Построение вазы: Как нарисовать карандашом вазу | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

20 Июн

Содержание

Как нарисовать карандашом вазу | КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ

« Как нарисовать карандашом бидон | Главная | Раннехристианское искусство »

Автор: admin | 03 Фев 2015

Натурная постановка: Ваза. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.

Цель: овладение навыками изображения бытового предмета на основании построения совокупности простых геометрических тел

 

 

 

 

 

 

Методические рекомендации к выполнению работы:

Это длительный рисунок — штудия, который выполняется с соблюдением этапов длительного рисунка и с использованием соответствующих инструментов и материалов.

Как нарисовать карандашом вазу? Прежде, чем приступить к построению конструкции вазы, нужно увидеть в ней совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях. Как мы уже знаем, любая геометрическая форма сочетает в себе те или иные геометрические тела.

Например, ваза на рисунке ниже имеет в своей основе три геометрические формы. Ее основная поверхность имеет шарообразную, усеченную  яйцевидную форму, направленную узкой частью вниз. Верхний отдел вазы – горловина – состоит из цилиндра, который впоследствии, при уточнении, примет еле заметную коническую форму. Поверхность, соединяющая главную часть с цилиндром, а также верхнее и нижнее основания вазы имеют одну геометрическую природу – конус с широким основанием.

Ваза. Линейно-конструктивный рисунок

Итак, конструкция вазы сочетает в себе три геометрические формы: шарообразную (яйцевидную), цилиндрическую и коническую. Верхняя (соединяющая) часть корпуса представляет собой усеченный конус с широким нижним основанием, верхнее основание которого несет на себе горловину цилиндра. Нижнее основание вазы по форме и направлению аналогично верхнему. Своей усеченной поверхностью оно служит местом крепления основного корпуса. Верхнее основание утолщенного кольца также имеет форму усеченного конуса и своей вершиной направлено вниз.

Простые геометрические формы, лежащие в основе формы вазы

Построение конструкции вазы следует производить следующим образом. Правильно разместив предполагаемый рисунок на листе, наметьте центральную ось вазы (ось вращения), затем наметьте ее основные размеры – высоту и ширину корпуса. Следует особо подчеркнуть, что в рисунке чрезвычайно важно обратить внимание на правильно и точно взятые пропорциональные отношения, без чего не может быть верно построен любой изображаемый предмет. Для точного воспроизведения частей предмета следует прежде всего определить их основные размеры. Поэтому уже в начальной стадии рисунка необходимо серьезно и внимательно отнестись к пропорциям изображаемого предмета.

Наметив основные размеры, приступайте к определению пропорциональных величин частей вазы, высоты корпуса и нижнего основания горловины, примыкающей к верхней конической поверхности корпуса. После чего, согласно пропорциональным величинам, определите радиусы нижнего основания горловины, верхнего и нижнего оснований вазы вместе с конусом и толщиной кольца. Причем их радиусы следует намечать, исходя из видимого ракурсного положения вазы в пространстве и определяя линию горизонта. Уточняя радиусы образующих поверхностей вазы, следите за симметричностью их расположения относительно центральной оси вращения. Об этом следует постоянно помнить об этом при изображении тел вращения.

Один из способов изображения вазы с помощью вписывания в нее яйцевидной формы

Для уточнения характера поверхности корпуса (что является чрезвычайно сложным) можно предложить несколько способов. На рисунке выше изображена ваза. Вписанная в нее яйцевидная форма направлена своей зауженной частью вниз. Часть этой формы, не совпадающая с корпусом вазы, по мере уточнения рисунка должна быть удалена.

Таким образом, по намеченным точкам основных положений частей вазы намечают легкими линиями ее общую форму. Наметив характер формы, следует перейти к передаче объемно-пространственной конструкции вазы. Передача объемно-пространственной характеристики предметов тел вращения возможна лишь при правильном построении их образующих окружностей (эллипсов). Построение эллипсов следует производить с учетом закономерностей перспективы.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

При построении конструкции вазы ее окружности (эллипсы) строятся согласно тем же правилам и приемам, что и простые геометрические тела вращения, о чем уже говорилось в предыдущем разделе. Поэтому следует остановиться подробнее на более важных и сложных формах и узлах конструкции вазы. На рисунках далее показаны приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы.

Прежде чем приступить к изображению сложных узлов конструкции вазы, следует хорошенько проанализировать их устройство и выявить структурные характеристики предметов, понять, из каких геометрических форм они состоят. При построении структуры предмета важно точно изобразить положение этих форм относительно друг друга и их соединение.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

Одним из наиболее сложных участков конструкции, который часто вызывает затруднения при рисовании, является соединение верхней конической поверхности корпуса с нижним основанием горловины вазы. Изображение следует начинать с построения наиболее крупного несущего или объединяющего элемента конструкции, к которому присоединяют затем остальные. К таким элементам относится корпус вазы, на образующей окружности которого располагается коническая по форме конструкция верхней поверхности корпуса. На ней находится цилиндрическая горловина, а выше – утолщенное кольцо верхнего основания вазы.

Ваза. Тональный рисунок

Для того чтобы правильно произвести построение нижнего основания горловины цилиндра на конической поверхности вазы, следует от точки центра окружности (лежащей на оси вращения) отложить на оси точку вершины конуса. От того, как точно и верно определено расстояние от вершины конуса до точки основания, зависит степень наклона видимой поверхности.

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Отметив точкой вершину будущего конуса, следует провести от нее линии к точкам пересечения большой оси эллипса с окружностью. Эти линии и определяют степень наклона поверхности конуса. Кроме боковых образующих конуса (наклоны радиусов) для большей наглядности и убедительности на рисунке показаны две дополнительные образующие. При необходимости дополнительного уточнения узлов конструкции следует увеличить количество образующих поверхности конуса.

Для определения границы окружности (эллипса) основания горловины необходимо, прежде всего, определить ее радиус. Отложив от оси вращения вазы вправо и влево радиусы горловины, от полученных пометок опускают вертикали до пересечения с наклонной образующей поверхности конуса. Точки их пересечения определят границы соединения цилиндра горловины с конической поверхностью, а следовательно, большую ось эллипса основания горловины. Получив большую ось эллипса, приступают к построению на окружности (эллипсе) основания горловины.

После чего переходят к построению конической поверхности нижнего основания вазы (подставки).

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Подставка и верхнее основание вазы (кольцо) строятся с учетом их толщины, аналогично верхней конической поверхности конструкции корпуса вазы. При построении внутреннего отверстия вазы следует учесть толщину ее стенок. Построение конструкции кольца следует вести, учитывая его положение (коническая поверхность кольца располагается на верхнем основании, ее вершина направлена вниз).

Завершая работу над построением конструкции вазы, следует непременно проверить пропорции, закономерности перспективы, характер формы. Заметив ошибки, не откладывая, следует их исправить, после чего можно перейти к светотеневой лепке или, как говорят, к выявлению объемной формы светотенью.

Построение вазы в различных положениях

Для закрепления полученных навыков в конструктивном построении рисунка вазы следует порисовать форму предмета в различных положениях, в том числе фрагментов ее конструкции, узлов и соединений без применения тона, в линейно-конструктивном изображении.

Выполнение этого длительного задания необходимо чередовать с рисунками-набросками, рисунками-зарисовками, рисунками по памяти, по представлению и по воображению, копировать работы известных рисовальщиков, используя все многообразие материалов рисунка.

Следующее задание Как нарисовать карандашом драпировку (материю)

Темы: Рисунок. Задания | Ваш отзыв »

Отзывы

Рисование гипсовой вазы

Рисование гипсовой вазы

Урок 1

Новое задание всегда является дальнейшим развитием учебной программы по изучению основ изобразительной грамоты. В нем ставятся новые задачи рисования и выражения тонального строя большой формы.

Снова вы станете рисовать гипсовую модель. Снова будете анализировать метод изображения формы и решать проблему воспроизведения материальных свойств натуры.

Рисунок будет очень трудным, потому что изображать предстоит как большую по размерам модель — классическую вазу, так и объем, который нужно охарактеризовать разнообразными деталями, находящимися с ним в единстве.

Древнегреческие керамические сосуды, в которых хранилось зерно, оливковое масло, вино и т.д., имели разную форму и соответственно названия, например: пелика, кратер, амфора, килик, киаф, лекиф, пиксида, скифос.

Позднее, в периоды подъема искусства, от древнегреческих образцов многое было унаследовано. Правда, никогда более, ни в одной стране художники так и не смогли создать ничего превосходящего художественные достижения греков по чувству красоты и гармонии, ясности и жизнеутверждающей силы.

Начиная с эпохи Возрождения длительное время образцом для подражания считалось все, что относилось к области искусства и архитектуры в античное время (латинское слово antiquus, что означает «древний», впервые употребили в XV в. для обозначения периода расцвета и упадка Древней Греции и Древнего Рима).

В XVI в. с появлением художественных академий в Италии, где обучали будущих художников, назрела необходимость в гипсовых отливках скульптурных и архитектурных объемов, пригодных для рисования с натуры.

Позднее художественные учебные заведения стали организовываться почти во всех странах Европы, и будущие художники рисовали гипсовые копии античных образцов.

Среди натурных моделей для рисования широко использовались античные вазы. Разумеется, вазы под античность создавались для декоративных целей из различных пород камней-самоцветов, многие из них потом украсили музеи (в Эрмитаже экспонируется несколько чудесных образцов, созданных русскими умельцами из уральских самоцветов). Скульпторам заказывались вазы для образцов натуры, затем их размножали в отливках. Одну из таких отливок предстоит нарисовать и вам.

Прежде чем приступить к построению конструкции вазы нужно увидеть в ней совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях. Как мы уже знаем, любая форма сочетает в себе те или иные геометрические тела. Гипсовая ваза, как показано на рисунке, имеет в своей основе три геометрические формы. Ее основная поверхность имеет шарообразную, усеченную яйцевидную форму, направленную узкой частью вниз. Верхний раздел вазы, горловина, состоит из цилиндра, который впоследствии, при уточнении, примет еле заметную коническую форму. Поверхность, соединяющая главную часть с цилиндром, а также верхнее и нижнее основания вазы имеют одну геометрическую природу — конус с широким основанием.

Итак, конструкция вазы сочетает в себе три геометрические формы: шарообразную (яйцевидную), цилиндрическую и коническую. Верхняя (соединяющая) часть корпуса представляет собой усеченный конус с широким нижним основанием, верхнее основание которого несет на себе горловину цилиндра. Нижнее основание вазы по форме и направлению аналогично верхнему. Своей усеченной поверхностью оно служит местом крепления основного корпуса. Верхнее основание утолщенного кольца также имеет форму усеченного конуса и своей вершиной направлено вниз.


Построение конструкции вазы следует производить следующим образом.

Правильно разместив предполагаемый рисунок на листе, наметьте центральную ось вазы (ось вращения), затем наметьте ее основные размеры — высоту и ширину корпуса. Следует особо подчеркнуть, что в рисунке чрезвычайно важно обратить внимание на правильно и точно взятые пропорциональные отношения, без чего не может быть верно построен любой изображаемый предмет. Для точного воспроизведения частей предмета следует прежде определить их основные размеры. Поэтому уже в начальной стадии рисунка необходимо серьезно и внимательно отнестись к пропорциям изображаемого предмета.

Наметив основные размеры, приступайте к определению пропорциональных величин частей вазы, высоты корпуса и нижнего основания горловины, примыкающей к верхней конической поверхности корпуса. После чего, согласно пропорциональным величинам, определите радиусы нижнего основания горловины, верхнего и нижнего оснований вазы вместе с конусом и толщиной кольца. Причем их радиусы следует намечать, исходя из видимого ракурсного положения вазы в пространстве и определяя линию горизонта. Уточняя радиусы образующих поверхностей вазы, следите за симметричностью их расположения относительно центральной оси вращения. Следует постоянно помнить об этом при изображении тел вращения.

