Рисовать своими руками рисунки: Рисунки для срисовки карандашом легкие и красивые для начинающих — ISaloni — студия интерьера, салон обоев

2 Май

Содержание

Легкие рисунки на стенах. Учимся рисовать на стенах

При планировании ремонта или просто желании освежить свой привычный интерьер многие обращаются к различным техникам нанесения рисунков на стены, и даже потолки. Традиционная техника рисунков на стене проста, если ее правильно освоить.

Тут важно определиться с рисунком, его местоположением и правильно подготовить все необходимые инструменты. Нанести рисунок может каждый и просто надо рискнуть, чтобы в итоге получить необычный интерьер.

Это интересно! Рисунок можно наносить на самую заметную стену в комнате, которая еще ничем не украшения. Также такой дизайнерский ход при необходимости поможет скрыть мелкие недостатки.

Как проводится роспись стен

После определения точной стены расположения рисунка, надо выбрать сам рисунок. Можно обратиться к многочисленным источникам идей и вдохновения, которые есть в интернете.

Технология нанесения выбранного рисунка:

  1. Подготовительный этап стены.
    Старые обои надо будет снять и отделать покрытие другим отделочным материалом. Хорошо подходит обычная штукатурка.
  2. Выбрать краску и кисточки. Краски надо брать на акриловой основе, которые не устойчивы к воздействию влаги. При нанесении акриловых красок, пока они еще не до конца высохли, их можно смывать водой и что-то подправлять.
  3. Далее на стену наносится фон рисунка. Важно, чтобы он хорошо сочетался с другими стенами в комнате, а не смотрелся как «бельмо в глазу».
  4. Поэтапное рисование при нанесении изображения крайне важно. Наносится несколько контуров и проводится контроль с более дальней точки, как все получилось. И так каждый элемент рисовать поочередно и очень аккуратно.
  5. Раскрашивание рисунка – это завершающий этап. На нем можно использовать широкие кисточки, а более тонкими инструментами просто подправлять детали.

Обратите внимание! Не у каждого человека хватает смелости, чтобы разрисовать стену самостоятельно. Но это не означает, что надо обращаться к дорогим художникам.

Современная промышленность для таких ситуаций придумала более экономичное и удобное решение – трафареты.


Другие возможности создания рисунка

Чтобы получить на стене что-то уникальное и единственное в своем роде, придется поработать руками. Расписывать стены в квартире можно не только акриловыми красками, но даже маркерами, граффити, аэрографом или комбинируя сразу несколько техник.

Картины – классический традиционный вариант, чем украшают стены. Но при покупке такого элемента декора надо позаботиться, чтобы это было что-то уникальное, а не сделанное по шаблону изображение. Печать рисунка или изображения – еще одно интересное решение, чтобы освежить интерьер. Печатный рисунок можно наносить на любую подготовленную поверхность. К плюсу такого украшения квартиры относится низкая стоимость. Но минус – это то, что рисунок нельзя нанести на стену, а значит, скрыть какие-то неровности не получится.


Трафаретная роспись заключается в том, что на специальном листе вырезаются декоративные элементы и фигуры. Это может быть сюжета, а может быть просто орнамент или узор. Через отверстия плотного трафарета на стены наносится краска. С помощью этой техники получится аккуратно и быстро раскрасить стены по своему желанию.


Идеи и настроение для рисунков

Так как выбранному изображению на стене придется красоваться долго, надо правильно его подобрать. Следует позаботиться, чтобы в итоге стена гармонично вписывалась в интерьер и дополняла его, а не выделялась своей экстра оригинальностью.


Варианты трафаретов на стену:

  • Чтобы оживить гостиную в стиле кубизма в качестве рисунков можно выбрать цветные квадраты;


  • Большие одуванчики идеально подходят для коридора. Они смотрятся стиль и элегантно, придавая довольно темному помещению больше легкости;


  • Ветка сакуры станет легким и гармоничным украшением для светлой комнаты. Особенно хорошо она будет смотреться в спальне в изголовье кровати или же в комнате девочки любого возраста. Кстати, цвести может не только сакура, также можно использовать для украшения стены цветущие ветки яблони или груши;


  • Птицы на проводах могут стать рисунком для любой комнаты. Это веселый сюжет, только при взгляде на который, поднимается настроение;



  • Ночной город оформит стену в квартире холостяка и настроит его на романтично-боевой лад;

Терапия цветом

Рисунки на стенах в квартире правильно должны быть подобраны не только по сюжету, но и по цветовой гамме. Одни цвета прекрасно сочетаются друг с другом, а с другими лучше не рисковать, чтобы в комнате было приятно находиться.

Чтобы подобрать цвета для рисунка надо стараться в точности следовать оригиналу. Но также можно изменять разные оттенки в зависимости от цвета мебели, другого украшения интерьера. Тут универсального рецепта просто не существует. Если есть какие-то сомнения в правильности выбора, то можно обратиться к цветовому кругу, который рассказывает художникам, какие цвета являются близкими друг другу по духу, а какие сильно контрастируют.


Украшение стен рисунками возможно не только в детской, но в любой комнате квартиры. Важно подойти к этому делу творчески и выбрать что-то действительно подходящее под интерьер.


С давних времен люди украшали стены своего жилья различными рисунками. Они исполняли роль различных оберегов, привлекали в дом богатство и удачу, служили символом роскоши, заявляли о высоком статусе и изысканном художественном вкусе хозяев. Сегодня же роспись стен – эффектный дизайнерский прием для создания действительно неповторимых интерьера.Ведь фотообои, наклейки, натяжные полотна и другие отделочные материалы с изображениями можно встретить в любом интерьере – они изготовлены по шаблону и всегда доступны в продаже. А рисунок от руки – уникален в каждом штрихе, даже если это копия известной репродукции.

Роспись стен в интерьере

Художественное изображение может не только украсить стену и стать дизайнерской «фишкой» для всего помещения. Одно его присутствие создает неповторимую атмосферу – он неизменно притягивает взгляд и становится главным декоративным элементов в любой комнате, поэтому подбирать сюжет, цветовую гамму и размер рисунка следует с особой тщательностью, не говоря уже о качестве исполнения.

Роспись не надоедает как картина или фотография – она меняется в зависимости от освещения, угла осмотра, в ней можно найти что-то новое и необычное, даже любуясь ежедневно на протяжении многих годов.

Но помимо художественной ценности, роспись выполняет в интерьере и другие функции:
Профессиональный рисунок выглядит объемным и многогранным, он словно уводит взгляд вдаль, визуально увеличивая размер комнаты.


С помощью росписи можно изменить геометрию помещения, зрительно приподнять потолок, создать иллюзию окна, зонировать пространство.


У росписи нет ограничений по размеру – можно создать гигантские фрески на всю стену либо дополнить интерьер миниатюрными художественными элементами.



Рисунок не только замаскирует мелкие дефекты в отделке стен, он может превратить их в уникальные достоинства – некоторые картины специально покрывают кракелюрным лаком или обрабатывают шлифовальной шкуркой, чтобы создать эффект старения.

Но при оформлении настенного декора важно соблюдать меру. Во-первых, не стоит расписывать стены в каждой комнате и превращать квартиру в галерею – пусть рисунок будет единственной интерьерной жемчужиной. Но вполне допустимо украсить изображениями, например, стену в гостиной и детской – тематика рисунков будет настолько кардинально разной, что не вызовет ощущение повтора.

А во-вторых, обязательно нужно учитывать интерьерный стиль и предназначение комнаты, чтобы правильно подобрать сюжет и технику выполнения для картины. Рассмотрим подробней идеи для художественной росписи стен в различных помещениях.

Оформление стен в гостиной

Выбирая рисунок для оформления главной комнаты дома, не забывайте, что именно в этом помещении чаще всего собирается семья для совместного проведения досуга. Здесь же принимают друзей и близких, устраивают праздники, поэтому сюжет живописи должен подчеркивать атмосферу радости, тепла и радушия. Для этого подойдут природные пейзажи, репродукции картин знаменитых художников, морские виды, изображения горящих в камине дров или нейтральный вариант – абстракции, в которых причудливо переплетутся все цвета, задействованные при оформлении интерьера комнаты.



Роспись на стене придает характер тематике выбранного стиля. Для классических и исторических интерьеров это могут быть изображения величественных колон с причудливо изогнутыми пилястрами или фрески под старину. Для этнических дизайнов – узнаваемые виды, ассоциирующиеся со страной, которую вы пожелали воплотить в интерьере квартиры (например, для египетского стиля – пирамиды или сфинкс, для скандинавского – скалистые фьорды или заснеженные горы).




Рисунок можно подобрать для любого стиля. Даже лаконичный минимализм или хай-тек, не приветствующие излишеств в декоре, отлично будут смотреться со строгой черно-белой графикой или геометрической абстракцией.



Настенная роспись в спальне

Спальня – особое место в доме. Мы проводим в ней треть своей жизни (пусть и во сне) и отдыхаем после трудового дня, поэтому здесь каждая деталь должна ассоциироваться с уютом, комфортом и создавать хорошее настроение. Лидеры в тематике рисунков – флористические мотивы и романтические сюжеты. Оригинально смотрится и современная роспись флуоресцентными красками.



Если верить фен-шую, идеально для спальни подойдут:
изображения пары птиц (особенно, аистов, голубей, ласточек и уточек-мандаринов) – символизируют взаимную любовь и верность;

Стайки бабочек (обязательно с парным количеством) – талисман любви и радости;

Умиротворенные солнечные пейзажи без ветров, дождей и прочих разрушительных катаклизмов – настраивают на отдых и обещают семейную жизнь без потрясений;

Единороги, плоды граната – для скорого прибавления в семействе;

Цветущие по весне деревья, пышные пионы – считаются сильнейшим любовным талисманом.




А вот морские пейзажи, водопады и вообще изображения с водой не рекомендуются для оформления спален. Также неприемлемы картины с хищными зверями, осенние пейзажи с опадающими листьями, засохшими ветками или сорванными цветами. Кстати, если верить тому же фен-шую, роспись нужно наносить на противоположную от кровати стену, а не у изголовья.

Украшение рисунками стен детской комнаты

С помощью росписи комната малыша может превратиться в настоящее сказочное место. Здесь нет никаких ограничений по размеру – дети обожают красочные рисунки и с удовольствием примут участие в выборе сюжета для оформления своей комнаты. Но не забывайте, что детские предпочтения очень быстро меняются, поэтому для дошколят и ребят младшего школьного возраста лучше выбирать универсальные темы: подводный мир, пейзажи сказочного королевства, лес с волшебными обитателями, цветочные фантазии.




Но есть и несколько нюансов: психологи не рекомендуют использовать для детской агрессивные яркие цвета: оранжевый, красный, фиолетовый, ярко-салатовый. Поэтому фон рисунка должен быть нейтральным или очень светлым (оранжевый можно заменить на нежно-персиковый, красный на светло-розовый и т.д). А вот герои сюжета и детали картины вполне могут быть яркими и выразительными.

Кухня с настенной росписью

Роспись на стене кухни призвана выполнять такие функции:
1. Расширять пространство – для визуального увеличения небольшого помещения используется классический прием: пейзажи, уходящие вдаль. Самые популярные сюжеты для кухни ассоциируются с отдыхом в кафе или пикником на природе. Это могут быть пасторальные мотивы или виды городских улочек. Интересно смотрится обеденная зона с картиной в фальш-окне.




2. Создавать атмосферу – в этом случае подойдут «вкусные» натюрморты с сочными ягодами, фруктами, кофейными фантазиями, россыпью специй. Придать уют помогут и цветочные композиции или изображения красивой посуды.




Если вы решили украсить кухню живописью, выбирайте стену в отдалении от мойки и плиты – контакт с водой, брызгами жира и регулярные перепады температуры могут повредить рисунок.

Рисунки на стене в ванной – стоит ли?

Многие не рискуют доверить художнику стены в ванной комнате – мол, в помещении высокая влажность, горячий пар и прочие издержки водной стихии. Но опытные мастера знают, как решить эту проблему: рисунок наносится на влагостойкую штукатурку специальными красками, выдерживающие даже резкие колебания температур, и покрывается лаком в несколько слоев. После этого можно спокойно принимать ванну, любуясь великолепными морскими пейзажами, водопадами, тропическими островами или подводными жителями из мира Посейдона.


Различные техники настенной росписи

Роспись стен в квартире может быть выполнена в различных техниках: как ручным нанесением краски, так и с использованием специальных приспособлений.

Самые популярные направления в интерьерном декоре:
1. Сграффито – процарапывание рисунка через несколько слоев разноцветной штукатурки. Картина получается объемной, но ее исполнение требует особой точности, ведь ошибки исправить невозможно (поэтому чаще всего рисунок в стиле сграффито имеет только два-три контрастных цвета).


2. Фрески – роспись водорастворимыми красками по слою сырой штукатурки, в составе которой содержится известь. Высохшая отделка покрывается слоем кальциевой пленки, защищающей рисунок от повреждений.


3. Альссеко – нанесение рисунка на уже затвердевшую штукатурку, которая перед работой увлажняется водой. По сути, это та же фреска, просто такая техника позволяет художнику тщательней проработать детали картины и исправить дефекты при необходимости.

4. Трехмерная роспись – сначала оформляется рельеф рисунка из гипса или декоративной штукатурки, затем расписывается красками. В результате рисунок становится объемным и максимально реалистичным.

5. Граффити, аэрография – картины, оформленные с помощью простых аэрозольных баллончиков или профессиональных аэрографов. Изображения получаются яркими, красочными, с четкими линиями, и идеально дополняют современные стили или эпатажные интерьеры.


6. Гризайль – рисунки, имитирующие старинные фотографии или ретро-стиль. В картине используются все градации одного цветового спектра, чаще всего – коричневого, серого или зеленого.


7. Роспись акриловыми красками – самая популярная техника для оформления интерьеров. Рисунок можно нанести на любую стену, краски быстро сохнут, имеют широкую цветовую гамму для воплощения любых дизайнерских решений, а при потребности – легко смываются растворителями.


Рисунок своими руками: этапы создания авторского шедевра

Если имеется художественный талант, и вы решили оформить стену собственноручным рисунком, нелишним будет ознакомиться с нюансами предстоящих работ.

1. Необходимые материалы
Для росписи акриловыми красками не нужно специальное оборудование. Достаточно приобрести:
Нескольких кисточек различной толщины и формы для прорисовки крупных и мелких деталей.
Акриловые краски для фона и рисунка (можно купить основные цвета – белый, черный, красный, синий и желтый, а оттенки смешивать самому).
Простой карандаш, линейка, палитра или неглубокие емкости.
Акриловый лак.
Заранее продумайте сюжет рисунка и его размер. При необходимости можно подстраховать себя, распечатать картину в крупном формате и вырезать трафарет для сложных деталей.

2. Подготовка поверхности
Стена очищается от декоративной отделки, штукатурится, выравнивается, шлифуется и покрывается акриловой грунтовкой. После этого поверхность должна полностью высохнуть – не менее суток. Далее наносится общий фон акриловой краски (обычно, белой), а после просушки можно приступать и к самому рисунку.

3. Оформление эскиза
Профессиональный художник способен перерисовать рисунок на стену с фотографии или распечатанной картинки. Но если опыта маловато – можно воспользоваться «шпаргалкой»: разделить рисунок на квадраты, масштабировать и начертить схему таких же участков на стене, после чего подетально заполнить каждый квадрат. Такая техника поможет выдержать пропорции, что особенно сложно для выполнения рисунков с большим количеством мелких элементов.


