Как выбрать раму для картины: Рамка для картины | Купить раму в СПБ

3 Июн

Содержание

Как выбрать раму для картины

Любая картина, написанная ли маслом, акрилом, темперой или цветными карандашами не будет выглядеть завершённой без качественного и красивого дизайна – рамы и паспарту. Для того чтобы создать гармоничный и стильный дуэт картины и оформления, важно правильно выбрать багет  для рамы.

Багеты  изготавливается из различных материалов разной ширины и глубины.  По своим характеристикам они делятся на несколько типов: выпуклые, вогнутые и плоские. От того насколько хорошо изготовлен багет зависит защищенность картины или портрета от повреждений и негативного воздействия окружающей среды. Кроме того,  гармоничность восприятия работы также зависит от декоративности рамы и того насколько точно она подобрана. Благодаря  грамотному оформлению даже скучная работа может стать интересной и оригинальной.

Материалы

Материал для рамы должен быть прочным и в течение многих лет сохранять все свои характеристики, сохраняя привлекательный внешний вид.

Поэтому, если у вас возникают затруднения с выбором рамочки, то стоит обратиться к специалисту и вместе с мастером определить цвета и профиля багета , которые лучше всего будутсочетается с работой. Кроме того, внешний вид багета должен быть не только в гармонии с картиной, но и подчеркнуть узор и стиль интерьера.

Классический материал, применяемый при изготовлении рам — деревянный каркас. Благодаря цветовым и фактурным качествам дерева, портрет можно украсить только благодаря широкому кругу деревянных текстур. Кроме того, это отличный материал под покраску.

Если вы планируете повесить картину на кухне или в ванной комнате, убедитесь, что рама не подвержена воздействию воды. Лучше всего для таких условий подходят багеты из  пластика или металла.

Размеры

Подбирая раму, нужно определиться  с конечным  дизайном портрета.  Обрамление  выбирается в соответствии со стилем работы и её  цветовыми решениями.  Также влияет на выбор рамы и паспарту  то, какие материалы использовались в процессе создания картины.

Ширину и длину рамки следует выбирать в зависимости от размера портрета человека. Так же стоит учитывать дополнительные сантиметры под паспарту, если оно будет присутствовать на работе.  Больший ассортимент художественных и оформительских магазин позволит подобрать материалы «на любой цвет и вкус».  Если ваша работа большая, то лучше выбрать широкую объемную раму. Если же картина маленькая, то и багет стоит подбирать компактный и узкий, дабы подчеркнуть легкость и элегантность, которую придадут современные тонкие материалы.

Стиль

Многие работы, особенно выполненные графичным материалами на бумаге, смотрятся более выигрышно, если помимо рамы использовать еще и паспарту. Это задаст оригинальность композиции.

Графике  больше подходят паспарту и рамы, сдержанные по тону; акварель, пастель — тонкие и средние багеты ярких цветов. Карандашные рисунки лучше размещать в узких рамочках, выполненных из дерева. Богетные рамы, богатые золотом и узорами, отлично подойдут  для картин, написанных масляными красками.  Рисунки углем и чернилами отлично украшают темные багеты или паспарту без отделки.

Старым картинам подходит обрамление, выполненное в ретро стиле с золотыми или бронзовыми планками.

Как выбрать обрамление для картины

Выбрать достойную раму для картины не такая легкая задача, как может показаться на первый взгляд. Каждый раз, когда мы рассматриваем картину, висящую на стене в частном интерьере, в антикварном магазине, художественной галерее, или находящуюся на экспозиции в музее, мы уделяем внимание именно картине, практически никогда не замечая, во что она «одета». Как правило, это значит, что рама подобрана правильно и выполняет свою главную задачу — раскрывает все достоинства находящегося перед нами полотна, помогает увидеть целостный образ.

Чтобы в полной мере понять важность рамы и ее правильного подбора попробуйте представить какой-либо из великолепных портретов кисти К.П. Брюллова, помещенный не в широкую резную золоченую раму, а в двухсантиметровую черную обноску, или в раму с прихотливым цветочным декором в стиле модерн. В то же время, будет ли органично выглядеть «Черный квадрат» К.С. Малевича в старинной барочной золоченой раме шириной 20 сантиметров? Ответы на эти вопросы кажутся довольно очевидными, однако в силу некоторой «незаметности» роли рамы, о которой мы говорили в самом начале, подобные ошибки, пусть и не столь явные, происходят в процессе оформления картин не так уж редко.

Вернемся к вопросу выбора рамы. Первым и одним из главных критериев становится вопрос о ее соответствии картине по времени. Здесь имеется ввиду не то, что время создания картины и рамы должно примерно совпадать, и если картине около 150 лет, то и раме должно быть не менее 100, а то, что рама должна находиться в границах одного художественного стиля с картиной.

Конечно, можно поручить выбор рамы для картины профессионалам, обратившись в повсеместно распространенные багетные мастерские. Такого человека, который руководствуясь собственным вкусом, способен органично обрамить картину в современный багет найти пусть и не очень легко, но все же вполне возможно. Однако надо понимать, что, несмотря на множество форм современных багетных рам и различных рисунков их лепнины, они остаются продуктом промышленного производства, с присущими им технологиями. Так вы не найдете современного багета, качественно покрытого поталью (имитация позолоты), и уж тем более сусальной позолотой.

Таким образом, кроме необходимости стилевого соответствия картины и рамы, возникает еще один критерий выбора — техника исполнения. Стоит отметить, что этот критерий также относится ко времени, так как заводское производство недорогого багета, связанное в первую очередь со значительным упрощением технологического процесса, и повлекшее за собой уменьшение количества авторских художественных рам ручной работы, началось в конце 19в. и приобрело настоящую массовость только в 20в. Интересно, что в конце 19 — начале 20 веков художники достаточно часто не останавливались на создании картины, но выполняли и эскиз рамы, которая должна была стать единым целым вместе с картиной.

Конечно, правильный подбор рамы требует учета множества нюансов. Например, рамы созданные в нашей стране и в Европе даже в рамках одного времени, имеют множество отличий по форме профиля (деревянной основы), характеру лепки и технике золочения поверхности. Следовательно, одеть нашу картину в европейскую раму будет не совсем правильно с точки зрения истории искусства, но это может быть вполне оправдано с точки зрения соответствия по технике исполнения, по стилю, а также при оформлении интерьера.

Подводя итог, постараемся ответить на вопрос, что же все-таки делать, если вы хотите оформить картину. Итак, есть несколько путей:

1. Отправиться в багетную мастерскую, где вам помогут подобрать раму из имеющегося в наличии багета.

Этот способ подходит в том случае, если вам необходимо оформить произведение достаточно быстро и при этом не очень дорого. Хотя, в последнее время, в связи с изменением курсов валют (большинство багета производится в Европе и, соответственно, приобретается за евро), цену такой рамы в рублях становится все труднее назвать доступной.

Конечно, остается недорогой багет на основе из пластика, но надо учитывать, что не говоря о внешних качествах, такие рамы почти не поддаются реставрации и любой удар может стать для них фатальным.

С точки зрения художественного стиля, можно подобрать багет таким образом, что в нем будут органично смотреться большинство картин 20в., а также отдельные произведения конца 19в.

2. Заказать для вашей картины изготовление индивидуальной рамы, которая будет создана на деревянной основе по традиционным технологиям 18-19вв.

Данный подход позволяет подобрать достойное обрамление буквально для любой картины: на протяжении более чем десяти лет наши мастера создают совершенно различные рамы, от сложных и прихотливых резных и покрытых сусальным золотом рам, до почти полностью лишенных лепного орнамента простых рам. Каждая рама подбирается индивидуально с учетом живописной техники, в которой написана картина, а также периода ее создания и господствовавшего в тот момент художественного стиля.

Главным минусом данного подхода является время исполнения (около месяца), так как все рамы изготавливаются вручную. Цена же стандартной рамы (шириной около 15 см), созданной полностью вручную с индивидуально подобранным лепным орнаментом и углами, примерно равна цене аналогичного по размерам заводского итальянского багета на деревянной основе. Примеры наших работ вы можете посмотреть, перейдя в закладку «Изготовление и реставрация рам».

3. Самостоятельно приобрести старинную раму, подходящую к вашей картине, после чего при необходимости уменьшить ее до требуемого размера и затем отреставрировать.

Таким образом можно оформить практически любую картину, но данный путь требует несколько больших материальных и временных затрат, так как найти подходящую старинную раму не так просто, и как правило, она стоит достаточно дорого, к тому же, ее реставрация может оказаться не менее долгой и дорогой.

Узнать предварительную стоимость и сроки реставрации вы можете посетив нашу галерею, или выслав нам фотографию на электронный адрес: [email protected] ru

Как выбрать раму для картины

Настенный декор в виде картин всегда был популярен, он не утратил своего значения и сегодня. Мы приобретаем красочные изображения для украшения интерьера и создания приятной атмосферы в доме.

Можно и самому испытать свои творческие способности. Холст, масло – что еще нужно? Осталось выбрать достойное место и оформить картину в рамку.

Правила оформления картины в рамку

Если вы еще не уверены, что понимаете, как правильно подобрать раму к картине, стоит сначала изучить базовые правила:

  • багет должен сочетаться не только с картиной, с мебелью и другими аксессуарами и украшениями в интерьере, а также с ближайшими поверхностями, такими как стекло и плитка;
  • оформление багета сильно влияет на общее восприятие картины, поэтому так важно учесть все детали. Цвет, текстура и стиль должны гармонировать между собой;
  • для картины в античном стиле или стиле ампир стоит выбрать раму с похожим орнаментом.

Характеристики багета

Чтобы правильно подобрать рамку для картины, стоит изучить основные характеристики. В первую очередь обратим внимание на три типа багетов:

  1. Прямой багет имеет характерный наклон между внешним и внутренним краями профиля. Это важно при размещении пейзажей, где необходимо создать глубину композиции.
  2. Обратный багет. Наклон выполняется в обратном направлении, т.е. от полотна к внешнему краю профиля. Багет визуально приближает изображение к зрителю.
  3. Плоский багет не имеет углов с обеих сторон, универсален для изображений, не требующих усиления эффекта.

Теперь вы сможете различить виды рамок для картин. Перейдем к выбору материалов. С точки зрения качества и устойчивости древесина лиственных пород, несомненно, является лучшим выбором. Деревянный багет – отличный вариант, но есть и альтернатива. Самым универсальным аналогичным вариантом является современный материал полистирол.

Критерии выбора багета для картины

Давайте рассмотрим три основных критерия выбора:

  1. Ширина. Большие холсты имеют более широкие рамы, маленькие – наоборот. Могут быть исключения, если они обоснованы стилистически.
  2. Цвет должен соответствовать цвету самой картины и декора, в котором она выставлена. Иногда трудно учесть и то, и то.
  3. Текстура рамы влияет на восприятие картины в целом. Старые картины и классические пейзажи обычно обрамляются в большие, богато украшенные рамы. Они стремятся подчеркнуть богатство и значимость полотна. Для современных полотен чаще всего используются современные рамки для картин без монограмм.

При выборе багета помните, что он не должен вытеснять, а только подчеркивать качество произведения искусства и позволять зрителю наслаждаться изображением.

На что еще обратить внимание

Подбор рамки для картины становится проще, если вы учитываете все особенности картины, ее размер и размещение на стене, а также следуете советам специалистов.

Размещение большой картины в небольшом пространстве уменьшит ее видимость.

Вы также можете повесить рядом картины, выполненные в одной тематике. Для черно-белых фотографий обычно выбирают серебряные или белые рамки.

Если на фотографии есть дети, можно выбрать более светлую рамку. Также обрамление картины должно не только учитывать эстетический момент, но и обеспечивать надежность. Внимательно проверяйте крепления и убедитесь в прочности материала.

