Российские дизайнеры мебели: Российские производители мебели и декора, на которых стоит обратить внимание

31 Дек

Содержание

Кто в России делает отличную мебель и предметы интерьера :: Вещи :: РБК Стиль

The IDEA

«Яркая. Стильная. Твоя. The IDEA» и «Стильная и функциональная мебель для дома» — так звучат слоганы фабрики мебели The IDEA, базирующейся в Санкт-Петербурге. Ее главный принцип — внимание к деталям. Важны внешний вид, функциональность предметов, их качество и конечная стоимость. Если цена окажется слишком высокой, то мебель будет сложнее продать, а рисковать фабрика, вкладывающая большие ресурсы в разработку авторского дизайна, просто не может себе позволить.

Мебель The IDEA решает конкретные бытовые задачи, поэтому в ее ассортименте не найти предметов с «дизайном ради дизайна». Производство серийное, но можно выбрать цвет или отделку, при этом заказ будет выполнен в кратчайшие сроки, а стоимость останется неизменной.

Диван Case

© пресс-служба

Комод Thimon

© пресс-служба

Комод Case

© пресс-служба

Тумбочка Thimon

© пресс-служба

Шкаф Casena

© пресс-служба

Дизайнеры разрабатывают мебель в современном стиле, наделяя ее плавными линиями и гармоничными пропорциями, а ее визитной карточкой давно стали фасады. Самые узнаваемые модели — комод Thimon с принтами в виде ирисов, листьев или волн, а также комод Case с объемной гравировкой. К слову, в этой коллекции возможны более трех тысяч вариантов сочетаний отделок — это значит, что любой предмет можно легко адаптировать под свой интерьер. Или собрать целую коллекцию, потому что помимо комодов в линии Case есть тумбы, шкафы, витрины, буфеты и модульные диваны. Фабрика не экономит на материалах, выбирает экологичные и натуральные, и дает три года гарантии на каждое изделие. В ближайших планах — выпуск коллекции корпусной мебели с необычными фасадами и глубокой гравировкой, новые принты для фасадов и коллекция мягкой мебели.

   

Tapis Rouge Atelier

Делать собственные ковры команда Tapis Rouge Atelier начала из желания создавать нечто, имеющее высокую ценность. К вопросу подошли со всей серьезностью — потребовался не только вкус, но и особые технические навыки. Изучив историческое наследие ковровых мануфактур Франции, Китая и Ирана, ателье смогло обеспечить высокие стандарты качества на всех этапах — от рисунка до последнего узелка, выполненного в древней тибетской технике.

Ковер Tapis Rouge; дизайн интерьера — Наталья Попова и Дарья Синотто

© пресс-служба

Ателье Tapis Rouge работает в двух направлениях: создает ковры по собственным эскизам и в сотрудничестве с дизайнерами и художниками, в чем особенно преуспело. Например, в рамках Salone del Mobile.Milano 2018 в Милане была представлена коллекция, выпущенная по эскизам дизайнера Ангелины Аскери. В ее основе лежат мотивы, позаимствованные у художников XX века: от природных линий в духе ар-нуво до упрощенной геометрии модернизма 1920-х годов. Еще одна заметная капсула — La Scala, основанная на десяти авторских эскизах Майка Шилова.

Дизайнер Марина Брагинская

© пресс-служба

Дизайнер вдохновлялся образами лестниц, которые встречал во время своего путешествия по Италии.

Ковры привлекают внимание не только своими узорами, но и необычным визуальным эффектом — его удалось достичь, чередуя новозеландскую шерсть с китайским шелком. Благодаря таким коллаборациям ателье вышло на новый уровень и создает ковры, претендующие на роль предметов современного искусства.

   

Unika Møblär

Основатели мебельного производства Unika Møblär Алексей Стольников и Денис Коновалов дружат давно, но организовать совместный бизнес решились не сразу — из-за опасений, что одно с другим лучше не смешивать. В итоге работа в тандеме на дружбу никак не повлияла, а даже если и случаются споры, то они идут только на пользу общему делу. Обоим партнерам близок по духу скандинавский стиль — не только лаконичными формами и аскетичностью, но и преобладанием светлых оттенков (что особенно ценно в России, учитывая количество пасмурных дней в году). Именно этот стиль и выбрали в качестве основного. Сегодня производство, которое находится в Москве, выпускает минималистичные столы и стулья, полки и стеллажи, комоды и прикроватные тумбы, а также мебель для ресторанов, баров и кафе.

Консоль Køpmann Tynd

© пресс-служба

Алексей и Денис с особым вниманием относятся к выбору сырья: помимо березовой фанеры на производстве используют массив дуба, ясеня, американского ореха. Видов шпона еще больше — от карельской березы до мандрагоры и клена. Коллекция обновляется в среднем раз в полгода, но у фабрики уже появились свои бестселлеры. Среди них — обеденные и барные деревянные стулья Hans, которые отличаются особым удобством благодаря плавно изогнутой спинке, и обеденные круглые деревянные столы Täby на изящных длинных ножках. В премиальной линии у покупателей тоже есть свои любимчики — например, консоль Køpmann Tynd. Она выполнена с использованием массива ясеня, а фасады отделаны шпоном корня карельской березы.

   

Lamp Art Studio

Студия Lamp Art Studio еще совсем молодая — она была основана дизайнером из Владивостока Кирой Путятовой в начале 2017 года. Сейчас в команде трудятся всего пять человек. Идея создать собственное производство появилась тогда, когда понадобились необычные светильники для частного проекта, а среди готовых вариантов ничего подходящего не нашлось.

При производстве потолочных и настольных ламп, бра и торшеров студия использует не самые привычные материалы — натуральное дерево, пористый травертин и мрамор. Но самым смелым экспериментам подвергается бетон: холодный и брутальный материал легко превращается в элегантные предметы с теплой бархатистой поверхностью. На этом студия останавливаться не собирается, Путятова постоянно находится в поиске новых материалов.

Последние новинки — светильники из регенерируемых керамических отходов. Сегодня все производство находится за границей (так дешевле), но уже строится цех во Владивостоке, запустить который Lamp Art Studio планирует в следующем году.

Бра из регенерируемых керамических отходов

© пресс-служба

Подвесные светильники из регенерируемых керамических отходов

© пресс-служба

Подвесные светильники из дерева

© пресс-служба

   

Yana Svetlova Wallcoverings

Выпускница, а теперь еще и преподаватель школы «Детали» Яна Светлова предметным дизайном занимается последние три года. С собственным брендом обоев Yana Svetlova Wallcoverings и коллекцией Art of Imitation она дебютировала в 2015 году на выставке Maison et Objet в Париже. Подготовка шла в течение полугода: вместе с художниками Яна создавала акварельные рисунки, из которых потом выбирали лучшие и адаптировали их для применения в интерьере.

Почему именно обои? Дизайнер всегда стремилась придать стенам уникальный вид, а обои — это идеальный инструмент, с помощью которого можно быстро и малыми силами изменить пространство. Сегодня в Москве бренд производит обои с цифровой печатью авторских рисунков на флизелине и виниле, что очень удобно, поскольку заказчик получает готовый продукт уже через семь дней.

Обои из коллекции Art of Imitation

© пресс-служба

© пресс-служба

© пресс-служба

© пресс-служба

Рисунки переносятся без потери качества, поэтому на стенах они больше похожи на художественную роспись. Экологичность и негорючесть, продуманный расход материала, качество стыков, легкость в оклейке и последующий уход — при производстве учитываются все эти критерии.

Главный ресурс вдохновения для Яны — сама природа, поэтому так много рисунков имитируют натуральный камень, воду, туман или облака. Коллекция насчитывает примерно две тысячи артикулов, но на производстве всегда готовы изменить цвет, масштаб раппорта или разработать обои по индивидуальному дизайну. В ноябре Яна презентовала новую коллекцию Supreme — это линия натуральных настенных покрытий из сизаля, льна, хлопка, шелка, бамбука, пробки, слюды и даже деревянного шпона. С их помощью стены могут стать как деликатной основой для будущего интерьера, так и заметным акцентом.

   

Uniquely

Архитектурно-производственная мастерская Uniquely была основана в 2012 году. Руководитель студии Анна Брюхова и арт-директор Илья Болкисев определяют свою миссию так: создавать предметы, которые никогда не наскучат, будут идеально сочетаться друг с другом и, как следствие, создавать гармоничный интерьер. В коллекции можно найти практически все: от тумб, комодов и стеллажей до мелких предметов вроде вешалок и подносов.

Барный стул Side

© пресс-служба

Несмотря на простоту форм, все эти предметы выглядят необычными благодаря отделке или сочетанию разных фактур. К примеру, для столешницы журнального стола Cosmos использовали специальное декоративное покрытие, имитирующее ржавый металл, тумба Edge удивляет объемными трехмерными фасадами, а высокий барный стул Side выглядит необычно из-за того, что одна его половина окрашена в белый цвет, а на второй сохранена фактура натурального дерева. Если среди широкого ассортимента вы не найдете желанный предмет, мастерская будет готова сделать его на заказ.

   

Olga Engel

Предметный дизайнер Ольга Энгель создает мебель с детства: свой первый пуфик, взяв в помощники папу, она сделала в 12 лет. Ее любимые стили — бельгийский и голландский, которые сама дизайнер определяет как роскошь в простоте. Работать Ольга предпочитает с натуральными материалами — они не только приятны глазу и на ощупь, но еще и несут положительную энергетику.

Среди фаворитов — дерево (особенно промасленный дуб), мрамор спокойных оттенков, натуральный лен и бисквитный фарфор.

Энгель сотрудничает с российскими мастерскими и на возникающие время от времени проблемы с производством смотрит оптимистично: пусть подрядчикам не всегда хватает опыта и технических возможностей, зато они стремятся развиваться и берутся за сложные задачи. К тому же сейчас к предметам Ольги стали проявлять интерес иностранные производители, и, возможно, в скором будущем будет реализовано несколько проектов.

Потолочный светильник Memories of the cáfe «Palais Royal»; напольный светильник Emotions

© пресс-служба

В коллекции дизайнера есть мраморные кофейные и журнальные столы, стулья из дуба и мягкие кресла, напольные и потолочные светильники из латуни и дерева. Один из самых известных предметов, принимавший участие в ярмарке современного коллекционного дизайна Collectible в Брюсселе, — светильник из бисквитного фарфора и латуни Memories of the café «Palais Royal». Идея родилась после того, как Энгель увидела гирлянду из простых светящихся лампочек в одном из парижских кафе. Она создавала очень трогательное настроение, и дизайнер захотела запечатлеть его в новой форме.

Сейчас Энгель практически полностью отказалась от работы над интерьерами и все силы бросила на предметный дизайн, с упором на коллекционный. Тот случай, когда образцы сделаны вручную, выпускаются ограниченными сериями и претендуют на роль предметов искусства. 

Пять успешных российских дизайнеров говорят о дизайн-образовании в России

Долгие годы отечественный дизайн занимал почти маргинальное положение в ряду социально более востребованных направлений и дисциплин. В последнее время ситуация заметно изменилась, и сейчас уже наши дизайнеры становятся известными и востребованными не только на родине, но активно заявляют о себе и на международном рынке. О том, где и как сегодня учатся российские дизайнеры, мы поговорили с успешными выпускниками главных дизайн-школ страны, а также Британской высшей школы дизайна.

Татьяна Репина

предметный дизайнер, основатель дизайн студии aotta


Родилась в 1988 году. В 2014 году окончила МГХПА им. С. А. Строганова, кафедра «Дизайн мебели». Дипломный проект кухонного модуля «LOLO» был взят в серийное производство отечественной компанией «Луч».

2012 год. Fresh Collection Competition для Outsidesign, шорт-лист
2013 год. Russian Furniture Competition 2013 для Pointex, 2-е место
2013 год. Nayada ArchChallenge, шорт-лист
2016 год. iSaloni WorldWide Moscow, SaloneSatellite 2016, 1-е место
2017 год. iSaloni Mobile Italy, SaloneSatellite 2017, 3-е место

«Я поступила в МГХПА имени Строганова еще тогда, когда была 6-летняя система образования и кафедра называлась более академично: «Художественное проектирование мебели». Считаю, что такое длительное обучение для меня было правильным, поскольку за это время я по-настоящему осознала себя в этой профессии и созрела для самостоятельного проектирования. Пока я училась, начали происходить ощутимые нововведения, пришли новые преподаватели, название изменилось на «Дизайн мебели».

