60 стиль: Мода 60-х: иконы стиля, создавшие свою эпоху

стиль в одежде женщины, 60-х годов, эффектные женские образы, как одевались модницы той эпохи

Легендарные 60-е прошлого столетия – самый яркий период в истории мировой моды. Не удивительно, что элементы, характерные этой эпохе, вновь появляются на современных подиумах. Смелые мини-юбки, радужные сочетания цветов, чёткая геометрия, крупные аксессуары и искусственные ткани в своё время сформировали абсолютно новое представление о моде.

Возникновение новых тенденций

К шестидесятым годам ХХ века взрослеют дети, рожденные в послевоенное время. Несмотря на ужасные потери, Европа быстрыми темпами восстанавливается, экономический рост стремительно набирает темп.

Умные и энергичные молодые люди очень востребованы.

У молодёжи появляются великолепные перспективы, парни и девушки способны неплохо зарабатывать и вести самостоятельную взрослую жизнь. Они хотят доказать, что отличаются от старшего поколения, слушают другую музыку и демонстрируют свою манеру одеваться.

Финансовая независимость огромного количества парней и девушек, желающих демонстрировать особенный стиль в одежде, приводит к изменению концепции деятельности кутюрье. Массовое потребление заставило их работать не только на индивидуальных клиентов. Начинается становление модной инфраструктуры, и юридически регулируется продажа определенных моделей одежды. С этого и началось увлечение популярными брендами.

Иконами стиля того периода стали женщины, которые по сей день считаются образцом женственности и красоты: Мерлин Монро, Одри Хепберн, Катрин Денев, Софи Лорен, Брижит Бардо, Жаклин Кеннеди. Тогда же на подиуме появляется девушка Твигги, ставшая первой всемирно известной моделью. Именно она сформировала понятия о том, как должны выглядеть манекенщицы.

Характерные особенности

«Концепция осознания тела»

Она появляется и широко распространяется в шестидесятых годах прошлого столетия. Знаменитые кутюрье разрабатывают одежду, которая максимально открывает и подчеркивает красоту женской фигуры. Широкие брюки и мужеподобный стиль, который так был популярен в послевоенные годы, становится обычным повседневным делом. Юбки укорачиваются до невероятных размеров, получив название «мини».

Геометрия

В 60-е годы мода характеризовалась контрастными сочетаниями цветов и фактур. Если это зауженные тёмные брюки, то сверху обязательно была широкая светлая блуза. Вместе с облегающими нарядами сочетались широкополые шляпы. Платья имели форму А-силуэта. Очень популярными были модели с облегающим топом и пышной юбкой.

Яркие цвета

Популярными были модели из тканей с контрастным принтом. Это могла быть клетка, полоска, горох или другие геометрические фигуры. Цвета подбирались на любой вкус, главное – это контрастность. А для платьев и деловых нарядов больше подходили пастельные тона. Также на пике популярности оказались абстрактные рисунки «психоделических» оттенков.

Искусственные материалы

В женские гардеробы массово проникает синтетика. На модницах можно было увидеть одежду из винила или платья с вставками из пластика. Наряды дополнялись пластмассовыми колье из крупных бусин и браслетами. Шиньоны, жгучие накладные ресницы, пышные парики, пластмассовая бижутерия и прочая «ненатуральность» была очень даже приемлема.

Как воссоздать образ в стиле ретро?

Молодые женщины 60-х годов прошлого столетия отличались великолепным чувством вкуса. Это была интеллигентная молодёжь, которая хотела одеваться изысканно. Поэтому любой внешний вид должен сочетаться с утончёнными манерами и культурным поведением, иначе образ рискует казаться нелепым.

Девушки 1960-х обожали мини-юбки, сарафаны с А-силуэтом или прямого покроя, водолазки, облегающие свитера. В прохладную погоду отлично подойдет твидовый жакет тёмно-голубого, коричневого или розового оттенка с рукавами в три четверти.

В магазинах теперь несложно отыскать одежду в стиле ретро. Например, это может быть платье с облегающим верхом на широких бретелях, вырезом-лодочкой или оголёнными плечами. Юбка у такого платья, наоборот, должна быть пышной. Еще один характерный крой для платья из прошлого столетия – это трапеция.

Для причесок было характерно два кардинально разных стилях:

1. Высокие начёсы «бабетты». Стали популярны благодаря Брижит Бардо. Это взбитая пышная причёска на основе начёса стала символом 60-х.
2. Короткие геометрические стрижки. Обрели популярность вместе с выходом на подиум модели Твигги.

Большинство модниц любило именно «бабетты», несмотря на то, что делать начёсы гораздо сложнее, чем укладывать волосы с простой геометрической стрижкой. Также девушкам нравилось делать прически с завитыми кверху концами, а на голову надевать широкие ленты в тон к платьям.

Свой наряд в стиле ретро можно дополнить крупными аксессуарами. На шею – недлинные бусы или платок, на запястье – крупный браслет из пластика. Очень модными тогда были очки с круглыми линзами или в форме кошачьего глаза с толстой оправой. Изюминкой наряда могут стать белые перчатки.

Дополнит образ макияж с глазами, подчёркнутыми стрелками-ласточками и сильно накрашенными ресницами. Губы достаточно покрыть помадой нейтрального оттенка или блеском.

Альтернативные стили

Первый полёт в космос и другие достижения в данной сфере воодушевили общество 60-х годов ХХ века, положив начало «космическому стилю», элементы которого так любят поклонники диско.

Знаменитый кутюрье Андре Курреж на один из показов нарядил своих моделей в одежду из синтетической ткани серебристых оттенков. Шляпки, напоминающие шлемы, виниловые полусапожки делали моделей похожими на астронавтов или инопланетян. Этот стиль подхватывают и другие знаменитые кутюрье, такие как Пако Рабан и Пьер Карден.

Со второй половины шестидесятых годов получают распространение этнический и стиль хиппи. Они не были популярны среди широкого круга молодёжи. Однако цветастое бесформенное платье в сочетании с длинными распущенными волосами и аксессуарами из натуральных материалов вполне подойдёт для воссоздания образа 1960-х, пусть даже и нетрадиционного.

фрики, космос, стиль, 60-е, принты, космическией, футуризм

Сегодня у каждого из нас есть право не «заморачиваться» собственным внешним видом и коммуницировать с миром не через одежду. Тенденция получила название «нормкор»: выглядеть обычно.

С одной стороны, это позволило направить энергию на более важные вещи, с другой – привело к тому, что на улицах взгляду не на ком остановиться.

Словом, мне захотелось вспомнить время, когда эксперименты в дизайне одежды и аксессуаров достигли своего революционного и даже космического пика. Я говорю о 60-х.

Дизайнер Пако Рабан экспериментировал с металлом и пластиком. Так, в 1966-м году он закупил 30 тысяч метров родоидного пластика для своих футуристических фантазий.

Массивные украшения из цветного пластика снова делают бижутерию модной. Журнал Life печатает новый тренд на своей обложке.

Смелым шагом было и то, что Рабан приглашает для дефиле модель с темной кожей – Дониэль Луна. Дэвид Бейли в 1966-м году фотографирует ее для Vogue.

Любопытно, что рабановские эксперименты тут же были интерпретированы в кино. В 1968-м году выходит фильм Роже Вадима «Барбарелла». Релиз фильма звучал так: «Искательница сексуальных приключений Барбарелла путешествует по Вселенной. Она встречается с представителями рас и цивилизаций самой разнообразной внешности и несёт им всем любовь». Костюмы для Джейн Фонды делал Жак Фонтерей, по мотивам моделей Пако Рабана.                                                                            

В 1966-м году выходит фильм Уильяма Кляйна «Кто Вы, Поли Магу?» — сатирическая фантасмагория, где одежда из металла конструируется прямо на модели, раня ее, в буквальном смысле слова, до крови.

Еще один «творец будущего» — Пьер Карден. Коллекция из винила «Как заставить твоего парня вернуться?», плащ, скроенный по кругу, виниловые сапоги-чулки.

Cреди достижений Пьера Кардена: он одевал Beatles и был первым, кто показал коллекцию прет-а-порте и создал мужскую коллекцию одежды, придумал ткань «кардин». Из смешного, но важного стилистически — игнорировал устойчивое правило «Никаких черных колготок до 19.00 вечера!»

Интересно, что космическая фантазия Кардена не была ограничена одеждой, он работал над созданием предметов интерьера.

И Пьеру Кардену невероятно везло с заказчиками: ниже на фото – футуристическая коллекция Space Age /1966/ и – почти ничем не уступающая по авангарду – униформа для медсестер Болонского госпиталя /1970/.

Эмилио Пуччи, итальянский аристократ и летчик бомбардировщика во время Второй мировой войны, — вошел в историю как человек, который придумал костюмы для астронавтов Apollo-15 и создал логотип для NASA.

Эмилио был увлечен спортом и в 1960-м году создает эластичную ткань «эмилиоформ», для лыжных аэродинамических костюмов. Дизайнер работал и над одеждой для гольфа и тенниса. Его стиль стал неотъемлемой частью образа жизни Jet Set: с Альпийских курортов – на остров Капри.

Пуччи был первым, кто работал над «психоделическими» принтами.

«Психоделический» стиль вошел в моду после открытия LSD, нам он известен в большей степени по обложкам музыкальных альбомов.

Сreem, Disraeli Gears /1967/, Beatles, Magical Mystery Tour /1967/, Janis Joplin, Box of Pearls /1999/.

И конечно, говоря о 60-х, невозможно не вспомнить дизайнера Андре Куррежа. Он дал миру обувь на плоском ходу, брючные костюмы и платья-сарафаны, геометрические принты.

Но, пожалуй, самые известные его творения – шляпа-каска для «девушки-инопланетянки» и очки Eskimo Glasses. Cолнцезащитные, а точнее «снегозащитные», очки из белого пластика с узкими щелями для обзора. Они сконструированы аналогично деревянным или костяным изделиям, которые эскимосы используют для спасения глаз в снежную бурю.

Мода на Космос привела к появлению нового визуального языка в фэшн-фотографии: модели «зависали» в воздухе и невесомости в буквальном смысле слова.

Дэвид Бейли, /1961/,  Мэлвин Сокольски /1963/, Арт Кейн /1962/

Комментарии

Выпуск газеты «Стиль» №60 — КУиС Стиль

Выпуск газеты «Стиль» №60 — КУиС Стиль

Сведения об образовательной организации

Подробнее

Продолжая использовать этот сайт, Вы принимаете условия пользовательского соглашения и даёте согласие на обработку персональных данных.

Предоставляя свои персональные данные Пользователь даёт согласие на обработку, хранение и использование своих персональных данных на основании ФЗ № 152-ФЗ «О персональных данных» от 27.07.2006 г. в следующих целях:
Осуществление клиентской поддержки Получения Пользователем информации о маркетинговых событиях Проведения аудита и прочих внутренних исследований с целью повышения качества предоставляемых услуг. Под персональными данными подразумевается любая информация личного характера, позволяющая установить личность Пользователя. Персональные данные Пользователей хранятся исключительно на электронных носителях и обрабатываются с использованием автоматизированных систем, за исключением случаев, когда неавтоматизированная обработка персональных данных необходима в связи с исполнением требований законодательства.
Компания обязуется не передавать полученные персональные данные третьим лицам, за исключением следующих случаев:
По запросам уполномоченных органов государственной власти РФ только по основаниям и в порядке, установленным законодательством РФ Стратегическим партнерам, которые работают с Компанией для предоставления продуктов и услуг, или тем из них, которые помогают Компании реализовывать продукты и услуги потребителям. Мы предоставляем третьим лицам минимальный объем персональных данных, необходимый только для оказания требуемой услуги или проведения необходимой транзакции. Компания оставляет за собой право вносить изменения в одностороннем порядке в настоящие правила, при условии, что изменения не противоречат действующему законодательству РФ. Изменения условий настоящих правил вступают в силу после их публикации на Сайте.

Стиль шестидесятых: 10 коллекций, 30 образов

В этом сезоне шестидесятые – яркий и дерзкий тренд. В сегодняшнем обзоре вы найдете 30 избранных образов из 10 ключевых для этой тенденции коллекций.

Характерные элементы стиля 60-х годов, используемые в сезоне весна-лето 2013:

• длина ультра-мини,
• геометрические принты (широкая контрастная полоска и шахматная клетка),
• яркие цвета,
• пластик в аксессуарах и деталях одежды,
• элементы поп-арта.

 

Несмотря на общие моменты, дизайнеры по-разному подошли к трактовке стиля этого десятилетия.

 

Louis Vuitton            

Одна из самых цитируемых модными изданиями и масс-маркетом коллекций сезона весна-лето 2013 – от Марка Джейкобса для Louis Vuitton.

1.

 

 

Marc Jacobs

Еще одна коллекция Джейкобса также выдержана в традициях 60-х, но в ином, более свободном ключе.

2.

 

 

Prada

Силуэты 60-х в коллекции от Prada синтезированы с японскими мотивами.

3.

 

 

Moschino

По-летнему яркие и такие юные ретро-образы от Moschino:

4.

 

 

Michael Kors

Графичные принты и яркие монохромные look’и – такова интерпретация стиля шестидесятых от Майкла Корса:

5.

 

 

P.A.R.O.S.H.

Акценты коллекции итальянского бренда P.A.R.O.S.H. – крупные геометрические принты и портреты в духе Энди Уорхола.

6.

 

 

Eudon Choi

Коллекция Eudon Choi отмечена интересными ретрофутуристичными образами.

7.

 

 

Clements Ribeiro

Сочетание клетки и полоски обыграно в коллекции Clements Ribeiro:

8.

 

 

Kate Spade

Сочные оттенки и броские принты использовала в своей коллекции Кейт Спэйд:

9.

 

 

Orla Kiely

Дизайнер Orla Kiely часто обращается к ретро-стилистике, особенно любимы ею образы в стиле 60-х годов.

10. 

 

 

Иконы стиля 60-х: 4 примера для подражания

60-е годы принято считать эпохой перемен в моде. Каблуки стали выше, юбки и платья короче, а женщины почувствовали себя более свободными в выборе фасонов одежды. Откровенные мини-юбки, укороченные топы, бикини – все это стало доступно в 60-е. Именно в это время зарождались иконы стиля, образы которых копируют даже в современном мире. Мы решили рассказать вам о самых стильных красавицах 60-х годов.