4. Нанесение рисунка
Теперь нужно раскрасить подготовленный эскиз, смешивая различные цвета с белой основой в отдельных емкостях или на палитре. Не забывайте, что акрил довольно быстро сохнет, поэтому больших запасов оттеночных цветов делать не стоит.



5. Финальное закрепление
После окончания художественных работ, рисунок следует покрыть матовым лаком (глянцевый использоваться не рекомендуется – на стене будут блики от солнца и осветительных приборов), и любоваться картиной!
Художественная роспись стен в интерьере не только эффектное украшение, а и хороший материал декоративной отделки, который не потребует особого ухода. Лак убережет рисунок от влажности, поэтому при необходимости его можно очищать от пыли и загрязнений мягкой тряпкой. При соблюдении всех нюансов техники нанесения, картина надолго останется в неизменном виде и будет несколько десятилетий радовать вас своей красотой.

Возможно вам будут интересны:

    Декоративные наклейки – превосходный способ быстро и недорого преобразить дизайн любого помещения. Чтобы украсить интерьер вам не потребуется художественного мастерства, как. .. Установка плинтуса – заключительный этап укладки любого напольного покрытия. Именно этот элемент придает завершенный вид полу и нижней части стены. Но…

С помощью росписи стен можно сильно преобразить весь дизайн квартиры

Современные дизайнерские принципы изменения интерьеров помещений приводят к совершенно уникальным и неожиданным результатам. К примеру, в настоящее время очень большой популярностью стала пользоваться техника нанесения на стеновые поверхности различных рисунков, которые делают комнаты в наших квартирах оригинальными, интересными и, конечно, индивидуальными. Данная техника отделки комнат на самом деле позволяет создать уникальный дизайн интерьера. Но иногда этот дизайн по карману не всем обывателям — услуга-то не дешевая. Поэтому часто можно услышать вопрос от тех, кто планирует использовать роспись стен в своей квартире при проведении ремонтных работ — а можно ли сделать ?

Вопрос очень серьезный, потому что техника росписи стен требует некоторых знаний, а тем более навыков. И еще немаловажный фактор, который отражается при использовании данного метода. Очень важно выделить стену, которая будет являться притягивающим элементом во всем дизайне интерьера комнаты. Или надо посмотреть на данную проблему с другой стороны, определить место в комнате, так сказать не удачное, чтобы с помощью росписи просто замаскировать его.

Этапы проведения росписи

Подготовка к росписи

Итак, с чего надо начать проведение процесса росписи стен в квартире?

  • Во-первых, как было сказано выше, определяем, какую стену будем расписывать.
  • Во-вторых, определяемся с тем, какой рисунок будет уложен на стеновую поверхность. Здесь вам может помочь только Интернет, где огромное количество всевозможной информации, а тем более рисунков, или профессиональный дизайнер с художественным образованием.

Но ваше мнение, а тем более, ваше решение будет окончательным. Поэтому выбирайте на свой вкус. Но вы прекрасно понимаете, что делать сложный рисунок своими руками сразу же в первом подходе у вас не получится, поэтому выбирайте что-нибудь попроще. Например, нарисуйте просто ветку дерева или растущую на озере осоку.

Нанесение набросков

  • В-третьих, необходимо провести подготовку стены под роспись. Сделать это самостоятельно не сложно. Правда, придется немного приложить усилия, потому что в данном случае необходимо избавиться от старых отделочных материалов, которые были нанесены на стену. А если имеет достаточно низкое качество, то придется избавляться даже от нее.

После чего придется провести штукатурные работы. А это уже посложнее. Кстати, о штукатурке. Есть способ нанесения рисунков по мокрой штукатурке, который по любому потребует снятие штукатурного слоя. Но в этом методе есть один нюанс, который потребует от вас быстроты. Наносить краску на штукатурный слой можно только в том случае, пока она (то есть штукатурка) еще не просохла.

Правда этот метод гарантирует качество окрашенной поверхности, ведь даже под действием повышенной влажности и сильном перепаде температур краска никогда не сойдет со стены. В том случае, если наносится рисунок другим методом, то в обязательном порядке обрабатывают специальной грунтовкой — обычно используют акриловый гель.

Рисунок делается объемней за счет теней

  • В-четвертых, необходимо приобрести краски и кисти. Краску лучше всего выбирать вододисперсионную на акриловой основе, которая легко наносится и так же легко смывается. Вдруг понадобиться сменить интерьер стены.
  • В-пятых, не стоит сразу же рисовать на стене. Попробуйте все сделать на бумаге, так сказать, изготовить эскиз. Если вам нравиться, приступайте.
  • В-шестых, первым делом на стену наносится фон. Обычно он полностью совпадает с фоном остальных стен в комнате.
  • В-седьмых, необходимо нанести на стеновую поверхность набросок, создать контур будущего рисунка.

Очень важно! Набросок на стену нельзя наносить простым карандашом. Если вам придется что-то изменить и подтереть некоторые линии и контуры рисунка, простой карандаш на поверхности оставит грязные разводы. Поэтому художники рекомендуют использовать цветной карандаш, например, зеленый или синий.

Нанесение последних штрихов

Наносить набросок лучше всего в несколько этапов. Нанесли часть рисунка — отошли подальше от стены, посмотрели. Что-то не понравилось, подтерли мягким ластиком. И так далее.

  • В-восьмых, ответственный этап – раскрашивание. требует очень внимательного отношения к краскам. Ее необходимо разбавлять небольшим количеством воды, чтобы она по консистенции напоминала жидкую сметану. Почему? Потому что жидкая краска просто потечет, а вот слишком густая неровно ляжет на стену.

Сначала лучше всего использовать широкую кисточку, закрашивая ею основные поверхности рисунка. После чего лучше стену оставить в покое и дать возможность отдохнуть рукам и глазам. Через некоторое время можно возвращаться к работе и брать в руки кисточку, но только уже маленькую, которой доработаются детали рисунка. Вот так можно закончить роспись на стене.

Но данный способ может применить тот хозяин квартиры, который обладает чувством творчества и художественного видения, по-простому — который умеет рисовать. А что делать тем, кто этого не умеет, бог не дал таланта? Тогда есть вариант, который позволяет наносить узоры для росписи стен с помощью трафарета. Самый простой и самый демократичный способ. Поэтому не проблема, если вы не умеете рисовать. Используйте трафареты, которые можно изготовить своими руками или купить готовые.

Похожие посты:

Новое – это хорошо забытое старое. Популярная сегодня роспись стен — вовсе не новомодное изобретение. Еще в советские времена в отсутствии обоев было принято наносить на стены изображения по трафарету. Сейчас же интерес к росписи стен вернулся, потому что это позволяет создавать поистине уникальные интерьеры, которых больше нет ни у кого. Кухня – вполне подходящее место для экспериментов. Итак, как своими руками украсить стены в ней и сделать объемный рисунок?

Какие понадобятся материалы

Для рисования понадобятся:

  1. кисти;
  2. карандаш для нанесения эскиза;
  3. губка;
  4. прозрачная пленка.

Кроме того, надо правильно подобрать краски для росписи. Можно использовать:

  • акриловые краски;
  • алкидные;
  • водоэмульсионные краски;
  • жидкие обои;
  • структурированные краски;
  • автомобильные баллончики с краской.

Рисунок на стене, удаленной от рабочей зоны в кухне, можно смело наносить водоэмульсионными красками. Жир и копоть сюда не попадут, поэтому не будет необходимости во влажной уборки стен. Если же рисунки предполагается пустить на кухне не по одной стене, а по периметру, то лучше обратить внимание на влагостойкие краски – акриловые и алкидные. Акриловые краски оптимальны – они не имеют запаха, прекрасно разбавляются водой до нужной густоты, хорошо смешиваются и долго служат.

Важно : Для создания объемных рисунков в стиле 3 D лучше всего подходит структурированная краска и штукатурка.

Определение композиции

Перед тем, как сделать объемный рисунок на стене кухни, надо выбрать плацдарм – то есть саму стену/стены. Рисунок может исполнять несколько функций:

  • декорировать стену;
  • скрывать ее дефекты

Часто он выполняет одновременно две функции. Следует помнить, что рисунок всегда притягивает взгляд и тем самым акцентирует внимание на себе. Поэтому его композиция должна быть тщательно продумана.

Помните: чем крупнее рельеф, тем изображение будет казаться более «глубоким» и реалистичным

Рисунок с крупными элементами на стене кухни будет визуально уменьшать помещение. Такие броские и яркие элементы можно рисовать только в кухнях большого размера. Мелкие рисунки, нанесенные на стены, делают помещение визуально объемнее и больше, но их труднее рисовать своими руками без соответствующего художественного образования. Поэтому лучше всего сделать ставку на композицию из элементов средних размеров, при этом достаточно простых, без сложных деталей.

Важно : Продумывая композицию, обратите внимание на углы стены – надо так расположить рисунок, чтобы не оставалось ощущения пустых углов. На кухне хорошо будут смотреться изображения плодов и фруктов, кулинарная тематика, ветви деревьев с цветами и плодами. Если кухня выполнена в народном стиле, то можно активно использовать сочетание рисунка и интерьерных вещей – сделать роспись в городецком или хохломском стиле и закрепить в нужных местах полочки с самоварами и глиняной и деревянной посудой.

Как перенести изображение на стену

Изображение на стену можно нанести разными способами:

  • от руки;
  • при помощи трафарета;
  • при помощи прозрачной пленки

Рисунки от руки может сделать на самом деле не только тот, кто умеет рисовать. Есть простой способ переноса изображения на большие плоскости, не требующий никаких способностей – стену на кухне надо разбить на квадраты. Выбранный рисунок тоже разбивается на точно такое же количество квадратов. Теперь остается просто в каждом квадрате на стене рисовать элемент с квадрата на образце – получается очень точное увеличенное изображение.

Точно также небольшие элементы можно скопировать на прозрачную пленку, а затем уже прикладывать перерисованные рисунки к стене и переносить.

Важно : Если есть проектор, это облегчит перенос. Достаточно понравившееся изображение направить через проектор на стену. Остается только обвести карандашом спроецированные на стену элементы. Рисунки получатся на стене столь точными и профессиональными, что затем никто из заходящих на кухню не поверит, что они сделаны своими руками и не являются работой профессионального художника!

Можно просто изготовить или найти в интернете трафареты и по ним нанести изображения. Это самый простой путь.

Как сделать объемный рисунок на стене кухни своими руками

  1. подготовить стену: со стены убираются все покрытия до основания. Затем стена штукатурится, если требуется — выравнивается;
  2. на стену наносится грунтовка;
  3. стена покрывается основным фоном – как правило, он по цвету совпадает с цветом остальных стен. Но может и контрастировать, если это задумано по проекту;
  4. сделать эскиз рисунка – композиция наносится любым из вышеописанных способов;
  5. раскрасить рисунок. Первыми раскрашиваются крупные детали, последними детали мелкие и расположенные поверх других элементов.

Важно : Краски лучше всего разводить как можно жиже – густые краски плохо ложатся на стену и будут создавать неряшливый вид рисунка.

Если рисунок наносится через трафарет, то трафарет надо закреплять на стене малярным скотчем предварительно. Трафареты надо тотчас снимать со стены после раскрашивания – иначе он присохнет или под него подтечет краска.

Важно : Объемный 3д рисунок получается, если активно использовать эффект теней, перспективу и оптические иллюзии. Образцы подобных рисунков можно найти в интернете и сделать их своими руками, точно скопировав.

Объемные рисунки на стены кухни из гипса или штукатурки

Некоторые элементы можно сделать из природных элементов: листья, цветы, стебли, стволы в засушенным виде покрываются гипсом. Далее они могут использоваться в качестве готовых элементов.

Как это делается:

  1. Рисунок наносится на стену, параллельно заготавливаются дубликаты – трафареты элементов;
  2. На стену кладут стартовую шпаклевку, армирующую сетку, а поверх них лепятся элементы из гипса или крепятся заготовленные элементы при помощи гипса или штукатурки;
  3. Можно поверх шпаклевки просто положить трафарет и по нему вырезать нужные элементы;
  4. Раскрашивание композиции.

Объемный рисунок на стене (видео)

Хотите больше фотографий? Тогда посмотрите представленное ниже видео, не забыв поставить качество по-лучше:

Итак, как вы поняли, сделать кухню неповторимой можно и своими руками. Для этого надо просто не бояться экспериментировать. Освоить же премудрости нанесения объемных рисунков может любой человек, даже не обладающий художественными способностями.

Внимание, только СЕГОДНЯ!

Сегодня дизайнеры предлагают изощренные и удивительные варианты декорации помещений. Например, сейчас довольно актуально рисунки на стенах в квартире. Благодаря такому нехитрому приему квартиры становятся живыми и уникальными.

Такая техника очень ценна тем, что получается сделать такую квартиру, которая живет в воображении, возможно, с детских лет. Одна беда – такая роскошь по карману далеко не каждому. Вот поэтому многие и начинают трудиться, в прямом смысле засучив рукава. Ведь оказывается, такой декор – роспись стен в квартире – можно сделать своими руками.

Сразу стоит сказать прямо, что такая техника требует определенных знаний и навыков. Еще один момент – важно правильно найти ту стену, на которой будет роспись. Иногда с прямо противоположной стороны подходят к этому вопросу и стараются замаскировать некоторые дефекты.

Рисунки на стенах в квартире своими руками

Для начала нужно как следует подготовиться к нанесению рисунков на стены.


На данном этапе необходимо проделать небольшую работу. Сначала определить, какую стену украсить росписью. Затем следует выбрать рисунок, который будет лежать в основе этой росписи. Здесь на помощь придут огромные просторы всемирной паутины. Рисунков и картинок здесь – пруд пруди. А еще можно обратиться к профессионалу, если позволяет кошелек.

При этом самым главным для вас должен оказаться ваш личный вкус, а не что бы то ни было еще. Однако нужно здраво оценивать свои силы и возможности. Сложный узор собственноручно без художественного образования сделать очень непросто. Так что лучше остановить свой взгляд на чем-то более лаконичном. Интересно смотрится и просто изображается цветов, ветвь дерева или осока, произрастающая на водоеме.

После того как с выбором рисунка разобрались, нужно нанести первые наброски.


Очень важно как следует подготовить ту стену, на которую вы будете наносить узор. Для этого нужно будет постараться и полностью ликвидировать все старые материалы, которые когда-либо использовались на стене для отделки. А если стена плохо оштукатурена, нужно будет даже ее счищать и выполнить повторно.

Штукатурные работы требуют много усилий. Кстати, вы сможете нанести роспись даже на мокрую штукатурку. Правда, здесь нужно быть очень щепетильным в мелочах. Надо действовать с молниеносной скоростью и наносить, пока поверхность не подсохла.

Этот метод хотя и очень сложный, но дает зато в будущем свои сочные плоды. Скажем, при изменениях в температуре и влажности краска все равно никуда не денется. А вот если вы наносите изображение другим способом, то поштукатуренную стену надо будет еще и прогрунтовать. Для этого подойдет акриловый гель.


Роспись будет выглядеть объемнее благодаря правильной игре света и тени.

Теперь вам понадобится купить краски и кисти. При покупке красящего вещества отдавайте предпочтение тем, что имеют в основе акрил. Покупайте лучше вододисперсионные краски. Такие легче наносить и при необходимости исправить какие-то помарки – смывать. Или даже если вдруг вы решите поменять декор!