Я училась у Кирилла и Елены Чебурашкиных — молодых, энергичных, открытых всему новому и много делающих для развития кафедры. Перед нами ставили очень интересные задачи, мотивировали на поиск и создание нового. Наряду с ними моим педагогом был очень опытный архитектор Евгений Иванович Матвиенко, и он дал очень важные основы, поскольку создание мебели во многом сходно с архитектурным проектированием. Его консультации были очень ценны и всегда заставляли анализировать и думать. Образование в Строгановке всегда отличалось фундаментальностью, и это мне близко, поскольку хорошие дизайнеры всегда несут культурные коды. Нужно учиться применять свои знания на практике. Многое я делала самостоятельно — искала зарубежные обучающие программы, училась делать дизайн-исследования.

Недавно я была в Строгановке и могу отметить, что у сегодняшних студентов еще больше возможностей и путь от теории к практике стал еще короче. Благодаря современному оборудованию мастерских, поездкам и общению с практикующими специалистами, они знают все тонкости дизайн-производства — от скетча до работы на станках. Кафедра активно сотрудничает с государством в рамках проектов по обновлению облика школ и детских садов, давая возможность студентам проявить себя в реальной работе».

Отдельно стоящие панели созданы с использованием нового акустического материала из еловой хвои

Композитный материал из хвои

Мебель из композитного материала

Капсульная микрокухня Lolo

Капсульная микрокухня Lolo

Светильник VODKA

Светильник VODKA


Екатерина Вагурина

предметный дизайнер


Родилась в 1988 году. В 2012 году окончила СПбГХПА им. А. Л. Штиглица (бывшее Мухинское училище), кафедра «Дизайн мебели».

2013 год. Nayada Archchallenge, 1-е место в номинации «Working Place for Open Space»
2015 год. Design Debut, 1-е место в номинации «Предметный дизайн»
2015 год. Победитель премии Собака.ру в номинации «Предметный дизайн»
2016 год. Gift Award, 3-е место
2017 год. Премия «Авангард+», 1-е место

«Уже с первого курса в Академии Штиглица нас допускали к производству, и мы могли не только рисовать чертежи на бумаге, но участвовать в реализации своих проектов в столярных мастерских при нашей кафедре. Соответственно, мы могли наблюдать всю технологию процесса, что было важным практическим опытом. Но сегодня технологии давно ушли вперед, и, помимо дерева, сейчас появилось огромное количество других материалов, из которых можно изготавливать мебель, и много новых методик работы с ними. И одних столярных мастерских уже недостаточно. Для реализации каких-то инновационных решений, увы, нет базы, и реализовать какую-то оригинальную идею даже на уровне единичного прототипа своими силами студенту очень сложно. К сожалению, большая часть преподавателей владеют специальностью больше в теории. Им не всегда удается идти в ногу со временем, а сегодня всё развивается очень стремительно. На мой взгляд, кафедра нуждается в активных профессионалах, имеющих широкий кругозор и способных дать верное направление. В этом смысле мы с завистью смотрели на своих коллег из Строгановки, где ситуация сегодня ощутимо меняется именно благодаря энтузиазму молодых преподавателей. Мне повезло, когда распределяли руководителей для дипломных проектов, к нам пришел интересный молодой преподаватель Сергей Васильевич Горлов. Я проявила определенную настойчивость, чтобы мне разрешили делать диплом под его началом, о чем ни разу не пожалела. С большим трудом нам удалось отстоять идеи, в которые никто на кафедре не верил, кроме нас двоих. В результате проект получил высшую оценку.

У нас есть дружественная кафедра мебели в немецком городе Галле, с которой были обмены студентами и преподавателями. Это был очень важный опыт, когда я поняла принципиальное отличие в подходе к обучению у нас и в Европе. У нас, как правило, преподаватель довлеет, поэтому в финальной версии студенческого проекта от ученической идеи мало что остается. Зачастую по дипломным работам сразу видно, кто ими руководил. Когда к нам приехал педагог из Германии, то с момента показа первого эскиза он делал всё, чтобы развить именно твою авторскую идею, не изменить, а именно подсказать возможности для твоих индивидуальных решений.

Одним из важных факторов во время обучения я считаю участие в студенческих конкурсах и выставках, это отличный опыт и мотивация для развития. Информацию о них надо активно доносить до студентов, еще лучше, если бы они были интегрированы в процесс обучения, чего в нашей учебной практике практически не случалось».

Вешалка-трансформер 8H

Вешалка-трансформер 8H

Вешалка-трансформер 8H

Набор столовых приборов Dobrobox и Dobrostol

Набор столовых приборов Dobrobox

Набор столовых приборов Dobrobox

Кашпо Fitocapsule

Кашпо Fitocapsule

Кашпо Fitocapsule

Комплект ваз Krater

Комплект ваз Krater

Комплект ваз Krater

Солонка и перечница Port

Солонка и перечница Port


Алиса Минкина

предметный дизайнер

Родилась в 1993 году.
Выпускница Британской высшей школы дизайна по специальности «Промышленный дизайн» («Product design»).

2013 год. Topiary World, 3-е место
2013 год. Dyson Awards, национальный победитель
2013 год. Ukrainian Best, Best List
2014 год. SEAT Competition. 1-е место, стажировка в SEAT Spain
2015 год. Salone Satellite 2-е место
2015 год. Salone Satellite, 3-е место
2016 год. ArсhiWood, 1-е место
2016 год. Ukrainian Best, 1-е место
2017 год. A Design Awards, 1-е место

«Наверное, самым главным в Британке является то, что студенты почти всегда работают с реальными проектами, и это дает возможность учиться взаимодействию с будущим работодателем и рынком напрямую. Здесь преподают практикующие дизайнеры, которые владеют актуальной ситуацией, знают, что нужно заказчику, и учат прежде всего отвечать на его реальные запросы. Тьюторы направляют и подсказывают, но ты во многом самостоятельно ищешь те ресурсы, которые будут нужны, особенно что касается софта или работы с материалами. Если есть увлеченность проектом, то можно сделать всё что угодно, всё зависит от тебя. Что бы ни рассказывал преподаватель, ты сам находишь всю подробную информацию и сам ставишь перед собой конечную задачу, которую нужно решить. При этом очень важна база для практической реализации твоих идей, которую предоставляет Британка, – здесь есть хорошо оборудованные мастерские, где можно самому работать на станках и делать любые эксперименты. В этой непосредственной связи теории с практикой и есть, на мой взгляд, главное достоинство и особенность образования в БВШД. А вот во многих отечественных вузах студентам любят создавать тепличные условия, далекие от реальности. Да, они проектируют, но когда выходят в свободное плаванье, то не знают, что и как конкретно им делать, какую работу искать, а также слабо представляют реальность всего рабочего дизайн-процесса».

Sagano bamboo furniture

Sagano bamboo furniture

Банка для чая Tea Doser

Стул Ami


Марина Новикова

дизайнер интерьера, основатель бюро «Smart Interior Design»

Выпускница Британской высшей школы дизайна по программе «Дизайн интерьера» 2013 года, во время учебы в 2012 году прошла летнюю стажировку в рамках курса «Interior Design» в Central Saint Martins в Лондоне.

«У меня была возможность поучиться в России и заграницей, сравнить подход к обучению у нас и в Европе. Надо отметить, что в лондонском Central Saint Martins было больше дизайна как такового, исследований и самостоятельной работы. Там всё происходит, что называется, «на кончиках пальцев» — больше реального дела и личного участия. В России образование гораздо более фундаментальное, много лекций и формальной отчетности, но меньше практики. На самом деле, исходя из наших реалий, это даже неплохо. Чтобы после окончания учебы «вписаться» в нашу экономическую картину, нужно быть в контексте, и в этом смысле академичность нашего образования в определенной мере оправдана. Я недавно выступала перед абитуриентами Британки и посмотрела их учебную программу — по сравнению с той, что была у меня, она значительно доработана и стала более насыщенной, даже позавидовала им. У нас был именно базовый курс, а сейчас гораздо больше специальных предметов, интересных модулей, в том числе посвященных подаче и практическому воплощению своих идей. Программа важна, но очень многое зависит от личной заинтересованности студентов, насколько они готовы копать глубже и развиваться. Большую роль в мотивации играет, конечно, и личность преподавателя. У нас была замечательный педагог, которая приглашала студентов на стажировки в свое собственное бюро, давая возможность увидеть профессию изнутри, понять и почувствовать нюансы. Мне повезло и по окончании учебы — меня туда пригласили на работу.

Кроме того, в Британке большое внимание уделяется участию студентов в различных конкурсах. Это очень важно — и с точки зрения творческого развития, и относительно перспектив, поскольку зачастую организаторами таких конкурсов выступают компании-производители. Например, недавно Британка в рамках учебного плана сотрудничала с известной сетью бутиков. Результатом этого стали витрины, спроектированные студентами первого курса. Сейчас их можно видеть реализованными на улицах города. Такие коллаборации очень важны, я бы многое отдала за такую возможность во время обучения. Свой дипломный проект интерьера кафе я делала, работая в одном из дизайн-бюро: я придумывала дизайн для реального объекта, и он был реализован. Это бесценный опыт и лучшая мотивация для саморазвития».


Елена Минчева

дизайнер интерьера

В 2007 году окончила Орловский государственный технический университет по специальности «Дизайн среды». В 2013 году переехала в Москву, прошла обучение по нескольким курсам в школе дизайна «Детали». Тогда же со своей коллегой Алёной Нагаевой основала собственное бюро интерьерного дизайна LABuro.

«Что касается интерьерного курса в «Деталях», то это кладезь полезной информации от ведущих профессионалов в сочетании с практическими заданиями. У меня за плечами на тот момент уже был красный университетский диплом и несколько лет опыта в этой профессии. Но обучение в «Деталях» дало мне переход на другой уровень. Харизма преподавателей — это соль курса, без их личности и темперамента он был бы невозможен. Это и основатель школы Татьяна Рогова, и Андрей Суматохин, Максим Шишигин, Татьяна Смирнова, Илона Меньшакова, Ирина Маркидонова, Светлана Арефьева и многие другие. Большая часть лекций — это их личный опыт и знания, а не просто теория. У вас есть возможность понять видение и способы работы разных людей, часто они кардинально отличаются. Их комментарии к учебным работам очень ценны. Я бы сказала, что в «Деталях» есть своя атмосфера, созданная людьми, в этом их особенность. Ты чувствуешь себя как дома, к концу учебы многие однокурсники становятся друзьями. Мы с Алёной, например, познакомились и начали сотрудничать именно там.

В «Деталях» я сначала прошла несколько интерьерных курсов, а потом окончила курс предметного дизайна, который стартовал там в прошлом году. Школа промдизайна в России только на стадии становления, долгое время считалось, что быстрее и проще привезти какой-то предмет на заказ, чем произвести его. Но в последние годы ситуация меняется. Конечно, главное, чего нам не хватает, — производственной базы. Я была в нескольких миланских школах и спрашивала, в чем их специфика. Восемьдесят процентов времени — это работа над проектом и консультации наставников, минимум лекций. Ведь предметный дизайн — это креатив и инновации, это совсем не про декор. Здесь нужно многое пробовать, искать, находить собственные решения. Правила здесь не действуют. У нас сейчас есть неплохая производственная база в Строгановке, но по сравнению с западными школами значительно беднее, конечно».

Российские дизайнеры - фото оригинальных проектов русских умельцев

Как всегда, Музей Дизайна готов рассказать своим посетителям об очень интересных вещах. Большей частью мы говорим здесь о зарубежных дизайнерах.

Но в нашей стране, невзирая на все трудности, творят и работают молодые русские дизайнеры. Они успешно преодолевают организационные неполадки, отсутствие производства, дороговизну аренды и материалов.

Дима Логинов – один из наиболее успешных русских дизайнеров, которым удалось добиться известности на мировом уровне. На родине пока клиентов у Димы нет, но в Европе уже запущены в производство его коллекции.

В турецкой компании VitrA, довольно известной в России, находится в производстве керамическая плитка Fancy Lines. Яркие, необычные линии, которые из прямых неожиданно превращаются в волнистые, делают эту плитку очень элегантной и изысканной. Контрастные сочетания оранжевого, серого и чёрного создают жизнеутверждающее настроение.

В Италии, недалеко от Венеции, есть фабрика Studio Italia Design – известный во всём мире производитель современных светильников.

На этой фабрике запущена в производство коллекция элегантных светильников Trunk. Изящные и лаконичные, эти светильники достойно сосуществуют с лучшими образцами итальянского бренда.