Для уточнения характера формы поверхности корпуса (что является чрезвычайно сложным) можно предложить несколько способов. На рисунке изображена ваза. Вписанная в нее яйцевидная форма направлена своей зауженной частью вниз. Часть этой формы, не совпадающая с корпусом вазы, по мере уточнения рисунка должна быть удалена.

Таким образом, по намеченным точкам основных положений частей вазы намечают легкими линиями ее общую форму. Наметив характер формы, следует перейти к передаче объемно-пространственной конструкции вазы. Передача объемно-пространственной характеристики предметов тел вращения возможна лишь при правильном построении их образующих окружностей (эллипсов). Построение эллипсов следует производить с учетом закономерностей перспективы.

При построении конструкции вазы ее окружности (эллипсы) строятся согласно тем же правилам и приемам изображения, что и простые геометрические тела вращения, о чем уже говорилось в предыдущем разделе. Поэтому следует остановиться подробнее на более важных и сложных формах и узлах конструкции вазы. На рисунке показаны приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы.

Прежде чем приступить к изображению сложных узлов конструкции вазы, следует хорошенько проанализировать их устройство и выявить структурные характеристики предметов, понять, из каких геометрических форм они состоят. При построении структуры предмета важно точно изобразить положение этих форм относительно друг друга и их соединение.

Одним из наиболее сложных участков конструкции, который часто вызывает затруднения при рисовании, является соединение верхней конической поверхности корпуса с нижним основанием горловины вазы.

Изображение следует начинать с построения наиболее крупного несущего или объединяющего элемента конструкции, к которому присоединяют затем остальные. К таким элементам относится корпус вазы, на образующей окружности которого располагается коническая по форме конструкция верхней поверхности корпуса. На ней находится цилиндрическая горловина, а выше — утолщенное кольцо верхнего основания вазы. Для того чтобы правильно произвести построение нижнего основания горловины цилиндра на конической поверхности вазы, следует от точки центра окружности (лежащей на оси вращения) отложить на оси точку вершины конуса. От того, как точно и верно определено расстояние от вершины конуса до точки основания, зависит степень наклона видимой поверхности.

Отметив точкой вершину будущего конуса, следует от нее провести линии к точкам пересечения большой оси эллипса с окружностью. Эти линии и определяют степень наклона поверхности конуса. Кроме боковых образующих конуса (наклоны радиусов) для большей наглядности и убедительности на рисунке показаны две дополнительные образующие. При необходимости дополнительного уточнения узлов конструкции следует увеличить количество образующих поверхности конуса.

Для определения границы окружности (эллипса) основания горловины необходимо прежде всего определить ее радиус. Отложив от оси вращения вазы вправо и влево радиусы горловины, от полученных пометок опускают вертикали до пересечения с наклонной образующей поверхности конуса. Точки их пересечения определят границы соединения цилиндра горловины с конической поверхностью, а следовательно, большую ось эллипса основания горловины. Получив большую ось эллипса, приступают к построению на окружности (эллипсе) основания горловины. После чего переходят к построению конической поверхности нижнего основания вазы (подставки).

Подставка и верхнее основание вазы (кольцо) строятся, с учетом их толщины, аналогично верхней конической поверхности конструкции корпуса вазы. При построении внутреннего отверстия вазы следует учесть толщину ее стенок. Построение конструкции кольца следует вести, учитывая его положение (коническая поверхность кольца располагается на верхнем основании, ее вершина направлена вниз).

Завершая работу над построением конструкции вазы следует непременно проверить пропорции, закономерности перспективы, характер формы. Заметив ошибки, не откладывая, следует их исправить, после чего можно перейти к светотеневой лепке или, как говорят, к выявлению объемной формы светотенью.

Для закрепления полученных навыков в конструктивном построении рисунка вазы Вам следует порисовать форму предмета в различных положениях, в том числе фрагментов ее конструкции, узлов и соединений без применения тона, в линейно-конструктивном изображении.

Урок 2

Большая, в метр высотой, гипсовая модель вазы, напоминающая форму древнегреческого глиняного сосуда для смешивания вина с водой, так называемого кратера, — натура, рисовать которую полезно всем, кто хочет быть специалистом в художественной деятельности. Здесь мало точно передать форму и пропорции модели. Сложность возникает потому, что на тулове вазы размещен барельеф с фигурками людей, а ниже — рельефный орнамент растительного мотива, не говоря уже о верхнем основании и сложной ножке кратера.

Подобную натуру рисуют с драпировкой темного тона для оттенения белой поверхности гипсовой модели. Гипсы лучше выглядят при искусственном освещении. Чтобы модель большого размера не шокировала рисующих резкими контрастами света и тени, освещение должно быть не направленным, а более рассеянным, не разбивающим форму на яркие подробности.

Учебная роль данной вазы в том, что вам надо грамотно построить конструктивную основу формы модели и дать тональную характеристику светотеневых отношений.

Итак, модель поставлена, ее основание находится на высокой (чуть выше горизонта) подставке.

С чего начинать?

Начинать же, как и всегда, нужно с тренировочной зарисовки, предварительно понаблюдав натюрморт с вазой и драпировкой с разных точек зрения.

Для рисунка вазы следует взять половину ватманского листа бумаги. Такой размер вы берете впервые, но с расстояния 3—4 м до натуры модель продолжает выглядеть внушительно, и формат будет самым подходящим.

Необычные размеры бумаги и натурной модели сейчас влияют на ваше настроение не с лучшей стороны. Осматривая натуру, медленно переводя взгляд на другие участки, вы продолжаете изучать гипсовую модель. Скомпоновав фигуру вазы с драпировкой в эскизную зарисовку, вы уже должны знать, как сделать то же самое внутри формата.

Вертикальную ось легко, без нажима проведите в середине листа и отметьте высоту вазы. Из этой намеченной величины не выходите.

На вертикали покажите место, где корпус вазы (тулово) заканчивается. Всем видно, что граница между корпусом и ножкой находится в пропорциях «золотого сечения» (иначе и быть не может: любое отклонение уродует форму всей вазы). Точно так же — в соотношениях «божественной пропорции» — находятся все остальные границы горизонтального деления высоты модели.

Наметив все границы на глаз, начните определять внешний контур вазы. Самая широкая часть вазы находится в верхнем эллипсовидном основании, а наиболее узкая — в ножке. Зрительно определите все семь диаметров и прикиньте, как показать круги в перспективе. Сосчитайте и наметьте, сколько цилиндрических, конических и иных поверхностей имеет кратер, а затем обрисуйте общую форму вазы.

Старайтесь намечать данные натуры в пропорциональных отношениях величин и их взаимосвязи, что наиболее важно, но не забывайте также и о перспективном изображении натуры.

Определив костяк, найдя деление частей вазы, пытайтесь во что бы то ни стало выработать способность видеть модель цельно.

Прикасаясь карандашом к любому месту в изображении, не теряйте из виду всю вазу и весь рисунок в целом. Это следует понимать однозначно: глядя на натуру, не задерживайте взгляд на одном месте, а ведите его вверх — вниз и влево — вправо, «ощупывая» зрением весь силуэт натуры.

Все парные элементы намечайте одновременно, определяя их размеры, расстояния и направления. Кроме того, с самого начала работы следует воспринимать вазу как форму, находящуюся в пространстве, т.е. имеющую три измерения.

Затем сравните имеющееся изображение с натурой. Конечно, сравнение идет пока явно в пользу натуры, так как она предстает перед. глазами во всем великолепии своего реального существования, где все «проработано» — и форма, и освещенность, и тональные отношения.

Вас сейчас должно интересовать другое: как верно взяты пропорции, как ваза «поставлена», т.е. нет ли впечатления, что кратер как бы наклоняется, «падает» на ту сторону (надеемся, что, показывая квадратное основание ножки вазы, прорисованное «насквозь», вы не забыли и о крышке стола-подставки, на которой натура поставлена). Следовательно, отключившись от всех иных достоинств натурной постановки, вы должны сравнить пропорции и устойчивость вазы в изображении с пропорциями самой модели. При рисовании нужно проделывать всевозможные сравнения и сопоставления, вплоть до обращения к зеркальцу, чтобы с его помощью проверить рисунок, когда видимый с противоположной стороны он предстает иначе перед взглядом, хорошо «проявляя» незамеченные ошибки и искажения формы.

Есть очень неплохой, хотя и механического характера, способ проверки пропорций изображения. Делается это так. Отойдя от натуры на расстояние, позволяющее точно совпасть размеру карандаша в вытянутой руке с высотой натуры, вы берете приготовленную полоску бумаги, заранее заготовленную по размеру стержня, и намечаете на ней основные части рисуемой модели. Затем эту полоску на вытянутой же руке подобным образом сравните уже с рисунком, благодаря чему увидите, какие ошибки допущены.

Еще далеко не поздно исправить рисунок, уточнить пропорции.

После того как контурный рисунок проверен и исправлен, можно начать конкретизировать намеченные детали. Их много, и разобраться в их характере необходимо не путем копирования фигурок, изгибов растительных элементов, сложных подробностей ручек, а обращая внимание на самое основное, что составляет их общую форму. В переломах и изгибах драпировки тоже много подробностей, но надо уметь передать прежде всего общее.

«Общее одно, многому не научит, общее — дело мастера. Ученик должен разработкой заниматься», — писал П. Чистяков (Письма, записные книжки, воспоминания. М., 1953. С. 321). Передать разнообразие деталей и направлений мелкой формы в пределах единства общего — это тоже разработка рисунка. На этой стадии работы рисунок следует вести в легких линиях, без усиленного нажима, пачкотни и черноты. Такой способ изображения поможет в дальнейшем исправить возможные ошибки.

Определяющиеся в вашем рисунке пропорции и построение вазы должны дополняться штриховкой для объединения линии и тона, чтобы повести рисунок по пути приближения к передаче объемной формы и характера гипсовой модели вазы. Намечаемые света, полутона, тени и рефлексы, которые видны в натуре,— не бесформенные пятна, так как неразрывно связаны с формой. Прокладывая легко светотеневые отношения, старайтесь тут же рисовать штриховкой — лепить форму, как бы чеканить ее. Здесь вы воспитываете в себе способность видеть форму объемно, что, в свою очередь, заставляет смотреть не на линии, между которыми заключена та или иная форма, а «держать в глазу» всю форму целиком.

Данная постановка имеет полное право именоваться натюрмортом. В каждом натюрморте есть особенность, без которой его изображение будет вызывать разве что недоумение. Речь идет об обязательном введении фона в натюрморт.

Представьте себе, что вы забыли о фоне. Прежде всего в таком даже проштудированном рисунке будет недоставать впечатления пространства, ибо ваза будет казаться скорее барельефом, прикрепленном к плоскости бумаги. Разумеется, ничего подобного вы не допустите.

Но фон надо делать не просто бездумным штрихованием, а связывать с изображением всего рисунка.

Дальнейшее уточнение рисунка продолжается вместе с детальной отработкой формы. Вам уже известно из предыдущих упражнений, что стремиться к законченности какой-то одной детали не следует, ибо возможны уточнения и определенные коррективы, вызванные соседними деталями, и т.п. Ошибки могут возникать неожиданным образом, и поэтому работа над деталями, над подробной характеристикой формы немыслима без связи с нею в целом.

Замеченные ошибки следует исправлять в процессе всей работы над рисунком вазы. Ведь для вас решение задачи не в «изготовлении» еще одного рисунка, а в совершенствовании своих знаний, умений и навыков.

При завершении рисунка вам следует особенно внимательно относиться к моменту передачи общего, обогащенного целым рядом подробностей, которые характерны для натурной модели. Этот этап — обобщающий, и добиться согласованности всех частностей в рисунке пропорционально натуре — ваша основная задача.

Практическое задание

Попробуйте выполнить натюрморт с античной вазой и драпировкой по памяти. Размер формата — четверть листа. Изображение промоделируйте светотенью.