Теперь вы точно знаете, как подобрать рамку для фотографии или картины и добавить в свою жизнь немного эстетики.

Картина в раме с паспарту станет отличным украшением вашего дома или подарком. Паспарту представляет собой картонную или бумажную основу, в которой оставляют место для картины или фотографии. Другими словами, изображение располагается не на всем полотне, а только по центру на некотором расстоянии от края.

подбираем багет и паспарту Как подобрать рамку для картины маслом

Багет — это необходимый элемент оформления, который не разделим с картиной. Он служит естественным продолжением изображения, не вырезаясь из общей композиции, и гармонично подчеркивая ее стиль и цветовую гамму. Если выбирать багет не под особенности картины, а под окружающий интерьер и мебель, вы можете сделать ошибку. Несоответствующий багет сделает картину невзрачной или нелепой в пространстве вокруг.

У багета и картины должны быть взаимосвязывающие особенности, это:

— Общая или сочетающаяся друг с другом, цветовая гамма;

— Стиль картины и багета относится к общему направлению в искусстве и дизайне;

— Продолжение линий, округлостей от картины к раме.

Еще одно важное условие — это доминирование картины над багетом. Это значит, что раму нужно выбирать так, чтобы она не затмила картину.

Основные принципы выбора багета

Размер.

Небольшие картины лучше смотрятся в широких багетах. При выборе багета важно обратить внимание на пропорции: слишком большой багет возьмет на себя больше внимания, чем картина. Поэтому стоит обратить внимание на простые однотонные варианты, без излишеств. Еще один важный параметр — это глубина багета, которая должна скрыть подрамник картины. Багет должен выделить изображение, создавая ему наилучшие условия для выгодного вида, поэтому ширина рамы может варьироваться в зависимости от того, какой фон создает стена на которой будет висеть готовое изделие. Например, светлая картина на светлой стене такого же тона, может просто потеряться и не выглядеть самостоятельным элементом декора, чтобы этого не произошло между ними стоит использовать багет правильного размера.

Тон.

В цветовой гамме картины необходимо определить преобладающий тон, который будет теплый или холодный. В этом же тоне подбирается багет. Но также, можно выделять основной предмет, элемент, цвет, подчеркнуть который сможет оттенок рамы. Например, картины с морской тематикой чаще имеют холодный тон, исходящий от воды и неба, но теплая деревянная рама, подобранная под корабль, изображенный на картине, сможет открыть его детали, продолжая контраст.

Цвет.

Багет подбирается лишь на пол тона темнее или светлее от основного оттенка цвета картины. В редких случаях можно использовать контрасты, но это требует профессиональных навыков и обычно допустимо для особых, нетрадиционных стилей живописи.

Материал.

Багет под дерево подходит для оформления большинства картин. Для черно-белых изображений в стиле графики можно подбирать гипсовые или металлические багеты. Но конечно это лишь поверхностные рекомендации, так как картина может иметь свою специфичность, которая либо будет пригодна лишь для одного материала, либо подарит возможность подбирать любой вариант багета.

Стиль.

Багет подбирается в зависимости от того, в каком стиле и с помощью каких материалов нарисована картина. Множество возможностей в производстве багетов и широкое применение различных техник, позволяют полностью отразить в раме стиль картины.

Паспарту.

Иногда чтобы картина не потерялась на стене или в раме, используют такой вариант оформления как паспарту. Он способен создать необходимый баланс между рамой, картиной и стеной. Его практически всегда применяют для акварельной живописи. Также, с помощью широких или узких полей, паспарту может оживить движение или подчеркнуть статику, отображенную на картине. Багет не должен сливаться с паспарту.

Не смотря на то, что багет принадлежит только картине, при наличии других изображений и фото в комнате стоит считаться с их багетами. Таким образом, идеальный выбор начинается с учета всех особенностей картины, а после других интерьерных элементов.

Видео по теме «Как выбрать багет»

В этом видео есть полезное нюансы, которые следует учесть. Рекомендую к просмотру.

Рама необходима для живописи – она усиливает глубину, фиксирует взгляд на полотне и дает цельное представление о художественном замысле. Учимся выбирать багеты для картин.

На фото:

Как купить багет и не ошибиться?

По стеклом. Для живописи, которая требует защиты стеклом, подойдет традиционный высокий или обратный профиль. Правда, некоторые картины, написанные маслом, прекрасно обходятся без стекла, так как покрыты защитным лаком.

На фото: модель Зеленый город от фабрики Roommy.

Обратите внимание на профиль. Так называют рельеф деревянных, пластиковых или алюминиевых реек, из которых сделана рама. Любой вариант профиля может быть украшен позолотой, патиной или лепниной.

  • Обратный профиль. Имеет высокую внутреннюю кромку. С его помощью картина будто бы выходит из рамы.
  • Прямой (классический) профиль. Высокая кромка, которая сужается к изображению. Классический профиль «собирает» взгляд на полотне и существует во множестве вариаций: лакированный, тонированный, мореный, окрашенный, позолоченный.
  • Вогнутый профиль. На нем заметна разница в толщине отдельных участков и декоративная обработка.

Вогнутый профиль багета подчеркивает глубину картины.

  • Кассетный, или кабинетный. Разновидность классического профиля с плоской полосой посередине или ближе к внутреннему краю рамы. В таком профиле особенно эффектно смотрятся старинные гравюры или карты.

На фото:

Кассетный (кабинетный) багет хорошо подходит для гравюр и черно-белых фото.

Учитывайте стиль и динамику изображения

Современные приспособления для развешивания картин позволяют двигать произведения искусства вдоль стен, не задевая отделку. Подвесы можно покрасить, а полотна – сопроводить индивидуальной подсветкой.

На фото: трековая система Discreet Picture Hanging Solution от Slimline.

Абстрактные картины требуют лаконичного оформления: скромная рама соберет фрагменты полотна в единое целое.

Для классических сюжетов подойдет деревянная рама, оформленная под старину, или качественно сделанный багет из пластика (на глаз не отличить от дерева) в одном из классических стилей. Не составляет труда найти и аутентичные багеты из карельской березы, дуба и красного дерева. Некоторые европейские антикварные магазины специализируются только на такой продукции. При этом стоит помнить, что цена багета должна разумно соотноситься с ценой полотна.


На фото:

Качественный пластиковый багет с рельефным декором может быть оформлен в любом классическом стиле (ампир, барокко, модерн или классицизм), причем пластик успешно иммитирует дерево.

Комментировать в FB Комментировать в VK

Также в этом разделе

Рисунки, поделки и подарки, сделанные ребенком, позволяют надолго сохранить трогательные и важные воспоминания. Существуют разные варианты хранения детских поделок.

Как появилась идея создавать настенные панели и панно? Каков фирменный стиль, в котором выполнены проекты Flitch Design? Рассказывает основатель компании Александр Леньков.

Детская комната должна отражать внутренний мир ребенка. Решение о том, как ее украсить, родители принимают вместе с ним. Какие элементы декора будут оптимальны, а о чем лучше забыть?

Современный постер — это модный арт-объект, совсем не похожий на своих бумажных предшественников. Идеально подходит для выражения вкусов хозяина, но требует почтительного обращения.

Все родители мечтают о том, чтобы у их детей был хороший вкус и тонкое понимание красоты. А воспитывать умение видеть и ценить искусство нужно с самого раннего возраста.

Сегодня этот вид настенных изображений на гребне популярности. Какие особенности дизайна и технологии изготовления учесть, чтобы постер смотрелся органично и служил долго?

В самом начале карьеры багетчика был случай, когда меня попросили выбрать багет для определенной картины, и я почувствовал себя ребенком в конфетном магазине. Понимал лишь одно — существует бесконечное множество вариантов оформления, и совершенно не знал, как же должна выглядеть идеальная рама. У меня не было плана действий, поэтому процесс подбора занял гораздо больше времени, чем должен был. Я и сегодня считаю, что результат тогда мог бы быть гораздо лучше, если бы знал заранее, что нужно делать.

Простые советы помогут вам выбрать цвет в обрамлении и достичь задуманных целей

Красная рама прекрасно сочетается с красным цветам, но, к сожалению, красный — это точка фокусировки, и рама соперничает с картиной, не давая ей выделиться. Красный будет идеальным выборам для того, кто купил картину только из-за присутствия этого цвета, и хотел бы добавить больше красного в свой интерьер. Во всех остальных случаях есть более удачные варианты обрамления


Рама темнее, чем коричневый цвет на картине, поэтому внимание приковано к однотонности черного цвета, что делает картину слабее. Это может быть уместным вариантом, если картина будет висеть в комнате рядом с другими черными или насыщенными цветами предметами интерьера. Если выбран черный цвет, то подойдет узкий багет, как на фотографии

Прежде чем приступить к выбору багета, следует извести в своем сознании мысль о том, что существует какой-то один-единственный идеальный вариант рамы для картины. В очень редких случаях лишь какой-то вариант является единственно возможным для картины. Гораздо чаще случается, когда вы можете подобрать несколько вариантов оформления, что будут одинаково хорошо смотреться вместе с картиной, а вкус заказчика и дизайн внутри его дома помогут сделать вам правильный выбор.

Кстати, строгих правил в дизайне оформления нет. Во многих отраслях стараются регулировать процессы производства продукции, но в багетной индустрии обходятся без этого. Опытному оформителю, уверено чувствующему себя в подборе материалов, приятно осознавать, что никто не диктует правил работы. С другой стороны, новичок, который только стал заниматься багетным делом или приемщик, в первый раз подбирающий оформление к картине, столкнется с большой проблемой в понимании того, с чего же следует начать.

Я сразу понял, что существует легкий путь в выборе цветов и стилей, а также нашел аргументы для объяснения своей концепции коллегам. Начав размышлять над лучшей системой подбора дизайна, я решил опираться на логику, а не на эмоции. По моему опыту именно эмоциональные факторы отнимают больше всего времени. Также при эмоциональном подходе я получал результаты, которые на тот момент были правильными, но впоследствии о них сожалел. Поэтому я и пришел к решению сформулировать практические советы по созданию дизайна оформления.

Мои практические советы больше напоминают дорожную карту. Иными словами, они показывают вам множество путей, как добраться из пункта А в пункт Б. Но выбор дороги по-прежнему за вами! Практические советы создавались параллельно с тщательным процессом изучения причин, по которым я выбирал тот или иной дизайн. Так же я собирал информацию у других мастеров, почему они выбрали конкретное решение оформления той или иной картины. Когда работа над оформлением завершалась (в том случае, если работа казалось мне действительно удачной), я возвращался к своим заметкам, и оказывалось, что мною были сформулированы логические причины того, почему данный дизайн работает лучше, чем все другие варианты. Вскоре я создал описание на каждый этап процесса создания дизайна.

В данной статье я приведу 10 практических советов , которыми пользуюсь сам при выборе цветовых сочетаний в оформлении картин. Если вы с ними согласны, то пользуйтесь ими, если нет, то можете руководствоваться другими логически выстроенными приемами. Суть в том, что когда у вас есть план, создание дизайна получается легче, быстрее, а результаты гораздо лучше, чем если бы процесс подбора был неорганизованным и основывался на эмоциях.


Белоснежная рама может показаться странным выбором для такой картины. Тем не менее, белый — доминирует в картине, и должен быть принят во внимание. Это идеальный вариант оформления если картина будет висеть в пляжном домике или на чердаке


Картина напоминает уличный знак, который провисел долгие годы под снегом и дождем. Под словом «Inspire» («Вдохновляй») нарисована звезда, которая выглядит «заржавевшей». Покрашенная под ржавчину рама имеет точно такой же облик. Создается впечатление, что рама тоже «была на улице» вместе с картиной все это время

Практические советы по выбору цвета оформления.