OPEN! Design & Concepts

Студия OPEN! Design & Concepts существует на российском рынке с 1996 года. Ей доступны все виды дизайна, на заказ участники этой студии могут сделать различные оформительские вещи.

Но у них есть и собственный бренд OPEN!JART. Под этим названием студия выпускает ювелирные украшения необычной тематики.

Это украшения в форме гвоздей, болтов, макаронных изделий и других предметов, которые не ассоциируются в обычном сознании с предметами роскоши.

Ожерелье-браслет «Лампочки» выполнено из каучука в сочетании с белым золотом. Невероятный авангард! В обрамлении из белого золота располагаются драгоценные камни – хризолит, аквамарин, сапфир, рубин и редкая разновидность граната цаворит.

Необычность этого изделия невероятно притягательна и современна. Такое сочетание очень созвучно реалиям нашего времени.

Фарфоровая кружка «Стаканник» этого же бренда являет собой нежный синтез обычного гранёного стакана и металлического подстаканника. При этом ажурный рисунок подстаканника восхищает филигранностью нанесения и изяществом линий.

Студия Артемия Лебедева

Известная российская студия Артемия Лебедева в основном занимается дизайном графическим, но и предметный не исключает. Они создают и продают остроумные и функциональные вещицы.

Очень забавную форму светофора разработали участники студии для турецкой компании İsbak по заказу правительства Стамбула. «Исиклариус» — так называется новый проект светофора. Макет изделия представляет собой восклицательный знак.

В конструкции светофора предусмотрены шарниры, благодаря чему он может поворачиваться в разные стороны и даже наклоняться.

«Исиклариус» оборудован электронной системой, которая может обнаруживать участников пешеходного движения со слабым зрением.

Водителей будет предупреждать об этом графическое изображение на табло светофора, а пешеходы будут предупреждены об опасности звуковым сигналом.

Все светофоры Стамбула будут заменены на эту модель. Ещё одно изумительное изобретение студии Артемия Лебедева – это модульный абажур, который можно собрать в домашних условиях.

Изделие под названием «Абажурус» состоит из 20 совершенно одинаковых деталей, изготовленных из пластика, которые имеют прорези и клапаны.

В сборе светильника можно использовать разное количество составляющих, но чем больше деталей будет использовано, тем внушительнее и интереснее получится светильник.

В каждой детали предусмотрено отверстие для патрона, поэтому лампочку можно разместить в любом месте. Это изделие можно подвесить к потолку или закрепить на какой-либо опоре.

В зависимости от выбора крепления можно получить как люстру, так и торшер или настольную лампу.

Функциональность этого предмета невероятно высока. Он не только отличается эстетическими и конструктивными достоинствами, но и позволит людям, которые его приобрели, проявить творческие способности и обустроить пространство по своему вкусу.

Ярослав Рассадин

Промышленный дизайнер Ярослав Рассадин работает как индивидуальный художник, сотрудничает с различными студиями и брендами.

Транспорт, освещение, мебель аксессуары, электроника – всё подвластно этому молодому специалисту. Он работает совместно с бюро Manworksdesign, является главным художником на Marussia Motors, занимается различными заказами и работает над собственными проектами.

Его коллекция мебели Stream, как утверждает сам автор, появилась благодаря его увлечению эстетикой ретрофутуризма. Базовые формы мебели из этой коллекции представляют собой цельный объём аэродинамического свойства с изысканно изогнутыми спинками.

Кожаное кресло Pipe имеет столь совершенные формы, что является вполне самостоятельным арт-объектом. Кроме этого, оно очень удобно и респектабельно.

Маша и Катя Ящук

Сёстры Мария и Екатерина Ящук основали в Лондоне студию Meystyle. Одно это уже говорит о способностях и целеустремлённости этих дизайнеров, которые, кстати, учились тоже в Великобритании. Эта компания занимается обоями и текстилем для оформления стен.

При изготовлении материалов используются инновационные технологии, создающие удивительные зрительные эффекты. Разработанные с помощью электроники принты создают 3D-эффект – на стене возникает объёмная иллюзия. Некоторые изделия декорированы кристаллами Swarovski, иногда используется золотое и серебряное напыление.

Коллекции обоев Storm Butterflies и Sun Pendulum, Meystyle созданы с применением светодиодов, которые подключаются к сети, и узор на обоях начинает светиться в темноте.

Светодиодные обои изготавливаются вручную, отдельно каждый рулон. Они изготавливаются только на заказ, с учётом индивидуальных пожеланий клиентов.

Данила Кузвесов

Дизайнер Данила Кузвесов творит в Италии в известной международной студии Change Design. Он предпочитает работать над дизайном аксессуаров для транспортных средств.

Шлем Air отличается совершенством форм и великолепным серебристым оттенком. Перфорированная верхняя часть существенно облегчает модель и делает её очень удобной.

Но этому мастеру интересны и другие темы. Спроектированные им светильники Foo являются примером самого современного искусства оформления помещений.

Вадим Кибардин

Российский дизайнер давно работает в Праге, где создал свою студию Kibardindesign, которая известна на весь мир тем, что в ней проектируются необычные предметы и устройства.

Летучая компьютерная мышь, телефон свободы, калькулятор для игры в классики – вот некоторые изделия, которые родились в этой студии. Кресло Black Paper 37 сделано из 37 слоёв бумаги и 20 блоков из гофрированного картона.

Оказывается, что обыкновенная бумага может быть не только хорошим конструкционным материалом, но и способна поразить совершенством линий.

При этом хозяин кресла может вносить любые удобные ему исправления в модель – можно что-то примять, а можно и отрезать лишнее! Остроумие этого решения не может оставить заказчиков равнодушными.

Анна Додонова

Красавица и умница Анна основала британское бюро дизайна Anna Casa Interiors. Она в основном специализируется на дизайне интерьера.

Принцип работы Анны очень прост и привлекателен. Она считает, что оформление жилища человека должно отражать его личность, интересы и увлечения.

Наш дом – это наша крепость, это место, где мы можем скрыться от внешних воздействий и зарядиться положительной энергией. Оформление удобного и любимого дома должно быть вне времени и выше любой моды. Квартиры, которые были оформлены студией Anna Casa Interiors в Лондоне, отличаются простотой и изысканностью.

Для того чтобы добиться нужного результата, особенно при работе в небольших помещениях с недостатком освещения, приходилось применять различные профессиональные приёмы.

Пространство увеличивалось как физически, так и оптически, для чего использовались системы зеркальных поверхностей и источников света.

Одна из квартир оформлена в элегантном сочетании серых и белых тонов, которые визуально расширяют пространство и создают атмосферу лёгкости и покоя.

Нейтральная цветовая гамма, использование натурального шёлка, сочетание бархатистых материалов с гладкой белоснежной поверхностью формируют жизнерадостное и гармоничное помещение, что очень актуально в лондонском климате.

Талантливый дизайнер Анна Додонова не только оформляет помещения, но и занимается проектированием мебели. Изящная и функциональная консоль G из коллекции Reflex привлекает геометрической красотой пропорций, изяществом и удобством в использовании.

Эта вещь может выполнять много функций, она будет хорошо смотреться в любом интерьере и поможет грамотно и красиво организовать пространство.

Fine Objects

Московская студия Fine Objects, арт-директором которой является Сергей Семёнов, занимается развитием отечественного предметного дизайна, проектированием и производством дизайнерской мебели и предметов интерьера. Одна из их коллекций была создана для детского сада.

Дизайн и изготовление детской мебели дело особенное и ответственное. Наряду с привлекательным внешним видом, который будет радовать детский глаз, очень важно предусмотреть все параметры, соответствующие физиологическим и психологическим особенностям детского организма.

И это замечательно удалось молодым художникам. Их коллекция детской мебели Baby очень понравилась и детям и родителям. Отдельные предметы этой коллекции, например, удобный столик обтекаемой формы, может уже купить каждый желающий.

Archpole

Студия Archpole Анны Сажиновой и Константина Лагутина начинала в 2008 году с изготовления магнитов, статуэток и различной мелкой фурнитуры.

В настоящее время нельзя не отметить колоссальный прогресс, который очевиден в творчестве этих дизайнеров. Им подвластны архитектурные объекты и пространства, дизайн интерьера, изготовление уникальной мебели из вполне традиционных составляющих – досок и берёзовой фанеры.

Мебель получается совершенно уникальной и даёт возможность получить представление о стиле и предпочтениях изготовителей. Национальный колорит в сочетании с европейским профессиональным подходом дают очень достойный результат.

Smart balls

Очень украшает помещение домашний текстиль. Яркие, озорные рисунки тюфяков, которые придумали Олег Ковалёв и Анна Никитина, радуют глаз, создают настроение и призывают расслабиться.

Тюфяк «Чушка» из коллекции «Русские ситцы» восхищает своим орнаментом и сочетанием народных мотивов с современными тенденциями. Тюфяк, надо сказать, вещь особенная!

Она соприкасается с телом, она даёт человеку непосредственные тактильные ощущения, поэтому авторы, работающие в студии Smart balls , крайне внимательно относятся не только к внешнему виду изделий, но и к особенностям используемых тканей. Они применяют мягчайший мебельный хлопок.

Верхний слой ткани подвергается специальной обработке, которая делает его невероятно мягким. Нельзя не отметить, что в изделиях используется высококачественный наполнитель.

И ещё один очень тонкий момент. Истинно фирменная и профессиональная вещь должна иметь безукоризненную изнанку. Все предметы, изготовленные в этой студии, славятся профессионально обработанными швами и безупречной фурнитурой.

Estrorama

В дизайн-студии «Эстрорама» работают талантливые, весёлые и остроумные люди. Чтобы убедиться в этом, достаточно посмотреть на лавку «Леденец», спроектированную и изготовленную участниками этой студии. Ребята занимаются очень разнообразными проектами.

Основатель бренда Estrorama Андрей Будько начинал с ярких пуфов и гипсовых голов. В настоящее время они занимаются уличным дизайном, производят разнообразные мебельные коллекции.

Дизайнер Таня Клименко интересно работает с фарфором, в планах создать коллекцию из серебра. Есть чрезвычайно симпатичная особенность у этой группы дизайнеров. Они почти всё делают своими руками. Только таким образом можно оставить свой след в этом мире, считает Андрей Будько.

Харьковский студент Сергей Карасик сделал серьёзную заявку на место в профессии, сотворив Кресло Soft Geometry, которое уже было отмечено призом в студенческом конкурсе. Можно с уверенностью сказать, что у этого «бутафора жизни», как он сам себя называет, большое будущее.

Ольга Филимонова

Ольга Филимонова живёт и работает в Самаре. У неё пока ещё нет собственных коллекций, но она активно участвует в оформлении выставок, различных фестивалей.

Она участвует в конкурсах и уже заметна на небосклоне дизайнерского искусства. Ольга Филимонова и Саша Филимонов являются участниками, призёрами и дипломантами многих международных конкурсов. «Ожидание космоса» – так называется выставка в Самаре, которая оформлялась этими дизайнерами.

Также в музее «Самара космическая» проходила их совместная выставка «Диалоги», которая стала заметным явлением в искусстве инсталляций.

Марианна Карапетян

Марианна Карапетян окончила Московский архитектурный институт. Её основное занятие – проектирование зданий. Но в то же время она очень успешно работает в области промышленного дизайна.

Для того чтобы убедиться в этом, достаточно зайти в помещение, которое занимает архитектурное бюро v-e-r-j, где работает Марианна. Он расположен на одной московской крыше в вентиляционном помещении. Всю мебель для этого помещения сделала сама Марианна со своими сотрудниками.

Офис смотрится вполне инновационно, в нём очень приятно находится и работать. Сочетание предметов, которые явно созданы в стиле hi-tech, с уютными домашними фрагментами создают атмосферу покоя и сосредоточенности, способствующую рождению творческой мысли.

Оформительское решение прекрасно вписывается в особенности помещения, создавая пространство, наполненное воздухом, светом и атрибутами современной деловой жизни.

Мы, безусловно, можем гордиться этими молодыми, талантливыми и смелыми людьми. Их творчество украшает жизнь, являясь серьёзным вкладом в искусство дизайна.

7 талантов в области предметного дизайна

Предметный дизайн — это не только забота о внешнем виде предмета, но и осмысление его функциональности. Современные русские дизайнеры стремятся решать бытовые задачи эстетическими методами, ставя удобство на первое место.

В этой статье Losko Magazine собрал 7 молодых представителей предметного дизайна из России на которых стоит обратить внимание.  

Максим Щербаков — 

@maxim_scherbakov

Максим Щербаков — предметный и интерьерный дизайнер родом из Санкт-Петербурга. У него два профильных образования — живописное и архитектурное.