Сразу на стене не надо начинать рисовать. Набросьте предполагаемую картинку сначала на бумаге. Ведь ни один, даже высокопрофессиональный дизайнер, не работает без эскизов! Вам понравился? Тогда можно приступать!

Сначала нанесите фон. Как правило, он такой же, как и у остальных стен помещения.

Теперь сделайте контуры будущего изображения, то есть наброски.

На заметку: набросок не делают обычным карандашом, так как если нужно что-то подтереть, остаются некрасивые следы и разводы. Лучше берите цветной.


Делать наброски на стене лучше всего поэтапно. Нанесли часть – посмотрели издалека, как смотрится. Что-то не так, как вы себе представляли? Можно просто стереть и перерисовать.

А теперь заключительный этап, который требует ответственного подхода. Речь идет о раскраски рисунка. Художественная роспись – это дело творческое. И каждая мелочь действительно важна. Поэтому не забывайте, что краску надо хорошо разбавлять. Доводите ее до консистенции магазинной сметаны. Если краска будет очень жидкой, то под действием закона притяжения она протечет. А очень густая ляжет неровными мазками. Вы же не художник-импрессионист?

Для начала возьмите широкую кисть и раскрашивайте наиболее крупные детали. Потом оставьте стену подсыхать и сами отдыхайте. После определенного момента снова возвращайтесь к работе. И берите уже кисть поменьше. Ею можно детализировано пройтись по мелким кусочкам этого пазла. И роспись в конце концов будет завершена.

Правда, здесь стоит оговориться, что способ подойдет лишь тем, кто по натуре творческий человек, у кого есть художественное восприятие. Ну или проще говоря, если вы умеете красиво рисовать. А если таланта нет, но очень хочется оригинальный декор своими руками? Тогда для нанесения изображения воспользуйтесь . Их можно вырезать по рисункам все из того же Интернета. Да и в магазинах сейчас продаются готовые, так что проблем здесь не будет.

Еще один способ нанесения рисунка на стену подойдет людям изобретательным. Например, если вы нашли картинку, но она маленького размера, а рисовать вы не умеете, воспользуйтесь проектором. С помощью него любой рисунок можно будет подогнать.


Этапы работы

1. Нужно подготовить стену, раскрасить ее в нужный фон.
2. Готовим рисунок для проектора. Положите сверху рисунка ацетатную пленку и обведите контуры тонким фломастером.
3. Лист пленки – устанавливаем в проектор. Установить его нужно так, чтобы изображение появилось на стене под определенным углом.
4. Теперь кисть обмакните в краску, чтобы тон был чуть светлее основного фона или же делаем набросок карандашем.
5. Рисунок по проекции аккуратно обведите. Делайте легкие штрихи, соединяющиеся друг с другом.
6. Когда все закончили обводить, аппарат можно выключить.
7. Далее можно приступать к более детальной проработке росписи. Внутреннюю часть залейте свободными штрихами. Не заполняйте все внутри полностью. Получится очень оригинально!

Итак, главное – это подобрать правильный рисунок и любыми возможными способами, но обязательно с учетом размеров, нанести его на стену. А немного небрежное заполнение – это даже определенный шарм.

Хитрости, которые помогут нанести изображение даже любителю

Проектор откроет перед вами практически необозримые перспективы для творчества внутри собственной квартиры. Нарисовать простое дерево совсем не сложно. Нужно найти просто тот рисунок, который вам нравится, в книгах или журналах, на сайтах. Маленький совет – выбирайте такие картинки, которые бы не были с мелкими деталями.

Прекрасно можно увеличить и перенести на стену растительные мотивы, не только деревья, но и листья и шикарные цветы смотрятся превосходно. Такая роспись будет отлично смотреться в комнате классического или современного стиля.

Однако если вы являетесь достаточно одаренным художественными способностями человеком, выбирайте любой понравившийся узор, даже детализированный. Пусть это будет вдохновляющий вас пейзаж или просто красивая фотография, которую вы лично сделали, когда отдыхали в экзотических местах. Тогда, конечно, придется предварительно немного поработать. В частности, нанести наброски на бумаге, чтобы определиться с цветовой гаммой и несколько облегчить детализированность. И в итоге вы должны получить более простой шаблон, чем фотография. Зато он будет нести основную идею, вдохновляющее настроение.


Рисунки на стенах в квартире – действительно неожиданное решение, которое подойдет почти для любой комнаты. Невероятно красиво такая картинка будет смотреться в гостиной или спальне. Здесь можно будет проявить фантазию и даже творческую жилку.


Если у вас есть маленькие детки, то в детской стена, разукрашенная подобным образом, станет для них настоящим магнитом. Вы можете разрисовать ее в качестве подарка к дню рождения, например, если детям до 6 лет. Вы можете выбрать для рисунка в этом случае лужайку с деревом и животными, нарисованными схематично, чтобы вам было проще. И по такому рисунку маленьких детей можно учить познавать окружающий мир. А с детками постарше можно даже вместе творить такое чудо. Главное в этом случае – объяснить им, как и что делать и давать несложные поручения.


Какой бы рисунок вы ни выбрали, помните, что очень важно, чтобы он соответствовал вашему вкусу и воплощал ваши представления о прекрасном. И тогда в квартиру будет приятно вернуться после тяжелого трудового дня. Ведь даже стены будут настраивать на позитивный лад и вызывать только позитивные эмоции.

Только помните, что рисунок может быстро наскучить, поэтому старайтесь выбирать что-то нейтральное. И обязательно согласуйте ваш выбор с членами семьи. Важно, чтобы всем было приятно и радостно смотреть на такие стены.


Как видите, все это совсем недорого и уж точно не так сложно, как может показаться на первый взгляд. И не нужно вызывать профессионалов, когда сегодня есть такие возможности с пользой и интересом провести время и получить шикарные рисунки на стенах в квартире своими руками.

Рисунки на стеклах окон (зеркалах) своими руками с помощью зубной пасты

 В этой статье мы хотим немного рассказать, и привести пример того, как и с помощью чего можно рисовать на стекле или на зеркале. Кто-то спросит, а зачем это нужно? Отчасти он будет прав, ведь рисовать на стекле или на зеркале не особо принято в повседневной жизни. А если точнее, то такие рисунки обычно выполняются в преддверии Нового года, на стеклах в наших квартирах, домах (учреждениях). Так о различных способах украшения квартиры можно узнать из статьи «Как украсить квартиру на Новый год».
 Их роль проста и понятна, создать и одновременно повысить наше праздничное настроение. А если рисунки получились удачными, то мы уверены, что и стирать их, потом, будет жаль, не смотря на то, что праздничное время уже пройдет. На самом деле предложенный вариант рисования на стеклах очень прост.

Прежде всего, он прост не потому, что вам не надо иметь художественного таланта, а потом, что для рисования вам всего-то понадобиться зубная паста, чуть разведенная водой и поролоновая губка, которая выступит в роли кисти. Такую своеобразную кисть из поролона для рисования на стеклах очень легко сделать.  Для этого сворачиваем кусочек поролона в виде трубочки и фиксируем его любым способом. Это могут быть нитки, скотч или еще что-то.
 В качестве краски, как мы уже говорили, применяем зубную пасту. Пасту можно специально купить именно для того, чтобы рисовать ей на стеклах, то есть недорогую и еще одно требование, белую. В случае если паста окажется очень густой, ее достаточно немного развести водой. Сильно разводить ее точно не стоит, так как она, во-первых, потечет, во-вторых, после высыхания будет смотреться слишком бледно.

Как рисовать на стеклах (зеркалах) с помощью зубной пасты

 Когда все инструменты, материалы и ваша фантазия для реализации ее в реальность готовы, то можно приступать. В нашем случае пример приведен для рисунков на новогоднюю тематику, елка с игрушками.  Начинаем рисовать с края одной из запланированных ветвей елочки. Предварительно оцените взглядом как будет располагаться вся картина на площади стекла окна (зеркала), чтобы соблюсти пропорции и уместность рисунка.  Можно даже нанести несколько направляющих, в виде стрелок, по которым далее вы и разовьете рисунок новогодней елки.

 Промачиваем поролон в зубной пасте и точечно шаг, за шагом, а не размазывая, ставим штампы поступательно возвратным движением от нашей «кисти». Пририсовываем  основную ветвь и присоединяем к ней поменьше.  

Прекрасно если в доме найдутся всевозможные трафареты и лекала, со сказочными героями или чем то подобным. Как правило, это детские принадлежности, поэтому не забудьте привлечь и их для рисования рисунков на стеклах окон (зеркалах)

После того, как пасту чуть подсхонет, даже не до конца, то можно приступить к прорисовке деталей. Так прорисовываем иголочки, рисунки на шариках, формы тела животных и т.д. прорисовывать можно обыкновенно деревянной палочкой, просто процарапывая по пасте след.

Для того, чтобы подрисовать нитки к игрушкам можно воспользоваться тонкой кистью, которую предварительно обмакнули в зубную пасту, разведенную в воде.

Ну и последним этапом в оформлении, но не последним по степени вдохновения, станет украшение рисунков на стеклах окон (зеркалах) дополнительными предметами интерьера.  

Так для этого прекрасно подойдет маленькая елочка, поставленная на подоконник или подсвечник, пусть и не настоящий …

При этом, можно нарисовать подобный рисунок не только на стеклах окон в квартире, но и создать что-то аналогичное на зеркалах в ванной.

  … а мы со своей стороны желаем вам творческих успехов и счастливого Нового года!

Как превратить эскизы в контент с помощью Photoshop — БЛОГ ADVENTUM

Каждый день production-менеджеры сталкиваются с важной непрофильной задачей — поиск, редактура, отрисовка изображений для отчетов и презентаций. Как дать больше воздуха дизайнерам и сделать все самому за пару кликов мыши?

На схемы и иллюстрации своими руками вы тратите меньше денег и времени на согласование результата. Необязательно все рисовать самостоятельно, но простые вещи, даже если вы не умеете хорошо рисовать, можно попытаться сделать самим.

Чтобы обработать изображение, можно использовать бесплатные графические редакторы — они подходят для простых задач, но у них есть встроенные ограничения, а за какие-то плюшки нужно постоянно докупать.

Можно пойти другим путем и решать те же задачи через Photoshop. В Photoshop есть все плюшки — их нужно только освоить. Photoshop умеет то, что не умеют онлайн-редакторы. Например, он может выбелить Кремль:

Фото: Юлия Минеева. Иллюстрация: Валентин Новоселов

Photoshop подойдет для того, чтобы превратить зарисовки в полноценный контент и использовать их в работе. Принцип, который мы разберем, подойдет и для векторной графике, и для коллажа, чтобы добавить оригинальности.

Если у вас много типовых задач, вы сможете их автоматизировать с помощью Photoshop, и получать лучше результат за меньшее время. Нам потребуются:

  • Зарисовки и цветные карандаши,
  • Photoshop,
  • цветная дизайнерская бумага,
  • краски,
  • сканер.

Разберем, как превратить эскизы в полноценный контент с помощью Photoshop и не потратить кучу времени. Процесс разделим на 10 шагов.

Шаг 1

Отсканируйте рисунки в наибольшем разрешении: вы всегда сможете уменьшить рисунок без потери качества, но если скан окажется мелким, увеличить без потерь не получится.

Сохраняйте все рисунки и сканы в одно место: так их будет проще найти

Шаг 2

Поместите контуры рисунка на отдельный слой, чтобы впоследствии наложить рисунок на текстуру. Скорректируйте цветовые уровни (CTRL + L), пока не добьетесь хорошего контраста без потери качества и без искажений.

Затем настройте цветовой диапазон, чтобы подсветить рисунок и перевести его на новый слой. «Размытость» между 150 и 200 обычно дает хороший результат:

Выделение > Цветовой диапазон

Как только рисунок подсветится, создайте новый слой и заполните его черным цветом.

Шаг 3

Создайте в Photoshop документ и выберите размер, который хотите видеть в конце. Скомпонуйте иллюстрацию из отдельных рисунков, каждый рисунок держите на отдельном слое.

 

Чтобы не запутаться в слоях-рисунках, каждому слою присвойте имя

 

Шаг 4

Теперь можно заполнить фон цветом. В этом примере мы стилизуем рисунок под глянцевые журналы 60-х годов.

Для фона подойдет дизайнерская бумага. Отсканируйте бумагу в высоком разрешении, чтобы волокна бумаги были видны.

 

Шаг 5

Выберите слой с рисунком и используйте инструмент «Лассо» (L), чтобы выбрать места, которые нужно закрасить. Скопируйте слой с фоном, скорректируйте тон и насыщенность (CTRL + U), чтобы изменить цвет.

Повторите процесс на слоях-рисунках. Не переживайте, если рисунок не выделяется идеально — детали можно обработать потом

Сгруппируйте слои в папки, но не объединяйте их в один слой. Это поможет в случае чего быстрее вносить изменения.

Шаг 6

После того, зальете цветом все рисунки, можно добавить детали. Например, повторяющиеся узоры (паттерны) для галстука и платья.

Создайте один элемент узора, и Photoshop повторит его на всей выделенной области

Нарисуйте узор, а затем сохраните его, чтобы можно было его использовать в качестве паттерна (Редактирование — Определить узор)

 

Чтобы выделить область и залить ее узором, лучше использовать «перо».  К «перу» нужно привыкнуть, но оно хорошо подсвечивает нужные узоры и сложные места.

Есть более простой, но не такой изящный способ:

  • Выберите «волшебную палочку» (W)
  • Выделите требуемый участок.
  • Нажмите SHIFT + DEL и выберите узор

Вот пример того, как работают узоры:

Если участок не выделился с первого раза, зажмите SHIFT и попробуйте выделить еще раз.

Шаг 7

Рисунки должны взаимодействовать с фоном. Чтобы настроить цвет фона, выберите фон в панели слоев и скорректируйте насыщенность (CTRL + U).

Чтобы изменить цвет рисунка на фоне, убедитесь, что рисунок стоит выше фона в панели слоев, кликните на слой рисунка, а дальше работайте с параметрами наложения. Для этого кликните на слой правой кнопкой и выберите нужный параметр.

Конечный цвет рисунка зависит от своего изначального цвета, цвета фона и выбранного параметра:

Быстро перебирать варианты можно с помощью кнопок SHIFT + и SHIFT —

Шаг 8

Для мужского костюма создадим полосатый эффект. Для этого нам потребуются создать операцию (Photoshop Actions).

Операции — это автоматизированные действия. Вы повторяете действия один раз, Photoshop их запоминает и дальше делает сам. Это экономит время, особенно если действия сложные и включает много шагов. Создадим свою операцию:

Нарисуйте форму, которая послужит полосатым эффектом. Для простоты пусть будет розовый прямоугольник:

Затем нажмите ALT + F9. Откроется окно с операциями. Нажмите на папочку снизу:


Создайте новое действие и начните его записывать

 

Проделайте действие вручную, чтобы Photoshop запомнил порядок действий. В нашем примере мы сделаем копию слоя и сдвинем ее вправо. Результат будет выглядеть так:

Заранее выделите нужный слой, чтобы он не попал в список действий. Если попадет, удалите его из панели справа

 

На примере рисунка, мы создаем вертикальные линии, дублируем их и накладываем на рубашку:

 

Теперь создадим обтравочную маску. Она нужна для того, чтобы линии легли только на рубашку и не остались на фоне.