НИ ДНЯ БЕЗ СТРОЧКИ: ПОСТРОЕНИЕ ВАЗЫ В ПЕРСПЕКТИВЕ


В рамках шестого урока второго курса стежки ( реалистическое контурное рисование) мои ученики получили домашнее задание : изобразить цветок в вазе ( лучше по воображению или с натуры). Мне казалось, что задание достаточно легкое. И только на третий год преподавания этого урока я начала понимать, что большинство моих курсанток не учились ни на каких художественных курсах, поэтому цветочек они нарисовать ещё могут ( все мы рисовали их ещё в детстве), а вот что касается вазы- тут возникают большие проблемы. Давайте сегодня и поговорим на эту тему : КАК НАРИСОВАТЬ ВАЗУ.

Нас окружает большое количество предметов, которые имеют округлую форму : стаканы, тарелки, вазы. Мы ЗНАЕМ , что у этих предметов круглое дно , круглая горловина и так далее. Но когда мы смотрим на предмет , наши глаза  не всегда видят его округлым .ГЛАЗ ВИДИТ ПРЕДМЕТ В ПЕРСПЕКТИВЕ НЕ ТАК, КАК ЗНАЕТ МОЗГ.В ПЕРСПЕКТИВЕ КРУГ ПРЕВРАЩАЕТСЯ В ЭЛЛИПС.

Прежде чем рассказывать дальше, давайте вспомним, что такое ЛИНИЯ ГОРИЗОНТА. Да, правильно, это та линия, на которой земля сходится с небом. Но это если смотреть вдаль на окружающий пейзаж. А вот если разглядывать стоящий перед вами натюрморт ( например, цветок в вазе), то ЛИНИЯ ГОРИЗОНТА – ЭТО ЛИНИЯ УРОВНЯ ВАШИХ ГЛАЗ.

Давайте проведем первый эксперимент.

·       Сделаем зарядку : присядем и посмотрим вперед себя – линия горизонта, как и линия уровня глаз будет расположена примерно на 60 см выше уровня пола,

·       Теперь сядем на стул и посмотрим вперед . Линия горизонта будет где-то на метр выше уровня пола

·       А сейчас встаньте — линия горизонта поднимется на уровень вашего роста минус 12-15 см.

·       Осталось только прыгнуть и линия горизонта подпрыгнет вместе с вами ( может даже до потолка)

Наверно все знают, что все параллельные прямые на уровне горизонта сходятся в точку . А что касается окружности, то по мере приближения к уровню горизонта она сначала превращается в эллипс , эллипс постепенно уплощается и становится линией с шириной, равной диаметру круга ( фото 1 ).

Давайте проведем второй эксперимент . Возьмем вазу с круглым дном и горловиной

·       Поставьте вазу на пол и посмотрите на неё сверху : вы увидите на самом деле круглое дно и горловину ( фото 2)

·       Водрузите вазу на полочку , высотой 40-50 см от пола : горловина и дно превращаются в эллипс , но пока достаточно широкий,- фото 3

·       Теперь поднимем вазу на стол или полку , то есть на высоту примерно в 80 -100 см – эллипсы уплощаются ( фото 4)

·       А сейчас ещё приподнимем вазу , уже на уровень ваших глаз – эллипсы ( хотя бы один из них ) превращаются в линию – фото 5

·       Сейчас поднимите вазу вверх на уровне вытянутой руки и увидите, что снова появляются эллипсы и они становятся шире по мере поднятия вашей руки. – фото 6

Вот мы и УВИДЕЛИ ВАЗУ В ПЕРСПЕКТИВЕ.

А теперь постарайтесь всё изобразить на бумаге . С вашими теперешними знаниями это уже совсем несложно ( фото 7)

Посмотрите рисунок одной моей ученицы ДО  знания о  рисовании вазы в перспективе и ПОСЛЕ.- фото 8 и 9

Хотелось бы сказать несколько слов о рисовании плоского эллипса. Хорошо в узких частях эллипса , то есть с боков , рисовать маленькие кружочки и обводить их  при формировании эллипса – это ПРАВИЛЬНО. А вот рисовать эллипс в виде «рыбки «( нет скругления в уголочках) или в виде «сосиски «( очень широкие углы) —  ЭТО НЕПРАВИЛЬНО – фото  10

Когда вы рисуете вазу с цветком , сначала постройте правильно вазу , как будто в ней нет цветка , а уж потом впишите в вазу  цветок- фото  11 и 12

Для закрепления информации хочу показать вам несколько натюрмортов, созданных профессионалами . Смотрите внимательно на вазы и определитесь , где художник смотрит на  вазу сверху вниз , где на уровне глаз, а где чуть выше этого уровня. — фото 13-16

А вот и мой стеганый рисунок на эту тему : фото 17, панно «Соло»

Надеюсь, что сейчас вазы на ваших рисунках будут выглядеть ничуть не хуже цветочков . Успехов в освоении РШМ !!!


Урок 3. Окружность в перспективе. Как нарисовать кружку и вазу

В этом уроке мы разберемся, как изображать объекты, в основе которых лежат окружности: чайник, вазу, бокал, кувшин, колонну, маяк. Сложность их изображения в пространстве заключается в том, что принцип равноудаленности точек окружности от центра срабатывает, только когда мы смотрим на плоскость прямо (то есть направление взгляда перпендикулярно ей). Например, мы видим круглый циферблат часов перед собой или чашку и блюдце, когда наклонились над ними. В других случаях (взгляд падает на плоскость под углом) мы видим искажение формы окружности, ее превращение в овал (эллипс).

Содержание:

Ненадолго вернемся к коробкам из прошлого урока. Только теперь рассмотрим кубическую форму. Обратите внимание, как квадраты плоскостей, уходящих вдаль, сплющиваются. Верхние и нижние грани превращаются в трапеции. И тем сильнее они сужаются по вертикальной оси, чем ближе находятся к уровню глаз (к линии горизонта).

То же самое происходит и с окружностями. Чем дальше от линии горизонта они находятся, тем больше они открываются (обратите внимание на верхние и нижние плоскости этих спилов). А на уровне глаз окружность сужается до линии. Мы видим лишь переднюю грань предмета.

Принципы рисования эллипсов:

Принцип 1. У эллипса есть две оси симметрии: большая и малая. Они перпендикулярны. Здесь будем работать с наиболее частым случаем – когда предмет расположен прямо, то есть вертикальная ось (малая) находится под углом в 90°, а горизонтальная (большая) – под углом в 180°.

Принцип 2. У эллипса 4 вершины (они лежат на пересечении с осями). Эти точки в наибольшей степени удалены от центра. Форма эллипса выглядит искаженной, если соседние с вершинами точки смещены на тот же уровень (на эллипсе справа показано красным цветом).

Принцип 3. Другая крайность – это заострение боков эллипсов. Они должны быть скругленными. В бока можно вписать окружности. И чем больше раскрыт эллипс, тем больше диаметр этой окружности относительно высоты эллипса (на примере ниже это сравнение показано бледно-голубым цветом).

Принцип 4. Центр эллипса смещен вдаль (вверх) относительно геометрического центра из-за перспективного искажения. То есть ближняя половина эллипса больше дальней. Однако обратите внимание, что это смещение очень незначительно. Разберем, почему. Начнем с квадратов, поскольку круг вписывается в эту форму. Ниже показаны кубы, справа их верхние квадратные грани в перспективе. Проведены оси красным. Сравните, насколько их ближние половины больше дальних. Разница очень небольшая. То же самое будет и для эллипсов, вписанных в них. Ошибочно преувеличивать в рисунках эту разницу между ближней и дальней половинками эллипсов.

Рисуем эллипсы

Шаг 1. Для начала проведем две перпендикулярных оси.

Шаг 2. Отметим границы произвольного эллипса симметрично по горизонтальной оси. А для вертикальной верхнюю половину (дальнюю) сделаем чуть-чуть меньше нижней. 

Шаг 3. Нарисуем по этим отметкам прямоугольник, в который будем вписывать эллипс.

Шаг 4. Наметим легкие дуги в местах пересечения осей и прямоугольника.

Шаг 5. Соединим легкими линиями эти дуги, стараясь изобразить эллипс более симметрично.

Шаг 6. По обозначенному пути проведем более четкую линию. Смягчим ластиком лишнее. 

Более правильно было бы при рисовании эллипса вписывать его в квадратную плоскость в перспективе, то есть в трапецию. Однако, во-первых, сложно точно построить такую трапецию, зная лишь вершины эллипса. А во-вторых, овал, вписанный в квадрат в перспективе, мало отличается от вписанного в прямоугольник по тем же самым вершинам.

Рисуем кружку

Шаг 1. Начинаем с общих пропорций предмета. Измеряем, сколько раз ширина кружки (ее верха) умещается в высоте. Можно пока не учитывать ручку, однако надо оставить для нее достаточно места на листе. Намечаем общие габариты. Находим середину предмета по ширине и проводим через нее вертикальную ось. Чтобы нарисовать ее ровно, удобно сделать 2-3 вспомогательные отметки по высоте предмета на том же расстоянии от ближнего края листа, что и первая отметка середины предмета.

Шаг 2. Найдем высоту верхнего эллипса. Для этого измерим, сколько раз она умещается в его ширине (которую мы нашли ранее). Отметим нижнюю границу эллипса от верхнего края кружки. Легкими линиями нарисуем прямоугольник по намеченным крайним точкам.

Шаг 3. Проведем горизонтальную ось и впишем эллипс в прямоугольник. Затем найдем ширину нижней части кружки, сравнив ее с шириной верха. Высоту нижнего эллипса мы найдем, измерив расстояние по вертикали от самой нижней отметки кружки до нижней отметки ее бока (до точки, через которую пройдет горизонтальная ось этого эллипса). Найденное расстояние – это половина искомой высоты. Удвоим его и отложим от самой нижней точки кружки. Здесь важно не запутаться: в данном случае ось надо провести через нижнюю точку бока кружки, а не через низ самой кружки. Иначе пропорции нарушатся. Зная высоту нижнего эллипса, проверим, соблюдается ли принцип их постепенного раскрытия по мере удаления от уровня глаз. Верхний эллипс расположен ближе к уровню наших глаз, чем нижний, поэтому должен быть уже. Найдем, сколько раз высота нижнего овала помещается в его ширине – около четырех раз. Для верхнего овала было соотношение примерно 5 к 1. Таким образом нижний овал шире, то есть раскрыт в большей степени. Принцип соблюдается.

Шаг 4. Рисуем стенки кружки, соединяя боковые вершины верхнего и нижнего эллипсов. Для большей объемности покажем толщину стенки. Нарисуем второй овал внутри верхнего. При этом учитываем, что из-за перспективного искажения толщина стенок выглядит не одинаковой. Передняя и дальняя стенки визуально сужаются сильнее боковых примерно в два раза. Отметим вершины внутреннего овала на некотором расстоянии от вершин первого овала. Делаем этот отступ чуть больше для боковых вершин. Ставим отметки симметрично относительно вертикальной и горизонтальной осей. Нарисуем новый эллипс через эти вершины. 

Шаг 5. Найдем расположение ручки и ее общие пропорции, а затем схематично наметим основные отрезки, формирующие ее контур. Их наклоны определяем методом визирования (а где-то — на глаз).

Шаг 6. Уточним контур ручки, сделаем его более плавным. По необходимости подправим очертания кружки. Смягчим немного ластиком линии построения. Выделим более сильным нажимом на карандаш контуры, расположенные ближе к нам. Кружка готова!

Рисуем вазу

В этом упражнении поработаем с воображением. Придумаем свою вазу и потренируемся рисовать эллипсы.

В прошлом задании для построения кружки было достаточно нарисовать два эллипса. Две ключевые окружности (верхняя и нижняя) определяли ее форму. Диаметр кружки равномерно уменьшался от верха к низу. А, например, форма вазы из рисунка ниже зависит от четырех окружностей (причем верхняя находится на уровне глаз, поэтому превратилась в линию).

Перейдем к рисованию. И помним важный принцип: чем дальше эллипс от уровня глаз, тем более он раскрыт.