Твигги

Настоящее имя девушки – Лесли Хорнби, однако всему миру она была известна как Твигги. Благодаря ультрамодной стрижке и пронзительному взгляду огромных глаз девушка однажды проснулась знаменитой. Можно сказать, что именно Твигги ввела тренд на короткие прически. Ведь женщины всего мира выстраивались в очередь в парикмахерские для того, чтобы получить такую же стрижку, как у знаменитой модели. Твигги являлась одной из величайших модных муз, ее образ даже запечатлен в работах Энди Уорхола.

kinopoisk.ru

Однако не только прическа сделала Лесли Хорнби знаменитой. Считается, что псевдоним Твигги девушка получила из-за своей худобы. Модель весила всего 40 килограммов и обладала мальчишеской фигурой. Девушка не прикладывала никаких усилий для того, чтобы похудеть, и объясняла худобу особенностями телосложения. Довольно скоро такой тип фигуры также вошел в моду. Многие девушки, стремясь приблизиться к параметрам модели, морили себя голодом, падая при этом в обморок. Такое стремление получило название «синдром Твигги».

kinopoisk.ru

Одна из самых знаменитых моделей 60-х также стала настоящей бьюти-иконой. Бледные губы, накладные ресницы, светлые тени – именно этот макияж пытались и пытаются повторить тысячи девушек по всему миру. Твигги этот макияж придумала сама, а вдохновением послужила ее детская кукла. «Как только я научилась пользоваться косметикой, я стала копировать образ своей куклы», – не раз говорила модель в своих интервью.

kinopoisk.ru

Джейн Биркин

Образ Джейн навсегда останется в истории моды. Например, именно эта девушка привезла в Париж моду на короткие платья и юбки. Актриса умело сочетала мини с верхней одеждой без глубокого декольте и обувью без каблука. Белая футболка вместе с расклешенными брюками – также находка Джейн Биркин. Ее образы были настолько выразительными, что сразу же становились трендами.

kinopoisk.ru

Девушка обычно не могла подобрать себе сумку, поэтому часто ходила с соломенной корзинкой. Именно она и стала частью неповторимого образа Джейн.Существует еще одна удивительная история, связанная с сумкой. Если придерживаться одной из версий, то в 1984 году Джейн сидела в самолете вместе с председателем правления Hermes. В разговоре девушка пожаловалась на то, что не может выбрать себе кожаную сумку для прогулок, и описала, каким бы хотела видеть аксессуар. Вскоре сумку-мечту доставили Джейн прямо на дом.

kinopoisk.ru 

Hermès Birkin  

Иногда Джейн любила и похулиганить. Ее выход в свет в прозрачном платье однажды произвел фурор. Также известная модель обожала футболки и рубашки плюс-сайз, надетые на голое тело.

kinopoisk.ru

Одри Хепберн

Стиль Одри – целая эпоха в мире моды. Актриса умело демонстрировала изысканный вкус не только в фильмах, но и в жизни. Именно на 60-е годы приходится период наиболее тесного сотрудничества Одри с Юбером Живанши. Известный модельер явно приложил руку к тому, чтобы сформировать культовый стиль Одри Хепберн. Самый знаменитый экранный образ, созданный Одри в 60-х годах, – черное платье в пол без рукавов, длинные перчатки, высокая прическа, бриллианты. В этом описании легко можно узнать Холли Голайтли – героиню знаменитого фильма «Завтрак у Тиффани». Именно этот образ так часто пытаются повторить многие женщины.

kinopoisk.ru

В жизни Одри Хепберн предпочитала водолазки, балетки, укороченные брюки и забавные головные уборы.

kinopoisk.ru

Брижит Бардо

Брижит Бардо называют символом Франции 60-х годов. Соблазнительный голос, пухлые губы, небрежная укладка – Брижит в одночасье доказала, что естественная красота тоже может привлекать не хуже гламура. Объемная прическа Брижит сразу стала культовой и получила название «бабетта».

kinopoisk.ru

В 60-е считалась модной округлая форма глаз. Брижит же предпочитала рисовать черные стрелки с приподнятым кончиком. Для того чтобы добиться чувственного объема губ, актриса использовала нюдовый карандаш.

kinopoisk.ru

Читайте также:

Как в сериале: героини, которые научат вас одеваться стильно

5 уроков стиля от Эльзы Хоск, которыми можно воспользоваться прямо сейчас

 

 

женский стиль Ретро в одежде, как одеться женщине на тематическую вечеринку

История моды 60-х годов берет свое начало из Лондона. На тот момент именно столица Великобритании стала той колыбелью бунтарства и дерзости, которые продвинули моду далеко вперед после экономической разрухи Второй мировой войны. Новые музыкальные кумиры молодежи Элвис Пресли, Мик Джаггер, Джимми Моррисон и легендарная группа «Битлз» оказали влияние на манеру одеваться молодого поколения. Молодые люди того времени предпочитают строгие костюмы с тонкими галстуками, нейлоновые рубашки с узким воротником, узконосые ботинки.

Появляется стиль «унисекс». Девушки носят короткие стижки, одевают брюки и мужские рубашки. В 1962 году владелица модного магазина в Лондоне Мэри Квант производит фурор, впервые предложив мировой общественности модную коллекцию коротких платьев с завышенной линией талии и туфли на низком каблуке. Стиль угловатого подростка поддерживает манекенщица инфантильного вида Твигги. Простые фасоны в одежде женщин сочетаются с яркими расцветками сочных тонов, сложным декором и объемными контрастными принтами.

Законодательницей моды 60-х считается и роскошная Катрин Денев, которая вносит свою лепту, добавляя модному образу женственности. Входят в моду и новые прически в духе Бриджит Бардо. Ее небрежно взбитую «бабетту» с начесом копируют женщины всего мира.

Время хиппи и синтетики

Широкую популярность получает синтетика: она считается удобной, дешевой и практичной. Появляются новые ткани — нейлон, кримплен, полиэстер, люрекс и другие. Ненатуральность присутствует также в прическах и макияже: в моду входят парики, шиньоны, накладные ресницы, бижутерия. Появляются новые яркие украшения из пластика, крупные искусственные драгоценности, большие очки от солнца в пластмассовой оправе.

Ближе к концу 60-х годов на модные тенденции оказывают влияние сразу несколько кутюрье, поэтому в моде — эклектика. В тренде — сразу три длины: мини, миди и макси. В моду входят брючные комплекты с двубортными жакетами, силуэты «трапеция» без акцента на талии. На смену зауженным к низу брюкам приходят модели в форме «клеш».

Получает широкое распространение субкультура «хиппи», которая выступает в борьбе за мир, пропагандирует любовь и отказ от излишеств современного общества, демонстрирует уход от действительности и аскетизм. Одежда хиппи подчеркнуто небрежна — рваные джинсы, холщовые сумки-мешки и браслеты из бисера сочетаются с длинными волосами, символизирующими свободу. Хиппи тоже вносят свою лепту в формирование молодежной моды, добавляя в нее этнические мотивы, элементы фольклора, психоделики в виде ярких абстрактных рисунков и, конечно же, джинсы.

Если стиль 60-х можно охарактеризовать как эпоху молодежного бунта, протеста, то 70-е эту тенденцию еще более усилили, появляется термин «антимода». На смену узкой приталенной одежде приходят модели свободных фасонов и ковбойский стиль с бахромой, потертыми расклешенными джинсами и стеганными жилетками. В мужскую моду входят широкие яркие галстуки, куртки, трикотажные пуловеры и рубашки спортивного кроя «батники», которые не обходят вниманием и представительницы прекрасного пола

В женской одежде 70-х годов присутствует ярко выраженная сексуальность, появляются раздельные купальники, открытые майки, брюки и юбки с заниженной талией «на бедрах», короткие шорты. В моде — лоскутные сумки. В повседневной одежде женщины предпочитают расклешенные силуэты, широкие рукава, различные формы кокеток. Популярны также стили «сафари» и «милитари». Появляются облегающие свитера и водолазки, связанные в узкую резинку, которые называют «лапша».

Синтетика всем откровенно надоела, в тренде — натуральные ткани, особенно хлопковая «марлевка». Появляется странная обувь «на платформе». Среди причесок у населения получают распространение короткие геометрические стрижки, простые в уходе и укладке, появляются прелестные популярные модели типа «Сэссун» и «Гарсон».

Культовые вещи

Самыми знаковыми приметами 70-х остаются джинсы и брюки в форме «клеш», брючные комплекты, рубашки-водолазки и батники. Актуальны также длинные туники, которые носят с брюками или шортами.

В 70-е годы появляется и новый своеобразный фасон делового шелкового платья темных тонов с длиной чуть ниже колена, которое одевают как вечером, так и на работу в сочетании с блейзером. Однако женщинам, делающим карьеру, предписывался классический костюм с юбкой и шелковая блузка с непременным бантом, колготки телесного цвета, туфли на невысоком устойчивом каблуке и скромные аксессуары из золота.

Как одевалась молодежь

На молодежную моду продолжают оказывать влияние музыкальные направления и субкультуры. Благодаря Девиду Боуи и Зигги Стардасту появляется глэм-рок-стиль с его яркими красками, сверкающим макияжем и смесью элегантности с экстравагантностью.

В середине семидесятых формируется панк-стиль, который наиболее ярко воплотила рок-группа «Sex Pistols». Молодежь быстро копирует наиболее характерные черты панк-стиля в свой гардероб. В ход идет одежда из «секонд-хэндов», старая армейская форма, разорванная одежда, которую украшают булавками, цепями и любыми другими металлическими предметами. Девушки носят мини-юбки с черными колготками в сетку или леггинсами и туфли, украшенные каблуками-стилетами. И те, и другие используют эксцентричный макияж и прически в виде гребня, окрашенного в яркие цвета.

Формирование стиля «Диско»

В конце 70-х годы набирает популярность новое музыкальное направление «синти-поп», которое позже перерастет в стиль «диско». Именно музыкальный стиль окажет решающее влияние на праздничную одежду для вечера. Если днем в повседневной одежде присутствует строгость и элегантность, то вечером господствуют экстравагантность, шик и блеск. Начинают входить в моду дискотеки, куда было принято одевать облегающие топы на бретелях из яркой лайкры в сочетании с суперкороткими шортами из серебристой ткани или облегающими брюками, ослепительно пестрые или прозрачные платья в сочетании с соответствующим макияжем — блестками, яркой помадой и перламутровыми тенями. Добавляет акцент образу и сверкающая бижутерия.

Таким образом, на молодежный стиль 60-70-х годов большое влияние оказала уличная мода с ее харизматичными личностями от философии хиппи, мира музыки и спорта. В последнее десятилетие 70-х Монтана показывает новую модную коллекцию с приталенным силуэтом и подчеркнуто широкой линией плеча, использовав специальные подплечники, определив, тем самым, будущие тенденции 80-х годов.

женская и мужская мода в СССР и за рубежом

Автор Елена Ванга На чтение 8 мин. Просмотров 23

Стиль и мода 60-х оказали огромное влияние на развитие многих направлений фэшн-бизнеса. Середина XX века была поистине революционным периодом – рушились стереотипы, создавались эпатажные направления, появлялись новые кумиры, бросавшие вызов устоявшимся правилам. Эмансипация, молодежные субкультуры и сексуальное раскрепощение привели к кардинальным изменениям идеалов женской красоты и изменили курс женской и мужской моды.

Кто повлиял на стиль 60-х

Моду, как и историю, во многом делают личности. Эпоха 60-х подарила миру немало легендарных кутюрье и моделей, чье влияние чувствуется и сейчас.

Иконы стиля

Мэри Куант, британский модельер, открывшая миру мини-юбки, короткие шорты и разноцветные колготки.

Ив Сен-Лоран, изменивший привычные силуэты платьев и одевший в брюки женщин всего мира.

Изменилось представление об идеальной женской фигуре – стали неактуальны пышные бедра и грудь. На подиум вышли худощавые модели, которые произвели фурор на модных показах.

Твигги – хрупкая девушка 40-го размера с мальчишеской стрижкой стала символом тех лет, ее образ эксплуатируется дизайнерами и сегодня, спустя более полувека.

Верушка – явный «неформат», самая необычная супермодель журнала Vogue, давшая толчок развитию боди-арта.

Эди Седжвик – еще более хрупкая, даже анорексичная, Эди создавала весьма свободные луки с элементами богемного стиля.

Дозированно приняв смелые новшества, прогрессивные женщины Европы и Америки сохранили свой уникальный стиль. Актрисы Одри Хепберн и Катрин Денев по праву считались законодательницами моды бурного десятилетия.

Катрин Денев

В США иконой стиля стала Жаклин Кеннеди. Ее элегантные безукоризненные луки копировали модницы всего мира.

Что носили в 60-х

В середине XX-го века произошло некоторое смещение центра мировой моды из Парижа в Лондон. Однако Париж не утратил статус модной столицы, француженки с энтузиазмом подхватили новые веяния.

Короткие юбки, простые геометрические силуэты, брючные костюмы, необычная цветовая гамма и смелые комбинации оттенков – это приметы французского шика тех лет.

Ален Делон

В Америке развивались те же тенденции, но имелись и характерные особенности. Именно здесь худоба стала акцентироваться как предмет подражания. Американки переняли макияж супермоделей с акцентом на глаза – так появились знаменитые «стрелки».

И в Европе, и за океаном стали широко распространяться синтетические ткани – нейлон, кримплен, винил и другие.

Всесоюзный Дом модного дизайна 1965 годМодельер Вячеслав Зайцев с моделями, 1965 год

В этом же десятилетии в США возникло движение хиппи, которое внесло свою лепту – смешение стилей, некоторую небрежность, аксессуары hand made.

Платья

В Советском Союзе не было свободного доступа к информации из-за рубежа. Но желание одеваться красиво и современно ломало все преграды, и мода 60 в СССР развивалась вопреки всему.

Фасоны платьев

Трапеция

Изобретение Ива Сен-Лорана и любимый образ Твигги, короткое, узкое вверху и расширяющееся книзу платье символизировало свободу.

Фасон сочетал в себе множество разновидностей: без рукавов, с «фонариками» или «крылышками», прямым 3/4, с длинным рукавом и поясом. Вырез мог быть любой формы, самыми актуальными были «лодочка», «каре», отложной воротничок.