Кофейный столик Sputnik-5 Проект Plantscape Стул P-11 Коммод Pridanoe

Максим основал студии Plan-S23 и Supaform, которые специализируются в области продуктового и интерьерного дизайна. В своих проектах он старается соблюдать баланс между скульптурой, живописью, дизайном и архитектурой.

Вместе с дизайнером Лешей Галкиным, сооснователем Plan-S23, Максим создал проект PROKK. PROKK — это многофункциональные стеновые панели с интегрированными полками, нишами, выключателями и розетками. В своей работе дизайнеры вдохновлялись советским конструктивизмом и ретрофутуризмом эпохи Дитера Рамса.

В 2014 году Максим участвовал в Миланской недели дизайна (Salone del Mobile), главной мебельной выставке Европы в рамках проекта IZBA.

Панель Rubika Панель Lisbon Панель Rubika Панель Okama

Леша Галкин — 

@lesha_galkin

Алексей Галкин — продуктовый дизайнер и иллюстратор из Санкт-Петербурга. Изучал дизайн среды и архитектуру в СПбГУПТД.

Катерина Копытина — 

@katerinakopytina

Катерина Копытина — промышленный дизайнер из Москвы. Окончила Гуманитарно-прикладной институт в Москве, получила степень Master RSP в миланском Istituto Europeo di Design (IED) , стажировалась в студии «Matteo Ragni».

Подвесные горшки Kuiper Belt Лампы Moroshka Светильники Light Beans Зарядка One Charger

Катя сотрудничала с такими брендами, как Lavazza, Jannelli&Volpi, Fabbrica del Vapore, Campari, W-eye, Cartier, Disney, Bell’Arte.

Она закладывает идею в основу дизайна. По её признанию, она модифицирует в голове всё, что её окружает: мусорки на улицах, лавочки, остановки, стиральные машинки или консервные банки — всё должно поддаваться осмыслению и в итоге становиться объектами дизайна.

Екатерина Семенова закончила Политехнический университет по специальности «экономика/менеджмент», прошла обучение в голландской Академии дизайна в Эйндховене.

Текстильные экраны Chromica Проект Gloam Light

Катя стажировалась в студии Bart Hess в Нидерландах и в отделе дизайна головного офиса компании IKEA в Швеции, участвовала в Dutch Design Week и в петербургском проекте «Натуралист». Ее привлекают восприятие цвета, колористика, а также работа с различными текстурами.

Катя Толстых — выпускница кафедры «Интерьер и оборудование» Академии имени Штиглица.

Проект Orator Проект Orator Подсвечник Octagono Подсвечник Octagono

Сейчас Катя живет в Берлине, в 2015 году примкнула к проекту «Натуралист» и приняла участие в выставке Robowood — экспериментальном проекте, направленном на работу с малыми формами в рамках футуристической эстетики. Толстых также сотрудничает с дизайнерами студий Plan S-23 и BRIZ Studio и является сооснователем студии Supaform. Ее вдохновляют архитектура конструктивизма, русская живопись эпохи авангарда, скандинавская мебель и японский минимализм. Предпочитает работать с натуральными материалами — деревом и металлом.

Дима Логинов — 

@dimaloginoff

Дима Логинов живет и работает в Москве. После 13 лет работы парикмахером, Дима одновременно и с отличием окончил Международную школу дизайна в Москве и Rhodec International School в Великобритании.

Дима создал дизайн для Artemide, VitrA, Studio Italia Design, Axo Light. В 2012 году он завоевал две самые престижные награды в области дизайна — iF Product Design Award и Red Dot Product DesignAward.

Максим Максимов — 

@maximmaximov

Максим Максимов защитил диплом по мебели в Архитектурном строительном институте города Орла, после чего переехал в Санкт-Петербург.

Ему близка философия минимализма, чистоты форм и функциональность. Максим — обладатель 10 наград международного объединения дизайнеров «Design and Design» (France,Paris).


Если вы интересуетесь предметным дизайном, ознакомьтесь с нашей подборкой из 10 брендов, чьи товары отличаются минималистичным дизайном.

Знай наших: 10 российских мебельных дизайнеров

Десять спикеров конференции «Креативный бизнес: стартапы в дизайне. Мебель» (19 марта) поделятся с гостями мероприятия рабочими кейсами. Слушатели узнают — с чего начать бизнес, где искать «рабочие руки» и как продвигать себя за рубежом.

Совместный проект Международной Школы Дизайна IDS, альманаха «К°ллекция» и телепрограммы «Фазенда» предоставит возможность узнать о том, как зарабатывать на своих творческих идеях. Выступления спикеров будут идти нон-стоп в течение 6 часов, а слушатели получат коллекцию бизнес-идей, успешно реализованных на российском пространстве. На территории Школы 19 марта разместится экспозиция предметов российских дизайнеров, участников альманаха «К°ллекция». Модератором конференции выступит ведущий преподаватель IDS, дизайнер, историк архитектуры и дизайна Виктор Дембовский. В преддверии мероприятия мы познакомимся более подробно с каждым из спикеров!

Константин Лагутин и Анна Сажинова (Archpole)
С 2008 года Archpole занимается созданием архитектурных пространств и объектов, дизайном мебели и предметов интерьера из традиционных материалов: березовой фанеры, дубового мебельного щита и старых досок.

Все элементы предметного дизайна производятся в московской экспериментальной мастерской Archpole и реализуются в собственном магазине.

Денис Милованов и Алиса Бурмистрова
SO´HA — концептуальный бренд объектов интерьера и мебели, изготовленных вручную в эстетике Русского Севера. Бренд создан художником Денисом Миловановым и продюсером Алисой Бурмистровой.

Лаконичные и брутальные изделия балансируют на грани современного искусства и прикладного дизайна, сочетая бытовую практичность и уникальность авторского произведения.

Мария Соловьёва-Сосновик (Bureau 17-117) и Мариэтта Григорьянц (Пуфик.клуб)
Мастерская декора Pufik-club специализируется на производстве предметов мебели оригинального дизайна, соответствующего последним тенденциям мировой интерьерной моды. Пуфы, банкетки, декоративные подушки придуманы профессиональными дизайнерами и декораторами, многие из предметов созданы в единственном экземпляре.

Коллекция Valle di Noto — совместный продукт Pufik-club и Марии Соловьевой Сосновик.

Мария делает интерьеры, ведет блог, фотографирует, пишет для журналов и интернет-проектов, читает авторский курс лекций «Истории о дизайне», учится в школе дизайна KLC, London. Состоит в Объединении Декораторов Интерьера.

Светлана Липкина
Альманах К ° Л Л Е К Ц И Я — это печатное издание, ежегодный сборник предметов российского производства: мебели, света, декора, аксессуаров и готовых интерьерных решений. Мы считаем, что используя только российские предметы можно создавать стильные и современные интерьеры, в которых комфортно жить и приятно находиться. В альманахе предметы скомпонованы в виде сэмпл-бордов, каждый из которых показывает тематическое пространство: прихожую, гостиную, кабинет, спальню, детскую.

Мария Анисимова-Карасик и Андрей Анисимов (PLAYPLY)
Наша команда занимается разработкой и производством детской мебели, проектированием детских пространств, в которых мы совмещаем физкультурный комплекс, игровую площадку и жилую комнату. Правильная детская мебель — это дополнительная возможность для ребенка гармонично развиваться как интеллектуально, так и физически.

Иван Ходырев (iM, К°ллекция)
iM – студия предметного дизайна. Мы экспериментируем с материей и ее способностью воздействовать на эмоции. В своей работе мы выделяем два направления: дизайн и производство серийных предметов интерьера и создание функциональных предметов и арт-объектов, существующих в единственном экземпляре, в том числе на заказ. В обоих направлениях мы придерживаемся принципа трех «Э»: эксперимент, эмоции, эстетика. Студия iM основана в 2013 году Маргаритой Казариной и Иваном Ходыревым. Предметы iM используются в частных и общественных пространствах, принимают участие в российских и международных выставках и конкурсах, снимаются в ТВ-программах.

Виталий Жуйков (Made in August)
На базе своей дизайн-лаборатории я создаю мебель, сочетая разные материалы и технику, пытаюсь делать нескучное и удивительное для интересных людей. Я реставрирую и переделываю выброшенную, ставшую ненужной мебель. Восстанавливаю с минимальным вторжением в естественную фактуру, тем самым сохраняя и подчеркивая ее историю.

Ян и Екатерина Аверкиевы (Like Lodka)
Like Lodka — мебель из лодок и кораблей. Бренд создан в 2013 году Яном и Катериной Аверкиевыми.

Концептуальные особенности бренда: техника recycle, нетривиальность формы и материала, мебель с историей.

Андрей Рогозин (Tabula Sense)
Tabula Sense разрабатывает и производит в Москве мебель со встроенной электроникой. Флагманский продукт — умный рабочий стол Tabula Sense со встроенными bluetooth колонками, беспроводной зарядкой, USB хабом и индукционным подогревом напитка. Продажи стартовали осенью 2016 года.

В данный момент в компании запустили направление Tabula Sense Custom, где предметы мебели со встроенной разрабатываются конкретно под пожелания клиента — цвет, отделка, размер, опции. В том числе большой популярностью пользуются столы для переговорных, которые, кроме всего прочего, оснащаются спикер системами с шумоподавлением и подключением по bluetooth.

Дмитрий Лагутин и Марьяна Вечер (PLY)
Ply производит современную мебель в минималистичном стиле для людей, которые ценят дизайн. Она легко вписывается в интерьер благодаря большому количеству вариантов отделки и размерному ряду. Все предметы обладают высокой надежностью и имеют 10-летнюю гарантию на поломку корпуса.

Все предметы можно будет увидеть в нашей школе во время конференции!

Успейте приобрести входной билет на конференцию «Креативный бизнес: стартапы в дизайне. Мебель» со скидкой!

10 предметов от русских дизайнеров, которые представлены на Milano Design Week

Одно из главных событий в мире дизайна — Milano Design Week — в этом году проходит с 9 по 14 апреля. На этот раз в Италию отправились забавные и оригинальные предметы интерьера от российских дизайнеров, разработанные в фирменном графическом стиле. Особое внимание создатели обратили на их разборность для удобства транспортировки. Еще бы — российский дизайн выходит на мировую арену и стремится стать общедоступным.

Планируется, что экспозиция, подобная нынешней, станет постоянным участником международных выставок. Представители нашей страны нацелены на экспорт своих продуктов и серьезно работают в этом направлении. Предлагаем вашему вниманию 10 предметов мебели из экспозиции «Дом российского дизайна» на Milan Design Week 2019.

1. Кровать «Дом на ногах»

Фото: DOODYWOODYDOМ

DOODYWOODYDOМ — фабрика детской мебели — работает в нише каркасных домов для детских комнат. Их кредо — создание территории игры, на которой действуют правила для раскрытия творческой активности детей. Визитной карточкой фирмы на выставке в Милане стала кровать «Дом на ногах» из массива бука.

2. Стол Robinson

Фото: irraziodesign

Глубокие знания в области металло- и деревообработки специалистов студии irraziodesign позволяют им профессионально, используя современные технологии, подойти к изготовлению эксклюзивных объектов. Пример их работы — стол Robinson. Он сочетает в себе стекло, хромированную сталь и дерево.

3. Детский шкаф Little Street

Фото: Little Street

Шкафы-дома, придуманные дизайнером Ксенией Белинской, созданы по мотивам европейской архитектуры с учетом детской эргономики и при этом по качеству не уступают взрослой мебели. Можно выбрать наполнение и идеальное сочетание цветов, создав кусочек старой Европы в детской комнате.

4. Винный шкаф WoWine

Обладая качеством уровня итальянских и скандинавских брендов, мебель от бюро Ply отличается более низкой ценой, так как произведена в России с использованием отечественных материалов, отличается высокой надежностью и 30-летней гарантией на поломку корпуса. Этот винный шкаф, изготовленный из фанеры и микробетона, не исключение.

5. Торшер EVA

Девиз российского бюро M INDUSTRIAL DESIGN — красивый функционализм в дизайне, именно в такой последовательности. Его работы пропагандируют культуру взаимосвязи предмета, человека и окружающего мира. Прямо как этот торшер из композита, карбона и березовой фанеры.

6. Манекен «Крошка»

Архитектурное бюро ARCHPOLE создает мебель, которая в первую очередь призвана формировать пространство. Именно поэтому ее изделия имеют лаконичные геометрические формы. В этом можно убедиться, посмотрев на манекен «Крошка», выполненный из березовой фанеры и стали.