Весь фокус внимания на картине. Это задача должна быть главной.
Задача оформления — усилить картину. Картина не должна соперничать с рамой.

Используйте один из доминирующих цветов изображения.

Художники обычно используют ограниченное количество красок при написании картины. Применяя в обрамлении цвета, перекликающиеся с картиной, вы сможете усилить определенные акценты в сюжете.

Используйте яркое контрастное оформление для картин с ярко выраженным контрастом и делайте слабо контрастное для нежных по колориту картин.
Оформление мягких спокойных цветов визуально не поддержит лаконичное по колориту изображение. С другой стороны, однотонная рама пересиливает картину в пастельных тонах.

Выберите промежуточный тон для рамы, чтобы позволить большему числу светлых и темных тонов картины выделится.
Если в картине много светлых и темных тонов, то скорее всего, они подчеркивают, осветляют или оттеняют, детали сюжета. Выбор промежуточного тона для рамы позволит сохранить баланс цвета, созданный художником.


Эта рама нейтрального цвета и позволяет самым светлым, темным и ярким цветам картины выделиться. Пестрая отделка багета сама по себе является палитрой составленной из различных тонов серого и серебряного, которые можно найти и на картине


Самое замечательное в этой шпонированной раме угольного цвета то, что она все равно производит впечатление темной, черной рамы, но изображение остается на тон темнее. Белый и красный цвета выглядят шероховатыми в сравнении с рамой

Не выбирайте раму, которая светлее, темнее или ярче, чем цвета на картине
Самый простой способ убедиться в том, что картина останется в раме «сильным» элементом — это уменьшить интенсивность цвета рамы в сравнении с цветами картины. Например, если вы обрамляете натюрморт с апельсином, избегайте оранжевого цвета рамы, но возьмите во внимание терракотовый цвет, который будет сочетаться с тенью на апельсине.

Принимайте во внимание объект, изображенный на картине
Две картины могут содержать в себе одинаковую палитру красок, но главный объект изображения приведет к двум разным выборам багета. Пример: портрет бизнесмена и портрет ребенка.

Принимайте во внимание эпоху
До последнего времени цветные рамы использовались не часто. Рамы Викторианской эпохи содержали бархатные панели и другие особенности, но это были небольшие акценты в золотых рамах или рамах из крашеного дерева. Если ваша цель — это аутентичность периоду эпохи изображения, то избегайте разноцветья и следуйте стилю обрамлению, который характерен для данной эпохи.

Координируйте теплые и холодные цвета
Картина с преобладанием красного, оранжевого или желтого цветов лучше смотрится в раме теплых тонов. Картине с синим, пурпурным или зеленым цветами больше подойдет рама в холодных тонах.

Обращайте внимание на настроение картины
Цвета могут передавать настроение. Некоторые кажутся угрюмыми и мрачными и будут хорошо сочетаться с пасмурными осенними пейзажами или портретом грустного человека. Есть багет веселых и радостных цветов, и он больше подойдет для оформления детских рисунков или семейных отпускных фотографий.

Содружество с фоном картины даст возможность выделить центральные элементы
Если рама сливается с фоном картины, центральное изображение, где обычно располагаются все детали сюжета, выделится.

Грег Перкинс, CPF, уже 35 лет занимается багетным бизнесом, в том числе развитием успешных багетных мастерских. Будучи специалистом в дизайне оформления, Грег отвечает за выставочные стенды компании «Ларсон-Джул» и за разработку широкого спектра дизайнов оформления. Его книга, «Практические советы для прекрасного дизайна обрамления», была опубликована в PFM Seminars и появилась в продаже в январе 2008 года.

Вконтакте

Кашу маслом не испортишь. А вот картину плохо подобранным — запросто. Чтобы ваше полотно выглядело роскошно, а рама стал настоящей изюминкой этой картины, важно . Здесь пригодиться чувство стиля, внутреннее чутьё и профессионализм. Это целый талант увидеть правильное сочетание цвета, фактуры и материала. Поэтому это дело лучше доверить профессионалу. Если вы всё же решили багет подбирать самостоятельно, то вот вам несколько советов.

Безусловно, под цвет ваших занавесок, обоев или подушек на диване картина всё же должна подходить. Но в первую очередь багет должен отлично гармонировать с самим полотном, а потом уже с вашим интерьером. Ведь если вы подобрали багет под цвет ярко зелёных занавесок и забыли о том, что картина у вас нежно розовых тонов — результат вас вряд ли порадует.

Узкий деревянный багет великолепно тонко гармонирует с легкими, малодинамичными произведениями и тонкими карандашными и графичными рисунками, ненавязчиво и мягко создавая достаточно стильный и органичный контраст. При этом широкая багетная рама несет в себе абсолютно другую декоративную нагрузку. Она позволяет определить рамки динамичного, яркого и глубоко произведения, максимально интегрируя его в окружающую действительность.

Чем больше картина, тем шире должна быть рама для нее. Она выгодно подчеркнет значимость картины. Такие композиции принято размещать на видном месте и делать их центральным элементом интерьера.

Широкими багетами оформляют и небольшие изображения: так, чтобы общая площадь рамы была больше площади картины. Это выглядит эффектно, но подобное оформление картин потребует такой же стилистики и для всех остальных изображений в комнате.

Важно, чтобы картина и багет были одним целым. Идеально, если фактура багета соответствует стилю картины: может, даже повторяет характер мазков краски или орнамент, используемый в картине. Так например, не будет смотреться современная абстракция в пышной золоченой раме. Здесь вам больше подойдёт багет в стиле модерн.

Здесь важно, чтобы рама была на тон темнее или светлее основного цвета картины.

Основной нюанс: к картинам в холодных красках нужно подобрать раму холодного цвета и наоборот. Исключение — натуральное дерево, оно подходит к любым оттенкам.

Помните, что основной фактор успеха всё же профессионализм. Поэтому мы советуем доверить выбор багета для картины — профессионалу. При у нас вы получите бесплатную консультацию дизайнера, который поможет учесть все нюансы и подобрать именно ваш багет.

#ХолстNN — воспоминания в картинах 8-930-809-60-66

Слово «багет» в буквальном смысле переводится с французского языка, как — гладкая деревянная планка, необходимая для изготовления рамы к картине. Также багетом принято называть рамы или карнизы, изготовленные из дерева.

Слово «багет » в буквальном смысле переводится с французского языка, как — гладкая деревянная планка, необходимая для изготовления рамы к картине. Также багетом принято называть рамы или карнизы, изготовленные из дерева.

В средние века багет изготавливали индивидуально к каждой картине. А на рубеже 16-ого и 17-ого веков, когда багетное искусство достигло своего апогея, багет для картины стоил даже дороже произведения известного художника. Времена изменились, и багет больше не является редкостью. В столице на сегодняшний день множество багетных мастерских, в которых можно подобрать любую раму на вкус и цвет. Но неискушенному покупателю придется столкнуться с другой актуальной проблемой: как правильно подобрать багет к картине? Подбор багета к картине – это в первую очередь творческий процесс, поэтому полагаться здесь нужно исключительно на интуицию и собственный вкус, ну а также на советы дизайнера багетной мастерской . Мы в нашей статье постараемся ответить на основные вопросы, которые возникают при выборе багета. Для начала разберемся, зачем вообще картине нужна рама.

Багет – это одежда для картины. Ведь, согласитесь, что для красивой картины нужна и красивая рама. Одной из основных художественных функций рамы является то, что она создает переход из окружающего реального мира в иррациональный мир фантазии художника. Таким образом багет связывает картину с внешним миром, создавая декоративный эффект и акцент на границах картины.

Также очень важно подобрать правильную ширину багета, иначе рама не будет смотреться должным образом на картине. Здесь следует соблюдать одно единственное, но очень важное правило: узкий багет подходит только к маленьким по размеру картинам, а широкий багет подбирают только к большим картинам. Широкие рамы добавляют изящества и солидности картине, как бы сливаясь с ней в одно целое. К примеру, картины – совершенные произведения искусства, украшающие музеи, абсолютно невозможно представить без шикарного багета. Но иногда широкий багет используют для обрамления и маленьких картин, однако, даже самые опытные дизайнеры делают это с осторожностью, так как массивная рама может затмить собою картину. Этого ни в коем случае производить не должно, поэтому широкий багет подбирается к маленьким картинам с осторожностью, и дизайнеры идут на этот ход очень редко.

Но у тонких рам тоже есть множество своих преимуществ. Современные художники предпочитают украшать свои работы именно тонкими рамами, так как массивные рамы в классическом стиле могут только испортить картину. Также паспарту будет лучше смотреться хорошо исключительно с тонким багетом. Узкая рама придает картине изящество и стиль, подчеркивает индивидуальность и экстравагантные нотки, которые внес в произведение искусства художник. Кроме того узкие рамы как нельзя кстати подходят для создания композиций из картин на стене, когда графика или фотографии группируются для создания одной смысловой композиции.

Один из самых важных моментов, о котором нельзя забывать ни в коем случае при выборе багета, является цвет рамы. В первую очередь необходимо обязательно найти компромисс: рама должна подходить по цвету и к картине и к интерьеру. Цвет рамы должен подчеркивать преобладающий тон картины. К примеру, изображения, выполненные в теплых тонах, будут лучше смотреться в раме из дерева цвета орех и махагон, а также в багете, окрашенном в неблестящее антикварное золото. Картины, в которых преобладают холодные тона, будут хорошо смотреться в блестящем золотом или серебряном багете, либо в рамах из неокрашенного светлого дерева. Но здесь стоит учитывать, что багет, выполненный в золотом цвете – практически универсален, так как он подходит к любой картине в независимости от цветовой композиции картины и от стиля ее написания. Черный цвет багета подойдет к абстрактным картинам или к художественным произведениям, выполненным в импрессионистической манере.

Однако, выбирая раму, стоит помнить о том, что ее цвет должен отличаться от цвета интерьера и стены, на которой будет висеть картина для того, чтобы картина легче воспринималась глазу, а не терялась на стене.

Иногда багет требуется подобрать к уже имеющейся в интерьере оформленной картине. Но для этого вовсе не обязательно использовать такой же багет, как на уже имеющихся картинах, достаточно будет подобрать схожий по стилю и цвету раму. Тоже самое касается и подбора багета к мебели или к некоторым предметам интерьера. К примеру, часто картину или фотографию в раме вешают рядом со светильником. В обоих этих случаях рама вовсе не должна копировать мебель или детали интерьера, так как в первую очередь багет подбирается к картине, а уже потом является дополнением интерьера. Ведь картина – это отдельный мир, а багет создает границы перехода в этот нарисованный мир. И рама вовсе не должна походить по стилю к мебели или хуже того – копировать ее. Багет всегда и во все времена был отдельным и независимым элементом украшения интерьера.

Как подобрать раму для картины

Удачная рама — лучшее дополнение живописного шедевра, украшающего ваш дом. Выбрать ее не так просто, как кажется на первый взгляд.

Что нужно знать, чтобы правильно подобрать оформление для картины?

1. Форма

· Рама-окно. Это прекрасный выбор для пейзажа, большинства натюрмортов и портретов. Для всех картин, где есть перспектива. Рама-окно подчеркивает глубину картины.

Пол Джозеф Константин Габриель (1828-1903, Нидерланды)

· Плоская рама. Подойдет для абстракций и картин, лишенных воздушной перспективы.

Павел Филонов (1883 – 1941, Российская империя, СССР)

· Обратная рама. Внутренние края рамы ближе к зрителю, чем внешние. Предмет, изображенный на полотне, помещенном в такую раму, будет выдвигаться вперед. Это прекрасный эффект для натюрморта или портрета, но плохой для пейзажа.

Художница Кей Полк (1943-2017, США) Иван Шишкин (1832 — 1898, Российская империя)

· Ширина багета.

Чем шире рама, тем богаче смотрится классическая живопись, но вот разместив шикарный пейзаж в тоненький багетик, можно получить унылую картину, шедевр потеряет гармоничный вид.

Виталий Графов (1977г.р., Россия) Виталий Графов (1977г.р., Россия)

· Багет или эксклюзивная рама?

Оказывается, есть разница. Существует простое обрамление из багета — нарезанный профиль с рисунком, одинаковым по всей длине, но есть и более интересный вариант: сложная рама — обрамление с резными углами, изначально сделанное под определенный размер.

2. Цвет

Серебро и золото — классические цвета для классической живописи, но они будут смотреться чужеродно, если вы поместите в такую раму холсты авангардистов или абстракционистов.

Наталья Гончарова (1881-1962 Российская империя – Франция)

· Дерево. Деревянная рама универсальна и считается классикой. Если она вписывается в общий интерьер помещения, то станет отличным выбором.

Франциско Эскалера Гонсалес (Испания)

· Черная рама. Редко гармонирует с классической живописью, «подавляет» ее. Тонкая черная рама может стать дополнением абстрактной картины, если вписывается в интерьер помещения. Среди деревянной мебели пластиковая черная рама будет смотреться странно, а матовая деревянная иногда может стать хорошим декором.

Исаак Левитан (1860-1900, Российская империя)

· Белая рама. «Убьет» любой летний пейзаж и «оживит» зимний.

Герман Пекель (1956 г.р., Австралия). Михаил Сувжинский (Польша)

· Рама акцентного цвета. Голубая рама может стать прекрасным обрамлением морского пейзажа, а зеленая – пейзажа с летним лесом или цветочной композиции, но только в случае, если имеет контрастную отделку между основным цветом багета и картиной.

Кэтрин Стейтс (США)

3. Материал.

Дерево или пластик?

Дерево — более надежный и долговечный материал. Пластик — дешевый.

Картина или репродукция размером до 50×50 см может быть помещена в пластиковую раму.

Тяжелый холст на подрамнике крупного размера в пластиковой раме… только не над кроватью!

Одевать дорогие картины в пластик — дурной тон.

4. Дополнительные элементы

· Нужно ли стекло?

Для масла и акрила — нет. Во-первых, стекло скроет фактуру мазка, во-вторых, эти материалы не нуждаются в защите, так как являются достаточно стойкими.

Для акварели, пастели, сангины, угля стекло обязательно.

· Нужно ли паспарту?

Холсты в паспарту обрамлять не принято. Обычно это вынужденная мера при повреждении картины. Работы на бумаге, картоне, ДВП и других плоских материалах вполне можно размещать в паспарту дополнительно к раме. Особенно эффектно смотрятся миниатюры, оформленные таким образом.

Ольга Шарапова (1982 г.р., Россия)

5. А что, если без рамы?

Это зависит от интерьера помещения. В зале в стиле барокко холст без рамы будет смотреться глупо, а в интерьере в стиле лофт такой вариант более уместен. Но картина без рамы в большинстве случаев проигрывает, как женщина без стильной прически.

Не забывайте, что рама — лишь дополнение к картине, а не главная часть декора вашей комнаты.

Зачем нужна рама для картины (багет)

Рама для картины – как красивое платье для девушки, позволяет подчеркнуть желаемые детали, скрыть недостатки и создать законченный, идеальный образ. Многие хозяева картин, а также художественные галереи выставляют изделия без каких-либо рамок. Если галереи в данном случае рассчитывают на прибыль, предлагая после покупки картины вдобавок приобрести и обрамление к ней, то владельцы произведений поступают просто халатно, ведь без рамы картина не только выглядит хуже, но и страдает от внешних воздействий.

Зачем картине нужна рама?

Рама для картины (багет) выполняет сразу несколько функций:

  1. Защита. Жесткое обрамление рамы защищает края произведения от заломов, загибов и свертывания. К тому же, некоторые виды красок, например пастель, требуют защиты от пыли и солнца при помощи стекла. Качественная и правильно подобранная рамочка защищает изделие от всевозможных вредных воздействий – температуры, влажности, солнечных лучей, пыли, механических повреждений. Хорошее обрамление – залог долгой жизни картины!
  2. Показ. Нередко владельцы хороших полотен, фотографий, вышивок и других художественных изделий после их создания или приобретения предпочитают хранить шедевры в закромах, лишь изредка вытягивая их для любования. Вставленные в раму, они будут открыты для всеобщего обозрения, ними можно будет любоваться ежедневно, погружаясь в эмоции, вызываемые произведениями искусства.
  3. Эстетичность. Правильно подобранная рама позволяет картине заиграть по-новому! Так, одно и то же произведение в разном обрамлении может разительно менять свой внешний вид от торжественного или строгого до романтичного или задумчивого. К тому же, для разных изделий выпускают специальные обрамления, к примеру, пейзажные рамы усиливают перспективу, другие же призваны расширить пространство. Рама позволяет подчеркнуть определенный цвет, стиль и изменить настроение картины.
  4. Украшение. Иногда сама рама становится настоящим произведением искусства, в особенности это касается старинных обрамлений, созданных древними мастерами. Нередко для создания рамки используют драгоценные металлы, камни или искусную резьбу, что лишь придает ей красоты!
  5. Завершенность. Очень редко произведение настолько самодостаточно, что уже само по себе имеет завершенный вид. Такими свойствами обладают лишь абстрактные полотна, но и те необходимо натянуть на подрамник. В большинстве же случаев для завершенного вида картине необходимо подходящее обрамление.
  6. Дизайн. Правильно подобранная рама позволить старой и любимой картине вписаться в новый интерьер благодаря правильно подобранному дизайну оправы. В то же время рама должна подбираться под картину, а не к дивану, обоям или цвету шерсти любимого кота, ведь она просто обязана подчеркивать красоту произведения, а не помогать ему слиться с окружающими предметами. Тем не менее, правильно подобранная рамка позволяет согласовать изображение с поверхностью стены и близлежащими предметами.

Как выбрать раму для картины?

К подбору рамы для произведения искусства нужно подходить серьезно и ответственно, поскольку от удачного обрамления картина заиграет новыми красками и эмоциями, неудачное же, оно способно изуродовать и заглушить произведение. При выборе хорошего обрамления нужно учитывать свои вкусы, дизайн комнаты, где будет вывешена картина, а также цвет и технику самого шедевра. В современных багетных мастерских существует огромный выбор различных материалов (дерево, пластик, металл, багет и бумага), форм (квадрат, прямоугольник, круг, овал) и оформлений (от самых простых до роскошных и вычурных вариантов).

При подборе рамы нужно помнить, что:

  • она подбирается к картине, а не к интерьеру;
  • изображение и рама не должны конкурировать, а составлять единое целое, удачно дополняя друг друга;
  • картины на бумаге хранятся в раме-паспарту со стеклом;
  • для темных шедевров выбирают мрачные рамы, для светлых – солнечные и яркие, хотя могут быть и редкие исключения; так, золотые рамы считаются универсальными и подходят практически к любым картинам;
  • темные рамы «сдвигают» картину вглубь, а светлые – приближают ее;
  • широкие обрамления подходят для больших картин, а узкие – для маленьких, к тому же массивные рамы придают изделию роскоши, значимости и солидности;
  • современные абстрактные произведения нуждаются в строгих рамках, а пейзажи и натюрморты – в классической раме.

Рама для картины – это не только способ защитить произведение искусства от пагубного воздействия внешней среды, но и возможность украсить изображение, подчеркнуть отдельные его детали, усилить производимый эффект, оригинально вписать шедевр в имеющийся дизайн интерьера!

Похожие статьи:

Как выбрать бумагу для рисования

По большому счету, плохой и хорошей бумаги для рисования не существует – для этого вида искусства подходят практически все варианты. В целом же многое зависит то того, какие задачи ставит перед собой художник, чем он планирует выполнять рисунок и что именно хочет изобразить.

Подробнее…
Делаем бирки своими руками

Изделие необходимо сделать своими руками от и до, соответственно бирки тоже должны быть авторскими. Предлагаю вам легкий, не энергозатратный и экономичный способ. Ниже представлен небольшой мастер-класс, для того, чтобы вы могли самостоятельно изготовить этикетки hand-made.

Подробнее…
Виды художественной бумаги

Для художника бумага имеет сакральное значение. Ее запах, фактура, разнообразные оттенки, возможность создавать на чистом листе объемное красочное изображение не могут оставить художника равнодушным – не каждый готов променять лист белой бумаги на компьютер или графический планшет. Бумага сроднилась с художником, это послушный и терпеливый инструмент. Видов художественной бумаги так много, что художники работают в самых разных техниках, иногда используя бумагу не только как основу, но и как художественный материал.

Подробнее…
Школа домашней живописи: полезные поделки для дома

Как бы совершенны ни были чужие шедевры и инсталляции, душа просит милую и полезную поделку для дома. С помощью современных красок вполне можно сотворить своими руками маленький шедевр. Это может быть шкатулка, роспись на футболке, оригинальный узор на тарелке, несложный, но эффектный рисунок на стене своей комнаты.

Подробнее…

Рамы для картин

Оформить картину в рамку легко, если знать некоторые тонкости.

Мы расскажем Вам, как правильно подобрать багет и паспарту к произведению искусства

Картина в раме может украсить любой интерьер, будь то современный или классический.

Рама не только подчеркивает все великолепие работы, но и защищает произведение от вредного воздействия окружающей среды, тем самым продлевая жизнь Вашему шедевру.

Как же выбрать правильный багет для своей картины? Лучше всего с этим справятся специалисты багетной мастерской. Однако, есть некоторые правила и требования к оформлению. Вы можете полностью положиться на выбор специалистов, которые предложат Вам самые разнообразные варианты. Но гораздо интересней принимать участие в процессе подбора. Тем более, что картина будет радовать Вас или Ваших близких, а не работников багетной мастерской. Итак, мы плавно подошли к главному правилу и требованию. Оформление должно нравиться Вам! И только Вам! Как бы специалист не уговаривал выбрать один из предложенных им вариантов, решать будете Вы. Возможно, выбор падет совсем на другой багет, отличный от тех, которые дизайнер настаивал рассмотреть. И вот мы уже у второго правила. И звучит оно так. Специалист по подбору оформления в багетной мастерской может предлагать и ориентировать Вас в многообразии образцов багета, но ни в коем случае не навязывать Вам свое мнение! Если Вы пришли в мастерскую, и испытываете давление со стороны продавцов-консультантов, как на рынке, забирайте свои шедевры и ищите другую более компетентную багетную мастерскую.

При неправильно подобранном обрамлении, даже самая любимая работа может вызывать негативные эмоции и раздражение. Именно для того, чтобы этого избежать, приводим следующие правила, при соблюдении которых Вы сможете самостоятельно выбрать подходящий багет. Желательно выбирать раму, в первую очередь, для картины, а не для интерьера. Если на Вашей картине изображен классический сюжет, вряд ли Вы предпочтете обрамить ее в узкий плоский багет, а выберете широкий профиль с классическим орнаментом или достаточно простой, но в форме «корыта». И вряд ли такая картина будет украшать современный интерьер, где скорее всего преобладают алюминиевые рамы, гладкие лаконичные профили или вообще работы висят без рам.

Помните, что, если в Вашем произведении преобладают теплые оттенки, то и багет необходимо выбирать таких же теплых оттенков. И, наоборот, для работ в холодном тоне следует посмотреть «холодный» багет. Невыразительно смотрится картина, если рама попадает точно в тон работы. Выбирайте цвет рамы на полтона светлее или темнее основных оттенков в работе или смотрите, чтобы цвет рамы совпадал с второстепенными цветами на картине.

Не стоит забывать и о насыщенности мазков и количестве мелких деталей в произведении. Так, для работ, в которых много деталей, различных технических мазков и нюансов стоит присмотреть «спокойную» раму. В раме не должно быть активного рисунка, она не должна быть слишком яркой, если буйство красок присутствует в картине. Сочетание яркой картинки и активной рамы может привезти к тому, что произведение потеряется, взгляд будет метаться от одного к другому. Глаза должны отдыхать, либо на раме, либо на работе.

Для произведений, выполненных на бумаге, таких как: пастель, акварель, гуашь и др. необходимо использовать паспарту и багетное стекло. Паспарту отодвинет стекло от работы, тем самым защитит от разрушения бумагу и красочный слой. Стекло может быть обычное полированное, матовое, музейное антибликовое или оргстекло. Выбор зависит от Вашего желания, условий размещения картины и материальных возможностей.

Некоторые нюансы при использовании паспарту:

  • При выборе паспарту стоит отдавать предпочтение тем оттенкам, которые являются второстепенными в работе или совпадают с цветом фона.
  • Паспарту не должно акцентировать на себе внимания, а наоборот, подчеркивать работу, создавать «глубину». Именно поэтому, старайтесь избегать ярких насыщенных тонов при выборе основного паспарту. Яркие оттенки, грамотно подобранные по тону, отлично смотрятся в сочетании с несколькими слоями паспарту.
  • Советуем использовать многослойное паспарту. Сочетание нескольких оттенков создают потрясающий эффект глубины и выигрышно подчеркнут картину.
  • Эффектно смотрятся широкие поля паспарту. Не бойтесь делать поля 10 – 12 см. Особенно это актуально для небольших работ. Как правило, общую площадь полей паспарту делают не меньше, часто больше, площади оформляемой картины.
  • В оформлении с многослойным паспарту часто применяют принцип «тоннеля», когда верхний слой светлее нижних.
  • Нижнее поле паспарту принято увеличивать минимум на 1 см, для того, чтобы картина не «проваливалась». Если повесить работу выше уровня глаз, то будет создаваться ощущение, что нижнее поле паспарту меньше остальных.
  • Не бойтесь экспериментировать с полями паспарту. Так, например, неординарно смотрятся работы, совмещенные в сторону (когда окно вырезают не по центру, а ближе к краю).

Дизайнеры нашего салона компетентные и вежливые люди, которые смогут не только подобрать правильный багет для Вашей картины, но и объяснят, почему выбор пал на тот или иной образец.

Как правильно подобрать рамку для фотографии

10 советов экспертов по поиску идеальной рамы от Мэтью Джонса, управляющего директора ведущих производителей и специалистов по охране природы John Jones London.

  • 1
  • Выбор оправы — это не только стиль

Выбор оправы — это не только выбор цвета и материала.Когда работа поступает к нам в студию, мы не торопимся, чтобы оценить ее состояние, учитывая, как рама может не только наиболее эффектно представить работу, но и защитить ее от повреждений и деградации. Также важно подумать о том, где будет выставлена ​​работа: останется ли она на одном и том же месте в течение многих лет, будет ли она находиться дома или в галерее, или ей придется путешествовать? Все эти ранние вопросы помогают нам выбрать правильную оправу. Мы составляем отчеты о состоянии и всегда рекомендуем посетить клиента в том месте, где будет висеть работа, чтобы мы могли провести оценку.

  • 2
  • Будьте чувствительны к периоду — знание прошлого работы может быть полезным руководством по дизайну.
JMW Turner, Вид на пляж в Маргейте . Оформлен в традиционный контурный профиль с эффектом античной позолоты. © Джон Джонс Лондон

Обрамляя произведение, я уделяю время изучению его истории, анализу того, как оно оформлялось в прошлом, учитывая вклад галеристов, кураторов и самих художников.Наряду с этим архивным исследованием жизненно важно выйти и посмотреть выставки, которые могут стать отличным ориентиром для развешивания работ, начиная от старых мастеров и заканчивая современными произведениями. Все, что я делаю, основано на знаниях: я занимаюсь фреймами уже около 30 лет и могу честно сказать, что все время учусь.

  • 3
  • Оригинальные рамы можно спасти
Позолотчик наносит сусальное золото на раму из левкаса. © Джон Джонс Лондон Рассмотрение вариантов рамы. © Джон Джонс Лондон

Иногда мне дарят работу, которая по эстетическим или историческим причинам должна оставаться в своей первоначальной раме.Это то, что я вижу у многих старых мастеров, и, на данный момент, у удивительного количества прекрасного современного британского искусства, с которым мы недавно работали, например, у Бена Николсона и Генри Мура. В этом случае важно убедиться, что старая рама безопасна, и модернизировать ее там, где это возможно — часто можно многое сделать для улучшения ее качества и долговечности.

Мы оформили рисунки для выставки Генри Мур. От бумаги к бронзе в поместье Уоддесдон. Мы работали с Фондом Генри Мура, чтобы убедиться, что наши рамки соответствуют стилю, в котором всегда оформлялись рисунки Генри Мура, чтобы они гармонировали с другими из их коллекции.У нас есть архив профилей рам в John Jones, так что мы можем оставаться верными подходу художника. Иногда произведения искусства могут быть повреждены из-за того, что оригинальные рамы плохо сидят, поэтому мы делаем оценку и работаем исходя из этого.

  • 4
  • Расположение произведения искусства может быть так же важно, как и его рамка.
Простой тест на уровень УФ-излучения и влажности в герметичном корпусе.© Джон Джонс Лондон

Когда работа поступает в нашу студию, она попадает в «безопасную» среду с идеально контролируемой влажностью и температурой — что особенно важно для работ на бумаге, с которыми мы работаем. Конечно, дома клиентов — и даже музеи и художественные галереи — не всегда так регулируются. Для тех, кто заботится о создании подходящей среды для произведений искусства, есть возможность заказать экспертную оценку уровня УФ и влажности. Как добросовестные строители, мы всегда говорим, что наша работа не сделана, пока работа не будет на стене, и мы можем уйти, будучи уверенными в ее безопасности.

  • 5
  • Используйте кадры для создания искусственной среды
Задняя часть запечатанного корпуса с индикаторной картой и щедрым запасом Artsorb. © Джон Джонс Лондон

В тех случаях, когда работа выставляется в условиях окружающей среды, далеких от идеальных, например, в местах с особенно высокой влажностью или при ярком освещении, рама может использоваться для регулирования и противодействия внешним условиям или даже для создания определенного микроклимата.Работая с нашей студией консервации, мы производим герметичные корпуса, которые позволяют поддерживать правильную среду, независимо от внешних факторов. Это то, что я бы посоветовал для коллекции, путешествующей, например, из Лондона в Сингапур.

Однако важно, чтобы все, что вы запечатываете, не причиняло вреда. Мы тратим время на подготовку работ перед тем, как запечатать их в раме, потенциально очистить и обескислить изделие, а также заменить плиты из древесной массы хлопчатобумажными плитами музейного качества. Мы используем методы герметизации, чтобы помочь изолировать условия внутри кадра от внешних, какими бы они ни были. Материалы, выбранные во время обрамления, затем управляют этим микроклиматом и могут включать Artsorb для контроля влажности и плиты Microchamber для защиты от загрязняющих веществ.

Идет остекление.© Джон Джонс Лондон

Иногда мы тратим больше времени на разговоры о выборе остекления, чем о конструкции самой рамы. При выборе наиболее подходящего стекла для покрытия работы необходимо учитывать пять важных моментов.

Номер один — и, возможно, самый важный — это УФ-фильтр: остекление можно использовать для защиты работ от этой наиболее опасной формы света, которая может привести к выцветанию цвета. Второе: также важно выбрать материал с низкой отражающей способностью, который не будет мешать поверхности работы при ее демонстрации. Безопасность также должна быть предметом беспокойства — в идеале материал в раме должен позволять перевозить произведение искусства и обращаться с ним с минимальным риском поломки. Четвертое соображение — вес: некоторые материалы могут сделать раму невероятно тяжелой, но мы используем акрил, который снижает вес на 50 процентов.Наконец, стоимость будет отражаться этим выбором и зависит от приоритетов произведения искусства и клиента.

  • 7
  • Не бойтесь вызовов — обычная рама не всегда является ответом

Обычная рамка подходит не для каждой работы: в прошлом мы изготавливали световые короба на заказ для демонстрации трафаретов Бэнкси и придумывали креативные решения даже для самых сложных проектов.

Джон Джонс изготовил коллекцию рамок для более чем 300 бабочек и мотыльков для демонстрации в магазине Ralph Lauren Rugby © John Jones London

Ralph Lauren приехал к нам с очень старым американским флагом, который был невероятно хрупким. Перед нами стояла задача отправить работу в Париж и вывесить ее на высокой стене на четыре лестничных пролета. Мы сделали сложенную раму для подрамника, позволяющую складывать и раскладывать изделие, затем добавили большую богато украшенную золотую раму, состоящую из двух частей, — предварительно установив работу с лестничной площадки. Это был большой вызов, не в последнюю очередь потому, что мы пытались объяснить проект контактам в Америке. Тем не менее, он прибыл, был установлен и выглядит фантастически. Это выскакивает как идеальный проект.

Зарегистрируйтесь сегодня

Онлайн-журнал еженедельно доставляет на ваш почтовый ящик лучшие материалы, видео и новости аукциона

Подписаться

  • 8
  • Скульптуры тоже заслуживают хорошего оформления

В то время как плинтус может быть простой белой основой, мы стараемся производить изделия, которые сочетаются со скульптурой и привлекают к ней внимание, например, работу Лиз Нил, которую мы выставили в частной коллекции Джона Джонса. Опять же, важно также учитывать, где будет установлена ​​скульптура и рядом с чем она будет отображаться.

В данный момент я работаю над произведением Конрада Шоукросса, которое в конечном итоге будет выставлено снаружи. Речь идет о внешнем виде, но также важно, чтобы цоколь был способен противостоять элементам. Другие условия включают размер, удобство использования и безопасность.

  • 9
  • Рамка не всегда нужна

Я никогда не боюсь сказать, что работа не нуждается в рамке — такое случается, и я очень открыто об этом говорю. В нашем багетном салоне в John Jones я повесил картину без рамы. Однако мы сделали подрамник для произведения, работая с художником с самого начала, чтобы сделать панель нужной глубины, формы и которая хорошо сидела на стене. Мы могли бы создать его однажды, чтобы защитить, но с визуальной точки зрения он точно не нужен.

  • 10
  • Хорошая рама может преобразить произведение
Процесс создания состоит из множества соображений. © Джон Джонс Лондон

Хорошая рама может полностью изменить произведение. Я очень хочу, чтобы в результате проекта появилось то, что я называю «три вау». Когда вы впервые видите работу, помещенную в раму, вас сразу же должно привлекать само изображение.Затем нам нравится отводить взгляд к кадру и, наконец, устанавливать связь с объектом во всей его полноте. Если у вас есть небольшой дефект на раме или небольшой дисбаланс в цвете, это отвлечет вас от удовольствия от изображения. Это действительно о гармонии.

Для получения дополнительной информации об обрамлении посетите веб-сайт johnjones.co.uk .

Выбор правильной рамки для вашего произведения искусства

При оформлении художественного произведения необходимо учитывать ряд моментов. Целью рамы должно быть привлечение внимания к произведению искусства, а также защита его от факторов окружающей среды, которые могут со временем повлиять на его внешний вид. Обрамление само по себе является искусством, и правильный выбор может значительно улучшить произведение искусства.

Помимо эстетических характеристик рамы, важно учитывать материал, на котором написана работа, и основу, на которой она написана. Понимание их свойств поможет вам приспособиться к факторам, которые могут повлиять на произведение искусства, если оно неправильно оформлено.Вот несколько моментов, которые следует учитывать при выборе правильной рамы.

 

Материал, цвет и стиль

Рамки

доступны во многих вариантах, а это означает, что есть большой выбор, чтобы рамка дополняла произведение искусства. Если обрамить неправильно, рамка может затмить произведение искусства или не дать ему того присутствия, которого оно заслуживает. Хотя важно выбрать рамку, которая менее привлекательна, чем ваша работа, следует также избегать рамок, слишком похожих по цвету на работу или слишком занятых с точки зрения декора. Подумайте, как рама может представить работу наиболее эффектно — например, добавление контраста с темной рамкой к светлой картине может выделить произведение искусства.

 

Важно учитывать, где будет отображаться произведение искусства, но для достижения наилучших результатов выберите наилучшую рамку для изображения, а не сопоставляйте его с другим кадром.

 

Стиль картины поможет подсказать стиль рамы. Например, картинам с классической тематикой хорошо подойдет традиционная позолоченная рама или привлекательная рама из темного дерева.Более легкие или более абстрактные картины обычно лучше всего смотрятся в менее богато украшенных рамах, например, в коробчатой ​​раме с тонкой рамкой. Для картин с промежуточной тематикой вы можете выбрать раму, которая сочетает в себе традиционный и современный стили.

Если вы не уверены в добавлении цвета с помощью рамки, черный или белый всегда будут хорошим выбором. Обе хорошо сочетаются с большинством интерьеров и сюжетов — простые черные рамки могут добавить глубины и драматизма, а белые рамки хорошо сочетаются с яркими цветными работами и белыми стенами.

 

 

Обрамление на бумаге

Рамка для работы на бумаге должна защищать произведение, а также привлекать внимание к его внешнему виду. Работы, выполненные с использованием таких материалов, как графит, уголь или пастель, более тонкие и требуют осторожности при обращении и оформлении. Картины акварелью на бумаге тоже могут быть хрупкими. Эти произведения искусства обычно лучше всего смотрятся в раме с креплением или «циновкой». Бескислотные крепления и подложки помогут защитить работу от порчи — используемые материалы должны быть на 100 % бескислотными.Большинство хороших рамщиков используют эти материалы.

Подставка помогает выделить произведение искусства, отделяя его от рамы и привлекая внимание к произведению. Они также помогают сохранить хрупкие произведения искусства, гарантируя, что стекло не соприкасается с произведением искусства напрямую. Это может привести к конденсации и повреждению бумаги из-за образования плесени и грибка.

Подставка не обязательна, но большинство работ на бумаге лучше смотрятся с ней, обеспечивая более элегантный вид. Некоторые работы на бумаге «плавают» над паспарту, и в этом случае рамщик использует качественные материалы для консервации, чтобы защитить обратную сторону произведения искусства.

 

Репродукция размещена в раме на постаменте, что привлекает внимание к бумажным и материальным аспектам работы.
Beautiful Girl II , 2011, офорт Трейси Эмин
© Thou Art In Hampstead Ltd

 

Нейтральные цветные подложки, как правило, наиболее популярны, хотя другие цвета могут придать картине интересное измерение. Если вы хотите ввести тонкий цвет, подумайте о двойном матировании. Цветной мат помещается под нейтральный мат, а окна двух матов вырезаются так, что отображается только около 1/4 дюйма цвета.Произведения искусства также могут быть обрамлены «вкладышем» — обычно куском дерева, который действует как отдельная внутренняя рама, которая вставляется под фальц вокруг внутреннего края рамы.

Также важно убедиться, что стекло имеет УФ-фильтр. Это играет ключевую роль в защите работ, которые со временем выцветают под воздействием УФ-излучения. Лучше всего подходят стекла с низкой отражающей способностью, поскольку они не мешают просмотру произведений искусства. Акриловое остекление, иногда известное как оргстекло, намного легче стекла, что делает его хорошей альтернативой для больших произведений искусства.Он практически небьющийся, хотя его легко поцарапать. Доступный в обычных и антибликовых формах, он обычно обеспечивает около 60% защиты от ультрафиолета.

 

Обрамление картин маслом

Картины маслом изначально никогда не помещались в стеклянные рамы, и до сих пор в галереях и музеях вы обычно видите картину маслом в стеклянной раме только в том случае, если она особенно ценна или подвержена риску повреждения.

Характеристики картин маслом важны при выборе обрамления.В отличие от акрила или акварели, масляная краска высыхает не за счет испарения воды, а за счет окисления. Масляные картины могут казаться сухими на ощупь и, возможно, безопасными для обработки через несколько недель, однако, в зависимости от толщины слоев краски, им часто требуется гораздо больше времени, чтобы полностью высохнуть. Большинство утверждает, что масляные картины следует оставлять «дышать», а стекла следует избегать.

Защитное покрытие лаком является ключевым для масляных картин. Помимо улучшения цвета, лак предотвращает попадание грязи на поверхность краски и ее повреждение.Он также создает барьер, защищающий краску от удаления при очистке.

 

 

Обрамление акриловых и смешанных материалов

Акриловая краска высыхает иначе, чем масляная краска, и это может повлиять на оформление акриловых картин. Масляные картины высыхают, образуя очень твердую пленку, созданную окисленным маслом. В зависимости от того, насколько акрил разбавлен водой, краска может размягчиться при сильном нагревании. Это может означать, что если акриловая картина хранится при нестабильных температурах, когда она нагревается, а затем сжимается при охлаждении, она может растрескиваться.

Очень важно хранить картины вдали от источников тепла, таких как батареи, огонь или печи. Для некоторых беспокойство по поводу размягчения пленки краски является аргументом в пользу хранения акриловых картин в рамах за стеклом.

Работы в смешанной технике охватывают множество сред, поэтому подумайте, что подходит для композиции картины. Работы с трехмерными характеристиками часто остаются без рамы, как и картины маслом или акрилом с тяжелым импастом. При обрамлении этих типов произведений искусства обязательно учитывайте любые дополнительные размеры, которые могут быть добавлены материалами.

 

 

Все ли произведения искусства нужно оформлять в рамки?

Не каждое произведение искусства нуждается в оформлении. Во многих случаях рама вообще не нужна — некоторые художники начала двадцатого века полностью игнорировали рамы. Оставить работу без рамы означает, что зритель сосредотачивается исключительно на произведении искусства, и это привлекает внимание к произведению искусства как к объекту.

При условии, что подрамник прочный и толстый, картины можно крепить без рамы.То же самое относится и к покрасочным панелям, хотя для них потребуется крепкая опора, прикрепленная к задней части. Обычная рамка может подойти не для всех работ, поэтому не бойтесь пробовать что-то другое.

«Галерея» — это метод натягивания холста таким образом, что холст оборачивается вокруг сторон подрамника и крепится к задней части, а не к сторонам этих перекладин. Это оставляет стороны холста гладкими и свободными от видимых скоб или гвоздей, обеспечивая чистый вид, когда работа отображается без рамы.Художники часто продолжают рисовать по сторонам или окрашивают стороны в дополнительный нейтральный цвет.

 

Выставка финалиста Открытого конкурса живописи Джексона 2019 года на ярмарке доступного искусства в Хэмпстеде.

 

Защита каркасных работ

Произведения искусства могут быть повреждены при воздействии экстремальных изменений окружающей среды, таких как влажность, тепло и освещение. Плесень может появиться на холсте, бумаге или даже на самой краске, если ее рамка расширяется и обеспечивает контакт между произведением искусства и внешним климатом.Эти неблагоприятные эффекты также могут привести к выцветанию пигментов и тусклости цветов. Вот несколько вещей, которые следует учитывать при развешивании произведений искусства:

  • Избегайте подвешивания изделий над источниками тепла, такими как камин, обогреватель или печь. Если вы планируете размещать произведения искусства в помещении с работающим камином, их следует оформить в раму за стеклом для защиты от дыма. В некоторых случаях горящие свечи также могут стать причиной повреждения сажей.
  • Некоторые пигменты выцветают под воздействием прямых солнечных лучей. Тенистая стена всегда предпочтительнее.Также не размещайте произведения искусства слишком близко к источникам света, если они не светодиодные.
  • Избегайте подвесных работ на влажных или недавно оштукатуренных стенах, особенно если они находятся рядом с вентиляционными отверстиями. Если произведение искусства ценное или сентиментальное, не храните его на чердаке/чердаке или в подвале.
  • Вы можете аккуратно смахнуть пыль с произведений искусства мягкой художественной кистью, но не используйте ткань. Это может повредить или поцарапать поверхность краски. Не используйте воду или бытовые чистящие средства — если произведение искусства действительно нуждается в чистке, отнесите его к профессиональному реставратору.

 

Ричард, наш менеджер по производству рам.

 


 



The Frame Room Блог о рамах и дизайне — изучите обрамление картин

Пришло время обрамить вашу работу, и кто-то сказал, собираетесь ли вы сделать это в соответствии со стандартами сохранения? Консервационное обрамление? Эта статья раскроет тайну, чтобы помочь вам сделать свой выбор.


В The Frame Room наша основная философия заключается в обучении и информировании наших клиентов в процессе принятия решения об обрамлении фотографий и предоставлении им возможности принять наилучшее решение для своих личных нужд. Многие из наших клиентов выбирают обрамление и/или паспарту для очень личного, сентиментального и ценного объекта. Для некоторых они просто обрамляют плакат, принт, спортивную майку или диплом, чтобы защитить их от непогоды и разрушительного действия времени. Эта статья подведет итоги и ответит на вопрос; что именно означает консервационное обрамление?

 

В этой серии статей вы познакомились с многочисленными вариантами матирования, рамы, остекления и монтажа, доступными для вашего индивидуального проекта фоторамки.Проще говоря, консервационное обрамление:

 

Консервационное обрамление — это использование методов и материалов в процессе обрамления для защиты, сведения к минимуму или прекращения разрушающего воздействия факторов окружающей среды, т. е. солнечного света, тепла, влажности и гравитации, которые постоянно воздействуют на ваше обрамленное изделие. Существуют различные уровни сохранения каркаса: от минимального использования ультрафиолетового остекления и бескислотных монтажных досок до более широкого использования ультрафиолетового или музейного остекления более высокого класса, тряпичных ковриков из чистого хлопка, бескислотных монтажных досок и использования инкапсуляции. Инкапсуляция — это метод, при котором с помощью ленты мы буквально изолируем внутреннюю часть рамы от любого воздуха, фактически касающегося вашего изделия. Воздух — враг, как и свет. Нам нужен свет, но мы можем остановить ультрафиолет. Нам не нужен воздух внутри вашей рамы.

 

Это в значительной степени, без использования экстремального технического жаргона, что имеется в виду, когда во время процесса кадрирования мы ссылаемся на сохранение кадрирования.

 

Мы надеемся, что эта статья была для вас информативной.Эта статья является частью серии из 6 частей, которые познакомят вас со всеми компонентами и уровнями фрейминга. В серию входят:

 

1. Матирование фоторамки. Как выбрать?
2. Деревянные или металлические рамы. Как выбрать рамку.
3. Как выбрать правильное остекление фоторамки.
4. Как выбрать индивидуальную раму.

5. Что такое консервационное обрамление?
6. Что, черт возьми, такое фрейм Shadowbox?

 

 

Мы с нетерпением ждем возможности удовлетворить все ваши потребности в рамах для фотографий.

Блог о рамах и дизайне The Frame Room. Как выбрать деревянную или металлическую раму

Пришло время оформить в раму ваш плакат, репродукцию, спортивные памятные вещи или другую вещь, и вы задаетесь вопросом, деревянная или металлическая рама? Эта статья поможет вам выбрать лучшую оправу для вас.


В The Frame Room наша основная философия заключается в обучении и информировании наших клиентов в процессе принятия решения об обрамлении фотографий и предоставлении им возможности принять наилучшее решение для своих личных нужд. Многие из наших клиентов выбирают обрамление и/или паспарту для очень личного, сентиментального и ценного объекта.Для некоторых они просто обрамляют плакат, принт, спортивную майку или диплом, чтобы защитить их от непогоды и разрушительного действия времени. Эта статья поможет обозначить различия между типами оправ, которые мы носим, ​​и прольет свет на их рекомендуемое использование, чтобы обеспечить наилучшую работу за ваш обрамляющий доллар.

 

У нас есть сотни деревянных и металлических рам. Так как же выбрать?

 

Во-первых, правил немного, но самое главное — размер и вес.Вам действительно не следует выбирать тонкую деревянную или металлическую раму для предметов размером примерно 11 x 14 дюймов. Наши профессиональные дизайнеры помогут вам выбрать раму, которая сможет выдержать вес вашего готового изделия и при этом пропорционально соответствовать работе в раме.

 

При этом мы обычно спрашиваем, что вы предпочитаете: дерево или металл? Очередь: «Я не знаю». Давайте рассмотрим некоторые основные различия.

 

  • Вес. Обычно металл легче, но это незначительно.
  • Прочность. Несмотря на то, что металл прочнее, разница на самом деле не является фактором, влияющим на решение.
  • Отделка — Древесина предлагает гораздо более широкий выбор отделки: сусальное золото, антиквариат, состаренные, декоративные и многие другие. Металлы, как правило, имеют анодированные цвета или матовую флорентийскую матовую отделку, но по мере совершенствования методов производства к ним добавилось несколько декоративных стилей. Деревянные рамы имеют большое преимущество в этой области и являются основной причиной того, что они являются гораздо более популярным материалом для изготовления рам.
  • Цена. Примерно 3 года назад металл обычно стоил на 20-30% дешевле. Металлические рамы были отличным дешевым вариантом рамы. Затем цена на товарный алюминий, материал, используемый для производства металлических каркасов, выросла, и, казалось бы, в одночасье игровое поле для цен выровнялось. Теперь, благодаря широкому использованию устойчивых методов ведения лесного хозяйства и производства, деревянные рамы являются лучшим вариантом по цене. Все наши деревянные рамы производятся из устойчивых лесов в соответствии с нашей корпоративной верой в сохранение и бережное отношение к окружающей среде.

 

Это может служить критерием для начала вашего решения, но в конце дня вы выберете наилучшую рамку для своей картины на основе отделки, соответствия цвета, соответствия композиции изображения и пропорциональности размера. Наши специалисты по проектированию рам будут рядом на каждом этапе пути, чтобы помочь вам принять решение.

 

Мы надеемся, что эта статья была для вас информативной. Эта статья является частью серии из 6 частей, предназначенной для того, чтобы познакомить вас со всеми компонентами и уровнями фрейминга.В серию входят:

 

  1. Матирование фоторамки. Как выбрать?
  2. Деревянные или металлические рамы. Как выбрать рамку.
  3. Как выбрать правильное остекление фоторамки.
  4. Как выбрать нестандартное крепление рамы.
  5. Что именно означает консервация?
  6. Что, черт возьми, такое рамка Shadowbox?

 

Мы с нетерпением ждем возможности удовлетворить все ваши потребности в рамах для фотографий на долгие годы

Полное руководство по покупке фоторамок

Покупка

Важным шагом при заказе индивидуальной рамки является предоставление нам размера вашей картины.Наши мастера позаботятся о том, чтобы он идеально вписался в раму. Правильные измерения жизненно важны, поэтому важно, чтобы вы правильно вводили свои размеры .

Нестандартные размеры

Каждая рамка, которую мы изготавливаем, подгоняется под вашу фотографию, поэтому вы можете заказать рамку практически любого размера… большую или маленькую. Это означает, что нет необходимости втискивать вашу работу в стандартную рамку неподходящего размера или (что еще хуже) обрезать картинку без необходимости.

Мы не взимаем надбавку за нестандартные размеры по сравнению со стандартными размерами — все они изготавливаются одинаково.

Стандартные размеры

Мы составили полный список стандартных размеров рам. Они охватывают почти все: от маленьких открыток до сертификатов и плакатов большого размера.

Стандартные размеры рамы
Измерение конверсий

Когда вы вводите размер изображения в наш Frame Studio™, страницу сведений о продукте или страницу со списком продуктов, вам необходимо указать точные размеры вашего изображения в миллиметрах.

Если вам нужно преобразовать размер из дюймов в миллиметры или из сантиметров в миллиметры, следуйте приведенным ниже инструкциям:

Преобразование см в мм

1 см = 10 мм
Пример: перевести 15 см в мм:
15 х 10 = 150 мм

Преобразование дюймов в миллиметры

1 дюйм = 25,4 мм
Пример: преобразовать 15 дюймов в мм:
15 × 25.4 = 381 мм

Внутренние размеры и видимая область

Важно отметить, что мы изготавливаем рамки под вашу фотографию. Введенные вами размеры не отражают общую ширину и высоту рамы на стене (также известные как внешние размеры рамы). Если вам нужна рамка, подходящая для площади на стене, укажите это в поле для комментариев при оформлении заказа.

Ограничения по размеру

Возможно изготовление рам до 2 шт.8 м в длину, наши курьеры не могут принять такие большие посылки. Таким образом, мы были вынуждены ограничить размер рамы, которую вы можете заказать онлайн.

Только рама Рама и крепление
Максимальный размер 120 см x 100 см (прибл. 48 x 35 дюймов) 110 см x 72,5 см (прибл. 44 x 28 дюймов)
Мин.Размер 8,9 см x 8,9 (прибл. 3,5 x 3,5 дюйма) 2 см x 2 см (прибл. 1 x 1 дюйм)
Макс. и мин. размеры рамы
Бумага и холст

Любые произведения искусства на бумаге, такие как гравюры, картины, фотографии и рисунки, особенно чувствительны к окружающей среде. Изменения температуры и влажности, воздействие света и ограничение движения могут привести к необратимому повреждению.Обычно это видно по морщинам и выцветанию.

Картины

Вообще рекомендуем оформлять картину рамой и лессировкой. Крепления помогают предотвратить соприкосновение картины со стеклом, поэтому, если на вашей картине толстая краска, обязательно закажите роскошное крепление с глубоким скосом. Крепления также позволяют воздуху циркулировать, предотвращение образования конденсата, который со временем может привести к образованию плесени и образованию складок. Также обратите внимание, что если вы рисуете на бумаге или тонком картоне, добавление стекла и барьерного картона поможет поддержать бумагу.

Акриловые и масляные краски

Если у вас есть картина маслом или акрилом, нарисованная на жесткой поверхности, такой как натянутый холст или доска, вам не нужно обрамлять картину стеклом. Хотя масляные и акриловые краски довольно стойкие (после высыхания), их все же следует покрывать лаком, защищающим произведение искусства от ультрафиолетовых лучей, что делает стекло ненужным.

Вы, наверное, заметили, что музеи и галереи размещают свои картины маслом за стеклом.Это делается для защиты картин от вандализма и любопытных пальцев и не требуется для картин, развешанных по дому.

Чертежи

Большинство рисунков выполняется на тонкой бумаге или тонком картоне; поэтому мы рекомендуем заказать остекление и барьерную доску, чтобы поддержать сам рисунок.

Пастели и другие механические рисунки

Чертежи с чувствительной поверхностью предъявляют особые требования:

  1. Напудренные рисунки обязательно оформлять в рамку; он останавливает касание изображения к стеклу, добавляя пространство между ними, предотвращая смазывание.
  2. Глазурь
  3. Clarity+ не подходит для обрамления произведений искусства с порошкообразной пигментированной поверхностью. Это связано с тем, как он может накапливать и удерживать статический заряд. Вместо этого мы рекомендуем заказывать флоат-стекло толщиной 2 мм.
Цифровые распечатки и фотографии

Глянцевые и полуглянцевые жикле и струйные отпечатки могут выделять газ (процесс, называемый дегазацией) в течение некоторого времени после печати, вызывая образование отложений на обратной стороне глазури.Чтобы ограничить эти эффекты, мы рекомендуем оставить только что распечатанные изображения на неделю перед кадрированием.

Ограниченные серии

Печать ограниченного тиража может стоить дорого. Они часто представляют собой хорошую инвестицию, дорожающую со временем. Таким образом, важно обрамлять их с использованием материалов, пригодных для консервации, таких как барьерная доска и бескислотные крепления. Кроме того, помните, что издание и подпись художника должны быть видны в рамке.

Цвет

Когда дело доходит до цвета рамки, нужно учитывать множество различных переменных:

  • Какой цвет дополнит существующий декор? Выбор рамы, которая сочетается с существующей мебелью и цветом стен, является беспроигрышным вариантом.
  • Какие цвета лучше всего подчеркнут вашу печать? Поразительные эффекты могут быть достигнуты путем сопоставления цветов на отпечатке с дизайном рамы и крепления.
  • Вы хотите, чтобы ваше произведение стало изюминкой или вы хотите, чтобы законченный эффект был более приглушенным?
  • Что в тренде?
Использование цветов крепления

Ищете более сдержанный вид, но хотите использовать смелые цвета? Попробуйте поэкспериментировать с цветами крепления. По умолчанию мы выбираем ледяной белый. Это ненавязчивый цвет, который позволяет вашим глазам останавливаться на изображении, не отвлекаясь.

Не стоит недооценивать влияние двойного крепления на конечный результат.Внедрение нескольких слоев может создать захватывающий дух дизайн.
Стиль и отделка

Вы будете удивлены тем, сколько вариантов отделки доступно для рам. Рамы с орнаментом, росписью, морилкой, натуральным лаком, состариванием, брашированием, фольгой. Для некоторых произведений искусства выбор очевиден… Как правило, если вы создаете классическое или репродукционное искусство, используйте орнамент. У вас есть произведение в стиле ар-деко? Выбирайте лакированную раму, так как она дополнит произведение искусства.

Вы также можете подобрать отделку молдинга к комнате, в которой вы планируете повесить свое произведение; состаренная коряга может отлично смотреться в вашей ванной комнате, но имейте в виду, что это может ограничить вас, если вы решите перемещать свое искусство!

Стиль Описание
Ар-деко Гламур и роскошь лежат в основе этих оправ в стиле ар-деко. Угловатые узоры, лакированные материалы и монохромные детали воплощают стиль ар-деко.
Барокко Драматический и чрезмерный. Эти дизайнерские оправы украшены резными цветами и скульптурными фигурами, чтобы создать ощущение истинной роскоши.
Бутик-отель Тенденция бутик-отелей навеяна отелями 1980-х годов, расположенными в крупных городах, таких как Нью-Йорк, Лондон и Париж. Эти оправы помогают создать удобную, интимную и гостеприимную обстановку.
Сити Лофт Интерьеры City Loft черпают вдохновение из квартир в самых стильных районах Нью-Йорка и Лондона.
Прибрежный Эти оправы часто имитируют обнаруженные объекты и создают потрепанный вид для современного взгляда на традиционную прибрежную жизнь.
Современный В этих рамах особое внимание уделяется линиям и формам, которые придают современным интерьерам энергию минимализма.Попробуйте смешивать материалы для контраста и глубины.
Загородный дом Мягкие тона и теплые деревянные рамы — в повестке дня. Конечно, не все из нас родились в усадьбе, но благодаря тщательному извлечению элементов этот классический деревенский стиль достижим для всех нас.
Фьюжн Эта эклектичная серия оправ помогает переписать свод правил, позволяя сочетать старое с новым, роскошь и скромность, дерзость и сдержанность.С помощью fusion вы можете заполнить стену уникальными рамами и произведениями искусства, которые вам нравятся, не чувствуя себя виноватыми.
Промышленный Рамы с сильно изношенным деревом или другими традиционными строительными материалами, такими как сталь и бетон, помогают создать угрюмый и драматичный вид.
Люкс Оживите голливудский стиль с помощью нашей самой гламурной отделки рамы и добавьте немного блеска, чтобы создать по-настоящему звездный вид.
Сканди Простые, современные и спокойные, эти оправы вдохновлены скандинавскими озерами, соснами и акварельным небом. Натуральные материалы и тактильные фактуры сочетаются с серыми, свежими синими и темными пастельными тонами.
Потертый шик Дополните свое потрепанное убежище нашими мягкими и мечтательными оправами, которые были невероятно популярны в этом году. Мягкая выцветшая древесина придает мирную и тихую атмосферу вашим произведениям искусства и комнатам.
Традиционный Завершите традиционный образ своей мечты с помощью наших лучших рам из темного дерева. Эти оправы черпают вдохновение из прошлых десятилетий, но это приносит с собой удобное знакомство.
Винтаж Эти современные рамы середины века идеально дополняют интерьеры из богатого дерева. Нам нравятся зернистые текстуры и состаренная отделка, которые помогают воспроизвести подлинный винтажный вид.
Типы рамок

Если вы обрамляете плакат или произведение искусства, мы рекомендуем использовать простую раму из окрашенного или тонированного дерева черного, белого или голого дуба. Эти простые, но стильные оправы с простым креплением пользуются большой популярностью.

Образцы

Независимо от того, ищете ли вы раму или крепление, вы можете быть уверены, что сделаете правильный выбор благодаря нашим бесплатным образцам. Мы отправляем их в течение одного дня, и вы можете заказать до восьми образцов одновременно.Вы можете запросить бесплатные образцы рам и креплений по связаться с нами.

Наши крепления с белой сердцевиной, черной сердцевиной, консервант и роскошные крепления с глубоким скосом защищают ваши фотографии и улучшают ваши фотографии и произведения искусства, придавая им стильный профессиональный вид. Наши крепления не обесцвечиваются со временем и могут быть заказаны в любом размере, чтобы соответствовать вашей картине и раме.

причин установить
Презентация
Крепления

действительно могут помочь изображению выделиться и придать дополнительный вау-фактор вашему произведению, предоставив «передышку» для вашего изображения.

Защита
В рамке

При использовании в раме крепление не дает картине соприкасаться с остеклением. Это позволяет картине дышать и свободно перемещаться внутри рамы, предотвращая появление складок и накопление влаги.

Вне кадра

Если ваша картина находится вне рамы, вы можете держать ее за крепление, а не за картину. Это помогает снизить риск повреждения.

Попробуйте использовать очень широкие рамки крепления или двойное крепление, чтобы привлечь внимание к изображению в центре кадра.

Остекление

используется для защиты произведений искусства от повреждений путем создания барьера. Это помогает предотвратить прикосновение к произведениям искусства, ультрафиолетовому излучению, насекомым, жидкостям, а также пыли и общему загрязнению воздуха.

Не думайте, что стекло лучше. Достижения в области производства пластика означают, что в целом наш акрил Clarity+ стал гораздо лучшим выбором для обрамления.

Ясность+ Акрил

Также известное как Perspex™, Plexiglass© или Acrylite© наше акриловое остекление Clarity+ часто предпочитают крупные галереи, такие как Tate, из-за его защиты от ультрафиолета, простоты в обращении и чистоты. Его также можно найти в высококачественных OLED-телевизорах и коммерческих аквариумах. Узнайте ниже, почему эта форма рамного остекления становится все более популярной:

Преимущества Недостатки
Будучи легким, акриловое остекление может использоваться в узких рамах и больше подходит для подвешивания на стены из гипсокартона Легкий вес можно рассматривать как недостаток с точки зрения качества
Очень прочный, устойчивый к царапинам и поломкам при транспортировке.Безопасно для детей, на дорожках и в общественных местах. Можно повредить чистящими средствами, вместо этого используйте антистатическую ткань
Акрил намного дешевле в доставке, чем стекло Акрил дороже стекла
Акрил полностью бесцветный и передает истинные цвета изображения  
Акрил имеет встроенный сильный УФ-фильтр, защищающий отпечатки от вредного воздействия солнечных лучей  
Преимущества и недостатки обрамления стеклом
Стекло

Несмотря на то, что мы предлагаем флоат-стекло толщиной 2 мм в рамах до 60 см, мы обычно рекомендуем акрил. При этом у стекла есть несколько ключевых преимуществ:

Преимущества Недостатки
Дополнительный вес придает изделию превосходный вид Средние и большие рамы могут быть слишком тяжелыми, чтобы их можно было повесить на стены из гипсокартона. Узкие современные профильные рамы могут прогибаться из-за веса.
Достаточно прочный и устойчивый к вредному воздействию чистящих средств Высокая хрупкость с высоким риском получения травмы
Купить недорого Доставка дорогая
  Стекло редко бывает полностью бесцветным и имеет слегка зеленоватый оттенок
  Без УФ-фильтра
Преимущества и недостатки обрамления стеклом

Выбор рамки: как выбрать правильную

Для каждой фотографии найдется идеальная рамка! Ну не совсем.Благодаря множеству вариантов, которые мы можем предложить, мы уверены, что вы сможете создать несколько великолепных образов для своих фотографий и постеров. Тем не менее, мы понимаем, что при выборе рамы могут быть разные факторы, такие как общая тема и цвет вашего пространства, или это может быть просто вопрос личного вкуса — изображение привлекательности, которую вы хотите создать. Итак, чтобы упростить вам задачу, у нас есть несколько предложений/образов, которые вы могли бы попробовать, и которые, по нашему мнению, отлично работают.

  • Если у вас действительно чистый и современный образ, вы можете сделать его изысканным, используя красивые недорогие золотые рамки для картин, или вы можете пойти еще дальше, добавив двухслойное матирование с золотыми краями по бокам, чтобы придать ему богатый вид.

 

  • Для выделения изображения/постера также отлично подходит выбор цвета рамки, соответствующего любому цвету изображения/постера. Очень хорошо получается изображение, представленное нам нашим клиентом, на котором он использовал викторианский орех с золотом для обрамления своих плакатов. Золотая подкладка внутри действительно усиливает впечатление от изображения. Мы бы сказали, что подойдет любая рамка цвета с картинки и узкая подкладка другого цвета. Кроме того, наша викторианская серия хорошо сочетается с историческими предметами, придавая им богатый вид.‎

Изображение предоставлено Брайли Митчелл (заказчик)

  • Если вы хотите придать своим плакатам действительно современный и элегантный вид, вы можете использовать узкую металлическую рамку глянцевого цвета. Вы можете либо добавить коврик, либо просто обойтись без него, чтобы создать плавающий вид. Узкий черный металл также хорошо подходит для любого плаката, а если постер имеет более темные оттенки, добавление тонкого белого мата действительно выделяет его.

Изображение предоставлено Дэнни Хеймонд-Пресиадо (заказчик)

  • Для художественных плакатов белая рамка с чистым белым матовым покрытием также подойдет очень хорошо.Это направляет все внимание на плакат.

Изображение предоставлено Visionary and Voice

  • Вы можете выбрать различные цвета и формы ковриков, чтобы поиграть и посмотреть, как это отразится на вашем имидже. Если вы выбираете цветной мат, то раскрытие части белой рамки отпечатка создает иллюзию двойного мата. Вы также можете выбрать двойное матирование с широким темным в качестве первого слоя и более светлым цветом в качестве узкого второго слоя. изображений, вы можете использовать узкие металлические рамки контрастного цвета, чтобы придать им современный вид.Кроме того, наши рамы из амбарного дерева придают ему незавершенный вид, если вы играете в эту тему, или вы также можете выбрать различные варианты классических деревянных рам, и мы гарантируем, что вы никогда не ошибетесь с этими

». Мы любим наши деревянные рамы из амбара. Это очень хорошо работает для наших ландшафтов и дикой природы». – Джулия Хелд (заказчик)

Изображение предоставлено:  Джулия Хелд (заказчик)

  • Еще один вариант постера – это рамка с тенью, которая делает его более похожим на настоящее искусство.

Изображение предоставлено Полом Крако (Заказчик)

Мы верим, что наши рамки всегда будут подчеркивать красоту ваших изображений, а также обеспечивать их надежную защиту. Теперь пришло время изучить различные варианты и создать потрясающие украшения с помощью наших рамок.

Мы надеемся, что вы нашли эти предложения полезными. Мы уверены, что вы найдете подходящую рамку для своих фотографий и постеров с нашим широким выбором рамок и возможностями настройки, которые у нас есть.Если у вас есть дополнительные вопросы о типе фоторамки, подходящей для вас, свяжитесь с нами на любой из наших страниц в социальных сетях или по номеру нашей горячей линии и мы будем рады помочь вам.

Не забывайте возвращаться в наш блог, чтобы не пропустить еще больше захватывающих и интересных обновлений от FRAME USA. Мы также хотели бы услышать ваши истории и опыт с нами. Пожалуйста, поделитесь ими с нами в любом из наших каналов социальных сетей, доступ к которым можно получить по ссылкам ниже, и это даст нам мотивацию продолжать работу.

Желаем удачного кадрирования!

 

Как правильно выбрать фоторамку

G     Выбор правильной рамы для картины жизненно важен для общего успеха вашей нестандартной рамы, но как сделать правильный выбор, имея на выбор тысячи стилей и широкий выбор материалов?

По сути, выбор кадрирования — это процесс исключения. Удивительно видеть стену из рамок для картин (в настоящее время у нас на стене у Джексона более 2200 рамок), поэтому мы хотим отсеять стадо и вычеркнуть те, которые не будут работать.

Первый шаг очевиден: определить, является ли объект плоским (искусство, фотография и т. д.) или трехмерным (дедушкина трубка и очки, любимая игрушка Ровера для жевания и т. д.). Это поможет сразу сузить выбор. , так как некоторые кадры лучше подходят для одного или другого.

Следующим шагом является определение «тона» объекта в кадре. Какую тему он изображает? Это винтаж или модерн? Это вестерн? Азиат? Коренной американец? Европейский? Это снова поможет устранить все рамки, предназначенные для определенных, но разных тем.

Теперь обратимся к цвету, это также избавит от конкуренции большое количество кадров: если они явно не подходят, вычеркните их из рассмотрения. Помните, что вам не нужно соответствовать цветам объекта, вам нужно дополнить их .

Иногда на ваши решения влияет комната, в которой будет висеть предмет. Хотя нам всегда нужно сосредотачиваться на том, чтобы объект выглядел как можно лучше, это также реальный мир, и стена, на которой он висит, может влиять на то, какой из наших суженных вариантов мы делаем.

Как только мы получим лучшее представление о том, в каком направлении двигаться, мы должны обратить внимание на «массивность» рамы. Несколько линий обрамления бывают разной толщины, от довольно тонких до размеров мамонта, а общие размеры изделия определяют, на какой конец спектра вы посмотрите. Это означает получение представления о том, насколько большим будет произведение, когда оно будет на стене, включая много матов, которые можно показать, если таковые имеются, поскольку наличие трех дюймов матов против 5 дюймов может изменить размер и вес рамы, которые выглядят лучше всего.

При прочих равных, более крупные детали нуждаются в структурной поддержке более крупной рамы.

И да, более толстые рамы стоят больше денег, но будьте осторожны, чтобы не сделать «ложную экономию», экономя на толщине рамы; тонкая рамка может сбросить баланс и визуальный эффект за петлей.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.