Книги дизайн мебели: 9 книг, которые научат вас разбираться в истории мебели | Architect Guide

10 Мар

Содержание

9 книг, которые научат вас разбираться в истории мебели | Architect Guide

Основа хорошего интерьера — красивая и функциональная мебель. Если вы хотите разбираться в дизайне предметов мебели, умело идентифицировать стили, открыть для себя изысканность барочного великолепия, восхититься богатством эпохи ар-деко или понять почему ничем не примечательный на первый взгляд минималистичный стул является шедевром мирового дизайна, мы рекомендуем вам изучить хотя бы эту программу-минимум.

Мы предлагаем вам несколько академичные «Стили мебели» от Дюла Кес, богато иллюстрированные книги Джудит Миллер и Лакшми Бхаскаран, «Мебельные стили» Генриха Гацуры с точными чертежами предметов мебели и характеристиками пород дерева, размышления о мебельном дизайне будущего Шарлотты и Питера Филл, путешествие по истории дизайна мебели различных стран и культур пера Марка Хинчмана, а также каталог целой коллекции стульев Делфтского технического университета.  

Дюля Кес «Стили мебели»

Это настольная книга для всех, кто любит мебель и работает с ней. Она была впервые издана в 70-е. За почти 50 лет эта книга стала бестселлером. Главное достоинство издания — прекрасные тексты, написанные просто, но профессионально. Однако, данная книга может не понравиться любителям фотоизданий, ведь она полностью проиллюстрирована черно-белыми рисунками.

Джудит Миллер «Все стили мебели от древности до современности»

В этом издании собрано более 3000 цветных снимков, которые способны полностью отвлечь внимания от текстов, безусловно стоящих внимания. В основном книга освещает эпохи барокко, рококо и классицизма, поскольку сам автор специализируется на антикварной мебели.

Генрих Гацура «Мебельные стили»

Генрих Гацура — автор целой серии книг о мебели, посвященных как общей истории дизайна, так и конкретным стилям, поэтому их совершенно невозможно пройти стороной. Кроме того, удовольствие от книг получат все любители красивого слога, ведь по образования автор писатель, а не дизайнер. Издание иллюстрировано множеством чертежей с размерами, зарисовками, а так же дополнено таблицами с характеристиками различных пород древесины.

Лакшми Бхаскаран «Дизайн и время»

Стильная, красивая книга с небольшими статьями про направления и ключевые фигуры в сфере дизайна. Эта книга посвящена не только мебели, но и аксессуарам, приборам, архитектуре, что позволяет сложить полное представление об эпохах, а именно о последних двух веках в истории дизайна.

Филип Уилкинсон «Шедевры мирового дизайна»

Даная книга представляет собой 100 историй о самых узнаваемых и влиятельных брендах современного дизайна, а так же о их культовых творениях — предметах мебели, автомобилях, музыкальных инструментах и многом другом.

Шарлотта и Питер Филл. «История дизайна»

Эта книга — размышление об истории дизайна как о идее изменения повседневности при помощи функциональных и красивых вещей и о дизайне будущего.

Mark Hinchman. «History of Furniture: A Global View»

Марк Хинчман последовательно разобрал все эпохи и стили в дизайне мебели и представил их на страницах данного издания.  Любопытно то, что автор рассказывает не только о мебели, которая использовалась на территории европейских стран, но и мебели Китая и стран Африки, проводит параллели и выявляет заимствования. 

Judit Gura. «Design After Modernism: Furniture and Interiors 1970-2010»

Писать историю «дня сегодняшнего» сложнее всего. И если взгляд на мебель давно Данная книга — это попытка осмыслисть современный противоречивый дизайн последней половины столетия.

Otakar Macel. «Chairs»

Данное издание — каталог из нескольких сотен самых разнообразных стульев, собранных в Делфтском техническом университете, который по праву признан одной из лучших школ дизайна и архитектуры в Европе. Предмет коллекционирования выбран неслучайно — этот простой и функциональный предмет, который окружает нас повсюду стал настоящим символом дизайна.

Книги для дизайнера интерьера: лучшие издания

Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения книгами, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке дизайнера интерьера.

У любого дизайнера есть список любимых книг, которые позволяют ему повысить свой профессиональный уровень или узнать о подходах, свежих идеях и актуальных тенденциях в целом. Конечно, список этот у каждого свой и наверняка пополняется. Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения изданиями, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке специалиста.

 

Содержание:

 

Дебора Нидлман. «Дом, милый дом»

Заварите чай, подготовьте любимые сладости, возьмите в руки книгу и погрузитесь в удивительный труд Деборы Нидлман. Интересен подход автора: в этом издании нет советов непосредственно по дизайну, зато вы можете ознакомиться  советами как обустроить модное и уютное жилье. Обратите внимание на всегда актуальные темы про подбор освещения и цвета, познакомьтесь с новыми понятиями, например, «уютизаторы».

Автор твердо уверена: вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора.

 

Вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора

 

Отдельной благодарности достоин переводчик – смысл книги передан точно, при этом читать ее на русском языке легко и приятно. Издание дополнено акварельными иллюстрациями под авторством Вирджинии Джонсон. Как человек, близкий к дизайну, вы обязательно оцените качество полиграфии и дизайн издания в целом.

 

Игорь Йосифович. «Urban Jungle. Как создать уютный интерьер с помощью растений»

Название книги говорит само за себя. Во время чтения вы перенесетесь в удивительную поездку по Европе, посетите «зеленые дома» и увидите, какими ценными с эстетической точки зрения могут быть интерьеры, дополненные растениями. Если до этого они у вас ассоциировались только с фиалками на подоконнике, кактусом у компьютера или геранью на тумбочке, книга перевернет ваше представление и наглядно продемонстрирует, что именно с грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер.

 

С грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер

 

Городские джунгли – это маленький зеленый островок в вашей квартире или офисе, который оживит интерьер.

Книга написана просто, и может стать как отличным подарком новичку, так и «легким» чтением для профессионала. Больше зелени!

 

Хендерсон, Борскис. «Стиль. Тысячи приемов и хитростей для оформления любого интерьера» — настольная книга дизайнера интерьеров

Если перед вами стоит задача с минимумом денег, сил и времени переработать надоевший интерьер, эта книга для вас. Вы найдете свой оригинальный стиль, не копируя чужие идеи и не используя готовые, используемые повсеместно решения. Приведены сотни стильных интерьеров, которые дают тысячи идей и «фишек» для создания вашего уникального личного пространства. Автор систематизирует подход и предлагает 10 шагов к преображению комнаты. Если вы искали советы от профессионала, вот они: подборка рекомендаций, следуя которым вы сможете без посторонней помощи преобразить окружающее пространство за минимальный срок без внушительных вложений.

Хендерсон, обращаясь к читателю, обещает, что при виде прекрасно подобранных фотографий и полезной систематизированной информации мозг начнет извергать гениальные идеи.

Она говорит, что изложила свои мысли и логически показала, что привело ее к выбору того или иного предмета интерьера, конкретной подушке, вазочке или покрывалу. Автор следует своему обещанию сэкономить деньги читателя: она рассказывает, что стоит искать на блошиных рынках и в сэконд-хендах, а что стоит приобрести в магазине, останавливает внимание на том, что можно сделать самому. Девиз «Стиль и радость каждый день» может не только сопровождать писателя, но и стать вашим.

 

При виде прекрасно подобранных фотографий и полезной систематизированной информации мозг начнет извергать гениальные идеи

 

Книга предназначена для широкого круга читателей: с ней интересно ознакомиться и новичку, и опытному дизайнеру, чтобы освежить свой взгляд на оформление интерьера и узнать о подходах других специалистов.

 

Ральф Каплан. «С помощью дизайна. Почему не было замков на дверях ванных комнат в отеле „Людовик XIV“ и другие примеры»

Каждый, кто начинает расширять свои знания в области дизайна, рано или поздно сталкивается с книгами Ральфа Каплана. Автор рассматривает актуальные аспекты разнопланового дизайна: промышленного, интерьерного, графического и т. д. Обязательно рекомендуется к прочтению. Издание представляет собой сборник очерков, которые интересно и легко написаны и затрагивают интересные очевидные и не очень аспекты современного (не только современного) дизайна.

Книга красиво оформлена, насыщена актуальной информацией, и на каждой из 328 страниц вы найдете что-то полезное для себя. Издание предназначено для студентов-дизайнеров и профессионалов, но если вы чувствуете в себе стремление постичь смысл дизайна интерьеров и узнать подход мастера, обязательно приобретите его в свою домашнюю библиотеку.

 

Вячеслав Глазычев. «Дизайн как он есть»

Первое издание книги вышло в далеком 1970 году, и с тех пор многократно было переиздано. Отдельное место отведено рассмотрению особой природы дизайна – социальной. Глазычев в новых изданиях не переписывает текст, а дополняет основной материал своими комментариями, что позволяет читателю не только узнать новое о дизайне, но и отследить тенденции его развития в течение последних лет. Также добавлена новая глава, которая резюмирует изменение в дизайне за последние годы.

Если вам не удается найти печатную версию книги, ее можно приобрести, например, на ЛитРес.

 

Адриан Форти. «Объекты желания. Дизайн и общество с 1750 года»

Все что окружает нас и каждый предмет, которого мы касаемся – результат кропотливой работы дизайнера. Автор говорит, что промышленный дизайн может быть реализован только при взаимодействии общества, экономики и политики, что нужно учитывать в своей практике. По сути, книга представляет собой сборник эссе на различные темы. Одна глава посвящена тому, как уборка из малопоощряемой работы стала «добровольным проявлением любви к близким». Это нашло отражение в конечном дизайне современной бытовой техники.

 

Уборка из малопоощряемой работы стала «добровольным проявлением любви к близким»

 

Ознакомиться с этой книгой может любой желающий: ее легко найти в продаже, цена ее относительно доступна, а язык, которым написан труд, будет понятен как опытному дизайнеру, так и новичку.

Книга издана в серии от Издательства Студии Артемия Лебедева, посвященной дизайну интерьеров.

 

Дональд Рос. «Не делай это. Тайм-менеджмент для творческих людей»

Многим, если не всем творческим людям далеко не всегда удается реализовать свои идеи, и зачастую это происходит из-за острой нехватки времени. Наверняка и вы сталкивались с этой проблемой? Книга Дональда Роса посвящена как раз этому вопросу и расскажет, как правильно подходить к принятию решений в организации своего времени.

Читателю наверняка будет приятен новый, свежий подход к способу планирования времени. Он не про синтетический способ с множеством списков и дедлайнов. Не сборник мотивирующих цитаток, аналоги которых вы можете легко найти в соцсетях. Не про то, как правильно медитировать, чтобы зарядиться энергией для дальнейших великих свершений. Книга о том, что меньше = меньше.

Зачастую сделать все или достичь каких-то результатов к какому-то конкретному сроку просто невозможно (признайтесь – у вас наверняка были не до конца выполненные списки планов к Новому году или очередному понедельнику). Зато негативные эмоции, связанные с очередным пропуском крайнего срока, усугубляют ситуацию. Книга этого автора – пособие, как правильно сосредоточиться и расставлять приоритеты в делах личного, творческого и профессионального уровня. Она напомнит, что грамотный менеджмент – залог успешной реализации любого проекта.

Главный объект в книге – метод «не дел», когда вы отказываетесь от задач с минимальной выгодой для реализации потенциально более эффективных идей. Таким образом, важно исключить максимум дел, которые мешают исполнению важных для вас планов.

 

Джон Пайл. «История дизайна интерьеров. 6 000 лет истории»

Автор рассматривает дизайн начиная с устройства первых человеческих мест обитания, доказывая этим, что дизайн всегда был частью человеческого быта. Издание красиво оформлено и богато наполнено фото и иллюстрациями с изображением декора, мебели, тканей предметов интерьера. Если вы не будете активно использовать книгу в своей работе, она несомненно станет достойным пополнением коллекции профессиональных книг. Держать ее в руках – одно удовольствие, и вам, как творческому человеку, обязательно понравится ее оформление и структуризация информации. Материал изложен доступным и «легким» языком, что позволяет читать эту книгу в свободное время в качестве отдыха, получая при этом новые знания.

 

Анна Муравина. «Рецепты счастливого интерьера»

Хотите набраться опыта и получить советы от дизайнера с 17-летним опытом? Обязательно прочитайте эту книгу! Еще увидев свет в 2015 году, она наделала много шума в сфере дизайна интерьера.

Автор рассматривает актуальные для новичков и опытных специалистов вопросы: как корректно взаимодействовать с заказчиком, как избежать типичных ошибок при планировании интерьера, как правильно подобрать и использовать цвет и свет. Анна затронула основные аспекты, которые появляются у дизайнера в его ежедневной практике.

Отдельного внимания заслуживает непосредственно издание: большой формат, приятный глазу шрифт, качественная печать, фотографии из личного архива создателя. Анна Муравина не только декоратор, но и филолог, и это тоже добавляет несколько баллов книге.

 

Джудит Миллер. «Мебель. Все стили от древности до современности»

Солидный труд, посвященный истории мебели. Автор сделала детальный обзор 3000 лет истории развития мебельной индустрии и стиля. Вы узнаете особенности мебели Древнего Египта и уникальные черты современности. Эта красивая книга, проиллюстрированная 3000 иллюстраций, предоставляет практически исчерпывающую информацию про мебель и изменение дизайнерского подхода к ней в целом.

В качестве единственного минуса можно назвать, как ни странно, ее же подробность и насыщенность: скорее всего, для начинающего дизайнера интерьеров в качестве первого знакомства она не подойдет. Зато такое издание – несомненно одна из жемчужин в домашней библиотеке специалиста.

 

Дайджест Квартблога

Как хранить книги: 16 идей — 16 примеров, доказывающих, что книги могут быть полезны не только для саморазвития, но и для красоты интерьера.

Хочу быть дизайнером: чему и где можно научиться за год — Сравнение и необходимая информация для выбора курсов дизайна интерьера для начинающих: 5 дизайнерских школ с учебными программами до года.