Шаг 1. Проведем вертикальную ось. От нее симметрично отложим горизонтальные оси будущих эллипсов. Длину вертикальной и горизонтальных осей, а также количество эллипсов и расстояние между ними выбирайте сами.

Шаг 2. Обозначим боковые вершины эллипсов симметрично относительно вертикальной оси. Теперь перейдем к обозначению верхних и нижних вершин. И здесь пользуемся принципом постепенного раскрытия эллипсов по мере удаления от линии горизонта. Например, здесь мы рисовали вазу, расположенную в целом ниже уровня глаз. Для первого эллипса взяли высоту, примерно в пять раз меньше ширины. Измеряли это карандашом. Для последующих эллипсов постепенно увеличивали степень раскрытия. Так высота среднего эллипса укладывается в ширине примерно четыре раза, а для самого нижнего – примерно три раза. Чем ближе друг к другу эллипсы, тем ближе они по степени раскрытия. Чем дальше – тем больше разница. Намечая вершины, нижнюю половинку (ближнюю) делаем чуть-чуть больше верхней (дальней).

Шаг 3. Через вершины легкими линиями рисуем прямоугольники. А затем вписываем в них эллипсы.

Шаг 4. Теперь самое интересное: надо соединить боковые вершины эллипсов линиями. Вам решать, какими они будут, прямыми или округлыми, вогнутыми или выпуклыми. Можно сделать пару вариантов. Постарайтесь наиболее симметрично повторить форму внешнего контура для двух половинок вазы. Чтобы проверить симметрию, пробуйте перевернуть работу вверх ногами. Взглянув на предмет по-новому, проще увидеть расхождения.

Шаг 5. Так же, как мы делали для кружки, здесь можно показать толщину стенки. Нарисуем внутри верхнего эллипса еще один поменьше, предварительно наметив его вершины. Смягчим ластиком оси и дальние половинки эллипсов. Можно чуть высветлить те эллипсы, в которых изменение формы вазы более плавное. Рисунок готов!

Проверьте свои знания

Если вы хотите проверить свои знания по теме данного урока, можете пройти небольшой тест, состоящий из нескольких вопросов. В каждом вопросе правильным может быть только 1 вариант. После выбора вами одного из вариантов, система автоматически переходит к следующему вопросу. На получаемые вами баллы влияет правильность ваших ответов и затраченное на прохождение время. Обратите внимание, что вопросы каждый раз разные, а варианты перемешиваются.

Юлия Отрубянникова

Кувшин (объёмный рисунок карандашом)

Кувшин. Рисунок.

После освоения объёмного рисунка геометрических тел, можно приступить к объёмному рисованию крынки.

Начало работы над рисунком кувшина.

Изображение кувшина следует начать с поиска композиции в листе. Размер изображения должен быть соразмерен листу. Горшок, который мы рисуем, желательно поместить чуть выше середины листа и немного подвинуть в сторону тени.

 

После того, как намечено место крынки в листе, следует слегка наметить его объём. Рисунок следует вести постепенно, по мере продвижения уточняя детали, усиливая тон. Изображение постепенно проявляется, так же, как фотография в ванночке с проявителем.

Затем намечаем основные размеры: высоту и ширину кувшина.

 

 

Построение крынки на следующем этапе аналогично построению, описанном в предыдущем задании. В то же время, стоит заметить, что образующая (линия края формы) не должна быть тёмной. Ведь эта линия является самой удалённой от зрителя видимой частью формы. Поверхности, находящиеся в центре, ближе всего к нам.

При определении места горизонтальных линий построения, обозначающих изменения формы, ориентируйтесь на видимые линии, соответствующие нижним краям эллипсов. На данном этапе кажется, что на рисунке крынка чуть ниже, чем нужно. Это нормально, т.к. пока не нарисованы эллипсы, после того, как они будут построены, горшок на рисунке станет чуть выше.

Также есть ещё один нюанс, о котором часто забывают. Плечики кувшина, когда мы смотрим на него сверху, заходят за горлышко. Это не всегда заметно на расстоянии, но изображаться должно всегда. Как плечики заходят за горлышко, становится понятно, если посмотреть на фото фрагмента крынки:

 

 

Построение эллипсов (овалов).

После того, как тщательно проверено линейное построение кувшина, можно приступить к изображению эллипсов. Эллипсы иногда называют овалами, хотя если быть совсем точным, то мы изображаем круг, лежащий на горизонтальной плоскости, в перспективе. Как называть круг в перспективе, эллипсом или овалом, не столь важно, главное, чтобы он изображался верно.

Основные требования к изображению эллипса:

  1. Края должны быть округлыми, а не заострёнными.
  2. Ближняя половина овала развёрнута чуть больше (нижняя половина чуть шире верхней).
  3. Левая половина должна быть симметрична правой, старайтесь точно нанизывать овал на ось, чтобы он не выглядел наклонённым.
  4. Линия ближней части эллипса рисуется темнее, а дальняя — светлее.

Построение следует начинать с верхнего эллипса, у которого видно, насколько он развёрнут. Важно точно нарисовать степень развёрнутости овала, для этого надо  верно определить соотношение большого и малого диаметров (высоты и ширины). Затем изображаем самый нижний эллипс. Нижний овал развёрнут больше, чем верхний. Нужно точно определить, насколько он шире, иначе донышко получится вывернутым.

 

Затем изображаем эллипсы в середине. Они будут развёрнуты меньше, чем нижний, но больше, чем верхний. Овалы, находящиеся рядом, следует изображать одинаковой степени раскрытости, иначе получится, что предмет будет казаться кривым. Дело в том, что перспективное сокращение небольших предметов и находящихся близко друг от друга плоскостей совсем незначительное. Также обращаю внимание на то, что если эллипс широкий, то и малый диаметр (высота) соответственно больше.

 

На завершающем этапе изображаем все оставшиеся эллипсы. Наибольшую трудность представляет построение верней части горлышка. Нужно точно нарисовать каёмочку (выступ сверху), а также не забыть про изображение толщины стенок кувшина. Для этого рисуем ещё один эллипс, более узкий, чем самый верхний, на одной оси с ним.

 

Выявление объёмной формы кувшина.

После того, как проверена точность построения эллипсов, приступаем к изображению объёмной формы.

Сначала определяем границу света и тени. В целом объём крынки делится ровно пополам вертикальной плоскостью, проходящей через осевую линию, одна половина — на свету, а другая — в тени. Например, мы можем видеть (соотношение света и тени зависит от положения рисующего и источника света), что на свету оказалось 2/3 видимой части предмета, а 1/3 — в тени. В свою очередь, на невидимой стороне 2/3 — в тени, а 1/3 — на свету. Если вы видите, что граница светотени делит предмет ровно пополам, рекомендуется намеренно границу на рисунке изменить, чтобы тени или света оказалось больше. Для того, чтобы подчеркнуть контраст света и тени, выделяем границу светотени. Плоскость, которая оказалась в тени, удаляется от нас, поэтому становится светлее, согласно правилам воздушной перспективы (подробнее законы воздушной перспективы описаны при объяснении рисунка куба здесь). В первую очередь, следует показать объём кувшина как тела вращения. Внутри горлышка имеется падающая тень. Линия её края немного прогибается кверху. На противоположной части горлышка свет, поэтому внутри тени на горлышке будет рефлекс.

Штрих наносим по форме крынки, по направлению образующей.

Бывает, что освещение сверху и граница светотени ложится так:

Или так:

В подобных случаях границу следует рисовать, как вы её видите. При этом обратите внимание на то, что на подставке имеется падающая тень, ещё одна падающая тень от горлышка лежит на плечиках. Эти падающие тени плавно перетекают в тень собственную. В то же время, если источник света ненамного выше, чем горшок, то границу светотени следует строить так, как будто освещение строго горизонтальное, иначе форма крынки будет искажена. То есть мы рисуем границу светотени строго по образующей линии или наоборот, показываем, что граница светотени существенно расходится с образующей линией.

На следующем этапе рассмотрим освещённую часть крынки. Освещённость предмета зависит от угла падения света. Если лучи света освещают плоскость под прямым углом, то освещённость максимальная. Чем угол падения света меньше, тем меньше освещённость плоскости. Поэтому мы видим, что чем ближе к тени, тем свет темнее. Эта часть называется полутон. Слева край становится также темнее. Следует помнить и о том, что левая часть кувшина поворачивается от нас, уходит вдаль и по закону воздушной перспективы свет становится темнее.

Штрих на свету также наносим по форме горшка.

Так как свет неравномерно освещает разные части кувшина, определим разницу в их освещённости. В нашем случае больше всего освещены плечики, меньше всего освещено донышко. Штрихом, положенным по форме кувшина, но уже по горизонтальным линиям разреза, покажем разницу в освещении. При этом мы не затрагиваем теневую часть. Иногда ошибочно штрихуют сразу весь предмет, это неправильно. Не всегда оказывается, что темной части на свету соответствует тёмная часть в тени, светлота теней зависит не от источника света, а от рефлексов (отражённого света от освещённый поверхностей вокруг крынки).

Затем приступаем к дальнейшей работе над тенью. Во-первых, нарисуем падающую тень. Кувшин загораживает не только свет, но и рефлексы, поэтому вплотную к нему тень оказывается темнее.

Затем смотрим, какие плоскости темнее. Как правило, самое тёмное в тени горлышко. Дело в том, что рефлекс от поверхности снизу до него почти не доходит. Другой тональный акцент — тень в самой широкой части. Иногда это место оказывается самым тёмным, к тому же это самая ближняя часть тени, её следует делать темнее. На плечиках крынки, развёрнутых кверху, мы видим рефлекс от потолка, а стенки донышка, развёрнутые к столику, подсвечиваются отражённым светом снизу. Как правило, рефлекс на плечиках чуть светлее, рефлекс на донышке самый светлый в нижней части, т.к. сила рефлекса зависит от расстояния до поверхности, от которой отражается свет.

После того, как кувшин несколько раз нарисован отдельно и учащийся добился хорошего результата, можно приступить  к рисованию крынки в составе натюрморта.

Если при построении крынки начинающий рисовать испытывает трудности, имеет смысл рисовать горшок не до конца, а завершать рисунок на этапе построения границы светотени, штрих наносить легко. А высвободившееся время потратить не на штриховку, а на выполнение другого рисунка крынки. Такой метод работы позволит скорее приобрести необходимые навыки.

Очень полезно рисовать крынку, поставленную донышком вверх, а также лежащую крынку, сначала развёрнутую боком, а потом в ракурсе.

 

Разрешено копирование статей, только при наличии активной (кликабельной) ссылки на страницу-источник сайта Дениса Гаврилова gavrilovart.ru. Ссылка должна находиться непосредственно рядом с материалом, должна быть видимой и прямой (без использования java-скриптов).
Запрещено каким-либо образом изменять, затирать, отрезать копирайты на копируемых с моего сайта фотографиях или иллюстрациях.

Как нарисовать карандашом вазу | Марина Романченко

Как нарисовать карандашом вазу

Натурная постановка: Ваза. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.

Натурная постановка: Ваза. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.

Цель: овладение навыками изображения бытового предмета на основании построения совокупности простых геометрических тел

Методические рекомендации к выполнению работы:

Это длительный рисунок — штудия, который выполняется с соблюдением этапов длительного рисунка и с использованием соответствующих инструментов и материалов.

Как нарисовать карандашом вазу? Прежде, чем приступить к построению конструкции вазы, нужно увидеть в ней совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях. Как мы уже знаем, любая геометрическая форма сочетает в себе те или иные геометрические тела. Например, ваза на рисунке ниже имеет в своей основе три геометрические формы. Ее основная поверхность имеет шарообразную, усеченную  яйцевидную форму, направленную узкой частью вниз. Верхний отдел вазы – горловина – состоит из цилиндра, который впоследствии, при уточнении, примет еле заметную коническую форму. Поверхность, соединяющая главную часть с цилиндром, а также верхнее и нижнее основания вазы имеют одну геометрическую природу – конус с широким основанием.