7. Светильник «Ротор Спот»

Основатели бренда Woodled — в прошлом инженеры в области авиастроения и радиоэлектроники. Они создают функциональные светильники в природных текстурах и материалах. Изысканный вкус дизайнеров оценили за рубежом. Люстры серии «Ротор» получили бронзовую награда на A’Desig Award & Competition в 2017 году. Оценим и мы изящный вид светильника «Ротор Спот», выполненный из МДФ-плиты, шпонированной орехом, алюминиевого композита, полистирола и стали.

8. Журнальный стол «01» и стул «01»

Фото: Team 40

Бюро Team 40 делает мебельные коллекции и аксессуары для дома. Самыми главными качествами предметов интерьера дизайнеры считают практичность, удобство и актуальность. Цель Team 40 — заставить по-новому звучать фразу Made in Russia. Журнальный стол и стул из березовой фанеры и шнура как нельзя лучше иллюстрируют эту идею.

9. Детский стол-мольберт Malevich

Фото: MOONK

Бренд MOONK был создан под девизом «Чувство прекрасного с рождения». Его детская мебель именно такая — лаконичная, изящная и гармонично вписывающаяся в современный интерьер. Детский стол-мольберт Malevich из березовой фанеры и дубового шпона вас в этом точно убедит.

10. Подвесной светильник Petr I

Фото: Garage Factory Kazan. Дизайн: Петр Сафиуллин

Фото: Garage Factory Kazan. Дизайн: Петр Сафиуллин

Основной принцип работы Garage Factory Kazan — производство предметов, сочетающих в себе функциональность и натуральную эстетику материалов. Как правило, речь идет о бетоне. Уникальные решения и смелый дизайн уже оценили многие международные выставки, теперь очередь за Milano Design Week. Светильник из бетона никого не сможет оставить равнодушным!

Российские производители мебели: обзор наиболее интересных фабрик

Экскурсия по выставке «Мебель 2017» с дизайнером Евгенией Топильской: лучшие российские производители мебели и новые линейки мебели.

Российские производители мебели

В конце ноября в Москве прошла крупная отраслевая выставка «Мебель 2017». Мы прошлись по ней вместе с дизайнером интерьеров Евгенией Топильской, чтобы исследовать стенды лучших российских производителей и рассказать вам о тех,  кто сегодня составляет достойную конкуренцию мировым брендам. 

«В последние полгода я особенно плотно занялась темой российской мебели и была приятно удивлена, что у нас в есть талантливые дизайнеры, надежные поставщики и современные мебельные фабрики. Большинство из них работают под заказ, кто-то работает на массового потребителя, а кто-то только запускается — и это молодые, но талантливые и перспективные производители с большими амбициями. Сейчас качество и дизайн продукции лучших российских фабрик находится на уровне западных брендов, а цены при этом не слишком кусаются». 

Содержание:

Стрэк-тайм

strek-time.ru

Тульская фабрика «Стрэк-тайм» делает мягкую мебель уже больше 20 лет. Это производство полного цикла с высокотехнологичным и современным оборудованием и командой профессионалов. На стенде — актуальные в этом сезоне расцветки обивки: цвет морской волны, зеленый ближе к оливковому, коралловый. Такие сложные цвета у наших производителей раньше встречались очень редко. 

Яркие диваны отлично подойдут под современный и легкий средиземноморский стиль, а на стенде очень хорошо смотрятся на фоне вагонки и выкрашенного в белый цвет натурального дерева. Добавьте немного аксессуаров, играя на полутонах или, наоборот, на контрасте, и вы получите отличный результат. 

Home collection

homecollection.com.ru

Эта фабрика расположена в Рязани на территории кожевенного производства, с которым входит в один холдинг. Сейчас она плотно сотрудничает с итальянцами, благодаря чему появляются приятные, современные модели. Все вещи, поставленные на стенде, идут в ногу со временем и находятся в тренде мирового дизайна. Учтены и потребности отечественных покупателей: в отличие от европейских, все диваны этой фирмы — раскладные.

Диваны Home collection не стыдно предложить заказчикам из бизнес- VIP-сегмента, а они очень избалованы мебелью импортного производства. При этом мебель стоит разумных денег, так что ее может позволить себе и рядовой покупатель. 

Lorenа кухни

lorena-kuhni.ru

Кухни миасской фабрики Lorena на российском рынке уже 25 лет, и за это время компания добилась безупречного качества. Они постоянно следят за новинками и тенденциями на мировом рынке, сотрудничают с западными коллегами по вопросам сырья, комплектующих, фурнитуры и дизайна. Благодаря этому их мебель не уступает западным образцам, а цены при этом существенно ниже. 

Специалисты Lorena производят собственные столешницы и фасады без швов, что позволяет им служить дольше. Внедряют и другие разработки, например суперглянцевые фасады Brilliant, которые устойчивы к царапинам, ударам, воздействию бытовой химии.

 

Медынь 

mmf.ru

Фабрика «Медынь» из одноименного города производит мебель с 1949 года — достаточно солидный срок для российского производителя. Сейчас они делают продукт отменного качества, соответствующий всем экологическим нормам и ГОСТам. Фабрика продумывает свои модели до мелочей, приглашает молодых дизайнеров с новым взглядом на привычные вещи. В итоге получаются такие необычные решения, как, например, эта кухня с выдвижным столом и гибкой системой хранения на фарутке. 

 

Klюkva 

klukva-mebel.ru

Достаточно молодой бренд из Ульяновска. На фабрике производт очень качественную детскую мебель, отвечающую всем требованиям мировых стандартов качества и безопасности. Уже разработано несколько линеек для самых маленьких детей и две линейки для подростков (одна, в классическом стиле, больше подойдет для девочек, другая, в современном, — для мальчиков). Мебель очень функциональная, продумана каждая мелочь. Например, в угловом шкафу двери открываются «гармошкой», легко открывая доступ к его содержимому. 

Любимый дом 

lubidom.ru 

«Любимый дом» — производители модульной мебели из Волгодонска. Детская комната «Формула», в центре которой кровать в виде гоночной машины — новинка на их стенде. Такие тематические комнаты уже давно существуют на рынке, но раньше их делали только итальянцы и китайцы, российские производители присоединились лишь недавно. Отличие «Любимого дома» — в очень хорошем качестве и приятной цене, которую удается держать низкой за счет того, что вся мебель создается на собственном производстве.

 

Greentree 

greentree.blizko.ru

Каждый из нас знаком со знаменитым креслом IKEA из гнутоклееной фанеры. Появилось оно достаточно давно и сразу полюбилось покупателям. Сейчас подобные кресла выпускают китайские и малайзийские компании, но и наши не отстают. Воронежцы Greentree создают подобные кресла на своем производстве, и по качеству они ничем не уступают западным аналогам. Мебель надежная, долговечная (производитель дает гарантии) и соответствует всем стандартам качества.

 

Дятьково 

dmi-group.ru

Известная фирма, мебель которой представлена практически во всех крупных салонах. Интересно посмотреть на новую линейку, которая выполнена по всем стандартам современного европейского дизайна. Она выпущена в трех цветовых решениях, и особенно удалось красное: оттенок очень приятный, тогда как многие российские производители используют кричащий цвет пожарной машины. Еще одна особенность — необычные Г-образные фасады.  

Фото: Дарья Мышленникова; кресло Greentree: green3.ru 

мебель, дизайнерская мебель, российский дизайн

10 лучших современных дизайнеров

Curly My Light | © Дима Логинофф

Московский дизайнер Дима Логинов считается «восходящей звездой продуктового дизайна». Являясь выпускником Международной школы дизайна в Москве и британской школы RHODEC, Логинофф собирает и демонстрирует на международном уровне смелые и захватывающие проекты. Его последний дизайн дивана на Пятой авеню (для ARTEX) был вдохновлен планировкой Нижнего Манхэттена и принес ему международную премию в области дизайна и дизайна в Париже, Франция (2013).Работая консультантом по дизайну для нескольких международных компаний, включая VitrA, Elle Decoration, Studio Italia Design и Axo Light, Логинофф в своей практике занимается дизайном мебели, продуктов и интерьеров. Понятно, что концепция является важным аспектом его дизайнерского процесса: в дополнение к коммерческим проектам, Логинофф создал множество отмеченных наградами концептуальных дизайнерских работ.

Диван на Пятой авеню | © Дима Логинофф

Вадим Кибардин основал Kibardin Design в 2005 году. Он родился и вырос в России дизайнером, сейчас живет и работает в Праге, где находится штаб-квартира Kibardindesign.Студия промышленного и промышленного дизайна создает и продает работы в России, США и Европе, работая над проектами, вдохновленными как художественными концепциями, так и стратегиями дизайна. Помимо участия в ряде международных выставок дизайна, Кибардин был включен в список из 40 дизайнеров, которые «изменят мир» по версии журнала Wallpaper . Один из последних продуктов его студии - это коммерчески успешные и минималистичные часы White & White Clock - современная трехмерная интерпретация традиционных цифровых часов.

© Kirbandindesign

SPEECH, основанное в 2006 году и являющееся одним из ведущих архитектурных бюро в России, стало плодом многолетнего сотрудничества Сергея Чобана и Сергея Кузнецова. Выступление специализируется на проектировании зданий, градостроительных и дизайнерских решениях. Их успех связан не только с объединением таланта и опыта двух основателей, но и с адаптацией практических знаний бюро о современных западных материалах и строительных технологиях к конкретным потребностям каждого проекта с учетом условий окружающей среды в России.Дизайн Чобана и Кузнецова для Русского павильона на XIII Архитектурной биеннале в Венеции (2012), основанный на теме «точки соприкосновения», сочетает традиционный архитектурный дизайн с интерактивными технологиями. Сам павильон был полностью покрыт орнаментальными QR-кодами, отраженными в зеркальных полах. Дизайн был направлен на то, чтобы передать идею о том, что «в настоящее время не только Интернет и новые информационные технологии являются общей точкой соприкосновения людей, но и классические формы архитектуры.»

Павильон России | © Выступление: Сергей Чобан и Сергей Кузнецов

Алексей Чугунников является членом Союза дизайнеров России с 2000 года; Постоянный участник выставки, он был награжден International Red Dot Award (2009) за свой дизайн Little Helper, сочетающий катушку с нитками и увеличительное стекло. Однако именно его дизайн для Rollerphone (2009) привлек внимание Чугунникова. Роллерфон - это гибридный телефон, состоящий из браслета и мини-проектора. Его наиболее примечательной особенностью является складной и развертываемый (как рулетка), гибкий и прозрачный интерфейс сенсорного экрана.Устройство не только совершает звонки и отправляет сообщения, но и предлагает обширные возможности мультимедиа с видео, музыкой, онлайн-чатом и опциями для чтения электронных книг.

Роллерфон | © Алексей Цугунников

Родился в Северной Осетии-Алании, промышленный дизайнер Темболат Гугкаев начал свою карьеру в российской ювелирной отрасли. В настоящее время он живет и работает в Санкт-Петербурге, Россия. Работы Темболата отличаются уникальным, причудливым стилем, благодаря которому он быстро завоевывает признание поклонников и признание во многих странах Европы, Америки и Азии.Большинство его работ в настоящее время существуют только в концептуальной форме; однако некоторые из его наиболее популярных работ сейчас идут в производство. Его обширные и постоянно расширяющиеся интересы в области дизайна включают уличную мебель, аксессуары и предметы домашнего обихода - в таких проектах, как Wha Cabinet, Темболат переосмысливает предметы повседневной мебели, придавая им новую функциональность. Как дизайнер Темболат обладает уникальным и необычным взглядом на вещи. Этот изобретательный и экспериментальный подход придает свежий элемент каждому из его проектов.

Wha Шкаф | © Темболат Гугкаев

Maximovich Дизайн разработан дизайнером интерьеров, освещения и мебели Максимом Максимовым. Он заявляет, что его главная цель - постоянно совершенствоваться как в личной, так и в профессиональной жизни. В своей дизайнерской работе он стремится сделать все, чтобы выйти за пределы видимых возможностей, прилагая сознательные усилия, чтобы каждый новый дизайн был лучше предыдущего. Его усилия были отмечены на международных конкурсах, таких как Design and Design Awards (Франция, 2012 и 2011 годы) и Permfurniture (Россия, 2011).Благодаря поддержке сильных концепций его проекты выделяются не только как новаторские, но и продуманные. Кресло Quick был создан для людей, которые живут занятой жизнь и привыкли действовать быстро - стул сочетает в себе мягкую амортизацию с прочной несущей рамой. W&M (дерево и металл) - это дружба материалов в дизайне; лампа, например, требует наличия обоих материалов, чтобы работать.

