Для начинающих рисунок маслом поэтапно: Поэтапное рисование маслом. Урок для начинающих

Поэтапное рисование маслом. Урок для начинающих

Творчество

Поэтапное рисование маслом. Урок для начинающих

6 сентября 2017 68 391 просмотр

Анастасия Чаплин

Неделю назад Юлия Скрипник — редактор платформы МИФ.Творчество прислала мне сообщение: «Настя, привет! Сможешь на следующей неделе сделать статью с выполнением упражнения по Урокам классической живописи?». Я ответила, что сделаю, а в голове закрутился тысяча и один страх творческого человека:

«Я не умею рисовать маслом. Я в последний раз брала масляные краски в руки несколько лет назад, да и не сказать, что этот опыт был удачный. Вдруг у меня совсем ничего не получится и я только испорчу холст».

Отодвинув страхи, я приступила к изучению книги. Безусловно, в бумажном виде, просто потому что ее запах сам по себе является вдохновляющим.

Книга разделена на 4 главы и в каждой из них есть несколько уроков. Я планировала прочесть книгу до последней страницы и потом выбрать, какой из уроков я буду выполнять. Однако, новых знаний и вдохновения было столько, что уже на 48 странице я достала из коробки масляные краски, разбавитель и забралась в гардероб в поисках старой отжившей свое футболки. Причем тут футболка? Читайте дальше 😉

Урок 2, который мы и с вами будем изучать, посвящен имприматуре с вытиранием. Я тоже не знала что это, пока не приступила к чтению книги, и это нормально.

Импримату́ра (от итал. imprimatura — первый слой краски) — термин, используемый в живописи: цветная тонировка поверхности уже готового белого грунта.

Вы наверняка видели работы, выполненные при помощи этой техники.

Пример из книги.

Материалы:

• Материалы для рисования — бумага и карандаш, или уголь, если вы собираетесь рисовать сразу на поверхности
• Загрунтованная поверхность — деревянная поверхность или холст
• Палитра
• Масляная краска натуральная умбра. Можно взять натуральную сиену или землистый зеленый — экспериментируйте с цветами
• Титановые белила или быстросохнущие, например, алкидные. Они удобны тем, что высыхают за ночь
• Льняное масло (по желанию)
• Хлопчатобумажная тряпка — подойдет рваная футболка (бумажные салфетки использовать не рекомендуется)
• Большая щетинная кисть

Выше я перечислила материалы, которые рекомендует автор «Уроков классической живописи» — Джульетта Аристид. Я соблюдала не все эти рекомендации. Не всегда под рукой может оказаться «тот самый» материал, не стоит из-за этого отказываться от творческих экспериментов.

Первый этап: постановка натюрморта

В качестве первого этапа работы автор предлагает собрать простой натюрморт из предметов, которые найдутся на любой кухне. Для упрощения работы я решила не ставить свой натюрморт, а работать по фотографии, представленной в книге.

Второй этап: рисунок и перенос

Затем время приступать к рисунку. Я выполняла его сразу на холсте карандашом, однако, автор рекомендует сначала выполнить его на бумаге, а потом переносить с помощью кальки. И это хороший совет, потому что попытка использовать ластик на холсте чревата образованием «грязи». Еще я не зацикливалась на рисунке, потому что цель этого урока тональный подмалевок.

Третий этап: имприматура

Прежде чем приступит к имприматуре с вытиранием, стоит проверить, как поверхность холста или деревянной панели впитывает краску. Некоторые виды дешевого акрилового грунта хорошо удерживают краску, вытереть ее до цвета поверхности будет сложно. Если вам попался такой грунт, можно предварительно покрыть всю поверхность очень тонким слоем льняного масла.

А теперь самое интересное! Нужно покрыть тонким слоем холст, интенсивно растушевывая краску жесткой достаточно большой щетинистой кистью. Автор рекомендует не бояться слишком темного цвета и не разбавлять краску, поскольку иначе слой выйдет слишком тонким, но я подумала, что мои краски давно лежали без дела и загустели, потому добавила растворителя, и это действительно было ошибкой.

Совет из книги: Если картина слишком большая и сложная, чтобы дописать ее за один сеанс, процесс можно разбить на этапы (например, первую половину за один день, а вторую — за другой)

Четвертый этап: вытирание света

Приступаем в к вытиранию. Сквозь слой масла просвечивает контур рисунка, поэтому это не сложно. Нужно постоянно перехватывать тряпку, чтоб использовать чистые части. Для больших участков удобно вытирать краску указательным пальцем, а для мелких элементов я обернула тряпку вокруг апельсиновой палочки.

Пятый этап: добавление теней и света

Вытираемый подмалевок может быть закончен после 4 этапа, но если добавить темные и светлые акценты, работа приобретает более законченный вид. Поэтому методом лессировки я добавила белила и темным цветом углубила тени.

Работа готова! Допущено несколько явных ошибок, джинсы испачканы в краске, но главное — получено невероятное удовольствие от победы над своими страхами.

Раньше я боялась книг о классической живописи, мне казалось, что они созданы как минимум для студентов профильных ВУЗов, но оказалось — это совсем не так.

Призываю и вас не бояться! Попробуйте что-то новое, выйдете за рамки привычных материалов и техник.

По материалам книги «Уроки классической живописи»

Как рисовать маслом. Советы от студии рисования «Найди Себя»

Учимся рисовать маслом. Пошаговая инструкция

Занятия творчеством полезны не только детям, но и взрослым. Расширять свой кругозор, чувство цвета и фактур, а также просто развить в себе новый навык никому еще не помешало в жизни. Порой за творческим занятием может прийти гениальная идея даже самому закоренелому карьеристу, работа которого сплошная рутина.

Как научиться рисовать маслом, карандашами, акварелью и многими другими техниками, каждый может узнать, посетив уроки художественной студии «Найди себя», просмотрев обучающее видео или ознакомившись с публикациями на тему:

• «Учимся рисовать маслом поэтапно»
•  «Учимся рисовать карандашами поэтапно»
• Стоит отметить, что рисование масляными красками очень успокаивает, картины получаются с особой теплотой и уютом и всегда выглядят изысканно.
  Наиболее точным ответом на вопрос как правильно рисовать маслом, послужит рекомендация тщательной подготовки всех необходимых материалов.

Учимся рисовать маслом поэтапно

ПОДГОТОВИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП Во многих инструкциях, посвященных теме «Рисуем маслом для начинающих» советуют приобрести краски для учебных эскизов на первое время. Также понадобится набор щетинных кистей по три штуки каждого номера, разбавители масляных красок: льняное или маковое масло, даммарный лак, скипидар и очищенный керосин. Новичкам стоит приобретать уже загрунтованный холст и, конечно, не обойтись без палитры, которую необходимо заранее пропитать маслом, и мольберта. Итак, рисуем маслом поэтапно.

1 ЭТАП. НАБРОСКИ РИСУНКА Изначально выполняют рисунок в виде набросков в карандаше не на холсте, а на обычном листе бумаги. Точно продумав все тонкости рисунка на бумаге, можно приступать к наметкам изображения на холсте. Линии при этом желательно должны быть тонкими. Более сложные сюжеты стоит прорабатывать в виде эскизов. 2 ЭТАП. НАНЕСЕНИЕ ПЕРВОГО СЛОЯ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ Первый слой нанесения масляной краски называется подмалевок. Выполняется он разбавленными маслом красками очень тонким слоем, который быстро высыхает. Разбавлять краску необходимо для того, чтобы в последствие было проще скрыть возможные недочеты рисунка более интенсивным слоем краски. 2 ЭТАП. НАНЕСЕНИЕ ПЕРВОГО СЛОЯ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ 3 ЭТАП. НАНЕСЕНИЕ ОСТАЛЬНЫХ СЛОЕВ МАСЛЯНОЙ КРАСКИ, ДЕТАЛЬНАЯ ПРОРИСОВКА ИЗОБРАЖЕНИЯ Следующими шагами на пути к картине выполненной масляными красками становится этап последовательного нанесения слоев краски менее разбавленных, а потому более интенсивно проявляющих изображение на холсте. 3 ЭТАП. ДЕТАЛЬНАЯ ПРОРИСОВКА ИЗОБРАЖЕНИЯ На этом этапе прописываются детали и уточняются формы картины до достижения окончательного образа. При этом стоит помнить, что в краске могут содержаться различного рода пигменты, одни из которых придают матовость, другие блеск, некоторые пигменты позволяют достичь прозрачности краски в рисунке, а некоторые особой глубины. Всегда нужно обращать внимание на этот нюанс при подборе краски для отдельных деталей картины. 4 ЭТАП. ЗАКЛЮЧИТЕЛЬНЫЙ ЭТАП Краска для заключительных слоев обязательно должна быть разбавлена льняным маслом, такая хитрость позволит сделать картину более насыщенной. После полного высыхания масляной краски изображение необходимо покрыть лаком, который защитит поверхность картины от воздействия факторов, способных ее испортить.

Рисовать маслом может каждый!

Для тех, кто действительно желает научиться рисовать маслом, но не находит в себе возможностей изучать данный вид искусства самостоятельно, наша художественная студия предлагает мастер-класс по живописи маслом для начинающих: Картина маслом за 3 часа Данное занятие подходит для взрослых и детей от 10 лет! Уровень художественной подготовки значения не имеет! +7(495)162-24-15 Супер эффективная методика обучения рисованию маслом

Трекбэк с Вашего сайта.

Живопись маслом: пейзаж и масляные картины для начинающих

Большинство людей в качестве хобби выбирают именно рукоделие или другие варианты художественного творчества. Тем более из-за одинаковых товаров массового производства повышается спрос на вещи, сделанные своими руками. Фотографии или компьютерные изображения распечатываются многократно. Уникальную вещь вы сможете сделать, изучив, как нужно писать картины маслом. Если посмотреть видео уроки знаменитых художников, то понять эту технику живописи сможет даже новичок.

Даже если вы попытаетесь идеально повторить свой сюжет дважды, точную копию все равно не сделать. Это и создает уникальность произведений искусства. Как начать и научиться создавать картины?

Материалы, которые потребуются для работы:

• Хост.
• Разные краски.
• Кисти.
• Растворитель и маленькая емкость для него.
• Специальная палитра для смешивания.

Содержание материала

Какой лучше выбрать сюжет? Техника написания маслом

Мастера также применяют мастихины — специальные металлические эластичные лопаты с ручками из дерева, которыми наносят краски на основу. Начинающему важно освоить кисти.

Помимо этого, мастера пишут картины на мольберте или качественном этюднике, если идут работать на природу, чтобы изобразить с натуры картины маслом.

Пейзажи для новичков — это сложный сюжет. Лучше создавать картины с помощью воображения или используя фотографии. Так будет легче изобразить пейзаж.

По мнению профессионалов, работать на мольберте проще, так как легче отходить и осмотреть на результат работы. Вначале можете попробовать заниматься и на поверхности стола, но лучше взять какую-нибудь дощечку и поставить на свой стул под определенным наклоном. Вам откроется обзор своей работы и вы сможете хорошо оценить ее качество, вовремя заметить свои недочеты.