Ваза. Линейно-конструктивный рисунок

Итак, конструкция вазы сочетает в себе три геометрические формы: шарообразную (яйцевидную), цилиндрическую и коническую. Верхняя (соединяющая) часть корпуса представляет собой усеченный конус с широким нижним основанием, верхнее основание которого несет на себе горловину цилиндра. Нижнее основание вазы по форме и направлению аналогично верхнему. Своей усеченной поверхностью оно служит местом крепления основного корпуса. Верхнее основание утолщенного кольца также имеет форму усеченного конуса и своей вершиной направлено вниз.

Простые геометрические формы, лежащие в основе формы вазы

Построение конструкции вазы следует производить следующим образом. Правильно разместив предполагаемый рисунок на листе, наметьте центральную ось вазы (ось вращения), затем наметьте ее основные размеры – высоту и ширину корпуса. Следует особо подчеркнуть, что в рисунке чрезвычайно важно обратить внимание на правильно и точно взятые пропорциональные отношения, без чего не может быть верно построен любой изображаемый предмет. Для точного воспроизведения частей предмета следует прежде всего определить их основные размеры. Поэтому уже в начальной стадии рисунка необходимо серьезно и внимательно отнестись к пропорциям изображаемого предмета.

Наметив основные размеры, приступайте к определению пропорциональных величин частей вазы, высоты корпуса и нижнего основания горловины, примыкающей к верхней конической поверхности корпуса. После чего, согласно пропорциональным величинам, определите радиусы нижнего основания горловины, верхнего и нижнего оснований вазы вместе с конусом и толщиной кольца. Причем их радиусы следует намечать, исходя из видимого ракурсного положения вазы в пространстве и определяя линию горизонта. Уточняя радиусы образующих поверхностей вазы, следите за симметричностью их расположения относительно центральной оси вращения. Об этом следует постоянно помнить об этом при изображении тел вращения.

Один из способов изображения вазы с помощью вписывания в нее яйцевидной формы

Для уточнения характера поверхности корпуса (что является чрезвычайно сложным) можно предложить несколько способов. На рисунке выше изображена ваза. Вписанная в нее яйцевидная форма направлена своей зауженной частью вниз. Часть этой формы, не совпадающая с корпусом вазы, по мере уточнения рисунка должна быть удалена.

Таким образом, по намеченным точкам основных положений частей вазы намечают легкими линиями ее общую форму. Наметив характер формы, следует перейти к передаче объемно-пространственной конструкции вазы. Передача объемно-пространственной характеристики предметов тел вращения возможна лишь при правильном построении их образующих окружностей (эллипсов). Построение эллипсов следует производить с учетом закономерностей перспективы.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

При построении конструкции вазы ее окружности (эллипсы) строятся согласно тем же правилам и приемам, что и простые геометрические тела вращения, о чем уже говорилось в предыдущем разделе. Поэтому следует остановиться подробнее на более важных и сложных формах и узлах конструкции вазы. На рисунках далее показаны приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы.

Прежде чем приступить к изображению сложных узлов конструкции вазы, следует хорошенько проанализировать их устройство и выявить структурные характеристики предметов, понять, из каких геометрических форм они состоят. При построении структуры предмета важно точно изобразить положение этих форм относительно друг друга и их соединение.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

Одним из наиболее сложных участков конструкции, который часто вызывает затруднения при рисовании, является соединение верхней конической поверхности корпуса с нижним основанием горловины вазы. Изображение следует начинать с построения наиболее крупного несущего или объединяющего элемента конструкции, к которому присоединяют затем остальные. К таким элементам относится корпус вазы, на образующей окружности которого располагается коническая по форме конструкция верхней поверхности корпуса. На ней находится цилиндрическая горловина, а выше – утолщенное кольцо верхнего основания вазы.

Ваза. Тональный рисунок

Для того чтобы правильно произвести построение нижнего основания горловины цилиндра на конической поверхности вазы, следует от точки центра окружности (лежащей на оси вращения) отложить на оси точку вершины конуса. От того, как точно и верно определено расстояние от вершины конуса до точки основания, зависит степень наклона видимой поверхности.

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Отметив точкой вершину будущего конуса, следует провести от нее линии к точкам пересечения большой оси эллипса с окружностью. Эти линии и определяют степень наклона поверхности конуса. Кроме боковых образующих конуса (наклоны радиусов) для большей наглядности и убедительности на рисунке показаны две дополнительные образующие. При необходимости дополнительного уточнения узлов конструкции следует увеличить количество образующих поверхности конуса.

Для определения границы окружности (эллипса) основания горловины необходимо, прежде всего, определить ее радиус. Отложив от оси вращения вазы вправо и влево радиусы горловины, от полученных пометок опускают вертикали до пересечения с наклонной образующей поверхности конуса. Точки их пересечения определят границы соединения цилиндра горловины с конической поверхностью, а следовательно, большую ось эллипса основания горловины. Получив большую ось эллипса, приступают к построению на окружности (эллипсе) основания горловины. После чего переходят к построению конической поверхности нижнего основания вазы (подставки).

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Подставка и верхнее основание вазы (кольцо) строятся с учетом их толщины, аналогично верхней конической поверхности конструкции корпуса вазы. При построении внутреннего отверстия вазы следует учесть толщину ее стенок. Построение конструкции кольца следует вести, учитывая его положение (коническая поверхность кольца располагается на верхнем основании, ее вершина направлена вниз).

Завершая работу над построением конструкции вазы, следует непременно проверить пропорции, закономерности перспективы, характер формы. Заметив ошибки, не откладывая, следует их исправить, после чего можно перейти к светотеневой лепке или, как говорят, к выявлению объемной формы светотенью.

Построение вазы в различных положениях

Для закрепления полученных навыков в конструктивном построении рисунка вазы следует порисовать форму предмета в различных положениях, в том числе фрагментов ее конструкции, узлов и соединений без применения тона, в линейно-конструктивном изображении.

Выполнение этого длительного задания необходимо чередовать с рисунками-набросками, рисунками-зарисовками, рисунками по памяти, по представлению и по воображению, копировать работы известных рисовальщиков, используя все многообразие материалов рисунка.

Read more: http://nnosova.ru/risunok-zadaniya/kak-narisovat-karandashom-vazu#ixzz6M156JRZs

Натурная постановка: Ваза. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.

Натурная постановка: Ваза. Фон нейтральный. Освещение верхнее боковое.

Цель: овладение навыками изображения бытового предмета на основании построения совокупности простых геометрических тел

Методические рекомендации к выполнению работы:

Это длительный рисунок — штудия, который выполняется с соблюдением этапов длительного рисунка и с использованием соответствующих инструментов и материалов.

Как нарисовать карандашом вазу? Прежде, чем приступить к построению конструкции вазы, нужно увидеть в ней совокупность геометрических тел, соединенных между собой в различных сочетаниях. Как мы уже знаем, любая геометрическая форма сочетает в себе те или иные геометрические тела. Например, ваза на рисунке ниже имеет в своей основе три геометрические формы. Ее основная поверхность имеет шарообразную, усеченную  яйцевидную форму, направленную узкой частью вниз. Верхний отдел вазы – горловина – состоит из цилиндра, который впоследствии, при уточнении, примет еле заметную коническую форму. Поверхность, соединяющая главную часть с цилиндром, а также верхнее и нижнее основания вазы имеют одну геометрическую природу – конус с широким основанием.

Ваза. Линейно-конструктивный рисунок

Итак, конструкция вазы сочетает в себе три геометрические формы: шарообразную (яйцевидную), цилиндрическую и коническую. Верхняя (соединяющая) часть корпуса представляет собой усеченный конус с широким нижним основанием, верхнее основание которого несет на себе горловину цилиндра. Нижнее основание вазы по форме и направлению аналогично верхнему. Своей усеченной поверхностью оно служит местом крепления основного корпуса. Верхнее основание утолщенного кольца также имеет форму усеченного конуса и своей вершиной направлено вниз.

Простые геометрические формы, лежащие в основе формы вазы

Построение конструкции вазы следует производить следующим образом. Правильно разместив предполагаемый рисунок на листе, наметьте центральную ось вазы (ось вращения), затем наметьте ее основные размеры – высоту и ширину корпуса. Следует особо подчеркнуть, что в рисунке чрезвычайно важно обратить внимание на правильно и точно взятые пропорциональные отношения, без чего не может быть верно построен любой изображаемый предмет. Для точного воспроизведения частей предмета следует прежде всего определить их основные размеры. Поэтому уже в начальной стадии рисунка необходимо серьезно и внимательно отнестись к пропорциям изображаемого предмета.

Наметив основные размеры, приступайте к определению пропорциональных величин частей вазы, высоты корпуса и нижнего основания горловины, примыкающей к верхней конической поверхности корпуса. После чего, согласно пропорциональным величинам, определите радиусы нижнего основания горловины, верхнего и нижнего оснований вазы вместе с конусом и толщиной кольца. Причем их радиусы следует намечать, исходя из видимого ракурсного положения вазы в пространстве и определяя линию горизонта. Уточняя радиусы образующих поверхностей вазы, следите за симметричностью их расположения относительно центральной оси вращения. Об этом следует постоянно помнить об этом при изображении тел вращения.

Один из способов изображения вазы с помощью вписывания в нее яйцевидной формы

Для уточнения характера поверхности корпуса (что является чрезвычайно сложным) можно предложить несколько способов. На рисунке выше изображена ваза. Вписанная в нее яйцевидная форма направлена своей зауженной частью вниз. Часть этой формы, не совпадающая с корпусом вазы, по мере уточнения рисунка должна быть удалена.

Таким образом, по намеченным точкам основных положений частей вазы намечают легкими линиями ее общую форму. Наметив характер формы, следует перейти к передаче объемно-пространственной конструкции вазы. Передача объемно-пространственной характеристики предметов тел вращения возможна лишь при правильном построении их образующих окружностей (эллипсов). Построение эллипсов следует производить с учетом закономерностей перспективы.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

При построении конструкции вазы ее окружности (эллипсы) строятся согласно тем же правилам и приемам, что и простые геометрические тела вращения, о чем уже говорилось в предыдущем разделе. Поэтому следует остановиться подробнее на более важных и сложных формах и узлах конструкции вазы. На рисунках далее показаны приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы.

Прежде чем приступить к изображению сложных узлов конструкции вазы, следует хорошенько проанализировать их устройство и выявить структурные характеристики предметов, понять, из каких геометрических форм они состоят. При построении структуры предмета важно точно изобразить положение этих форм относительно друг друга и их соединение.

Приемы и правила построения сложных узлов конструкции вазы

Одним из наиболее сложных участков конструкции, который часто вызывает затруднения при рисовании, является соединение верхней конической поверхности корпуса с нижним основанием горловины вазы. Изображение следует начинать с построения наиболее крупного несущего или объединяющего элемента конструкции, к которому присоединяют затем остальные. К таким элементам относится корпус вазы, на образующей окружности которого располагается коническая по форме конструкция верхней поверхности корпуса. На ней находится цилиндрическая горловина, а выше – утолщенное кольцо верхнего основания вазы.

Ваза. Тональный рисунок

Для того чтобы правильно произвести построение нижнего основания горловины цилиндра на конической поверхности вазы, следует от точки центра окружности (лежащей на оси вращения) отложить на оси точку вершины конуса. От того, как точно и верно определено расстояние от вершины конуса до точки основания, зависит степень наклона видимой поверхности.

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Отметив точкой вершину будущего конуса, следует провести от нее линии к точкам пересечения большой оси эллипса с окружностью. Эти линии и определяют степень наклона поверхности конуса. Кроме боковых образующих конуса (наклоны радиусов) для большей наглядности и убедительности на рисунке показаны две дополнительные образующие. При необходимости дополнительного уточнения узлов конструкции следует увеличить количество образующих поверхности конуса.