Дом, у которого есть душа: интервью с Деборой Нидлман — Как жить в своем доме с удовольствием и как сделать так, чтобы хотелось возвращаться туда каждый день, нам рассказала автор бестселлера «Дом, милый дом» Дебора Нидлман.

Идеальное место для чтения: 7 идей — Для любителей погрузиться в увлекательный мир чтения, для интровертов и просто для всех, кто любит проводить время в уютных уголках, мы создали подборку вдохновляющих идей, как можно обустроить идеальное место для чтения.

Вольфганг Хекль и книга «Новая жизнь старых вещей» — Профессор и директор Немецкого политехнического университета в Мюнхене (а также мастер на все руки) Вольфганг Хекль написал замечательную и нужную книгу «Новая жизнь старых вещей». О чем она и почему стоит ее прочитать?

книги

Подборка книг — книги о дизайне интерьеров, 2020 года

У любого дизайнера есть список любимых книг, которые позволяют ему повысить свой профессиональный уровень или узнать о подходах, свежих идеях и актуальных тенденциях в целом. Конечно, список этот у каждого свой и наверняка пополняется. Мы предлагаем вам ознакомиться с несколькими полезными с нашей точки зрения изданиями, которые будут отличным дополнением к домашней библиотеке специалиста.

Маркетинг для дизайнеров интерьера: 57 способов привлечь клиентов – Н. Митина

Еще одна полезная книга этого же автора. Если после прочтения первой вам не расхотелось стать лучшим дизайнером интерьера, эта книга обязательна к прочтению.

Быть может, не сразу удастся реализовать все изложенные в ней рекомендации, но она того стоит.

Для тех, кто желает не только получить профессию дизайнера, но и оперативно наработать клиентуру. Практические советы, подробное их описание позволит претворить задуманное в реальность.

Вячеслав Глазычев. «Дизайн как он есть»

Первое издание книги вышло в далеком 1970 году, и с тех пор многократно было переиздано. Отдельное место отведено рассмотрению особой природы дизайна – социальной. Глазычев в новых изданиях не переписывает текст, а дополняет основной материал своими комментариями, что позволяет читателю не только узнать новое о дизайне, но и отследить тенденции его развития в течение последних лет. Также добавлена новая глава, которая резюмирует изменение в дизайне за последние годы.

Если вам не удается найти печатную версию книги, ее можно приобрести, например, на ЛитРес.

Дизайн малогабаритной квартиры. Правила увеличения пространства – В.

Ахремко

Любой дизайнер скажет, что работать проще с просторными домами, несмотря на их солидную площадь. Однако часто приходится иметь дело с малогабаритными квартирами.

Как не спасовать перед трудностями, разграничить пространство, сделать помещение удобным для всех проживающих в нем. Именно этим делится Варвара Ахремко на страницах издания.

Освоив эту книгу про дизайн интерьера, даже начинающий специалист сможет снискать себе популярность и значительно продвинуться в своей профессии.

«Демократичный дизайн ИКЕА»

Это – книга-вдохновение. Она строится на описании процесса создания десяти предметов и коллекций из ассортимента ИКЕА. Какие-то из них – классика, которая не выходит из ассортимента десятилетиями. Какие-то созданы в коллаборации с самыми известными предметными дизайнерами в мире.

Каждая глава – это рассказ про преданность любимому делу, желание получить лучший результат, прыгнуть выше головы, при этом оставаясь в строжайших рамках сроков, бюджета и стандартов качества.

Книгу можно читать с любой страницы. Она мотивирует на работу, на то, чтобы, выполняя свою работу на все сто, делать мир вокруг лучше.

Стили интерьера в дизайне типовых квартир – В. Ахремко

Эта книга также адаптирована под наши реалии. В ней рассматриваются основы дизайна типовых квартир, цветовые решения, правила зонирования. Есть готовые проекты для вдохновения, описано 9 интерьерных направлений.

Можно выбрать одну из двух книг этого автора и далее развивать идеи самостоятельно.

«Color. Space. Style»

Автор: Chris Grimley, Mimi Love

Подзаголовок говорит сам за себя: «Все детали, которые дизайнер интерьера должен знать, но никогда не может найти».

Эта книга – учебник с краткой информацией по всем аспектам дизайна: от эргономики до размещения искусства в интерьере.

Книга на английском, но в ней огромное множество иллюстраций, большинство которых понятны без слов.

Рецепты счастливого интерьера – А. Муравина

Книга примечательна тем, что написана практикующим дизайнером с 17-летним стажем, человеком, который входит в TOP-10 самых модных декораторов России.

Советы Анны Муравиной, ее размышления, примеры, идеи будут интересны для опытных и начинающих дизайнеров интерьера. Особенность издания – формат А4 (согласитесь, непривычен для книги).

Но главная изюминка в том, что книга будет полезна тем, кто разрабатывает дизайн общественных помещений. Вот скажите, много ли таких изданий?

«Искусство цвета» — Иоханнес Иттен

Цвет — основа дизайна и тонкий психологический инструмент. Знаток темы с богатейшим опытом, Иоханнес Иттен, доступно рассказывает о закономерностях цветовых контрастов, цветовой гармонии и принципах конструирования.

Валерий Лазарев, Product Designer в BloggerBase, платформе по расширенной аналитике:

«Основа основ для начинающего дизайнера — это цвет, текст и форма. Всё постичь никогда не удастся, но фундаментальные основы изучить придётся. После чего наступит период понимания взаимодействия пользователей с дизайном и их психологии. «Искусство цвета» поможет понять, что такое цвет и как его использовать».

Цвет. Энциклопедия – А. Стармер

Любая планировка, ремонт, предметы декора потеряются и перестанут иметь смысл, если в помещении будет неверно подобрана цветовая гамма. Но еще большее значение имеет комбинирование цветов и оттенков.

Именно этому и хочет обучить автор читателя. Статья о психологии цвета в интерьере и книга дополняют друг друга.

Свыше 200 цветовых схем, палитра оттенков, картинок больше, чем текста – вот изюминка книги. Думаете, она не нужна вам, как дизайнеру? Ошибаетесь. Она незаменима в строительных гипермаркетах при подборе материалов и при общении с клиентом.

Наглядно будут представлены плюсы и минусы различных цветовых композиций.

Креативность и мышление

Книги из этого раздела помогут развить важный для дизайнера навык нестандартного мышления, а также научат выражать свои мысли и понимать других людей.

Роберт Чалдини, «Психология влияния»

Роберт Чалдини, «Психология влияния» на Ozon.ru

О чем

Популярная книга о том, как люди думают и принимают решения. Расскажет, как человек попадает под чужое влияние и почему не может отказаться. Какие приемы используют продавцы, маркетологи и политики, чтобы заставить людей думать иначе и повысить лояльность.

Чем полезна

Поможет узнать важные тактики убеждения и психологические приемы, а также понять мышление окружающих людей.

Остин Клеон, «Кради как художник»

Остин Клеон, «Кради как художник» на Ozon.ru

О чем

Рассказывает о том, как создавать новые проекты в любой сфере с помощью переосмысления и копирования чужих работ. Копировать — не значит воровать. Копировать — это изменять, переделывать и добавлять новый смысл. Рассказывает, как работать с примерами и как найти свой путь в творчестве.

Чем полезна

Поможет стать более креативным и научит создавать новые проекты.

Майк Роуди, «Визуальные заметки»

Майк Роуди, «Визуальные заметки» на Ozon.ru

О чем

Это иллюстрированное руководство к тому, как создавать простые скетчи, записывать свои мысли и вести конспекты лекций и выступления с помощью зарисовок.

Чем полезна

Расскажет, как рисовать простые предметы и буквы, чтобы визуализировать свои мысли и объяснять идеи окружающим.

Цвет в интерьере типовых квартир – В. Ахремко

Еще одна книга российского автора, на этот раз о сочетании цветов в интерьере.

В ней найдут для себя полезное даже профессионалы с опытом работы. Рассматриваются сочетания оттенков на примере отдельно взятых интерьеров. Такая визуализация поможет найти дизайнерам общий язык с клиентами, не обладающими пространственным мышлением.

Оформление текста и редактура

Дизайнер постоянно работает с текстом — заголовки, абзацы, списки, таблицы. Поэтому он должен знать все правила оформления и уметь писать просто и понятно.

Аркадий Мильчин, Людмила Чельцова, «Справочник издателя и автора»

Аркадий Мильчин, Людмила Чельцова, «Справочник издателя и автора» на Ozon.ru

О чем

Пособие по оформлению текста. Чтобы разобраться во всех тонкостях, нужно использовать его как книгу, а не как справочник. Обычно в справочник заглядывают в поисках нужной информации. Все информация здесь — нужная, поэтому читать лучше подряд.

Чем полезна

Расскажет, какие правила существуют в оформлении текста, цитат, списков, выносок. Научит пользоваться этими правилами.

Максим Ильяхов, Людмила Сарычева, «Пиши, сокращай»

Максим Ильяхов, Людмила Сарычева, «Пиши, сокращай» на Ozon.ru

О чем

Рассказывает о том, как писать понятно, интересно и вызывать доверие у читателей. Внутри — примеры того, как сделать информационный текст или статью удобными для чтения и убрать лишнее.

Чем полезна

Дизайнер работает с текстом так же часто, как и с изображениями и кнопками. Он пишет текст для сайтов и интерфейса, общается с коллегами и клиентами. Во всех этих случаях пригодятся правила и инструменты из книги.

Строительство и проектирование – П. Нойферт, Л. Нефф

Эта книга больше будет полезна не столько для начинающих дизайнеров интерьера, сколько для уже практикующих. Ее можно скачать в электронном варианте на многочисленных торрент-ресурсах. В формате pdf или fb2. Но ее нужно иметь именно в печатном варианте.

Хотя бы ради словаря, который поможет перевести загадочные понятия для клиента на более понятный язык. А таких слов и выражений в книге свыше 300! А еще основы и советы по проектированию различных интерьеров: кухни, санузла, коридоров, жилых комнат, мансарды и таких специфических помещений, как кладовки, чуланы, винные погреба.

«Взаимодействие цвета»

Автор: Джозеф Альберс

Эта книга – учебник с практическими заданиями для работы со студентами на курсе колористики.

Но ее ценность, во-первых, в описании разных исследований и интереснейших цветовых концепций. А во-вторых, в примерах, глядя на которое кажется, что между страниц сидит фокусник и меняет оттенки.

Основное, чему учит книга – осознанию, что цвет не статичен и не объективен. Он меняется – и от внешних факторов, и от нашего восприятия. С первым мы можем научиться работать – и книга отличное руководство. О втором всегда нужно помнить, учитывать, и быть деликатным, создавая интерьеры.

Серия книг по дизайну Йожефа Косо

Какая из книг Йожефа Косо лучшая, сказать трудно. Каждый выбирает то, что в данный момент его интересует. Его книги для самостоятельного изучения дизайна интерьера включают и оформление загородного дома, городской квартиры, и выбор стиля, материала, расположения лестницы, и правила подбора источников освещения, и многое другое.

Издания узконаправленные. Но тем они и интересны – внимание сосредотачивается на определенной теме.

«Дизайн привычных вещей» — Дональд Норман

Ещё одна замечательная книга, которая научит дизайнера лучше понимать своих клиентов и пользователей. Автор рассматривает распространённые ошибки и предлагает испробованные на практике решения.

Если дизайн продуманный, его сложно заметить. Именно к такому бесшовному опыту и стоит стремиться.

Екатерина Лаврентьева:

«Книга Дональда Нормана подскажет, как делать удобный дизайн, а ещё заставит по-другому смотреть на окружающие объекты».

Жилая среда для инвалидов – Х. Ю. Калмет

Необычная, но из-за этого весьма ценная книга. Настоящий, профессиональный дизайнер должен во время работы подумать обо всех мелочах. Об острых углах в детской комнате, розетках в ванных, эргономичности на кухне и т.д. Но насколько сложно создать интерьер для людей с ограниченными способностями.

В книге описаны не только сложности, которые ежедневно преодолевают инвалиды на улице и в общественных зданиях. Большой упор делается на адаптацию квартиры, дома к проживанию в них таких людей.

В написании издания участвовали сами инвалиды, поэтому размещенные в нем рекомендации основываются на практическом опыте.

«Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу» — Адриан Шонесси

Дизайнеры — люди творческие, но прокормиться одним лишь вдохновением ещё ни у кого из них не получилось. Наравне с талантом важно и умение продать себя, причём подороже. Книга Шонесси именно об этом — как находить заказчиков, выстраивать с ними отношения и уменьшить риски.

Но ещё она о том, как получать от работы удовольствие, делать что-то важное и под давлением скучных компаний не превратиться в безынициативного исполнителя. Рецепт построения успешной карьеры в твёрдом переплёте — осталось опробовать его в деле.

Дизайн интерьеров. 6000 лет истории – Джон Пайл

Дизайнер обязан знать историю интерьера. Любой стиль, даже современный, имеет отпечатки чего-то, уже когда-либо существовавшего. Вникнуть во всю многогранность интерьерного дизайна и призвано это уникальное издание.

Книга представляет собой экскурс по всем 6 тысячелетиям истории, начиная с пещерных жилищ и заканчивая современными интерьерами.

Текст сопровождается иллюстрациями, половина из которых цветные. Написание этой книги – это колоссальная работа. Несмотря на большой объем информации, она воспринимается легко, текст написан понятным слогом. Прочитайте, не пожалеете.

«Antiques Detective»

Автор: Judith Miller

Все книги Джудит Миллер (без исключения книги) – подробные, полезные и доступно написанные. Она специализируется на истории интерьера и антиквариате.

Эта книга – с одной стороны справочник по антиквариату, а с другой – практическое и наглядное (а главное, понятное) руководство, как отличить подделку от оригинала. На что обращать внимание, как осматривать и проверять предметы, какие самые грубые ошибки допускают при покупке (и при попытке обмануть). Если вас интересует тема антиквариата, начать лучше с этой книге. Как бонус – она помогает разложить по полочкам отличия в стилях мебели.

Дизайн интерьера – Ф. Чин, К. Бинжелли

Книга по дизайну интерьера обо всем. На более чем 300 страницах дана исчерпывающая информация о видах и использовании различных отделочных материалов, дизайне и декорировании интерьера, принципах освещения, выборе и размещении мебели и многое другое.