Запомните, что краски расходуются быстро, поэтому нужно приобретать их по отдельности и в большом количестве. Форма выпуска бывает разного объема. Быстрее всего уходят белила, а вот черная краска расходуется в очень малых количествах. Сначала нужно определиться с сюжетом, а потом уже покупать краски соответствующих цветов и оттенков.

Для того чтобы рисовать осенний букет вам понадобится один набор, а для летнего букета совсем другой. Чтобы зря не расходовать свой бюджет на ненужные колеры, лучше взять только необходимые в примерно нужном количестве. Все цвета и оттенки можно получить, имея при себе только три главных цвета (желтый, красный, синий), а также белый и черный.

Галерея: картинки живопись маслом (25 фото)

Создание и выбор основы пошагово

Если вы хотите упростить себе рисование, купите в специализированных магазинах готовые основы для работы, на которые сразу можно наносить краски. Стоят они приличную сумму денег, но новичку подойдут в самый раз, так как очень упрощают работу.

Еще один прекрасный вариант — это применение ДВП. В хозяйстве каждого мужчины есть обрезки этого материала, который остается после ремонта. Найти его легко, попросив у друзей, родственников или у любимого человека. Кто-нибудь точно пользовался им и держит в гараже остатки этого материала.

Форма сторон ДВП отличается, одна смотрится очень гладкой, а другая довольно шероховатой, отдаленно похожая на тканую структуру. Применять можно обе формы, но на шершавую поверхность стоит нанести больше частей и слоев грунта, иначе цвет может стать тускловатым, так как краска будет немного проваливаться в структуру такого изделия.

Если вы в первый раз решили попробовать нарисовать картину пейзаж маслом, можно взять готовую ДВП-основу с уже нанесенным грунтом. Лист нужно брать маленький, не больше альбомного.

Если вы захотели сделать основу из ДПВ своими руками, легкий и недорогой способ — применение простого желатина, можно добавить в него клей ПВА, чтобы цвет стал белым. Наносить этот грунт нужно в несколько слоев с предварительным высыханием прошлого. Трех раз будет вполне хватать. Вы должны почувствовать, что поверхность изменилась. После подготовки основы можно переходить к созданию картины.

Мастер-класс живопись маслом

После создания основы и подготовки материалов, приступаем к работе поэтапно:

• Сделайте на холсте линейный рисунок с помощью простого карандаша или краски.
• Займитесь распределением теней и бликов (где будут яркие и темные участки).
• Создайте фон и все большие объекты.
• Займитесь прорисовыванием мелких форм и деталей.

Иногда отходите от картины, чтобы оценить результаты своей деятельности. В процессе рисования смешивайте на палитре разные оттенки цветов. Последнее действие — это оформление картины для рамы.

Мастер-класс по живописи маслом для начинающих

В этом мастер-классе мы будем рисовать море!

Описание рисования поэтапно:

Прежде всего нужно подготовить картину, с которой собираетесь написать море. Поставьте холст на мольберт. Создайте первые мазки на холсте, делая основной фон. Подождите немного до полного высыхания. Если вы будете соблюдать советы мастер-класса, тогда у вас получится нарисовать картину масляными красками с морем. После окончания рисования, нужно определиться с названием, главное, не забудьте оставить на работе свои инициалы. Авторство — это очень важно, ведь это выделяет вашу работу.

Заключение

Если разобраться в рисовании, то можно понять, что совсем несложно изобразить пейзаж или заняться живописью. Еще можно рисовать с помощью готовых холстов, ведь это самое простое занятие.

Пишем картины маслом: фото

Другие виды росписи и рисования

основы и техники (+23 фото)

Масляными красками были написаны величайшие шедевры, именно им отдавали, и до сих пор отдают, свое предпочтение мастера живописи и знаменитые художники. Но работа с такими красками имеет свои уникальные особенности и своеобразные отличия по техникам. Поэтому у многих начинающих художников возникают некоторые сложности в написании картин. В этой статье попробуем разобраться, как рисовать масляными красками, какие они бывают, а также рассмотрим несколько техник в живописи маслом.

Особенности масляных красок

В специализированных магазинах масляные краски представлены в большом ассортименте, есть множество марок, под которыми выпускаются в продажу такие художественные товары. В чем особенность масляных красок?

В состав входят различные пигменты: минеральные, органические, синтетические и земляные. Те же компоненты присутствуют и в составе других видов красок, будь это акриловые или акварельные.

Масляные краски отличаются от других связующим компонентом — это масло льняного семени. Именно оно дает яркость и насыщенность цвета, и именно из-за него такие краски долго сохнут. Но зато свежий слой масла, нанесенный на холст, поддается изменениям, то есть можно неоднократно корректировать рисунок и накладывать новые слои поверх старых.

Еще одна особенность масляных красок состоит в том, что их разбавляют не водой, а специальным растворителем, в качестве которого тоже применяется растительное масло. Такой разбавитель продается в художественных магазинах, что и сами краски.

Каких видов бывают?

В каждом специализированном магазине можно найти краски трех видов:

• Высокохудожественные. Это краски, которые приобретаются профессионалами своего дела. Состоят только из качественных компонентов, поэтому имеют высокую стоимость. Но для хорошей картины нужны хорошие краски, которые со временем не потеряют свой блеск и не поменяют цвет.

• Студийные. Пользуются не меньшим спросом, чем первый вариант, хорошо ведут себя на холсте. Подходят как для профессиональных, так и начинающих художников.

• Эскизные. Больше подходят новичкам в художественном деле, так как за низкую стоимость можно приобрести достаточное количество красок и выбрать свою технику нанесения.

Производители масляных красок располагаются во многих странах мира. Художники со стажем уже подобрали для себя те варианты, которые подходят для работы. Многие комбинируют свои наборы из разных фирм, что также допустимо.

Еще масляные краски делятся на прозрачные и непрозрачные. Последние по своей структуре более плотные и поэтому не пропускают через себя свет. На каждой упаковке должны присутствовать специальные обозначения. Например, обозначение «*» говорит о стойкости и долговечности краски на холсте. Чем больше таких символов на краске, тем дольше прослужат готовые полотна. Самые лучшие краски имеют срок более 100 лет.

Символ в виде закрашенного черного квадрата обозначает, что краска не прозрачная, если на половину – то полупрозрачная.

Пигменты, которые дают краске тот или иной цвет, можно разделить на органические и неорганические. Первый вид дает более яркие оттенки, а второй натуральные цвета. При хорошем соотношении пигментов производители добиваются красивых и качественных оттенков.

Для производства масляных красок обычно используют льняное масло импортного производства, так как лен, растущий не на территории Российской Федерации, обладает уникальными свойствами, благодаря которым, художественные краски имеют свои уникальные качественные характеристики.

На видео: как выбрать краски для живописи маслом.

О техниках рисования

Подготовка к творчеству не занимает много времени, тем более, что в современных магазинах искусства можно приобрести все самое необходимое для работы. Уже натянутые и загрунтованные холсты можно найти любого размера — от самого маленького до огромного.

Картина, написанная масляными красками, очень эффектно смотрится. Мазки, накладываемые художником, выглядят будто отдельно друг от друга. Многие думают, что живопись маслом довольно простое занятие, но это совершенно не так. Попробуем разобраться, как научиться рисовать масляными красками.

У каждого мастера существует своя техника рисования, которая отличается своими особенностями. Стандартными можно выделить:

• многослойное наложение;
• алла-прима – один слой.

Исполнение многослойного наложения – это очень сложная техника, при которой нужно быть максимально осторожным, зная все свойства и характеристики маслянных красок. Необходимо работать в одном стиле и не разбавлять краску, чтобы быстрее закончить работу. Разбавленный состав может выглядеть на полотне более матовым и тусклым, чем остальные детали. При такой технике на всю работу уйдет не один и не два тюбика краски.

При наложении одного слоя необходимо помнить, что краска может сжаться, и на картине появятся трещины. Художники в этом случае дают первому слою полностью высохнуть и пишут второй. Многие мастера чаще пользуются этой техникой, так как расход материала ниже.

Основные правила

Итак, учимся рисовать маслом. Какие правила нужно соблюдать:

1. Обязательным условием написания любой картины является свет. Только правильно выставленное освещение позволяет добиться нужного эффекта.
2. Художники начинают свою работу с контура будущей картины. Для этого хорошо подойдет уголь. Его можно легко стереть тряпкой и нарисовать заново неполучившийся элемент. Линии, которые нарисованы углем, необходимо закрепить на холсте.
3. На картине все тона и тени получаются путем постоянного смешивания цветов. Нужно четко понимать, какие цвета нужно смешать, чтобы добиться того или иного оттенка.
4. Мастера начинают писать свою картину с самых ярких элементов композиции. То есть, сначала нужно выделить самый темный элемент и самый светлый. Далее можно начать и все остальные детали.
5. Как только основной набросок сделан, можно переходить к прорисовке. Но не стоит заострять свое внимание на одном элементе. Необходимо постепенно задействовать весь холст.
6. Художники рекомендуют брать белил гораздо в больших объемах, чем краски других цветов, так как они используются чаще.
7. Готовая картина сохнет в течение трех дней, поэтому можно делать поправки на холсте на следующий день после завершения работы. Не получившееся место можно снять шпателем. Это не навредит ни холсту, ни всей картине в целом. Работа останется такой же прочной.
8. Для начинающих мастеров и любителей, пользоваться профессиональными красками невыгодно, так как у новичков в основном будут нарисованы эскизы.
9. Для масляных красок необходимо подготовить специальное место для хранения. Что нужно для рисования (краски, кисти, холст, палитра) должно быть в одном месте, и при первой же необходимости их можно взять и использовать.
10. После полного высыхания полотна нельзя поверхность протирать грязной тряпкой и трогать ее руками. Это может навредить внешнему виду общего рисунка.

Поэтапное рисование масляными красками выглядит примерно так.

Как правильно рисовать свои первые картины подскажут художники, которые могут похвастаться большим рядом полотен. Для рисования маслом на холсте существуют определенные техники рисования. Начинающему художнику нужно начать работать под присмотром опытного преподавателя. Как только написанные рисунки станут получаться, и будут выявлены свои методики, можно рисовать маслом самостоятельно.

На чем писать масляными красками и как начать рисовать могут подсказать и продавцы магазинов художественных принадлежностей. Существует много школ, где люди любого возраста учатся писать живопись. Учитесь рисовать только у хороших мастеров живописи!

Также рекомендуем посмотреть видео, где представлены уроки рисования масляными красками.

Мастер-классы по рисованию маслом (2 видео)

Картины поэтапно (23 фото)

Как нарисовать цветы маслом поэтапно для начинающих

Натюрморты с изображением цветов очень популярны. Их учатся писать, когда только начинают осваивать живопись. Рисовать цветы маслом можно не только с фото, но также использовать натуру. Приятно, когда перед тобой лежат настоящие цветы, которые вдохновляют тебя не только своей внешней красотой, но и запахом.