© Maximovich Design

Мебель Woodi вдохновлена ​​скандинавским модерном и идеей о том, что дизайн «предназначен для жизни, а не для того, чтобы смотреть на него».«Поскольку скандинавский дизайн - один из самых давних и популярных стилей дизайна, компания Woodi с самого начала следовала этой эстетике в своих собственных проектах, создавая функциональную, привлекательную, элегантную и простую мебель из натуральных материалов. Каждый предмет мебели Woodi, такой как коллекция ящиков Woo Family, имеет свой характер и индивидуальность. Таким образом, бренд следует и бросает вызов традиционным элементам скандинавского дизайна в поисках новых эстетических и функциональных качеств.Мебель Woodi производится в Москве в ограниченном количестве на частной фабрике. Каждое изделие создается опытными мебельщиками в сотрудничестве с молодыми художниками, дизайнерами и архитекторами.

© Woodi Furniture

После нескольких лет работы стилистами в международных модных изданиях, включая Grazia и Instyle, сестры Джулия и Алиса Рубан расширили свой бизнес, создав в 2010 году собственный модный лейбл RUBAN. Их первая коллекция была направлена ​​на переосмысление женской повседневной одежды. , повседневный «московский» стиль, постоянный интерес для пары.Этот дуэт, отличающийся практичным, чистым дизайном, предпочитает изысканно использовать богатую, но сдержанную цветовую палитру. Их коллекции Mix-and-Match в основном изготовлены из натуральных материалов; кожа, кашемир, хлопок и шелк, и были хорошо приняты на рынке моды. RUBAN явно черпает вдохновение в своем обширном опыте работы в международной индустрии моды, что приводит к выбору последовательных, практичных и стильных коллекций.

© Рубан

Молодой многопрофильный дизайнер Михаил Беляев живет в Санкт-Петербурге.Петербург, Россия. В 2009 году, на последнем курсе Уральской государственной архитектурной академии, он вместе с партнером основал собственную мебельную мастерскую - хотя он по-прежнему создает проекты под своим именем, в прошлые проекты входили дизайны международных брендов, таких как iSaloni, для которых он создал кресло Medusa Chair (2012). В 2012 году его дизайн скамейки на двух ногах для склонов Atis принес ему первый приз на российском конкурсе дизайнеров, который оценивали всемирно известные дизайнеры Росс Лавгроув и Вадим Кибардин.Беляев участвовал в престижных международных выставках и ярмарках, таких как 100% Design London, iSaloni WorldWide, St.Petersburg Design Week, Moscow Design Week и BSA Space Gallery в Бостоне.

Прикроватный светильник Medusa | © Михаил Беляев

Петр Костелов работает индивидуальным архитектором с 1995 года. До этого он работал художественным руководителем на телевидении и в кино, в 1992 году окончил АГТХИ (Алматинский государственный художественно-театральный институт, театрально-прикладное искусство. Факультет).Архитектурные проекты Костелова, такие как «Русский деревянный дом в стиле пэчворк» («Дача» по-русски), сочетают в себе художественную чувствительность с четким пониманием функциональности и глубоким вниманием к условиям окружающей среды. Летний домик на берегу Волги в Тверской, Россия, покрыт лоскутной поверхностью, разделенной на прямоугольники и покрытой набором деревянных реек, выкрашенных в разные цвета. Первоначальный источник вдохновения для этого здания восходит к советским временам, когда индустрия строительства частных домов ослабла и пришла в упадок.В то время любой, кому удавалось построить так называемые «дачи», использовал любые доступные материалы, в результате чего дома были похожи на залатанные одеяла.

Волга Дом | © Петр Костелов

7 молодых российских дизайнеров посмотрят

Salone del Mobile. Москва 2018: 7 молодых российских дизайнеров, за которыми нужно следить. Лимфокресло от Тараса Желтышева - Все фото предоставлены дизайнерами.

Россия 2018 - По случаю выставки Salone del Mobile.Милан, Москва 2018 - продолжение итальянской ярмарки дизайна - выставка Salone Satellite дала голос некоторым из самых перспективных талантов, которые представили инновационные решения, вдохновленные традиционным мастерством и русской культурой. Посмотрите на этих 7 начинающих российских дизайнеров.

• СВЯЗАННЫЕ ИСТОРИИ : Узнайте больше об архитектуре и дизайне из России на Archipanic…


Александра Пикунова

Александра Пикунова учится на втором курсе факультета дизайна мебели в Москве.Вдохновленный выставкой Workers ’Club русского художника-авангардиста А. Родченко для Paris Expo 1925, дизайнер создал XXX Hanger , функциональную и расширяемую гардеробную систему, которая может работать как в общественных местах, так и в частных квартирах. Простая конструкция складывается, чтобы обеспечить дополнительное пространство для подвешивания ткани, и может складываться плоско, когда не используется.


Наташа Мусорина

AUSOS Наташи Мусориной.

Наташа Мусорина - московский дизайнер продуктов с научным наследием: ее диплом в области математики и опыт работы в ИТ-бизнесе способствуют ее творческому подходу, сочетающему технологии с эстетикой.На Salone Satellite она представила AUSOS , умную лампу, воссоздающую естественные цвета, интенсивность и яркость северных восходов. Он настраивается в цифровом виде с мобильным будильником, чтобы очень плавно включаться с изменением спектра от синего через розоватый до дневного белого. Затем включается будильник.


Тарас Желтышев

Лимфокресло Тараса Желтышева.

Русский дизайнер Желтышев Тарас учился в Сибирском медицинском университете и Томском политехническом университете, недавно он запустил дизайн-студию Soma Interior , мастерскую и онлайн-портал.На Salone Satellite он представил Lymphochair , кресло с успокаивающей и терапевтической миссией, вдохновленное округлой и «белесой» формой лимфоцитов, типа белых кровяных телец, защищающих наш организм от болезней. Подробнее ...


Иван Басов

ЦВЕТОЧНЫЕ Столы Ивана Басова.

Московский дизайнер Иван Басов представил коллекцию столов Flower из дерева, МДФ, цветного шпона и латуни, покрытых полиэфирными лаками.Вдохновленные разноцветными лепестками, рисунки «прекрасно живут как по отдельности, так и создают целостную композицию, визуально дополняя друг друга». Серия создана для московской мебельной компании FORS FURNITURE . Дизайнер представит свои работы на Миланской неделе дизайна 2019 как победитель премии Salone Satellite Moscow.


Mayna Studio

Торшеры TOWER от студии Mayna.

Основанная Литвиной Ольгой и Харченко Алексеем, Студия архитектуры и дизайна Mayna верит в простоту, легкость и функциональность.Они Tower Коллекция светильников переосмысливает гостиную как пейзаж, а торшер - как знаковую архитектуру. Проекты были задуманы как архитектурное здание и вовлекали пользователя как активную часть строительства башни.


Андрей Будко

Ковры ВОРС Адрея Будко.

Андрей Будко - дизайнер продуктов из Москвы. На Salone Satellite он представил серию войлочных ковров VORS с машинной вышивкой, которые отдают дань уважения детской памяти тех, кто родился в 70-80-х годах.« фабрики в СССР производили миллионы и миллионы ковров в восточном стиле в год, и они были невысокого качества или цены. Но все же он воспринимался как предмет доступной роскоши и поэтому висел на стене, чтобы его не трогали и не видели. На наших детских площадках всегда был ковер ».


Дина Аккубекова

ДНК Дины Аккубековой.

Московский дизайнер Дина Аккубекова подарила необычную вешалку DNA , созданную в рамках моей учебы в Московском высшем художественном училище имени Строганова.Деревянная конструкция, состоящая из мачты с подвесами, расположенными как спираль ДНК, покрыта эластичным тканевым материалом, создающим странную форму. Проект был награжден жюри Salone Satellite за « переосмысление знаковых предметов дизайна в современном стиле ».

ДНК Дины Аккубековой.



Лучшие дизайнеры интерьера Россия

Сегодня мы представляем вам Топ дизайнеров интерьера Россия, разнообразную страну не только по климату, но и по культурам, людям, фауне и флоре, вы почувствуете вдохновение и почувствуете себя люблю с.

См. Также: Лучшие дизайнеры интерьеров Майами

Alpha Service

Компания ALPHA SERVICE начала свою деятельность в 1993 году. Сплоченная команда их невероятной команды дизайнеров объединяет высококлассных профессиональных специалистов, таких как архитекторы, дизайнеры, проектировщики, а также профессиональные рабочие всех строительных специальностей. Основным направлением деятельности компания выбрала оказание услуг по разработке дизайн-проектов интерьеров, а также ремонтно-строительно-отделочные работы любой сложности.

Alter Casa

Считающаяся одной из лучших студий дизайна в России, Altercasa - это успешная команда профессионалов, которые стремятся изменить мир и принести счастье всем любителям дизайна интерьеров, создавая свои удивительные дизайнерские шедевры. История дизайн-бюро началась в 2011 году с идеи объединения всех процессов, формирующих жилое пространство, от архитектурных проектов до индивидуальных дизайнерских решений интерьера, и сегодня это несколько дизайнерских проектов, распространенных по всему миру.Каждый из проектов, созданных удивительной Русской Студией дизайна, основан на сочетании желаний и потребностей заказчика с опытом и знаниями этой первоклассной дизайн-студии.

Антон Корнеев

Антон Корнеев - талантливый дизайнер из Korneev Design Workshop, признанный за создание красивого дизайна интерьера дома с очень интересными деталями и дизайнерской мебелью. Для Корнеева вдохновение рисуется в пространстве вокруг нас, потому что, по словам самого дизайнера, «никогда не знаешь, что послужит отправной точкой интерьера, случайно услышанная мелодия, чайная ложка в витрине или солнечный свет на витрине. асфальт ».Его вдохновляющие работы были опубликованы в нескольких дизайнерских изданиях, таких как Architectural Digest, Salon и Living magazine.

Apriori Home

Apriori Home - это дизайн-студия, специализирующаяся на создании уникальной атмосферы для жилых и рабочих пространств, а также на создании потрясающих интерьеров, которые отражают настроение и вкус клиентов. От индивидуального дизайна мебели до невероятных предметов обивки, созданных мелким швейным производством, известная российская дизайн-студия имеет собственную коллекцию, украшающую свои удивительные дизайнерские проекты.Фирма применяет все свои знания и технические возможности для создания уникальной мебели для своих клиентов, что приводит к индивидуальному дизайну интерьера. Работы Apriori Home характеризуются своей двусмысленностью и многогранностью, с стилями, варьирующимися от максимализма до классики и даже минимализма.

Asash

Основанная Андреем Шмонкиным, студия дизайна интерьеров и архитектуры «Асаш» из Санкт-Петербурга и Москвы известна созданием невероятных дизайнерских проектов. Шмонкин считает, что правильно оформленный частный интерьер следует воспринимать как портрет хозяина, написанный хорошим художником.Это сравнение не случайно, потому что они часто рассматривают дизайн как рисунок, где лист бумаги фактически представляет собой пустое пространство, помещенное перед ними. Вместо красок и карандашей они создают невероятные дизайнерские проекты из высококачественных материалов, таких как стекло, дерево и камень. Их цвета и фактуры составляют живописную палитру интерьера.

DAO Interior

Окончила Details в России, ведущую школу дизайна интерьеров в 2008 году, Анна Демушкина основала студию DAO Interior в 2009 году с целью создавать удивительные современные интерьеры из квартир, загородных домов и офисных помещений.Их работы были опубликованы во многих журналах по дизайну интерьера, таких как HOUZZ.ru, Ideas of Your Home Russia и Mezzanine. От полного набора чертежей, визуализаций, эскизов мебели и спецификаций до услуг по декорированию на заказ - высококачественные услуги DAO Interior включают в себя три основные утилиты для всех этапов ваших проектов.

Deco Project

Вдохновленная личными потребностями клиентов и любимым стилем дизайна, студия дизайна интерьеров уже создала более 70 проектов в стране.Их команда экспертов считает, что дизайн интерьера - это искусство превращения одного пространства в плод индивидуального вкуса, цвета и формы. Помня об этом, они следят за тем, чтобы все идеи клиента были воплощены или реализованы в каждом современном дизайнерском проекте, который они создают. Помимо своих вдохновляющих идей дизайна интерьера, DECO PROJECT также предлагает услуги авторского надзора, чтобы гарантировать, что реализация объекта будет представлена ​​в том виде, в котором этот объект был задуман и спроектирован.