Для этого зажмите ALT и кликните между слоем с рубашкой и слоем с линиями. Слой с рубашкой должен идти ниже слоя с линиями. Вот пример работы маски:

Шаг 9

Развеселим картинку и добавим дополнительные штрихи. Идеально, если вы нарисуете штрихи на настоящей бумаге. Чтобы текстуры хорошо отсканировались, сделайте их максимально контрастными:  рисуйте черными красками на белой бумаге. Цвета штрихов подкрутите уже в Photoshop (CTRL + U).

Каждой текстуре создайте отдельный слой

Шаг 10

В примере на рисунок наложен слой с полутонами:

 

Создайте копию всей иллюстрации и переведите ее в черно-белое изображение (Изображение — Режим — Градации серого), а затем в битовый формат (Изображение — Режим — Битовый формат). Поиграйтесь с настройками, пока не получите желанный эффект.

Затем повторно переведите документ в черно-белое изображение (Изображение — Режим — Градации серого) и положите его поверх цветного изображения. Выберите Выделение — Цветовой диапазон, кликните на черный цвет и спрячьте слой (но не удаляйте его).

Заполните выделение нужным цветом. Отрегулируйте тона и насыщенность (CTRL + U), чтобы добиться желаемого эффекта. Результат будет таким:

 

 

Photoshop — сильный инструмент. Ему нужно учиться, многие вещи сложно понять с первого раза. Но если его освоить, вы сможете работать ничуть не медленнее чем в графических редакторах, но получать гораздо лучший результат.

 

Иллюстрации — Dwayne Bell

Рисунок на натяжном потолке своими руками: фото, краска, видео

Если вы решили провести работы по усовершенствованию своего потолка своими руками, то можно его просто покрасить. Для этого, конечно, нам потребуется профессиональная краска. С ее помощью вы сделаете ремонт комнаты на все сто процентов качества, чувства стиля и совершенства. Поверьте, такое дополнение к дизайну позволит вам создать неповторимый интерьер.

Дизайн потолка

Если потолок с такими вариантами, как установка дополнительных светодиодов, перепланировка с дальнейшим нанесением люминесцентного оборудования вам не подходят, то можно провести другие работы своими руками. Важно сказать, что для этого вам потребуется только краска и рисунок, который в итоге вы хотите нанести на свой потолок. На фото представлен как раз тот вариант, когда в качестве основного инструмента использовались рисунки.

На каком потолке лучше рисовать?

По мнению специалистов, самыми удачными покрытиями для нанесения рисунка своими руками – это натяжной потолок, а также тот вариант, в основе которого используется такой популярный материал, как гипсокартон.

Теоретически можно рисовать на любых поверхностях, но все дело в том, что натяжной потолок наделен функциями отличного впитывания краски, что обезопасит вас не только от капель на полу, но неприятных и неприглядных разводов. Точно также хорошо будет взаимодействовать с красками и гипсокартон.

Проводим покрасочные работы

Вы все-таки осмелились и решили красиво обустроить потолок. С чего начать и в какой последовательности делать, мы расскажем прямо сейчас. Если что-то будет непонятно, то можете прослеживать ход операций на представленных фото. Конечно, кроме инструментов вам потребуется краска, рисунок, специальные инструменты (кисти и валик), а также отличное настроение.

Рассмотрим этапы покраски:

  1. Выбираем узор, который хотим в дальнейшем видеть на потолочной части комнаты.
  2. Подбираем необходимые краски.
  3. Наносим специальный раствор на рабочую поверхность таким образом, чтобы она тщательно пропиталась.
  4. Берем трафарет (если он имеется в наличии), если нет трафарета, можете использовать свой талант. Смело рисуем.
  5. Обводим краской и при необходимости раскрашиваем.
  6. Даем полностью высохнуть (необходимо примерно 24 часа при нормальной комнатной температуре).
  7. Покрываем лаком (если считаете, что в этом есть необходимость).

Важно отметить, что полное высыхание краски (видим на фото), на разных покрытиях достигается на протяжении определенного времени. Например, гипсокартон впитает ее намного быстрее и эффективнее. А вот натяжной потолок может потребовать даже больше 24 часов для полного высыхания. Также не забывайте, что и краска может быть индивидуальной, имеющей определенный период высыхания, о чем указано в инструкции.

Выбор рисунка

Если вы проводите всю работу впервые, то советуем не использовать сложные рисунки. Рисунок для первого раза должен быть интересным, но не содержать в себе сложных изгибов и искривлений (особенно, если вы совсем не умеете рисовать).

Рисунки можно подобрать в специализированном магазине, которые, наверняка, есть в вашем городе. Стоит отметить, что рисунок может быть самым разнообразным – отображение не только картины природы, художественные картины, а также многообразие форм и геометрических фигур.

Натяжной потолок с оформленным рисунком станет отличным дополнением совершенно любого интерьера. Также важно сказать, что изображение может быть и рельефной формы, которая придаст новую «жизнь» верхней части комнаты и ее интерьеру в целом.

Если вам пришла в голову подобная идея отобразить рисунок наверху, то вы невероятным образом украсите натяжной потолок, и так придадите своей квартире оригинальности и изыска.

Конструкция| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев

Академический рисунок кистей рук — построение и понимание пропорций

Наши руки чрезвычайно выразительны. С помощью бесконечного количества жестов мы можем передавать страх, злость, грусть и счастье – неудивительно, что рисовать руки бывает весьма нелегко.

Признаюсь, когда я была  начинающей студенткой на курсах академического рисунка Артакадемия, я очень часто «прятала» руки людей, которых рисовала, в карманах или за спиной – что угодно, только бы не рисовать их! Кисти рук были моей самой большой слабостью – но это не значит, что они должны быть и вашей. Забудьте ненадолго свои страхи, возьмитесь за карандаш и давайте попробуем разобраться с тем, как рисовать руки.

Для начала стоит понять пропорции кисти и структуру костей. В этом уроке мы сосредоточимся на пропорциях и общей конструкции, но если вы хотите ознакомиться с анатомическим строением кисти, кликните сюда:

Рисование кисти руки шаг за шагом

Шаг 1. Набросайте форму ладони

Используйте карандаш HB, чтобы нарисовать прямоугольник – чуть более вытянутый чем квадрат. Сверху проведите дугу. Поскольку мы рисуем заднюю поверхность правой кисти, правый угол дуги будет опускаться ниже левого. Теперь плавной линией«урежьте» правую сторону прямоугольника так, чтобы он был уже внизу.

Шаг 2. Нарисуйте пять окружностей

Нарисуйте на верхней стороне прямоугольника четыре окружности – костяшки, располагая их на одинаковом расстоянии друг от друга. Пятую окружность поместите слева, приблизительно на расстоянии 4/5 снизу – там будет располагаться большой палец.

Шаг 3. Измерьте и нарисуйте пальцы

Чтобы определить длину пальцев, измерьте длину от основания ладони до костяшек – и продублируйте ее. Здесь на рисунке пунктир обозначает максимальную длину пальцев. Поскольку средний палец самый длинный, мы будем использовать его как отправную точку, чтобы узнать длину остальных. Для этого нарисуйте дугу, повторяющую ту, с помощью которой мы уточняли форму ладони – так вы найдете, где будут кончики остальных пальцев.

Шаг 4. Найдите расположение суставов

Теперь, когда у нас есть длина четырех пальцев, пора прикинуть расположение суставов. Сделайте две засечки на среднем пальце – сверху на расстоянии приблизительно ¼ и 2/4 от общей длины. Используя эти засечки, нарисуйте еще две дуги, которые дадут нам опорные точки для суставов других пальцев. Конечно, это очень упрощенная схема, но она весьма удобна.

Шаг 5. Нарисуйте окружности для каждого сустава

На каждом пальце нарисуйте еще по две окружности на тех местах, где, как мы определили, должны быть суставы. Теперь на каждом из пальцев будет три окружности: верхняя будет самой маленькой, нижняя – самой большой.

Шаг 6. Нарисуйте большой палец

Проведите волнистую линию от окружности в основании ладони. Высота, на которой кончик большого пальца располагается по отношению к ладони, будет варьироваться в зависимости от того, насколько он прижат или отставлен. После того, как вы определились с длиной, нарисуйте окружность по центру, и еще одну – посередине между этой окружностью и кончиком пальца.

Шаг 7. Очертите контуры кисти

Нарисуйте контуры «мышц» вокруг имеющейся у вас структуры. Суставы будут резче выделяться на более худой руке, если же вы хотите, чтобы она выглядела более пухлой – увеличьте расстояние между опорными линиями и контурами.

Не забывайте, что между пальцами у людей есть перепонки, но не опускайте их слишком низко – они должны находиться значительно выше костяшек, которые мы рисовали во втором шаге.

Теперь, когда у вас есть представление о простейших пропорциях кисти руки, можно попрактиковаться, рисуя разные жесты.

Использование референсов

Вы можете скачать и использовать в качестве референсов фотографии рук, приведенные ниже. Есть много ракурсов и жестов, при рисовании которых попытка высчитывать правильные пропорции может быть слишком сложной или неэффективной – тогда определяйте их приблизительно.

Не забывайте, что пальцы не прямоугольные, так что не стоит рисовать их прямыми линиями. После того, как вы наберетесь опыта, вы сможете набрасывать пропорции или даже визуализировать и рисовать более сложные жесты самостоятельно.

Понимание того, как располагаются и работают кости, мышцы и сухожилия добавит реализма вашей работе. Если вы уже готовы перейти к этому этапу, вот здесь вы можете ознакомиться с интерактивной анатомической моделью руки.

Больше информации про академический рисунок в виде курсов рисунка карандашом можно прочесть ниже:

Что такое академический рисунок как классическое искусство?

Летний набор на курсы академического рисунка

Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.

Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени

Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом

Упражнения по академическому рисунку

Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом

Курс рисунка карандашом эллипса и круга — как рисовать подобные фигуры?

Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом

Практическое занятие по наброскам фигуры на курсах рисунка карандашом 

Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.

Академический рисунок губ человека карандашом

Заметки о перспективе в японском искусстве

Основы анатомии человека: как рисовать руки

Многие считают, что из всех частей тела труднее всего рисовать руку. У всех нас есть истории о том, как в начале мы держали руки наших персонажей за спиной или в карманах, избегая, насколько это возможно, задачи захвата рук. Тем не менее, как это ни парадоксально, они являются нашим самым доступным ориентиром, находясь в поле нашего зрения каждый момент нашей жизни. С помощью всего лишь одного дополнительного аксессуара, небольшого зеркала, мы можем рассматривать руки со всех сторон.Таким образом, единственная реальная проблема заключается в сложности этого замечательно сочлененного органа: это почти как нарисовать маленькую фигуру на более крупной, не зная, с чего начать.

В этом уроке мы раскроем собственную анатомию руки и действительно демистифицируем ее, чтобы, когда вы смотрите на руку для справки, вы могли понимать ее как группу простых форм, которые легко собрать вместе.

Я использую следующие сокращения для пальцев:

  • Th = большой палец
  • FF = указательный палец
  • MF = средний палец
  • RF = безымянный палец
  • LF = мизинец

Основы кисти


Вот краткий обзор костной структуры руки (слева). Синим цветом обозначены восемь костей запястья, фиолетовым — пять пястных костей, розовым — 14 фаланг.

Поскольку многие из этих костей вообще не могут двигаться, мы можем упростить базовую структуру руки: схема справа — это все, что вам действительно нужно запомнить.

Обратите внимание, что фактическое основание пальцев, сустав, который соответствует костяшкам пальцев, намного ниже, чем видимое основание, образованное кожными лоскутами. Это будет важно, чтобы нарисовать изгибающиеся пальцы, как мы увидим позже.

Основываясь на вышеизложенном, простой способ наброска руки состоит в том, чтобы начать с базовой формы ладони, плоской формы (очень похожей на стейк, но округлой, квадратной или трапециевидной) с закругленными углами, а затем прикрепить пальцы. :

Если вам трудно рисовать пальцы, очень полезно думать о них и рисовать их как стопки из трех цилиндров. Цилиндры легко рисовать под любым углом, избавляя от головной боли при рисовании пальцев в перспективе. Обратите внимание, как основания цилиндров составляют именно те складки, которые вам нужно нарисовать при сгибании пальца.

Это важно: Суставы пальцев не выровнены по прямым линиям , а падают на концентрические дуги:

Кроме того, пальцев не прямые , а слегка изгибаются в сторону пространства между MF и РФ. Показ этого даже ненавязчиво оживляет рисунок:

Не забываем про ногти. Нет необходимости всегда рисовать их, на самом деле они представляют собой степень детализации, которая выглядит правильно только тогда, когда руки видны достаточно близко, но нас обычно не учат, как они должны выглядеть, и из-за этого я, например, не мог бы т заставить их выглядеть правильно в течение длительного времени.Вот несколько заметок на ногте:

  1. Ноготь начинается на полпути к верхнему суставу пальца.
  2. Точка, в которой ноготь отделяется от плоти, может быть разной: у одних она проходит по всему краю пальца, у других очень низко (пунктирная линия), поэтому в их случае ногти шире, чем длиннее.
  3. Ногти не плоские, а имеют форму черепицы, кривизна варьируется от крайней до очень незначительной. Понаблюдайте за своей рукой, и вы обнаружите, что эта кривизна различна для каждого пальца — но, к счастью, такой уровень реализма в рисовании не нужен.

Пропорции

Теперь, взяв (кажущуюся) длину FF за базовую единицу, мы можем примерно записать следующие пропорции:

  1.  Максимальное открытие между открытием Th и FF = 1,5
  2. Максимальное открытие между FF и RF = 1. MF может быть ближе к любому из них, не влияя на общее расстояние.
  3. Максимальное открытие между открытием RF и LF = 1
  4. Максимальный угол между Th и LF составляет 90º, взятый от самого основания артикуляции Th: полностью расправленный LF выровнен с ним.

Я сказал «примерно», потому что они действительно различаются у разных людей, иногда сильно, но помните, что отклонение от нормы на бумаге может выглядеть неправильно. Если вы сомневаетесь, эти измерения всегда будут выглядеть правильно.

Детали

Базовая форма — это только один сложный аспект руки; другой может быть детализация складок и линий. Кто не был разочарован тем, что нарисовал руку и не смог заставить все эти линии выглядеть правильно? Давайте посмотрим на линии сгиба и некоторые детали измерения:


  1. Виртуальное продолжение внутренней линии запястья отделяет большой палец от остальных.Небольшая линия сухожилия может обозначать место соединения запястья и кисти.
  2. Когда пальцы сближены, как указано выше, большой палец немного подгибается под ладонь и частично скрывается.
  3. Длина FF или RF иногда почти равна длине MF.
  4. Складки, обозначающие костяшки пальцев, эллиптические или похожие на круглые скобки, но когда рука плоская, как указано выше, они не выражены (если только у кого-то нет выступающих костяшек, что случается на сильно нагруженных руках) и могут быть нарисованы как простые ямочки.
  5. Складки суставов пальцев выступают эллиптически на тыльной стороне, но исчезают при сгибании пальцев. Они выглядят как параллельные линии на стороне ладони, но они более выражены в нижнем суставе — обычно вы не используете две линии для верхних суставов.
  6. С тыльной стороны линии пальцев доходят до края ладони, из-за чего пальцы с тыльной стороны кажутся длиннее.
    Изнутри линии короче, потому что верхняя часть ладони дополнена накладками, поэтому пальцы со стороны ладони выглядят короче.
  7. Линии, заканчивающиеся пальцами, представляют собой линии перетаскивания (эти короткие горизонтальные штрихи) с обеих сторон, и с обеих сторон все эти линии перетаскивания направлены в сторону от MF.

Обратите также внимание на приведенную выше диаграмму, что ногти нарисованы не полностью, а обозначены тонким образом, соответствующим общему уровню детализации (который несколько выше необходимого, чтобы показать все линии). Чем меньше рука, которую вы рисуете, тем меньше в ней деталей, если только вы не хотите, чтобы она выглядела старой.

Я не упомянул линии руки выше, поэтому давайте внимательно рассмотрим их здесь:

  1. Наиболее заметные линии на ладони: так называемые линии сердца, головы и жизни — это места складок кожи, когда ладонь сложена чашечкой. Если ваш стиль не очень реалистичен, не нужно рисовать другие, это будет выглядеть избыточно.
  2. Не путайте линию жизни с контуром большого пальца , который становится видимым под определенными углами, например, справа.Линия жизни почти концентрична по контуру большого пальца, но посмотрите, насколько выше на ладони она начинается – на самом деле (настоящее) основание FF.
  3. Сбоку подушечки у основания каждого пальца выглядят как ряд изогнутых параллельных выпуклостей.
  4. Эти линии сгиба наполовину охватывают пальцы. Они усиливаются при сгибании пальца.
  5. Здесь на вытянутом пальце небольшая шишка из-за вздутия кожи. Шишка исчезает при сгибании пальца.

Итак, что мы видим, когда рука вытянута и видна сбоку?

  1. Снаружи линия запястья переходит в основание ладони, поэтому переход между ними отмечен плавным выступом.
  2. Нижняя часть ладони снаружи выглядит более плоской, чем изнутри, хотя основание большого пальца все еще может быть видно.
  3. Снаружи последний шарнир RF полностью открыт, потому что LF сдвинут далеко назад.
  4. Изнутри MF может быть немного виден или совсем не виден, в зависимости от длины FF.
  5. Внутри линия запястья закрыта основанием большого пальца, поэтому переход более резкий, а выпуклость более выраженная.

Также обратите внимание, что если смотреть снаружи, на ладонях видна другая, новая контурная линия. Она начинается на запястье и по мере того, как рука поворачивается дальше, соединяется с запястьем. Линия LF, пока не перекроет базу Th:

Диапазон движения

Детальная артикуляция предполагает движение, а руки двигаются постоянно. Не только для функционального использования (держать кружку, печатать), но и выразительно, сопровождая наши слова или реагируя на наши эмоции.Поэтому неудивительно, что для того, чтобы хорошо рисовать руки, нужно понимать, как двигаются пальцы.

Большой палец и пальцы


Начнем с большого пальца, который работает один. Его реальная основа и центр движения находятся очень низко на руке, там, где они соприкасаются с запястьем.

  1. Естественная расслабленная поза оставляет пространство между Th и остальной частью руки.
  2. Th может сгибаться до касания корня LF, но это требует сильного напряжения и быстро становится болезненным.
  3. Th может достигать ширины ладони, но это также подразумевает напряжение и становится болезненным.

Остальные четыре пальца немного двигаются в стороны и в основном сгибаются вперед, параллельно друг другу. Они могут делать это с определенной степенью автономии, но не без воздействия на ближайшие пальцы; попробуйте, например, согнуть только свой MF и посмотреть, что произойдет с остальными. Только Th полностью независим.

Когда рука сжимается в кулак и все пальцы сгибаются вместе, вся рука сохраняет форму чашечки, как если бы она была прижата к большому шару.Просто шарик (здесь выделен красным) становится меньше, а кривизна сильнее:

Когда рука полностью вытянута (справа), пальцы либо выпрямлены, либо немного отогнуты назад, в зависимости от гибкости. У некоторых людей пальцы могут сгибаться на 90º, если на них оказывается давление.

Полностью сжатый кулак заслуживает пристального внимания:

  1. 1-я и 3-я складки полностью согнутого пальца соединяются, образуя крест.
  2. 2-я складка является продолжением линии пальца.
  3. Часть пальца покрыта лоскутом кожи и большим пальцем, что напоминает о том, что вся структура большого пальца находится снаружи. Вы можете заставить свой FF выскользнуть наружу и прикрыть лоскут кожи, это анатомически возможно, но это не естественный способ сформировать кулак.
  4. Костяшка MF выступает больше всего, а остальные костяшки отходят от него, так что под показанным здесь углом параллельные пальцы видны с внешней стороны, а не с внутренней.
  5. 1-я и 3-я складки встречаются и снова образуют крест.
  6. Большой палец изгибается так, что его последний участок оказывается укороченным.
  7. Кожная складка здесь торчит.
  8. Когда рука сжимается в кулак, костяшки пальцев выпячиваются и видны «круглые скобки».

Рука в целом


Когда рука расслаблена, пальцы слегка сгибаются, особенно когда рука направлена ​​вверх и сила тяжести заставляет их сгибаться. В обоих случаях FF остается самым прямым, а остальные постепенно отпадают, при этом LF оказывается наиболее изогнутым.Сбоку градация в пальцах заставляет внешние 2 или 3 выглядывать между FF и Th.

LF часто «убегает» и стоит изолированно от других пальцев — еще один способ сделать руки более естественными. С другой стороны, FF и MF или MF и RF часто соединяются, «слипаясь» вместе, в то время как другие 2 остаются свободными. Это делает руку более живой. Также возникают пары ВЧ-НЧ, когда пальцы слабо согнуты.

Поскольку пальцы разной длины, они всегда имеют градацию.При захвате чего-либо, например чашки ниже, MF (1) наиболее заметно обвивает объект, в то время как LF (2) почти не виден.

Когда вы держите ручку или что-то подобное, MF, RF и LF изгибаются назад к ладони, если объект удерживается только между Th и FF (слегка возьмите карандаш и наблюдайте за этим). Если приложено большее давление, MF участвует и выпрямляется, когда прижимается к объекту. Полное давление приводит к тому, что все пальцы смотрят в сторону, как показано здесь.

Как мы видели, кисть и запястье замечательно сочленены, каждый палец живет почти своей собственной жизнью, вот почему руки, как правило, ставят начинающего иллюстратора в тупик.Тем не менее, когда рука начинает обретать смысл, мы, как правило, попадаем в противоположную ловушку, которая заключается в том, чтобы рисовать руки слишком рационально: пальцы тщательно занимают свои места, параллельные линии, тщательное выравнивание. В результате получается жесткая и просто слишком ручная часть тела, которая может говорить так же выразительно, как глаза. Это может работать для определенных типов персонажей (например, для тех, чья личность демонстрирует жесткость или бесчувственность), но чаще всего вам нужно рисовать живые, выразительные руки. Для этого вы можете пойти одним из двух путей: добавить отношение (т. е. добавить драматичности жесту, что приведет к динамичному положению рук, которое, вероятно, никогда не будет использовано в реальной жизни) или добавить естественности (понаблюдайте за руками людей, которые не думают о них, чтобы увидеть небрежность, о которой я говорю) . Я не могу показать все возможные положения рук, но ниже я привожу примеры ограниченной и естественной/динамической руки:

*Обратите внимание в данном конкретном случае – обученные бойцы всегда держат пальцы параллельно при нанесении ударов (как в вынужденной позиции), иначе они могут сломать костяшки пальцев.

Разнообразие


Руки индивидуальны так же, как и черты лица. Мужские руки отличаются от женских, молодые от старых и так далее. Ниже приведены некоторые существующие классификации, но они не охватывают весь диапазон символов, которые может иметь рука. Характер — хорошее слово, потому что удобнее всего рисовать руки так, как если бы они были персонажами со своей индивидуальностью: нежными, мягкими, сухими, черствыми, неотесанными и так далее. (См. Время практики)

Формы рук

На самом деле это соотношение пальцев к руке:

Формы пальцев

Даже ногти не одинаковы! Что ж, матушка-природа дает нам плоские или круглые основания для ногтей, а различные способы укладки ногтей созданы человеком.

Время тренировки

  • Наблюдайте за руками людей. Во-первых, для анатомии: как выглядят пальцы в разных положениях, как проявляются и изменяются линии, как те или иные детали зависят от напряжения и т. д. Во-вторых, для разнообразия: чем мужские руки отличаются от женских? Как они меняются с возрастом? С массой тела? Сможете ли вы узнать кого-то по рукам?
  • Делайте быстрые энергетические зарисовки рук из любого источника – свои, чужие, фото. Вы можете найти несколько стоковых фотографий рук на Envato Market.Не беспокойтесь о том, что ваши наброски имеют правильные пропорции или даже выглядят слишком большими; это о захвате выражения.
  • Нарисуйте свои руки в разных положениях и с помощью зеркала под разными углами, стараясь деконструировать их до простейших возможных форм (эквивалент рисования фигурки из палочек, а затем ее конкретизации). Вы также можете начать с эскиза энергии и продолжить его (как мы сделали с полной фигурой), прежде чем, наконец, уточнить детали.В набросках ниже нижний набросок очень светлый, но в некоторых вы можете видеть только широкие простые формы.

Как рисовать руки — 8 шагов для реалистичного рисования рук

Нет ничего лучше, чем освоить новый навык в свободное время. В этом уроке мы научим вас рисовать руки. Рисование рук может быть настоящей проблемой. Однако все выполнимо, если разбить его на несколько шагов. В этом уроке мы покажем вам, как рисовать реалистичные руки от начала до конца.Если вы готовы посвятить некоторое время и терпение искусству рисования, вы обнаружите, что это может быть весьма полезным занятием.

 

Что нужно знать о рисовании рук

Это упражнение требует определенных усилий, отсюда и слова «свободное время». Рисование рук — сложная задача. Это сопровождается различными небольшими задачами, но ни одну из них невозможно выполнить. Это становится довольно просто, когда мы начинаем разбивать его на различные этапы. Сначала мы создаем, а затем совершенствуем, это основные принципы, которые следует помнить.Это два руководящих принципа при рисовании чего-то реалистичного и сложного. Итак, давайте начнем.

 

Необходимые материалы для рисования

При рисовании чего-то сложного, например, рук, нужны правильные инструменты. Для этого рисунка мы будем использовать графитные карандаши. Правильные карандаши необходимы для того, чтобы помочь нам добиться различных тонов. Для этого урока мы будем использовать серию графических карандашей Derwent . Эти карандаши легко доступны в Интернете, и их можно купить в местном магазине канцелярских товаров.

Упражнение по рисованию будет сопровождаться несколькими ошибками здесь и там. Поэтому полезно иметь ластик и точилку. Вы захотите исправить свои ошибки в начале урока. Это облегчит вам более поздние и более сложные этапы.

Эти материалы вам понадобятся:

 

 

Подготовка и маркировка центра страницы

Когда мы начнем наш рисунок, у вас должно быть хорошее исходное изображение. Хорошее изображение может помочь нам в этом процессе более эффективно. В этом уроке я предлагаю использовать iPad или распечатать фотографию вашей руки на бумаге для принтера. Хорошим советом будет попробовать распечатать изображение того же масштаба, что и бумага для рисования, это облегчит использование его в качестве эталона. Убедитесь, что ваша бумага для рисования имеет тот же размер, что и исходное изображение. Когда у нас есть это изображение, мы можем установить перед собой наш рисунок и эталонное изображение.

 

Найти центр страницы

Найдите центр страницы справки и страницы чертежа, измерив страницу по горизонтали и вертикали.Там, где пересекаются линии, находится центр. Как только вы нашли его, поставьте маленькую точку для справки. Поиск центра — это более простой способ подготовиться к масштабированию изображения. Запоминание центра страницы может помочь вам удерживать изображение в центре листа для рисования.

 

 

Время научиться рисовать руку

Теперь, когда все наши приготовления завершены, мы можем начать процесс рисования. помните, что это потребует времени и терпения.Такова природа рисования, мы подходим к каждому шагу с вниманием и обдумыванием.

 

Шаг 1: Формы эскиза

Теперь, когда мы отметили центр нашей страницы, мы можем начать рисовать. На этом этапе мы должны использовать эталонное изображение в качестве руководства, которое поможет нам масштабировать общие формы и линии на нашей бумаге для рисования. Попробуйте нарисовать общие формы руки, используя эталонное изображение в качестве ориентира для положения и масштаба. Пусть точка будет указанием того, где вы будете рисовать свои фигуры.

Попробуйте определить общие формы руки, например, боковой профиль руки может напоминать треугольную форму, а пальцы могут напоминать эллипс или круг.

Рисуя эти основные формы, мы изучаем масштаб и форму. Эти формы помогают нам понять, как сгибается и изгибается рука. Этот шаг посвящен изучению основных форм руки.

Мы должны начать видеть, как рука имеет комбинацию форм, которые расположены вместе. Все эти собранные формы начнут формировать основные структуры того, что станет рукой. Как только фигуры нарисованы, мы можем слегка стереть их, таким образом, они все еще присутствуют, но не мешают, когда мы начинаем рисовать линии. Это просто способ облегчить нам рисование линий.

На этом этапе используйте легкий карандаш и работайте ластиком до тех пор, пока масштаб и общие формы не начнут напоминать расплывчатую структуру руки.

 

Шаг 2: Линии эскиза

Использование линий для рисования рук является важным шагом при превращении неопределенной формы в идентифицируемую структуру руки.Теперь мы можем вводить линии в рисунок, чтобы соединить и обвести фигуры.

Попробуйте увидеть, где линии соединяются между фигурами. Следите за тем, чтобы ваши линии были бледными, чтобы легко стереть любые ошибки. Пусть эталонное изображение покажет вам, где именно вы должны разместить линии. Позвольте формам направлять вас, когда вы обращаетесь к эталонному изображению.

Будьте изобретательны со своими линиями, будь то неровные, прямые или разъединенные. Попытайтесь сделать слабые метки, которые начнут объединять структуру руки.На этом этапе мы должны были превратить наши расплывчатые формы в идентифицируемую структуру руки.

С помощью линейки или карандаша измерьте расположение разных линий относительно друг друга. Рисование рук требует внимательности к композиции. Если мы не торопимся на этом этапе, мы лучше поймем размещение. Наберитесь терпения и используйте ластик на этом этапе, чтобы делать пометки и исправлять их, если это необходимо. Делайте это до тех пор, пока не почувствуете, что общая форма вашей руки кажется точной по отношению к исходному изображению.

 

Шаг 3: Общие сведения
На этом этапе постарайтесь, чтобы ваши следы от рисунка были бледными, на этом этапе мы строим общие структуры.

К настоящему времени эскиз руки должен напоминать настоящую структуру руки. С этого момента мы можем стать более игривыми с нашим созданием меток. Глядя на исходное изображение, найдите минутку, чтобы определить различные морщины и изгибы руки. Попробуйте заметить линии и различные оттенки в каждой части руки.Делая это, начните записывать простые детали, которые вы можете видеть.

Эталонное изображение должно помочь вам с различными деталями в разных частях руки. Начните делать общие отметки, которые напоминают разные стороны руки. Прежде чем сделать это, задайте себе вопросы, например, ноготь изогнутый или прямой? Морщины длинные или короткие?

Задайте себе подобные вопросы и постарайтесь увидеть, как они формируются на руке. Делая это, вы начинаете рисовать более точные детали.Вот как ваши линии и отметки начинают придавать руке более реалистичный вид.

 

Шаг 4: Уточнение деталей

Здесь мы начинаем уделять пристальное внимание маленьким частям руки. На предыдущем шаге мы добавили детали, но на этом шаге мы пройдемся по ним еще раз. Используйте эталонное изображение, чтобы как можно лучше имитировать каждую деталь каждого аспекта руки.

Здесь мы должны исправить ошибки в деталях. Работайте с ластиком, если чувствуете, что вам нужно перерисовать какие-либо отметки.Действительно хороший способ сделать это — начать с одной точки рисунка и медленно продвигаться по остальной части рисунка.

При просмотре каждого аспекта эталонного изображения найдите время, чтобы проанализировать его. Как только вы почувствуете, что понимаете каждую маленькую структуру в каждом аспекте руки, сделайте отметки и переходите к следующему.

Делайте это до тех пор, пока не проработаете все аспекты руки. Здесь мы можем начать работать с более разнообразными карандашами. Тем не менее, мы по-прежнему хотим, чтобы наш рисунок был относительно легким.Работайте карандашами от светлого до среднего тона, например, от (H до 2B).

Важно помнить, что сейчас мы не затеняем. Мы все еще пытаемся слегка прорисовать детали, насколько это возможно. Думайте об этом как о добавлении более светлых слоев рисунка. Позже мы проложим самые темные слои, которые оживят рисунок.

Держите карандаш острым для более тонких отметок и тупым для более крупных отметок. Это полезно для различных рощей и изгибов руки.

 

Шаг 5: Определение источника света

Этот шаг не для рисования, а для анализа нашего эталонного изображения. При рисовании рук важно знать, как на руке появляются различные типы теней. Это эффект света, особенно направления, откуда падает свет. Например, если свет исходит справа, он будет формировать тени слева от объекта. Проанализируйте свет на эталонном изображении.

Источник света воздействует на каждую морщину, складку или вмятину на руке. Это важно помнить при рисовании мелких деталей. Этот совет может помочь вам нарисовать сложные части руки, такие как ногти и складки. Этот принцип необходим для того, чтобы рисунок от руки выглядел максимально реалистично. Хорошая идея состоит в том, чтобы начать с одной части руки и проработать всю руку.

Чтобы понять источник света, найдите время, чтобы изучить исходное изображение.На этом этапе ваш рисунок все еще должен быть относительно легким.

 

Шаг 6: Светлый оттенок

Сейчас мы находимся на самом сложном этапе. При растушевке важно помнить о правильной технике. Определенные методы лучше всего работают с определенными средами. При рисовании рук графитным карандашом одной из лучших техник является плавная штриховка. Здесь мы смешиваем различные тона графитового карандаша.

Плавное затенение — отличная техника для изучения при создании реалистичных рисунков.Он хорошо работает с графитными карандашами и создает бесшовные градиенты. Это может очень хорошо напоминать качество кожи. Попробуйте на этом этапе поработать карандашами от светлого до среднего тона (HB – 3B).

Держите лист бумаги под рукой — это эффективный способ не размазать рисунок во время растушевки. Начните анализировать исходное изображение и посмотрите, какие части руки отбрасывают тень. Обратите внимание на все детали, которые мы нарисовали, и попробуйте работать с разными градиентами.

Эти градиенты будут достигнуты с помощью различных карандашей.Работайте с самыми легкими карандашами до карандашей среднего тона (от HB до 3B). Сохраняйте светлую штриховку в среднем тоне, это позволит нам сделать градиенты более плавными при более темной штриховке.

Обратите внимание на силу нажатия на карандаш. Еще кое-что, на что следует обратить внимание, — это разные градусы, в которых вы держите карандаш. Если вы наклоните руку вниз, это хороший способ заштриховать большие площади поверхности рисунка. Это потому, что вы будете использовать сторону карандаша, а не кончик.Использование кончика карандаша может быть достигнуто путем выпрямления руки.

Вы также можете растушевывать пальцами. Я предпочитаю использовать пальцы, однако можно использовать и палочку для смешивания. При затенении я предлагаю использовать ластик, чтобы исправить или убрать ненужные отметки. Предпочтительно использовать ластик последовательно в процессе затенения. Это не только для ошибок, но и может быть использовано для создания различных линий в вашем затенении.

Чем сильнее вы нажимаете, тем темнее метка.На этом этапе старайтесь вести себя осторожно, так вы с меньшей вероятностью сделаете ошибки, которые трудно исправить.

 

Шаг 7: Более темное затенение для контраста

Здесь мы начинаем максимизировать контрастность нашего рисунка. Опять же, подумайте о затенении как о размещении слоев.

Мы начали с более светлых слоев, и теперь мы находимся на этапе, когда мы наносим самые темные слои.

Когда мы используем слои в качестве руководящего принципа, это помогает нам понять процесс перехода от света к темноте. Это может помочь нам понять, где нарисовать самое темное на рисунке. Это также помогает нам понять, как превратить самые темные метки в более светлые. Понимание процесса наслоения очень полезно при рисовании чего-то реалистичного. Это потому, что вы должны сосредоточиться на проработке различных оттенков в деталях.

Слегка проработав детали, мы должны проработать внутри них различные градиенты оттенка. Как только вы это сделаете, вы можете медленно начать заполнять самые темные тени внутри этих деталей.Целью этого этапа является затенение темных тонов поверх светлых. Мы делаем это, медленно и осторожно добавляя более темные тона там, где должны быть тени.

Будьте терпеливы на этом этапе, позвольте себе потратить время на добавление более темных тонов. Обратитесь к этапу 7 и попытайтесь понять, как свет падает на руку на исходном изображении. Как только мы начнем аккуратно добавлять эти более темные тона, изображение начнет превращаться в более реалистичное изображение.

Попробуйте увидеть, как тени руки определяют самые темные моменты ее жизни.Тень поможет максимизировать контраст. Такое использование максимального контраста позволяет рисунку напоминать реальную фигуру. Тень делает объект реалистичным, потому что реальные объекты отбрасывают тени.

Обратите внимание на области руки, где затенение представляет собой небольшое расстояние между светлым и темным. Например, края пальцев. Для этих областей полезно держать карандаши более острыми.

На этом этапе очень важен анализ градиентов теней. Так мы достигаем реалистичного взаимодействия со светом в рисунке.На этом этапе не стесняйтесь использовать самые темные карандаши в наборе для большего эффекта контраста.

На этом этапе вы можете смело экспериментировать со всеми своими карандашами. Попробуйте добиться большего контраста, используя более темные карандаши для самых темных теней. Помните, что ваше изображение служит эталоном, а не идеальной копией исходного изображения. Так что если вы чувствуете, что есть тонкие различия, это нормально.

Помните: постарайтесь проявить терпение на этом этапе.Аккуратно наносите эти более темные тона, обращая особое внимание на давление, которое вы оказываете на карандаш.

 

Шаг 8. Ретушь вашего рисунка от руки

Мы подошли к завершающей стадии нашего рисования. К настоящему времени у нас должен быть рисунок руки, напоминающий исходное изображение. Не совсем идеально, но похоже. Начните работать с ластиком и карандашами среднего тона (1B-3B), чтобы попытаться объединить любые отдельные линии в ваших градиентах. При необходимости обратите внимание на области руки, которые, по вашему мнению, вы еще не посещали.

Для этого можно использовать палочку для смешивания или палец, я предпочитаю использовать палец. Сотрите все ненужные следы вокруг руки. Как только это будет сделано, мы можем заполнить любые тени или линии, которые, по нашему мнению, добавят ценности. Всегда проверяйте складки, изгибы, ногти и любые другие мелкие детали, которые легко не заметить.

Мы также можем начать вставлять волосы на руке. Эти детали необходимо указывать в последнюю очередь, так как волосы напоминают росчерк пера. Таким образом, это проще сделать в качестве последнего шага.Как только ваша рука будет завершена, следы волос должны упасть на верхнюю часть руки, как настоящие волосы на руке. Наконец, поработайте ластиком в последний раз, чтобы удалить все ненужные отметки. И вот оно, подробное руководство из 8 шагов, которое поможет вам нарисовать реалистичную руку.

 

 

Советы по рисованию рук

  • Рисование требует времени, дайте себе время поработать над своим рисунком.
  • Практика делает совершенным. Этот урок не гарантирует, что вы доведете свой рисунок до совершенства с первой попытки.Вам придется практиковаться.
  • Не бойтесь использовать ластик, это важный инструмент для моего собственного процесса рисования.
  • Старайтесь изо всех сил рисовать то, что вы видите, а не то, что вы думаете, что видите. Не торопитесь со своими деталями.
  • Чтобы сделать градиент плавным, вы можете использовать палочку для растушевки или палец. Я предпочитаю использовать пальцы.
  • Это должно быть сложно. Так что не пугайтесь, когда вам бросают вызов.
  • Наконец-то получайте удовольствие.

 

 

В заключение

Рисование требует времени. Вот почему мы должны максимально сосредоточиться на каждом шаге. На начальных этапах нужно потратить время на определение формы и масштаба. когда мы проводим здесь время, наш рисунок становится более показательным для точной руки. Если мы получим правильные формы и масштаб на начальных этапах, нам будет легче точно рисовать детали, которые правильны в пропорциях.

После того, как у нас есть точный контур руки и точно размещены основные детали внутри этих линий, мы можем приступить к штриховке. именно здесь мы превращаем наш двухмерный линейный рисунок в, казалось бы, реалистичный трехмерный рисунок. Помните, что начальные этапы должны служить руководством для вашего затенения. наконец, речь идет о понимании света и о том, где переходить от темных к светлым тонам.

Это просто затенение. всегда старайтесь изо всех сил, чтобы ваши ранние отметки как можно лучше разграничивали то место, где вы будете затенять на более поздних этапах.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как лучше рисовать руки?

В этом нет никакого секрета, просто нужна практика.Тем не менее, это руководство дает некоторое представление об определенных методах и процессах, которые можно практиковать.

 

Как улучшить затенение?

Начните с угля, его легче смешать. Используйте пальцы или палочку для смешивания. Самое главное, используйте весь набор карандашей. Поступая так, вы поймете переход от тьмы к свету.

 

Как мне сделать мои рисунки от руки реалистичными?

Все дело в свете.Понимание света требует времени, как и изучение языка. Как только вы поймете природу света и то, как он взаимодействует с объектом, вы начнете понимать, где и где не следует затенять на своем рисунке.

 

Как рисовать руки: пошаговое руководство

Вот простая истина о рисовании: как вы думаете о своем предмете, так вы и будете его рисовать. Если вы видите руку как невозможный беспорядок из мышц, костей, сухожилий и плоти, именно так вы будете рисовать руки на бумаге.

Я научу вас пошаговой стратегии, которая поможет вам упростить формы руки. Вы начнете с рисования самых крупных форм руки и будете работать над мельчайшими деталями.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Это рука, с которой мы будем работать. Изучите его и возвращайтесь к нему на протяжении следующих шести шагов.

Шаг 1. Упростите ладонь и запястье

Приступая к рисованию, мы хотим приблизиться к нашему предмету как можно проще. Спросите себя: каковы самые большие формы руки?

Самые большие формы руки — ладонь и запястье. Мы включаем запястье, потому что кости и сухожилия руки хорошо уходят в предплечье.

Не обращая внимания на все детали, я сначала нарисую стороны ладонной части руки (линии A и B на следующем изображении). Эти линии вытекают прямо из линий запястья (линии C и D).

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Затем я нарисую изогнутую линию, где рука соединяется с запястьем (E).Наконец, я нарисую линию ладони, где соединяются пальцы. В этой позе линию можно разделить на две части. В первом месте соединяются указательный и безымянный пальцы (F), а во втором — безымянный и мизинец (G).

Этот шаг должен быть нарисован очень легко. Он должен помочь нам построить остальную часть руки, но не должен быть виден в конце рисунка.

Шаг 2. Упрощение большого пальца и пальцев

Далее я нарисую основные формы большого и остальных пальцев. Обратите особое внимание на то, где пальцы прилегают к ладони. Прежде чем рисовать формы пальцев, вы можете отметить, где они соединяются с ладонью. Например, посмотрите на линию от А до В. В этой позе соединение между указательным и средним пальцами находится посередине.

Вы также можете видеть, что каждый палец имеет свой уникальный характер. Например, прямые сегменты указательного пальца изгибаются под углом, а мизинец имеет тонкий s-образный изгиб (Е).

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

В этой позе большой палец, кажется, выходит из большого овала (линия F) и имеет тенденцию быть толще любого из пальцев.

Обратите особое внимание на длину каждого пальца по отношению к ладони. Мне нравится визуализировать воображаемую линию, соединяющую кончики пальцев друг с другом (G). Это помогает мне нарисовать форму пальцев правильного размера по отношению к ладони и друг к другу.

Еще раз, этот шаг должен быть слегка нарисован.

Шаг 3: Упростите тома

Далее мы превратим эти плоские базовые формы в трехмерные объемы. Эти объемы могут меняться в зависимости от позы, поэтому мы не хотим по умолчанию использовать универсальную систему.

Объем для ладони обычно представляет собой коробку (А). Эта коробка содержит пястные кости, кости, которые простираются от запястья до первого набора суставов.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Каждый палец разделен на три сегмента. Каждый сегмент обычно имеет цилиндрическую форму, хотя иногда они могут казаться более прямоугольными. Вы можете видеть, что цилиндр у основания указательного пальца (В) больше, чем второй сегмент пальца (С).Последний сегмент пальца сужается и закругляется в овоид на кончике пальца (D).

Обратите особое внимание на эллипсы этих цилиндров. Они сообщают зрителю, наклонены ли цилиндры к нам или от нас и насколько.

Большой палец имеет только 2 сегмента (E и F), которые выходят из овоида (G). В зависимости от позы иногда этот овоид может больше походить на треугольный клин.

Я упростил запястье до коробки.

Как и в шагах 1 и 2, этот шаг следует рисовать слегка.

Шаг 4. Упрощение света и тени

Цель этого шага — понять и нарисовать основные узоры света и тени руки.

Во-первых, нам нужно понять, откуда исходит свет. Мы можем видеть, что тени, как правило, находятся на левой стороне форм руки, поэтому мы знаем, что свет исходит справа.

Мы сосредоточимся на трех видах теней: основная тень, отраженный свет и отбрасываемая тень.

Основная тень — это темная полоса, которая проходит по всей длине пальцев (А).Основная тень возникает, когда изогнутые формы отворачиваются от света и уходят в тень. Он мягкий с обеих сторон.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Мы видим отраженный свет слева от основной тени (B). Отраженный свет — это свет, отраженный обратно на объект от близлежащих поверхностей. Отраженный свет светлее основной тени, но не такой яркий, как части руки, на которые падает прямой свет.

Большой и остальные пальцы имеют одинаковые световые и теневые узоры.

Наконец, у нас есть отбрасываемая тень. Отбрасываемая тень возникает, когда прямой свет от источника света полностью блокируется. В этом случае указательный палец блокирует попадание света на часть ладони прямо слева от него. Отбрасываемая тень — самая темная тень.

Мы также можем видеть тень, отбрасываемую безымянным пальцем на основание ладони, и тень, отбрасываемую большим пальцем на запястье.