Цветы маслом на холсте для начинающих

Сегодня мы расскажем Вам о том, как рисовать цветы маслом на примере маленького светлого букета из роз.

Необходимые материалы:

1. Кисти щетина №4,8, синтетическая кисть №1
2. Холст, формат 20*30
3. Масляные краски
4. Салфетки, палитра
5. Льняное масло

 

1 этап. Разметка

Любую работу стоит начинать с разметки, так как это поможет Вам не допустить ошибок в композиции, которые потом будет уже сложно исправить на дальнейших этапах. Можно выполнить разметку простым карандашом с высокой степенью мягкости. Важно не давить на карандаш, чтобы в дальнейшем его пигмент не смешивался со слоями масла.  

На нашем холсте, расположенном горизонтально, мы большими формами обозначаем основные композиционные детали:

— Тремя шарами обозначаем две больших розы

— Трапецией намечаем коробку

— Дополняем условными обозначениями маленькую розу и листья.

2 этап. Проработка фона

Так как пишем мы работу на небольшом формате, то выбираем для себя технику письма цветов маслом “от куска”. Мы не будем делать подмалевок, а сразу смелыми широкими мазками формируем наше пространство. Оттенки мы выбираем теплые, используем кадмии, охру и белила. Вертикальную и горизонтальную поверхность не обозначаем жесткой линией — на горизонтальной плоскости меняем тип мазка на лежачий, подмешиваем в наш теплый замес зеленых и синих оттенков, с левой стороны прокладываем тень от корзинки.

3 этап. Работа с розами

После того, как фон готов, мы можем приступать к прорисовке роз. Мы пишем белые розы, но, для того, чтобы появился объем лепестков, нам следует выполнить цветовую подложку. Её мы выполняем с помощью смеси белил, красного кадмия и охры. Смело накладываем мазки по форме лепестков.

4 этап. Работа над остальными элементами

Далее в рисунке цветов маслом следует обратить внимание на листья и корзинку. Данные элементы мы не прорисовываем детально, только обозначаем основные тоновые отношения. Пишем тонкими слоями.

5 этап. Увеличение количества деталей

На данном этапе мы пытаемся закрыть все белые пятна, уже начинаем аккуратно вводить белые нюансы в розы. 

6 этап.  Работа над деталями

После того, как на холсте не осталось белых пятен, мы смело берем кисть меньшего размера, и начинаем прописывать детали. У нас появляются ручки от корзинки, листья обретают свою текстуру. Не стоит делать их очень насыщенными и контрастными, так как главные героини натюрморта — розы. Чтобы оживить наш натюрморт добавляем желтых оттенков, детально прописываем бутоны.

7 этап. Завершающий

Отойдите от работы, посмотрите на неё издалека или через зеркало. Исправьте ошибки и недочеты, которые обнаружили.

 

Букет роз в корзинке готов. Самое главное в том, как нарисовать цветы маслом —  вовремя оставить работу, чтобы она была легкой и воздушной.

особенности написания и пошаговый мастер-класс

В наше время многие люди стараются разнообразить свой досуг. Для этого они придумывают различные занятия и хобби. Наиболее популярными из них являются рукоделие и рисование. Последнее прекрасно подходит для людей, которые не нашли себя в других видах творчества. Если вы один из них, то попробуйте нарисовать картины маслом. Для начинающих это дело покажется трудным, но соблюдая все советы и рекомендации, вы сможете его освоить и добиться хороших результатов.

Подготовка к работе

Перед тем как освоить пошаговый мастер-класс по рисованию маслом для начинающих, необходимо правильно подобрать все инструменты и материалы для работы. Именно от этого и будет зависеть качество и привлекательность вашей картины.

Выбор красок

Начинать подготовку к рисованию, следует с выбора красок. Благодаря им можно подчеркнуть отдельные детали рисунка и придать ему завершённый вид. Художники для своих работ используют такие виды красок:

• акварель;
• гуашь;
• пастель;
• акрил;
• темперные;
• масляные.

Для графики используются гуашь и акварель, а для живописи — масло, акрил, темпера. Новичкам лучше всего использовать масляные краски. Их легко можно найти в специализированных магазинах, а также с ними проще работать.

Для рисования картин маслом не существует общепринятой техники. Каждый художник подбирает свой стиль которому следует в процессе создания всех картин. Масляные краски можно наносить как пастозно (неразбавленной краской), так и жидко (с добавлением растворителя). Практикуясь с разными техниками нанесения, можно подобрать оптимальный и наиболее удобный для вас способ.

Начиная с XV века, живописцы всего мира стали применять в качестве связующих веществ различные масла (ореховое, льняное, маковое). Например, знаменитый голландский живописец Питер Пауль Рубенс использовал масла, которые были предварительно сгущены и отбелены солнцем, а также смолы, делавшие его краску вязкой. Благодаря этому они очень быстро сохли и имели хорошее сцепление с холстом. Среди русских художников (Венецианов, Рублёв, Репин, Брюллов, Коровин), особой популярностью пользовались живописные лаки, сделанные из различных смол.

Большинство используемых видов масел практически не меняют цвет краски. При этом они очень долго высыхают и, отвердевая, образуют хрупкую плёнку. Из-за этого картины, нарисованные с применением таких красок, требуют дополнительной обработки и ухода.

Оптимальным вариантом для новичков будет использование в качестве связующего вещества льняного масла. Краска с его добавлением довольно быстро высыхает и не требует дополнительной обработки. Единственным его недостатком является то, что при высыхании оно придаёт краске светло-коричневый оттенок. Для избавления от этого нежелательного изменения используют искусственные осветлители.

Покупая масляные краски, первым делом обратите внимание на их срок годности. Если он уже вышел или кончается, то откажитесь от покупки или поищите более «свежие» материалы.

Масляные краски выпускаются в огромном количестве цветовых вариантов. Новичку в этом деле не следует покупать их все. Достаточно приобрести базовые цвета и научиться с ними работать. Получив определённые навыки, вы всегда сможете докупить краску недостающего оттенка. Масляные краски выпускают много фирм, поэтому их цена варьируется в очень широком диапазоне. Если вы делаете только первые шаги в освоении живописи, то лучшего всего отказаться от дорогих вариантов и отдать предпочтение более простым и дешёвым.

Покупка растворителей

Выбор растворителя также очень важен при подготовке к работе. Неправильно подобранный материал может испортить ваши краски и сделать их непригодными для рисования. Чаще всего для разбавления красок используют:

1. Скипидар. Этот растворитель эффективен, но имеет очень резкий неприятный запах. Если вы работаете в закрытом помещении, то его лучше не использовать.
2. «Тройник» (пинен). Он состоит из даммарного лака и льняного масла с добавлением небольшого количества скипидара. Этот растворитель имеет не такой ужасный запах, как чистый скипидар. Однако если вы работаете в помещении, где есть дети, то лучше отказаться и от этого варианта.
3. Очищенное льняное масло. Этот растворитель наиболее часто используется непрофессиональными любителями живописи. Он абсолютно безвреден для человека и практически не имеет запаха.

Подготовка основы

Перед началом изучения мастер-класса по живописи маслом для начинающих, следует правильно подобрать и подготовить основу, на которую будет наноситься краска. Работу можно выполнять на таких поверхностях:

• холст;
• дерево;
• стекло;
• картон;
• металл;
• бумага.

Любую из этих основ нужно предварительно грунтовать. Это необходимо для того, чтобы краски лучше ложились на поверхность и держались на ней. А также грунтовка предотвращает растрескивание и сжатие слоя нанесённой краски.

Выбранные и подготовленные холсты натягиваются на подрамник (деревянную рамку) или прикрепляются к плотному картону. Важным критерием при выборе холста для работы является его зернистость. Если вы собираетесь наносить краски пастозно, то оптимальным вариантом для вас станет крупнозернистая поверхность, если «тонко» — холст с мелким зерном. Для новичков лучше всего выбирать нечто среднее, а затем уже исходить из своих предпочтений.

Готовую основу можно купить в любом магазине, специализирующемся на продаже товаров для живописи. Самым дешёвым вариантом является грунтованный картон. Его и другие виды основы можно не только приобрести в магазине, но и заказать по интернету.

Кисти и мастихины

Для полноценного изучения мастер-класса картины маслом, необходимо подготовить кисти. Их изготавливают из щетины, натурального ворса или синтетики. По форме их разделяют на:

1. Плоские. Такие кисти используются художниками для рисования крупными мазками на больших участках холста.
2. Круглые кисти. Они необходимы для рисования мелких частей изображения.
3. Веерообразные. Эти кисти идеально подходят для создания плавных цветовых переходов.

Найти кисти можно в любом специальном магазине или отделе. Их цена напрямую зависит от качества изготовления и дороговизны используемого материала. Для новичков подойдут самые простые варианты. При должном уходе они могут прослужить вам не один месяц.

Для того чтобы продлить их срок службы необходимо мытьё после каждого использования. Сперва их отмывают любым растворителем, а затем промывают при помощи обыкновенного мыла. Если краска на кисти уже успела подсохнуть, то её нужно поместить в ёмкость со скипидаром и подержать там несколько минут. После этого она моется растворителем и хозяйственным мылом. Чистые кисточки сушатся в горизонтальном или вертикальном положении.

В процессе изучения рисования картины маслом для начинающих, поэтапно используются такие виды кистей:

1. Синтетическая кисточка для прорисовки тонких деталей.
2. Веерообразная кисть из шерсти пони для обеспечения плавности цветовых переходов.
3. Несколько плоских кисточек.

Мастихины — инструменты, которые используются для смешения красок и исправления дефектов. Для новичков оптимальным вариантом будет покупка ромбообразного инструмента для живописи и закруглённого — для палитры.

Палитра и рабочее место

Палитра предназначена для смешивания красок различного цвета. Этот предмет можно без труда найти в любом магазине для художников или сделать самому из куска пластика или стекла. После каждого использования, палитру необходимо чистить. Если вы не хотите тратить на это время, то можно использовать любую картонку или разрезанный пакет от сока или молока.

Для получения максимального удовольствия от рисования, важно правильно выбрать место для работы. Лучше всего заниматься живописью при естественном освещении. Если это невозможно, то необходимо стараться как можно лучше осветить рабочую поверхность. Следите, чтобы лампы не отбрасывали блики на вашу картину и не мешали творческому процессу.

При выборе помещения, следует отдавать предпочтение тем, которые находятся максимально далеко от спальни, игровой комнаты детей и животных. Помещение обязательно должно хорошо проветриваться, так как во время работы используются материалы с неприятными запахами. Комната не должна быть слишком влажной и пыльной.

Дополнительные материалы

Для работы над своей картиной вам понадобятся несколько карандашей, ластик и мольберт. Для рисования эскизов будущих картин лучше использовать кальку, а не простую бумагу. На ней проще делать исправления и при стирании ластиком она не скатывается.

В некоторых случаях вам может понадобиться лак для покрытия поверхности картины. Чаще всего, его наносят по истечении года после написания полотна или сразу после высыхания краски. Важно следить за тем, чтобы до нанесения лака поверхность картины полностью высохла. В противном случае краски могут потечь и испортить ваш «шедевр». Лучше всего покрывать картины лаком через полтора месяца после написания.

Руководство по написанию

После того как выбраны и подготовлены все необходимые материалы и инструменты, можно приступать к написанию картины. Важно заранее продумать все детали, чтобы в процессе работы не отвлекаться на них.

Подбор сюжета

Для успешного написания картины очень важно правильно подобрать тематику, которая будет вам близка. Для новичков лучше всего выбирать простые сюжеты. Чаще всего, в качестве первой картины выступает натюрморт (композиция из предметов неживой природы). Если рисовать с натуры, то следует использовать предметы, которые не изменяют свой вид на протяжении длительного времени. Это необходимо сделать из-за того, что на первую картину у вас может уйти очень много времени.

Для начинающих художников оптимальным вариантом будет копирование изображения или фотографии. Старайтесь выбирать такие рисунки, на которых нет большого количества мелких и трудных для новичка деталей. Ни в коем случае не берите в качестве своей первой картины портрет. Он очень сложен и написать его может только настоящий профессионал.

Рисование пейзажа и цветов

Если вы очень любите природу, то можно попробовать нарисовать понравившийся пейзаж и украсить им стену своей комнаты. Работу следует начинать с прорисовки заднего плана, постепенно переходя к более мелким деталям.

При написании картины на природе, следует предварительно сфотографировать рисуемый пейзаж. Это нужно для того, чтобы избежать проблем при внезапной смене погоды и освещения.

При написании картины с изображением цветов, лучше всего в качестве объекта выбирать астры, ромашки, сирень, подсолнухи, мимозу. Задача любого художника не точно перерисовать объект, а передать свои впечатления от наблюдения за ним.

Этапы написания

Существуют стандартные правила, по которым пишутся картины маслом. Большинство начинающих художников принимают их во внимание, но работают исходя из своих предпочтений и техники.

Независимо от того какой сюжет вы выбрали, следует соблюдать такую последовательность написания картины:

1. На подготовленный холст наносится карандашный рисунок.
2. Распределяются светлые и тёмные участки картины, а также тени и блики.
3. Прорисовывается фон и все объекты крупного размера.
4. Рисуются мелкие детали картины.

Нарисовать картину маслом на холсте для начинающих довольно просто. Для этого потребуется немного фантазии и творческих способностей. Не бойтесь пробовать и браться за новое дело. Возможно, оно так вас увлечёт, что станет неотъемлемой частью жизни.

Originally posted 2018-04-19 05:23:00.

Живопись для начинающих и профессионалов на Ярмарке Мастеров

Сегодня нарисуем с вами пейзаж по мотивам работы Jean-Marc Janiaczyk.

Нам понадобится:

1. Холст на подрамнике (я взяла размер 20 на 30, хлопок).

2. Мастихин номер 61 фирмы Сонет, кисть тонкая.

3. Краски. Масло: краплак розовый прочный, белила титановые, кадмий красный светлый, ультрамарин, марс коричневый темный прозрачный, кадмий желтый светлый, голубая ФЦ, бирюзовая.

Наливаем в крышечку льняное масло, берем кисть — тонкая синтетика номер 1.

Окуная кисть в масло и краплак (совсем немного на палитре), наносим, как карандашом, основные мотивы рисунка.

Потом начинаем рассматривать пятна, которыми заполнен рисунок, их оттенки. Начнем со стены дома. Светлый оранжевый, охра… Красный с желтым дают оранжевый.

Берем мастихин, на палитре создаем наши оттенки (например, нашли оранжевый цвет стены и, чтобы сделать его светлее, добавим белый). Мастихином плоско к холсту наносим краску.

Продолжаем.

Стена горизонтальная, мастихином двигаемся сверху вниз. Чтобы показать ширину порога, тоже наносим мазки мастихином сверху вниз, перпендикулярно основанию холста.

А вот плоскость порожка (то есть горизонтальную плоскость) рисуем мастихином слева направо.

Наносим блики — цвета светлее основы. Как кирпичики, ведь это стена.

Тени под ступеньками выделим более темным оттенком (красный + коричневый).

Теперь ищем фиолетовый (смешиваем красный и синий).

Рисуем тень под цветами. Наносим мазки тонкой кистью.

Белый и немного желтого передают яркость солнечного света.

Цветочные горшки рисуем мастихином. Стараемся сделать одним движением. Слева направо — одно движение, справа налево — другое, с более светлым оттенком на мастихине. Свет падает справа. Ставни — бирюза. Щелочки процарапываем мастихином.

Голубая ФЦ и коричневый — наносим темную теневую зелень растений. Мастихином или кистью (как лучше получается именно у вас, пробуйте).

Бирюзовая и желтый дадут яркий солнечный зеленый.

Придаем нарядность зелени 🙂 Совсем другой вид. Картина потихоньку оживает.

В наш зеленый добавляем белый — это для самых верхних листочков. Для придания объема.

Осталось посадить цветы.

Что сейчас и сделаем 🙂 Красные, розовые или белые с желтым. Какие хотите.

Кистью или кончиком мастихина легко прикасаясь к холсту.

Вот и все. Осталось подождать, пока масло высохнет, и повесить на стену или подарить подруге.

Успехов в ваших начинаниях.

Мария.

Как нарисовать простой натюрморт масляными красками

Утреннее занятие!

Если вы когда-нибудь хотели попробовать масла, но чувствовали, что вас отталкивает таинственная смесь льняного масла и скипидара, то этот простой натюрморт для вас.

Он использует только одну смесь на протяжении всего процесса, и я демонстрирую сходство между техниками, которые мы использовали в предыдущих уроках рисования акрилом.

Традиционные рецепты масляной живописи могут быть сложными, но не обязательно владеть всем этим, поэтому я оставил их простыми, чтобы вы могли рисовать.

Переход между акриловой краской и масляной краской может быть плавным, главное отличие заключается в том, как вы разбавляете пигменты.

Материалы, которые вам понадобятся:

Кисти

• Кисть для декораторов Purdy 1,5 дюйма для нанесения цветной земли — XL Monarch Elite
• Яркая форма (плоская) Серия 6562 — Isabey Isacryl — Размер 6
• Small круглая нейлоновая кисть диаметром около 5 мм (подойдет любая марка)

Мастихин

Опора

• Я демонстрирую на 10 унции хлопчатобумажной холщовой доски толщиной 4 мм (около 7 x 5 дюймов), на которой было 2 слоя белого акрила Гессо наносится производителем.

Другие материалы

• Кухонный рулон / бумажное полотенце
• Чистая вода (для разбавления акрилового грунта)
• Отрывная палочка или деревянная палетка
• 0,7 мм Shock Brown Акриловый маркер от Montana

Краски — Цветовая палитра

Я использую смесь масляных красок Winsor & Newton. Я использую студенческую акриловую краску для цветной земли.

Цветной грунт

• Акрил Pale Umber (Winsor & Newton — Galeria)

Основная картина

• Титановый белый Alykd (Winsor Newton)
• Burnt Umber Alykd (Winsor & Newton)
• Winsor Blue (Winsor & Newton) Также известен как синий фтало — зеленый оттенок
• Сиена жженая (Winsor & Newton)
• Кадмий желтый бледный (Winsor & Newton)

Среды

• Минеральный спирт без запаха ( Gamblin Gamsol )
• Рафинированное льняное масло ( Winsor & Newton)

Замена воды на среду

Среда — это что-то, что добавляют к масляной краске во время смешивания, чтобы разбавить ее, и может помочь при смешивании, глазуровании, технике нанесения кистью и качествах обработки масляной краски.

Наиболее распространенная среда для масляной живописи состоит из двух смешанных ингредиентов:

1. Рафинированное льняное масло: Изготовлено из семян льна. Придает краскам блеск и прозрачность, очень тщательно сохнет, что делает его идеальным для подкраски и начальных слоев. Рафинированное льняное масло — популярное универсальное масло от бледно-желтого до светло-желтого цвета, которое сохнет в течение трех-пяти дней.
2. Скипидар (или минеральный спирт без запаха OMS) — Традиционный растворитель или разбавитель для олифы, такой как льняное масло.Он используется для «прорезания» масла в масляных красках, однако из-за этой способности он имеет сильный запах растворителя, поэтому его лучше всего использовать в хорошо проветриваемом помещении. В качестве альтернативы я предлагаю использовать минеральный спирт без запаха (OMS), такой как Gamsol, более безопасный растворитель, который позволяет масляным художникам использовать большинство традиционных техник рисования без ущерба для паров.

3 части: 1 часть

Для этого исследования натюрморта мы собираемся использовать смесь льняного масла и минерального спирта без запаха (OMS), чтобы создать среду для рисования.

• 3 части минерального спирта без запаха (OMS): 1 часть рафинированного льняного масла

Единственное, что нужно помнить при работе со средой: меньше значит больше, вам нужно только такое небольшое количество, иначе вы будете гоняться за краской холст вместо того, чтобы тереть его.

Совет от профессионала : Чтобы добавить масло в OMS, я использую пипетку, это просто упрощает определение точных пропорций.

Загрузка эталонной фотографии

Имеется загружаемое эталонное изображение, с которым вы можете работать дома.

На фото ниже можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы вы могли распечатать его и использовать в качестве эталонного изображения.

Эталонное изображение для работы имеет соотношение 7 x 5 дюймов.

Шаг № 1

Чтобы облегчить нам изучение масла, на первых этапах используется акриловая краска и акриловый маркер.

Я нарисовал доску холста размером 7 x 5 дюймов акриловой грунтовкой Pale Umber (от Winsor & Newton Galeria Student Range) см .: Как нарисовать цветную основу

Совет профессионала: Убедитесь, что вы добавьте немного воды в акриловую основу «Бледно-умбра», не нужно, чтобы слой был слишком толстым, потому что нужно, чтобы следующий слой масляной краски схватился за поверхность.

Чашка нанесена акриловым маркером из Montana, 0,7 мм, цвета Shock Brown, по оттенку похожа на оттенок жженой умбры.

Step # 2

Теперь можно перейти к маслам.

Цвет стола был заблокирован использованием жженой умбры и немного жженой сиены, смешанных вместе и разбавленных небольшим количеством нашей средней смеси. Я промыл форму вокруг ручки ложки, чтобы согреться, затем добавил в смесь титановый белый, который осветил тон и охладил его. Этот более светлый базовый тон был заблокирован вокруг чашки.

При нажатии на темный фон вперед вытягивается позитивная форма чашки и блюдца.

Шаг № 3

Я затемнил область вокруг ручки ложки аккуратной жженой умброй. Поскольку краска под слоем еще влажная, она плавно сливается с предыдущим теплом.