Для определения границы окружности (эллипса) основания горловины необходимо, прежде всего, определить ее радиус. Отложив от оси вращения вазы вправо и влево радиусы горловины, от полученных пометок опускают вертикали до пересечения с наклонной образующей поверхности конуса. Точки их пересечения определят границы соединения цилиндра горловины с конической поверхностью, а следовательно, большую ось эллипса основания горловины. Получив большую ось эллипса, приступают к построению на окружности (эллипсе) основания горловины. После чего переходят к построению конической поверхности нижнего основания вазы (подставки).

Построение боковых и дополнительных образующих (наклоны радиусов)

Подставка и верхнее основание вазы (кольцо) строятся с учетом их толщины, аналогично верхней конической поверхности конструкции корпуса вазы. При построении внутреннего отверстия вазы следует учесть толщину ее стенок. Построение конструкции кольца следует вести, учитывая его положение (коническая поверхность кольца располагается на верхнем основании, ее вершина направлена вниз).

Завершая работу над построением конструкции вазы, следует непременно проверить пропорции, закономерности перспективы, характер формы. Заметив ошибки, не откладывая, следует их исправить, после чего можно перейти к светотеневой лепке или, как говорят, к выявлению объемной формы светотенью.

Построение вазы в различных положениях

Для закрепления полученных навыков в конструктивном построении рисунка вазы следует порисовать форму предмета в различных положениях, в том числе фрагментов ее конструкции, узлов и соединений без применения тона, в линейно-конструктивном изображении.

Выполнение этого длительного задания необходимо чередовать с рисунками-набросками, рисунками-зарисовками, рисунками по памяти, по представлению и по воображению, копировать работы известных рисовальщиков, используя все многообразие материалов рисунка.

Read more: http://nnosova.ru/risunok-zadaniya/kak-narisovat-karandashom-vazu#ixzz6M156JRZs

Лекция 2 Геометрические построения 2 1 АРХИТЕКТУРНЫЕ ОБЛОМЫ

Лекция 2 Геометрические построения 2. 1. АРХИТЕКТУРНЫЕ ОБЛОМЫ, ДЕКОРАТИВНЫЕ ЗАВИТКИ, ВАЗЫ 2. 2. ПОСТРОЕНИЕ И ДЕЛЕНИЕ ОТРЕЗКОВ, УГЛОВ И ОКРУЖНОСТЕЙ 2. 3. СОПРЯЖЕНИЯ 2. 4. ПОСТРОЕНИЕ ПЛОСКИХ И ПРОСТРАНСТВЕННЫХ КРИВЫХ ЛИНИЙ 2. 5. ОБВОДКА КРИВОЙ ПО ЛЕКАЛУ 2. 6. НАНЕСЕНИЕ РАЗМЕРОВ (САМОСТОЯТЕЛЬНО)

2. 1 Архитектурные обломы Карниз из архитектурных обломов: 1, 3 — полочки; 2 — гусек; 4, 6 — каблучки; 5 — слезник; 7, 9 четвертные валы; 8, 10 –полки Архитектурные обломы 1 — полочка; 2 — пояс; 3 — плинт; 4 — слезник; 5 — вал; 6 прямой четвертной вал; 7 — обратный четвертной вал; 8 — выкружка; 9 — прямая четвертная выкружка; 10 — обратная четвертная выкружка; 11 — прямой сложный вал; 12 — обратный сложный вал; 13 прямая сложная выкружка; 14 — обратная сложная выкружка; 15 – прямой каблучок; 16 — обратный каблучок; 17 — прямой гусек; 18 — обратный гусек

Декоративные завитки, вазы

2. 2 Построение и деление отрезков, углов и окружностей 1′ А 1 2′ 3′ 4′ • • 2 • 3 • 4 [А 1′]=[1’2′]=[2’3′]=[3’В] С В

• С А o R 2 R 1 • R 1 >½ AB ∟AOC =90° В D R 1 = R 2 [AO]=[OB]

R 2 А • 1 R 1 = R 2 = R 3 3 • α=β=γ • 4 2 • R 1 В С R 3

R 2 А • 1 3 R 1 = R 2 = R 3 • D • ABD = DBC • 4 2 • R 1 В С R 3

2 2 5 • 1 3 6 • О 1 8 • 3 • 7 4 4 8

2 2 7 1 3 5 6 4 8 1 3 5 6 4

а 5 • 2 6 10 • 9 • 3 1 с • • в • 11 • 12 7 4 8 • d

2. 3 Построение сопряжений Сопряжение двух прямых

Сопряжение окружности и прямой

Сопряжение двух окружностей

Построение внутреннего сопряжения

2. 4 Построение плоских и пространственных кривых линий Кривую линию называют плоской, если все точки кривой лежат в одной плоскости, и пространственной, если точки не принадлежат одной плоскости. Плоские Эллипс Парабола Гипербола Синусоида Спираль Архимеда и др. Пространственные Винтовые линии

Построение эллипса Построение спирали Архимеда

Построение цилиндрической винтовой линии

2. 5 Обводка кривой по лекалу Лекало — тонкая пластинка с криволинейными кромками, служащая для вычерчивания кривых (лекальных) линий, которые нельзя провести с помощью циркуля.

2. 6 Нанесение размеров по ГОСТ 2. 307 -2011 Величины элементов стрелок Варианты отображения размерных линий

Варианты нанесения размерных чисел

Керамика, керамика, скульптура и ремонт кинцуги



#лейксайдпоттери

#кинцугигалерея

Страница обновлена:
26. 01.2022


Lakeside Pottery, основанная в 2001 году как учебное заведение по керамическому искусству, является признанной на национальном уровне студией реставрации керамики и скульптуры.Мы известны своим превосходным качеством изготовления, производительностью, инновациями и заботой о клиентах. Мы также предлагаем изготовление керамики на заказ и искусство кинцуги.

РЕСТАВРАЦИОННЫЕ УСЛУГИ
Керамика, фарфор, керамика, скульптура, кинцуги


Профессиональные услуги по ремонту и реставрации бесшовной керамики, фарфора, фарфора и гончарных изделий.Наша художественная реставрация включает в себя практически любые 3D-объекты или бренды, современные, антикварные или старинные. Как видно из нашей страницы примеров «До и после», диапазон ремонтных работ, которые мы можем выполнить, разнообразен. Недостающие части можно вылепить и прикрепить без проблем, чтобы восстановить первоначальный вид, блеск и ощущение.

Запросы онлайн-оценки t

Мы предлагаем бесшовный ремонт и реставрацию статуй, скульптур и статуэток с использованием широкого спектра материалов, включая камень, мрамор, алебастр, шона, гранит, керамику, гипс, смолу и металл.

Онлайн-запрос оценки



ИСКУССТВО КИНЦУГИ

Широкий спектр искусства кинцуги, сделанный с использованием 23. 5-каратное золото или наш запатентованный более дешевый вариант из прочной реалистичной смеси металлов с эффектом золота, внешний вид которого практически неотличим от настоящего золота.
Мы можем восстановить любые разбитые керамические сосуды или фигурки, используя наши процессы ремонта Кинцуги на уже сломанном или целом предмете или керамике, выбранной из нашего инвентаря.

ГРАФИЧЕСКАЯ ПОСУДА НА ЗАКАЗ
Если у вас есть что-то особенное

Керамика на заказ Индивидуальная и уникальная керамика.Индивидуальные проекты из керамогранита на заказ любой степени детализации

** Извините! В настоящее время мы не беремся за новые гончарные проекты

Примеры проектов

ИНТЕРНЕТ-РУКОВОДСТВА
Пошаговые уроки

Уроки и учебные пособия по гончарному делу и керамическому искусству

Пошаговые уроки, учебные пособия и ответы на часто задаваемые вопросы, включая проекты, оборудование и управление студией. Эта информация была составлена ​​с использованием нашего многолетнего опыта управления гончарной школой, мастерской и объектами художественной реставрации.

Уроки ремонта и реставрации

Несколько уроков и ярких иллюстраций по большинству аспектов ремонта и реставрации 3D-искусства. Уроки охватывают сломанные, треснувшие, отколотые или отсутствующие гончарные изделия, керамику, фарфор, фарфор, скульптуру и статуэтки.




Наше обещание: Мы стремимся к высочайшему качеству и с особой тщательностью относимся к каждому доверенному нам объекту.

Материалы, с которыми мы работаем: Мы ремонтируем и реставрируем широкий спектр материалов, включая керамику, керамику, фарфор, фарфор, терракоту, каменную посуду, камень, металлическую скульптуру, искусство кинцуги, гипс и смолу.

Наша студия: Мы используем самое современное оборудование и материалы в идеальной студийной среде, подходящей для оптимальных процессов.

Как сделать красивую складную вазу из глиняной плиты

Сложенная форма вазы Джен Маккичи-Джонстон — это ее перевод корзины из бересты коренных американцев в глину.Чтобы сделать его, она использует одну глиняную плиту и шаблон, который она разработала путем экспериментов.

В сегодняшнем ролике отрывок из ее видео В студии с Рэнди Джонстоном и Яном МакКичи-Джонстон Ян демонстрирует, как сделать эту интересную форму, а также как придать ей больше жизни, растягивая объем в Это. — Дженнифер Поэллот Харнетти, редактор.


 

Рэнди Джонстон и Ян Маккичи-Джонстон, которые можно приобрести в магазине Ceramic Arts Network!

Чтобы узнать больше о Яне Маккичи-Джонстон и Рэнди Джонстоне или увидеть больше изображений их работ, посетите сайт www. mckeachiejohnstonstudios.com.


Хотите больше советов по изготовлению ваз? Ознакомьтесь с этими двумя сообщениями:

Отличные инструкции по изготовлению бутылок с узким горлышком на гончарном круге

Изготовление глиняных ваз или бутылок на гончарном круге — это то, чему должен научиться каждый гончар, и если вы когда-либо боролись с этой задачей, сегодняшний пост будет обязательно помогу.

В этом клипе из своего видео  Основы метания колес Дженнифер Аллен объясняет, как сделать вазу, используя четкие и понятные инструкции.Если вы никогда не пробовали делать гончарные вазы, это даст вам необходимую информацию. Если вы уже делали вазы, но хотели бы их усовершенствовать, обучение Дженнифер обязательно поможет.

Текстурированные керамические шаблоны выполняют двойную функцию в этом проекте Great Slab Clay Project

Многие гончары используют бумажные шаблоны для керамики, поэтому они могут создавать форму снова и снова. Нэнси Золлер предложила отличную идею, сочетающую этап текстурирования с этапом создания шаблона в процессе построения плиты.Она сделала керамические шаблоны по размеру и форме каждой стенки вазы, построенной из плиты, с уже нанесенной на них текстурой.

В этом посте Нэнси демонстрирует, как ее керамические шаблоны выполняют двойную функцию, выступая в качестве инструмента для текстурирования и инструмента для проклейки в великолепном глиняном проекте. Умный!

** Впервые опубликовано в 2016 г.

 

Как сделать керамическую вазу своими руками

Если вы устали от стеклянных ваз, которые стоят у вас дома, Моник Тейлор-Йи Шуи покажет вам, как сделать отличные вещи своими руками, которые освежат их к весне.Узнайте, как превратить эти скучные старые вазы, лежащие в вашем доме, в шедевры из искусственной керамики.

Что вам понадобится:

  • Цилиндр Стеклянная ваза
  • Белая глина
  • Акриловый валик
  • Глиняный резак или линейка или нож
  • Акриловая краска
  • Щетка
  • Пищевая сода
  • Старая формочка для печенья или стакан
  • Наждачная бумага
  • Пистолет для горячего клея
  • Клеевые стержни
  • Лист для печенья с пергаментной бумагой

Дополнительно:

  • Шканты или блоки для выравнивания при прокатке

Шаг 1. Раскатайте глину, чтобы сделать ручки

Возьмите большое количество глины и с помощью акрилового валика раскатайте глину примерно до дюбелей, раскатайте тесто до толщины примерно ¾ дюйма.

*СОВЕТ. Чтобы равномерно раскатать пластилин, возьмите 2 дюбеля или книги одинаковой толщины и используйте их в качестве направляющих.