Dolce Vita Studio

Dolce Vita Studio - это дизайнерская компания, которая предлагает вам роскошные интерьеры, созданные с душой и продуманные до мельчайших деталей. Маргарита Монти - руководитель проекта и декоратор, который возьмет на себя всю организацию строительных работ с полным набором материалов и мебели, включая все эксклюзивные детали вашего будущего интерьера.

Елена Диз Арт

Лучшие дизайнеры интерьеров России - Елена Диз Арт

Елена Диз Арт - известный частный дизайнер из города Санкт-Петербурга.Санкт-Петербург и Ленинградская область, ценит мнение Заказчика и взаимное уважение. Работа с частным дизайнером интерьеров поможет вам реализовать ваши творческие планы, сэкономить время и деньги при выборе отделочных и декоративных материалов, мебели и других товаров, необходимых вашему дому или квартире, чтобы приносить комфорт и радость на долгие годы!

Fifth Avenue

Top Interior Designers Russia - Fifth Avenue

Fifth Avenue - салон дизайна интерьера, основанный в 2013 году, который представляет лучшие коллекции мебели, освещения, текстиля и аксессуаров для декора от ведущих мировых производителей.Шоу-рум является эксклюзивным представителем французского интерьерного дома Liaigre в России, где постоянно работает экспозиция дизайнерской мебели и освещения известного дизайнера Christian Liaigre и многих других люксовых брендов. Команда Fifth Avenue - это профессионалы в области дизайна и декора, которые воплощают любые идеи или решения своих клиентов в утонченную реальность, независимо от того, в каком стиле они находятся - современном, классическом или вневременном.

Gaudi Project

Top Interior Designers Russia - Gaudi Project

Gaudi Project - удивительная студия дизайна интерьеров в Санкт-Петербурге.Петербург. Используя роскошь и классический стиль, они предлагают вам самые невероятные проекты. Они специалисты по жилым и архитектурным проектам.

GH-Group

Лучшие дизайнеры интерьеров России - GH-Group

GH-Group - проектная компания, выполняющая полный цикл работ по проектированию, рабочему проектированию, ремонту и оснащению коммерческих объектов. От офисов, магазинов, банков и ресторанов до кафе и отелей, компания в основном занимается коммерческой недвижимостью.Огромный опыт и желание всегда создавать уникальные проекты - вот главные факторы, лежащие в основе работы GH-Group. Компания гарантирует, что обо всем позаботятся от начала до конца, реализовав потрясающие проекты, соответствующие ожиданиям клиента.

Холл Оскар Мебель

Лучшие дизайнеры интерьеров России - Зал Оскар

Мебельная компания Hall Oscar признана одним из лидеров российского рынка элитной мебели. С момента своего основания группа мебельных компаний Hall Oscar вывела на российский рынок такие ведущие мебельные бренды, как Cassina, Poliform, Rimadesio, Colombo Mobili, Poltrona Frau, Fornasetti, Snaidero, Faoma, Valcucine и Maxalto.В портфолио Hall Oscar много значимых проектов, в том числе обустройство рабочих и представительских интерьеров для Администрации Президента Российской Федерации, Государственного Русского музея, Эрмитажа.

Maison Coco

Лучшие дизайнеры интерьера в России - Maison Coco

Вдохновленный французским дизайном, Maison Coco является крупным поставщиком высококачественной продукции более чем сорока мебельных брендов на российском дизайнерском рынке. Эти бренды предлагают мебель, аксессуары и освещение по всей Америке, Европе и Азии.В них представлен большой выбор роскошных товаров, которые созданы для украшения изысканной обстановки от каждого домовладельца. Maison Coco - идеальная платформа для любого профессионала, работающего в этой области, например для дизайнеров интерьеров, архитекторов и многих других.

NEUMARK

Лучшие дизайнеры интерьеров России - Neumark

Студию NEUMARK Design Architecture возглавил творческий союз Антона Ноймарка и Марины Анисович. Портфолио студии включает в себя широкий спектр эстетически приятных проектов, от создания интерьеров для высококлассных квартир, вестибюлей элитных отелей и пятизвездочных жилых комплексов до концептуального архитектурного и внутреннего дизайна эксклюзивных частных резиденций.География проектов варьируется от Нью-Йорка, Беверли-Хиллз, Майами, Женевы, Санкт-Петербурга и Москвы.

Rossi

Лучшие дизайнеры интерьеров России - Nova Inv Rossi

Rossi - компания, работающая на мебельном рынке более 20 лет и считающаяся одной из самых надежных компаний, занимающихся реализацией интерьеров различного назначения. помещения и успешно работаем в этой сфере. Они рады предложить свои услуги по разработке дизайн-проекта квартиры, дома или офиса, а также осуществить подбор мебели, текстиля, светильников, аксессуаров любого стиля.

PHD Философия дизайна

Лучшие дизайнеры интерьеров России - PHD Философия дизайна

Известный архитектор Лана Гринева основала архитектурное бюро в 2003 году с целью предоставить своим клиентам множество вариантов предоставления высококачественных услуг в множество областей, таких как архитектура, дизайн интерьера, индивидуальный дизайн мебели, ландшафтный дизайн, управление проектами и подбор произведений искусства. От мебели и современного дизайна интерьера до архитектурных проектов и крупномасштабного дизайна, их спектр современных проектов по всему миру включает загородные резиденции и частные сады, отели и рестораны, представительства, интерьер моторной яхты и самолета.PHD’s создал несколько дизайнов с участием мировых звезд дизайна, таких как Кристиан Лигром, Энцо Энеа, Реми Тессье, Маде Виджай и многих других. Это набор партнерских отношений, который позволяет эффективно и профессионально реализовывать проекты и подрядчиков.

SPEECH

Лучшие дизайнеры интерьеров России - SPEECH

Студия архитектуры и дизайна, основанная в 2006 году Сергеем Чобаном и Сергеем Кузнецовым, считается одной из крупнейших и наиболее успешных дизайнерских организаций в России.Специализируясь на современном дизайне невероятных зданий и комплексов, фирма также предлагает некоторые высококачественные услуги в области концепций городского планирования и современных дизайнерских решений интерьера. Несмотря на то, что базируется в Москве, дизайн-студия SPEECH создала несколько современных проектов в нескольких городах страны и за рубежом, таких как Берлин, Милан и Венеция. Они были удостоены множества российских и международных архитектурных наград за комплексные дизайнерские решения и участие во всех этапах проекта любой сложности.

ТОТАН

Лучшие дизайнеры интерьеров России - ТОТАН

Родился в Арыссском районе Чекментской области Казахстана в 1953 году. В 1982 году окончил Московский архитектурный институт по специальности градостроительства. Известный архитектор Тотан Кузембаев является одним из самые яркие представители так называемой советской бумажной архитектуры 80-х годов. Его архитектурная студия стремится объединить красоту, эстетику, ответственность перед природой и гуманизм. Все архитектурные проекты московской студии реализуются компанией Totan и включают высокотехнологичные, экологически чистые и энергоэффективные решения.Из его знаменитого портфолио современной архитектуры «Курорт Пирогово в Москве» оказался его самым популярным проектом, так как он был одним из номинантов в списке лучших проектов 21 века по версии Arch Daily.

Vitta Group

Лучшие дизайнеры интерьеров в России - Vitta Group

Компания VITTA GROUP, основанная в 2007 году Еленой Пономаренко, является архитектурной и дизайнерской студией с 12-летним опытом и международным признанием. Узнаваемый стиль, смелые технологические решения давно стали визитной карточкой студии и одним из ее главных отличительных факторов.Они отвечали за проектирование и реализацию более 400 жилых и общественных объектов по всему миру.

См. Также: Лучшие дизайнеры интерьеров Лондон

Что вы думаете об этой статье про дизайнеров интерьеров в россии? Будьте в курсе последних новостей о тенденциях, советах по дизайну интерьера и мебельных брендах класса люкс, подпишитесь на нашу рассылку и получайте ее на свою электронную почту - бесплатно, последние и самые эксклюзивные материалы от Inspiration and Ideas.

Современная мебель для дома от российских дизайнеров, отражающая современные тенденции дизайна

Современная мебель для дома - светильники и мебель для комнат, созданные российскими дизайнерами, отражают современные тенденции дизайна и обладают неповторимым характером. Lushome представляет интересную коллекцию современной мебели для дома, которая выглядит интересно, свежо и захватывающе.

Основными тенденциями дизайна современной мебели и осветительных приборов являются экологически чистые идеи и практичность привлекательных и функциональных предметов.Современные идеи создают элегантную, уникальную и стильную мебель для дома, которая вызывает положительные эмоции и восхищает творческой формой и яркими цветами или яркими цветовыми контрастами.

Современная мебель и осветительные приборы демонстрируют новаторские формы и уникальные детали в ярких тонах. Эта яркая мебель и осветительные приборы, дополненные яркими аксессуарами и краской для стен, могут создать смелый и красивый домашний интерьер.

Яркие цвета комнаты и смелые идеи оформления от российских дизайнеров

Современный диван от российского дизайнера, вдохновленный лепестками лилий

Современный интерьер и отделка

Современный дизайн интерьера, оформление спальни в белых и черных тонах

Экологичные материалы и богатые ткани, переработка бумаги и дерева, а также умная интерпретация традиционных и современных форм - это современные тенденции дизайна мебели, которые привносят удивительные и изысканные предметы в домашний интерьер.

Стильная или эклектичная, современная и экзотическая, современная мебель и осветительные приборы преобразуют дизайн интерьера, привнося в дом хорошо продуманную домашнюю мебель и создавая уникальную атмосферу с художественными деталями.

Идеи современного дизайна мебели
Современный дизайн мебели в ярких зеленых и оранжевых тонах

Молодые российские дизайнеры создают удивительные вещи, отражающие азиатские и западные тенденции дизайна. Уникальная мебель и осветительные приборы вызывают желание прикоснуться к этим предметам, сразу же ими воспользоваться, - сесть или лечь и насладиться удивительной атмосферой, которую эти интересные, удобные и современные предметы интерьера вносят в жилые помещения.

Русские поделки из дерева и идеи росписи

Стильные идеи квартир и художественный декор дома от русского дизайнера

Современный дизайн мебели, черная настенная полка-органайзер Переработанная бумага для современного стула, уникальная идея дизайна мебелиЭлегантные современные стулья с пышными спинкамиУникальные идеи дизайна мебели, современные столы в красном цветеЦветные настенные полки, креативные украшения в виде сердечек

Светильники современные

, автор - Эна Русс
03.04.2014

Дизайн гостиной в русском стиле: Hommés Studio

Принято считать, что русских интерьеров - это огромные виллы с парчовыми диванами, светодиодным освещением под потолком, украшенным фресками, и безвкусными портретами хозяев, стилизованными под адмиралов 18 века. Однако это хороший вариант для людей, не любящих современный минимализм. Продолжайте читать, чтобы узнать, как создать элегантную и потрясающую гостиную .

Откуда появился русский стиль в интерьере?

Стиль в Российской Империи формировали аристократия года и царь года, единственный, кто мог позволить себе красивые интерьеры с великолепием.

Русские аристократы были очень своевременны, если говорить о дизайне. Оформление интерьеров доверили дизайнерам интерьеров, сочетающим европейский стиль с традициями.

Более того, большая часть населения - православные. Дома большинства россиян часто украшали икон, висящих на стенах . В деревне их просто писали на дереве. В богатых домах иконы вешали отделанными золотыми хлопьями , а изображенные на них фигуры «облачались» в платья из драгоценных металлов.

Цвета и богатство узоров в интерьере также восходят к традиции Православной церкви и Orient .

Вы также можете заметить влияние Orient , поскольку на протяжении веков Российская Империя вобрала в себя некоторые из восточных обычаев и традиций . Например; яркие цвета, любовь к великолепию, текстиль ручной работы. Знаменитые ковры, висящие на стене, также происходят из восточных традиций.

Дизайн интерьера в стиле Царская Россия - идеальный выбор для всех, кто любит роскошь, золотую обивку и великолепие. Однако этот единственный в своем роде стиль подходит не только для дворцов или вилл, но также может хорошо работать в квартире. Все зависит от удачной композиции и подбора подходящих аксессуаров, расцветок и мебели. Так какие же характеристики у русских интерьеров ?

Первый - темное дерево

Русский стиль, а точнее Византийско-русский , произошел от сакральной архитектуры Российской Империи , которая развивалась с середины 19 века до падения царя в России.

Отличается, прежде всего, великолепным декором и дизайном .