Затем я смываю базовый оранжевый цвет жженой сиены, разбавленной небольшим количеством нашей средней смеси, для внутренней части кофейной чашки, более легкую смесь жженой умбры и титанового белого наносят по верхней трети рисунка с помощью сухой кисти, которая дает приятную текстуру.

Я также начинаю блокировать бирюзовый цвет блюдца, используя аккуратный белый титан, смешанный с крошечным оттенком Winsor Blue (Phthalo Blue — зеленый оттенок).

Step # 4

Остальные бирюзовые тона я заблокировал. Чтобы сделать смесь темнее, я добавил к бирюзе жженую сиену, она смягчила синий цвет и создала приятный нейтральный серый оттенок.

Справа вверху композиции — бирюзовая круглая форма, выходящая из кадра. Это указывает на то, что наша чашка и чайная ложка — всего лишь часть более крупной сцены, и привносит бирюзовый цвет в другие области картины.

Step # 5

Я помещаю в чашку немного более сильной разбавленной жженой сиены, смешанной с титановым белым, чтобы усилить оттенок. Используя небольшую круглую кисть, я добавляю смесь Cadmium Yellow Pale и Titanium White по краю чашки и блюдца. Этот оттенок не останется таким сильным, но он помогает объединить бирюзовый и выжженный оранжевый цвет.

Step # 6

Я смешиваю кремовый цвет, используя титановый белый и кадмиевый желтый бледный, разбавленный небольшим количеством медиума.

Затем я могу использовать это, чтобы растушевать края и смягчить желтый цвет, а также нарисовать его в центре чашки. Я начал переходить в форму круглого блюдца в нижней части картины, потому что казалось, что мой глаз опускается от нижней части рамы.

Step # 7

На этом этапе я добавляю более толстые белые блики на чашку и ложку, теперь у меня есть полный тональный диапазон для этого исследования.

Шаг № 8

Мне показалось, что верхнее правое блюдце из предыдущего этапа было слишком четким и продолжало притягивать мой взгляд, поэтому я сломал этот край, чтобы сделать более абстрактную форму, но при этом сохранил цветовой нотой, но немного увеличил интенсивность.

Затем я снова сосредотачиваюсь на исходном рисунке и расширяю тени вокруг ручки чашки, ручки ложки и внутри чаши ложки.

Внутри чашки я прорисовываю линии и добавляю больше контраста с помощью более ярких кремовых ноток вокруг верхней части чашки и темных в основании.

Наконец, я еще немного прорезал блюдце, используя более яркую бирюзовую смесь, а затем усилил области, используя этот пигмент.

Я заканчиваю этюд несколькими штрихами жженой сиены по краю блюдца, общее время рисования около 1 часа.

Можете ли вы по-прежнему следовать руководству, используя акрил? Конечно, просто убедитесь, что вы смешали немного больше бирюзового цвета, чем вы думаете, что вам нужно, если вы хотите попробовать пробить края блюдца.

Надеюсь, вам понравится!

Основы масляной живописи: Бесплатное руководство по нанесению масляной краски

Живопись маслом может показаться сложным для новичков, но есть много причин, чтобы заняться этим увлекательным видом искусства, поэтому мы предлагаем вам БЕСПЛАТНУЮ загрузку основы рисования маслом !

Из этой бесплатной электронной книги вы узнаете все, что вам нужно знать о том, как рисовать маслом.Вот что вы можете ожидать от бесплатного руководства:

• Подробный раздел часто задаваемых вопросов о том, как рисовать маслом
• Техника масляной живописи для начинающих
• Список обязательных инструментов для масляной живописи
• Plus, обзор химического состава масляной краски

Загрузите бесплатное руководство по Основы масляной живописи сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Основы масляной живописи для начинающих

Мы рады поделиться с вами этим бесплатным руководством по основам масляной живописи для начинающих, которое включает специальный раздел по основам масляной живописи, обязательные инструменты и информацию о химии и безопасности масляной живописи.

Техника масляной живописи для начинающих

Узнайте, что значит рисовать алла прима, как наносить глазурь и наносить краску, и получите больше советов по основам масляной живописи для начинающих.

Наука масляной живописи и почему вы должны это знать

При выборе кисти для масляной живописи необходимо учитывать два основных момента: форма и волокна.Ознакомьтесь с различными вариантами, когда прочтете эту бесплатную статью. Знайте, что еще нужно рисовать маслом: подставки, палитра и мольберт — это только начало.

Картина маслом Химия и безопасность

Пигменты, используемые в масляных красках, почти такие же, как в акварельных красках и акриловых красках. Масляные краски бывают двух классов: студенческие и профессиональные, основная разница заключается в концентрации пигмента или, в некоторых случаях, в методе смешивания пигмента и связующего.Не пропустите руководство Альберта по химии и безопасности масляной живописи для начинающих.

Советы по рисованию маслом

Что означает «жир по сравнению с постным»? В чем разница между традиционными масляными красками и алкидными маслами или маслами, смешиваемыми с водой? Вам нужно использовать медиум, когда вы рисуете маслом? Получите ответы на эти вопросы о масляной краске и многом другом!

Помимо того, что он является автором книги The Simple Secret to Better Painting , Альберт является давним автором журнала The Artist’s Magazine , в котором он дает советы читателям и художникам о различных средствах массовой информации из колонки «Спросите экспертов».Мы рады поделиться с вами этим бесплатным PDF-файлом его статьи в Mediapedia: Oils, в которой есть специальный раздел с советами по рисованию маслом, необходимыми инструментами и информацией о химии и безопасности масляной живописи.

Новинка для вас! Уроки наслоения : Джошуа ЛаРок предлагает инструменты для решения проблем для рисования светящихся портретов в классической традиции. В этой бонусной статье из журнала The Artist’s Magazine вы также оцените демонстрацию портретной масляной живописи!

Уроки наслоения масляной живописи

Превознося преимущества остекления, ЛаРок подчеркивает, что нанесение прозрачной пелены краски поверх высохших непрозрачных слоев объединяет картину — и оптически взаимодействует, что способствует светящемуся фоновому свечению (подпись его собственной прекрасной работы).«При обучении и в моей собственной работе, — говорит ЛаРок, — я стараюсь разбить весь процесс на отдельные фазы, которые позволяют более сфокусировать мысли, вместо того, чтобы пытаться жонглировать всем сразу, что всегда подавляюще. Затем на каждом этапе есть набор идей или «инструментов» для решения проблем, которые помогают оценить точность, общую сплоченность и гармонию ».

Загрузите бесплатное руководство по основам масляной живописи сегодня!

* Указав свой адрес электронной почты, вы начнете получать наши информационные бюллетени, специальные предложения и другой бесплатный контент от Artists Network.

Как нанести масляную краску на холст за 10 простых шагов

Масляные краски являются предпочтительным материалом для художественных работ для многих художников. Причина этого в том, что они неподвластны времени и просты в использовании . Новички в живописи также с большей вероятностью завершат и выполнят данный проект, просто смешав эти прекрасные краски с их маслянистой консистенцией в чашках для палитры.

В этом кратком руководстве мы упростим процесс нанесения масляной краски, чтобы он принес вам как удовольствие, так и успех.

10 Step Руководство для начинающих по нанесению масляной краски

Шаг 1. Соберите необходимые материалы

Когда у вас есть все необходимое, у вас будет более успешный и приятный опыт рисования.

Сегодня масла бывают разных видов, и способ нанесения масляной краски, естественно, зависит от того, какой вид вы выберете. Старым или традиционным разновидностям требуется какой-то растворитель для очистки кистей и разбавления краски. И наоборот, вы можете выбрать водорастворимые масляные краски, которые можно смешать с небольшим количеством воды для модификации пигментов.Соответственно, вам потребуются: Кисти (подробно обсуждаемые ниже), вода или скипидарные растворители, чашки для палитр, ножи для палитр, подушечки или листы для палитр, натянутый холст, установленный на мольберте, или другие поверхности для рисования. Вам также понадобятся тряпки или газеты, ластики, графитовые или угольные карандаши, спреи для закрепления (если вы рисуете графитом / углем) и маховик, чтобы дать отдых вашей руке рисования. В зависимости от типа поверхности, которую вы рисуете, вам также может потребоваться грунтовка, такая как Gesso, поскольку холст всегда впитывает первый слой краски.

Вам понадобится плоская кисть, яркая кисть, лещина и круглая кисть. Кисти пронумерованы, и для начинающих, изучающих масляную краску, лучший выбор включает № 2 Круглый, Фундук, Плоский и Яркий, которые варьируются от № 4 до № 8.

Поверхность, которую вы выберете для окраски, будет зависеть от того, является ли ваш проект формальным или неформальным. Начинающим не рекомендуется использовать графит или уголь для рисования, так как эти материалы смешиваются с масляной краской и тускнеют.

Шаг 2. Выберите тихое и безопасное место для рисования

Далее вам понадобится тихое место с большим количеством свежего воздуха и света для работы. Не садитесь слишком близко к окну, где есть вероятность намокнуть или высохнуть на резком солнце.

Шаг 3. Начните свое приключение с рисованием с наброска

Для начала нужно научиться рисованию. Чтобы начать набросок, сначала спланируйте свое изображение. Всегда посвящайте первые 20-30 минут процессу наброска.Это неотъемлемая часть масляной живописи. Сделайте набросок простым и позволяйте себе ошибаться. Вам не нужно создавать Masterpiece с первой попытки. Однако вы должны быть преданы процессу. Вы даже можете выделить пару часов ежедневно или еженедельно для рисования. Вы можете начать с простых форм или даже предметов, которые вы видите в доме. Пейзажи — еще одна простая картина для начала. Вы можете начать с одного или двух деревьев, а затем перейти к окраске более крупных листв в различные оттенки зеленого.Как вариант, вы можете скопировать рисунок из книги, поздравительной открытки или даже рисунка великих мастеров.

Шаг 4: Ставьте цели

Картина маслом очень похожа на путешествие. Вам нужно знать свое место назначения, а также время от времени знать, где вы находитесь. Поэтому время от времени оценивайте свое изображение и оценивайте, выглядят ли ваши изображения трехмерными, каковы их текстуры, цвета и т. Д. Если вы ставите такие цели с самого начала, вы можете со временем значительно улучшить свою картину.

Шаг 5: Рисование напрямую

Некоторым художникам также нравится рисовать непосредственно масляными красками без использования карандаша или набросков углем. В этом случае используйте очень светлый цвет, разбавленный каким-либо растворителем. Это также способствует более быстрому высыханию краски. Время от времени оценивайте нарисованное изображение, чтобы внести необходимые исправления, используя более темную краску. Если вы заметили какие-то ошибки, просто закрасьте начальные линии. Используйте тряпку или бумажные салфетки, чтобы стереть следы.

Шаг 6: Подмалевок — Первый слой

Под подкрашиванием понимается нанесение первого слоя масляной краски для определения основных цветов изображения. Начните с использования краски в самой большой области рисунка в виде обратной промывки, сохраняя макет эскиза нетронутым. Снова оценивайте картину маслом время от времени, чтобы увидеть свой прогресс.

Шаг 7. Исправление ошибок

Сделайте шаг назад и понаблюдайте за картиной и попытайтесь представить, как она будет выглядеть, если вы добавите светлые и темные оттенки. Помните : если вас не устраивает подмалевок, это лучшее время для внесения изменений. Никогда не пытайтесь исправить картину с помощью растворителей, это приведет только к беспорядку. Для более толстых и крупных ошибок соскребите мастихином. Дайте очищенной поверхности высохнуть перед тем, как закрасить ее.

Шаг 8: Нанесение масляной краски слоями

Еще один важный момент при обучении масляной краске — это наложение светлых и темных тонов. По мере высыхания первоначального слоя краски они становятся все тяжелее и толще, и, следовательно, вам придется работать медленнее.Добавьте к изображению разнообразные цвета, мазки кисти и детализацию. Одни области на холсте оставьте нетронутыми, а другие сделайте богаче, сложнее и плотнее. Это добавит сложности вашим работам.

Шаг 9: Решите, когда закончить

Иногда бывает трудно решить, когда картина маслом действительно закончена, поэтому лучше всего оценить работу и отойти назад, чтобы посмотреть. Рассмотрите картину на расстоянии и даже переверните картину вверх ногами. Этот трюк поможет вам сосредоточиться на фигурах на картине, а также оценить мертвые области, если таковые имеются. Вы также всегда можете узнать мнение своих друзей или родственников. Когда картина будет завершена, вы можете оформить ее в рамку. Не забудьте его подписать. Используйте для этого небольшую кисть и потренируйтесь на грубой бумаге, прежде чем рисовать.

Шаг 10: Позаботьтесь о картине

Никогда не вешайте картину маслом под прямыми солнечными лучами или даже рядом с вентиляционным отверстием. Это может привести к растрескиванию и высыханию краски. Повесьте картину прочно и прочно, чтобы она не упала.

Это 10 основных шагов, которым вы должны следовать, изучая масляную краску. Чтобы получить больше вдохновения, прочитайте это руководство для начинающих по технике масляной живописи.

Картина маслом для начинающих — Введение в рисование маслом

Эта статья будет полезна всем, кто только начинает свой путь масляной живописи. Вы получите несколько советов и обзоров о лучших брендах масляной живописи, а также о некоторых полезных методах и правилах, которым нужно следовать при рисовании маслом.Итак, как начать рисовать маслом?

Основы масляной живописи

Картины маслом больше похожи на акрил по текстуре и консистенции. Они известны своими невероятными цветовыми решениями и яркими оттенками. Более того, масляные краски имеют определенную текстуру и технику , которые не имеют себе равных.

Однако из-за масляной основы эти краски сохнут долго. Это означает, что при нанесении слоев краски, что является основной частью масляной живописи, вам нужно будет дождаться высыхания каждого слоя, прежде чем приступить к следующему.

Они также требуют использования токсичных и агрессивных химикатов для создания эффектов в различных техниках рисования. Они сильно отличаются от акриловых красок, которые имеют водную основу и безопасны в использовании. Ниже приведены некоторые основы рисования, которые помогут вам начать работу с масляными красками.

Организуйте свое пространство

Организация вашего места важна, потому что это поможет вам получить необходимые материалы и инструменты для работы. Не стоит недооценивать важность правильной организации рабочего места.Вам нужны не только подходящие инструменты и материалы, но и подходящая среда и место. Подходящей средой может быть хорошо освещенная комната или тенистое место под деревом на улице.

Всегда выбирайте хорошо вентилируемое место при работе с масляными красками и растворителями. Вам также следует накрыть пол от пятен от краски тряпкой, так как масло трудно удалить с других поверхностей, особенно с тканей.

Начните с малого

Желательно начать с малого, если вы впервые приступаете к рисованию.Не поддавайтесь желанию добиться больших успехов из-за чрезмерного возбуждения. Это потому, что большое начало может оказаться слишком сложным с первой попытки. Выполняйте свои проекты рисования шаг за шагом, пока не почувствуете себя комфортно и не освоитесь с процессом.

Для начала используйте небольшой холст и попробуйте работать с разными поверхностями, чтобы понять, какие техники, краски и поверхности подходят вам лучше всего. Когда у вас будет лучшая техника и метод, вы сможете пойти по-крупному и попробовать разные вещи с небольшим опытом.

Выбор поверхности для масляной живописи

Масляные краски имеют различное применение и подходят для различных поверхностей, таких как дерево, холст и т. Д. Некоторые холсты уже загрунтованы, чтобы подходить для масел, но вы также можете выбрать грунтовку или левкас, которые можно купить в магазинах. Когда вы купите один, вам нужно будет выполнить грунтовку самостоятельно. Грунтовка очень важна, потому что она предотвращает повреждение вашей поверхности химикатами и токсичными веществами, содержащимися в красках.Он может обеспечить адгезионные свойства, которые позволят вашим краскам эффективно прилипать к поверхности.

Рекомендуется использовать более плотную бумагу, когда вы начинаете рисовать маслом. Когда вы наберетесь опыта и почувствуете себя комфортно, вы сможете переходить к таким поверхностям, как дерево или холст.

Правильные инструменты для рисования маслом

Новички в масляной живописи могут не осознавать количество дополнительных инструментов, необходимых для завершения картины.Наряду с масляными красками вам также понадобятся качественные кисти, мольберт и палитра.

Кисти

При работе с масляными красками следует вкладывать средства в качественные кисти. Однако не обязательно покупать самый дорогой набор, чтобы получить лучшее качество. Для начала лучше обзавестись как минимум тремя-пятью кистями разной формы и размера. Также рекомендуется приобрести отдельные щетки, чтобы вы могли легко заменять по одной, когда она будет повреждена.Это сэкономит вам затраты на замену всего нового набора.

Кисти-боровы — самые распространенные кисти для масляной живописи. Натуральные кисти также могут быть вариантом, но они немного дороже.

Масляные краски

Масляные краски могут быть довольно дорогими, особенно если они от известных и популярных брендов. Однако вы также можете получить более дешевые варианты, которые могут дать вам отличные результаты. Эти краски подходят и новичкам. Краски также поставляются в отдельных тюбиках или наборах тюбиков.

Если вы новичок, особенно рекомендуется приобретать полный набор красок. Более того, это более дешевый и доступный вариант, позволяющий получить все малярные принадлежности за один раз. Это также может быть дешевле, если вы хотите пополнить или заменить один или два цвета в долгосрочной перспективе.

Мольберт и палитра

Мольберты и палитры, хотя и не совсем необходимые, безусловно, пригодятся, если вы имеете дело с долго сохнущими красками. Мольберт облегчит вашу работу, поскольку вы стоите и рисуете в удобном месте.Более того, это позволит вашей картине отдыхать и должным образом высыхать между слоями. Маленькие мольберты также полезны, если вы хотите носить с собой свои произведения искусства.

Палитра красок поможет вам в смешивании и смешивании цветов и разных оттенков. Эти поддоны обычно изготавливаются из дерева и пластика, хотя вы также можете выбрать керамический тип, который довольно легко чистить после использования.

Очистка кисти

Чистить кисти необходимо после каждой художественной работы.При использовании масляных красок также полезно чистить кисти между сеансами рисования. Это придаст вашей щетине больше прочности и сделает картину более блестящей. Для очистки кистей можно использовать художественное мыло или средство для смешивания. Растворители также могут быть эффективными при очистке кистей, но они могут повредить их в процессе. Это связано с тем, что растворители могут разъедать кожух и щетину кистей.

Пока вы рисуете маслом, вы также можете хранить растворитель и воду в двух чашках или контейнерах.Каждый раз, когда вы окунаете кисть в растворитель или среду, вытирайте краску бумажным полотенцем. Затем вы можете смешать его в стакане с водой, протереть с мылом, затем сполоснуть и дать высохнуть. Эта процедура увеличит стойкость ваших кистей.

Работа с маслами, растворителями и химикатами

Масло нельзя смешивать с водой; это касается и масляных красок. Если вы хотите разбавить краску, вам следует тщательно очистить кисти и применить определенные техники.Вам понадобится масло для смешивания. Эти средства для смешивания в основном используются с масляными красками , такими как льняное, сафлоровое, ореховое масло и т. Д. Это самые безопасные и естественные варианты придания вашей работе глянцевого и мягкого блеска.

Другие художники предпочитают более сильные среды, такие как скипидар для красок и разбавители. Они довольно опасны, и при обращении с ними следует соблюдать осторожность. Таким образом, вы должны носить защитные перчатки и одежду при работе с этими растворителями.Вам также следует следить за использованием растворителя, чтобы избежать чрезмерного нанесения, поскольку это может вызвать появление пузырей или разъедание поверхности.

Обрамление масляной живописи

Обрамление картин маслом — это личный выбор. Однако использование рамы весьма полезно для защиты вашей работы от повреждений. Рамка со стеклом — лучший вариант, потому что она сохранит ваши картины в безопасности. Вы также можете выбрать герметик или фиксирующий спрей, если не хотите использовать рамку со стеклом.Это также предотвратит размазывание или повреждение вашего искусства в долгосрочной перспективе.

Однако масляные картины иногда могут быть сложными, потому что для высыхания определенных слоев может потребоваться до шести месяцев. Итак, вам нужно будет хранить свои произведения искусства в надежном месте, чтобы они ни о чем не натирались, пока не будут готовы к нанесению следующего слоя или к следующему шагу. Ниже приведены некоторые основы масляной живописи, которые вам понадобятся для начала:

• Всегда работайте в хорошо вентилируемом и освещенном помещении.
• Используйте ветошь, чтобы не пролить жидкость или не испачкать.
• Держите мольберт для удобного рисования, сидя или стоя.
• Используйте качественные масляные краски.
• Используйте от 3 до 5 кистей разного размера.
• Работайте на предварительно загрунтованной поверхности (или на поверхности, которую можно загрунтовать).
• Используйте химический растворитель или миксер для масла, чтобы смешать краски и краски, а также почистить кисти.
• Сохраните емкость для миксера и отдельную емкость для воды.
• Сохраните палитру красок для лучшего окрашивания и смешивания.
• Используйте рамку или фиксатор для сохранения и хранения вашей работы.

Лучшие инструменты для рисования маслом для начинающих

Мы рассмотрели советы и шаги, которые вы можете использовать, чтобы начать рисовать маслом; Теперь мы сосредоточимся на продуктах, которые можно использовать для масляной живописи.Мы рассмотрим лучшие товары на основе популярных рекомендаций.

Полный набор масляной живописи для начинающих: Набор масляной живописи MEEDEN для начинающих и студентов

Этот набор для рисования подходит для начинающих и состоит из 24 красивых, насыщенных и полностью текстурированных масляных пигментов. Это набор из 46 предметов, который включает 10 кистей из свиной шерсти, деревянный регулируемый мольберт, шесть пластиковых ножей, четыре разных холста и деревянную палитру красок.

Этот набор предлагает лучшее соотношение цены и качества, учитывая все качество, которое он привносит в ваши произведения искусства.Вы можете использовать этот набор для своих работ или в качестве подарка художнику начального уровня. Недостающий элемент или предмет из этого набора — смеситель для растворителя или масла, который вам придется приобретать отдельно.

• 24 ярких цвета на масляной основе, включая все основные оттенки
• Изготовлен из богато пигментированных материалов для плавного скольжения по поверхности
• Яркие и стойкие цвета для чистых, ярких и стойких картин

Посмотреть на Amazon

ПРОФИ

• Поставляется с деревянной палитрой красок
• Включает четыре варианта холста
• Поставляется с шестью малярными инструментами
• Имеет 10 щеток разного размера
• Регулируемый мольберт для удобной транспортировки
• 24 ярких цвета
• Лучшее соотношение цены и качества

Минусы

• Без масляной среды

Простейшее руководство по рисованию маслом для начинающих:

Курс масляной живописи, который вы всегда хотели от Кэтлин Лочен Стайгер

Эта книга, написанная Кэтлин Стайджер, доступна как в kindle, так и в мягкой обложке.Эта книга может помочь вам с различными техниками масляной живописи для начинающих, дополненная учебными пособиями и советами, рисованием портретов и пейзажей, методами управления кистью и т. Д.

Каждая тема в книге объяснена в удобном для чтения формате, который включает диаграммы, демонстрации и иллюстрации. Она преподавала уроки масляной живописи более 35 лет, и большинству ее учеников удалось открыть и владеть собственными галереями и выставками. Значит, вы тоже можете открыть!

• Справочник по всему, что вы всегда хотели знать о масляной живописи
• Автор Кэтлин Стайгер представляет кристально чистые пошаговые уроки
• Узнайте об управлении кистью, смешивании цветов, методах рисования и многом другом.

Посмотреть на Amazon

ПРОФИ

• Книга короткая и прямолинейная
• Содержит удобное руководство
• Имеет подробные демонстрации и иллюстрации
• Автор с тридцатилетним опытом работы
• Книга в натуральном и мягком переплете
• Включает упражнения и схемы

Минусы

• Недоступно в твердом переплете

Техники масляной живописи для начинающих

Теперь, когда мы рассмотрели некоторые из лучших продуктов масляной живописи, мы теперь рассмотрим техники масляной живописи, которые подходят для начинающих.Для масляной живописи, как и для любой другой краски, требуются определенные техники. Ниже приведены некоторые из самых популярных техник масляной живописи.

Подмалёк

Это когда на холст накладывается одно тонкое базовое покрытие одного цвета. Этот метод выделяет фон, тени и контуры. Он используется для создания основы для масел, на которой должны быть построены, и для использования теней и глубины.

Сруб

Эту технику также называют техникой сухой чистки.Он использует небольшое, но густое нанесение краски быстрыми и короткими мазками для добавления текстуры. Вы не должны использовать разбавитель или среду при выполнении очистки. Это потому, что краска должна быть достаточно густой, чтобы сработала техника лущения. Вы также можете использовать эту технику для смягчения краев и добавления деталей к масляной картине.

Алла Прима

Вы можете использовать эту технику, чтобы нарисовать всю картину маслом, не оставляя слоев для высыхания между слоями.Его также называют техникой масляной живописи мокрым по мокрому. Этот метод используется большинством художников, поскольку он ускоряет процесс и сокращает время, необходимое для рисования маслом. Это означает, что недельная работа по рисованию маслом может быть выполнена за день. Однако вам могут потребоваться определенные среды, чтобы эта техника работала эффективно.

Остекление

Это больше похоже на технику Аллы Примы, потому что в ней используется похожая техника. Единственная разница в том, что вы должны дождаться высыхания каждого отдельного слоя, прежде чем переходить к следующему.Вы получите текстурированный и глянцевый слой, что придаст вашим работам больше блеска.

Импасто

Эта техника позволяет создавать тонкие и четкие произведения искусства. Вы должны делать широкие и быстрые мазки кистью. Это лучшая техника, которую вы можете использовать для создания теней и добавления бликов и глубины. Вы должны использовать мастихин и другие инструменты для рисования, чтобы получить наилучшие результаты при использовании этой техники импасто.

Сфумато

Эта техника — полная противоположность импасто, где вместо этого вы должны использовать мягкий и нежный подход.Это идеальный метод для сглаживания резких и резких контуров. Всегда не забывайте использовать чистую мягкую кисть, когда вы добавляете новый цвет и слой масла на холст.

Знание разнообразных техник масляной живописи поможет вам выбрать лучший метод, который не окажется утомительным и утомительным, особенно если вы новичок в масляной живописи. Вы также можете следовать приведенному ниже руководству, чтобы начать работу.

Учебник по рисованию маслом

Этот урок расскажет вам о материалах, которые вам понадобятся для масляной живописи, а также о том, как создать свой шедевр.В этом уроке вы найдете пошаговое руководство по нанесению масляной краски на натюрморт. Вам потребуются следующие материалы:

• Холст
• Роликовое полотенце
• Кисти
• Масляные краски
• Карандаш или акриловый маркер
• Мастихин и инструмент
• Два контейнера (один с водой и один для смесителя или растворителя)
• Палитра красок

Как смазать краской

• Если вы новичок в масляной живописи, вы должны определиться с темой, над которой вы хотите работать. Начните с чего-нибудь легкого, например, с натюрморта. Сфотографируйте объект, над которым хотите работать, и просто начните — не пытайтесь переборщить с самыми сложными вещами. Вы также можете использовать фотографию, чтобы нарисовать контуры на холсте с помощью сетки или кальки.
• Создание чернового наброска вашего рисунка перед работой с ним позволит устранить ошибки и неверно рассчитанные формы и линии. Для набросков можно использовать легкий карандаш, разбавленное акриловым маслом и углем.Вы должны использовать фиксирующую среду, прежде чем рисовать краской. Это предотвратит проблему смазывания и тем самым защитит ваши цвета. Вы также можете использовать акриловый маркер для рисования набросков.
• Выбирайте цвета и различные формы, которые могут связать и объединить все различные компоненты вашей картины в одно целое. Если вы только начинаете, выберите тему, которую вы можете использовать с разными подсказками и элементами. Вы должны попробовать свои идеи на бумаге, прежде чем приступить к настоящей работе на холсте.Бумага даст вам ощущение того, как цвета, формы и элементы будут сливаться в один объект на холсте.
• Когда вы закончите набросок, вы можете сосредоточиться на фоне вашей масляной картины. Базовый или фоновый слой — это основа вашей картины. Впитывающий слой предотвращает высыхание и растрескивание картины. Фоновое базовое покрытие необходимо нанести тонким слоем масляной или акриловой краской. Вы должны дать этому слою высохнуть, прежде чем продолжить свой проект.
• Вы должны решить, хотите ли вы черный, белый или цветной слой. Вы стремитесь к теплому или прохладному тону? Все зависит от тематики вашей картины. Используйте темный или холодный цвет, если хотите добиться более холодных и темных оттенков и теней. С другой стороны, белый слой сделает цвета вашей картины ярче, добавив тем самым более теплых тонов и бликов.
• Если вы хотите добавить цвета к своей картине, вы должны делать это слоями, чтобы добиться желаемой текстуры и реализма. Вы можете начать с добавления света к своим теням, а затем перейти к областям, которые должны быть заполнены цветами. Делайте больше слоев, пока не добьетесь желаемого и ожидаемого результата.
• При рисовании маслом всегда помните о методе «толстое на тонкое». Ваш следующий слой всегда должен быть толще предыдущего. Разбавьте начальные слои для эффективных результатов. Продолжайте делать их менее разбавленными по мере добавления новых слоев. Если вы будете рисовать, не соблюдая этого правила, картина будет отслаиваться или отслаиваться.
• Дайте достаточно времени для высыхания; это самое главное правило. Это особенно важно в промежутках между слоями, а также когда вы закончили работу над картиной перед обрамлением или запечатыванием. Это потому, что масла могут быть повреждены, если они еще влажные. Если вы предпочитаете не ждать долго, вам следует остановить свой выбор на технике масляной живописи Аллы Примы.

Часто задаваемые вопросы

Каковы основы масляной живописи?

Когда дело доходит до основ масляной живописи, следует помнить как минимум пять правил.Масла сохнут довольно долго; их можно смешивать с другими средами; при использовании масляных красок необходимо регулярно чистить кисти; масляные краски требуют растворителей или определенных химикатов для эффективного действия; и вам также необходимо защитить свои картины маслом.

Как начать рисовать маслом?

Искусство рисования нужно совершенствовать, как и любой другой вид искусства. Вы также можете просмотреть онлайн-видео и учебные пособия по основам масляной живописи, поскольку они покажут вам пошаговые инструкции о том, как начать работу.

Есть лучшая масляная краска для начинающих?

Есть разные бренды, из которых можно выбирать, когда вы начинаете рисовать маслом. Это Гамблин, ВанГог и Винзор и Ньютон. Вы также можете выбрать эти краски, если вы новичок, но большинство из них могут быть дорогими.

Какие требования к масляной живописи?

Когда вы начинаете рисовать маслом, вам не понадобится много предметов или инструментов. Желательно начать с малого, а затем наращивать инструменты по мере продвижения.Для начала вам понадобится всего несколько предметов, например бумага, масляные краски, холст, кисти разного размера и растворитель. Вы также можете выбрать мольберт или палитру для рисования, так как они будут полезны в процессе.

Мы рассмотрели все необходимые техники рисования, которые может использовать новичок в масляной живописи. Вы также можете ознакомиться с лучшими инструментами для рисования, чтобы приобрести нужные продукты. Пока вы занимаетесь этим, помните о правилах рисования маслом и держите их под рукой.Не забывай получать удовольствие!

Полный список принадлежностей для масляной живописи, необходимых каждому начинающему масляному художнику

Автор admin в Уроки рисования> Уроки рисования

Этот список предназначен для художников, которые хотят начать рисовать маслом, но не знают, какие краски покупать. Все эти предметы можно найти в любом местном магазине товаров для искусства или в Интернете на сайте Blick Art Materials, и они абсолютно необходимы начинающим художникам маслом.

Быстро перестану стать великим художником. Знаете ли вы, что независимо от того, создаете ли вы картины маслом или акрилом, наличие прочной основы в технике рисования и умение рисовать то, что вы видите, сделают вас отличным художником? Если вы хотите стать лучшим художником, отточите свои навыки рисования с помощью нашего нового руководства «Как рисовать ТОЧНО, что вы видите».

Быстрое объявление — EmptyEasel создала более быстрый и простой способ для художников иметь собственный сайт об искусстве. Щелкните здесь, чтобы узнать больше и получить собственный простой художественный веб-сайт!