С завышенной талией

Идея была не нова, такой фасон носили еще древние египтянки. А в шестидесятых годах ХХ столетия манекенщицы с внешностью подростков демонстрировали на показах завышенную талию в сочетании с мини. Силуэт был выигрышным, но ориентированным на молодежь. Таковы реалии: одежду этого периода называют молодежной – «бэби-бум».

Футляр

Женственные облегающие «футляры» любили яркие представительницы эпохи Одри Хепберн и Брижит Бардо.

Одри Хепберн

Эта модель имела длину до колена и закругленный вырез, без рукавов. Элегантный и утонченный наряд часто дополнялся перчатками.

Нью-лук

Не потерял популярности и «новый образ» 50-х – детище Кристиана Диора, платье «нью-лук».

Узкий лиф с подчеркнуто тонкой талией и расклешенная юбка контрастировали с новыми силуэтами, но изящество и женственность по-прежнему оставались в цене.

Брюки

Эта изначально рабочая или служебная одежда еще раньше превратилась в удобный предмет гардероба. Элегантные брючные костюмы создавала Коко Шанель, позже появились вечерние ансамбли Андре Куррежа, но главным пропагандистом женских брюк стал Ив Сен-Лоран.

Открыв для себя новую нишу, прекрасный пол стал экспериментировать с моделями. Были популярны прямые, расклешенные, палаццо, капри, кюлоты и шорты. К тому же именно в это время началось победное шествие джинсов.

Советские женщины отстаивали свое право на ношение брюк в борьбе с общественным осуждением, основанном на идеологии.

Первые брючные костюмы были строгими, с прямым или слегка приталенным пиджаком и прямыми же или чуть расклешенными брюками. Только в следующем десятилетии наши соотечественницы стали носить клеш и джинсы.

Верхняя одежда

Говоря об одежде того времени, нельзя не отметить воплотившееся в ней новое направление – поп-арт. Основные принты – геометрические и абстрактные фигуры в ярком, контрастном исполнении, изображения людей и отдельных частей тела в духе комиксов, авангардные черно-белые сочетания. Тогда же появился «леопардовый» принт как проявление бунтарства.

Нельзя не упомянуть и супермодный предмет гардероба – синтетические плащи «болонья». Они получили широкое распространение в восточной Европе, и особенно в СССР.

Носить такой плащ считалось престижным, и статус обладателя культовой вещи сразу поднимался на несколько ступеней.

Купальники

С 20-х годов до 1960-го купальный костюм прошел целую эволюцию – от закрытого длинного трико до скандального и почти запрещенного в прошлые годы «бикини». Купальник «бикини» символизировал свободу в выборе одежды и в поведении, и в то же время выдвигал определенные требования к женскому телу.

Изобретение лайкры – эластичного, быстро сохнущего материала, и сексуальная революция окончательно развязала руки дизайнерам.

Купальник «монокини»

В середине 60-х был изобретен купальник «монокини» с глубокими вырезами либо полностью обнажающий грудь, и в лексиконе стилистов появился термин «topless».

Аксессуары: сумочки, очки, украшения

Сумки отличались лаконичностью и минимализмом. Разнообразные формы и элементы декора появились уже ближе к семидесятым, сначала это была строгая геометрия – квадрат, прямоугольник, трапеция – и неброские графические узоры.

В украшениях царил настоящий бум искусственных драгоценностей и пластика. Яркая крупная бижутерия демонстрировалась с киноэкранов и на подиумах.

Большие бусы, огромные футуристические серьги и браслеты носили и солидные дамы, и молодежь. А с началом эпохи космоса особо популярным стало «космическое» и «инопланетное» направление.

Большие солнечные очки в массивной оправе – супермодный аксессуар того времени.

Фантазия стилистов рождала необычные формы, от квадратных и круглых до «крыльев бабочки», «кошачьих глаз», и даже «космических».

Обувь

Прежде всего изменились материалы для производства обуви. На смену натуральной коже и текстилю пришла синтетика – полихлорвинил. Это открыло большие возможности для экспериментов.

Белые ботинки с квадратными носами от Пьера Кардена, полусапожки от Мэри Куант, высокие сапоги «гоу-гоу», разноцветные туфельки с пряжками – вся обувь отличалась невысоким квадратным каблуком либо плоской подошвой.

Мировая мода 60 для женщин СССР не была легкодоступной, но курс был уже проложен. Мини-юбки сделали акцент на ноги, и обувь должна была подчеркнуть их достоинства.

Так появились босоножки с высокой платформой, сабо на деревянной подошве, а стильные девушки носили изящные «лодочки» на шпильках, невзирая на осуждение и тотальный дефицит.

Модные 60-е в наше время

Цикличность моды известна, и современные тренды часто родом из прошлого. Многие вещи из шестидесятых годов актуальны и сегодня.

• Мини. Однажды возникнув, длина мини не исчезает, появляясь из сезона в сезон в коллекциях знаменитых кутюрье, на подиумах и улицах наших городов.
• Силуэт «трапеция». Этот легкий свободный крой стал уже классическим фасоном современных платьев и пальто.
• Платья с пышной юбкой. Хит весенне-летнего сезона 2022 – платья с пышным подолом и тонким пояском на талии.

• Обувь. Высокие сапоги, платформа, туфли на устойчивом каблуке с квадратным или закругленным мыском, легкие туфельки на плоской подошве, называемые сегодня «балетками» – все это было в середине прошлого века, актуально и сейчас. А классические «лодочки» модницы носят сегодня даже с рваными джинсами.
• Принты. Абстракция, поп-арт, анимализм, персонажи комиксов и мультфильмов, графические узоры – современные трендовые принты перекликаются со смелыми находками 60-х.
• Аксессуары. Стилисты регулярно обращаются к ретро-мотивам, и сегодня снова востребованы каркасные сумки среднего размера и броская бижутерия. В сочетании с модной одеждой аксессуары получают новое прочтение и становятся элементами стильных луков.

Мода 60-х для женщин (как создать стиль 1960-х)

 
Нельзя отрицать, что 60-е были одной из самых влиятельных эпох в мире моды. Задавая тон современному стилю, это десятилетие произвело революцию в женской одежде благодаря смелым цветам, яркому крою и бунтарскому молодежному настрою. Поэтому неудивительно, что 50 лет спустя ключевые тенденции того времени продолжают влиять на дизайнеров, стилистов и любителей моды во всем мире. Чтобы передать незабываемую эстетику эпохи для себя, взгляните на наш путеводитель по моде 60-х для женщин.

 

СВЯЗАННЫЕ: Мода 50-х для женщин

 

Женская мода 1960-х

Свингующие шестидесятые были временем, когда нарушались традиции и поощрялось самовыражение. Под влиянием тогдашней молодежи десятилетие принесло много вдохновения в стиле. Отходя от чопорных и правильных 50-х к бунтарским новым временам, мода 60-х была революционной. Ключевые модные стили десятилетия включали образы модников, битников и хиппи, каждый из которых отражал искусный, веселый и свободный дух того времени.

 

 

Стиль 60-х

Мод Мода

Субкультура моды зародилась в Лондоне в конце 50-х, а затем распространилась по всему миру в 60-е. Фирменный стиль той эпохи, мода «London look» произвела неизгладимое впечатление, которое продолжает влиять на моду и сегодня. Образ, который был творческим и смелым, был фаворитом среди молодежи того времени, которая носила современный дизайн, яркие цвета и приподнятые края.

 

 

ВЫБЕРИТЕ ОБРАЗ

 

Мода битников

Поколение битников и мода на битников продолжались с 1950-х до начала-середины 1960-х.Этот стиль носили молодые люди, которые интересовались искусством, литературой, поэзией и музыкой, особенно джазом. Их неофициальная форма состояла из черных водолазок и брюк, беретов и полосатых топов среди прочего.

 

 

ВЫБЕРИТЕ ОБРАЗ

 

Мода хиппи

Происходя из движения битников, контркультура хиппи определила конец 60-х. Группа была известна своим мятежным отношением к репрессивным обществам и прославлением свободы, природы и мира.И мужчины, и женщины хиппи отращивают длинные и растрепанные волосы. Они носили расклешенные джинсы с бахромой, цветочными принтами, крестьянские блузки и другие яркие узоры.

 

 

ВЫБЕРИТЕ ОБРАЗ

 

Наряды 60-х

Мини-юбки

Мини-юбка дебютировала в 60-х и навсегда изменила женскую моду. Благодаря дерзкому короткому дизайну юбка шокировала консерваторов, позволив дамам демонстрировать свои ноги вопреки конформизму.Сегодня мини-рубашка по-прежнему остается невероятно популярным предметом женской моды. Чтобы носить его, как в 60-х, сочетайте его с сандалиями летом и сапогами до колена в холодную погоду.

 

 

ЛУЧШИЕ ПОКУПКИ

 

Платья прямого кроя

Любимая одежда для модников десятилетия, свободные платья были фирменным стилем 60-х. Короткая стрижка А-силуэта; эти бесформенные платья оказались идеальной альтернативой ограничивающим стилям прошлых лет.Сегодня, благодаря своему шикарному и удобному дизайну, платья прямого кроя по-прежнему популярны. Выберите один из них в ярком оттенке или в однотонном дизайне для веселого стиля 60-х.

 

 

ЛУЧШИЕ ПОКУПКИ

 

Жирный шрифт

Смелые и эффектные принты были неотъемлемым элементом стиля шестидесятых и появлялись на самых разных предметах одежды. Эти кричащие и гордые принты, идеально подходящие для привлечения внимания, варьируются от психоделических рисунков до эффектных цветочных рисунков, ярких полосок и красочных клеток.Чтобы соответствовать образу сегодня, выберите привлекательное разноцветное или черно-белое платье с принтом, топ или соответствующий комплект.

 

 

ЛУЧШИЕ ПОКУПКИ

 

Цветные колготки

Любовь к цвету 60-х не ограничивалась платьями и топами. Он также нашел свое применение в красочных колготках. Причудливое и молодежное дополнение к одежде, цветные колготки были современной альтернативой чулкам с подтяжками, которые не подходили для ношения с мини-юбками и короткими платьями.Вы можете направить взгляд сегодня с парой в ярком оттенке, таком как фиолетовый, оранжевый, красный или желтый.

 

 

ЛУЧШИЕ ПОКУПКИ

 

Ботинки Go-Go

Ботинки

Go-go — культовый стиль обуви 60-х. Представленные в середине десятилетия, эти туфли были традиционно белого цвета, на низком каблуке и до середины икры. Однако со временем этот термин расширился и теперь включает в себя множество похожих стилей, в том числе версии до колен, другие цвета и модели на каблуках.Выберите свою любимую мини-юбку, чтобы создать шикарный образ в стиле ретро.

 

 

ЛУЧШИЕ ПОКУПКИ

 

Прически 60-х

Прически 60-х годов были захватывающими и культовыми. От пышных причесок и богемных челок до длинных волн в стиле хиппи и шикарных стрижек пикси, десятилетие породило множество незабываемых образов. Сегодня некоторые из этих смелых стилей по-прежнему очень популярны. Так что, если вы ищете штрих 60-х, попробуйте раскачивать челку, как у Брижит Бардо или стрижку в стиле Твигги, или добавьте немного начеса назад к своим обычным волнистым локонам.

 

 

Макияж 60-х

Макияж

в 60-х был основан на больших глазах, бледных губах и матовом цвете лица. Таким образом, толстая крылатая подводка для глаз была популярным видом в течение десятилетия. Но это был не единственный способ, с помощью которого дамы 60-х привлекали внимание. Длинные паутинные ресницы а-ля Твигги, тени для век холодных тонов, таких как синий, и яркий макияж со складками были также популярными тенденциями. Конечно, с таким большим вниманием к глазам остальная часть лица оставалась тонкой с бледной матовой основой, ухоженными естественными бровями и телесными губами.

 

 

Украшения 1960-х годов

В 60-е годы ювелирные тенденции резко изменились. В начале десятилетия царил гламур с блестящими золотыми узорами и женственным жемчугом. Однако по мере того, как десятилетие шло вперед, и мода становилась все более популярной, ювелирные украшения превратились в привлекательные пластмассовые изделия. Эти смелые аксессуары были созданы под влиянием поп-арта и отличались поразительным дизайном, геометрическими формами и яркими цветами. Ключевые части включали большие серьги, большие кольца и браслеты.Конечно, эти стили были не для всех, поэтому хиппи предпочли более упрощенный дизайн, включая украшения из бисера ручной работы и ожерелья с символами мира.

 

 

Иконы моды 1960-х

В 60-х было множество икон моды, включая моделей, актрис, музыкантов и многих других. Одной из самых выдающихся, несомненно, была Твигги, которая стала лицом стиля 60-х и модного образа. Конечно, она была не единственной, кто влиял на то, как одевались женщины.Модель Джин Шримптон, певица и актриса Джейн Биркин и дизайнер Мэри Куант также оказали влияние на английскую модную сцену. В Америке лидируют Одри Хепберн и Джеки Кеннеди, а во Франции правит блондинка-бомба Брижит Бардо.

 

 

Часто задаваемые вопросы

Что носили женщины в 60-х?

60-е годы были интересным и революционным десятилетием для моды. Это помогло задать тон современной женской одежде, а смелые цвета и принты были приняты женщинами того времени.Был бунтарский подход к одежде и более расслабленная эстетика, со свободным духом хиппи и модными стилями, включающими мод и битник. Ключевые предметы одежды включали мини-юбки, свободные платья, цветные колготки и сапоги.

Как ты одеваешься в стиле 60-х?

Если вы хотите одеться как в 60-х, тогда вдохновитесь ключевыми движениями того времени, включая мод, битник и хиппи. Вы также можете использовать смелые цвета и интересные принты, в том числе цветочные, в технике тай-дай и в клетку.Примером наряда может быть простое свободное платье в сочетании с яркими колготками или мини-платье в сочетании с ботинками. Когда дело дошло до прически, было множество вариантов, от стрижки пикси и пышных причесок до длинных волн. Макияж акцентировал внимание на глазах, натуральных бровях, матовом цвете лица и бледных телесных губах.

Какие модные тенденции были в 1960-х?

Некоторые из тенденций, возникших в 1960-х годах, включали модные и свободные платья, юбки в сочетании с яркими колготками, смелыми узорами и принтами, включая принты тай-дай, гоу-гоу сапоги и мини-юбки. Это было десятилетие, которое произвело революцию в женской одежде и имело бунтарский и молодежный настрой.

ПОДПИСАТЬСЯ НА НАШУ РАССЫЛКУ

Подпишитесь на нашу рассылку и получайте интересные материалы и обновления на свой почтовый ящик.

Спасибо за подписку.

Что-то пошло не так.

Мы уважаем вашу конфиденциальность и серьезно относимся к ее защите.

Гетти Изображений

The Swinging Sixties известны крупными сдвигами в культуре, политике, музыке и моде.Между второй волной феминизма и убийствами крупных мировых лидеров, таких как Медгер Эверс, Джон Ф. Кеннеди, Малкольм Икс и доктор Мартин Лютер Кинг-младший, бурное десятилетие имело прямую связь с тем, как люди решили выразить себя через стиль.

Растущая популярность бикини представляла женщин, обнимающих свое тело, а черная водолазка (подобная той, которую часто носила активистка Кэтлин Кливер) стала иконой партии Черных пантер. Наша современная борьба отражает 60-е, поэтому вполне логично, что существует так много модных тенденций, которые продолжают вдохновлять нас сегодня. Мини-юбки, бахрома, смелые цветочные узоры, вязание крючком, тай-дай и многое другое родились в этом десятилетии, так что пусть эта сводка культовых моментов стиля послужит вашей доской настроения сейчас.

Посмотреть галерею 60 фото

1960 г.

Французская актриса американского происхождения Марпесса Доун красноречиво носит облегающее и расклешенное платье; Силуэт – это основное платье 60-х, которое никогда не выйдет из моды.

1960-е

Джейн Мэнсфилд в приталенной юбке-карандаш и туфлях на низком каблуке — типичный наряд 60-х.

1960-е

The Supremes — любимая женская группа 60-х, носящая отсылку к мужскому стилю. Эти галстуки, безусловно, послужили источником вдохновения для всех галстуков, которые мы видели на подиумах осени 2020 года.

1960-е

Диаханн Кэрролл позирует в платье, надетом поверх брюк.

1960-е

60-е годы стали для женщин временем самовыражения через одежду, что означало более регулярное ношение брюк, что когда-то было табу для женщин.

1960-е

Когда Мэри Куант изобрела мини-юбку, я не уверен, что она представляла себе, какой продолжительный эффект она окажет на сегодняшнюю моду.

1961 г.

Две наряженные дамы, которым нужно куда-то пойти.

1962 г.

Сестра, сестра! Джеки Кеннеди и Ли Радзивилл обладали безупречным стилем в 60-е годы.Зарегистрируйте это как носить платок в дневное время.

1963 г.

Чувствуешь себя кошкой? Элизабет Тейлор показывает нам, как уверенно носить леопардовый принт с головы до ног.

1963 г.

Мы можем поблагодарить фильм 1963 года « Пляжная вечеринка » за популяризацию бикини.

1963 г.

Это не обычные юбочные костюмы.Преувеличенное декольте и заниженная талия придавали им дополнительный шарм.

1963 г.

Путешествуйте стильно с накидкой в ​​тон брюкам и кожаными перчатками.

1964 г.

Принт пейсли, увеличенный воротник и галстук — элегантный образ.

1964 г.

Женщины 60-х всегда были одеты в пух и прах для коктейлей.

1964 г.

Свободные платья и платки с цветочным принтом для повседневного отдыха у бассейна

1964 г.

В те дни вы никогда не могли насытиться купальниками с высокой талией.

1964 г.

Вот урок отпечатков на правильно сделанных отпечатках.

1964 г.

Это фото — возврат к одной из осенне-зимних коллекций Кристиана Диора середины 60-х.

1965 г.

Готовность к дождю еще никогда не выглядела так хорошо в этих веселых непромокаемых куртках.

1965 г.

Джин Шримптон сидит красиво в отличном образе для работы на дому.

1965 г.

Снимаю шляпу перед The ​​Supremes за то, что они являются сливками стиля женской группы.

1965 г.

Примечание: монограмма LV никогда не выходит из моды.

1966 г.

Зеленый слайм был популярен в 60-х.

1967 г.

Этот смелый цветочный набор все еще существует, потому что я думаю, что он нам всем сейчас нужен.

1967 г.

Твигги ведет бизнес как босс в блейзере, вдохновленном мужской одеждой.

1967 г.

Минимализм существовал и в 60-х.

1967 г.

Миа Фэрроу в платье с воротником в стиле Питера Пэна.

1967 г.

Большие воротники и большая розовая энергия для несравненной Софи Лорен.

Реклама — продолжить чтение ниже

Киа Гусби Киа Гусби — модный редактор Hearst Fashion Group, которая всегда любит Атланту, музыку в стиле R&B, считает, что масло с кусочком хлеба делает все лучше, и так получилось, что она освещает все, что связано с модой, с 9 до 5.

Этот контент создается и поддерживается третьей стороной и импортируется на эту страницу, чтобы помочь пользователям указать свои адреса электронной почты. Вы можете найти дополнительную информацию об этом и подобном контенте на сайте piano.io.

Мужская одежда 60-х — идеи для вечеринок или повседневного стиля

С тех пор, как я посмотрел драматический сериал Безумцы , а совсем недавно — сериал Velvet Colección , я стал интересоваться мужской модой 60-х.Вы тоже должны быть очарованы, потому что это одно из самых популярных десятилетий в истории мужской одежды. В 1960-х было много модных тенденций на протяжении десятилетия, начиная с консервативного переноса моды из 1950-х, переходя к молодежному модному стилю и заканчивая сверх мужественным денди 70-х.

Группа шансов и концов

Существовало несколько контркультур, а именно движение хиппи, а также битники, культура серфинга, гоночная одежда и стиль Motown. Каждая из этих мужских моделей 60-х годов выделена ниже с предложениями нарядов и ссылками, чтобы найти большинство из них в Интернете. Какой мужской наряд 60-х вы выберете?

Консервативные рекламщики

В начале 60-х мужчины все еще одевались довольно консервативно, особенно в том, что касается деловой одежды. Для примера мужских модных костюмов 1960-х годов и того, что мужчины будут носить в офисе, достаточно взглянуть на телевизионный феномен Безумцы , первый сезон которого начинается в марте 1960 года. слишком красивый Джон Хэмм — прекрасный пример того, как оделся бы профессиональный американец.

Вместо того, чтобы выбрать костюм английского, европейского или итальянского покроя, Дон Дрейпер (или отдел костюмов) предпочел классический американский образ с однобортным пиджаком-мешком с узкими лацканами, двумя пуговицами и одним разрезом на спине. . Когда вы добавите типичную мужскую прическу начала 1960-х годов с короткой спиной и боками и боковым пробором, в результате получится чистый профессиональный образ.

1960 мужской костюм наряд

Экипировка:

Спортивный костюм

Спортивные пальто с крупными яркими принтами и цветами заменили серый фланелевый костюм в середине 60-х.Сначала их носили как полуповседневную одежду, но в конце концов они перебрались в офис, когда молодые выпускники колледжей вошли в рабочую силу и принесли с собой свою моду против истеблишмента. Смешение формального и неформального стиля с сногсшибательными цветами и облегающим кроем — вот то, на чем сегодня основаны многие мужские профессиональные модели.

Спортивные куртки с легкими однотонными или крупными рисунками в сочетании с однотонными брюками

Спортивный костюм:

• Куртка Sportocat или блейзер пастельных тонов (голубой, розовый), землистых тонов (горчичный, коричневый, зеленый) и/или принтов (клетка, клетка, оконное стекло, вертикальные полосы).Выбирайте приталенный или классический крой, не слишком обтягивающий и обтягивающий, однобортный или двубортный.
• Брюки были темного однотонного цвета в сочетании с курткой с рисунком или брюками светлого цвета с однотонным пиджаком. Смешивайте и сочетайте цвета — чем больше контрастов, тем лучше! Прямая нога, средняя высокая талия, длина по щиколотку для большей части 60-х, расклешенные ноги к самому концу 60-х.
• Белая классическая рубашка на пуговицах с темным однотонным узким галстуком ИЛИ трикотажная рубашка с воротником-стойкой или водолазкой с подходящим нагрудным платком в нагрудном кармане или шарфом, повязанным вокруг шеи (образ конца 60-х.)
• Обувь – модельные туфли без шнуровки, лоферы, оксфорды со шнуровкой или монки/ботинки с ремешком темно-коричневого или черного цвета.

• Спортивная куртка Mad Men, двубортная, темно-синяя, с изображением капитана в центре

Варианты спортивного пальто:

1962 Лодочный стиль Ivy с полосатыми блейзерами или рубашкой, синими брюками, белыми туфлями

Выходные

Не вся мужская мода 60-х создавалась детьми. Парни среднего возраста сменили костюмы и спортивные куртки на кардиганы и занялись игрой в гольф в клубе, чтобы пообщаться или расслабиться после работы.Этот полуповседневный образ они носили и по выходным, без галстука и с рубашкой-поло вместо классической рубашки. Я называю это взглядом папы 60-х. Телевизионные отцы, такие как Джек Арнольд в Чудесные годы и Роб Петри из Шоу Дика Ван Дайка , не были новичками в образе после работы / выходных.

Кардиган, рубашка и галстук были классикой для мужчин 60-х годов

Экипировка для выходных / гольфа

• Классическая рубашка и узкий галстук (полуофициальный вариант) или рубашка-поло яркого цвета (повседневный гольф).Также приветствуются трикотажные рубашки с воротником-стойкой, водолазки, полосатые футболки.
• Кардиган крупной или гладкой вязки однотонного цвета (горчичный, коричневый, голубой, зеленый, оранжевый, красный, белый) или с вертикальными полосками. Рубашки обычно соответствовали или были того же цвета, что и свитер. Менее распространены пуловеры/джемперы (вязание косами, ромбы, скандинавские узоры) с большим количеством фактуры. Жилеты-свитера с V-образным вырезом также были вариантом.
Весной и летом брюки
• были однотонными в веселых пастельных тонах и основных цветах.Обычные темные цвета для остальной части года. Также были распространены принты, особенно оконное стекло и мелкая клетка. Можно было носить кожаные ремни, а рубашки всегда заправляли в штаны.
• Обувь — мокасины без шнуровки, мокасины с бахромой, оксфорды со шнуровкой и двухцветные туфли для гольфа коричневого, черного или белого цвета.
• Шляпа — дополнительная соломенная или тканевая панама соответствующего цвета. Соломенная шляпа-фетровая шляпа со скупыми полями и защипами спереди с полосатой тесьмой тоже была крутой и классической.

Экипировка игроков в гольф – кардиганы, трикотажные рубашки, цветные брюки, белые или двухцветные туфли и панамы

Стиль Лиги Плюща

Одним из вариантов свитера был образ студента Лиги Плюща. Стиль плюща не был чем-то новым, но в 60-х годах он пережил серьезное возрождение.

Кардиганы или пуловеры с надписями носили опрятные дети в кампусе. Вне школы белый теннисный свитер с V-образным вырезом или жилет-свитер с полосатыми краями, которые носили с белыми или синими брюками или шортами, классической рубашкой и галстуком (или трикотажной рубашкой), был популярным «клубным» нарядом для богатых мужчин. Летом все копировали стиль Айви, независимо от того, учились они в колледже или нет. Черные или белые комбинезоны носили с носками, подходящими к рубашке.

Стиль плюща для «Клуба»

Стиль плюща в кампусе

Экипировка «Лиги плюща» 60-х: теннисный свитер, классическая рубашка, узкий галстук, синие брюки, белые туфли

 

Повседневный Повседневный

Середина и конец 60-х были полны очень ярких красок. Это то, что делает их снова забавными. Помогает и то, что многие мужские модели 60-х снова стали популярными, особенно в Европе, но отчасти и в США.

Трикотажные рубашки 1967 года – снова в моде!

Трикотажные рубашки, футболки и рубашки-поло в стиле ретро в сочетании с узкими брюками создают типичный повседневный образ 60-х. Трикотажная рубашка с воротником-стойкой была фаворитом десятилетия. Широкая полосатая футболка Ringer также была в моде у молодежи. Рубашки-поло пастельных тонов и трикотажные рубашки в горизонтальную полоску никогда не выйдут из моды. То же самое можно сказать и о клетчатых рубашках на пуговицах с воротником на пуговицах.

1969 мужские рубашки с имитацией шеи и брюки с рисунком

1968 футболки, хенли, макет, рубашки поло

Рубашка для кемпинга или рубашка для боулинга в стиле ретро, ​​в основном ассоциирующаяся с 1950-ми годами, была еще более популярна в начале-середине 1960-х годов.Особенно модными были вертикальные панели и ножки. Вышитые геометрические узоры на левой стороне груди также были в моде. Всех этих дизайнеров можно найти снова и сегодня.

1965 Рубашки с вставками в вертикальную полоску (вверху) и вязаные рубашки-кардиганы (внизу)

Рубашки любого из этих стилей в сочетании с облегающими брюками (таких же ярких цветов или ярких рисунков), подходящими носками, мокасинами и ремнем завершали образ.

Джинсы прямого кроя

также могут носить молодые парни из темно-синих, светло-голубых, пшенично-коричневых или серых джинсов.Летом также можно носить короткие шорты.

Мужская повседневная одежда в стиле 60-х

 

Папа в отпуске

Возвращение к отцовскому образу — одна из худших (или ужасно лучших?) мод 1950-х и 1960-х годов. В образе отпускного папы мужчины были одеты в однотонные рубашки на пуговицах, гавайские походные рубашки или клетчатые рубашки с короткими рукавами с высокой талией и длинные шорты с узором, тканый пояс, высокие носки и мокасины. Столкновение узоров и цветов с очень высокими (часто белыми) спортивными носками вошло в историю.

Этот образ по-прежнему популярен среди многих зрелых мужчин, особенно во время отпуска в тропиках в незаправленной гавайской рубашке, соломенной шляпе и не слишком высоких носках или сандалиях. Это классика!

Чтобы создать образ в стиле 60-х, смешайте яркий верх с ярким рисунком с однотонным низом или наоборот. Наденьте высокие носки и пенни-лоферы и назовите это летним днем.

1963, летний образ папы

 

Подросток 60-х

Мальчики-подростки 1960-х годов не слишком отличались от своих отцов в одежде, особенно когда шли в школу.Они выбирают брюки нейтрального цвета, рубашки в вертикальную полоску или клетку на пуговицах или пастельные рубашки-поло, белые носки, мокасины без шнурков, куртки-бомберы или куртки-габ, вязаные пуловеры и спортивные куртки. Частные и католические школы были более формальными (костюм и галстук), чем государственные школы (рубашка и брюки).

Типичная школьная форма для подростков/студентов

После школы и на выходных все было в повседневных джинсах (темных или светлых) с рубашкой на пуговицах или полосатой футболкой, свитерами и кардиганами с цветными блоками, толстовками-пуловерами, джинсовыми куртками, университетскими куртками, солнцезащитными очками Wayfarer, холстом. кеды и мотоботинки или пенни-лоферы.Посмотрите фотографии мальчиков-подростков 60-х годов.

 

Темные джинсы 60-х и полосатая футболка (источник — Collectif)

Пром

Prom был очень популярен в 60-х. Для мужчин это было время отказаться от полностью черного смокинга и носить белый смокинг с вырезом или шалевым воротником, черные брюки, белые плиссированные рубашки-смокинги и узкий черный галстук-бабочку. Ярко-синие или серые пиджаки в клетку в равной степени были ретро в 60-х, либо все в тон, либо с черными брюками. Формальности выходили из моды, но выпускные балы, гала-концерты и свадьбы давали мужчинам возможность одеться особенно стильно на вечер.Магазин мужской вечерней одежды.

Менее формальные варианты для коктейльной вечеринки могут быть нейтральным костюмом или однотонным спортивным пиджаком с мелким рисунком, рубашкой, галстуком и брюками.

Музыка и мода Motown с душой

Вы просто не можете пережить 60-е, не откинувшись на спинку кресла и не расслабившись под проникновенные мелодии певцов Motown. Стиви Уандер, The Temptations, The Isley Brothers, Марвин Гэй и The Miracles были одними из лучших музыкантов Motown — и к тому же они были модно одеты.Мужская мода Motown сочетала формальную одежду с цветами и деталями модного движения.

Все черные или полностью белые костюмы были популярны на сцене, как и всегда, но более молодые группы предпочитали смелые цвета с контрастной отделкой и минималистичным дизайном, такие как горчично-желтые костюмы The Temptations на одной пуговице с черной отделкой, рубашки-смокинги с рюшами, бант в виде бабочки. галстуки и блестящие черные сапоги. Другие исполнители Motown пели и раскачивались в однотонных блейзерах и контрастных брюках с белыми ботинками или двухцветными туфлями.Очки в массивной роговой оправе носили несколько щеголеватых мужчин с гладкими или уложенными волосами в качестве комплимента.

 

Photo by Fremantle Media/REX/Shutterstock (3004296cp)
The Temptations
Телевизионная программа «Спасибо, счастливые звезды», 1961 – 1966

Гоночный мото

Гонки на спортивных автомобилях в США и Великобритании нашли новое место в 1960-х годах, где можно было увидеть как футуристические гоночные автомобили, так и футуристическую моду. Вне трека гонщики носили вельветовые брюки, рубашки с высоким воротом, замшевые перчатки и цветные замшевые кожаные куртки с мотоботами.Гоночные костюмы с культовыми ретро-полосками 60-х нашли свое применение в куртках кафе-рейсеров, куртках-рубашках на молнии, свитерах, рубашках с механикой и даже в плавках. Настоящие гонщики Стива МакКуина и подражатели имели множество вариантов, чтобы одеться «круто». Почему бы не присоединиться к ним?

Мальчики-битники 1960-х

Боб Дилан, полосатая бретонская рубашка, облегающее спортивное пальто и темные солнцезащитные очки.

Бит-движение было популярной молодежной субкультурой, привлекавшей творческих людей, таких как поэты, писатели, художники и музыканты.Стиль битников заключался в том, чтобы одеваться очень просто и сдержанно. Подобно образу «Лиги плюща», стиль битников также ожил в 50-х, но именно в 60-х он начал доминировать.

Джон Леннон, The Beatles, черная водолазка

Особо популярными в Нью-Йорке были Боб Дилан и Энди Уорхол, которые были двумя мальчиками-постерами битников, в то время как The Beatles также стали поклонниками этого образа благодаря своим рубашкам с высоким воротником. Стиль битников имел романтическое очарование и обращался к тем, кто желал более богемного образа жизни, возможно, в результате строгого воспитания.

Стиль битников 1960-х

Самое замечательное в стиле битников то, что его легко достичь. Все, что вам нужно, это пара узких черных брюк, футболка в бретонскую полоску или черный свитер с высоким воротом, черные туфли, солнцезащитные очки Wayfarer и, в качестве дополнения, шляпа-берет.

Британский мод

Самая влиятельная молодежная мода пришла из Британии, где модный образ был повсюду. Различные элементы модного образа, особенно молодежный и обтягивающий модный крой, стали популярными в Америке: рубашки в рубчик с воротником-стойкой и водолазкой, рубашки на пуговицах с принтом пейсли или клетки, жилеты из шерпы, брюки с низкой посадкой и широкими ремнями, бушлаты, куртки неру, мелтон кепки и блестящие черные ботинки челси.

The Beatles были иконами современной моды. Все, что они носили, стало модным в середине шестидесятых. Битломания была не только для фанаток — даже парни подражали одежде, хотя и с немного более казуальным американским колоритом.

1968 куртки нуру, мода для современных мужчин

В Британии молодые люди мужского пола искали способ выделиться и быть разными, во главе с легендарной британской гитарной группой The Who и Брайаном Джонсом из The Rolling Stones. Под влиянием взглядов Лиги Плюща за океаном они объединили это с итальянской модой и нарядами, которые носят кинозвезды, такие как сам король крутизны Стив МакКуин.

Называя себя модернистами или модами для краткости, эта молодежная субкультура отдавала предпочтение облегающим костюмам из мохера и тонировки с узкими брюками и лацканами, а также рубашкам-поло, оксфордским рубашкам на пуговицах, брюкам чинос, носкам с ромбами, клетчатым рубашкам Madras, и пенни-лоферы. Они также обратились к военным складам за невыпущенными парками M51 армии США, чтобы защитить свою одежду во время гонок по Лондону на итальянских скутерах Lambretta или Vespa.

В Британии было гораздо больше модной моды, которая так и не дошла до Америки. Скоро у нас будет статья об этом.

Модная мужская одежда 1960-х годов

 

Вышеупомянутый мужской образ в стиле 60-х сочетал в себе узкие брюки без защипов спереди однотонного фактурного или клетчатого рисунка, рубашку с высоким воротом, свитер крупной вязки, куртку Harrington и солнцезащитные очки Wayfarer.

Серфер

На пляжах южной Калифорнии, Флориды, Гавайев и Австралии новая культура серфинга стала мейнстримом.Пляжная мода для мужчин включала плавки с короткими бедрами, плавки до середины бедра и новые более длинные шорты для досок. Когда не занимались серфингом, посетители пляжа носили полосатые футболки с звонками или ветровки ярких цветов и принтов. Оригинальные расклешенные брюки были первыми пляжными брюками с кулиской на талии и расклешенными штанинами, которые открывались вокруг голени. Они были выполнены в психоделических тонах и с цветочными принтами для многих молодых серферов-хиппи в душе.

Покупайте шорты для плавания и комплекты для купания.

Мода для серферов 1965 года

Пляжные штаны 1969 года — оригинальные клеш!

Для летней вечеринки у бассейна:

Хиппи

Постоянно развивающиеся «Битлз» можно считать одними из первых лидеров движения хиппи с их музыкальным шедевром Sergeant Pepper’s Lonely Hearts Club Band. Выпущенный в июне 1967 года в начале того, что стало известно как «Лето любви», он довольно хорошо передал настроение.Музыкальная легенда Джими Хендрикс был еще одним представителем этого стиля, используя эпатажные узоры и принты, шарфы и брюки клеш, чтобы создать поистине неповторимый образ.

Хиппи 1960-х немного отличались от землистого тона хиппи 70-х в расклешенных брюках. Первоначально хиппи 60-х брали модные вещи из секонд-хендов, этнических бутиков и военных магазинов. Их антимода смешивалась с текущими тенденциями, начиная примерно с 1967 года. Психоделические цвета и цветочные принты были в моде у женщин, но мужчины склонялись к адаптации рабочей одежды, военных курток и рубашек с этническим принтом к одежде, украшенной любовными бусинами и повязкой в ​​виде ромашки.Украшение джинсов и рубашек красками, нашивками, флагами и знаками мира придавало каждому наряду уникальный и некоммерческий вид.

К 1969 году стиль хиппи стал мейнстримом. Мужчины могли купить расклешенные брюки в цветочных пинтах, рубашки с узором пейсли, замшевые жилеты, куртки с бахромой и земляную обувь в любом местном магазине.

Цвета хиппи землистого тона 1969 года

Одежда для хиппи Flower Power 1969 года

Прочтите о моде хиппи 1960-х, часть 1 и часть 2, а затем посмотрите на эти мужские наряды в стиле хиппи:

 

Почти 70-е

Приближаясь к 1970-м годам, мужскую моду ждал захват мачо.Новый образ продолжался с яркими цветами и неприятными принтами, но еще больше увеличивал громкость. Их называли «Павлинами», и это справедливо за чрезмерную демонстрацию моды, невиданную со времен денди 19-го века. Они заимствовали моду у женщин, например, большие воротники рубашек и шейные платки. Талия брюк поднялась до середины, а узкая плоская передняя часть показала… все.

Расклешенные или клешные штанины начали заменять брюки прямого кроя. Комбинезоны теперь были унисекс.Из джинсовой ткани делали все: от рубашек и брюк до курток и даже галстуков. К 1969 году наступило начало мужественных 70-х, прощаясь с мальчишескими модниками.

1969 мужская мода «павлин»

Хотя заманчиво надеть одежду 70-х на вечеринку 60-х, на самом деле ей здесь не место. Если вы собираетесь это сделать, выбирайте смелое, яркое, яркое! Полосатые расклешенные брюки, рубашка с вихревым принтом, шейный платок и классические ботинки. Оставьте джинсовые джинсы и землистые тона для хиппи — настало ваше время щеголять своими вещами.

Магазин мужской одежды 1970-х

Мужские костюмы 60-х

Иногда все, что вам нужно, это простой и дешевый костюм 60-х годов для Хэллоуина или костюмированной вечеринки. Есть множество костюмов хиппи 60-х и 70-х годов, а также британские иконы, The Beatles, Элвис, Остин Пауэрс, Гомес Аддамс и другие популярные персонажи фильмов. Посмотреть все мужские костюмы 60-х можно здесь.

Мужские праздничные костюмы 1960-х годов. Магазин здесь.

 

Ну, который охватывает мужскую одежду 1960-х годов и в основном легко воссоздать наряды.Нужно что-то еще? Обращайтесь к нам за помощью в любое время.

1969 | Хронология истории моды

Наряду с мини-юбками появилось повальное увлечение игривым, инновационным использованием новых материалов и упором на научный прогресс. В женской одежде использовались недавно разработанные материалы, такие как акрил, полиэстер и блестящий ПВХ, а дизайнеры вдохновлялись поп-артом и космосом, например, мини-юбка на рис. 10 и платье на рис. в оттенках белого и серебристого.Лейвер пишет: «В коллекции Courrèges Весна/Лето 1964 года «Космическая эра» были представлены шляпы и очки «космонавт», белые и серебристые брюки из ПВХ «лунная девушка», комбинезоны и белые лакированные или кожаные сапоги, сапоги до середины икры» ( 264, рис. 8). Мини-платья-футляры и мини-платья А-силуэта без выраженной талии были популярными силуэтами. Эти современные дизайны доминировали в середине шестидесятых годов, когда мода двигалась в сторону более игривого и свободного образа.

В то время как мини-юбка достигла своего апогея в середине десятилетия, к концу 1960-х годов зарождался новый стиль и культура.Юбки опускались до середины икры, и к 1969 году появились макси-юбки в полный рост (рис. 12). Это произошло с переходом к эстетике «хиппи». Элизабет Уилсон пишет в книге Герты Буксбаум « икон моды: двадцатый век, »: «В период с 1965 по 1967 год лаконичный футуристический дизайн Андре Курреж и Мэри Куант с короткими юбками, детскими сарафанами и квадратными формами был заменен возвращением. стилям ар-нуво, Голливуда и Уильяма Морриса» (98). Замша, повязки на голову, кафтаны, афганские пальто, бусы и другие незападные элементы украшения были приняты, как и струящиеся юбки и подержанная одежда (Лейвер 267-268).Дженис Джоплин, изображенная на рис. 13, использовала этот стиль в конце 1960-х годов.

Как движение «Мод», в котором участвовал Квант, так и движение хиппи были частью новой модели «уличного стиля», в которой мода распространяется от улиц к дизайнерам, а не наоборот. Джейн Малва пишет в Icons of Fashion : «1962–1968 годы были решающими годами, когда привлекательность и оригинальность уличного стиля бросили вызов и, наконец, сломили гегемонию высокой моды» (86).Траектория моды 1960-х годов включала три очень разных всеобъемлющих стиля, а также переход от экосистемы моды, ориентированной на дизайнеров, к той, в которой потребитель был в центре творения.

История моды. Образ 1960-х | by Kalyani Kala

Мода 1960-х была биполярной практически во всех отношениях. Яркие, вихревые цвета. Психоделические рубашки, раскрашенные тай-дай, длинные волосы и бороды. Женщины носили невероятно короткие юбки, а мужчины — туники и накидки. Всего десять лет назад люди не поверили бы в набеги на фэнтези.

Похоже, что 1950-е настолько зажали всех, что конец 1960-х взорвался, как старая скороварка. Женщины показали больше кожи, чем когда-либо прежде. Нетрудно поверить, что слово «разоблачение» было придумано в 60-х годах. Впервые в 19 веке Лондон, а не Париж, стал центром мира моды. Британское вторжение не остановилось на The Beatles. Она охватила все сферы жизни, особенно одежду. Несмотря на то, что в этот период были максимальные эксперименты с цветами и размерами одежды, он не считался революционным периодом, поскольку все вращалось вокруг настройки существующего.

Тенденции десятилетий в основном называются и описываются на основе знаменитых образов, которые выбирают люди и создают дизайнеры. Вот некоторые из самых известных элементов и образов 60-х:

• Типичный дневной образ, состоящий из круглой шляпы поверх высокой пышной прически, силуэтов с глубокими проймами, широких рукавов и округлого жакета с зауженным низом. .
• Для вечеров это был стройный вид. Платья с длинной талией, часто с верхней блузкой, заменили облегающую талию и пышную юбку.Длинное платье из пайеток или хрустальных бусин заменило пышное платье.
• Современная архитектура и скульптура были наиболее распространенным источником вдохновения для модельеров в 1960-х годах, что можно было увидеть в блузах, косой одежде, длинных прямых блузках и туниках с поясом, коротких юбках, обтягивающих шляпах и преувеличенном макияже (особенно красные губы) и короткие волосы.
• Брюки-кюлоты, юбки с разрезом и юбки с отделкой брюк были представлены для путешествий, уличной одежды и домашних вечеров.Юбки стали немного короче в 1960 году. При ношении с туфлями на низком каблуке больше внимания уделялось ноге. Пальто без воротника, костюмы и платья создавали эффект длинной шеи. У некоторых платьев сзади был драпированный капюшон, чтобы подчеркнуть вытянутый вид.
• Пледы всех размеров и цветов пользовались большой популярностью. Абстрактное и экспрессионистское искусство оказало большое влияние на набивные шелковые узоры. Шерсть была в моде, но должна была быть легкой. Шерстяные изделия для пальто и костюмов обычно были рыхлыми, а иногда и пористыми, как кружево.
• Глубокие темные цвета были в моде в 1960-х годах. Они особенно покрывали спектр между фиолетовым, красным и зеленым. Цвета, такие как виноградный, сливовый, винно-красный, гранатовый и оливково-зеленый. Напротив, неоновый ярко-розовый также был очень популярным цветом для тех, кто хотел заявить о себе.
• Меха и шапки сохранили свою популярность, как и шубы из меха и тюленя. Вечерние тюрбаны из тюля, свободно закрученные вокруг головы, не только получили признание высокой моды, но и продавались в каждом головном магазине.
• От пчелиного улья Бриджит Бардо до геометрических принтов Мэри Куант — каждая икона моды 1960-х годов вносила свой собственный фирменный стиль в десятилетие (тема, которая продолжалась и в моде 1970-х годов и позже). Это была эпоха женских групп, супермоделей и оригинальных IT-девушек, которые до сих пор вдохновляют Алексу Чанг и других представителей этого поколения.

МОДА 1960-х

1960-е отмечены эпохой множества разнообразных тенденций. Это было десятилетие, которое нарушило многие модные традиции/правила, отражая многие социальные движения того времени.

К этому времени на тенденции моды стали влиять небольшие группы молодых людей, поскольку этот сектор получил широкое освещение в СМИ и широкую огласку. Это, в свою очередь, оказало сильное влияние как на элитных дизайнеров, так и на производителей массового рынка. Пример – мини-юбка, брюки-кюлоты, ботинки go-go и более экспериментальная мода, реже встречающаяся на улице, например, платья из ПВХ коробчатой ​​формы и другая одежда из ПВХ.

Меняющееся время и влияние на моду привели к увеличению спроса и производства бледных, черно-белых, неоновых, полужирных, тай-дай и т. д.Эти цвета были смешаны в геометрических узорах на таких материалах, как хлопок, шерсть, в технике вязания крючком. Силуэты также в значительной степени доминировали в эту эпоху, поскольку они использовались в виде трубчатых силуэтов, прямых линий, платьев без талии, рукавов-колоколов, платьев-трапеций, юбок-карандаш, мини-юбок, хиппи (расслабленной) одежды и т. д. Великобритания и Америка, а также тенденции мужской моды в этих местах можно было увидеть в облегающих однобортных костюмах континентального стиля и узких галстуках.Иконами моды той эпохи были Жаклин Кеннеди, Софи Лорен, Джин Шримптон, Твигги, Верушка, а для мужчин Шон Коннери, поскольку Джеймс Бонд оказал большое влияние на моду. Хотя на женскую моду большое влияние оказала Джеки Кеннеди с начала десятилетия и до конца. От «Скромного» до «коротких не бывает» — все вращалось вокруг освобождения ума женщин и передачи власти в их руки.

Джазовая культура постепенно двигалась в сторону рок-н-ролла и поп-культуры, что привело к появлению таких групп, как The Beatles.Также произошел значительный рост подростковой субкультуры, такой как мод, грубый мальчик, черная пантера, скинхед и другие.

Главной изюминкой этого времени стали тренды, заданные известными дизайнерами, которые также неожиданно стали более известными благодаря моделям. Поклонники моделей, созданные для рынка дизайнеров. Некоторые из этих трендов включают:

1. Цветные колготки-

ЦВЕТНЫЕ КОЛГОТКИ

Они также были популярны в белом, черном и фиолетовом цветах, в сеточку, в елочку или с кружевом.Сама идея создания этих колготок довольно дискриминационная, поскольку они были созданы для того, чтобы скрыть уродливые колени и не образовывали разрывов в подвязках, как прозрачные чулки. Когда колготки были усовершенствованы, они стали спасителями женских ног где угодно. Они маскировали волосы, шишки, синяки и широкие коленные чашечки. Колготки даже в тон кожи были толстыми и темными. Ходить с голыми ногами в 60-х было еще слишком нескромно.

2. Брючные костюмы 1960-х годов-

БРЮЧНЫЕ КОСТЮМЫ 1960-х годов

Новый брючный костюм вызвал много шума и неразберихи, поскольку он боролся на равных с «не слишком короткими мини-юбками.«Этот образ был скопирован с мужских костюмов, но адаптирован к женским пропорциям. Некоторые рабочие конторы и учреждения запрещали женщинам носить брючные костюмы. Возникла путаница по поводу того, были ли они оскорблением женственности или расширения прав и возможностей женщин (и что это неуважение к мужчинам). Женщины читали о них в журналах и массово стекались в магазины, чтобы купить брючный костюм. Наверняка это городская болтовня!

3. Платья прямого кроя-

ПЛАТЬЯ ИЗМЕНЕННОГО ИЗДЕЛИЯ

Платья прямого действия были повседневной одеждой для дома, выполнения поручений или похода на пляж.Они не были дружелюбны к офису. Поскольку они были слишком короткими, они не считались подходящими для офиса. Платья 1960-х становились все короче и короче. То, насколько коротким было женское платье, стало признаком того, насколько она уверена в себе, за исключением необходимости иметь большие ноги. Длина подола была прямо пропорциональна тому, как женщины относились к собственной сексуальной свободе. Короткие юбки не предназначались для привлечения мужчин ради сексуального интереса, а вместо этого были способом привлечь внимание, чтобы ЖЕНЩИНА могла решать, нужно ли его внимание. Сексуальная сила через моду. Платье-джемпер было изобретением Мэри Квант, которое отразило юношескую и игривую сторону моды 1960-х годов. Этот стиль сразу сделал 20-летний образ 10-летним, долгожданное изменение от зрелой моды 50-х. Большие банты, большие круглые воротники, пастельные тона и горошек — все это детали одежды, которые делали женщин похожими на кукол маленьких девочек. Чем невиннее, тем лучше.

ПЛАТЬЯ SHIFT.Это был не первый раз, когда белые туфли возвращались на стеллажи. Традиционно белые, эти туфли были представлены в середине десятилетия в виде классических ботинок с низким каблуком и высотой до колен. Однако со временем этот термин расширился и теперь включает в себя множество похожих стилей, в том числе версии до колен, другие цвета и модели на каблуках.

ПОПУЛЯРНЫЕ ПРИЧЁСКИ В 1960-х

ПРИЧЁСКИ — первый аксессуар к наряду. Дополняющая прическа избавит вас от необходимости носить украшения.Самыми известными и популярными прическами этого периода были:

ЖЕНЩИНЫ-

• Прически «Улей» были известны в начале десятилетия.
• Очень короткие модели, популяризированные Твигги и Мией Фэрроу.
• Очень длинный прямой фасон, популяризированный хиппи в конце 1960-х годов.
• Контурный вырез длиной до подбородка и паж также были популярны.
• Шляпа-таблетка вошла в моду почти полностью благодаря влиянию Жаклин Кеннеди, которая была законодательницей моды на протяжении десятилетия.
• В середине и конце 60-х женские прически стали очень популярными и использовали большое количество лака для волос, как пародируется в мюзикле «Лак для волос».
• Из-за большого объема лица кажутся меньше и более кукольными. Длина волос росла от плеч до подбородка и обрезалась выше ушей в течение десятилетия, но снова рухнула в 70-х.

ПРИЧЁСКИ ДЛЯ ЖЕНЩИН В 1960-х

МУЖЧИНЫ-

• Для мужчин-профессионалов, родившихся до 1940 года, короткий пробор сзади и по бокам был нормой в Великобритании, Европе и Америке с начала 60-х до конца десятилетия.
• Чернокожие мужчины обычно стригли короткие волосы или носили прически типа конк, искусственно выпрямленные с помощью химикатов.
• Белые синие воротнички, особенно бывшие военнослужащие, летом часто носили короткую стрижку и плоские топы.
• В период с начала до середины 60-х мятежные американцы ирландского, итало-американского и латиноамериканского происхождения, находящиеся под влиянием субкультуры гризеров, часто носили утиные хвосты, помпадуры и челки.
• Из-за влияния модных групп, таких как Beatles или Rolling Stones, в середине 60-х годов прическа «швабра» была наиболее популярна среди белых и латиноамериканцев.

ПРИЧЁСКИ ДЛЯ МУЖЧИН В 1960-е годы

Ювелирные изделия 1960-х годов —

Красочная одежда 1960-х годов нуждалась в таких же ярких украшениях. В первые годы традиционные украшения по-прежнему отдавали предпочтение текстурированному золоту, белой пастели и цветному жемчугу. Эти красивые и безопасные модели дополняли женскую одежду в стиле 1950-х годов.

В 1960-е годы ювелирные тенденции резко изменились. В начале десятилетия царил гламур с блестящими золотыми узорами и женственным жемчугом. Эти смелые аксессуары были созданы под влиянием поп-арта и отличались поразительным дизайном, геометрическими формами и яркими цветами.Ключевые части включали большие серьги, большие кольца и браслеты.

Смелые, ЦВЕТНЫЕ УКРАШЕНИЯ

Новая молодежь с ее одержимостью искусственным пластиком, винилом и яркими цветами предпочитала украшения, вдохновленные поп-артом. Геометрические формы переместились на огромные серьги с подвесками. Большие массивные браслеты или стопки тонких браслетов звенели вверх и вниз по голым рукам. Новые формы по-прежнему были популярны, но они включали в себя более яркие цвета и более комичные темы. То же самое и с цветами, теперь сделанными из пластиковых смол.Это были веселые пучки пастельных или основных цветов, свисающие с ожерелий, серег и браслетов.

МАКИЯЖ 1960-Х

МАКИЯЖ 60-Х. Большие глаза — основной элемент классического образа 60-х. В сочетании с бледными губами и матовым цветом лица этот образ уступил место довольно яркой одежде. Толстая, крылатая подводка для глаз была заметным видом в течение десятилетия, но это был не единственный способ, которым дамы 60-х годов делали свои глаза ярче. Длинные паутинные ресницы а-ля Твигги, тени для век холодных тонов, таких как синий, и смелый макияж со складками были также популярными тенденциями.

ПОПУЛЯРНЫЕ ОБРАЗЫ И ИКОНЫ МОДЫ 1960-х

ИКОНЫ МОДЫ 1960-х

1. ДЖЕКИ КЕННЕДИ-

Влияние переходило от имени дизайнера к имени модели, и почему бы и нет, учитывая существование таких моделей, как Джеки Кеннеди. Ее стиль и мода были единственными в своем роде, поскольку она соблюдала чистоту, простоту, хорошо сидела, с идеально подобранными аксессуарами. Ее платья без воротника и жакеты с одной пуговицей делали его элегантным. Ее шляпы дополняли ее разумные туфли на низком каблуке.Женщины в США и за границей с таким энтузиазмом восприняли и скопировали ее стиль, что она не могла остаться незамеченной. До Мишель Обамы и Саманты Кэмерон была Джеки Кеннеди Онассис. Первоначальная модная первая леди сумела сохранить свой безупречный стиль на протяжении всего своего пребывания в Белом доме, даже когда она пережила трагедию.

Элегантные костюмы Джеки с юбкой, шляпки-таблетки и огромные темные очки сделали ее образцом стиля для женщин по всей Америке.Розовый костюм, в котором она была одета в день убийства мужа, вошел в историю как один из самых знаковых нарядов всех времен и является одним из основных модных образов 1960-х годов. Жаклин Кеннеди.

В дополнение к шляпе-таблетке женщины носили костюмы, обычно пастельных тонов, с короткими жакетами свободного кроя и большими пуговицами. Простые геометрические платья, известные как шифты, также были в моде. Для вечерней одежды носили вечерние платья с полной юбкой; у них часто было низкое декольте и облегающая талия.Брюки капри в повседневной одежде были модой для женщин и девушек.

2. Твигги-

Ни один из обзоров моды 1960-х годов не был бы полным без упоминания Твигги, настоящее имя которой Лесли Хорнби. Прически боб были огромными для моды 1920-х годов, но эта девушка закрепила за собой место в истории даже короткой стрижки — пикси. Одна из величайших муз всех времен, Твигги быстро прославилась как супермодель благодаря тому, что она накрасила их густыми ресницами, а в 1966 году знаменитый парикмахер Леонард подстригся для нее в мальчишеском стиле.Почти в одночасье она стала лицом десятилетия; мгновенно узнаваемая, она была увековечена на всем, от трафаретных отпечатков Энди Уорхола до сумок для покупок M&S.

3. МЭРИ КВАНТ-

МЭРИ КВАНТ

Мэри Квант не только была иконой моды 1960-х годов, но и привносила лучшие тенденции эпохи в гардеробы масс из своего магазина на Кингс-роуд. Мини-юбка, шорты, цветные колготки и пластиковые макинтоши — всем этим мы обязаны пионеру дизайна и воплощению стиля шестидесятых, Quant.

Мэри Куант была одной из самых влиятельных фигур в мире моды 1960-х годов. Ее стиль ушел от «взрослой моды» к игривой «молодежной» моде. Ее свободные платья были очень короткими, а ее принты были смелыми и красочными «модными». Ее мода, ее индивидуальность задавали тон остальной части 1960-х как «мода — это весело». Именно идея возвращения к молодости была движущей силой большей части моды в 1960-х годах. Негабаритные воротники, банты и тонкая отделка миниатюризировали женщин и заставляли их казаться меньше.

Бесформенные мини-платья подчеркивали естественные формы женщины. Начиная с дизайнера Мэри Куант, которой приписывают изобретение культовой мини-юбки (разработанной в ответ на юношеское веселье, которое распространялось по всей стране), столица стала известна как «Свингующий Лондон», и вскоре ярко раскрашенная обтекаемая мода были в моде в Европе и Америке. К 1966 году Мэри Куант производила мини-платья и юбки с короткой талией, которые были на 6 или 7 дюймов выше колена.

Квант обнаружил, что лондонские девушки, ищущие новизны, были слишком готовы примерить ее новую смелую короткую мини-юбку, и модная тенденция взлетела, потому что она была такой необычной, и чтобы носить ее, нужно было быть молодым, чтобы сойти с рук такой наряд. неоднозначно, особенно среди взрослых. Стиль Quant вскоре стал известен как Chelsea Look. Формы, разработанные Квантом, были простыми, аккуратными, чистыми и молодыми. Они были сделаны из хлопкового габардина и авантюрных материалов, таких как ПВХ, используемый в дождевиках.На них почти всегда были маленькие белые девчачьи воротнички. Настоящий дизайнер своего времени.

ДЕБЮТ МИНИ-ЮБОК В 1960-Х ИЗМЕНИЛ МОДУ

4. ОБРАЗ ОДИНОКОЙ ДЕВУШКИ. В этот период зарождалась вторая волна феминизма: стремление извлечь выгоду из нового женского идеала. Писательница Хелен Герли Браун написала книгу «Секс и незамужняя девушка» в 1962 году. Эта книга послужила руководством для женщин любого семейного положения, чтобы взять под контроль свою жизнь как в финансовом, так и в эмоциональном плане.Эта книга была революционной, поскольку поощряла секс до брака; то, на что исторически смотрели свысока. Благодаря большому успеху этой книги СМИ открыли путь для поощрения такого поведения. Модная фотография 1960-х представляла собой новый женский идеал для женщин и молодых девушек: незамужняя девушка. Фотография 1960-х резко контрастировала с моделями 1920-х, которые тщательно позировали перед камерой и изображались неподвижными. Одинокая девушка олицетворяла собой «движение».Она была молода, не замужем, активна и экономически самодостаточна.

Эта идеальная незамужняя девушка должна была быть очень смелой, независимой и, прежде всего, профессиональной. Эти элементы были изюминкой этого образа, поскольку модели и фотографы собрались вместе, чтобы снять рассказывающую историю манеру. Они заставляли моделей ходить на свежем воздухе, изображая последних. Модели 1960-х годов также продвигали спортивную одежду, которая отражала современное увлечение скоростью и ускоряющимся темпом городской жизни 1960-х годов.Это напрямую реализовало идею общего рынка. Женщин из всех экономических групп можно было увидеть за покупками под одной крышей.

5. ВЕРУШКА. Снято Аведоном, Ирвингом Пенном и Гельмутом Ньютоном. Верушка — яркая немецкая модель, впервые появившаяся на обложке крупного журнала в 1963 году. Все ноги, глаза и губы, она излучала сексуальную привлекательность и вел стиль в новом направлении. для моды 1960-х годов, создав новый идеал «скинни-шик».

Гламурные бабушки из Instagram

«Мне нет 20.Я не хочу, чтобы мне было 20, но я чертовски крут. Вот о чем я думаю, когда публикую фото».

---

На снимке с выдвинутым вперед бедром, чтобы показать свое платье-фартук Margiela и модно потрепанные джинсы, Лин Слейтер демонстрирует своего рода развязность, довольно редкую среди ее сверстников. Профессор Высшей школы социальных услуг в Университете Фордхэма, с супер-шикарными подработками в качестве модели и блоггера, она известна широкой публике как айдол в Instagram.

Конечно, ей 64 года, и это время, когда некоторые женщины ее возраста чувствуют необходимость закрыть магазин.Но если вы мисс Слейтер, этого не произойдет.

В Accidental Icon, ее влиятельном аккаунте в Instagram, она склонна изображать эффектную смесь Comme des Garçons, Yohji Yamamoto и комиссионных товаров. По ее словам, ее последователи, насчитывающие сотни тысяч, искажают молодежь и реагируют на ее дерзость.

«Я выставляю это напоказ», — сказала она. «Мне не 20. Я не хочу быть 20, но я чертовски крут. Вот о чем я думаю, когда публикую фото».

Ее дерзкий голос принадлежит хору современников-единомышленников и женщин в возрасте 70-80 лет, которые берутся за вопросы старения с дерзостью и захватывающим стилем, которым могли бы позавидовать их матери.

Женатые или одинокие, работающие или нет, и чаще всего бабушки, они заявляют о своем присутствии в Instagram, намереваясь в процессе ниспровергнуть заезженные представления о том, как выглядит и ощущается «старость». Они, как некоторые говорят, «на сто процентов убивают».

«Не обязательно быть идеальным, чтобы быть уверенным в себе. Вы все еще можете показать свое декольте, и вам не нужно будет прикрываться».

---

«Эти женщины — представители возраста», — сказал Ари Сет Коэн, создатель Advanced Style, популярного блога об уличном стиле, двух книг и фильма, документирующих, по его словам, «моду и мудрость старшего поколения. Он отметил, что его предметы одновременно отражают и способствуют постепенному сдвигу в обычном восприятии старения.

«Представление о том, как выглядят эти пожилые женщины, изменилось», — сказал г-н Коэн. «Если они были стильными в молодости, они останутся стильными и сейчас. Они продолжают оставаться теми, кем были».

Это наблюдение нашло отражение в опросе Elastic Generation, проведенном Дж. Уолтером Томсоном в 2018 году среди женщин в возрасте от 55 до 72 лет в Англии. «Наше коллективное понимание того, как выглядит дальнейшая жизнь, остается безнадежно устаревшим», — написала в своем вступительном слове Мари Стаффорд, европейский директор JWT Innovation Group.«Возраст больше не диктует, как мы живем. Физические возможности, финансовые обстоятельства и склад ума, возможно, имеют гораздо большее влияние».

Таким образом, женщина в возрасте 50 лет «может быть бабушкой или молодой матерью», говорится в исследовании. «Она может быть предпринимателем, сумасшедшим мотоциклистом или марафонцем. Ее образ жизни определяется не ее возрастом, а ее ценностями и вещами, которые ее волнуют». Некоторые из этих женщин и их коллеги за границей до сих пор придерживаются ценностей контркультуры и индивидуалистической позиции, которую они заняли в 1960-х и 1970-х годах.

«Мы не собираемся быть старушками, сидящими в доме престарелых с голубыми волосами», — сказала Дженни Ки, @Jennykeeoz, 71-летняя австралийская художница и дизайнер трикотажа. «Или, если мы собираемся оказаться в доме престарелых, мы будем там с нашей марихуаной, нашей здоровой пищей и нашим прекрасным чувством стиля».

«Мы не собираемся быть маленькими старушками с голубыми волосами, сидящими в доме престарелых».

---

Мисс Слейтер повторила это мнение. «Когда я была маленькой, мы сжигали лифчики и пропагандировали свободную любовь», — сказала она.«Мы были на высоте. Почему мы должны мириться со стареющим образом наших матерей?»

В их гардеробе царит неограниченное самовыражение. Дорри Джейкобсон, 83-летняя бывшая зайка Playboy, привлекла к себе внимание в прошлом году, когда начала демонстрировать кружевное черное белье в своем аккаунте Senior Style Bible в Instagram. В интервью, как и в своей ленте, она призывает подписчиков отказаться от паутинных представлений о том, как должна одеваться женщина ее возраста. «Носи то, что тебе нравится», — сказала она. «Соответствие возрасту не имеет к этому никакого отношения.

Этот вид дерзости, вероятно, в долгу перед несколькими игриво сварливыми образцами для подражания в Интернете, женщинами, которые называют себя «Insta-grans», которые сделали наглость добродетелью. Создают волну и получают немного денег на стороне такие поп-сенсации, как Бадди Винкль (89-летняя Хелен Рут Элам Ван Винкль), чьи посты призваны перевернуть условности с ног на голову.

Одетая в яркие вязаные вещи, откровенные купальные костюмы и, в одном случае, в розовой футболке с надписью «Будь шлюхой, делай, что хочешь».Ван Винкль вышел за рамки культового статуса. У нее миллионы подписчиков, и ей платят за рекламу таких брендов, как продукты для волос Got2B и Smirnoff, в ее аккаунте, и она лично появлялась в Sephora.

Есть 69-летняя Лили Хейс, чьи посты, как правило, рассылают стереотипные образы еврейской мамочки. Г-жа Хейс, которая, как видно из ее онлайн-биографии, всегда немного раздражительна, подчеркивает свою сварливость своим стилем, напоминающим уличную одежду. Ее фирменный стиль: постоянно пополняющаяся коллекция бейсболок Supreme.

«Я получаю много радостных сообщений, в которых говорится: «Пожалуйста, живите дольше. Я хочу стать старше, как ты». Их появление совпадает с возросшей известностью и влиянием таких политических эксцентриков, как Рут Бейдер Гинзбург, чьи обветренные черты в наши дни вырисовываются на экранах кинотеатров, не говоря уже о шумном кружке пожилых женщин в Конгрессе.

Легенды шоу-бизнеса, такие как Шер, невероятно очаровательная бабушка из «Mamma Mia! Here We Go Again», который появится в кинотеатрах в следующем месяце, также делают все возможное, чтобы украсить образ старения.

В явно более благоприятном климате дизайнеры и рекламщики начали признавать более зрелый рынок, продвигая концепцию инклюзивности, распространяющуюся не только на расу и этническую принадлежность, но и на возраст. Мэй Маск, 70 лет, модель для Concept Korea, ее фото для Harper’s Bazaar; Ясмин Ле Бон, в свои 50 лет, позирует для Armani; а в 65 лет Изабелла Росселлини вернулась в качестве лица Lancôme, косметического бренда, от которого она отказалась 20 лет назад.

Тем не менее, эти кампании могут нести отдушку символизма.Согласно исследованию Elastic Generation, женщины старше 50 лет по-прежнему сильно недопредставлены по отношению к их покупательной способности.

Также упускается из виду их смекалка в социальных сетях. Избегая стереотипов, 73 процента участников «ненавидят покровительство их поколения, когда дело касается технологий», говорится в отчете. Согласно отчету, шесть из десяти говорят, что находят технологии «увлекательными», и многие из них на самом деле могут быть более компетентны в использовании технологий, чем их более молодые коллеги.

Более того, у них очевидная способность зарабатывать, многие хорошо работают в свои 60-70 лет, другие заново изобретают себя, чтобы освоить новые формы предпринимательства.

Мисс Слейтер, например, быстро монетизировала свой аккаунт. Испанский ритейлер Mango нанял ее для участия в кампании 2017 года «История уникальности». Недавно она снялась в рекламе CVS Pharmacy, компании, которой она восхищается за использование неретушированных моделей разного возраста. По ее словам, она снялась в музыкальном клипе с Шарлоттой Генсбур, и несколько литературных агентов обратились к ней с просьбой превратить ее посты в книгу.

«Мы поколение Жермен Грир, и мы не собираемся уходить тихо.Я все еще борюсь за бой, который вел, когда мне было 14».

---

В своем аккаунте в Instagram г-жа Ки объединила усилия с брендом Romance Was Born, возглавляемым командой дизайнеров, которым чуть за 30. «Я их гуру и наставник», — сказала она. Вместе они представят коллекцию во время кутюрных показов в Париже в июле.

В своем аккаунте Silver Is the New Blonde 60-летняя Джен Коррелл, консультант по продажам технологий, привлекла множество брендов, в том числе J. Jill и Soma Intimates, линию нижнего белья.«Маркетологи знают, что у женщин моего возраста есть на что потратить деньги, — сказала она.

В то время как они ухаживают и могут получать удовольствие от притока внимания, некоторые видные влиятельные лица отказываются от того, чтобы их профилировали. «Это колонизация — быть там исключительно с женщинами твоего возраста», — сказала г-жа Слейтер. «Каждая женщина должна иметь возможность открыть журнал и увидеть себя там частью микса».

63-летняя Сара-Джейн Адамс, которая обратилась к Instagram, чтобы показать украшения, которые она продает, не упоминает в своих постах о своих седых волосах.«Я не чувствую, что пытаюсь разыграть старую карту», ​​— сказала она. Она предпочла бы, чтобы ее судили по частностям.

«Я была панком, — сказала она, — а до этого была хиппи. Теперь я объединил две культуры. Я принадлежу к поколению Жермен Грир. Но в мире социальных сетей меня просто смешивают со всеми людьми старше 60 лет».

Конфиденциальность также вызывает беспокойство. «Мужчины все время протягивают друг другу руки, — говорит г-жа Коррелл, которая замужем уже 43 года и является бабушкой четверых детей. «Иногда это пугает меня.Я постоянно удаляю их сообщения».

«Я решил использовать социальные сети в качестве своей платформы, своего маленького кусочка недвижимости, своего выхода, чтобы говорить об этом моменте в моей жизни, когда я могу делать то, что хочу».

---

И все же исход чаще положительный. Публикация в Instagram укрепляет чувство солидарности, которое, возможно, отсутствовало в других местах их жизни. Как заметил г-н Коэн из Advanced Style: «Некоторые из этих женщин не живут в больших городах. Для них Instagram может привести к дружбе на расстоянии, встречам в реальной жизни, званым обедам и другим мероприятиям, которые борются с изоляцией и укрепляют чувство общности.

Это онлайн-сообщество включает в себя удивительно молодой контингент. Возраст многих подписчиков г-жи Слейтер в Instagram варьируется от 25 до 35 лет. «Похоже, у молодых людей нет таких предубеждений, как у пожилых», — сказала она. «Им не нравятся категории — они деконструируют все эти исторические группировки, такие как пол. Вот почему некоторые из них идентифицируют себя с моими сообщениями. Люди, которые поддерживают меня, следуют за мной, нанимают меня — все они молоды».

Мисс Ки объясняет энтузиазм девочек-подростков и женщин чуть старше 20 лет желанием побывать там.По ее словам, среди ее особых чемпионов — ее 13-летняя внучка, ярая поклонница рока 60-х, особенно «Битлз». «Мы жили в необычайные времена, — сказала г-жа Ки о периоде, когда она достигла совершеннолетия.