Шаг 5. Добавление деталей и сложности

Удачный рисунок создает иллюзию трехмерной формы.Это достигается за счет удачной растушевки и деталей, подчеркивающих объем предмета. Взгляните на основную тень, начиная с кончика указательного пальца. Следуйте за ним, пока он спускается по пальцу к ладони. Эта основная тень (A) кажется более зубчатой, чем основная тень, нарисованная на четвертом шаге. Эта готовая основная тень включает в себя складки и текстуры поверхности пальца. Несмотря на большую детализацию, основная тень и отраженный свет по-прежнему различимы.

Далее посмотрите на контуры руки.Внешний контур постоянно ныряет внутрь формы, создавая нахлесты. Перекрытие происходит, когда одна линия ныряет перед другой. Это говорит зрителю, что одна часть формы находится перед другой. Когда внешний контур погружается внутрь формы, он становится внутренним контуром. Внутренние контуры могут перемещаться по поверхности формы.

Например, посмотрите на перекрытие B. Оно говорит нам о том, что этот сегмент пальца находится впереди среднего сегмента. Перекрытие C говорит нам, что средний сегмент находится перед основанием фигуры.Когда перекрытие C погружается внутрь формы, вы можете видеть, как оно поднимается и опускается, перемещаясь по рельефу пальца.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Перекрытия также дают возможность для эллипсов. Там, где один сегмент большого пальца накладывается на другой (D), линия проходит вверх и над большим пальцем, образуя эллипс. Этот эллипс был впервые установлен на третьем шаге.

Этот рисунок содержит десятки перекрытий и эллипсов. Сколько вы видите?

Вы можете включить столько деталей, сколько хотите.Просто сохраните объемы, пропорции и узоры теней из предыдущих шагов.

Шаг 6. Практика

Как и любое умение, рисование рук требует практики. Для большинства учащихся самое сложное — нарисовать основные объемы рук пропорционально друг другу. После этого штриховка и детали становятся намного проще.

Изображение предоставлено Брентом Эвистоном.

Полностью затененные рисунки рук — отличная практика. Но я также рекомендую делать быстрые наброски руки в разных позах.Эти быстрые исследования помогут вам понять основные формы руки. Построение этих основных объемов является наиболее важной частью успешного рисования от руки.

Человеческая рука — сложный предмет, требующий сильных базовых навыков рисования. Когда вы будете готовы, этот процесс даст вам навыки, необходимые для рисования точных, динамичных рук.

Последнее обновление страницы: сентябрь 2020 г.

Научитесь рисовать руки

В этом руководстве я хотел бы дать несколько полезных советов и подсказок для всех, кто хочет научиться рисовать руки.Рисование рук — это большой вызов для всех, кто увлекается рисованием. И хотя мы можем видеть свои руки в течение всего дня, а может быть, именно из-за этого, рисовать руки непросто. Я утверждаю, что, поскольку мы очень хорошо знаем свои руки и можем узнавать других людей по их рукам, наши глаза могут очень быстро замечать ошибки в рисунке. Тем не менее, иногда бывает трудно определить, что не так на чертеже. В этом руководстве я стараюсь хотя бы дать несколько советов и подсказок, чтобы показать вам, как рисовать руки.

Учимся рисовать руки — элементы и пропорции руки

У большинства из нас пять пальцев разной длины :-). Самый длинный палец это средний палец. Спусковой палец и безымянный палец имеют почти одинаковую длину (в моем случае безымянный палец даже длиннее спускового). Мизинец и большой палец — два самых маленьких пальца. Но большой палец подвижен почти до запястья, что можно рассматривать как «скрытое» расширение.
Пальцы при ближайшем рассмотрении ненамного длиннее ладони.На моей руке средний палец даже не такой длины, как моя ладонь. Прежде чем начать рисовать, вы можете просто проанализировать пропорции своей руки.

Как уже было сказано, когда вы рисуете руки, вам нужно позаботиться о разной длине пальцев. Кроме того, пальцы укоренены с небольшим смещением друг к другу. Я отметил эти две особенности на изображениях ниже синими бантиками.

    

Научитесь рисовать руки: рисование тыльной стороны руки и руки внутри с отмеченными чертами

Важно знать, когда вы рисуете руку, что большой палец укоренен намного ниже другого пальца.Кроме того, большой палец расположен сбоку от руки. По сравнению с этим сторона руки со стороны мизинца делает лишь небольшую выпуклость наружу. Вы можете представить себе характеристику большого пальца, если рассматривать большой палец как палец, уходящий корнями почти в запястье. Я попытался изобразить это на следующем рисунке (см. синие метки).

Учимся рисовать руки: Характеристики ладони

Остальная часть руки представляет собой тарелку или миску. В то время как тыльная сторона рук выгнута наружу, внутренняя рука (или ладонь) выгибается внутрь.
На тыльной стороне рук находятся костяшки. Вы можете нарисовать костяшки пальцев, например, более выраженными, когда рисуете мужские руки, чем женские.
При рисовании ладони нужно следить за корнями пальцев, так как они немного возвышаются над ладонью. Кроме того, есть большая мышца на краю кисти и еще одна под большим пальцем. Области отмечены синим цветом на рисунке ниже.


Учимся рисовать руки: характеристики ладони

В лучшем случае вы упражняетесь в рисовании рук своими руками в качестве шаблона.Важно, чтобы вы смотрели на объект рисования и правильно понимали пропорции руки. Чтобы иметь представление, вы можете разделить рисунок руки на несколько элементов. Если вам это поможет, вы можете нарисовать эти основные элементы в эскизе в виде эллипсов, прежде чем начать рисовать. В основном вы можете рассматривать ладонь, пальцы и большой палец как основные элементы. На рисунке ниже я отметил для вас эти Элементы.


Учимся рисовать руки: Основные элементы руки

Теперь вам стоит взять в лучшем случае карандаш и попробовать самому! Рисовать руки непросто, но вы справитесь!

Как рисовать руки, артбук для начинающих

Рисование для начинающих


ГЛАВА IV

Как рисовать руки

РУКИ — отличная вещь для занятий рисованием.Во-первых, потому что они трудны; во-вторых, потому что, имея два, мы всегда можем оставить один и нарисовать тот. И мы можем рисовать руки рано и поздно. Мы никогда не будем рисовать руки слишком часто и слишком много их изучать. Часто говорят, что мы можем судить о работе художника по рисунку рук. Если руки хорошие, то и остальная работа хороша, а если плохи, то и остальное тоже.
Неразумно устанавливать жесткие правила; тем не менее, в этом высказывании есть большая доля правды, как мы очень скоро обнаружим.
При первом рисовании рук мы должны применять те же общие правила — простоты. Мы должны выбирать простые позиции.
Например, та рука с указательным пальцем, с которой мы так до боли знакомы; эта уродливая, плохо нарисованная рука: «Сюда в Зверинец», «Сюда к танцующим медведям», «Сюда в крикетный павильон», «Сюда в лучшую чайную в городе». «Таким образом, — можем добавить мы, — к нашему первому рисунку Руки».
Имея предложение левой руки, мы можем начать без промедления.Сядем прямо за стол, уперев левый локоть в книгу и указав указательным пальцем прямо перед собой.
Внимательно наблюдайте за всей формой; блокируйте сильные квадратные углы и двигайтесь от начала запястья к верхнему суставу, затем вдоль указательного пальца к более или менее прямоугольному блоку внутреннего пальца и далее к изгибу большого пальца.
Теперь раскройте ладонь, растопырив пальцы. Когда вы двигаете каждый палец вверх, костяшки пальцев ослабевают и на коже появляются ямочки; когда вы снова сжимаете их вместе, костяшки пальцев изгибаются в чистые острые формы.Каждый палец опирается на хороший крепкий сустав, помните об этом. Молодые художники слишком любят сжимать суставы пальцев вместе, и если бы руки росли, как показывают их рисунки, у них было бы мало шансов схватить весло, руль или даже полезный нож и вилку.
Заметив, что наибольшую массу составляет сдвоенный кулак, а углы большого и указательного пальцев отклоняются друг от друга, мы видим, что линия запястья образует еще один угол.
Конечно, вполне возможно, что ваша рука не похожа на мою, но общие принципы остаются в силе.Большой палец у меня большой, пальцы длинные; ваш, вероятно, будет короче, а большой палец более тонким.
Посмотрите на изгибающуюся линию, идущую от тыльной стороны запястья к суставам, и обратите внимание на изгиб большого пальца под ним и на то, как он изгибается назад. Теперь уделим внимание указательному пальцу. Как он прям и решителен, указывая и почти произнося свою команду, как толст он у корня и как сужается к кончику!
Теперь мы начинаем искать более подробную информацию.Рисуем палец более тщательно, отмечая морщины на верхней части и соответствующие изгибы на нижней; затем мы замечаем, как рыхлая плоть изгибается упругими изгибами, соединяя большой и указательный пальцы в удобном шарнире.
Мы отмечаем чистый изгиб большого пальца и морщины на загнутой назад костяшке, а также форму ногтя, квадратный, важный на вид ноготь, изогнутый по внешнему краю и повторяющий изгиб кончика большого пальца. Затем назад мы прослеживаем большой палец и отмечаем морщины на самой большой кривой вздутия; обратно к запястью идем до тех пор, пока не встретимся с его твердыми сухожилиями.
Отсюда мы могли бы еще раз перейти к костяшкам пальцев, отметив глубокие морщины на изгибе. Затем мы должны быть готовы нарисовать темную тень от сдвоенных пальцев, верхний ноготь (как часть крошечной розовой раковины) и квадратную тень ногтя большого пальца.
Прежде чем мы оставим рисунки нашей левой руки, следует рассмотреть другие позы.
Например, ваша собственная левая рука держит небольшой предмет, такой как монета, стебель цветка или моток хлопка. Последний, будучи легким предметом, вы должны легко держать между указательным и большим пальцами, поддерживаемыми вторым и третьим пальцами.
Сначала нарисуйте прямую форму руки и запястья, затем указательный палец и сустав, из которого он исходит, большой палец в вертикальном положении и угол катушки с ватой.
Здесь, между прочим, позвольте мне еще раз сказать, что вам не нужно чувствовать себя обязанным ставить левую руку именно в это положение. Если вы предпочитаете другую позу, с более открытой (или менее открытой) ладонью, во что бы то ни стало примите свою, а не мою. Затем эти подсказки можно использовать в качестве общего руководства. Мои позиции выбраны потому, что они представляют собой простые проблемы.
А теперь вернемся к руке с катушкой хлопка.
Набросав в общих чертах указательный и большой пальцы и общие пропорции запястья и кисти, мы должны затем уделить несколько больше внимания самой кисти, тыльная сторона которой лежит ровной вертикальной линией, разбивающейся на мелкие указания второго или второго. третий сустав. Первая фаланга слегка вдавлена, а корень первого пальца опускается по дуге твердого вздутия к мышце сгиба большого пальца.
Большой палец прижимается внутрь к барабану, и, отмечая угол его ногтя, мы проводим твердую длинную линию костяшки вниз по кривой припухлости к основанию большого пальца, за которым у нас есть нижняя кривая припухлости ладони.
Указательный палец и его форма должны быть тщательно отмечены. Мои пальцы хоть и длинные, но пухлые, а ваши могут казаться острыми. кость и сустав. Я надеюсь, что они могут, потому что костяные субстанции рисовать легче. Их форма чистая и определенная, углы более острые, и поэтому их легче заметить.
Мы отмечаем здесь кончик этого первого пальца и вершину, идущую впереди ногтя. Далее мы рисуем складки каждого сустава пальца.
От второго сустава мы можем проследить второй палец, скрытый за первым пальцем, но видимый в крошечном пространстве между барабаном и указательным пальцем, и его кончик выступает на дальней стороне барабана.
Третий палец поднимается от третьего сустава и виден в пространстве между указательным и большим пальцами и снова за большим пальцем, за которым, как мы знаем, он поддерживает катушку.
Мизинец просто грациозно машет кончиком, как клоун в цирке, ничего особенного не делая. Эта рука, хотя и простая, может быть доведена почти до любой продолжительности обучения. Обратите внимание на тени большого пальца, тени суставов пальцев, кончиков указательного пальца и тени, отбрасываемые катушкой. Сама катушка из черной шелковистой нити (в моем кабинете) самого темного тона из всех.
Левая рука, держащая веер, предполагает еще один вариант — на этот раз ладонь развернута в стороны, а кончики пальцев выдвинуты вперед.
Во-первых, обратите внимание на грушевидную форму заостренных пальцев, согнутых пальцев и уплощенной ладони, переходящих в тонкое запястье.
Соблюдайте угол объекта, который держится правильно, потому что в этом положении пальцы сгибаются.
Веер представляет собой довольно толстый предмет, состоящий из тонких планок, сложенных вместе и так хорошо подогнанных, что они смещаются при прикосновении кончика пальца.
Большой палец удерживает и поддерживает вентилятор в устойчивом вертикальном положении. Большой палец поднимается от длинного выпуклого основания, ровно с одной стороны — несмотря на слабые признаки костей — и двумя длинными выпуклыми кривыми с другой, сходящимися в твердо закругленном кончике.
Далее, обвивая веер, у нас есть первый палец, затем второй, третий и четвертый пальцы, крепко сжимающие конец веера. Мы блокируем их как одну массу, отмечая углы наружных суставов, внутренних суставов и кончиков пальцев; ладонь уплощается и выпячивается к запястью.
Затем мы снова возвращаемся к большому пальцу и более мелким деталям, к указательному пальцу и теням, к первому, второму, третьему и мизинцу (мы уже набросали это в целом и поэтому не будем иметь больших затруднений с деталями), костяшкам пальцев. сгибаясь внутрь, а кончики пальцев плотно держат веер.Отметьте все самые темные тени. Под указательным пальцем — изгиб большого пальца, а под веером (нижняя часть ладони, изрезанная кольцом веера) — резкие твердые тени между пальцами.


Рис. 13. БОЛЬШОЙ ПАЛЬЦ ВЕРТИКАЛЬНО В РАКУРСЕ

Дополнительные позы для левой руки могут включать:
Манящая левая рука или ладонь вытянута и подставлена ​​тыльной стороной вперед; рука сжата; рука лежит на столе ладонью вниз или ладонью вверх. Оба исследования довольно сложные.
Положите локоть на стол, сожмите пальцы и вытяните большой палец. Нарисуйте только большой палец.
Поверните руку к себе с открытой ладонью и вытяните большой палец, согнутый.
Вы должны хорошо познакомиться со всеми своими пальцами, рисуя каждый по отдельности и много раз.
Сюзанна Ленглен, великая теннисистка, говорила, что ей потребовалось шесть месяцев, чтобы научиться определенному удару. Нам, конечно, потребуется больше времени, чтобы научиться рисовать все пальцы левой руки.
Маленькие дети очень ловко рисуют перчатки. Иногда я прикалывал к доске ветхую старую кожаную и меховую рукавицу, и картина получалась на удивление хорошей. И все же, если бы я предложил нарисовать руку, поднялся бы вопль отчаяния. Перчатка — это шаг к рисованию руки.
Вы нарисовали руку в перчатке?
Если нет, то советую попробовать. Возьми на выбор перчатку из твердого материала, кожаную вместо шерсти и предпочитай толстую кожу тонкой; если у него есть перчатка из меха, тем лучше.
Попросите какого-нибудь доброго друга положить руку в перчатке на верхушку палки или зонтика и внимательно его изучить. Это будет проще, чем раздетая рука. Ладонь станет более массивной, швы зададут направление пальцев, морщины на коже зададут — более или менее — основание большого пальца, суставы и запястье.
Изучив руку в перчатке, попросите вашего друга снять перчатку и вернуться в исходное положение с голой рукой.
Если вы сможете сделать два рисунка на одном листе бумаги, вы обнаружите, что ваши предыдущие усилия значительно помогли вам нарисовать руку без перчатки.
Тесные перчатки искажают и стягивают руки, свободные перчатки маскируют форму. Не позволяйте этому беспокоить вас. Старайтесь рисовать то, что вы видите — как вы это видите.
В другой раз вы могли бы убедить кого-нибудь поднять руку ладонью к вам и пальцами вместе. (См. № I, рис. 16.)
Не начинайте с растопыренных пальцев, растопыренных в стороны, это сбивает с толку для начала.
Соедините все пальцы вместе и проведите воображаемую линию от кончика большого пальца к пальцам, чтобы проверить свои пропорции.Закройте свой большой палец и обратите внимание, что он достигает первого сустава вашего указательного пальца. Большие пальцы из-за обманчивого характера изгиба часто лишены силы, длины и мускулатуры. Обратите внимание на большие поверхности мышц, почти квадратную форму ладони. Как только вы хорошо зафиксируете в уме большие пропорции пальцев и больших пальцев, вам будет нетрудно наблюдать каждый палец, каждый сустав, каждый кончик пальца в отдельности.

На тех же линиях можно указать довольно вялые пальцы (№ II, рис. 16); пальцы, хотя они и разъединены, могут быть сведены вместе.
Рисуя руку, держащую мяч, убедитесь, что рука действительно держит мяч. Я хотел бы подчеркнуть, что часто, очень часто молодые художники рисуют руку, держащую мяч, или ручку, или хоккейную клюшку, и так увлекаются рисованием пальцев, что пренебрегают предметом, который пальцы сжимают, в результате чего он снова появляется в искаженном виде.
И обычно предлагаемая отговорка такова: «Я должен был нарисовать это таким-то и таким-то образом, иначе пальцы не сложились бы правильно.»

При рисовании руки хватательные пальцы обхватывают ее, стирая затем скрытую часть. Если вещь, которую держат, прямая или круглая, очевидно, она должна быть нарисована прямой или круглой.
Видели ли вы рентгеновский снимок руки или подносили пальцы к яркому свету и видели сквозь пленку розовой плоти смутные очертания костей? Мышцы, сухожилия, вены, плоть и ямочки привлекают наше внимание. Кости, которыми мы склонны пренебрегать.
В самом деле, любопытно, как мы любим искать вещи, которые не имеют никакого значения.
Например, как часто мы видим приятно, но слабо нарисованную руку! Мы смутно задаемся вопросом, что может быть не так. Десять шансов на один: художник уделил слишком много внимания второстепенным вещам. Он так старался придать ногтям правильную форму; но какое внимание уделялось костяшкам пальцев, основанию пальцев и твердым формам между каждым суставом, самим суставам, которые гораздо важнее?
Кольцо на пальце, часы на запястье изображены жадно, ибо это очень интересно.’ Так что, это. Но если металл красиво и грамотно нарисован, а палец или запястье выглядят слабыми и пятнистыми, что тогда? А запястьем часто пренебрегают. Это связь между рукой и кистью, как лодыжка является связующим звеном между ногой и ступней, и обе формы представляют собой увлекательные этюды для художника.
Мы должны попытаться «достучаться» до рамок. Как только мы представим костную структуру, внешние формы станут менее загадочными.
Не то чтобы я советовал вам начинать с рисования скелета.
Начните рисовать свободно.

Только, когда почувствуешь, что смущаешься, подумай о костях; они — здоровая проверка. Ищите формы. Не довольствуйтесь красивыми изгибами и ямочками, мягкими ладонями и сальными пальцами. Двигайте пальцами туда-сюда. Покрутите и поверните запястье. Никогда не бойтесь потерять позицию. Вы приобретете нечто гораздо более ценное, чем то, что можете потерять.
Кости кисти маленькие, но их довольно легко понять.У них нет чашеобразных или вращательных движений, как у плеча и предплечья; они также не покрыты огромными мускулами, как ребра и спина. Более того, они отчетливо видны в руках очень старых, испещренных большими синими венами.

Предыдущая страница
Рисуем себя

Мультяшные формулы для рук | Сайт рисования

Мультяшные формулы для рук

Честно говоря, просто рисовать руки так же сложно, как рисовать головы и фигуры.Рисовать руки нужно МНОГО. Тем не менее, вы можете уйти, не слишком углубляясь в руки, когда рисуете мультфильмы. В зависимости от того, насколько мультяшно вы рисуете.

В этом уроке мы рассмотрим:

  • Очень простой мультфильм Руки
  • Ручной бургер и колбаса
  • Квадратные руки
  • Советы по рисованию от руки
  • Применение формул к различным стилям (стиль Фредди Мура, стиль Брюса Тимма, аниме-стиль Такахиро Кимуры)
  • Разворот

Очень простые мультяшные руки

Когда дело доходит до обычных мультяшных рук, их можно нарисовать практически любым абстрактным способом, какой только можно придумать.До тех пор, пока они могут быть ясно поняты как руки.

Вот несколько забавных сумасшедших способов развлечься руками:

Если вы хотите придать своим мультяшным рукам немного больше формы, попробуйте приведенные ниже формулы…

Ручной бургер и колбаса

Я мог бы назвать это «Руки в рукавицах», потому что это суть того, что я собираюсь вам здесь показать, но «Хэнд-бургер и колбаса» заставил меня рассмеяться.

Это очень традиционная форма рисования рук. Именно так я рисовал руки много-много лет. Это действительно очень простая формула.

Сначала нарисуйте вот такую ​​варежку:

Получив это, вы берете верхнюю часть варежки и делаете из нее фигурки:

Этот метод прямо взят из книги для рисования Престона Блэра: Cartoon Animation.

Трюк, чтобы придать этим рукам ощущение объема, состоит в том, чтобы думать об этих формах так, как если бы они были котлетами для гамбургеров и сосисками.Ладонь руки должна представлять собой слегка приплюснутую форму диска, похожую на толстую котлету для гамбургера:

И, конечно же, формы пальцев должны быть похожи на цилиндры с закругленными концами наподобие колбасок.

Думая о руке таким образом, вы помогаете придать ей объем.

…хм, ты вдруг проголодался или это только я?

Квадратные руки

Если вы хотите, чтобы руки, которые вы рисуете, были менее мультяшными и немного более естественными, лучше всего сделать их квадратными. По-прежнему полезно сначала нарисовать форму варежки. Но вместо того, чтобы рисовать ладонь, как котлету для гамбургера, и пальцы, как сосиски, вы превращаете ладонь в плоскую коробку, а пальцы — в длинные коробки.

Это позволяет более четко определить формы рук и придать им большую глубину:

Это полезно при рисовании пальцев, потому что, если вы заметили, когда вы сгибаете пальцы, верхняя часть пальцев кажется очень квадратной. Это делает ваш рисунок пальцем более правдоподобным.

Нет, пальцы — это не прямоугольники, но если вы хотите, чтобы они выглядели более естественно, после того, как вы нарисуете их квадратиками, то просто закруглите угол на нижней половине. И вот…

Большой палец — уникальная часть руки. Вы должны нарисовать его так, как будто он находится на специальном шарнире на ладонной поверхности в коже:

Советы по рисованию от руки

Как я уже говорил, рисовать руки очень сложно. То, что я объяснил выше, — это всего лишь два подхода, которые упрощают раздачу.Однако есть и другие факторы, о которых следует помнить при розыгрыше рук. Ниже я расскажу о некоторых советах, которые помогут вам рисовать от руки немного проще и выглядеть лучше:

Изгибы пальцев

Учтите, что пальцы разного размера. Это может показаться очевидным, но при рисовании рук в сложных позициях это небольшое осознание уходит в первую очередь.

Одна из причин, по которой нужно нарисовать форму варежки, состоит в том, чтобы уменьшить размер пальцев на концах.Однако вам также нужно следовать этой же кривой на суставах всех пальцев и верхней части ладони.

Сгибание руки

Одна вещь, которую вы можете не заметить, пока не присмотритесь повнимательнее, это то, что костяшки пальцев и верхняя «перепонка» ладони не совпадают:

Костяшки расположены ниже. Вместо этого они больше совпадают с верхней средней частью ладони:

 

Почему это важно? Потому что, когда вы рисуете тыльную сторону ладони в любом положении, вам не нужно поднимать костяшки пальцев слишком высоко, иначе вы потеряете набивку верхней части ладони. Особенно когда рисуешь сгибание руки:

Жест

Я обнаружил, что самый простой способ получить выразительные руки — это обращаться с ними точно так же, как с рисунком микрофигуры. Поскольку первое, что мы делаем, когда рисуем фигуру, — это рисуем жестами, я рекомендую сначала рисовать жестами руку, которую вы рисуете, а затем добавлять к ней структуру.

Таким образом, вы получаете возможность увидеть, работает ли рука, прежде чем приступить к выполнению сложных работ по завершению рисунка:

Различные пальцы

Еще один совет по рисованию пальцев — немного разнообразить их.Не рисуйте каждый палец на руке, делая одно и то же. Выглядит неестественно:

Вам не нужно, чтобы ВСЕ делали что-то другое, это тоже не всегда хорошо выглядит, просто заставьте один из двух пальцев делать что-то немного другое.

Просто так пальцы выглядят намного естественнее.

Используйте референс, например, зеркало или сделайте снимок

Безусловно, самое полезное, что вы можете сделать при рисовании рук, это использовать собственную руку в качестве ориентира. Если вы не знаете, как должна выглядеть рука в определенной позе, сделайте ее сами. Вы можете делать это перед зеркалом, а можете просто смотреть на него.

Если вам нужно посмотреть на руку, которой вы рисуете, то сфотографируйте ее. Это так просто:

Применение формулы к различным стилям

Теперь, когда у нас есть базовая формула, мы можем попробовать «одежда», формулу в разных стилях. Давайте воспользуемся нашим подходом к стилям: Фредди Мур, Брюс Тимм и Такахиро Кимура.

Фредди Мур

В стиле Фредди Мура вы можете делать классическую «руку в перчатке» и все ее вариации, просто используя подход «Бургер и колбаса»:

  1. Во-первых, жест
  2. Затем вы можете добавить структуру
  3. А потом закончить рисунок.

Очень стандартная мультяшная рука. Если вы хотите, чтобы это было немного более реальным, вы просто добавляете безымянный палец.

В натуралистической версии вам потребуется более квадратная структура. Мужские руки, как правило, более толстые, квадратные и очерченные, чем женские руки:

  1. Начните с жеста.
  2. Затем добавьте структуру
  3. Женские руки имеют гораздо меньше деталей, имеют меньше углов, менее квадратны, а пальцы обычно заканчиваются мягкими точками.
  4. Мужская рука более квадратная, с более выраженными пальцами.

Вот поворот…

Мужчина:

Женщина:

Брюс Тимм

В этом стиле он еще более квадратный.Но только мужскими руками. Руки также проще и менее детализированы. Женские руки не изображены ниже, так как они практически идентичны рукам Фредди Мура.

  1. Начните с рисования жестом
  2. Добавьте структуру коробки.
  3. Под таким углом 3/4 вы сможете четко увидеть стороны пальцев. Я выбрал этот ракурс по этой причине. В противном случае сбоку, спереди и сзади пальцы будут нарисованы совершенно плоско, графично и с наименьшим количеством деталей. Как будто они сделаны из бумаги, как вы увидите на повороте в конце этого урока. Кроме того, костяшки пальцев нарисованы S-образной кривой у основания пальцев.

Вот поворот…

Мужчина:

Женщина:

Такахиро Кимура Стиль аниме

Со стилем Кимуры, по сути, таким же, как натуралистический стиль Фредди Мура, за исключением того, что ногти нарисованы:

Вот поворот…

Мужчина:

Женщина:

 

Это НЕ окончательный урок рисования от руки. Это только начало. Есть НАМНОГО больше, чтобы узнать. Это просто некоторая информация, чтобы вы могли начать.

Остальное зависит от вас.

 

Нравится:

Нравится Загрузка…

Как я научилась рисовать руки от MegumiM

Привет, я Мегуми, и этот урок посвящен рисованию рук. Для многих художников руки — это красная ткань. Я сам помню, что у моих персонажей они были за спиной или в карманах, но руки на самом деле очень важная часть выражения! Вот почему абсолютно стоит принять вызов и попрактиковаться в рисовании рук. Да, практика — это ключевое слово здесь. К сожалению, это не руководство о том, как стать мастером на скорую руку, но я расскажу вам немного о своем собственном способе обучения рисованию рук.

анатомия

Рука состоит из ладони, пальцев и большого пальца. Я считаю большой палец дополнительно, потому что он, так сказать, «противник» пальцев. Между прочим, это то, что отличает человеческую руку, подвижность большого пальца делает возможными многие действия мелкой моторики!

Мне нравится рисовать ладонь в виде трапециевидной губки.Пальцы, когда они лежат вместе, примерно образуют его зеркальное отражение. Верхний конец примерно разделен на 4 части, куда входят пальцы. Средний палец примерно такой же длины, как ладонь. Если вы посмотрите на руку сверху, то увидите, что сустав основания среднего пальца находится не там, где начинаются пальцы, а чуть дальше на тыльной стороне кисти. Первый сустав пальца лежит посередине между суставом основания среднего пальца и кончиком пальца, остальная часть принадлежит двум другим суставам пальцев.Половина верхней фаланги является ногтевым ложем, и если вы позволите ногтю немного выступать за кончик пальца, он будет выглядеть более элегантно. Рядом с ним безымянный и указательный пальцы доходят до половины самой верхней фаланги среднего пальца. Мизинец уже остальных и заканчивается примерно на уровне второй фаланги безымянного пальца.
Большой палец, в отличие от остальных, находится в нижней части ладони. Посмотрите, где находится фиксированный сустав — подушечка большого пальца очень гибкая, а зона сгиба делает большую часть естественности движения руки после этого.

Что-то, чего я не осознавал намного позже, заключалось в том, что ладонь не такая твердая, как кажется. Благодаря тому, что верхняя треть состоит из основных суставов пальцев, а пястные кости подвижно соединены друг с другом, ладонь всегда немного сгибается при движении. Использование этого прекрасного движения также важно, если вы хотите добавить немного больше динамики своим жестам.

Теперь мы можем рисовать руки?

То, что я сказал здесь, совсем не ново — большинство руководств по рисованию рук объясняют вам анатомию точно так же или лучше. Но сколько бы вы ни читали это: рисовать вы учитесь рисуя! Так что держите ручку и практикуйтесь, практикуйтесь, практикуйтесь. Даже если поначалу это выглядит как капуста и свекла, со временем вы найдете свой способ справиться с этим вопросом.

Шаг 1 — ссылки!

Если вы думаете, что знаете, как выглядят руки, вы, вероятно, до сих пор не знаете.Сколько С! Вы можете найти больше информации по этой теме в нашем блоге в разделе «Учитесь рисовать с Мегу» — я просто говорю: найдите ссылки! Тот, кто говорит, что он вам не нужен, понятия не имеет! Все профессионалы работают с шаблонами, даже много шаблонов в то время, фотографируют свои руки для сложных поз и т. д. и т.п. Здесь я собрал несколько референсов рук на Pinterest, где можно найти, на чем потренироваться. ( https://www.pinterest.de/megusagi_art/hands/)