Тяжелая, темная, деревянная мебель и полы - характерные элементы обустройства в духе царской России. Темные полы привносят в интерьер много элегантности.

Темные полы сочетаются с темной, массивной мебелью , характерной для царских домов.

Также следует покрыть темным цветом межкомнатные двери, массивные, деревянные или покрытые имитацией дерева.

Цвета и аксессуары

Темный Дерево полов и мебели может показаться слишком сложным, поэтому лучше выбирать яркие цвета стен. Однако это не значит, что русские интерьеры сдержанны и монотематичны. Совсем наоборот! Для русских интерьеров характерно сильное влияние фолка , которое проявляется в ярких шторах или тканях.

Льняные шторы, богато декорированные бисером, салфетками и кружевом , богатые узоры на мягкой мебели, дополнят убранство интерьера, придадут ему тепла и уюта.

Кроме того, идеально подойдут хрустальное зеркало и позолоченная рама.

Каждая русская гостиная также не будет выглядеть полноценной без ковра толщиной с традиционными узорами , желательно ручной работы.

Важным акцентом каждого дома в стиле царской России непременно станет печь из декорированной плитки . В современном интерьере его можно заменить на изразцовый камин .

Печь в России - это истинное сердце дома, место отдыха и непринужденной беседы с домочадцами.Завершит дизайн красивая традиционная люстра .

Гармония

Не будем преувеличивать детали - аранжировка в духе царской России должна быть прежде всего гармоничной .

Соответствующие пропорции важнее всего - между пространством, тяжелой мебелью и украшениями. Это позволит добиться эффекта красоты, элегантности, а также тепла и уюта.Стремитесь к простоте и естественности.

Граница между настоящим царским духом и шумным домом, перегруженным украшениями, очень тонка.

Надеемся, вам понравилась наша статья. Не стесняйтесь прикреплять все изображения к своей любимой доске Pinterest или распечатать ее и использовать на досках настроения своих проектов. Вы также можете посетить наши доски Pinterest , чтобы получить больше вдохновения.

Получите больше идей для своих проектов и найдите функциональные, стильные и большие варианты освещения и мебели:

Лучшие дизайнеры интерьера России

Ознакомьтесь с этим списком из

Топ Российских дизайнеров интерьера и их невероятных дизайнерских работ .Они очаровательно и уникально повлияли на вдохновение в дизайне интерьера , независимо от того, какой стиль оформления обсуждается. Сегодня Spotools раскрывают лучшие российские дизайнерские таланты.

«А + А»

Российская архитектурная группа «А + А» , один из старейших семейных архитектурных брендов в Москве, был основан Алексеем Вязьминовым в 1993 .Название « архитектурная группа » отражает подход к работе: в компании работают четырнадцать архитекторов и все ключевых решений принимаются вместе . Масштабы дизайна самые разные: от городских до интерьеров в жилых и общественных зданиях. Решающим моментом в их работе является ориентированность на клиента и умение найти общий язык с любым клиентом. Стилю предпочитаю сдержанный минимализм и современную классику .

Светлана Арефьева

В 2007 году Светлана Арефьева основала бюро Well Done Interiors , в котором сейчас работает восемь сотрудников.Бюро осуществляет полный цикл работ, от дизайна до авторского надзора, но вся творческая часть полностью на Светлане .

Уверен, что только в личном общении с заказчиком может родиться настоящий авторский интерьер.

Как россиянин, выросший в центре Петербурга, она любит и глубоко чувствует классику , однако это не мешает ей работать с современными трендами. Вне зависимости от стиля, интерьеры Светланы выходят яркими и эффектными не в последнюю очередь благодаря «твердому» умению работать с цветом.

«Артформа»

Российское архитектурно-строительное бюро «Артформ» открыто в 2006 году. Сердце компании Нина Целева, Андрей Сидоркевич и Ирина Христенко ; Кроме них в группе работают еще три человека.

Их стиль называется функционализм : они предпочитают, чтобы он был разумным, удобным и, конечно, с историческими и культурными отсылками к месту и времени.Специализация: архитектурный и предметный дизайн. Им нравится использовать в своих проектах индивидуально разработанные детали и уникальные предметы мебели.

Алексей Бочков

Основатель « Архитектурная мастерская Алексея Бочкова » , выпускник Международной школы дизайна, работает в Лондоне, Москве и Милане. В этом есть свои преимущества: мебель для проектов отбирается в самых интересных антикварных магазинах Европы и заказывается непосредственно на фабриках, у сотрудников всемирно известных брендов, таких как DelightFull.

В компании постоянно работает девятнадцать человек. Специализация: дизайн интерьеров, архитектура, отделка. Любимый художественный прием - это для наполнения пространства уникальными объектами , каждый из которых имеет свою историю .

Александра Вертинская

Русский декоратор, художник, наследница знаменитой династии. Окончила Суриковский институт, проходила стажировку в Парижской национальной высшей школе изящных искусств, и профессионально занимается дизайном интерьеров с 2001 года.Руководит проектами полностью сама: от дизайна до авторского надзора и декора.

У Александры Вертинской действительно есть какой-то любимый стиль, ее отталкивает мнение покупателя, потому что « у каждого человека своя история ». Александра умело вплетает эту историю в современность, и в результате получаются очень яркие и убедительных интерьеров.

ВАМ ТАКЖЕ МОГУТ ПОНРАВИТЬСЯ: 10 лучших дизайнеров интерьера в мире

ВАМ НРАВИТСЯ НАША СТАТЬЯ про лучших российских дизайнеров интерьера ? ЗАТЕМ НЕ ЗАБЫВАЙТЕ ПОДПИСАТЬСЯ И ПОДПИСАТЬСЯ НА НАМ НА ПИНТЕРЕСТЕ, FACEBOOK, INSTAGRAM, ЧТОБЫ НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЬ!

Лучшие 15 дизайнеров интерьеров в России, Огайо

Дизайнеры интерьеров в России, Огайо и архитекторы интерьеров умеют создавать красивые, комфортные пространства для жизни и работы людей, используя тщательно подобранные сочетания цветов краски, узоров, тканей и мебели. и приспособления.Они помогут вам получить желаемый вид с первого раза, а если вы сразу не уверены, чего хотите, они помогут вам найти это и вместе с вами спроектируют идеальный дом. Если ваше пространство невелико или неудобно оформлено, дизайнер интерьеров из России, Огайо, также может помочь вам максимально увеличить жилое пространство, используя хитрые приемы, чтобы пространство казалось больше или ярче, и создавая многофункциональную мебель и дизайн. Работая в тесном сотрудничестве с Россией, дизайнеры интерьеров OH обеспечат вам понравившийся дизайн, а также позволят вам перенять некоторые навыки, подходы и дизайнерские идеи, которые дизайнеры интерьеров используют для создания своих потрясающих домашних дизайнов.Так что, если вы зациклились на идеях или не можете понять, как спроектировать свою гостиную, спальню или даже весь дом, то найдите в России компании по дизайну интерьеров и дизайнеров интерьеров, которые готовы полностью преобразите ваш интерьер и сделайте вашу жизнь проще.

В чем разница между дизайнерами интерьеров и декораторами?


Эти две тесно связанные профессии часто ошибочно принимают за одно и то же, однако есть некоторые существенные различия, о которых следует знать, прежде чем принимать решение о том, какую нанять.Дизайнер интерьеров, иногда называемый архитектором интерьеров, может выполнить проекты полного ремонта и структурного дизайна, а также будет использовать специальные знания в области архитектуры интерьера, строительных систем и компонентов, строительных норм, материалов и мебели, чтобы создать дом своей мечты. Компании, занимающиеся дизайном интерьеров, могут спланировать пространство и функции помещений до мельчайших деталей, а также могут помочь спроектировать и обновить интерьеры, от начальных этапов планирования до размещения последнего декоративного аксессуара.С другой стороны, декоратор, как правило, участвует только в эстетическом уровне, «внешнем виде и ощущении» пространства и не может помочь в ремонте, требующем структурных работ. Декораторы интерьеров обычно прибывают на борт после завершения всех строительных работ. Так что выбирайте дизайнера интерьеров Russia, OH в зависимости от того, какой вид работы вам нужен.

Почему мне следует нанять дизайнера интерьера в России, Огайо?


Говорят, жизнь - это то, что происходит, пока вы строите планы. Некоторые из нас слишком озабочены карьерой и / или семьей, чтобы думать о цветовых решениях, обоях, напольных покрытиях и освещении.Профессиональный дизайнер интерьеров из России, штат Огайо, может сэкономить вам массу времени, стресса и сэкономить месяцы, если не годы, жизни в незавершенном доме. Их работа - быть в курсе последних тенденций и иметь контакты и визуальные ссылки, исходящие из их ушей. Дизайнеры интерьеров и декораторы также могут сэкономить ваши деньги, закупая товары через торговые контакты или предлагая доступные альтернативы выдающимся знаковым проектам.

Как мне выбрать подходящего дизайнера интерьера Russia, OH для своего дома?


Хороший дизайн и визуальное вдохновение - все вокруг нас.Начните с поиска архитекторов и дизайнеров интерьеров в России, штат Огайо, на сайте Houzz. Следите за изображениями комнат и функций, которые вам действительно нравятся, и сохраняйте их в своих альбомах идей, чтобы начать понимать свой собственный стиль и вкус. Если вы заметили, что фотографии одних и тех же дизайнерских компаний появляются регулярно, это хороший намек на то, что они могут идеально подойти для вас. Вы можете чувствовать себя наиболее уверенно, если нанимаете дизайнера интерьера или компанию по дизайну интерьеров в России, Огайо, которая выполнила работу, похожую на внешний вид, который вы хотите, будь то лаунж-зона, сочетающая и сочетающаяся с современным стилем середины века, бледная и интересная спальня в стиле минимализма с яркими красками или красивое пространство, вдохновленное скандинавским дизайном.

Вы можете проверить, является ли ваш дизайнер членом Общества британского и международного дизайна (SBID) или Британского института дизайна интерьеров (BIID). Оба являются эталоном качества и надежности. И проверьте, могут ли ваши дизайнеры интерьера предложить вам нужный тип услуг - некоторые компании занимаются только дизайном, а другие могут контролировать весь проект. Если вы ищете второе, убедитесь, что все используемые субподрядчики полностью аккредитованы и ясно, кому они должны подчиняться.Если в план вносятся поздние изменения, подрядчик должен получить распоряжение об изменении, таким образом сводя к минимуму риск спора о том, что было, а что не было согласовано после даты начала.

Сколько стоит дизайнер интерьера в России, Огайо?


Некоторые компании, занимающиеся дизайном интерьеров, и декораторы интерьеров взимают почасовую плату за консультационные услуги, особенно если вы не можете четко определить объем задания. Другие предпочитают брать процент от общей стоимости проекта, который может варьироваться от 10 до 20%.Ключевым моментом является четкое определение вашего бюджета и объема работ с самого начала, чтобы ваш дизайнер мог посоветовать вам, что именно достижимо. И помните, их контакты, вероятно, сэкономят вам деньги. Также рекомендуется создать резервный фонд в размере 10-15%, особенно если речь идет о открытых структурных работах.

Какие важные вопросы следует задать дизайнерам интерьеров из ОН из России или декораторам интерьеров?


  • Какая у вас соответствующая профессиональная квалификация в области дизайна интерьера?
  • Вы являетесь членом BIID или SBID?
  • Каков будет ваш уровень вовлеченности в проект? Вы занимаетесь только дизайном или также предлагаете управление проектами?
  • Предлагаете ли вы бесплатную первичную консультацию?
  • Смогу ли я увидеть образцы материалов, а также иллюстрации и график работы с самого начала?
  • Приходилось ли вам в ваших предыдущих проектах по дизайну интерьера вносить структурные изменения в существующую собственность?
  • Каких субподрядчиков вы собираетесь использовать и почему? Могу я посмотреть примеры их предыдущих работ?
  • Как часто мы будем встречаться для обсуждения прогресса и сколько инспекций на месте вы проведете?
  • Ваше ценовое предложение фиксировано и включает НДС? Что не входит?
  • Какова предполагаемая дата завершения и что произойдет, если вы ее не уложите?
  • Есть ли у вас страхование профессиональной ответственности, страхование гражданской ответственности и страхование ответственности работодателя?
  • Что произойдет, если возникнет спор относительно дизайна или качества изготовления?

Начните поиск дизайнера интерьера Россия, штат Огайо профессионал в вашем регионе , который может оживить ваш интерьер и изобрести ваш дом заново.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *