Цветной картины: Картины по номерам с цветным холстом — купить на OZON с быстрой доставкой

21 Май

Содержание

Со всей цветной отвагой – Weekend – Коммерсантъ

Новая коллекция haute joaillerie Louis Vuitton называется Bravery и посвящена 200-летию со дня рождения основателя дома Луи Виттона. Летом нам показали ее первую часть и вот сейчас — вторую. Франческа Амфитеатроф, глава ювелирно-часового департамента Louis Vuitton, говорит, что это портрет Виттона в драгоценных камнях и геометрических формах. Надо сказать, необыкновенно красочный портрет.

Портрет, конечно, метафорический — это скорее образ пути Луи Виттона и того, что было на этом пути достигнуто. Пути из Юры в Париж, который он прошел 14-летним подростком, и пути от безвестного честолюбивого сироты до уважаемого буржуа, одного из столпов парижского люкса Второй империи, времени, когда парижский люкс возник и сложился как феномен. Портрет этот составили 90 украшений, 20 из которых вошли в Bravery II.

Франческа Амфитеатроф говорит, что само название — Bravery, то есть «Отвага», не самое типичное для ювелирного мира, было выбрано именно в честь того духа открытия и постижения, волевого освоения пространства и подчинения времени, который не только двигал Луи Виттоном и формировал его карьеру, но и стал ключевой ценностью дома Louis Vuitton.

Именно вокруг этого духа и выстроена вся идеология марки. В двух предыдущих коллекциях haute joaillerie с их рыцарями, героинями, космическими путешествиями эта тема движения и освоения, собственно, и развивалась. Но в этот раз слово «отвага» еще и относится к работе самого художественного директора — Франческа очень смело впустила цвет в идеальный ювелирный мир Louis Vuitton, ею построенный, основу которого составляют бесцветные бриллианты. То есть мир этот, несмотря на присутствие выдающихся цветных камней, всегда был именно белым — и вот в Bravery, и особенно в Bravery II, и в коллекцию хлынул цвет, открытый и радостный. Не знаю, как это связано с биографией и личностью Луи Виттона, но отвага безусловно стала важной идеей для этой коллекции.

Первая часть была посвящена жизненному пути Луи Виттона, от созвездия Геркулеса, видимого на небе именно в то время года, когда он родился 4 августа 1821 года, до его страсти к приключениям и путешествиям и знака стрелы V в Vuitton, имени и монограмме LV. Вторая сосредоточена на его главном профессиональном достижении — знаменитом плоском дорожном сундуке, который он придумал и ввел в обиход, запатентовав отдельные его элементы, и который стал основой будущего величия созданного им дома. В Bravery II четыре темы — Le Multipin, Le Magnetisme, La Mini Malle и Les Bagues Cocktail.

Итак, цвет — такого количества цветных камней не было во всех предыдущих коллекциях Франчески Амфитеатроф, даже если собрать их все вместе. Две части — Le Multipin и Le Magnetisme — вообще буквально посвящены силе цвета и красоте цветных камней. И камни в них собраны вполне выдающиеся — все, а особенно турмалины, которых тут много во всех возможных цветах, они явно претендуют на место самого любимого цветного камня Франчески.

Основным мотивом в Le Multipin стал легендарный замок, придуманный Луи Виттоном для своих сундуков. В центральном колье тут собраны более 100 цветных камней общим весом в 100 каратов — розовые и зеленые турмалины, желтые цитрины, голубые аквамарины, фиолетовые танзаниты — это буквально взрыв цвета. Все эти камни, придирчиво выбранные и тщательно подобранные друг к другу, выложены в три линии, ведущие к центральному овальному турмалину в невероятные 42,42 карата редчайшего цвета голубой лагуны, который окружен бриллиантами. Эта композиция и призвана напомнить о том самом замке. Этот же мотив замка дорожного сундука Луи Виттона повторяется и в центральном элементе браслета-манжеты — в розовом овальном турмалине 20,67 карата, окруженном 60 цветными камнями ярких и чистых оттенков. В этом же комплекте украшений две пары сережек с разноцветными турмалинами и четыре кольца, где в центре каждого — тоже турмалины разных оттенков, ярких и выразительных.

Не менее исключительно колье и в комплекте Le Magnetisme — с интенсивного желтого цвета 20,29-каратным ланкийским сапфиром огранки «кушон» в центре. К нему ведут два ряда розовых, оранжевых и желтых турмалинов общим весом 152,86 карата — их оттенки розового и желтого цвета идеально подсвечивают силу абсолютного желтого цвета центрального камня. Он подвешен на V-образном элементе, выложенном бриллиантами-багетами,— и это не только Vuitton, но и металлические уголки его дорожных сундуков, а сам центральный камень помещен в прямоугольник из бриллиантов-багетов, и его можно снимать и носить отдельно на цепочке. Все турмалины в этом колье разделены двумя маленькими бриллиантами, напоминающими о металлических заклепках на сундуке. Завершают эту историю три кольца — с розовым сапфиром, красным турмалином и малиновым турмалином в окружении сильных, даже резких геометрических форм, характерных для стиля Франчески Амфитеатроф и напоминающих одновременно и о дорожных сундуках, и о любимом ею ар-деко, а вернее, помещающих формы этих сундуков в стилистику ар-деко.

La Mini Malle посвящен четкой геометрии сумки Petite Malle, выпущенной Louis Vuitton в 2014 году, и это единственная часть Bravery II, где нет никакого цвета, кроме белого,— все сделано из белого золота и бесцветных бриллиантов. Главное украшение этой парюры — ожерелье из крупных звеньев, покрытых бриллиантовым паве, которые разделены тремя квадратными элементами, составленными из круглых и багетных бриллиантов, с бриллиантами фирменной огранки LV в виде звезды-монограммы в центре, каждый по 3,34 карата.

Точно такой же элемент — в центре кольца-печатки. Ожерелье можно превратить в колье-чокер и два браслета. Еще одна замечательная вещь в этом комплекте — ювелирные часы, где циферблат помещен во все тот же квадрат-раму из круглых и багетных бриллиантов.

Последняя часть, Les Bagues Cocktail, как следует из названия, посвящена коктейльным кольцам. Их тут четыре — и в центре каждого какой-то замечательный цветной камень: розовый сапфир падпараджа в 1,30 карата с Мадагаскара, рубин в 1,34 карата из Мозамбика, лазурный сапфир в 2,09 карата тоже с Мадагаскара и отчаянно-зеленый демантоид в 1,34 карата. Все они — бриллиантовой огранки, и на поиск камней такой однородности и интенсивности цвета, которые эта огранка требует, у Louis Vuitton ушло три года. Помещены центральные камни в высокую покрытую бриллиантами оправу, квадратную вверху — она одинакова по композиции во всех четырех кольцах, но в двух из них повернута и превращена в ромб.

Так коллекция Bravery, поводом для которой стала действительно эпохальная дата в истории Louis Vuitton, оказалась еще и поворотной в ювелирной истории дома. Она, эта история, куда короче — первая ювелирная коллекция тут появилась гораздо позже дорожных сундуков, только в 2008 году. Все эти 14 лет ювелирный мир Louis Vuitton был очень строгим, цвет в нем включался только отдельными вспышками — и вот теперь он включен в полную силу. С этой коллекции цвет стал полноценной частью ювелирного мира Louis Vuitton, и с этим можно поздравить его нынешнюю создательницу Франческу Амфитеатроф.


«Выиграть войну так же невозможно, как выиграть землетрясение» // Почему война — это всегда плохо


Подписывайтесь на Weekend в Instagram

Цветной мир руками мастера

«Творіння людини – це життєва мудрість” – под таким названием в Никопольской библиотеке № 3 открылась выставка работ из мозаики самобытного никопольского мастера Владимира Казанка. Что удивительно, Владимир не является профессиональным художником. Он работает обычным рабочим на одном из Никопольских заводов. Картины из мозаики начал делать уже после сорока лет.

Но какие картины! Они же живые. У него горят глаза, когда он говорит о своих произведениях. Он нашел любимое дело, приносящее ему моральное удовлетворение, а у людей, которые были у нас на выставке работ Владимира Казанка, это вызывает восторг и эстетическое наслаждение.

Практически каждый из нас в детстве держал в руках калейдоскоп и видел, как из небольших кусочков цветного стекла складываются причудливые и оригинальные узоры. Но одно дело наблюдать со стороны, а другое самому создать свой живой цветной мир. Чтобы он заиграл яркими красками, и мы увидели бы на картине знакомые очертания известных людей, природы, Вселенной…

Глаза Кузьмы Скрябина смотрят на нас, как живые

Что такое мозаика? Моза́ика (фр. mosaïque, итал. mosaico от лат. (opus) musivum — (произведение), посвящённое музам) — декоративно-прикладное и монументальное искусство разных жанров, произведения которого подразумевают формирование изображения посредством компоновки, набора и закрепления на поверхности (как правило — на плоскости) разноцветных камней, смальты, керамических плиток и других материалов.

Все виды мозаики можно разделить по форме деталей на две группы. Если детали одинаковые по форме и размеру, то картина будет называться наборной. А если это битое стекло или плитка, это штучная картина. И я думаю, собрать картину из разных по форме, составу и размеру деталей гораздо сложнее. Но, наш мастер не ищет легких путей, а просто старательно и с любовью творит свои шедевры.