Шаг 2: Вырежьте полумесяцы

После того, как вы раскатаете глину, с помощью формочки для печенья или стакана вырежьте 3 круга из раскатанной глины. С помощью глиняного резака или ножа вырежьте круги на полукруги или полумесяцы, как я люблю их называть.

Шаг 3. Обжиг глины

После того, как вы вырезали свои полумесяцы, вы затем запекаете их на пергаментной бумаге в соответствии с инструкциями на упаковке глины — я запекал свои примерно 30 минут.После того, как ваши полумесяцы испечены и остыли, проверьте, нужно ли вам отшлифовать плоскую сторону наждачной бумагой и отшлифовать, чтобы убедиться, что она плоская, когда вы будете приклеивать ее к вазе.

Шаг 4. Приклейте полумесяцы к вазе

С помощью клеевого пистолета приклейте полумесяцы к вазе, начиная снизу и продвигаясь вверх по порядку.

*СОВЕТ: Этот мастер-класс также подходит для стеклянных бутылок и банок!

Я настоятельно рекомендую использовать термоклеевой пистолет, а также клеевые стержни с повышенной фиксацией, потому что вам нужна прочная фиксация вашей вазы.Когда вы закончите с одной стороной вазы, повторите то же самое с другими полумесяцами на другой стороне.

Шаг 5: Завершите вазу

Наш последний шаг — покрасить вазу. Вы можете покрасить ее, используя смесь акриловой краски с пищевой содой, которая придаст вашей краске зернистую текстуру, которая придаст вашей вазе гончарный вид.

*СОВЕТ: Используйте примерно 1 столовую ложку выпечки на чашку краски

.

*СОВЕТ: смесь пищевой соды и краски очень хорошо прилипает к стеклу.Нанесите два слоя краски для максимального покрытия.

Как создать вазу из цилиндров — Плитное здание.

Я нашел в Интернете учебник, в котором демонстрировалась техника, которую мы использовали для создания цилиндрической вазы путем раскатывания глины.

Шаг 1: измерьте диаметр цилиндра и сделайте кусок глины немного большего размера, чтобы у вас было достаточно места для эффективного соединения.

Шаг 2: Затем поместите цилиндр на край пластилина (мы завернули трубку в газету, чтобы она не прилипала) и убедитесь, что основание цилиндра точно совпадает с краем пластилина, и начните раскатывать плотно.

 

Шаг 3: Как только вы дойдете до конца цилиндра, отрежьте лишнюю глину, но оставьте немного на конце, чтобы соединить края с вазой.

 

Шаг 4: Затем делаем надрезы вдоль двух краев, которые будут соединяться (разметка — это метод разметки пластилина крест-накрест) и рисуем немного шликера (шликер — это жидкая глина, используемая для соединения деталей)

Шаг 5: Затем соедините глину вместе и осторожно покачайте горшок над швом, чтобы запечатать его, и, если вы хотите, чтобы шов был невидимым, потрите влево и вправо, перетащив глину на шов.

 

Шаг 6: Сделайте круг из глины немного больше, чем ваша ваза, и слегка смочите его. Вырежьте кольцо вокруг глины, где ваша ваза будет стоять на основании.

.

Шаг 7: Сделайте надрезы вдоль основания вазы и поставьте вазу на основание. Мы также использовали проскальзывание поверх надреза, чтобы убедиться, что он правильно соединяется. Закончите это, смешав два куска глины вместе, а также растушуйте шов.

Сделать крышку тоже очень просто.Создайте еще один круг из глины, похожий на сделанный базовый элемент, но сделайте его немного больше. Сгладьте его края, используя внешний край вашей руки, чтобы создать более тонкую и элегантную отделку. Затем сделайте из глины круг немного меньшего размера, чем внутренняя часть вашего горшка, и сделайте надрезы на одной его стороне. Также сделайте надрез на дне крышки, добавьте к нему скользяк и соедините вместе. Ручку можно сделать дополнительно, но не обязательно. Трубку можно снять, когда глина полностью высохнет.

[http://www.youtube.com/watch?v=B22BgihFcVE]

[http://www.youtube.com/watch?v=NFsa9bxSsAI]

Нравится:

Нравится Загрузка…

Родственные

Старинная керамика из переработанной вазы (ДЕШЕВЫЕ сделай сам)

Нравится ли вам винтажная керамика? В этом уроке вы узнаете 2 разных метода изготовления собственной вазы из переработанного материала, которая выглядит как старинная керамическая посуда!

Эта переделка старинной глиняной вазы содержит партнерские ссылки, но ничего такого, что я бы не рекомендовал от всего сердца.Прочитайте мое полное раскрытие здесь.

Винтажная керамика повсюду. Pottery Barn и Restoration Hardware уже много лет продают гончарные изделия, которые немного напоминают старинный керамогранит, но только недавно кажется, что все пробуют свои силы в этом! И я понимаю, почему… эти винтажные вазы продаются по цене от 20 до 100 долларов!

Включите JavaScript для просмотра контента

Самое приятное то, что я БЕСПЛАТНО могу сделать свои переработанные вазы, которые выглядят как старинная керамика! Все материалы были у меня под рукой! ЛЮБЛЮ, когда это происходит!

Я видел множество инстаграммеров, пытающихся сделать свою собственную вазу из переработанного материала, используя материалы, которые у вас, вероятно, есть под рукой — например, вазы из секонд-хенда или долларового магазина, грязь (да, это верно…. у всех грязь) и баллончик с краской!

В этой статье я расскажу о двух разных методах превращения переработанных ваз в винтажную керамику!

Если вы предпочитаете посмотреть видео, вот несколько закулисных видео, которые я снял, пока работал над этой винтажной глиняной посудой:

Если вам нравятся видео, сделанные своими руками, обязательно подпишитесь на наш канал YouTube, чтобы не пропустить следующее!

Итак, вот вазы, которые я буду использовать:

Большая зеленая ваза сэкономлена, а ваза из прозрачного стекла куплена у Долларового дерева.Но вы действительно можете использовать любую вазу, которая у вас есть. У каждого найдется запасная ваза, верно?


Переработанная ваза #1 (распылительная краска + грязь)

Итак, давайте сразу приступим к первому уроку по вазе. На этой вазе из прозрачного стекла я буду использовать метод распыления краски и грязи.

Материалы для переработанной вазы №1:

Шаг 1.

Очистите вазу.

Каждый раз, когда вы рисуете на стеклянной или керамической поверхности, вы должны быть уверены, что она чистая и красивая, чтобы краска хорошо держалась.

Я обнаружил, что лучше всего протереть спиртом ватный тампон непосредственно перед началом работы, чтобы удалить грязь или жир с поверхности.

Шаг 2. Покройте вазу белой грунтовкой.

Чтобы краска лучше держалась, слегка покройте вазу белой аэрозольной грунтовкой и дайте высохнуть.

Шаг 3. Покрасьте вазу плоской черной аэрозольной краской.

Затем нанесите на вазу один полный слой матовой черной аэрозольной краски и дайте высохнуть.

Шаг 4. Покройте грязью.

После высыхания первого слоя. Покройте вазу песчаной сухой грязью. Слегка потрите, чтобы можно было поцарапать поверхность.

Теперь вы можете остановиться на этом, если хотите, но я решил добавить больше грязи, чтобы создать текстуру на вазе.

Шаг 5.

Опрыскайте вазу и добавьте грязь.

На второй слой черной аэрозольной краски слегка нанесите грязь прямо на влажную аэрозольную краску. Здесь действительно нет ни рифмы, ни причины.Вы просто распыляете и бросаете грязь на вазу, пока не получите вид, которым вы довольны. НАСТОЛЬКО это просто.

В качестве грязи лучше всего использовать сухую грязь с песчаной текстурой — это придаст вам прекрасную текстуру на переработанной вазе.

Если вам нужна более грубая текстура, попробуйте вместо этого использовать влажную грязь или грязь!

Шаг 6. Нанесите на вазу герметик.

Когда все будет готово, нанесите матовый спрей-герметик.

Примечание: обращайтесь с ним осторожно, даже после того, как он будет запечатан.Не пытайтесь стряхнуть грязь сильнее, потому что она только поцарапает окрашенную поверхность.

Та ДА! Получилось не так мило?

На данный момент я украсил его искусственной зеленью под стенкой корзины поверх этого зеленого шкафа в стиле бохо на деревянной разделочной доске.

Теперь пришло время увидеть другой метод, который я использовал для этой зеленой вазы!


Ваза #2 из переработанного материала (текстурированная смесью для швов, краской и грязью)

Напоминаю, вот как раньше выглядела бережливая ваза.Это не было ужасно, но я просто не мог найти для него подходящего места, потому что цвет не подходил ни для одной из наших комнат.

Принадлежности для переработанной вазы №2:

2. Натрите вазу составом для швов.

Чтобы придать вазе вид старинной керамики с деревенской текстурой, я использую шпаклевку. Шовный герметик также известен как раствор для гипсокартона, и он обычно используется на гипсокартоне для защиты и текстурирования внутренних стен.

Поскольку мы делаем ремонт, у нас в гараже всегда есть шпаклевка.Однако, если вы ищете альтернативы другим вещам, которые вы могли бы использовать для создания этой текстуры, вот несколько идей (Примечание: я не тестировал ни одну из них, поэтому никаких обещаний!)

  • Шпаклевка – может потребоваться разбавление водой
  • Гипс – может потребоваться разбавление водой
  • Домашнее тесто для лепки – 4 ст. л. муки, 1/3 ст.

3. Еще один слой шовного герметика и добавьте грязи.

После того, как первый слой шпаклевки высох на ощупь (около часа), я нанес второй слой шпаклевки в противоположном направлении – горизонтальном.

Пока она высыхала, я смахнул сухую грязь со двора.

Дайте ему хорошо высохнуть, я оставил его на ночь.

4. Покрасьте ремесленной краской, смешанной с грязью.

Затем возьмите старую кисть и нанесите на нее черную ремесленную краску, смешанную с …. как вы уже догадались… больше грязи!

Я не закрывал вазу полностью, но оставил некоторые участки более светлой шпаклевки торчать, чтобы придать ей больше визуального интереса.

Когда краска высохнет, я также добавил немного сухой грязи поверх краски, чтобы сделать вазу более светлым «грязным» цветом, который действительно делает ее похожей на антикварный керамогранит.

5. Нанесите аэрозольный герметик.

Как и в случае с другой вазой из апсайла, покройте ее матовым аэрозольным герметиком, чтобы все закрепилось на месте.

Разве это не выглядит потрясающе? Я ЛЮБЛЮ текстуру на этом! Это похоже на настоящую старинную керамику, вам так не кажется?

Какая ваза из вторичного сырья вам нравится больше всего?

Дайте мне знать в комментариях ниже!

Инструкции

    Переработанная ваза #1 (распылительная краска и грязь)
    1. Очистите вазу спиртом и ватным тампоном.
    2. Ваза-спрей с белой грунтовкой.
    3. Ваза с аэрозольной краской черного цвета.
    4. Покройте вазу грязью.
    5. Еще раз обрызгайте вазу и бросьте грязь на влажную краску из баллончика.
    6. Ваза-распылитель с герметиком.

Переработанная ваза #2 (краска, шпатлевка и грязь)
  1. Очистите вазу спиртом и ватным тампоном.
  2. Ваза-спрей с белой грунтовкой.
  3. Натрите вазу составом для придания текстуры.
  4. Нанесите еще один слой шпатлевки и протрите сухую грязь, пока она сохнет.Дайте высохнуть в течение ночи.
  5. Краска ремесленной краской, смешанной с грязью.
  6. Покройте аэрозольным герметиком.

Как текстурировать чаши и вазы

Простой способ переработать старые вазы и миски, которые имеют хорошую форму, но чей цвет/узор, возможно, больше не соответствует вашему стилю, — просто добавить к ним текстуру, а затем перекрасить их в новый цвет. Это настолько невероятно просто, что кажется странным посвящать этому целый урок, но вот:

ВАРИАНТ 1: ТЯЖЕЛАЯ ТЕКСТУРА

Материалы:

  • Соединительный состав: Home Depot
  • Ваза/миска.Если у вас нет старых, попробуйте найти варианты, которые, возможно, есть в продаже. Вот некоторые из тех, что я использовал: Amazon | Амазонка | Цель | Цель | Ящик и бочка | Уэст-Элм
  • Краска (подойдет любая, я использовал матовую BM Simply White, которая осталась у нас дома)

Инструкции:

  1. Начните с любой старой вазы/миски. В качестве примера в этом уроке я использовал старую стеклянную салатницу, которой больше не пользовался, но она имела забавную форму.
  2. Смажьте его шпаклевкой либо рукой в ​​перчатке, либо даже старой малярной кистью.Вы можете сделать любую текстуру, которая вам нравится. В этом примере я просто использовал свои пальцы, чтобы создать естественную текстуру вокруг чаши, но вы можете делать все, что хотите, и использовать столько грязи, сколько хотите.
  3. Высушите в течение ночи.
  4. Раскрась в любой цвет, который пожелает твоя душа.

Фото прогресса ниже, финальный результат выше.

ВАРИАНТ 2: СВЕТОВАЯ ТЕКСТУРА

В качестве альтернативы использованию герметика для швов вы также можете использовать аналогичную технику, используя пищевую соду, смешанную с краской для дома, чтобы создать более легкую текстуру, которая очень напоминает керамическую или терракотовую текстуру.Большинство ваз, которые я помечаю как «сделай сам» в своих источниках, сделаны именно так.

Для этого просто смешайте немного краски для дома с большой мерной ложкой пищевой соды, пока она не станет нужной вам консистенции. Я люблю, чтобы мой был довольно густым, поэтому я делаю примерно 3 части краски на 1 часть пищевой соды.

Затем нанесите его на вазу/чашу с помощью кисти. Если вы хотите еще больше текстуры, хитрость заключается в том, чтобы подождать, пока нанесенная краска в основном высохнет, а затем провести по ней сухой кистью, чтобы создать еще больше текстуры.

Пример, который я показал на этих фотографиях, взят из вазы в нашей комнате домашнего кинотеатра. Если вам интересно, почему цвет меняется, я изначально покрасил его в серый цвет, но передумал и переключился на белый.

Другие источники:

Для получения дополнительных источников из нашего офиса нажмите здесь.
Для получения дополнительных источников из нашей комнаты домашнего кинотеатра нажмите здесь.
Нажмите здесь, чтобы узнать больше о наших мастер-классах.
Чтобы подписаться на нас в Instagram, нажмите здесь.

Как сделать вазу из глины без колеса? – М.В.Организинг

Как сделать вазу из глины без колеса?

Прекрасную глиняную посуду можно сделать без круга. Два простых метода ручного сборки — это спиральные горшки и зажимные горшки. Формы тоже хороши, к ним относятся горбовые формы, подвижные формы и пресс-формы. Строительство из плит также является простым универсальным вариантом.

Можно ли сделать вазу из воздушно-сухой глины?

Добавьте полоски глины, чтобы сформировать нижнюю часть вазы, используя палец, чтобы сгладить стыки. Обрежьте вазу канцелярским ножом и сгладьте швы. (Необязательно: используйте инструменты для резьбы по глине, чтобы вырезать узоры и узоры на ее поверхности.) Дайте вазе полностью высохнуть от 48 до 72 часов перед использованием.

Как сделать вазу своими руками?

Подробнее читайте здесь.

  1. Ваза из банки содовой. selfmade.over-blog.com. Все, что вам нужно, это несколько банок из-под газировки и аэрозольная краска.
  2. Жестяная банка и веревочная ваза. www.pinterest.com. Возьмите веревку и горячий клей, чтобы обмотать банку.
  3. Красивая ваза с ложками. www.craftberrybush.com.
  4. Ваза для духов Chanel. www.stylemyeveryday.com.

Каковы 4 метода ручного строительства из глины?

Наиболее распространенными методами ручного строительства являются глиняная посуда, изготовление катушек и изготовление плит….Каковы четыре основных метода формования глины?

  • Ручное строительство. Ручное строительство — это именно то, на что это похоже; используя свои руки, чтобы сформировать объект из глины.
  • Плитное здание.
  • Намотка.
  • Метание.
  • Экструзия.
  • Шликерное литье.

Какие существуют 3 метода работы с глиной своими руками?

Три основных метода ручного строительства: щипковое, рулонное и плитное. Их можно использовать по отдельности или комбинировать вместе, чтобы удовлетворить ваши прихоти.Изготовление горшочка — самый простой способ начать работу с глиной. Вы начинаете с того, что замешиваете глину в небольшой комок размером с кулак. 2

Что уксус делает с Клэем?

Уксус также используется в глиняных телах для повышения кислотности и улучшения пластичности. Кислота работает, чтобы нейтрализовать ионы натрия (из воды, выщелачивающие полевые шпаты), которые имеют тенденцию дефлокулировать глину. Избыток кислоты может способствовать растворению большего количества полевого шпата или нефелинового сиенита, что сводит на нет эффект.

Почему глина плохо пахнет?

Факты о запахе глины Запах аэрозоля для высвобождения глины, который возникает из-за глинистого материала, возникает при контакте с водой.Поскольку глина является пористым материалом, когда вода заполняется водой или по мере ее введения, она захватывает пузырьки воздуха в порах.

Растворяет ли уксус глину?

Кислотность уксуса немного разрушает глину и делает ее липкой. Одно предупреждение: использование уксуса на изделиях, изготовленных методом шликерного литья, разрушит глину, и она начнет растворяться.18

Можно ли наносить шликер на сухую глину?

Когда шликер наносится на сухую глину, одна часть керамики будет намного более влажной, чем другая. Поскольку такой шликер не остается жидким и не создает жидкого супа, в котором могут двигаться частицы глины. Таким образом, шликер обычно не используется для соединения кусков сухой глины.

Как прикрепить влажную глину к сухой глине?

Последний метод для обеспечения хорошего сцепления влажной и сухой глины состоит в том, чтобы обернуть влажную газету вокруг готового объекта, а затем обернуть его полиэтиленом. Это приводит к выравниванию уровня влажности по всему изделию, что приводит к меньшему растрескиванию. Отлично подходит для тех проклятых ног, которые продолжают падать с этого слишком сухого горшка.

Можно ли добавить влажную глину в сухую?

Неосведомленные, забывчивые или упрямые новички могут быть в состоянии соединить мокрый кусок глины с почти сухим куском (как правило, над чем-то, над чем они работали в течение нескольких дней и слишком долго высыхали), но, в конце концов, что бы они ни делали, влажная глина сожмется больше, чем сухая, и все их усилия будут…

Сколько времени нужно Глине, чтобы кожа стала твердой?

около 1-3 дней

Можно ли обжигать кожу твердой глиной?

Поскольку в процессе обжига глина будет покидать воду, убедитесь, что глина максимально сухая, прежде чем наносить глазурь. Некоторые гончары рекомендуют оставить глину высохнуть до уровня сухости перед глазированием, так как твердые кожаные изделия все еще содержат довольно высокий уровень содержания воды.

Какой толщины может быть глина, чтобы не взорваться?

1 дюйм

Почему моя глина продолжает трескаться?

Растрескивание является нормальным явлением в воздушно-сухих глинах: оно вызвано усадкой из-за потери воды внутри глиняного тела. Растрескивание глины, высушенной на воздухе, обычно вызвано лепкой на арматуре или использованием большого количества воды либо для смешивания глины, либо для того, чтобы помочь ей прилипнуть к предыдущему слою.16

Как избавиться от трещин в глине?

У Клэя есть память. Таким образом, чтобы стереть память о трещине, сделайте надрез на рассматриваемом участке глубже и больше, чем сама трещина (2), затем поместите немного надрезанной мягкой глины в образовавшееся пространство и сожмите его ребром ( 3, 4). Это заживит трещину в большинстве случаев, в зависимости от того, насколько сухая потрескавшаяся глина. 19

Как уберечь глиняную глину от растрескивания?

Для правильного высыхания изделия из глины на воздухе должны подвергаться воздействию воздуха со всех сторон одновременно.Это поможет предотвратить деформацию и растрескивание. Мы рекомендуем сушить кусочки, например, на экране или решетке для печенья, где поток воздуха одинаков со всех сторон.8

Как сделать глину, которая не трескается?

Инструкции:

  1. Замочите туалетную бумагу в теплой воде.
  2. Выжмите лишнюю воду.
  3. Положите туалетную бумагу в тазик.
  4. Добавьте клей, герметик, муку, масло и кукурузный крахмал в миску в указанном порядке.
  5. Смешайте все вместе.
  6. Если глина кажется слишком сухой, вы можете добавить больше воды.

Какая глина не трескается?

Глина для запекания в духовке Каждая марка глины имеет разные требования к температуре и времени запекания. Полимерные глины не на водной основе, поэтому их трудно скользить, чтобы скрепить суставы и снизить риск растрескивания.

Можно ли сделать глину дома?

Глина, изготовленная в магазине, может быть дорогой, но ее легко сделать дома, используя только муку, соль, воду и растительное масло.Глине, также известной как соленое тесто, можно придать любую форму, обжечь, а затем раскрасить акриловой краской.2

Как сделать крепкую глину в домашних условиях?

Направления

  1. Смешать соль и воду в кастрюле на огне 4-5 минут.
  2. Снять с огня; добавить кукурузный крахмал и холодную воду.
  3. Перемешайте до однородности; вернуть на огонь и варить до густоты.
  4. Дайте глине остыть, затем придайте ей желаемую форму.
  5. После высыхания раскрасьте краской, фломастерами, блестками и т.д.

Что можно использовать вместо воздушно-сухой глины?

Самодельная глина для лепки воздушной сушки {также известная как глина из пищевой соды}

  • 2 стакана пищевой соды.
  • 1 стакан кукурузного крахмала.
  • 1 1/4 стакана воды.

Как долго хранится самодельная глина?

1-2 недели

Какая глина быстро сохнет?

2. Воздушно-сухая модельная глина Jovi. Все, что вы хотите от быстросохнущей глины, вы найдете в продукте Jovi: она мягкая, гладкая, ее легко замешивать и формировать.Глины премиум-класса Jovi безопасны и нетоксичны, не содержат глютена и других основных аллергенов.3

Легко ли ломается глина, высушенная на воздухе?

Недостаток строительства из воздушно-сухой глины заключается в том, что она может быть хрупкой. Тонкие дополнения, такие как ноги, пальцы и уши, легко отламываются. Чтобы избежать растрескивания, не позволяйте учащимся добавлять много воды в глину, когда они скользят.25

Какая глина лучше для поделок?

Полимерная глина поставляется предварительно окрашенной и используется для изготовления небольших поделок, поскольку она отлично подходит для сложных деталей.23

Что можно использовать вместо глины?

Заменители для изготовления пластилина

  • Кукурузный крахмал. Эта быстрая и простая формула делает комок глины размером с грейпфрут из основных ингредиентов для выпечки.
  • Мука, ​​масло и соль. Для изготовления этого заменителя глины для лепки не требуется приготовление пищи.
  • Белый хлеб. Самое лучшее, что можно сделать из пластилина для экстренных лепок, — это нарезанный хлеб.
  • Шампунь.
  • Арахисовое масло.

Что можно использовать в качестве смазки для глиняного стержня?

Безводные моющие средства также можно использовать в качестве смазки для глины, поскольку они очень скользкие.Как и в случае с быстрыми средствами, вы можете разбавить их водой, и они все равно будут действовать как отличная смазка.27

Могу ли я использовать воду с глиняным бруском?

Также важно смазывать поверхность и глиняный брусок перед использованием. В качестве смазки во время процесса глиняного стержня можно использовать либо продукт для быстрой детализации, либо раствор воды/автоматической мойки.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.