«Эти девушки знают это, они знают, что мы пережили. Они завидуют нам».

Мода старше 60-х — как составить базовый капсульный гардероб

Многие из нас использовали изоляцию как возможность избавиться от хлама — и, судя по обсуждениям на форумах, наш гардероб был наиболее острой областью, которую нужно было решить. Если вы хорошо повеселились и теперь думаете о том, как составить базовый капсульный гардероб, у нас есть множество советов и советов экспертов. Для многих женщин вопрос о том, как одеться старше 60 и старше, вызывает головную боль, поэтому мы здесь, чтобы помочь вам начать с быстрого старта. Здесь есть все необходимое для гардероба, от идеальных джинсов до самого красивого платья. Легкое одевание, вот и мы!

 

Подпишитесь на Gransnet , чтобы получить дополнительные советы по стилю…

 

Что такое капсульный гардероб?

«Я обновил свой (очень постаревший) гардероб. Теперь я чувствую себя более комфортно в том, как выгляжу, и могу без особых раздумий собирать вещи, поскольку все они согласованы друг с другом.»

Капсульный гардероб — это набор основных предметов одежды, например, джинсов, юбок, курток, брюк и т. д., которые никогда не выйдут из моды и которые можно сочетать с различными эффектными или сезонными вещами. Идея была придумана владелицей британского бутика Сьюзи Фокс в 1980-х годах, чтобы побудить женщин наполнить свой гардероб высококачественной одеждой, которую можно было бы носить снова и снова.

Хотите создать свой собственный? Вот лишь несколько причин, по которым вам стоит перейти на минималистский гардероб: 

• Это экономит время — избегайте паники «Мне нечего надеть», выбирая одежду, которая, как вы знаете, вам подходит и отлично смотрится вместе (привет, кнопка повтора).
• Это довольно эффективный номер — он не только помогает нам быть более разборчивыми, когда дело доходит до покупки одежды (и, надеюсь, сэкономит нам немного денег в процессе), но также помогает нам убедиться, что мы не t просто придерживайтесь текущих, мимолетных тенденций.
• Это означает, что меньше беспорядка — обтекаемый гардероб из основных предметов избавляет от беспорядка.
• Это значительно упрощает процесс упаковки — Если вы собираетесь в отпуск, знание того, что вам нужно взять с собой, избавит вас от стресса.
• Это поможет вам быть более устойчивым — покупка меньшего количества вещей вместо того, чтобы выбирать быструю одноразовую моду, лучше для окружающей среды, поскольку она уменьшает количество отходов. Просто убедитесь, что вы жертвуете или перерабатываете одежду, которую выбрасываете.
  
  

Как составить капсульный гардероб?

Создать базовый капсульный гардероб на самом деле довольно просто, а обновление вашей текущей коллекции может стать освобождающим опытом. Когда дело доходит до вашего гардероба, есть несколько жестких и быстрых правил, которым нужно следовать. Здесь только несколько.

 

1. Начните с уборки вашего гардероба

«У меня хорошая генеральная уборка примерно раз в год, и если я не надеваю вещь в течение года, я избавляюсь от нее.»

Смысл капсульного гардероба в простоте, избавлении от лишнего и изысканности вашего стиля. В связи с этим, возможно, вам потребуется хорошенько очистить от , прежде чем вы начнете. Разделите вещи, которые вы не носили в йонках, особенно нарядные вещи, которые вы редко надеваете, и одежду хорошего качества, которая у вас уже есть.

Отнесите первую стопку в благотворительный магазин или продайте ее на eBay , а   хорошенько подумайте о том, насколько вероятно, что вам понадобятся вещи из второй стопки в будущем.Чтобы эффективно оптимизировать свой гардероб, вам может быть лучше оставить одну или две ваши любимые вещи, а остальные продать.

 

2. Выберите качество

«Большую часть своей одежды я покупаю в благотворительных магазинах. Так у меня будут лейблы и одежда лучшего качества, чем я мог бы позволить себе новую.»

Крой и материал — это самое главное, когда речь идет об элегантной одежде, поэтому выбор классического кроя из качественных материалов обеспечит вам мгновенный, но долговечный стиль, не говоря уже о высококачественной коллекции одежды. В текущем сезоне Джона Льюиса есть хороший выбор классических предметов. Всегда решайте потратить немного больше и купить немного меньше. Держитесь подальше от дешевой одноразовой одежды, потому что это именно то, что вы в конечном итоге сделаете — выбросите ее. Они увеличивают объем вашего гардероба, не добавляя при этом никакой ценности. Primark и тому подобное могут быть легкими для кошелька, но в конечном итоге вы заплатите за это.

 

3. Ремонт нижнего белья

«Посмотрите на свое нижнее белье, снимите мерки для бюстгальтера, наденьте тот, который будет держать вас должным образом, и купите новые красивые трусики и нижнее белье, если вы торчите там, где не хотите.»

Как давно вы ремонтировали ящик для нижнего белья? Или сняли мерки для бюстгальтера? Возможно, пришло время начать снова. Вернитесь к основам и убедитесь, что у вас есть варианты черного, белого и телесного цвета, которые хорошо подходят и удобно сидят. В магазинах House of Fraser, Debenhams и Marks & Spencer есть услуги по подбору бюстгальтера, так что идите и снимайте мерки. Размер вашего бюстгальтера может меняться по мере того, как вы становитесь старше, поэтому может случиться так, что вы годами покупали неправильный размер.

 

4. Приобретите платье с запахом

«Платье с запахом или свободное платье всегда выглядит хорошо.»

Есть причина, по которой культовый стиль Дианы фон Фюрстенберг до сих пор актуален. Платье с запахом действительно выдержало испытание временем — и не зря. Это почти универсальная форма, которую можно с легкостью надевать вверх или вниз.

Если у вас его еще нет, вы никогда не пожалеете о покупке.Возьмите классическое черное платье Boden с запахом или сделайте все возможное и выберите классический штапель DVF .

 

5. Всегда имейте при себе пару узких брюк

«Элегантные, прямые или узкие брюки черного или темно-серого цвета — это то, что вам нужно».

Некоторые фасоны никогда не выходят из моды, и пара хороших брюк – один из них. Брюки-сигареты или узкие брюки — что бы вы ни выбрали, убедитесь, что они хорошего качества и нейтрального цвета, которые подходят ко всему, что вам нравится в этот день, будь то всплеск цвета или удобный свитер.Завершите все это парой квартир, и вы готовы к работе.

 

Получайте последние новости о моде с доставкой прямо на ваш почтовый ящик …

 

6. Комбинируйте и сочетайте

«Я не очень люблю ходить по магазинам одежды, поэтому обычно покупаю базовые вещи двух разных цветов, а затем смешиваю и сочетаю их. Я также придерживаюсь цветов, которые мне подходят.»

Пожалуй, самое лучшее в капсульной коллекции — это количество комбинаций одежды, которые она допускает.Собирая свой гардероб, используйте подход «смешай и подбирай» и всегда думай о другой одежде. Одна из самых распространенных ошибок — покупка предмета, который, как вы вскоре понимаете, не сочетается с тем, что у вас уже есть. Будь то зима или лето, день или ночь, вы никогда не будете зацикливаться на том, что надеть, если будете помнить об этом надежном совете.

 

7. Доработайте цвета

«Я разбирала свои в 80-х и никогда не оглядывалась назад. Это означает, что все в вашем гардеробе сочетается со всем остальным.»

Концепция «оформления цвета» существует уже давно, и это проверенный способ убедиться, что вы придерживаетесь оттенков, которые дополняют ваш цвет. Посетите Color Me Beautiful , чтобы найти консультанта, который точно оценит, какие цвета вы должны сканировать на торговых рельсах.

 

8. Найдите красочные или эффектные элементы

«Моя дочь купила мне в этом году великолепное эффектное ожерелье в зеленых тонах.Выглядит великолепно!»

Хорошо иметь в своем гардеробе основу из универсальных нейтральных цветов, но яркая одежда — одно из величайших удовольствий в жизни. Сосредоточьтесь на одном всплеске цвета для каждого наряда, сохраняя остальную часть довольно нейтральной.

В качестве альтернативы дополните свой наряд забавными аксессуарами, такими как яркое ожерелье или шарф с узором , как этот от Boden. Они придадут вашему образу мгновенный импульс, но не будут излишними.

 

9. Но никогда не стоит недооценивать силу черного платья…

«На вечер у меня есть пара черных платьев прямого кроя и расшитая бисером черная юбка из тафты до колен. Добавьте сюда жакеты, сумки, серьги и т. д., и вы удивитесь, как много событий обслуживается. Мой совет: будьте проще. »

Выбирая одно действительно хорошо сидящее черное платье или юбку, вы можете добавлять различные аксессуары, чтобы преобразить его для множества случаев.Вы собираетесь на мероприятие с элегантным/повседневным дресс-кодом? Выберите довольно простые украшения и обувь (даже туфли на плоской подошве). Или, если вы собираетесь по-настоящему шикарно, снимите каблуки и выберите выдающиеся серьги-подвески. И вуаля — ваш гардероб для выхода в свет значительно расширится.

 

10. И перед покупкой найдите самого честного человека из ваших знакомых

«Мои самые удачные покупки были, когда я был со своей дочерью, которая всегда до безобразия честна.»

Конечно, хорошо, если они еще и стильные, но, по крайней мере, ходите по магазинам с кем-то, кто скажет вам, если одна из ваших предполагаемых покупок вам просто не подходит. Как говорится, честность — лучшая политика.

  

Получайте нашу рассылку с последними советами по стилю и красоте, а также конкурсами, эксклюзивными скидками и многим другим — подпишитесь ниже

Покупка базовых вещей — контрольный список предметов гардероба

«Я никогда не следил за тем, что диктует мода, и предпочитаю качественную классическую одежду, которая никогда не устареет и носится годами. »

Как выглядит идеальный капсульный гардероб для 60-летней женщины? Что ж, верьте или нет, это зависит от вашего личного стиля, но вот несколько основных предметов гардероба, без которых мы не были бы застигнуты врасплох и которые вы должны рассмотреть, добавив в свою коллекцию.

 

1. Брюки прямого кроя

Для брюк прямого кроя, которые не сидят слишком низко, но при этом удобно сидят, попробуйте Marks and Spencer или Boden для большого разнообразия длин.Этот универсальный предмет одежды действительно пригодится, особенно если вы хотите выглядеть стильно, не задумываясь о своем наряде.

 

2. Рубашки и повседневные топы

Joules Прекрасный ассортимент повседневных, но стильных рубашек из мягкого хлопка с красивыми принтами. Если вы ищете более скроенный предмет одежды для своих прямых брюк, Great Plains почти всегда может предложить удлиненные топы с драпировкой, которые универсальны. Белые рубашки также являются классическим выбором для вашего гардероба, который можно надевать как вверх, так и вниз.

 

3. Качественное недорогое нижнее белье

Конечно, Marks and Spencer всегда можно положиться на хорошее нижнее белье, особенно из ассортимента Autograph by Rosie, но также стоит рассмотреть TK Maxx для некоторых реальных сделок на элитное нижнее белье.

 

4. Неворсистый трикотаж

Hush – это идеальное место для покупки трикотажных изделий, в которых вам будет тепло и уютно, но при этом не будет казаться, что вы впадаете в спячку.

5. Приличная пара (или две) джинсов

Вы обычно носите только брюки? Джинсы — ваш лучший друг. Сочетайте их с верной классикой, такой как ваш любимый кардиган, джемпер или балетки. Опять же, Marks and Spencer — наш выбор для удобных облегающих джинсов из эластичной ткани. Мы также любим черные джинсы прямого кроя с элегантным верхом, чтобы выглядеть более нарядно.

 

6. Идеальное платье с запахом

Вы чувствуете себя модно или экономно? Идеальным платьем с запахом, как упоминалось выше, является классика Дианы фон Фюрстенберг, но мы также любим JD Williams за широкий ассортимент платьев с запахом, которые бывают более длинных.Это такой лестный крой, поэтому это идеальный стиль для экспериментов — почему бы не попробовать смелый  цвет или тонкий принт, который вы обычно не выбираете?

 

7. Идеальный LBD

Debenhams  потрясающий выбор маленьких черных платьев, от простых и простого покроя до блестящих, кружевных, свободных — список можно продолжить. Когда дело доходит до создания минималистского гардероба, всегда удобно иметь надежное платье, которое гарантированно заставит вас чувствовать себя прекрасно в ту же минуту, когда вы его наденете.

8.

Элегантное пальто или куртка

Не оставляйте верхнюю одежду на потом. Пальто хорошего качества, которое можно накинуть поверх чего угодно, является недооцененной необходимостью. Мы любим Marisota за тренчи, вневременную вещь, которая никогда не выйдет из моды, а также Sea Salt за их красочные куртки.

9. Последние штрихи

Теперь, когда вы разобрались с ключевыми частями, пришло время подумать об этих маленьких дополнительных деталях.Найти несколько основных аксессуаров — это простой способ добавить дополнительную дозу гламура, которая украсит даже самый простой наряд. Вот самое необходимое:

• Качественная повседневная сумка . Будь то большая сумка или ранец, найдите свой любимый стиль в универсальном цвете (загар всегда выглядит стильно). У Debenhams есть отличные стили от разных брендов.
• Клатч для особых случаев — ищите сумку с ручкой-цепочкой, чтобы не носить ее всю ночь. Попробуйте Accessorize распродажа   , чтобы найти то, что вам понравится.
• Узорчатый шарф — если вы хотите добавить ярких красок, яркий шарф — это тонкий способ поиграть с цветом — и согреться! В жаркие месяцы легкий шелковый шарф также является классическим завершающим штрихом, который вы также можете повязать на ручку сумки, чтобы разнообразить свой образ.
• Ювелирные изделия — вам не нужно тратить целое состояние, чтобы добавить немного блеска. New Look и Debenhams имеют опции, которые не заставят вас тянуться за кредитной картой.
  

10. Лучшая стопа вперед — обувь купить

Лучше иметь меньше обуви, которую вы носите регулярно, чем раскошелиться на мимолетные тренды, которые могут быстро устаревать. Ботинки, мокасины, кроссовки и туфли-лодочки — все это практичная обувь, которая может обеспечить комфорт в стиле и .