Мир животных еще болем непостежимый, чем человеческий

Каждый человек, который делает что-то своими руками, будь-то вышивка, декупаж, игрушки, лозоплетение или квилинг – очень трепетно и с любовью относится к своим творениям. И это понятно. В эту работу, как в свое детище вложено очень много любви и труда. И мастеру хочется, чтобы его произведение увидели не только его родные и друзья, а и еще как можно больше людей.

Для этого уже несколько лет в нашей Никопольской городской библиотеке №3 действует Центр «Народно–прикладного искусства «Майстри Нікополя». Мы работаем с мастерами народного творчества, у нас проходят выставки, творческие лаборатории по изучению разных видов хенд-мейда и мастер– классы. Работаем для города и для людей. Библиотека находится напротив парка Пушкина в старинном здании, котрому более 110 лет. Спасибо городской власти, которая в прошлом году нашла средства на капитальный ремонт, чтобы сохранить это историческое здание для города.

Наши мастера народного творчества со своми работами объездили практически всю Украину, рекламируя наш творческий край и знакомя с Никопольскими ремеслами. А благодаря Интернету, работы никопольских мастеров знают и далеко за пределами страны.

Библиотечный Центр народно-прикладного искусства «Майсти Нікополя» развивается и прогрессирует. У нас добавляются новые мастера , и это замечательно, ведь наш край славится своими творчески одаренными людьми.

Мы приглашаем никопольчан и гостей города прийти на выставку работ из мозаики Владимира Казанка. Ведь интереснее самому один раз увидеть, чем сто раз услышать. Выставка продлится до конца февраля. Добро пожаловать к нам!

Это интересно. Это красиво. Это оригинально.

 

Инна ГРОМНИЦКАЯ, заведующая библиотекой – филиалом №3

КЗ «Никопольская городская ЦБС».

 

 

 

Статья предоставлена лучшей газетой Никополя — «Проспект Трубников». Подписывайтесь на газету в специальном разделе нашего портала -«ПОДПИСКА», а также во всех почтовых отделениях. Свежий номер «Проспекта» Вы сможете приобрести в точках продажи прессы.

В Президентской библиотеке впервые представили фото экспедиции Седова · Новости Архангельска и Архангельской области. Сетевое издание DVINANEWS

Сегодня в Президентской библиотеке Санкт-Петербурга во время конференции «День Арктики» «Российская газета», Северный морской музей Архангельска при поддержке Президентской библиотеки открыли выставку «По следам экспедиции Георгия Седова на Северный полюс».

2022 год отмечен памятными датами, связанными с именем легендарного исследователя: в мае исполнится 145 лет со дня рождения полярника, а в августе – 110 лет со дня отправки его экспедиции на судне «Святой Фока» из Архангельска к Северному полюсу. Выставка размещена на мультимедийных экранах Президентской библиотеки и продлится до конца марта.

В экспозиции впервые представлены уникальные свидетельства – цветные фотодиапозитивы Николая Пинегина, художника и писателя, биографа Седова, принимавшего участие в полярном походе.

«Российская газета» прошла по следам Георгия Яковлевича на Новой Земле и в Архангельске: исторические фото дополняют современные снимки фотокорреспондента «Российской газеты» Николая Гернета, сделанные на полярном архипелаге, а также публикации на страницах «РГ» и журнала «Родина». 

В итоге в Президентской библиотеке сегодня можно не только пройти по маршруту седовцев, увидеть, как изменились арктические территории за 110 лет, но и разгадать тайны, связанные со знаменитым походом к Северному полюсу.

— Жизнь Георгия Седова, уроженца Донбасса, была историей преодоления, – сказала на открытии выставки директор Северо-Западного филиала «Российской газеты» Анжелика Гурская. – До 14 лет он не знал грамоты, голодал, а в старшем возрасте вынужден был преодолевать скептицизм окружающих, не веривших в то, что Седов станет офицером. История Седова стала легендой, как известно, она легла в основу книги Каверина «Два капитана». Подвигом Георгия Яковлевича Россия восхищалась 110 лет назад, а мы гордимся сегодня. Именно такие люди составляют честь и славу нашего Отечества.

Отметим, что уникальные стеклянные диапозитивы были переданы Северному морскому музею Архангельска вдовой Николая Пинегина. Всего в этой коллекции – 80 снимков.

— Сегодня мы получили возможность впервые увидеть экспедицию Седова  в цветном изображении, – отметил на церемонии директор Северного морского музея Евгений Тенетов.

В экспозиции – фотоизображения Георгия Седова, членов экспедиции, шхуны «Святой Фока». А также «космические» виды Новой Земли, ездовые архангельские и сибирские лайки, упряжки и даже «домашние» любимцы седовцев – белые медвежата, которых экспедиция позже доставила в Архангельск.

— Эти диапозитивы никогда не издавались и не выставлялись, – рассказал Евгений Тенетов. – По итогу изучения коллекции мы решили издать книгу – большой альбом, в котором будут опубликованы диапозитивы, а также другие предметы из фондов музея. В частности, личные вещи участников экспедиции, среди которых, к примеру, будильник Пинегина, его картины и эскизы.

По словам директора, получится практически полное издание всего, что связано с экспедицией Седова: книгу планируется издать к маю, когда будет отмечаться 145-летие Георгия Яковлевича.

— Я потрясена увиденным – для выставки выбрана прекрасная площадка, использованы современные технологии, – поделилась впечатлениями руководитель представительства Архангельской области в Санкт-Петербурге Наталья Кадашова. – Это очень важно как для меня, так и для всех жителей Поморья: здесь, на выставке, испытываешь чувство гордости за свою родину, ведь именно из Архангельска стартовала экспедиция Георгия Седова и именно у нас, в Архангельске, эти уникальные снимки хранятся сегодня.

«Российская газета»

В Белгороде реставрируют крупнейшее в Европе полотно, посвящённое танковому сражению под Прохоровкой

Работники музея-диорамы «Курская дуга. Белгородское направление» на странице в «Фейсбуке» поделились фотографиями с начала реставрационных работ на самом крупном арт-объекте музея. Речь идёт о картинном холсте площадью 1 005 квадратных метров. На нём изображены события 12 июля 1943 года — танковое сражение под Прохоровкой. Высота полотна достигает 15 метров, ширина — 67 метров. Между картиной и смотровой площадкой размещён так называемый передний план. Он представляет собой рельефный макет местности площадью в 551 квадратный метр. Угол обзора составляет 230 градусов.

— В основу художественного замысла крупнейшей в Европе диорамы положено танковое сражение под Прохоровкой 12 июля 1943 года, победа в котором стала переломным рубежом в обороне Курского выступа. Размеры диорамы позволили художникам отобразить общую картину битвы, показать её размах, накал, воинское мастерство, мужество и массовый героизм танкистов, пехотинцев, артиллеристов, летчиков, бронебойщиков, связистов, медиков и других воинов всех родов войск, — пишет старший научный сотрудник музея-диорамы Наталья Писаренко.

Обновлять произведение искусства будут специалисты из Студии военных художников имени Грекова. Изомастерская занималась росписью Храма Христа Спасителя в Москве, работала над комплекс диорам в Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе и другими крупными объектам на территории России. Знакомство художников с белгородским полотном началось с того, что мастера убрали укрытие диорамы — материал, который защищал картину от пыли во время строительных работ. Руководить процессом будет живописец студии Иван Кривошенко. Реставрационные работы продлятся два месяца.

Напомним, что после обновления музея вход туда должен стать бесплатным. Здесь появятся 250 полноразмерных цветных копий военных документов, бронзовые и латунные муляжи наград, макет местности перед сражением в Прохоровке, новые витрины и экспонаты. Среди новинок — оживающие обстановочные сцены, одна из которых разместится на балконе второго этажа — «Наблюдательный пункт Ротмистрова». Сцену снимут в самом музее в копии блиндажа, её участниками станут три актёра. Вторая «оживающая сцена» покажет обстановку штаба Воронежского фронта.

Нашли опечатку? Выделите текст и нажмите Ctrl + Enter.

Сложные загадки на логику — логические задачи с ответами

Логическая загадка любой сложности заставит вас подумать о давно забытых предметах, вспомнить содержание детских сказок и смириться с тем, что ваш ребенок находит ответы быстрее вас. Хотите проверить? Мы подготовили специальную подборку сложных логических загадок!

Зачем решать логические загадки?

При решении логических задачек и поиске «отгадки» у человека начинают работать оба полушария мозга. Левое полушарие отвечает за логику и стремится разобраться в причинных связях. Правое несет ответственность за интуицию, учится строить целостную картину и формировать образное мышление.

У современных людей левое полушарие включается в работу не так часто — «загуглили» и отправились по делам. И, конечно, свою “логическую мышцу” можно и нужно тренировать — тут нам и пригодятся загадки на логику – они помогают держать мозг в тонусе даже в самые «ленивые» дни.

Эффект от «логических тренировок» даст о себе знать уже после первых занятий — натренированный мозг быстрее соображает, позволяя решать не только математические задачи, но и находить выход из жизненных ситуаций.

Зачем детям развивать логику?

Развитое логическое мышление поможет вашему ребенку легко справляться с математическими задачами не только в начальной, но и в старшей школе.

Умение анализировать выручит его на литературе, а способность нестандартно мыслить пригодится в творческих кружках и школьных активах. И, конечно, он всегда сможет дать аргументированный ответ на поставленный учителем каверзный вопрос, а еще переспорит одноклассников и точно завоюет авторитет в школе!

Боитесь, что ваш ребенок не справится, потому что «гуманитарий»? В Умназии вы найдете сотни загадок на логику, которые адаптированы для детей разных классов и возрастов, которые позволяют развивать Логику постепенно.

Не отказывайтесь от «мозговых тренировок» — начните мыслить не так, как все!

Сложные загадки на логику

Давайте попробуем разгадать 5 загадок на логику. Дети и взрослые могут размышлять над ответом вместе.

Загадка №1

Каких камней не бывает в речке?

Показать ответ

Ответ: В речке вы никогда не найдете сухих камней. А вот драгоценные попасться могут 🙂

Загадка №2

На столе лежат две монеты, в сумме они дают 3 рубля. Одна из них — не 1 рубль. Какие это монеты?

Показать ответ

Ответ: На столе лежат 2 рубля и 1 рубль. В условии сказано, что только одна из монет – не рубль.

Загадка №3

Что не вместится даже в самую большую кастрюлю?

Показать ответ

Ответ: Крышка этой кастрюли 🙂 Не ходите на кухню и не проверяйте – точно застрянет!

Загадка №4

Что может в одно и то же время стоять и ходить, висеть и стоять, ходить и лежать?

Показать ответ

Загадка №5

Завязать можно, а развязать нельзя. Что это такое?

Показать ответ

Ответ: Нет, не шнурки от старых кроссовок. Правильный ответ — разговор.


Справились? Если да – вы молодцы. А если что-то не получилось – приходите в Умназию и тренируйте ум с умом!

Умназия – образовательная онлайн-платформа для учеников начальной школы. На платформе ребенок сможет:
Развить логику и внимание на тренажере навыков, прокачать память и стать финансово грамотным!

У нас ребенку не будет скучно: умные алгоритмы подготовят для него индивидуальную программу, а в онлайн-тренажере он будет раскрывать тайны, получать достижения и становиться героем Умназии.

А для самых умных и мотивированных ребят у нас проводятся олимпиады по 4 предметам, которые готовят детей к будущим олимпиадам в школах. Приходите и развивайтесь вместе с нами!


Теперь приступим к более сложным заданиям. Включайте логику и начинайте!

Загадка №6

Я – вода, и по воде плаваю. Кто я такая?

Показать ответ

Ответ: Льдина.

Загадка №7

Ползут 3 черепахи.1-я черепаха говорит: за мной ползут две черепахи.
2-я черепаха говорит: за мной ползёт одна черепаха и передо мной ползёт одна черепаха. А 3-я черепаха: передо мной ползут две черепахи, и за мной ползёт одна черепаха.

Как такое может быть?

Показать ответ

Ответ: Черепахи ползут по кругу!

Загадка №8

На ферме было 2 коня, 1 кролик, 1 щенок, 1 кошка, свинья и поросенок, корова и теленок, индюк и гусь.
Пришел хозяин с собакой. Сколько на ферме стало ног?

Показать ответ

Ответ: 26. Почему? Потому что ноги только у человека, лошадей, свиней и коров. У остальных животных — лапы.

Загадка №9

Где впервые был обнаружен картофель?

Показать ответ

Ответ: Отгадка предельно простая – в земле.

Загадка №10

Странный дождь порой идет: сотней струй он кверху бьет.

Показать ответ

Ответ: Фонтан.


Почему логические загадки полезны для детей? Они развивают смекалку, учат работать с информацией, «прокачивают» логико-математический интеллект и делают ребенка более самостоятельным.

Помимо успехов в школе, о которых мы уже говорили, развитое логическое мышление способствует формированию уверенности в себе в процессе повседневной жизни.

>25 тысяч учеников уже решают авторские задачи в Умназии!


А теперь продолжим тренироваться, ведь долго без логики не протянешь!

Загадка №11

Скажешь «не приходи!» — всё равно приходит. Скажешь «не уходи!» — всё равно уходит. Что это такое?

Показать ответ

Загадка №12

Вы сидите в самолете, впереди вас лошадь, сзади автомобиль. Где вы находитесь?

Показать ответ

Ответ: Вы катаетесь на карусели.

Загадка №13

Чем больше из нее берешь, тем больше она становится. Что это?

Показать ответ

Загадка №14

Что принадлежит вам, однако другие этим пользуются чаще, чем вы сами?

Показать ответ

Ответ: Ваше имя.

Загадка №15

Сколько яиц можно съесть натощак?

Показать ответ

Ответ: нет, размер вашего аппетита тут не при чем. Натощак можно съестьскушать только 1 яйцо, потому что все следующие будут съедены уже не на пустой желудок.

На сегодня это все — мы с вами славно потрудились.

Не хотите останавливаться на достигнутом? Регистрируйтесь в на нашей платформе и решайте тысячи задач в онлайн-режиме. Создавайте индивидуальный учебный план для вашего ребенка и развивайте пять навыков в удобное время.

Начните заниматься с ребенком уже сегодня!

Логика и математика для детей 7-13 лет

Развиваем логическое мышление, учим работать с информацией и принимать верные решения

узнать подробнее

Читайте также:


 

Цвет

Уровень: 1–2

Студенты познакомятся с одним из основных элементов искусства — цветом — посредством анализа произведений искусства Моне, Матисса и Кандинского. Обсуждение в классе, посвященное этим картинам, поможет учащимся понять, как художники используют цвет для передачи атмосферы и настроения. Затем они проверят свои знания в области цвета, заполнив загружаемый рабочий лист и раскрасив фотографию Руанского собора.

Слева:
Клод Моне
Франция, 1840–1926 гг.
Руанский собор, западный фасад , 1894 г.
холст, масло, 100.1 x 65,9 см (39 3/8 x 25 15/16 дюймов)
Национальная художественная галерея, Коллекция Честера Дейла

Справа:
Клод Моне
Франция, 1840–1926
Руанский собор, западный фасад, солнечный свет , 1894
холст, масло, 100,1 x 65,8 см искусства, Коллекция Честера Дейла

Связь с учебным планом

Материалы

Вопросы для разминки

На этих картинах изображено одно и то же здание? Чем они похожи и чем отличаются?

Фон

Цвет — это то, что мы видим благодаря отраженному свету. Свет содержит энергию с различной длиной волны, которую наши глаза и мозг «видят» как разные цвета. Когда свет падает на объект, мы видим цветной свет, отражающийся от объекта.

Основными цветами являются красный, синий и желтый. Используя краски только этих трех цветов, художники могут смешивать их, чтобы получить все остальные цвета. Когда художники смешивают пигменты основных цветов, они получают вторичные цвета.

Красный + синий = фиолетовый
Красный + желтый = оранжевый
Синий + желтый = зеленый

Знаете ли вы, что экран вашего компьютера также использует три основных цвета? Но здесь, поскольку цвета светлые от монитора, а не краски, три праймериз не совпадают.Вместо этого экран вашего компьютера смешивает другие цвета из красного, синего и зеленого.

Художники знают одну важную вещь: использование дополнительных цветов — тех, что расположены напротив друг друга на цветовом круге (красно-зеленый, сине-оранжевый и желто-фиолетовый), — делает оба цвета более яркими и интенсивными. Кажется, что они вибрируют и выскакивают перед вами, зрителем.

Теплые цвета — красный, желтый, оранжевый и красно-фиолетовый — принадлежат огню и солнцу. Кажется, они проецируются. Холодные цвета — голубой, сине-зеленый и сине-фиолетовый — принадлежат льду и океану.Кажется, они отступают.

Управляемая практика

Чтобы заставить учащихся задуматься о цвете и настроении или чувствах, которые цвета могут передать, прочитайте книгу, посвященную цвету, например, Дрю Дейуолта «День, когда мелки бросили».

Затем просмотрите слайд-шоу ниже, чтобы познакомить учащихся с тремя художниками — Клодом Моне, Анри Матиссом и Василием Кандинским — и с тем, как они использовали цвет в своих картинах.

Слайд-шоу: Моне, Матисс и Кандинский в цвете

 

предыдущие слайды Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Западный фасад Руанского собора
Архив Кларенса Уорда
Отдел коллекций изображений
Национальная художественная галерея, библиотека, Вашингтон, округ Колумбия

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, эффект солнечного света, закат, 1892
холст, масло
© Musée Marmottan, Paris, France / Giraudon / The Bridgeman Art Library

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, туманная погода,
1894
холст, масло
© Частная коллекция / Художественная библиотека Бриджмена

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, западный портал, пасмурная погода,
1894
холст, масло
© Musée d’Orsay, Paris, France / Peter Willi / The Bridgeman Art Library

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, вечер, гармония коричневого, 1894
холст, масло
© Музей Орсе, Париж, Франция / Питер Вилли / Художественная библиотека Бриджмена

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор на закате, 1894
холст, масло
© ГМИИ им. Пушкина, Москва, Россия/ Художественная библиотека Бриджмена

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор в солнечном свете: гармония синего и золотого, 1894
холст, масло
© Musée d’Orsay, Paris, France / Lauros / Giraudon / The Bridgeman Art Library

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, Гармония в белом, Утренний свет, 1894
холст, масло
© Musée d’Orsay, Paris, France / Lauros / Giraudon / The Bridgeman Art Library

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Клод Моне
Руанский собор, Голубая гармония, Утренний солнечный свет, 1894
холст, масло
© Musée d’Orsay, Paris, France / Lauros / Giraudon / The Bridgeman Art Library

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Анри Матисс
Французский, 1869–1954
Открытое окно, Коллиур , 1905
холст, масло, 55. 3 x 46 см (21 3/4 x 18 1/8 дюйма)
Национальная художественная галерея, собрание мистера и миссис Джон Хэй Уитни

Моне, Матисс и Кандинский о цвете Уроки и мероприятия

Василий Кандинский
Русский, 1866–1944
Импровизация 31 (Морской бой) , 1913
холст, масло, 140,7 x 119,7 см (55 3/8 x 47 1/8 дюйма)
Национальная художественная галерея Фонд Эйлсы Меллон Брюс

следующие слайды

Французский художник Клод Моне любил рисовать один и тот же предмет снова и снова, в разное время суток и в разную погоду.Он рисовал Руанский собор во Франции около тридцати раз, но больше всего его восхищало не само здание, а, по его словам, окружающая атмосфера. Эти изображения, медленно переработанные в студии, представляют собой не беглое исследование изменяющихся световых эффектов, а тщательно продуманные исследования цвета и настроения:

  • Каждая картина использует Руанский собор для записи времени (утро или вечер) и погоды (солнечный свет или туман). Изучите, как Моне использовал цвет и текстуру: можете ли вы сказать по теням в дверных проемах, какая картина могла быть написана утром, а какая днем? (Не забывайте, что солнце встает на востоке, а на этих картинах изображен западный фасад или фасад здания.) Как меняются цвета при солнечном свете, тумане и мгле?
  • Вы видите четкие очертания? Можно ли точно определить, где заканчивается одна поверхность и начинается другая? Если линия не определяет формы на этой картине, то что? ( Ответ: цвет! )

Примерно в 1905 году несколько художников, в том числе Матисс, выставляли картины, в которых усиленный цвет использовался для выражения сильного эмоционального отклика на природу. Художников называли « фовистов », или диких зверей.Свежесть и сила тонов в Open Window, Collioure типичны для фовистов; Тонкие контрасты Матисса придают этой работе ощущение безмятежности и сияния. Покажите учащимся эту картину (предпоследнее изображение в слайд-шоу), чтобы ответить на следующие вопросы:

  • Вы бы предпочли отправиться в плавание или остаться в своей прохладной комнате, любуясь видом?
  • Опишите цвета. Чем они отличаются от того, что вы видите в природе? Каким цветом вы обычно раскрашиваете океан? Вы когда-нибудь видели розовое море? ( Возможно, если он отражает закат… )
  • Как вы думаете, насколько велика эта картина? На самом деле это всего лишь 21 3/4 x 18 1/8 дюйма.Посмотрите, как Матисс преобразовал эффект маленького холста в обширное живописное пространство с помощью открытого окна и сногсшибательного цвета.

Василий Кандинский вырос в Одессе, Россия, в детстве научился играть на виолончели и фортепиано. Как художник, он проводил связи между искусством и музыкой и считал, что цвета и формы могут влиять на наше настроение. Показать ученикам Импровизация 31 (Морской бой) (последнее изображение в слайд-шоу), не раскрывая названия названия:

  • Какие цвета вы видите на этой картине? Какие чувства вызывают у вас цвета на этой картине? счастливый? печальный? испуганный?
  • Как вы думаете, что происходит на этой картине?
  • После того, как учащиеся предположили, что изображено на сцене, сообщите им, что название содержит фразу «морской бой». А теперь пусть они проанализируют картину: сможете ли вы найти два высокомачтовых корабля, сошедшихся в бою? Смогут ли они обнаружить канонический огонь? Какое море в этот день? Погода?

Деятельность

Загрузите выцветшую версию фотографии западного фасада Руанского собора в Париже, которую Моне рисовал в любое время суток и при любой погоде (исходная фотография — первое изображение в слайд-шоу). Учащиеся выбирают время суток и тип погоды, а затем раскрашивают это выцветшее изображение, используя соответствующие оттенки масляной пастелью (предпочтительно, чтобы покрыть изображение, но также можно использовать цветные карандаши).

В качестве альтернативы, подходящей для учащихся с нарушениями зрения, распечатайте увеличенную версию изображений на бумаге 11 x 14. Обведите линии каждого изображения горячим клеем, чтобы создать рельефную поверхность, которую учащиеся могут почувствовать. Затем дайте учащимся простой лист бумаги, чтобы они наложили его на изображение, обведенное горячим клеем. Затем учащиеся могут создать текстуру, растирая карандашом бумагу. В качестве последнего шага учащиеся могут закрасить карандашом акварелью.

предыдущее изображение следующее изображение

предыдущий набор эскизов
  • Трассировка горячим клеем /content/dam/ngaweb/Образование/обучающие-ресурсы/уроки-мероприятия/автопортреты/rouen-1. jpg

    На распечатанной версии изображения обведите линии горячим клеем, чтобы создать выпуклую поверхность, которую учащиеся могут почувствовать.

  • Растирание карандашом /content/dam/ngaweb/Образование/обучающие-ресурсы/уроки-мероприятия/автопортреты/Руан 2.jpg

    Дайте учащимся простой лист бумаги, чтобы они наложили его поверх контура, нанесенного горячим клеем, чтобы создать эффект растирания карандашом.

  • Нарисовано акварелью /content/dam/ngaweb/Образование/обучающие-ресурсы/уроки-мероприятия/автопортреты/Руан 3. jpg

    Закрасьте карандаш акварельными красками.

следующий набор миниатюр

Трассировка горячим клеем

На распечатанной версии изображения обведите линии горячим клеем, чтобы создать выпуклую поверхность, которую учащиеся могут почувствовать.

Расширение

Теперь, когда учащиеся изучили различные способы использования цвета в работах трех художников, они должны заполнить рабочий лист «Цветной язык», чтобы проверить свои знания о цвете. Затем учащиеся выбирают одно произведение искусства из слайд-шоу, как если бы это была открытка места, где они побывали. Затем они напишут короткое письмо другу или члену семьи, описывая, что они видели, какое сейчас время дня и какая погода, используя цвета произведения искусства в качестве ориентира.

Элементы искусства  при поддержке Фонда Роберта Лемана

VA:Cr2.1.1  Исследуйте использование материалов и инструментов для создания произведений искусства или дизайна.

VA:Cr2.2.1  Продемонстрировать безопасные и надлежащие процедуры использования материалов, инструментов и оборудования при создании произведений искусства.

VA:Cr3.1.1  Используйте художественный словарь для описания вариантов выбора при создании произведений искусства.

VA:Re7.1.2  Воспринимать и описывать эстетические характеристики собственного мира природы и созданной среды.

VA:Re7.2.1  Сравните изображения, представляющие один и тот же объект.

VA:Re8.1.2  Интерпретировать искусство, определяя настроение, предложенное произведением искусства, и описывая соответствующий предмет и характеристики формы.

VA:Re9.1.2  Используйте изученный словарный запас по искусству, чтобы выразить свои предпочтения в отношении произведений искусства.

Найдите и изучите цвета краски | Краски и красители

Найдите и изучите цвета краски | Краски и морилки | Шервин-Уильямс Диалоговое окно сообщений Показать сообщение об обновлении

Эксперты Sherwin-Williams знают цвет и знают, как сделать так, чтобы он струился в вашем доме.Используйте инструменты ниже, чтобы найти идеальный оттенок для вашего следующего проекта.

Рекомендуемые коллекции цветов

  • Канада

  • Мексика

  • Общая информация

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Аргентина

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Бразилия

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Чили

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Колумбия

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Эквадор

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Уругвай

    Наша продукция доступна по всей Южной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Коста-Рика

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] ком.

  • Сальвадор

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гватемала

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гондурас

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Мексика

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Никарагуа

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Панама

    Наша продукция доступна по всей Центральной Америке, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Багамы

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Бермудские острова

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Бонэйр, Синт-Эстатиус и Саба

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Каймановы острова

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Доминиканская Республика

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Гаити

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Ямайка

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Пуэрто-Рико

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Сент-Китс и Невис

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Острова Теркс и Кайкос

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Виргинские острова (Британия)

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Другие островные страны Карибского бассейна

    Наша продукция доступна по всему Карибскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Общая информация

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Китай

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Индонезия

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Япония

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Малайзия

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Сингапур

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Южная Корея

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Таиланд

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Вьетнам

    Наша продукция доступна по всему Азиатско-Тихоокеанскому региону, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Общая информация

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Хорватия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Кипр

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Чехия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] ком.

  • Дания

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

    Общие промышленные покрытия

    Danske

    Промышленные деревянные покрытия

    Danske

    Упаковочные покрытия

    Русский

    Защитные и морские покрытия

    Danske

  • 72

  • Finland

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Местоположение ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

    Генеральные Промышленные покрытия

    Suomi

    Промышленные деревянные покрытия

    Suomi

    Упаковочные покрытия

    Русский

    Защитные и морские покрытия

    SUOMI

  • Suomi

  • Франция

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Местоположение ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Германия

    Наша продукция доступна по всей Европе, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Венгрия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Италия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Литва

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] com.

  • Норвегия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

    Генеральные промышленные покрытия

    Norsk

    Промышленные деревянные покрытия

    Norsk

    Упаковочные покрытия

    Английский

    Защитные и морские покрытия

    NYNORSK

  • Польша

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Местоположение ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

    Генеральные Промышленные покрытия

    Polski

    Промышленные деревянные покрытия

    Polski

    Упаковочные покрытия

    Русский

    Защитные и морские покрытия

    Polski

  • Polski

  • Португалия

    Наши продукты доступны по всей Европе, см. Местоположение ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Румыния

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Россия

    Наша продукция доступна по всей Европе, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Сербия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Словакия

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected] ком.

  • Словения

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Испания

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Швеция

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Украина

    Наша продукция доступна по всей Европе, см. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]ком.

  • Великобритания

    Наша продукция доступна по всей Европе. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Ближний Восток

    Наша продукция доступна на Ближнем Востоке. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • Австралия

    Наша продукция доступна по всей Австралии. См. адреса ниже или свяжитесь с нами по адресу [email protected]

  • создано: Пт, 25 февраля, 20:57:01 UTC 2022

    Хост: tsapp-7bfd8949c6-2jvlv

    Порт сервера: 443

    Местный порт: 5443

    Экземпляр: server1

    Создание этой страницы заняло 0 миллисекунд.

    Понимание формального анализа



    Элементы искусства — это компоненты или части произведения искусства, которые можно выделить и определить. Они являются строительными блоками, используемыми для создания произведения искусства.

    Список ниже описывает каждый элемент искусства. Узнайте о принципах дизайна здесь.

    Загрузите раздаточный материал для учащихся, содержащий список элементов искусства и их определения. (PDF, 168 КБ)

    Линия


    Линия — это идентифицируемый путь, созданный точкой, движущейся в пространстве.Он одномерный и может различаться по ширине, направлению и длине. Линии часто определяют края формы. Линии могут быть горизонтальными, вертикальными или диагональными, прямыми или изогнутыми, толстыми или тонкими. Они ведут ваш взгляд по композиции и могут передавать информацию своим характером и направлением. Загрузите рабочий лист, который знакомит учащихся с понятием линии. (PDF, 398 КБ) Горизонтальные линии предполагают ощущение покоя или отдыха, потому что объекты, параллельные земле, находятся в состоянии покоя. В этом пейзаже горизонтальные линии также помогают создать ощущение пространства. Линии очерчивают участки ландшафта, уходящие в пространство. Они также предполагают продолжение пейзажа за пределы картинной плоскости влево и вправо. Вертикальные линии часто передают ощущение высоты, потому что они перпендикулярны земле и простираются вверх к небу. В интерьере этой церкви вертикальные линии намекают на духовность, возвышающуюся над человеческой досягаемостью к небесам. Горизонтальные и вертикальные линии, используемые в сочетании , сообщают о стабильности и солидности. Прямолинейные формы с углами 90 градусов конструктивно устойчивы. Эта стабильность предполагает постоянство и надежность. Диагональные линии передают ощущение движения. Объекты в диагональном положении неустойчивы. Поскольку они не вертикальны и не горизонтальны, они либо вот-вот упадут, либо уже находятся в движении.Ракурсы корабля и скалы на берегу передают ощущение движения или скорости в этой бурной сцене в гавани. Изгиб линии может передавать энергию. Мягкие, неглубокие изгибы напоминают изгибы человеческого тела и часто имеют приятный, чувственный характер и смягчают композицию. Край бассейна на этой фотографии плавно подводит взгляд к скульптурам на горизонте.

    Форма и форма


    Форма и форма определяют объекты в пространстве.Формы имеют два измерения — высоту и ширину — и обычно определяются линиями. Формы существуют в трех измерениях, с высотой, шириной и глубиной. Загрузите рабочий лист, который знакомит учащихся с понятием формы. (PDF, 372 КБ) Форма имеет только высоту и ширину. Форма обычно, хотя и не всегда, определяется линией, которая может обеспечить ее контур. На этом изображении в композиции преобладают прямоугольники и овалы. Они описывают архитектурные детали иллюзионистской потолочной фрески. Форма имеет глубину, а также ширину и высоту. Объемная форма лежит в основе скульптуры, мебели и декоративно-прикладного искусства. Трехмерные формы можно увидеть более чем с одной стороны, например, эту скульптуру вздыбленной лошади. Геометрические фигуры и формы включают математические именованные формы, такие как квадраты, прямоугольники, круги, кубы, сферы и конусы. Геометрические фигуры и формы часто создаются человеком.Однако многие природные формы также имеют геометрические формы. Этот шкаф украшен узорами из геометрических фигур. Органические формы и формы обычно неправильные или асимметричные. Органические формы часто встречаются в природе, но искусственные формы также могут имитировать органические формы. В этом венке используются органические формы для имитации листьев и ягод.

    Реальное пространство трехмерно. Пространство в произведении искусства относится к ощущению глубины или трехмерности.Это также может относиться к использованию художником области в картинной плоскости. Область вокруг первичных объектов в произведении искусства известна как негативное пространство, а пространство, занимаемое первичными объектами, известно как позитивное пространство. Положительное и отрицательное пространство
    Отношение положительного к отрицательному пространству может сильно повлиять на воздействие произведения искусства. На этом рисунке человек и его тень занимают позитивное пространство, а окружающее его белое пространство — негативное пространство.Непропорциональное количество отрицательного пространства подчеркивает уязвимость и изоляцию фигуры. Трехмерное пространство
    Идеальная иллюзия трехмерного пространства в двухмерном произведении искусства — это то, над чем трудились многие художники, такие как Питер Санредам. Иллюзия пространства достигается за счет приемов перспективного рисования и штриховки.

    Свет, отраженный от предметов.Цвет имеет три основные характеристики: оттенок (красный, зеленый, синий и т. д.), значение (насколько он светлый или темный) и интенсивность (насколько он яркий или тусклый). Цвета можно описать как теплые (красный, желтый) или холодные (синий, серый), в зависимости от того, на какой конец цветового спектра они попадают. Значение описывает яркость цвета. Художники используют значение цвета для создания различных настроений. Темные цвета в композиции предполагают недостаток света, как в ночной или интерьерной сцене.Темные цвета часто могут передать ощущение тайны или предчувствия.

    Светлые цвета часто описывают источник света или свет, отраженный в композиции. На этой картине темные цвета предполагают ночную или внутреннюю сцену. Художник использовал светлые тона для описания света, создаваемого пламенем свечи.

    Интенсивность описывает чистоту или интенсивность цвета. Яркие цвета неразбавлены и часто ассоциируются с положительной энергетикой и повышенными эмоциями.Тусклые цвета были разбавлены смешением с другими цветами и создают уравновешенное или серьезное настроение. В этом образе художник уловил и серьезность, и радость сцены с тускло-серым каменным интерьером и ярко-красной драпировкой.

    Качество поверхности объекта, которое мы ощущаем посредством прикосновения. Все объекты имеют физическую текстуру. Художники также могут визуально передавать текстуру в двух измерениях.

    В двухмерном произведении искусства текстура дает визуальное ощущение того, как изображенный объект будет ощущаться в реальной жизни при прикосновении: твердый, мягкий, шероховатый, гладкий, волосатый, кожистый, острый и т. д.В трехмерных работах художники используют реальную текстуру, чтобы придать работе тактильные качества.

    Текстура, изображенная в двух измерениях
    Художники используют цвет, линии и тени, чтобы создать текстуру. На этой картине мужской халат окрашен под шелк. Умение убедительно изображать ткань разных типов было одной из отличительных черт великого живописца XVII века. Текстура поверхности
    Поверхность этого письменного стола металлическая и твердая.Твердая поверхность функциональна для объекта, который использовался бы для письма. Гладкая поверхность письменного стола отражает свет, придавая блеск этому предмету мебели.

    Скрытое значение цветов в искусстве

    Искусство часто имеет скрытый смысл, когда речь идет о цветах, используемых в картинах, которые можно использовать как мощный инструмент, чтобы вызвать эмоции у зрителя. Как только вы поймете принципы использования цветов в своих картинах, вы сможете использовать их, чтобы очаровать своих зрителей.

    Исследования показали, что цвета вокруг нас напрямую влияют на то, как мы себя чувствуем, и, следовательно, могут помочь нам расслабиться. Художники часто используют цвета, чтобы отправить подсознательное сообщение.

    Прежде чем мы углубимся в то, что может означать каждый из цветов, давайте кратко повторим наши знания об основных и второстепенных цветах из начальной школы. Красный, желтый и синий считаются основными цветами. Вторичные цвета — это те, которые вы получаете, комбинируя любые два основных цвета: смешивание красного и желтого цветов дает вам оранжевый цвет; смешивание желтого и синего дает зеленый; смешивание красного и синего дает фиолетовый. При смешивании вторичных цветов вы получите третичные цвета. Если вы хотите затемнить какой-либо цвет, вы можете сделать это, добавив к нему немного черного. Если вы хотите более светлый оттенок, вы можете получить его, смешав в нем немного белого.

    https://bit.ly/2kexga2

    Давайте перейдем к пониманию значения цветов.

    Красный:

    Красный считается цветом уверенности, романтики, силы, волнения, жизненной силы, амбиций, порыва и физической силы. Это цвет, который может создать красивый контраст со всеми типами кожи и заставить их выглядеть лестно.Бледно-розовые хорошо сочетаются с зеленым и создают умиротворяющий вид. Красный также может означать опасность или угрозу и используется символически по отношению к пожарным машинам, знакам остановки и светофорам.

    Оранжевый:

    Оранжевый — это оттенок между красным и желтым. Он яркий, живой и веселый. Это означает молодость и бесстрашие, спонтанность, динамичность и напористость. Этот цвет стимулирует мозг, а также способствует умственной деятельности. Темно-оранжевый может означать обман и недоверие, а оранжевый, близкий к красному, может соответствовать агрессии, доминированию и жажде действия.

    Желтый:

    Желтый часто ассоциируется с солнечным светом. Этот цвет создает ощущение надежды, счастья, а также обозначает мудрость. Вызывает чувство оптимизма и благополучия. Это не только сияющий цвет, но и дает ощущение того, что все в мире «в порядке», что может быть освежающе мирным.

    «Под ванильным небом» Лори Макни © 2009

    Вышеупомянутая картина была тщательно написана, чтобы создать ощущение спокойствия и гармонии. В этой картине использованы желтые и зеленые цвета с добавлением дополнительных цветов в красивой манере, чтобы отразить безмятежное чувство.

    Зеленый:

    Зеленый цвет ассоциируется с гармонией, безопасностью и балансом. Он создает ощущение умиротворения, мягкости и скромности, особенно бледно-зеленый оттенок. Зеленый также символизирует надежду. Иногда желто-зеленая смесь используется для обозначения болезни, разлада или ревности.

    Синий:

    Синий — цвет неба и его отражения на поверхности воды. Таким образом, этот цвет часто используется, чтобы показать своего рода экспансивность, подобную небу и океанам. Синий также считается цветом с формальным оттенком.Синий не только считается мужским цветом, но и, что интересно, ассоциируется с мягкой, успокаивающей и сострадательной атмосферой, тем самым представляя характер с мудростью и устойчивостью. Синий также часто ассоциируется с чувством меланхолии.

    Фиолетовый:

    Родившийся из смеси синего и красного, фиолетовый — это царственный цвет, который считается связанным с достоинством и, следовательно, должен использоваться с осторожностью. Более бледные тона фиолетового успокаивают и умиротворяют, но более темные мешают сосредоточиться.Лаванда — более светлый оттенок фиолетового, который означает изысканные вещи в жизни, творческие, остроумные и цивилизованные. С другой стороны, фиолетовый может утомлять глаза. С помощью этого цвета также можно изобразить грусть и мрачность.

    Коричневый:

    Коричневый — цвет живого дерева и земли. Спокойный и умиротворяющий на вид, коричневый цвет необычайно умиротворяющий. Это цвет, который символизирует постоянство, надежность, консервативность вещей, холодный и теплый одновременно.Браун также склонен вызывать ностальгию. Используя сочетание коричневых и приглушенных цветов, «тонализм» часто используется для рисования богатого, землистого и угрюмого пейзажа.

    Серый:

    Серый считается цветом компромисса и осторожности. Серый также дает ощущение покоя зрителю.

    Белый:

    Белый символизирует безопасность, чистоту и непорочность. Он излучает невинность, молодость и совершенство. Это также означает простоту и свежесть. Обычно белый следует использовать экономно в живописи с другими цветами, чтобы убедиться, что он не выглядит безжизненным и меловым.

    «На грани» Лори МакНи

    Интенсивность и глубина этой картины были намеренно созданы с использованием белого и черного цветов, стратегически. Противоположный характер используемых цветов имеет скрытый смысл и создает у зрителя ощущение беспокойства.

    Черный:

    Черный часто используется для обозначения тайн и тайн. Но черный также может вызывать болезненные ощущения, поэтому его следует использовать осторожно. В большинстве западных культур черный цвет символизирует горе. Тем не менее, черный цвет также может резонировать с кем-то достойным и утонченным.

    «Второй взгляд» Лори Макни

    Черный цвет в этой картине прекрасно использован в слоях, которые вызывают ощущение тайны и пробуждают у зрителя чувство любопытства.

    Эта статья помогла вам лучше понять цвета? Дайте нам знать в разделе комментариев ниже.

    Похожие сообщения:

    Как подобрать цвета на картине

    В конце 90-х я устроилась на работу по подбору цвета. В то время я был студентом колледжа, специализировался на студийном искусстве.Мой босс, как и я, рисовал маслом. Имея связи в индустрии художественной печати, он получил контракт на создание копий работ популярного художника. Это были картины мастихином. Мы создали 200 копий, раскрашенных вручную поверх гравюр Жикле . Эти «улучшенные» репродукции продавались по всей стране в художественных галереях и бутиках.

    Моя рабочая неделя начиналась примерно с трех часов смешивания и подбора цветов. Используя оригинальную картину в качестве ориентира, я предварительно смешал 15-25 цветов в больших количествах и сохранил эти цвета в металлических банках.Затем я рисовал всю неделю, смешивая те же самые цвета на следующей неделе, пока заказ не был выполнен. Цвета должны были идеально совпадать из недели в неделю. Это было похоже на сборочную линию масляной живописи, но опыт, который я получил, был бесценным.

    Я надеюсь поделиться тем, что я узнал тогда, и тем, что я узнал позже о сопоставлении цветов ниже.

    Причины сочетать цвета путем смешивания

    Есть несколько причин, по которым художнику может понадобиться смешать точное соответствие.

    • Для ремонта поврежденной картины.
    • Чтобы завершить незавершенную область предыдущего сеанса рисования.
    • Для соответствия цветам наблюдаемого объекта.
    • Сюжет картины имеет четкий и знакомый цвет.

    Подходящая краска к краске

    Первая переменная, которую следует учитывать при подборе цвета, — это сама краска. Например, темперные и гуашевые краски после высыхания светлее, чем во влажном состоянии. Эта характеристика усложняет подбор цветов.При использовании этих красок я предпочитаю перекрашивать пассажи свежей смесью, а не пытаться подобрать мокрый цвет к сухому. Если это невозможно (в случае ретуши), то ожидайте больше проб и ошибок с этими красками. Смешайте немного более темные оттенки, чем хотелось бы. Подождите, пока пробные образцы высохнут, прежде чем вносить коррективы в смесь.

    Цвета сухих акриловых и масляных красок более точно соотносятся с их влажными аналогами, поэтому их легче подобрать. (Я использую масляную краску в видео ниже.)

    Выбор пигментов

    Использование правильных пигментов необходимо для подбора цветов путем смешивания. Я предпочитаю, чтобы в моей палитре было как можно меньше цветов. Меньше цветов означает, что я с большей вероятностью вспомню или даже догадаюсь, что я смешивал в прошлом, чтобы получить определенный цвет. Это повышает мои шансы подобрать цвет.

    Мне подходит использование как теплых, так и холодных основных цветов. Комбинация теплых и холодных основных цветов предлагает достаточно вариантов, чтобы сочетаться практически с любым цветом.Использование основных цветов упрощает процесс и является ключом к тому, чтобы стать мастером управления цветом.

    Я рекомендую следующие пигменты:

    • Теплые первичные цвета : кадмий красный средний, кадмий желтый средний и ультрамарин синий
    • Прохладные основные цвета : ализариновый малиновый, хромовый желтый и либо лазурно-синий (для пейзажей), либо фтало-синий

    Помимо этих основных цветов, я держу в своей палитре титановый белый (самый белый белый).Я стараюсь вообще не использовать черный цвет.

    *ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СОВЕТ – добавление каждого цвета в смесь делает ее более тусклой. Если при попытке подобрать цвет смесь становится заметно тусклее, чем целевой цвет, то смесь, скорее всего, не удалась, и художнику следует начать заново. Попытка «вернуть цвет» часто приводит к еще большим потерям. Лучше потратить немного, чем много.

    Процесс сопоставления цветов

    Шаг к подбору цветов с помощью краски

    1. Определение оттенка цвета по цветовому кругу.Каждый цвет более или менее похож на 12 цветов на колесе. Даже коричневый и серый цвета склоняются к оттенку. Часто коричневые больше склоняются к оранжевому или красному. Серые иногда склоняются к синему, зеленому или пурпурному. Заставляя себя назвать оттенок, который я вижу, я получаю отправную точку. Так что, если коричневый склоняется к оранжевому, это в моем сознании оранжевый. Начните с этого.
    2. Смешайте оттенок, который вы видите из основных цветов, если он не является основным. Не используйте одновременно холодный и теплый варианты одного оттенка в своей смеси.То есть не используйте в одной и той же смеси кадмий красный и ализарин малиновый.
    3. При необходимости используйте белый цвет в смеси для достижения приблизительного значения целевого цвета.
    4. После определения и смешивания основного оттенка используйте дополнение этого оттенка, чтобы управлять/уменьшать яркость смеси до достижения желаемого цвета. Способность использовать дополнительные отношения для управления интенсивностью цвета — это самый важный навык, который необходимо освоить колористу. Дополнительные пары: красный/зеленый, синий/оранжевый, желтый/фиолетовый.

    *СОВЕТ ДЛЯ ПРОФЕССИОНАЛОВ. Чтобы лучше судить о совпадении двух цветов, эти цвета должны «соприкасаться» друг с другом, будь то на палитре или на холсте. Тонкие различия обнаруживаются, как только два цвета объединяются.

    Соответствие цвету объекта

    Сопоставление ранее смешанного цвета — это одно, но как насчет сопоставления цвета предмета; небо, лицо, фрукт? Недостаток в этом случае состоит в том, что художник не всегда может приспособить свои цветовые смеси к своим целевым цветам.

    Но у меня есть хорошие новости – на дворе двадцать первый век. Я верю в использование технологий для продвижения моей живописи. Часто я фотографирую свой объект и импортирую его в Photoshop (или другую программу для редактирования фотографий). Затем я возьму образцы определенных цветов с помощью инструмента «Пипетка». После печати этих образцов я могу напрямую сопоставить свои цвета с этими образцами (см. демонстрационное видео выше).

    Sherwin-Williams создала приложение, которое делает то же самое.Приложение сопоставляет цвета фотографии, чтобы рисовать цвета, предлагаемые Sherwin-Williams для продажи своих красок. Чтобы использовать это и другие подобные приложения с художественными красками, просто сделайте снимок экрана с образцами приложений, распечатайте снимок экрана и начните подбирать цвета.

    Относительность цвета

    Помните, что цвет так же относителен, как и высота. Мне нравится стоять рядом с более низкими людьми, чтобы казаться выше (я невысокого роста). Точно так же художник может манипулировать внешним видом цвета с окружающими его цветами.Если цвет хорошо подобран, но выглядит на картине неправильно, проблема может заключаться в окружающих цветах.

    Секретное оружие подбора цветов – Тсс!

    Некоторые непрозрачные краски, такие как масляные и акриловые краски, дают возможность коррекции цвета даже после высыхания красок. Техника для этого называется остеклением.

    Глазурь — это разбавленный прозрачный раствор, который действует как фильтр на картину. Вы можете осветлить цвет, нанеся на него его собственный оттенок, или приглушить цвет, нанеся на него дополнительный оттенок.

    Заключение

    Цвет как вишенка на торте. Это может добавить к картине, но без этого у вас все равно будет торт. Значение равно торту. Без него у вас ничего нет. Так что снимите с себя некоторое давление, когда дело доходит до подбора цвета. Сделайте ваши цвета близкими, но ваши значения идеальными.

    Больше уроков, которые вам понравятся…

    Почтовая навигация

    Как выбрать цвет рамки для покраски?

    Выбор красивого произведения искусства — сложная часть покупки произведений искусства, пока не придет время оформить его в раму.

    Обрамление — это не только развешивание картин; рамка помогает закрепить картину в вашем пространстве и связать ее с декором комнаты.

    Выбор подходящей рамы для вашего произведения искусства может быть таким же сложным, как и выбор самой работы. Быстрая поездка в магазин оправ может мгновенно вас ошеломить. Есть так много цветов, стилей и размеров рамок, доступных на выбор.
     

    Вам нужно будет не только выбрать саму рамку, но и подумать, выберете ли вы рамку с матом.Правильная или неправильная рамка для картины может полностью изменить произведение искусства и то, как оно работает в вашем пространстве.

    Иногда произведения искусства помещаются в рамки, и в таких случаях вам повезло. Когда картина оформлена в раму, это означает, что художник выбрал раму, чтобы дополнить свое искусство и показать его так, как он задумал. Если ваша работа оформлена в рамку, обычно рекомендуется сохранить исходную рамку.

    А как насчет картин без рам? Как понять, какую раму выбрать и какая подойдет и к картине, и к вашему декору? Есть так много элементов, которые вам нужно будет учитывать при выборе рамы.Эта статья поможет вам найти идеальную рамку для вашего произведения искусства.

     

     

    Типы рам


    Материал

    Рамы могут быть изготовлены из различных материалов, но наиболее распространенными являются дерево, металл, стекло или пластик. У каждого материала есть свои отличия, разные цвета, отделка и стили. Металлические оправы могут варьироваться от золотых, бронзовых, серебряных, медных или потускневших версий или любых из них.

    Древесина имеет бесконечные вариации как по типу, так и по отделке; типы древесины варьируются от бамбука до дуба или сосны и всего, что между ними.Их можно полировать, красить, покрывать лаком, морить или не окрашивать. Пластик и стекло также бывают разных цветов и отделки, от матовой до глянцевой.
     

    Ширина

    Ширина — еще одно важное соображение. Рамки могут быть разной ширины. Старинные рамы, как правило, широкие, тяжелые и богато украшенные, они так же красивы, как и картина, которую они обрамляют.

    Но современные оправы обычно тоньше; они обычно позволяют произведениям искусства занимать центральное место и не пытаются украсть всеобщее внимание.
     

    Украшение

    Рамки часто бывают квадратными или прямоугольными, но они также могут быть декоративными. Декоративная рамка может быть витиеватой и даже объемной. Декоративные рамки могут быть разных форм, цветов, текстур и материалов. В современных стилях интерьера декоративные рамы реже используются для больших картин и чаще используются в качестве рамок для фотографий.
     


    Коврик

    Коврик представляет собой тонкую полоску бумаги или материала, которая иногда входит в рамку для фотографии.Эта функция кадрирования также может быть известна как подложка или крепление. Коврик служит дополнительным украшением и создает пространство между картиной и рамой. Коврик может заполнить промежуток между большей рамой и меньшей картиной, позволяя небольшим картинам заполнять большие пространства.

    Коврик также позволяет выбрать более яркую или богато украшенную рамку, не загромождая произведение искусства. Не все рамки поставляются с ковриком; некоторые рамки сидят прямо на краю картины. Современные рамы и произведения искусства часто крепятся с помощью коврика, но это менее распространено при обрамлении старых произведений искусства.
     

    Цвет

    Рамки бывают всех мыслимых цветов. Однако некоторые из самых популярных цветов оправы — нейтральные, такие как белый, черный, кремовый или серый. Оправы из неокрашенного дерева или золотого и серебряного металла также являются популярным выбором.

    Нейтральные цвета — это безопасный и простой выбор, но это не значит, что вы не можете выбрать яркий цвет, например красный, розовый, оранжевый или зеленый, если этого требуют произведение искусства и комната.

    Вам не следует слишком беспокоиться о том, чтобы определенные цвета в вашей работе соответствовали цвету рамки.Вместо этого более важно учитывать общий тон изображения при выборе кадра.
     

    Принты и узоры

    Принты и узоры менее распространены на современных оправах, чем когда-то. До эпохи модерна рамы были богато украшены и создавались так же тщательно, как и сами произведения искусства. Рамки могли быть окрашены или украшены замысловатыми принтами и узорами.

    Хотя эти декоративные стили менее распространены в современных галереях, сопоставление богато украшенной узорчатой ​​рамы и современного произведения искусства может создать приятную визуальную напряженность.

     

    Как выбрать правильный цвет рамы

    Цвет является наиболее важным фактором при выборе рамы, но ширина, материал и коврик могут повлиять на выбор цвета. Окрашенная в красный цвет деревянная рама сильно отличается от красной пластиковой рамы.

    И хотя тонкая золотая оправа может выглядеть шикарно и современно, широкая тяжелая золотая оправа выглядит старомодно.

    Если вы хотите выбрать яркий цвет, но опасаетесь, что он будет отвлекать от произведения искусства; тогда мат может создать визуальное разделение между ними.

    Вам не нужно сопоставлять определенные цвета на картине с цветом рамки. Рассмотрите существующий декор комнаты и то, как рамка соответствует или дополняет общий стиль.

    Гораздо важнее подобрать рамку к комнате, чем подобрать цвет на картине к самой раме. Рамка может помочь привязать произведение искусства к стилю комнаты. Например, если вы выбрали смелый элемент, который контрастирует со стилем декора, то рама может стать мостом между двумя разными эстетиками.

    Если вы решите подобрать рамку к цветам картины, вам следует выбрать акцентный цвет или тон, который не является самым доминирующим или очевидным цветом. Эта стратегия помогает предотвратить слишком сильное слияние рамки с иллюстрацией.

    При выборе рамы учитывайте общий тон картины. Более светлые тона оправы часто подходят для более повседневных вещей, в то время как более темные оправы добавляют ощущение формальности.

    Чтобы ваша работа выделялась, выберите цвет рамки, отличный от цвета стены.Вы также должны выбрать другой цвет для рамки и коврика. Если они слишком похожи, они привлекают внимание к обрамлению, а не к рисунку.

    Металлические оправы создают более роскошный и гламурный вид. Металлические оправы из серебра, золота или розового золота — популярный выбор для современного искусства, такого как репродукции и художественные фотографии.

    Галереи часто обрамляют произведения искусства, используя рамы из натурального дерева или монохромные рамы черного или белого цвета. Этот стиль обрамления позволяет художественному произведению привлекать внимание, не отвлекая от рамы.

     

    Как выбрать цвет рамки для стены галереи

    Стена галереи может быть украшена несколькими картинами, фотографиями или и тем, и другим. При кадрировании многочисленных произведений искусства рядом друг с другом вы должны учитывать общий эффект одновременного просмотра всех произведений искусства.

    Триптих или серия картин одного художника, как правило, должны быть оформлены в едином цвете. Художник хотел, чтобы эти произведения искусства выставлялись вместе, а не продавались и выставлялись по отдельности.Идентичная рама помогает соединить и закрепить их вместе на стене.

    Для сравнения, стена галереи состоит из контрастирующих или наложенных друг на друга работ разных художников и даже разных стилей. Таким образом, вы можете обрамлять каждую часть отдельно, чтобы создать для нее отдельное место на стене. Настенные рамы галереи могут быть взаимодополняющими цветами и материалами, но вам следует избегать слишком сочетающихся друг с другом сочетаний.

    Сочетание рамок нейтральных тонов или одной палитры хорошо работает на стене галереи и создает объем.Вы хотите, чтобы стена галереи выглядела так, как будто она эволюционировала по мере расширения вашей коллекции произведений искусства.

     

    Кадрировать или не кадрировать?

    Некоторые изображения не нуждаются в кадрировании. Все чаще произведения искусства, в частности картины на холсте, остаются без рамы. Если холст был натянут, а следы работы выглядят опрятными и чистыми, вы можете оставить свою работу без рамы.

    Этот стиль холста без рамы называется «музейной пленкой», и вы, возможно, изначально видели свое произведение без рамы.Художественные работы в смешанной технике или анаморфотные изображения также часто остаются без рамы, особенно трехмерные или с неровными краями.
     

     

    Приступим к кадрированию!

    Все еще не уверены, что выбрали правильную цветовую рамку для своей картины? Вот хороший способ проверить правильность выбора кадра: вернитесь назад и посмотрите на свою работу.

    Доминирующие цвета на изображении должны сразу бросаться в глаза. Но если рамка — это первое, что бросается в глаза, то она перевешивает произведение искусства. В качестве последнего совета выберите рамку, которая дополняет вашу работу, но не совсем соответствует ей.

    Если вы ищете новые идеи и вдохновение о том, как оформить в рамку или выставить напоказ свои новые произведения искусства, вы можете ознакомиться с работами наших художников, выставленными в домах коллекционеров.

    Помните, что, как и в случае с искусством, ваш выбор рамки субъективен. Если любишь, это самое главное.

     

    5 простых рекомендаций по выбору цвета краски для гаража

    Каждый раз, когда вы делаете ремонт, выбор правильных цветов краски должен быть важной частью вашего дизайна.Выбор цвета краски для гаража не должен отличаться.

    С помощью правильно подобранных цветов краски для гаража вы действительно сможете подчеркнуть улучшения, внесенные в интерьер и экстерьер вашего гаража. Это создаст более привлекательную среду, которая повысит уровень комфорта вашей семьи, а также ценность вашего дома.

    При выборе цвета краски для гаража следуйте этим пяти простым рекомендациям.

    1. Выберите цвета краски для гаража, которые дополняют друг друга

    Преобразование гаража сверху донизу будет включать в себя добавление ряда функций, позволяющих выбирать собственные цвета.

    Как правило, домовладельцы модернизируют свой гараж, добавляя новое напольное покрытие, шкафы, планки и, возможно, новые гаражные ворота.

    Крайне важно выбрать правильные цвета, которые позволят этим функциям эффективно дополнять друг друга. Правильное сочетание цветов краски для гаража сделает ваше пространство еще более ярким, а участок вашего дома вы будете с гордостью хвастаться своим соседям.

    Вы даже можете использовать яркие цвета, чтобы сделать свое пространство более привлекательным.Придайте немного индивидуальности, добавив яркий цвет в свой шкафчик в гараже. Добавьте более яркий оттенок краски к внутренней двери вашего гаража, ведущей в ваш дом.

    Популярная дизайнерская серия Garage Living — отличное решение, которое поможет вам максимально использовать дизайнерский потенциал вашего гаража. Он включает в себя семь динамичных тем оформления с тщательно подобранными цветами окраски гаража, которые прекрасно дополняют друг друга. Эксклюзивные темы Designer Series также упростят вам процесс проектирования гаража.

    2.Получение правильного цвета пола в гараже

    У всех гаражей с привлекательным внешним видом есть одна общая черта – привлекательные поверхности пола.

    Прочное высококачественное полиаспарагиновое напольное покрытие является лучшим выбором по сравнению с эпоксидными покрытиями и напольными красками. Напольные покрытия Floortex™ от Garage Living представлены в многочисленных привлекательных цветах.

    С цветами, которые варьируются от естественного вида Charcoal до более смелой эстетики Orbit, вы можете выбрать то, что соответствует вашим потребностям в декоре.Вы можете использовать некоторые цвета акцентов на крапчатом полу, чтобы связать всю комнату воедино.

    Помните, что при планировании реконструкции гаража вы можете выбрать как можно больше цветов, и вы получите законченный проект, который полностью соответствует вашим дизайнерским стремлениям.

    Любой цвет напольного покрытия Floortex™, который вы выберете, также будет прост в уходе. Фактурный вид напольного покрытия гаража из-за декоративных хлопьев, посыпанных в процессе нанесения, очень эффективно скрывает грязь и пыль.

    Мы предлагаем широкий выбор цветов покрытия для пола в гараже, которые помогут вам эффектно дополнить интерьер вашего гаража.

    3. Как подобрать цвет краски для стен гаража

    Свежий слой краски на стенах и потолке вашего гаража в правильном цвете может значительно улучшить условия освещения в помещении. Модернизация освещения вашего гаража будет освещать пространство еще эффективнее.

    Это важный фактор в районе, где вы будете парковать транспортные средства, регулярно искать предметы или использовать инструменты для ремонта и строительных проектов.

    Более светлая краска для стен и потолка гаража будет лучше отражать свет. Однако вы должны помнить, что более светлый оттенок будет легче выявлять грязь и грязь.

    Если предпочтение отдается более светлому оттенку, разумным выбором будет полуматовая краска. Полуглянцевая краска делает грязь менее заметной и лучше очищается, не видя следов износа. Если у вас есть проблемы с конденсацией в гараже, лучше использовать более стойкую краску для наружных работ.

    Нейтральные цвета, такие как серый, бежевый или желтовато-коричневый, легче чистить и поддерживать в чистоте, чем белый оттенок, а также они обеспечивают большую гибкость дизайна.Чтобы сделать гараж более расслабляющим, можно использовать успокаивающие тона, такие как синий, зеленый и серый, в качестве одного из основных цветов.

    Еще одна отличная альтернатива простой покраске гипсокартона – повесить решетчатые панели. Помимо того, что они обеспечивают множество универсальных мест для хранения на стене, они придают интерьеру вашего гаража более современный, законченный вид и просты в уходе. У вас будет широкий выбор цветов планок, чтобы дополнить декор вашего гаража.

    4.

    Выбор идеального цвета шкафа для гаража

    Другой важной частью многих ремонтных работ в гараже является добавление гаражных шкафов.Их основная функция, естественно, заключается в хранении, но они также могут сделать интерьер гаража более привлекательным.

    Необходимо учитывать многочисленные аспекты дизайна шкафной системы и цветовой схемы. Какая отделка шкафа, а также цвет основной двери и ящика лучше всего подходят для вашего пространства?

    Какой тип столешницы шкафа и дверных ручек лучше всего подходит для цветовой схемы вашей системы шкафа?

    Возможно, у вас есть один или два роскошных автомобиля, которые вы любите. Выбор определенных цветов для ваших шкафов, пола и стен, которые хорошо дополняют транспортные средства, может сделать их еще более заметными.

    5. Выбор цвета краски для гаражных ворот

    Как правило, гаражи на две машины могут занимать 30% фасада вашего дома, поэтому очень важно выбрать правильный цвет и дизайн гаражных ворот.

    Существуют разные мнения об идеальной цветовой гамме для экстерьера дома, но вот некоторые общепринятые рекомендации, которым следует следовать при выборе цвета краски для гаражных ворот:

    • Ваша входная дверь должна быть фокусом вашего дома, поэтому выберите цвет гаражных ворот, который не отвлекает от нее внимание (и избегайте того, чтобы они были одного цвета)
    • воздержитесь от использования ярких основных цветов
    • также рассмотрите цвета кирпича, сайдинга и кровли вашего дома и выберите цвет, который дополняет их

    Получите помощь специалиста при выборе цвета краски для гаража

    Гараж — это часто используемая часть вашего дома, и он заслуживает того, чтобы выглядеть как можно лучше.Вы можете добиться этого, следуя этим простым рекомендациям при выборе цвета краски для гаража и полагаясь на опыт профессионала по ремонту гаража.

    Посетите один из выставочных залов Garage Living, чтобы получить вдохновляющие идеи для начала, или закажите бесплатную консультацию с одним из наших дизайнеров.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.