Это настоящий справочник по дизайну, дополненный еще и дизайнерским словарем. Поэтому книга интересна вдвойне.

Книга отпечатана на офсетной бумаге. И если сейчас она весит свыше 0,7 кг, то насколько она была бы тяжела, будучи изданной на бумаге более высокого качества. Пусть вас не смущает цвет страниц – он серый. Несмотря на такую внешнюю непрезентабельность, издание заслуживает почетного места в библиотеке профессионального дизайнера.

Дебора Нидлман. «Дом, милый дом»

Заварите чай, подготовьте любимые сладости, возьмите в руки книгу и погрузитесь в удивительный труд Деборы Нидлман. Интересен подход автора: в этом издании нет советов непосредственно по дизайну, зато вы можете ознакомиться советами как обустроить модное и уютное жилье. Обратите внимание на всегда актуальные темы про подбор освещения и цвета, познакомьтесь с новыми понятиями, например, «уютизаторы».

Автор твердо уверена: вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора.

Вовсе не обязательно тратить огромные средства на обустройство жилища, важно получать удовольствие не только от результата, но и от самого подбора мебели и предметов декора

Отдельной благодарности достоин переводчик – смысл книги передан точно, при этом читать ее на русском языке легко и приятно. Издание дополнено акварельными иллюстрациями под авторством Вирджинии Джонсон. Как человек, близкий к дизайну, вы обязательно оцените качество полиграфии и дизайн издания в целом.

Ткани в дизайне интерьеров. Энциклопедия – Эдриенн Чинн

Декорирование интерьера невозможно представить без текстиля. Будь то пледы, ковры или занавески на окнах. Даже хай-тек интерьер не обходится без текстиля. А вот как подобрать ткани, чтобы они соответствовали выбранному стилю и одновременно делали помещение уютным?

Секреты использования ткани в интерьере и раскрывает автор этой книги. Изложены и принципы колористики, и сочетания фактур материала с прочими поверхностями в комнате. Конечно, далеко не все ткани можно сразу купить в магазинах.

Но данная энциклопедия может стать отправной точкой для дизайнеров интерьера. А как трактовать полученную информацию – личное дело каждого.

«A frame for life»

Автор: Ilse Crawford

Кроуфорд – бывший главный редактор Elle Decoration UK, предметный дизайнер, а сейчас – очень востребованный дизайнер интерьера и автор трех книг.

Ее подход к работе уникален, она задает тренды в сфере дизайна, хотя назвать ее интерьеры модными нельзя. Они – вне времени.

Кроуфорд – адепт медленного дизайна, она за создание интерьера, который взаимодействует со всеми чувствами. В ее представлении пространство не может быть статичным и завершенным. Оно должно быть скроено под жильцов, меняться и эволюционировать вместе с ними.

В этой книге она делится своими принципами через описание процесса работы над несколькими интерьерами.

Мебельные стили – Г. Гацура

Одно из лучших изданий, рассказывающих о стилях мебели от 17 до 20 века.

Вы научитесь отличать шедевр от подделки, запросто сможете «вписывать» тот или иной предмет мебели в различные интерьеры. Описания сопровождаются картинками и схемами.

Дан не только обзор стилей мебели, но и составлены таблицы для сравнения характеристик того или иного направления в мебельном искусстве. Информация дополнена именами знаменитых «мебельных» фамилий, краснодеревщиков, названиями мебельных компаний.

Что с этим делать

С помощью этой подборки можно познакомиться с процессом создания дизайна и с базовыми правилами. Научиться общаться и договариваться, а также искать новые нестандартные решения. Профессионализм дизайнера на 80% состоит из навыков и лишь на 20% — из теории. Книги дадут все необходимые знания для развития, а дальше — дело за вами.

Ускорить получение навыков дизайнера, освоить веб-дизайн с нуля и научиться созданию сайтов и цифровых продуктов можно на курсе «Веб-дизайн с 0 до PRO» от Skillbox.

Уличный скетчинг. Как использовать наброски от руки в профессиональном дизайне – Ричардс Дж.

Мы умеем пользоваться программами для дизайна интерьера или онлайн ресурсами, глобальным поиском в интернете. Но они не всегда доступны. Случается дизайнеру встретиться с клиентом просто так, посреди улицы, в кафе, на остановке. Нужно заинтересовать потенциального заказчика. И не столько вербально, сколько визуально.

Такой вот быстрый набросок идеи на листе бумаги и называется скетчингом. Уже потом он становится дизайн-проектом интерьера. Обучиться искусству уличного скетчинга можно благодаря этой книге. Тогда вы всегда будете во всеоружии.

Ведь никто не знает, в каком месте и в какое время можно столкнуться с выгодным заказом.

«История цвета. Синий»

Автор: Мишель Пастуро

Колористика – одна из самых важных и при этом сложных и загадочных сфер в работе дизайнера. Да, есть много правил (книга Йоханнеса Иттена «Искусство цвета» должна быть у каждого профессионала – и желательно быть прочитана), но эти правила работают не всегда и не с каждым заказчиком.

Если нужен новый свежий взгляд на цвет, более глубокое понимание его сути, то серия книг по истории цвета Мишеля Пастуро незаменима.

Лучше всего начать с синего цвета, в этой книге рассказ про синий идет через историю и эволюции других цветов, благодаря чему складывается целостная картина.

Книга не имеет прямого практического применения, но она действительно меняет отношение к цвету и дает более глубокое понимание работы с колористкой интерьера для заказчика.

Экологичный дом. Стили, вдохновленные природой – Дж. Уилсон

Жизнь в гармонии с природой, вторичное использование материалов, сохранность ресурсов – это уже стало модным. Информации по этой теме в интернете немало, но она вся разрознена.

В книге собраны материалы из множества источников, консультации экологов, ученых и обладателей экологичного жилья – использование энергоресурсов, выбор натуральных материалов и их использование, расположение дома и пр.

Такая книга также должна быть в библиотеке профессионального дизайнера, чтобы быть готовым поддержать разговор с заказчиком подобного проекта.

«Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера» — Дэвид Эйри

Визуальный образ бренда начинается с логотипа и фирменного стиля. В дальнейшем эти составляющие будут влиять на все его послания, поэтому к их созданию стоит подходить серьёзно.

Дэвид Эйри по шагам погружает читателя в мир разработки логотипов, щедро делится собственным опытом и находками коллег, а также учит эффективной работе с клиентами. В отличие от других книг по этой теме, работа не походит на каталог брендов, это скорее практическое руководство от поклонника своего дела.

Элементы дизайна – Н. Райли

В увлекательной, легкой форме книга рассказывает о предметах для декорирования интерьеров, как шедеврах искусства, развивающихся на протяжении 5 веков.

Каждому стилю соответствует отдельная глава. И все они расположены по хронологии от Ренессанса до Космической Эры. Примечательно, что характерные черты того или иного стиля можно узнать сразу же – в предисловии. Есть и глоссарий для облегчения поиска.

Книга красочная и достойна того, чтобы ее купить. Интересно, что издана она практически сразу после издания «Элементы стиля. Энциклопедия архитектурных деталей», в котором рассказывается об экстерьере зданий.

Это далеко не полный список литературы, заслуживающей ваше внимание. Поэтому в завершении презентуем список еще из 20 интересных и полезных книг.

Может быть, у вас составлен свой собственный перечень? Уже есть любимые книги, авторы фавориты? Расскажите о них в комментариях.

(13 голосов, оценка: 4,46 из 5)

Игорь Йосифович. «Urban Jungle. Как создать уютный интерьер с помощью растений»

Название книги говорит само за себя. Во время чтения вы перенесетесь в удивительную поездку по Европе, посетите «зеленые дома» и увидите, какими ценными с эстетической точки зрения могут быть интерьеры, дополненные растениями. Если до этого они у вас ассоциировались только с фиалками на подоконнике, кактусом у компьютера или геранью на тумбочке, книга перевернет ваше представление и наглядно продемонстрирует, что именно с грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер.

С грамотным подходом к подбору растений можно создать уникальный, красивый и, что немаловажно, полезный интерьер

Городские джунгли – это маленький зеленый островок в вашей квартире или офисе, который оживит интерьер.

Книга написана просто, и может стать как отличным подарком новичку, так и «легким» чтением для профессионала. Больше зелени!

15 обязательных книг для дизайнера

С трендом на life long education – то есть образование и получение знаний на протяжении всей жизни – растет популярность не только онлайн-образования и авторских мастер-классов и тренингов, но и чтения, а значит – книг.

Дизайн интерьера – это сфера, где постоянно что-то происходит, появляются новые имена, материалы, стилистики, приемы, подходы, тренды.

Да, есть интернет: блоги, картинки и даже статьи. Но они не заменят книги, самая ценная информация в них. Даже относительно того, что происходит в дизайне сейчас. Что уж говорить про историю и основы.

Тогда, когда нужна проверенная грамотная информация, редкие фотографии, авторское мнение, а также референсы, визуальный и фактический материал, с которым можно работать годами, лучше собрать библиотеку.

Если говорить об универсальных принципах формирования библиотеки, то начать можно учебников, энциклопедий и словарей. Затем добавить книги по отдельным областям дизайна – колористике, орнаменту, стилям и т.д. Обязательный пункт – книги, написанные дизайнерами и декораторами: с разбором интерьеров, советами и авторскими приемами. Очень вдохновляют биографии и автобиографии архитекторов и дизайнеров. Обычно такие книги – комбинация личной информации и анализа работ.

В библиотеке обязательно должна быть бизнес-литература и то, что помогает развитию мышления и креативности. Сейчас многие блогеры создают отличную дизайн-литературу – детальную и полезную. Не стоит избегать и альбомов – книг с фотографиями, где из текста в лучшем случае подпись -пояснение на две строки. Эти издания – возможность ознакомиться с интерьером от и до. По картинкам в интернете этого сделать нельзя.

Ниже список книг, которые я бы рекомендовала иметь в своей библиотеке каждому дизайнеру – как новичку, так и опытному. Я постаралась включить как можно больше книг на русском, но если вы хотите иметь доступ ко всей информации – лучше учить язык.

«Убранство жилого интерьера»

Автор: Чарлз Мак-Коркодейл


Книга по истории интерьера. Её ценность в том, что об архитектуре здесь минимум информации. Зато оформление интерьера в разные эпохи описано максимально подробно. Отделочные материалы для пола, стен и потолка, предметы мебели, освещение, декор – информации очень много, помещение можно визуализировать по описанию.

Из минусов – очень мало визуального материала.

«Antiques Detective»

Автор: Judith Miller


Все книги Джудит Миллер (без исключения книги) – подробные, полезные и доступно написанные. Она специализируется на истории интерьера и антиквариате.

Эта книга – с одной стороны справочник по антиквариату, а с другой – практическое и наглядное (а главное, понятное) руководство, как отличить подделку от оригинала. На что обращать внимание, как осматривать и проверять предметы, какие самые грубые ошибки допускают при покупке (и при попытке обмануть). Если вас интересует тема антиквариата, начать лучше с этой книге. Как бонус – она помогает разложить по полочкам отличия в стилях мебели.

«Отделочные материалы»

Автор: Элизабет Уилхайд


Это энциклопедия с делением на классические, современные, экологичные и умные материалы. В каждой главе множество подглав. К каждому материалу дается подробное описание с перечисление свойств, вариантов использования и даже советы по укладке и уходу. При этом, книга не нудная, прекрасно сверстанная, со множеством наглядных фотографий.

«Color. Space. Style»

Автор: Chris Grimley, Mimi Love


Подзаголовок говорит сам за себя: «Все детали, которые дизайнер интерьера должен знать, но никогда не может найти».

Эта книга – учебник с краткой информацией по всем аспектам дизайна: от эргономики до размещения искусства в интерьере.

Книга на английском, но в ней огромное множество иллюстраций, большинство которых понятны без слов.

«История цвета. Синий»

Автор: Мишель Пастуро


Колористика – одна из самых важных и при этом сложных и загадочных сфер в работе дизайнера. Да, есть много правил (книга Йоханнеса Иттена «Искусство цвета» должна быть у каждого профессионала – и желательно быть прочитана), но эти правила работают не всегда и не с каждым заказчиком.

Если нужен новый свежий взгляд на цвет, более глубокое понимание его сути, то серия книг по истории цвета Мишеля Пастуро незаменима.

Лучше всего начать с синего цвета, в этой книге рассказ про синий идет через историю и эволюции других цветов, благодаря чему складывается целостная картина.

Книга не имеет прямого практического применения, но она действительно меняет отношение к цвету и дает более глубокое понимание работы с колористкой интерьера для заказчика.

«Взаимодействие цвета»

Автор: Джозеф Альберс


Эта книга – учебник с практическими заданиями для работы со студентами на курсе колористики.

Но ее ценность, во-первых, в описании разных исследований и интереснейших цветовых концепций. А во-вторых, в примерах, глядя на которое кажется, что между страниц сидит фокусник и меняет оттенки.

Основное, чему учит книга – осознанию, что цвет не статичен и не объективен. Он меняется – и от внешних факторов, и от нашего восприятия. С первым мы можем научиться работать – и книга отличное руководство. О втором всегда нужно помнить, учитывать, и быть деликатным, создавая интерьеры.

«Портьеры в интерьере»

Автор: Стэфани Хоппен


Книга поделена на три раздела, два из которых посвящены основам выбора оформления окна. Здесь есть и информация по стилям и тканям и по форме ламбрекенов и по вариантам карнизов и способам крепления.

А третий раздел (и он же основной) – это советы и приемы великих дизайнеров и декораторов по работе с текстилем в интерьере. Никто из них не является дизайнером по текстилю. Кто-то разрабатывает декор окон самостоятельно, кто-то – вместе дизайнером по шторам. Но все они прекрасно разбираются в вопросе, понимают значение текстиля в интерьере и щедро делятся своими находками за годы и десятилетия практики.

«Living with pattern»

Автор: Rebecca Atwood


Это удивительная книга, написанная талантливым и востребованным дизайнером орнаментов.

Помимо информации про использование орнамента в интерьере и принципы его комбинации, в ней описывается и процесс создания орнаментов и приемы работы с цветом.

Вся информация подкреплена наглядными примерами, в каждой главе Ребекка дает множество практических советов и рекомендаций.

В конце книги приводится несколько простых мастер-классов, как создать вещи с орнаментом, чтобы сделать интерьер многослойным.

«Предметы искусства в интерьере»

Автор: Тидди Роуэн


Книга разделена на три части.

Первая посвящена значению искусства и его роли в интерьере. Автор дает советы о том, как развить художественное чутье и понять, какое искусство нравится.

Вторая часть – практическая: про выбор и размещение произведений искусства в интерьере. Здесь разбираются такие темы как выбор жанра, оформление, развеска, освещение. Отдельное внимание уделяется тому, как подобрать искусство с учетом назначения помещения.

Третья часть дает базовую информацию о художественных направления, видах и техниках искусства.

Книгу нельзя назвать исчерпывающей, но она подробная и затрагивает все темы и вопросы, которые могут возникнуть при выборе и размещении искусства в интерьере.

«Демократичный дизайн ИКЕА»


Это – книга-вдохновение. Она строится на описании процесса создания десяти предметов и коллекций из ассортимента ИКЕА. Какие-то из них – классика, которая не выходит из ассортимента десятилетиями. Какие-то созданы в коллаборации с самыми известными предметными дизайнерами в мире.

Каждая глава – это рассказ про преданность любимому делу, желание получить лучший результат, прыгнуть выше головы, при этом оставаясь в строжайших рамках сроков, бюджета и стандартов качества.

Книгу можно читать с любой страницы. Она мотивирует на работу, на то, чтобы, выполняя свою работу на все сто, делать мир вокруг лучше.

«Стиль»

Автор: Эмили Хендерсон


Эмили – стилист, декоратор и блогер. Это – ее первая книга, она переведена на русский язык.

Книга начинается с теста, который помогает определить предпочтительный стиль интерьера. А затем читателей ждут шесть глав, каждая из которых посвящена одной из комнат в доме.

В каждой главе затрагиваются и вопросы планировки, и принципы комбинирования мебели и колористика и текстиль и декор.

Так как Эмили – стилист, она приводит множество примеров и приемов по декорированию различных поверхностей: журнальных столов, стеллажей, консолей.

Книга будет полезна как профессионалам (стилистам и декораторам), так и тем, кто хочет самостоятельно преобразить свой интерьер.

«Золотые правила дизайна»

Автор: Kelly Hoppen


«Design masterclass»

Автор: Kelly Hoppen


На данный момент Келли – автор уже девяти книг. Какие-то из них были изданы несколько десятилетий назад. Последняя вышла пару лет назад. С каждым разом книги все подробней и информативней, а значит – полезней. Несколько из них переведены на русский язык.

В своих книгах Келли описывает свой подход к проектированию и понимание хорошего дизайна.

Самая ценная информация касается работы с текстурами и фактурами, а также с разными группами нейтральных цветов.

У нее множество приемов по планировке больших пространств, а также по созданию проработанных и многослойных, но визуально лаконичных интерьеров.

Обе из приведенных книг заслуживают внимания – если вы владеете английским, лучше выбрать «Design masterclass».

«A frame for life»

Автор: Ilse Crawford


Кроуфорд – бывший главный редактор Elle Decoration UK, предметный дизайнер, а сейчас – очень востребованный дизайнер интерьера и автор трех книг.

Ее подход к работе уникален, она задает тренды в сфере дизайна, хотя назвать ее интерьеры модными нельзя. Они – вне времени.

Кроуфорд – адепт медленного дизайна, она за создание интерьера, который взаимодействует со всеми чувствами. В ее представлении пространство не может быть статичным и завершенным. Оно должно быть скроено под жильцов, меняться и эволюционировать вместе с ними.

В этой книге она делится своими принципами через описание процесса работы над несколькими интерьерами.

«Billy Baldwin»

Автор: Adam Lewis


Адам Льюис – биограф и автор множества книг о великих декораторах. Ценность этих изданий в том, что они рассказывают не только о карьере (которая порой развивается невероятно захватывающе), но и о стиле, приемах декорирования и нововведениях каждого своего героя.

Книга про Билли Болдуина – одного из самых известных декораторов США с головокружительной карьерой – ценна еще и тем, что в конце приведен текстовый вариант лекций по декору6 которые Билли читал в Музее Метрополитен в Нью-Йорке.

«Decorating is fun»

Автор: Dorothy Draper


Эта книга не зря завершает подборку. Она была издана в 1939 году и, не считая порой чрезмерно деликатного слога, не потеряла своей актуальности. Можно без преувеличения сказать, что это – одна из лучших книг по дизайну и декору.

На это есть две причины. Во-первых, ее автор – один из самых известных декораторов мира, повлиявшая на множество ныне живущих и творящих дизайнеров. Во-вторых, книга наглядно показывает, что есть базовые вещи, которые не зависят от трендов и модных веяний. Это принципы, которые лежат в основе, делая пространство – домом, а интерьер и красивым и удобным и дарящим эмоции.

Автор статьи — Дарья Казанцева

Семенов А. В. Дизайн мебели в СССР: проектирование и производство (1920—1980-е гг.). — Санкт-Петербург, 2019

  

 

 

 

Дизайн мебели в СССР: проектирование и производство (1920—1980-е гг.) : Диссертация на соискание ученой степени кандидата искусствоведения : Специальность 17.00.06 Техническая эстетика и дизайн / А. В. Семенов ; Санкт-Петербургская государственная художественно-промышленная академия имени А. Л.

Штиглица ; Научный руководитель кандидат искусствоведения, профессор Т. В. Ковалева. — На правах рукописи. — Санкт-Петербург, 2019. — 264 с., ил.

 

 

 

ВВЕДЕНИЕ

 

Диссертация посвящена дизайну мебели в СССР 1920—1980-х гг., специфике организации процессов художественного проектирования и производства мебели, изучению историко-социологических аспектов проектирования, исследованию форм и конструкций изделий, анализу их функционально-технических и эстетических характеристик. Несмотря на то, что термин «дизайн» начал употребляться в нашей стране только в 1960-х годах, а в практике проектирования, в искусствознании и профессиональном образовании утверждается лишь в 1980-х гг., представляется возможным применение этого термина к истории художественного проектирования и промышленного производства мебели в 1920—1980-х гг. — всего советского периода, так как в исследовании рассматриваются сущностные характеристики этого явления — «термином «дизайн» могут обозначаться собственно проект, процесс проектирования и его результат (осуществленный проект)» .

 

Имена скандинавских, итальянских, американских дизайнеров ХХ в., их проекты предметов мебели и выполненные по ним изделия, ставшие классикой дизайна, составляют сегодня основу истории дизайна мебели XX в. Вместе с тем отсутствие системных научных исследований по истории проектирования и производства мебели в советский период исключает возможность создания объективной картины развития мирового дизайна мебели в целом. Возникает необходимость изучения особенностей проектирования и производства советской мебели, истории создания уникальных работ выдающимися художниками-проектировщиками Советского Союза, в первую очередь теми, творчество которых по праву включено в историко-культурное наследие XX в.

 

Особенности развития проектирования и производства мебели в СССР неразрывно связаны с изменениями в социальных и производственных процессах в первой половине XX в., с отличными от других стран экономической и политической системами. Практика отечественного проектирования и производства мебели требует анализа взаимосвязи художественных и технологических факторов, художественных средств, приемов и способов проектирования, изучения форм промышленных изделий в обязательной соотнесенности с социокультурными причинами. Специфические по сравнению с западными странами условия системы поддержки проектирования и производства мебели, сформировавшейся и функционировавшей в нашей стране на протяжении семи десятилетий, позволяют рассматривать историю проектирования и производства мебели в СССР 1920—1980-х гг. в качестве локального этапа всеобщей истории дизайна. Этот весьма противоречивый период в истории отечественного дизайна с обширным диапазоном творческих концепций представляет несомненный исследовательский интерес именно как комплексное культурное явление в рамках особенностей советского времени.

 

Актуальность исследования

 

История проектирования отечественной мебели 1920—1980-х гг. связана с поисками новых форм и конструктивных связей, развитием массового производства и радикальной сменой характера жилого фонда, последовавшей за политическими и социальными изменениями. Предметы мебели, созданные по проектам конструктивистов и рационалистов в 1920—1930-е гг. , отличались в концептуальном, визуальном и техническом вопросах от разработок последующих десятилетий, но и заложенные в них идеи и концепции, основанные на историческом опыте и отражавшие технико-технологические и социокультурные аспекты своего периода, интерпретируются в современной творческой практике. Исследование истории проектирования и производства серийной мебели в СССР — назревшая потребность, а обобщение разрозненных сведений, материалов и документов — актуальная задача, требующая систематизации всех имеющихся информационных источников. Возникает также необходимость глубокого изучения отечественного опыта производства мебели по экспериментальным разработкам, когда требования времени и условия производства влияли на изменение первоначального замысла до неузнаваемости. Выявить особенности развития дизайна мебели в нашей стране — актуальная задача историков дизайна.

 

Актуальность работы обоснована также необходимостью, выявления степени отражения художественных стилей и направлений в проектной деятельности отдельных мастеров и объединений, а также в массовом производстве мебели в определённые исторические периоды. Это особенно актуально в современных условиях бурного развития технологий и установок на оригинальность проекта, на экспериментальный поиск новых решений морфологической структурности форм. Поэтому важно провести исследование, посвященное истории художественного проектирования и производства мебели, отдельным периодам дизайна мебели в СССР, изучению опыта разных отечественных школ проектирования и центров производства мебели, раскрытию характерных особенностей каждого из явлений. Отечественный опыт проектирования и производства мебели нуждается в осмыслении, а проекты и предметы мебели — в тщательном изучении как памятники отечественной материально-художественной [культуры].

 

Степень научной разработанности темы

 

Исследовательских работ, затрагивающих вопросы дизайна мебели, написано множество, в отечественном искусствоведении большинство исследований посвящено зарубежному мебельному дизайну, а не отечественному. Большинство монографий по всеобщей истории мебели и истории мебельного ремесла и искусства в России освещают развитие мебели от древнейших времен до XIX века. Монографические исследования по избранной теме отсутствуют, изучение российской практики в области проектирования и производства мебели XX века носит фрагментарный характер.

 

Особую ценность имеют материалы, опубликованные в различных журналах, например, в журналах «Искусство и промышленность», «Современная архитектура», «Архитектура СССР», «Красная Нива», «Техническая эстетика», «Декоративное искусство», «Kunst ja Kodu» «Вестник ВНИИТЭ», «Мебельный мир». Публикации в этих периодических изданиях освещают творчество отдельных специалистов в области художественного проектирования мебели или проектных бюро изучаемого периода, а также рассматривают отдельные экспериментальные разработки и выставочные предметы мебели.

 

Ряд фундаментальных трудов, посвященных дизайну как культурному феномену позволяют составить общую картину развития дизайна и в той или иной степени касаются заявленной темы; невозможно переоценить вклад в разработку теории, истории и методологии дизайна следующих крупных отечественных ученых: С. О. Хан-Магомедов, Н. В. Воронов, А. Г. Раппапорт, М. С. Каган, Е. Н. Лазарев, В. Л. Глазычев, М. Т. Майстровская, М. А. Коськов, А. Н. Лаврентьев, С. М. Михайлов, В. Р. Аронов, Г. Н. Лола.

 

Интереснейшими для настоящей темы исследования оказались следующие труды, содержащие обширные фактические данные по истории мебели и отечественного художественного конструирования, ценный справочный аппарат, описания конкретных образцов: «Художник в промышленности» (1965) И. А. Вакса, «Очерки истории художественного конструирования в России XVIII — начала XX века» (1978) М. Э. Гизе, «Основные тенденции в развитии советского художественного конструирования в 20—30-е годы» (1983) А. Н. Лаврентьева, «Русская мебель. История. Стили. Мастера» (2003) М. И. Каневой и И. К. Ботт, «Архив одной мастерской: Сенежские опыты» (2003) М. А. Коника.

 

В отечественном искусствознании можно особенно выделить ряд исследований, касающихся изучения стилевых особенностей интерьера XX века, важная составляющая которого — мебель. Основные среди них — «История современного интерьера» Н. К. Соловьева (1996), «Всеобщая история интерьера» (2013), авторами которого являются Н. К. Соловьёв, М. Т. Майстровская, В. С. Турчин, В. Д. Дажина.

 

В исследованиях по истории отечественной архитектуры и дизайна включены разделы, посвящённые проектированию мебели отдельных периодов. Переоценить некоторые работы крупных отечественных ученых невозможно. Среди них — «Пионеры советского дизайна» (1995) и «Архитектура советского авангарда» (1996—2001) С. О. Хан-Магомедова, «Архитектура XX века. Утопии и реальность» (2001—2002) А. В. Иконникова, «Дизайн в культуре XX века, 1945—1990» (2013) В. Р. Аронова. В них авторы разбирают, кроме прочего, проблемы развития форм предметного дизайна в 1920—1930-е гг. и с середины XX в. до конца существования Советского Союза, затрагивают вопросы проектирования мебели.

 

Следует заметить, что до сих пор за пределами интересов исследователей остается история дизайна мебели в СССР, учитывающая специфику организации проектной деятельности и промышленного производства мебели. В отечественном искусствоведении взаимосвязь творческих процессов проектирования и производства изделий мебельной промышленности практически не рассматривается, изучению истории мебели в СССР не уделяется должного внимания, эта тема мало исследована и требует тщательной проработки.

 

Важным аналитическим источником для настоящей темы представляется статья И. И. Колосовой и М. А. Удод «Влияние архитектурных стилей на дизайн мебели в России в ХХ — нач. XXI в.» (2013), в которой рассматривается отечественное проектирование мебели через призму архитектуры. Авторы расширяют популярное представление о периодизации архитектурных стилей и обозначают рамки трёх основных периодов: 1920-е гг., 1930-е — середина 1950-х гг., середина 1950-х — 1980-е гг.; выявляют характерные для каждого этапа тенденции развития. Это стало ценной теоретической основой для разработки периодизации дизайна мебели в СССР на основе взаимодействия «проектирование — производство» и осуществления сравнительного анализа и уточнения атрибуции различных мебельных объектов.

 

Среди других значимых источников — постановления правительства, касающиеся мебельной промышленности, архивные фотоматериалы ЛВХПУ им. В. И. Мухиной — СПГХПА им. А. Л. Штиглица.

 

Объектом исследования является мебель для интерьеров жилых и общественных зданий в СССР, проекты и изделия.

 

Предмет — процессы художественного проектирования и массового производства мебели в 1920—1980-х гг. в Советском Союзе. Особый интерес представляют закономерности развития проектной культуры в контексте отдельных периодов истории отечественного дизайна и влияние условий производства каждого из периодов на результат — эстетические и функционально-технологические качества мебельных изделий.

 

Цель исследования состоит в выявлении специфики организации художественного проектирования и массового производства мебели в 1920—1980-х гг. как основы отдельных периодов становления и развития дизайна мебели в СССР.

 

Задачи исследования заключаются в следующем:

  • раскрыть теоретические основы и принципы проектирования мебели для жилых и общественных помещений, а также выявить проблемы взаимодействия процессов художественного проектирования и массового производства мебели в СССР в контексте политических, экономических и социокультурных факторов;
  • исследовать специфические для СССР условия формирования типов мебельных единичных и комплектных изделий, их форм и конструкций;
  • выявить основные периоды истории отечественного дизайна мебели в соответствии со спецификой организации проектирования и промышленного производства;
  • представить художественно-эстетические особенности изделий отдельных периодов массового производства мебели в СССР в связи с общемировыми художественными тенденциями.

 

<…>

 

ОГЛАВЛЕНИЕ

 

ВВЕДЕНИЕ.. 4

 

ГЛАВА I. ДИЗАЙН МЕБЕЛИ В СССР 1920-х гг.  15

1.1. Теоретические основы проектирования мебели в 1920-е гг.  16

1.1.1. Производственное искусство и дизайн мебели: к истории становления основных терминов.. 16

1.1.2. Принципы проектирования мебели для жилья нового типа.. 27

1.1.3. Теоретические концепции проектирования мебели во ВХУТЕМАС-ВХУТЕИНе.. 31

1.2. Проекты мебели и их концепции.. 47

1.2.1. Мебель как искусство.. 50

1.2.2. Мебель как функция.. 54

1.2.3. Мебель как комплекс.. 67

1.3. Опыт становления взаимодействия проектировщика мебели с производством в СССР.. 87

1.3.1. Художественно-промышленное просвещение.. 88

1.3.2. Серийное производство и популяризация проектов: проблемы социального характера.. 94

 

ГЛАВА II. ДИЗАЙН МЕБЕЛИ В СССР 1930-х — ПЕРВОЙ ПОЛОВИНЫ 1950-х гг.  104

2.1. Принципы проектирования мебели 1930-х — первой половины 1950-х гг.   104

2.1.1. После авангарда: изменения в подходе к проектированию.. 105

2.1.2. Ар-деко: между конструктивизмом и неоклассицизмом.. 111

2.1.3. Конструкция и декор в неоклассицизме.. 115

2.2. Основные векторы развития концепций проектирования в мебели: от постконструктивизма до неоклассицизма.. 120

2.2.1. Постконструктивизм.. 121

2.2.2. Ар-деко в СССР.. 127

2.2.3. Неоклассицизм в СССР.. 137

2.3. Изменение ориентиров в проектировании и массовом производстве мебели.. 147

2.3.1. Особенности взаимодействия проектировщика с промышленностью.. 147

2.3.2. Тиражируемая и штучная мебель.. 151

2.3.3. Продукт — потребитель.. 155

 

ГЛАВА III. ДИЗАЙН МЕБЕЛИ В СССР ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ 1950-х — 1980-х гг.  161

3.1. Изменение подходов к проектированию мебели во второй половине 1950-х — 1980-е гг.  162

3.1.1. Вторая половина 1950-х — конец 1960-х гг. — идея стандарта. . 163

3.1.2. Начало 1970-х — 1980-е гг. — идея среды.. 173

3.2. Экспериментальные модели и образцовые проекты в контексте проектирования для массового производства.. 183

3.2.1. Экспериментальная модель и вопросы «бумажного проектирования».. 183

3.2.2. Образцовый проект — пример для массового производства.. 192

3.3. Проектировщик — производство — потребитель.. 205

3.3.1. Проблемы коммуникации проектировщика с системой производства.. 206

3.3.2. Мебель для массового потребителя.. 213

 

ЗАКЛЮЧЕНИЕ.. 226

СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ.. 230

ПРИЛОЖЕНИЕ № 1.. 246

ПРИЛОЖЕНИЕ № 2.. 249

ПРИЛОЖЕНИЕ № 3.. 250

 

Примеры страниц

 

  

 

  

 

 

 

Все авторские права на данный материал сохраняются за правообладателем. Электронная версия публикуется исключительно для использования в информационных, научных, учебных или культурных целях. Любое коммерческое использование запрещено. В случае возникновения вопросов в сфере авторских прав пишите по адресу [email protected]

 

какая мебель для книг вам нужна?

Сегодняшний выбор «книжной» мебели заставляет растеряться — есть все, от компактных полок до внушительных систем хранения. Что вам нужно — стеллаж или застекленный шкаф, пара полок или полноценная модульная система? Поможем определиться.

Все на виду

В современном интерьере самым популярным решением для хранения книг остаются навесные полочки, а также открытые шкафы и стеллажи.

Плюсы:

  • книги всегда на виду,
  • нужную книгу легко найти и взять.

Единственный минус — на открытых полках неизбежно оседает пыль, и время от времени книги придется очищать от нее.

Открытые стеллажи для книг — оптимальный выбор современного интерьера в современном стиле. Они способны вместить внушительный объем книг. Если их у вас пока немного, на свободных полках можно расположить аксессуары.

На фото: практичный стеллаж в современном стиле Cattelan Italia Loft. Размер полок оптимален для хранения книг.

На фото: книжный стеллаж Riva 1920 Freedom состоит из множества отдельных модулей. Их можно компоновать в любом порядке.

Навесные полки — то, что нужно для пары-тройки изданий, которые хочется держать под рукой.

На фото: деревянная книжная полка в отделке цветным лаком Zanette Square.

На фото: лаконичная полка для книг Porada Milo.

Закрытые книжные шкафы

Для хранения книг очень удобны застекленные шкафы. Они не только защищают книги от пыли, но и предотвращают выгорание обложек, так как стекло блокирует УФ-лучи. Из ассортимента фабрик Италии несложно выбрать экземпляр нужной конфигурации — есть как лаконичные современные шкафы, так и традиционные модели из натурального дерева с резным декором.

Плюсы: книги защищены от пыли и света

Минусы:

  • более массивный вид по сравнению со стеллажами,
  • высокая цена.
Застекленные книжные шкафы отлично справляются с задачей длительного хранения изданий, которые редко берут в руки, а модели с глухими дверцами оптимальны для старых книг, которые не могут похвастать идеальным состоянием. Для хранения книг, которыми часто пользуются: словари, атласы, справочники, они менее удобны.

На фото: традиционный книжный шкаф с застекленными дверцами Tonin Casa 1292.

На фото: модульный шкаф с закрытыми полками Porada Kvadro. В один корпус можно объединить от двух до шести вертикальных секций.

Книги как арт-объект

Книги могут быть не только источником знаний, но и украшением интерьера. Что нужно, чтобы превратить мини-библиотеку в арт-объект? Немного — дизайнерская полка справится с этой задачей.

Плюсы: оригинальное представление вашей коллекции книг.

Минусы: не все книги эффектно смотрятся вместе. Для достижения наилучшего внешнего вида придется не только отобрать экземпляры в отличном состоянии, но и отсортировать их по размеры или цвету обложки.

Любимые и важные для вас книги, расставленные на оригинальной книжной полке — отличный способ продемонстрировать свои вкусы и литературные предпочтения.

На фото: книжный стеллаж Cattelan Italia DNA упорядочит книги в виде двух закрученных по спирали стопок.

На фото: «древо знаний» — дизайнерский стеллаж Porada Zeus в виде ствола дерева.

На фото: книжный стеллаж Riva 1920 Il Briccolone иронично подчеркивает, что дерево может служить разным целям. Эта модель интересна тем, что изготовлена из бывших в употреблении венецианских свай (брикколе). Дерево хранит следы, оставленные морем.

На фото: книжная полка Kartell Bookworm из гибкого пластика принимает любую форму.

На фото: книжная полка ALF Press создает иллюзию, будто книги закреплены прямо на стене.

Основательный подход

Обладателям внушительной коллекции книг стоит задуматься о больших шкафах для книг или о модульных системах, которые можно расширять, приобретая дополнительные блоки.

На фото: модульная библиотека в современном стиле Modulnova Liberia blade.

На фото: модульная система от фабрики Falma легко масштабируется. Она совместима с другими модульными композициями фабрики, по желанию заказчика в нее можно встроить любые нужные ящики и полки.

Полки, стеллажи и шкафы для книг в IB Gallery

Выбирайте из более 500 моделей книжных шкафов, стеллажей и настенных полок по каталогу IB Gallery. У нас вы найдете как современные решения для хранения книг и документов, так и традиционную мебель в классическом стиле.

Устраиваем уголок для чтения | Блог Ангстрем

191 Просмотр ,

Чтобы получать полноценное удовольствие от литературы, нужны не только хорошие книги, но и уютный интерьер. Если дома будет комфортный уголок для чтения, то и читать вы будете больше. Помогаем советами.

1. Классический вариант – кушетка или кресло для чтения в рабочей зоне. Чтобы можно было при необходимости отдыхать от трудовых задач, не покидая дома, давать мозгу необходимую ему перезарядку в комфортных условиях.

2. Место для чтения в оконной нише – мечта многих. Такой волшебный вариант обязательно станет любимым уголком не только для чтения, но и просто для отдыха. Тут много естественного света, удобные мягкие подушки и теплый плед. Останется только устроиться поудобнее.

3. Если вы не любите терять время зря – организуйте удобное место для чтения на кухне. Можно будет полистать книгу, пока вы ждете готовки блюда. Удобный стул и продуманное освещение позаботятся о вашем комфорте.

4. Если вы живете в своем доме, и в большой гостиной пустует уголок, то можете поставить туда винтажное кресло, торшер и пуфик для ног. Получится уединенное место для чтения, где погрузиться в мир книги будет очень просто, а самое главное удобно.

5. Отличное решение для своего дома – создать уютное место для чтения в нише под лестницей. Можно просто поставить кушетку и напольную лампу. А ширма поможет отгородиться от всех, чтобы процессу ничто не мешало.

6. Сделать уголок для чтения особенным, помогут крупные растения. Превратите эту зону в подобие зимнего сада. Тогда круглый год сможете чувствовать себя как на природе. Такое чтение будет особенно цениться. Выберите удобный шезлонг, кушетку или интересное кресло, чтобы уединение с книгой было максимально комфортным.

7. Отличный вариант для летнего чтения – уголок на балконе. Небольшое кресло, маленький столик, мягкая подушка – и вот вы уже во власти выбранной книги.

8. Организуйте место для совместного чтения в детской. Подберите освещение, которое понравится малышу, разместите на удобной высоте полочку с подборкой интересных книг, и пусть ребенок сам решает, что хочет послушать перед сном.

Выбирайте свой вариант и создавайте такое место, в котором каждый член семьи сможет читать в свое удовольствие. Удачи!

10 книг по дизайну мебели, которые должен прочитать каждый — RTF

Мебель оказывает огромное влияние на нашу повседневную жизнь, даже если мы этого не осознаем. Он становится отражением пользователя. Иногда он формирует определяющий характер пространства, в котором обитает. Ведь ни один дом не обходится без мебели. Благодаря огромному прогрессу в дизайне и технологиях ассортимент продукции ошеломляет. Традиционный дизайн развивался вместе с модными причудами.

Однако современный дизайн мебели основывается на балансе эстетики и функциональности. Сегодня для человека становится сложной задачей выбрать мебель, которая продемонстрирует его стиль и выбор всему миру! Впоследствии несколько книг по дизайну мебели изложили свой взгляд на эту отрасль.

Принять участие сейчас

Десять книг, обязательных к прочтению энтузиастами дизайна, следующие.

1. Атлас дизайна мебели – Музей дизайна Vitra

Как следует из названия, «Атлас дизайна мебели» является самой объемной книгой, когда-либо написанной на эту тему. Он дает подробный обзор истории с документацией о 1740 предметах, созданных 546 дизайнерами. Коллекция мебели в Музее дизайна Vitra легла в основу книги. В нем хранится более 7000 работ самых значительных дизайнеров и производителей за последние два столетия. В нем представлена ​​ранняя мебель периода промышленной революции, за которой следуют предметы эпохи модерна и классического модернизма.

Работы выдающихся деятелей дизайна, таких как Ле Корбюзье, Ээро Сааринен, Шарлотта Перриан, Константин Грчич, Джордж Нельсон и др., находят свое место в Атласе мебельного дизайна.Для его создания потребовался 71 автор и их компиляция социокультурного и исторического контекста в дизайне мебели. Книга выступает в роли энциклопедии и в то же время прекрасно оформленного объекта для любителей дизайна со всего мира.

Атлас дизайна мебели _ © Музей дизайна Vitra

2. Дизайн для детей – Кимберли Биркс, Лора Эпплтон

О привлекательном дизайне часто думают с точки зрения ребенка. «Дизайн для детей» — это всесторонний обзор детских товаров и дизайна мебели.В нем представлено более 450 творческих примеров, созданных специально для малышей, младенцев и детей. К ним относятся широкий выбор игрушек, мебели, посуды, текстиля, света и транспортных средств.

Принять участие сейчас

Эта книга успешно поддерживает молодость дизайна в сердце, обслуживая большой сегмент мебельного рынка. В то же время он привлекает родителей, заботящихся о дизайне, которые с самого раннего возраста стремятся прививать творческие способности своим детям. Это также должно напомнить о радостях детства, с игрушками, задокументированными более чем столетней давности.

Работы многих современных дизайнеров, таких как Кенго Кума, Марсель Вандерс и Филипп Старк, находят свое место в книге. В то время как рынок переживает глобальный взрыв, эволюция мастерства демонстрирует исключительные инновации в мебели благодаря дизайну для детей.

Дизайн для детей _ © bestdesignbooks.eu

3. Как дизайн делает мир – Скотт Беркун

Дизайн играет главную роль в нашей жизни, как и дизайнеры. В нашем окружении есть неизмеримые образцы дизайна.Некоторые были правы, но многие не смогли донести до пользователя. Книга дизайнера Скотта Беркуна предлагает новый взгляд на мир. Он убедительно доказывает важность дизайна.

На нескольких примечательных примерах в книге подчеркивается важность внедрения ориентированного на пользователя подхода к дизайну. Он фокусируется на человеческом поведении, мотивации и восприятии, а не на разработке чего-то, что выглядит хорошо. Книга выступает не как компиляция, а как синтез. Полученные знания и опыт дополняют идеи на будущее.Это делает книгу идеальным объяснением более широкого контекста дизайна.

Как дизайн делает мир _ © Ноа Фэнг, kingofark.com

4. 1000 стульев — Питер Филл и Шарлотта Филл

Стул – один из самых распространенных предметов мебели. В то же время, это также тот, который поставляется в колоссальном разнообразии. Книга Питера и Шарлотты Филл «1000 стульев» дает читателям пищу для размышлений. Они могут видеть, что кресло претерпевает огромные изменения с каждой эпохой, в то время как его основная функция остается неизменной.Дизайнеры воплотили свои самые смелые мечты в мир мебели.

Книга содержит отсылки к модерну, интернациональному стилю, поп-арту и эпохе постмодернизма, чтобы объяснить двухсотлетнюю историю дизайна стульев. В нем участвуют около 400 дизайнеров, включая Алвара Аалто, Геррита Ритвельда, Марселя Брейера и Хоффмана. Таким образом, «1000 стульев» стала обязательным чтением для всех энтузиастов дизайна мебели, поскольку в ней описывается вся жизнь и хронология парадигм дизайна стульев.

1000 Chairs _ © fiell.com/1000-chairs

5. Дополнительные чертежи для мастерской мебели – Robert W. Lang

More Shop Drawings for Craftsman Furniture включает строительные чертежи 30 предметов домашней мебели Густава Стикли и его современников. Он представляет собой четкую картину стиля мастера. Цеховые чертежи дают полный набор информации, необходимой столяру для воспроизведения продукции в его мастерской.

В дополнение к строительным чертежам, подробные списки пиломатериалов и четкие изображения, демонстрирующие сборку, служат отличным дополнением к библиотеке увлеченного мастера.Обладая достаточными знаниями в области деревообработки и черчения, хорошо объясненные методы позволяют читателям легко попробовать свои силы в мастерстве.

Дополнительные рабочие чертежи мебели для мастеров _ © readwatchdo.com

6. Дизайн мебели — введение в разработку, материалы и производство — Стюарт Лоусон 

Дизайн мебели. Введение в разработку, материалы и производство — это энциклопедический ресурс как для студентов, так и для дизайнеров мебели. Это дает представление об огромной индустрии продуктов и промышленного дизайна.Книга охватывает все аспекты дизайна мебели и отвечает на вопросы о функциональности, материальности, экологичности и т. д. 

Кроме того, в нем представлены тематические исследования, которые подчеркивают важность материалов и процессов проектирования под руководством производителя. Кроме того, подборка новаторских исторических и современных предметов дизайна мебели составляет хорошо структурированный том по этому вопросу. Процесс принятия решений, лежащий в основе дизайна, делает ее обязательной к прочтению даже любителям с творческим чутьем.

Дизайн мебели: введение в разработку, материалы и производство

The Rise of Everyday Design углубляется в движение искусств и ремесел. В нем обсуждается путь от своего происхождения, его участие в коммерческом массовом производстве и, наконец, его место в товарах для дома. В каждой главе подчеркивается растущий интерес пользователей к дизайну и последующий рост рынка дизайна мебели.

Привлекательные иллюстрации и хорошо написанные описания демонстрируют будущие коллекции мебели. Потрясающие произведения Густава Стикли и Уильяма Морриса, среди прочих, привлекают внимание. Однако книга действует не только как обычный каталог. Это дает глубокое представление об эволюции ремесел в 20-м веке, прекрасно переводя идею декоративно-прикладного искусства в повседневный дизайн!

Расцвет повседневного дизайна _ © Goodreads

8. История современного дизайна мебели – Даниэла Карасова

История современного дизайна мебели берет свое начало в Чехословакии и Чешско-Моравском нагорье.Тем не менее, он дает обзор истории на фоне неизбежных изменений в дизайне мебели во всем мире. Он охватывает историю с начала девятнадцатого века до конца двадцатого века. Источником вдохновения служат производители и учреждения мебели, а также выдающиеся художники-дизайнеры.

Кроме того, он включает в себя различные типы будущих материалов и технологических аспектов, влияющих на дизайн мебели. Книга действует как высшее руководство с историческими взглядами на предмет как для начинающих студентов, так и для исследователей в этой области.

История современного дизайна мебели _ © www.czkubismus.cz/ru/the-history-of-modern-furniture-design

9. Мебель: мебель, которая преображает пространство – Анна Юдина

Мебель исследовала место встречи между мебелью и архитектурой. В книге описываются новые тенденции фьюжн, когда дизайнеры представляют мебель через архитектурный стиль. Известно, что так называемая микроархитектура оказывает преобразующее воздействие на современный дизайн интерьера и динамичные пространства.Автор, Анна Юдина, имеет опыт курирования выставок дизайна, что дало ей возможность написать книгу.

В книге представлены образцовые исследования инновационных продуктов, посвященные новым возможностям в области проектирования и производства. Кроме того, он подчеркивает важность архитектурной осведомленности для создания лучшей внутренней среды. Мебель стимулирует каждую творческую клетку в сознании читателя, выступая источником вдохновения для дизайнеров нового века.

Мебель: мебель, преображающая пространство _ © Museumstore.sfmoma.org/books/furnitecture-furniture-that-transforms-space.html

10. Knoll: A Modernist Universe – Brian Lutz Компания

Knoll, основанная Гансом Нолл и Флоренс Нолл, принесла современный дизайн из Европы в Америку. Позже он стал одним из самых престижных мебельных брендов высокого класса. Следовательно, история компании ложится в основу истории современного дизайна. Им можно приписать многочисленные культовые предметы мебели. С одной стороны, она производила трубчатую мебель Миса ван дер Роэ и Марселя Брейера.Спустя годы Нолл также заказал классику Ээро Сааринена, Фрэнка Гери и Ричарда Мейера.

Книга представляет собой многообещающее повествование о путешествии бренда, описывающее эволюцию дизайна мебели. Кроме того, он дает уникальное представление о современном мире и различных факторах и глобальных событиях, повлиявших на него. Он отличается превосходными фотографическими, текстовыми и графическими деталями. Knoll обязательна к прочтению для любителей современной мебели и изысканного дизайна интерьера.

Нолл: модернистская вселенная _ © Content Context

книг по дизайну мебели | Школа изящных и прикладных искусств Элиота

Эрик Кэмпбелл составил этот список, когда он был здесь студентом, а теперь он является одним из наших преподавателей.Вот что он говорит:

Составляя этот список книг по дизайну мебели, я обнаружил, что мне нравятся книги двух типов — книги с практическими рекомендациями по дизайну и книги для вдохновения. Есть много книжек с картинками — обзоры стилей мебели, иллюстрированные с разной степенью любви и компетентности, и отдельный учебник о том, что нужно знать дизайнеру мебели и чем он зарабатывает на жизнь.

В дополнение к книгам, которые я рассмотрел, я прочитал несколько других, которые не были так полезны для меня, как перечисленные.Каждая из перечисленных книг хороша, но разные книги будут хороши для разных читателей. Хотя многие из них больше не издаются, они доступны через ABE.com, Amazon.com (и других книготорговцев) и через сеть библиотек Minuteman (охватывающую Metrowest). Все, кроме Postell, доступны в Бостонской публичной библиотеке.

Пожалуйста, дайте нам знать, если вы хотите добавить свои отзывы.

Книги с практическими рекомендациями

Популярная деревообработка, 2002, 128 стр.

Это отличное введение в создание собственной мебели.Он начинается с элементов дизайна, эскизов, экспериментов с идеями и продолжается созданием рабочих чертежей и списков материалов. Затем автор быстро прослеживает процесс проектирования и создания небольшого проекта.

Остальные главы охватывают различные типы мебели — кровати, комоды, буфеты, комоды, книжные шкафы, столы, стулья, табуретки и кресла-качалки. Для каждого типа мебели он обсуждает требования к использованию, стандартные размеры и другие соображения дизайна.Каждый пункт проиллюстрирован примерами удачного дизайна в различных стилях. Объясняются отличительные черты каждого стиля.

В этой небольшой книге собрано много полезной информации. Опытный дизайнер может к ней не вернуться, но новичку никогда не заблудиться и не заскучать. Это отличная первая книга по дизайну мебели. Даже если вы не покупаете его, возьмите его в библиотеке и прочитайте перед тем, как приступить к созданию своего первого произведения.

 

Библиотека столяра, Taunton Press, 2000, 177 стр.

Эта книга охватывает ту же тему, что и книга Джима Стэка, но по-другому. Это сборник перепечаток журнальных статей из журнала Fine Woodworking, написанных разными авторами. Это не критика, так как Fine Woodworking — лучший из журналов по деревообработке. Первые три главы посвящены аспектам создания эскизов и моделей — как описать свою идею, не увязая в мельчайших подробностях ее создания. Далее следует короткая глава о переходе от эскиза к рабочему чертежу.Затем идут три разные главы. «Проектирование вдоль волокон» — отличное эссе о том, что такое текстура древесины и как ее использовать для улучшения дизайна вашей мебели, и как она будет вас кусать, если вы ее проигнорируете. «Отделка уличной мебели» и «Выбор самой прочной столярки для дверей» — это то, чем они кажутся.

Остальная часть книги разделена на три раздела, посвященные вариантам дизайна столов, шкафов и стульев. Каждая глава в разделе посвящена рассмотрению одной проблемы проектирования и относительных достоинств ряда возможных решений.Типичный пример «Прикрепление столешниц» объясняет, как прикрепить столешницу к столу, чтобы она была надежной, но при этом позволяла верхней части двигаться, когда она набухает и сжимается при изменении влажности, и, таким образом, избежать растрескивания или расщепления. Автор представляет восемь решений достаточно подробно, чтобы вы могли с уверенностью спроектировать и построить любое из них.

Эта книга более подробная, чем книга Джима Стэка. Представлено меньше вопросов дизайна, но каждый из них обсуждается более подробно. Он находится на границе между дизайном мебели и техникой деревообработки, но больше относится к лагерю дизайнеров.Некоторые из решений в последних главах представлены более подробно в книгах по деревообработке. Но трудно найти книгу, которая освещала бы чисто вопросы дизайна, как эта.

 

Тонтон Пресс, 1989, 211 стр.

Это лучшая книга по дизайну мебели, которую я когда-либо находил, и это книга, которую я хотел бы иметь во время занятий по базовому дизайну мебели. Он охватывает некоторые из тех же тем, что и книга Джима Стэка «Создай собственную мебель», но опускает описания типов мебели и их требований, а также добавляет много информации о словарном запасе дизайна и концепциях дизайна.

Первый раздел этой книги объясняет процесс проектирования, начиная с расплывчатого изложения концепции. Пример концепции из книги: «Сделать складной стул, который производил сильное визуальное впечатление как в открытом, так и в закрытом состоянии, а в сложенном состоянии мог бы стать настенной скульптурой». Затем автор ведет читателя через процесс исследования того, что означает концепция, а затем добавляет к концепции достаточно деталей, чтобы начать дизайн на ее основе. Затем он кратко описывает восемь шагов проектирования, чтобы перейти от концепции к рабочим чертежам.Три самых важных — это набросок, набросок и набросок. Он настоятельно рекомендует читателю использовать быстрые наброски, чтобы изучить как можно больше различных возможностей, прежде чем остановиться на дизайнерском подходе к разработке.

Средняя часть была для меня лучшей частью, потому что это была область, с которой я раньше меньше всего контактировал. Названный «Визуальный словарь», он исследует концепции формы, композиции и пропорции, а затем цвета, текстуры и орнамента. Все проиллюстрировано несколькими примерами — некоторые из частей, в которых использовались объясняемые принципы, а некоторые — нет. Он использовал словарь урока, чтобы объяснить, почему последние части не работают. Я не всегда соглашался с ним, и вы, возможно, тоже. Но вы должны быть готовы аргументировать свою позицию, используя словарный запас, который он преподает. Этот раздел не о правилах, а о изучении словаря концепций дизайна и использовании этого словаря, чтобы говорить о дизайне и быть в состоянии обсудить, почему один дизайн выглядит элегантно, а другой выглядит «не совсем». Автор имеет смелость использовать некоторые из своих работ в обеих категориях.

Затем книга плавно переходит к более сложным концепциям в разделе под названием «Управление дизайном». Они охватывают единство, доминирование, повторение, контраст, характер и стиль, а также способы их эффективного использования. Опять же, как и более элементарные понятия, все хорошо проиллюстрировано как положительными, так и отрицательными примерами.

Последний раздел представляет собой набор приложений с гайками и болтами — как составлять рабочие чертежи, используя перспективу, строить модели и делать макеты. В последнем приложении рассказывается о столе для декантации вина, начиная с расплывчатой ​​концепции, заканчивая эскизами, чертежами, макетами и, наконец, строительством и продажей.Он включает в себя бонусное изображение незначительной строительной ошибки и краткое описание того, что он должен был сделать, чтобы ее избежать.

К этой книге я планирую возвращаться много раз в будущем.

 

Издательство Fox Chapel Publishing Co., 2008 г., 367 стр.

Иллюстрированное краснодеревное дело занимает промежуточное положение между книгами о чистом дизайне, такими как книги Сета Стема, и учебниками по деревообработке. Это книга, к которой вы бы обратились после того, как сделали все свои наброски и рисунки.Вы точно знаете, как должна выглядеть деталь, и готовы сделать рабочие чертежи, которые вы будете использовать в магазине. Как вы переводите свой отличный эскиз в рабочие чертежи, из которых вы можете построить?

Первый раздел (называемый соединениями) объясняет наиболее распространенные и полезные соединения в конструкции мебели. Второй раздел (подсборки) объясняет, как можно решить различные локальные проблемы проектирования. Примеры включают, как построить заднюю часть шкафа и как прикрепить столешницу к столу.В третьем разделе (называемом «Мебель») рассматриваются 104 различных типа мебели и показаны детализированные чертежи их конструкции, а также варианты дизайна, которые вы можете использовать. Там же даны ссылки, где можно купить подробные планы всей представленной мебели.

Если вы знаете, как будет выглядеть ваша вещь, вы сможете найти в этой книге предмет мебели, который имеет аналогичную базовую компоновку, узнать, как он собирается, и использовать эти идеи в своем предмете. Рисунки в разобранном виде, сопровождающие каждую тему, очень четкие и легко читаемые.

Это не руководство по работе с деревом. Нет инструкций о том, как построить врезное и шиповое соединение, но есть отличный совет, когда его использовать. Также нет никаких упоминаний об инструментах, технике или приспособлениях. Но это лучшая книга, которую я нашел на этом среднем уровне, и я буду пересматривать ее много раз.

 

Вдохновение и примеры

Издано много книг, в которых исследуются стили мебели на протяжении всей истории — их слишком много, чтобы даже перечислить их, не говоря уже о обзоре.

Издательство ДК, 2005. 549 с.

Этот предмет был очень рекомендован учителем дизайна мебели Мэттом Файлзом. Я пролистал еще несколько книг в библиотеке и решил, что он прав — это одна из лучших. Если после прочтения вы найдете определенный стиль, который вас заинтриговал, есть много хороших книг, в которых подробно рассматривается только один конкретный стиль, например, мебель Shaker или Queen Anne.

В каком-то смысле это очень простая книга — коллекция из более чем 3000 великолепных цветных фотографий мебели самого лучшего дизайна с 4000 г. до н.э. до начала 21 века.Если у вас есть нечто большее, чем причинная приверженность дизайну мебели, и вы планируете спроектировать второй предмет после окончания курса, вы должны прочитать эту книгу ради себя. Один из лучших способов улучшить свое зрение в отношении хорошего дизайна — увидеть множество хороших дизайнов, и г-жа Миллер собрала для вас большую их часть в одном месте. Внизу большинства страниц также есть краткое изложение мировой истории очень высокого уровня, а текст связывает изменения стилей мебели с событиями мировой истории.Он также представляет каждый основной стиль с описанием конструктивных особенностей, характерных для этого стиля. Древнегреческий стул Klismos — один из самых красивых, которые я когда-либо видел (см. стр. 22–23).

Книга не учит читателя тому, как проектировать, а изображенные на ней предметы почти все выше уровня мастерства всех, кроме самого талантливого профессионала с командой опытных столяров за его спиной. Но вы найдете элементы, изгибы, линии, расположение ящиков, формы, ручки и т. д., которые вам понравятся и вы захотите использовать в какой-либо части, которую вы думаете о разработке.Это отличная книга идей и справочник для профессионального или серьезного дизайнера-любителя.

 

John Wiley & Sons, Хобокен, 320 стр.

Эта книга была написана как учебник для вводного курса по дизайну мебели, «как всесторонний обзор, как ресурс, чтобы дать читателю более глубокое понимание и предоставить знания и вдохновение для проектирования и изготовления мебели». В первых трех главах рассматривается мебель в целом, дается несколько классификаций, основанных на функциональном использовании, социальном использовании, материалах и эстетике.Затем следуют 24 тематических исследования предметов мебели с 700 г. до н.э. до 2007 г. н.э., где каждый предмет описывается в контексте своего времени, а также его влияние на будущие стили. (Это книга, которая познакомила меня со стулом Klismos из Древней Греции — одним из самых изящных боковых стульев, когда-либо созданных.) Во второй половине книги обсуждаются аспекты процесса проектирования: теория, дизайн, материалы, изготовление и профессиональные качества. практика и маркетинг. Он заканчивается очень краткой историей стилей мебели, иллюстрированной черно-белыми фотографиями низкого разрешения.

Это большая и дорогая книга, и я ожидал гораздо больше мяса за свои деньги. Все темы раскрыты поверхностно. (Слишком много усилий было затрачено на расширение словарного запаса книги, а не ее понятий.) Следует отметить, что книга уделяет одинаковое внимание всем видам современной мебели – хромированной трубе и коже, картону, формованному пластику, а также дереву. .

Если вам нужна конкретная помощь в проектировании мебели из бетона, которую вы можете сделать сами, эта книга не для вас.Тем не менее, это отличная возможность расширить свое мышление. Особенно, если вы посещаете курс «Дизайн мебели», чтобы изучить возможную карьеру в этой области, вам обязательно следует прочитать эту книгу. Это отличный обзор того, что профессиональный дизайнер мебели должен знать и учитывать при выборе дизайна — от того, как предмет будет использоваться, кем, в каком пространстве он будет использоваться, какие у него особенности. потребности, какие материалы подходят для этой ниши, как с этими материалами можно манипулировать для изготовления мебели, как она будет продвигаться и продаваться.

 

10 КНИГА Элементы дизайна мебели, которые должны быть у каждого книжного червя ⋆ ПРИВЛЕКАТЕЛЬНЫЙ ДИЗАЙНЕР

ИТАК, ТЫ ЧИТАЕШЬ И ЛЮБИШЬ КНИГИ. Нет ничего веселее, чем просто сесть с чашкой теплого кофе в руках и заняться новой книгой. Вы любите читать. Настолько, что вы хотите, чтобы все в вашем доме отражало вашу любовь к обучению искусству. И теперь вы ищете крутые и креативные предметы дизайна книжной мебели.

В этой удивительной подборке представлены 10 дизайнов книжной мебели, которые наверняка понравятся каждому книголюбу.Поднимите свою любовь к чтению на новый уровень!

Начнем!

10

10

* Страшное и замечательное равновесное равновесие *

(Malagana Design)


[Страшный и замечательный равновесительный книжный шкаф] : Удивительно которые приходят к вам домой, демонстрируя им книжный шкаф Equilibrium. Это показывает им, насколько ваши книги и жизнь находятся в равновесии.Уникальная текстура, текстура и ощущение шпона натурального дерева делают каждое из этих изделий неповторимым. Каждый предмет изготавливается вручную, и для сборки не требуются никакие инструменты или оборудование!

Нажмите здесь, чтобы проверить эти творческие книжные мебели

9

* Учебная настольная подушка словаря *

(Японский тенденционный магазин)


[Ultimate Dictionary Desk Pillow ] : Теперь всеми любимая книга, словарь, может спасти вас после обеда.Похоже на словарь, но на самом деле это не так. Японцы трудолюбивы, это точно. Они также большие спящие. Вы увидите, как они дремлют повсюду: в поездах, кафе, на скамейках. А также на работе. Теперь вы можете справиться с этим еще лучше с этой великолепной настольной подушкой со словарем, открытой книгой, чтобы вы могли отдохнуть головой (и глазами), делая вид, что учитесь или усердно работаете! На первый взгляд он выглядит как большой словарь, и его даже можно перемещать между другими томами на полке, как обычный том. Но когда вы чувствуете сонливость, просто достаньте материал для чтения из ящика стола, картотеки или полки. «Книга» поставляется в бумажном футляре, поэтому выглядит довольно нарядно. Ваш босс никогда не заподозрит, какова его истинная цель! Идеально подходит для трудоголиков или тех, кто отчаянно нуждается в послеобеденном сне! Не стесняйтесь делать все возможное и использовать его на своем диване. Или свою спальню.

Нажмите здесь, чтобы проверить эти уникальные книги мебели

8

8

* Ночное чтение милый дом книги отдыха лампы *

(Generate Design)


[Лампа для ночного чтения Cute House Book Rest] : Вам, вероятно, нравится читать в тихие вечерние часы, положив ноги на творческий стул и освещая темноту лампой.Эта простая, но креативная лампа из матового стекла излучает мягкий свет, идеально подходящий для чтения. Также служит подставкой для книги, гарантируя, что вы никогда не потеряете свою страницу.

Нажмите здесь, чтобы ознакомиться с этой обалденной книжной мебелью

Дизайн мебели, 2-е издание | Уайли

Preficate XIII

Благодарности XVII

Предисловие XIX

Предисловие XIX

Предисловие к первому изданию XXI

Глава 1 Введение в дизайн мебели 1

Мебель 2

Дизайн 8

Мебель + Дизайн + (X) = Дизайн мебели 10

Визуализация данных: картографирование данных исследований 12

Глава 2 Функции и социальное использование 19

Опоры человеческого тела 20

Сидение, работа, отдых и сон 20

Действия: 9 Приседание и сидение0 023 , чтение, ввод и письмо 25

Содержимое: хранение, отображение и организация 27

Определение пространства: ограждение, формирование и разделение 28

Классификация на основе социального использования 29

Медицинская мебель: для нуждающихся Помощь 30

Мебель для гостиниц: рестораны, вестибюли и приемные 32 90 003

Мебель для учреждений: образование 34

Многофункциональная мебель: сидячая работа, сидячий сон и магазин-витрина 35

Офисная мебель: эргономичные сидения, рабочие станции и системная мебель 37

Мебель для отдыха: игры, отдых и уличная мебель Мебель 38

Религиозная (литургическая) мебель: алтари, ковчеги и минбары 40

Жилая мебель: общественные собрания, отдых, столовая и организация 43

Мебель для розничной торговли: демонстрация, хранение, сделки и продажа 46

Мебель для хранения .

Пространственная организация 60

Централизованная 61

Кластерная 62

сетки 63

Linear 64

радиал 64

типологические ордера 65

типологические ордена 66

Ассамблея необходима (готовая к сборке и сбивому) 66

Встроенный / стационарный 67

Freetanding 67

надувной 68

Механические (трансформирующие части) 69

подвижные 72

Сводка 72

Summary 74

Глава 4 Мебельные исследования 75

Обзор мебельной тематики 95

700-400 до н.э. Греческий Клизмис Стул 76

1200-1800 CE Европейская COFFER 78

1745–1750 Комод в стиле французского рококо 80

1754–1780 Стул Чиппендейл 82

1855–1859 Стул для кафе, Арт.14 84

1917-1918

1917-1918 Красно-синий стул 86

1922 блок-экран 88

1925 Wassily Club Country, модель № B301 90

1928 Siège à Dossier Basculant (B301) 92

1932-1933 Табуретки 60/65 94

1949-1950

1949-1950 Eames Storage (ESU) 96

1950-1954 Antony Chenter 98

1951 проволочный стул 100

1968 Active Office 102

1987 Ghost Chare 104

1992 Cross Check Checkair 106

1993 Trinidad Chenter 108

1994 Гостиницы 110

1994-1995 Аэрон Стул 112

1999 Блок 114

2000 Путей 116

2003-2004 Шведский стол 118

2004 Щель 118

2004 вязаный стул 120

2006 Araneae журнальный столик 122

2011 Модульная система Vitrine 124

Уроки из 25 тематических исследований мебели 126

Глава 5 Теория проектирования мебели 129

Запрос 129

Теория систем 131

Теория систем 131

Systemitas, Утилита, и Venustas 133

Утилита 133

Утилитас 137

Антропометрия 139

Антропометрия 139

Общие характеристики тела и размеры 141

Ergonomics 142

Posture 145

Proxemics 147

Venustas 150

Красота 150

Геометрия 150

Геометрия 152

Пропорция 152

Модернизм 152

Модернизм 154

Созданная форма и культура 155

Новый формализм: Теории цифровой формы 158

Глава 6 Дизайн 161

Принципы дизайна 163

Баланс : Структурные и визуальные, симметрия и асимметрия 163

непрерывность, единство и разнообразие 165

динамизм и стаз 165

иерархия и акцент 165

сопоставление 167

Rhythm и Pattern 167

масштаб и пропорция 168

дизайн THI NKING 171

Сжижение и построение 172

смелых исследований 172

изготовление прототипов 174

масштабированные модели 175

дизайн-эткус 177

Доступный дизайн 177

Коды, руководящие принципы и стандарты (здоровье, безопасность и благосостояние) 177

зеленый дизайн 178

Универсальный дизайн 181

Универсальный дизайн 181

Схема дизайна 182

схемы: эскиз, рисунок, компьютерные рендеринга и модельные этапы 182

дизайн-фазы 190

Предварительный, исследования и программирование 190

схематический дизайн 192

Дизайн Разработка 192

Изготовление рисунков 192

Рисунки 193

Ценообразование и контрактные переговоры 1

Магазин рисунков, шаблонов и рабочие Прототипы 195

Изготовление 195

Доставка и установка 196

Профессиональные и дисциплинарные границы 197

Глава 7 Материал LS 203

Материал Материал Материал 205

Материал Свойства 210

Абсорбтивное качество 210

Абсорбтивное качество 211

Старение и выветривание 212

Клеточная структура (открытая или закрытая ячейка) 212

Сила сжимания и растяжения 213

плотность 214

Размерное движение 214

Движение 214

Прочность 216

Усилимость 217

Эластимость 217

Расширяемость 217

Гаптитические ощущения 218

Стабильность 219

Устойчивость к поверхности 219

Визуальные аспекты готовой древесины 220

Визуальные аспекты незаконченной древесины Поверхности 221

Волатильные органические соединения 221

Рабочая возможность 222

Другие аспекты 222

Другие аспекты 223

Материалы: A до Z 224

Клеи и клеи 224

Композитные доски 224

Composite 226

Ткани и кожа 229

отделки 232

9000 2 стакана 235

Metal 235

Metal 237

Plastics 240

Пластмассы 240

Резина и эластомеры 245

Камень 247

Камень 247

Woods и травы 248

Глава 8 Процессы и методы изготовления 255

Подготовка чертежей магазина и Сдаточная ведомость материалов 256

Закрепление материалов, оборудования, расходных материалов и скобяных изделий 257

Гибка 260

Резьба 262

Резка, сверление, фрезерование и строгание 263

Сборка, склеивание2 Механические изделия, соединения 264 900 Столярные изделия 263 900 265

Обивка 27000

275

Шлифовка 277

Отделка 277

Отделка 27000

27000

Деревянная отделка 270

Доставка и установка 280

Доставка и установка 280

Ремонт, восстановление и воскресение 281

хронологический обзор инструментов 281

Ручной инструмент 281

9000 2 Станки 282

Ручные инструменты, используемые сегодня 282

Электроинструменты, используемые сегодня 283

Цифровые инструменты 285

Технология: искусство и наука изготовления 287

Ремесло (Рабочий риск) 288

Машинное мастерство Уверенность) 289

Глава 9 Профессиональная практика и маркетинг 291

Зеленый маркетинг 294

Retail Marketing 295

Retail Marketing 296

Дизайн для менее 298

Альтернатива для менее 298

Альтернативы 298

Промышленные предприниматели: Silent Heroes 300

Мебель Epicenters 301

Paris 301

Northern Italy 301

Scandinavia 302

Другие Epicenters 304

Другие Epicenters 304

Бизнес дизайна мебели 304

Глава 10 Исторический обзор 307

Как общества думают о проектировании, создании и Использование мебели 307

Самые ранние культуры 309

древних кочевых обществ 309

доисторические мировые поселения 309

предыстория к античности 310

древнее Египет 310

Архаичная и классическая Греция 313

ETRURIA 315

Romans 315

раннего христиана и Исламские культуры 316

Появление исламской мебели (около 610) 317

средневековые общества 319

рост Европы 321

REVASSANCE 321

период барокко 327

периодический период 327

Французский период Rococo 329

Англия в семнадцатом Веки 331

Американские колонии и появляются Соединенные Штаты 333

классический стиль 336

Промышленная революция 337

EclEcticism 339

Revivals 339

Revivals 339

Craft и дизайн 341

искусства и ремесел в Европе 342

9000 2 искусства и ремесла в Соединенных Штатах 343

Art Nouveau 345

модернизм и машину Age 346

Bauhaus 348

Rising Heroes of Evolling Modernism 350

Craft Versuas Design 356

Новое мастерство 356

двадцать -First Century: The Digital Age 358

Новые цифровые инструменты, новые синтетические материалы, новые возможности дизайна 359

Приложение: Ссылки и источники 361

Отраслевые источники 362

Музеи, галереи и выставки 207 070 Словарь терминов 365 9

Библиография 381

Алфавитный указатель 385

Презентация книги: Атлас дизайна мебели — Объявления

Презентация книги: Атлас дизайна мебели
Новое энциклопедическое издание о 200-летии мебельного дизайна.

Презентация книги и панельная дискуссия на Design Miami/ 2019 с последующим приемом: 5 декабря, с 12:00 до 13:00, с редакторами Матео Крисом, Умберто Кампана, Имсом Деметриосом и Либби Селлерс
Design Forum, Convention Center Drive & 19th Street, Miami Beach, США

Музей дизайна Vitra
Charles-Eames-Str.2
79576 Вайль-на-Рейне
Германия

[email protected]

В Атласе дизайна мебели Музей дизайна Vitra опубликовал наиболее полный обзор истории современного дизайна мебели. Atlas  – это самая обширная книга, когда-либо издававшаяся по этой теме, насчитывающая более 1 000 страниц. Он документирует 1740 объектов, созданных более чем 540 дизайнерами, и содержит более 2800 иллюстраций, от фотографий объектов до эскизов дизайна и интерьеров, а также патенты, брошюры, искусство, архитектуру и портреты дизайнеров.Коллекция Музея дизайна Vitra, которая считается одной из крупнейших в мире и насчитывает более 20 000 предметов, в том числе более 7 000 предметов мебели, служит основой для Атласа дизайна мебели . Издание включает работы наиболее значимых дизайнеров за последние 230 лет и документирует все важные этапы истории дизайна. Это включает в себя мебель XIX века из гнутого дерева и металла, дизайны в стиле ар-нуво и сецессион, культовые проекты главных героев модернизма, таких как Ле Корбюзье, Геррит Ритвельд, Шарлотта Перриан, Марсель Брейер и Эйлин Грей, а также послевоенные, пост- — современная и современная мебель от таких дизайнеров, как Чарльз и Рэй Имз, Ээро Сааринен, Гэй Ауленти, Финн Юл, Этторе Соттсасс, Филипп Старк, Хелла Йонгериус, Джаспер Моррисон и Константин Грчич.

Атлас дизайна мебели  является результатом более чем 20-летних исследований в Музее дизайна Vitra и был составлен группой из более чем 70 авторов. Он содержит исчерпывающие очерки о социокультурном и дизайн-историческом контекстах дизайна мебели, более 550 подробных текстов о новаторских объектах и ​​многочисленные информационные графики, которые дают новое визуальное представление об истории дизайна мебели. Кроме того, книга содержит полное приложение, включающее биографии дизайнеров, библиографии, глоссарий производителей и материалов, а также указатель ключевых слов.Эти особенности делают это издание энциклопедическим справочником и незаменимым ресурсом для коллекционеров, ученых и экспертов и, без сомнения, книгой, которую ценят любители дизайна во всем мире.

Презентация книги и панельная дискуссия на выставке Design Miami/2019 проводятся Музеем дизайна Vitra и Vitra. В честь премьеры в Северной Америке Атласа мебельного дизайна , этот панельный доклад расскажет об исследованиях и главных героях самой всеобъемлющей из когда-либо опубликованных книг по дизайну мебели.Матео Крис, редактор Атласа дизайна мебели и директор Музея дизайна Vitra, поговорит с Умберто Кампана, Имсом Деметриосом и Либби Селлерс об эволюции современной и современной мебели, исследованиях, которые потребовались для создания этой энциклопедии, и интерес поделиться серьезными дизайнерскими знаниями с широкой аудиторией. За панельной дискуссией последует прием, и книга будет доступна для продажи в Books & Books at Design Miami/.

Благодарим наших партнеров и сторонников:
Phillips, Knoll, Wüstenrot Foundation, Ikea Stiftung, Ernst Göhner Stiftung, Ernst von Siemens Kunststiftung, Vitra, Design Circle

Контактное лицо для СМИ: Лара Шух, руководитель отдела коммуникаций
Чарльз-Имс-ул.2, 79576 Вайль-на-Рейне, Германия
T +49.7621.702.3153, связь@design-museum.de

Сделано женщиной: новая книга, наконец, отдает должное великим дизайнерам-женщинам

Когда картина Рэя и Чарльза Имсов «Шезлонг» выиграла Международный конкурс недорогой мебели Музея современного искусства в 1949 году, в объявлении упоминалось только его имя как автор. Это было и есть совершенно неправда. На протяжении всей своей жизни пара муж-жена сотрудничала на равных, их идеи о форме и функциональности навсегда слились воедино в культовых проектах, таких как их офисная мебель для Herman Miller. «Шезлонг» был их обоих. Тем не менее, Рэй была опущена, ее заслуга в том, что она стала жертвой патриархального периода, когда мужские таланты имели профессиональное преимущество.

72 года спустя новая книга вносит некоторые исторические изменения.

Фото: любезно предоставлено Phaidon

Woman Made : Великие женщины-дизайнеры , опубликовано сегодня издательством Phaidon при поддержке Kering, проливает свет на новаторских — и часто упускаемых из виду — женщин-дизайнеров 20-го и начала 21-го веков.Это Анни Альберс, художница по текстилю из Баухауза (кстати, ткацкий сектор, в котором преобладали женщины, был самым прибыльным отделом немецкой школы), Джейн Диллион, бывший консультант по цвету Этторе Соттсасса из Memphis Design, которая восприняла недавно разработанный оттенок горячего розовый в ее творениях 1960-х годов, и Ноэми Раймонд, которая помогла определить японское модернистское движение своими более чем 300 проектами в стране. Автор Джейн Холл сопоставляет краткую биографию каждой женщины с примером ее работы.Это красиво, но горько: читая о и , видя их исключительные творения, читатель должен бороться с легкой затянувшейся грустью из-за их отсутствия общественного признания.

Но это также книга, которая в равной степени о настоящем и о прошлом. Сделано женщиной также рассказывает о современных создателях, таких как Фэй Тугуд или Хелла Йонгериус, добившихся массового успеха у критиков. (Они сталкиваются с другим набором проблем, чем их предшественники, и часто борются против того, чтобы их проекты помещались в гендерно-бинарную коробку: «К сожалению, я действительно думаю, что были времена, когда я пропускал более крупные заказы из-за того, что мы являемся руководимой женщиной». практика, но это, к счастью, не является нормой», — говорит Тугуд в интервью Vogue .«Что меня действительно расстраивает и от чего я склонен уклоняться, так это разговоры о гендере, когда дело касается моей работы, поскольку я не верю, что гендер имеет значение в современном обществе».

Музей дизайна Vitra Atlas of Furniture Design

Вы отправляете в мою страну?

Мы отправляем по всему миру в более чем 180 стран. Вы можете выбрать пункт доставки в верхнем левом углу нашего сайта.

Сколько стоит доставка?

• Страны Европейского Союза (ЕС), Норвегия и Швейцария
В настоящее время мы предлагаем бесплатную* стандартную доставку для всех заказов на сумму более 150 €.Если общая стоимость заказа меньше 150 €, стоимость доставки составит 7,90–14,90 € в зависимости от веса и объема товара. *Исключения: Великобритания и неконтинентальные направления доставки, такие как Мальта и Кипр.

• Международная доставка
Для стран, не входящих в Европейский Союз, стоимость доставки, начиная с 7,90 €, зависит от пункта назначения, веса и объема посылки. Стоимость доставки каждого товара указана на странице товара. Для громоздких и негабаритных предметов, таких как диваны, шезлонги, обеденные столы и т. д.– Вы можете запросить стоимость доставки, заполнив форму на странице товара. Мы предоставим вам коммерческое предложение в течение двух рабочих дней.

Какие способы доставки доступны?

Мы предлагаем следующие способы доставки:

• DHL Global Mail, от 7,90 €
Ваш заказ будет отправлен по адресу доставки или в местное почтовое отделение через DHL Global Mail. Стоимость доставки зависит от пункта назначения, веса и объема посылки и рассчитывается автоматически.

Европа: доставка вашего заказа может занять от 4 до 8 рабочих дней.
Северная Америка: доставка вашего заказа может занять 5–9 рабочих дней.
Австралия: доставка вашего заказа может занять 10–15 рабочих дней.
Остальной мир: доставка вашего заказа может занять от 5 до 15 рабочих дней.

Вы сможете отследить свой заказ в течение 24–48 часов после его обработки в местном отделении DHL. Обратите внимание, что доступность информации об отслеживании зависит от страны назначения. DHL не предлагает отслеживание заказов, доставленных местной почтовой службой. DHL Global Mail доступна только для небольших посылок.

• DHL Parcel, от 8,80 € (Европа) / 15,99 € (за пределами Европы)
Ваш заказ будет доставлен по адресу доставки через DHL Parcel. Стоимость доставки зависит от пункта назначения и веса посылки и рассчитывается автоматически. Точная стоимость и предполагаемая дата доставки для вашей страны отображаются при оформлении заказа. DHL Parcel часто является наиболее экономичным способом доставки больших и легких товаров.

Вы можете отследить свой заказ в течение 72 часов после его отправки с нашего склада. После первой попытки доставки посылка будет доставлена ​​в местный пункт выдачи. Обратите внимание, что DHL Parcel доступен не для всех заказов.

• UPS Standard, от 6,00 €
Ваш заказ будет отправлен по адресу доставки через UPS Standard. Пожалуйста, подождите от 2 до 7 рабочих дней, чтобы ваш заказ прибыл. Время доставки зависит от пункта назначения доставки, и вы увидите предполагаемую дату доставки при оформлении заказа. Доставка осуществляется с понедельника по пятницу в рабочее время. Вы можете проверить точную стоимость доставки для вашей страны на страницах продукта и при оформлении заказа.

• UPS Expedited (для международных заказов)
Ваш заказ будет отправлен по адресу доставки через UPS Expedited. Пожалуйста, подождите 1-2 недели, пока ваш заказ прибудет. Стоимость доставки зависит от пункта назначения, веса и объема посылки и рассчитывается автоматически. Время доставки зависит от пункта назначения доставки, и вы увидите предполагаемую дату доставки при оформлении заказа.Доставка осуществляется с понедельника по пятницу в рабочее время.

• UPS Express Saver
UPS Express Saver — это самый быстрый доступный способ доставки. Пожалуйста, подождите 1-2 рабочих дня, пока ваш заказ прибудет. Стоимость доставки зависит от пункта назначения, веса и объема посылки и рассчитывается автоматически. Ориентировочную дату доставки вы увидите при оформлении заказа. Доставка осуществляется с понедельника по пятницу в рабочее время. Обратите внимание, что UPS Express Saver доступен не для всех заказов.

• TNT (для международных заказов)
Ваш заказ будет доставлен по адресу доставки через службу TNT Economy Express или TNT Express. TNT часто является наиболее экономичным способом доставки громоздких и негабаритных предметов, таких как диваны, кресла для отдыха и обеденные столы.

Стоимость доставки зависит от пункта назначения и веса посылки и рассчитывается автоматически. Точная стоимость и предполагаемая дата доставки для вашей страны отображаются при оформлении заказа.

TNT Economy Express: доставка вашего заказа может занять от 4 до 8 рабочих дней.
TNT Express: доставка вашего заказа может занять от 3 до 6 рабочих дней.

• Грузовые перевозки DSV
Все громоздкие и негабаритные предметы, такие как диваны, шезлонги, обеденные столы и т. д., будут отправлены с помощью службы грузовых перевозок DSV.

• DSV Air Freight
Мебель и другие крупногабаритные предметы будут доставлены по адресу доставки через DVS Air Freight.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.