1. Краска масляная

Очевидно, первое, что вам понадобится, это масляная краска и ее много. Новичкам я бы посоветовал масляную краску Winsor & Newton Winton. Масляная краска менее дорогая, но хорошего качества. Что касается цветов, вот список обязательных вещей:

Титановый белый, слоновая кость, красный кадмий, перманентный малиновый ализарин, синий ультрамарин, синий фтало, желтый светлый кадмий и желтый кадмий.

Я рекомендую покупать каждый из этих цветов в тубах по 200 мл, за исключением Pthalo Blue — Pthalo Blue — довольно мощный продукт, поэтому вам, вероятно, не понадобится столько, сколько вам нужно с другими. Если вы делаете покупки в Blick, перейдите сюда и прокрутите вниз, чтобы выбрать тюбик и размер, который вы хотите добавить в корзину. Они всегда предлагают скидки или бесплатную доставку, если вы в конечном итоге потратите определенную сумму.

ПРИМЕЧАНИЕ. Некоторые художники предпочитают начинать с упаковки из 10 маленьких тюбиков (как в этом стартовом наборе), и это нормально.Я просто по опыту знаю, что нельзя слишком ценить то, сколько вы используете, и часто лучше купить трубки большего размера и не беспокоиться по этому поводу.

Технически это все цвета, которые вам нужны, но вы также должны взять несколько зеленых и коричневых, пока не узнаете больше о смешивании цветов. Возьмите перманентный зеленый свет, виридиан, жженую умбру и жженую сиену, чтобы завершить свою палитру.

2. Правильная малярная кисть

Если вы только начинаете, поверьте, вам не понадобится куча разных кистей.Все, что вам действительно нужно, — это несколько кистей из натуральной щетины разных размеров для школьников.

Я бы предложил шесть кистей разных размеров: две кисти размера 2, две кисти размера 6 и две кисти размера 12. Одна из каждой пары должна быть плоской кистью (с квадратным кончиком), а другая должна быть кистью фундука (со слегка закругленным кончиком). Вы можете получить такие кисти довольно дешево здесь, в Blick.

Я также написал подробную статью о том, какие кисти покупать для масляной живописи, так что обязательно прочтите ее, чтобы узнать больше.

3. Скипидар (также известный как разбавитель для красок)

В отличие от акварели или акрила, масляные краски нельзя смывать водой. Вместо этого вам нужно будет использовать скипидар или уайт-спирит, чтобы смыть краску с кистей (и с кожи). Не покупайте скипидар в художественном магазине — лучше сходите в магазин товаров для дома и купите его там. Будет намного дешевле, да и то же самое.

ПРИМЕЧАНИЕ. Перед тем, как приступить к покраске, убедитесь, что вы знаете, как правильно чистить. Узнайте больше о чистке кистей после масляной живописи.

4. Газета

Газету удобно иметь под рукой, когда вы чистите кисти для рисования в конце дня, но ее также можно использовать ВО ВРЕМЯ рисования.

Почему? Потому что важно чистить кисть каждый раз, когда вы начинаете рисовать новый участок или меняете цвета, а это часто происходит с каждым рисунком.

Нет необходимости использовать скипидар для полной очистки, просто возьмите газету (нарежьте 4-дюймовые квадраты заранее, если хотите) и быстро выдавите всю краску из щетины.Это защитит ваши цвета от загрязнения друг друга на протяжении всего процесса рисования.

5. Масло льняное

Этот может быть необязательным, но я знаю, что не стал бы рисовать без него. Когда вы будете смешивать цвета, вы обнаружите, что их будет легче смешивать, если вы добавите немного краски для рисования. Обычно я выливаю несколько столовых ложек медиума каждый раз, когда сажусь рисовать. Вам не понадобится много — просто нанесите кисть на среду, прежде чем смешивать цвета.

Медиум создается путем сочетания льняного масла со скипидаром — вот полное руководство, которое я написал о том, как создать среду художника для масляной живописи.

6. Угольный карандаш

Прежде чем наносить какие-либо краски, я предлагаю набросать то, что вы будете рисовать. Угольные карандаши довольно хорошо работают с текстурой холста (во всяком случае, лучше, чем графит), и это не обязательно должно быть идеально, просто контурный рисунок, чтобы вы могли заранее увидеть свою композицию.

В наши дни я делаю все свои предварительные наброски краской с помощью кисти, но угольный карандаш, вероятно, легче использовать, если вы новичок в рисовании.

7. «Палитра»

Когда дело доходит до палитр, не нужно фантазировать. Некоторое время я использовал большой кусок стекла. Чтобы очистить его, я просто взял плоское лезвие бритвы и соскоблил всю старую краску.

В наши дни я даже этим больше не занимаюсь — вместо этого я нашел быстрый (и очень дешевый) способ содержать палитру в чистоте с помощью вощеной бумаги.

Что бы вы ни выбрали, вам понадобится место для смешивания красок. Убедитесь, что он достаточно большой, чтобы вместить все ваши цвета, И у него есть много места для смешивания.

8. Удобная грязная одежда

Если ваша одежда не поначалу пачкала, то скоро так и пойдет. Каждому художнику нужно несколько малярных костюмов, в которых он может рисовать, но при этом убедитесь, что они удобны.

9. Мольберт художника

Каждому масляному художнику нужен мольберт, но сначала может не понадобиться дорогой. По крайней мере, мольберт должен регулироваться по вашему росту (независимо от того, нравится ли вам сидеть или стоять) и надежно удерживать ваши картины любого размера.

Для новичков найдите что-нибудь дешевое на распродаже в гараже и используйте его, пока оно не начнет вас раздражать. После того, как вы немного порисуете, вам будет легче зайти в художественный магазин и выбрать мольберт, который вам подойдет. Если вы попытаетесь купить мольберт, даже не рисовав, вам будет трудно понять, чего вы хотите.

10. Холст (или другая малярная поверхность)

Холст отлично подходит для рисования, но если вы только начинаете, почему бы не использовать бумагу? По крайней мере, чтобы потренироваться и почувствовать краску.

Если вы используете бумагу (или дерево, или мазонит, или если вы покупаете необработанный холст), вам следует сначала покрыть его гипсом, используя большую домашнюю кисть. Это даст вам прочную долговечную поверхность, на которую сможет держаться масляная краска.

Когда вы решите купить холсты, заранее загрунтуйте, натяните холст, и вам вообще не придется беспокоиться о какой-либо подготовке.

Это список! Удачи и счастливой покраски!

(PS, как только вы будете готовы начать продавать свои картины маслом в Интернете, обязательно загляните в Foliotwist.com, простое и эффективное решение для художников от EmptyEasel!)

ПОЛУЧИТЬ ЛИСТНИК В СВОЕМ ЯЩИКЕ

Мы будем отправлять вам статьи и учебные пособия сразу после их публикации, чтобы вы не пропустили ни одной публикации! Отпишитесь здесь в любое время.

ПРИМЕЧАНИЕ. Вас также может заинтересовать пошаговое руководство по рисованию от EE для художников. Нажмите ниже, чтобы узнать больше!

Этот пост может содержать партнерские ссылки.

Нет такой страницы на artbyCarolMay.com

Приносим извинения за неудобства, но на ArtbyCarolMay.com такой страницы нет.

• Или отсканируйте панель навигации вверху этой страницы / меню вверху страницы вашего мобильного устройства.

• Затем щелкните ссылку, которая больше всего соответствует странице, на которую вы надеялись попасть.

страниц для посещения

• Картины Акварелью

  Наслаждайтесь покоем и колоритом акварельных цветочных картин.Пригласите красоту своих садовых цветов в свой дом с акварельными картинами художницы Кэрол Мэй.

• Пророческое искусство

  Картины христианского пророческого искусства тронут ваше сердце, разум и дух миром и радостью.Дух пророческих картин приблизит вас к Богу.

• Великолепные Картины Бабочек

  Какое удовольствие рисовать бабочки! Бабочки такие классные! Когда я вижу этих великолепных существ у себя во дворе, я делаю фотографии для других картин Кэрол. Мэй

  .

• Красивые Картины Природы

  Прекрасные картины природы, о радость рисовать природу от бабочек до морских драконов, от закатов до морских пейзажей.Наслаждайтесь природой с искусством Кэрол Мэй

4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом

Эти 4 простых шага по обучению рисованию маслом — это отправленные с небес ответы родителей, чтобы занять детей, особенно когда мир требует, чтобы все оставались дома, пока мы сражаемся с этой глобальной пандемией. Конечно, вы хотите, чтобы ваши дети понимали красоту искусства, сохраняя при этом здравомыслие.

Если вы любите рисовать маслом и хотите, чтобы ваш малыш любил искусство, это первый шаг.Представить масляные краски ( скрещенных пальцев) и подумать о том, как ваши дети полюбят масляную живопись и станут ли они к ней проявлять больше любопытства, может быть сложным и полезным. Хорошая новость в том, что мы собрали 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а также создали отличную связь для вас и всей семьи.

Я попытался найти лучшие ответы на эту дилемму, и вы весело проведете время, общаясь со своими детьми, пока вы учитесь рисовать. Рисовать с детьми — значит становиться немного грязнее.Однако мы заверяем вас, что ваши дети очень скоро полюбят картины маслом. Прочтите, чтобы начать рисовать маслом.

4 простых шага для обучения детей масляной живописи

Картина маслом для маленьких рук

Конечно, мы не хотим сразу же покупать все эти художественные краски, чтобы начать рисовать маслом вместе с детьми. Они могут быть ошеломлены, и как вы вообще воспламените творческий потенциал, спящий внутри них? Итак, с учетом данного процесса, давайте расслабимся и сделаем масляную живопись веселым занятием и временем для объединения; кто знает, в конце этого занятия ваш маленький ребенок будет с нетерпением ждать новых занятий!

И, наконец, раскроет в них образ Да Винчи.Пока вы ищете рекомендации, с помощью этих 4 простых шагов по обучению детей рисованию маслом вы получите руководство, которое поможет детям полюбить картины как свое новое хобби.

Вот то, что вам понадобится для самого первого занятия с ребенком. Эти материалы безопасны, так как вы можете найти их на кухне.

Внимание: Упражнение будет довольно беспорядочным, но оно того стоит.

Масло и вода несовместимы с этими фактическими характеристиками, поэтому это лучший способ познакомить детей с масляными красками.Для начала подготовим все материалы, которые вам понадобятся:

Рекомендуется

MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих
Этот полный набор масляной живописи — отличный выбор как для начинающих, так и для экспертов. Это безопасно и идеально подходит для детей, студентов и любителей. Вы можете работать над этим набором для рисования дома или где угодно. Он поставляется с 24 красочными масляными красками, деревянной палитрой, мастихином, кистями и холстом в одном.

Характеристики:

• Комплексный набор для рисования маслом идеально подходит для детей и всех художников уровень
• Экономичный и гарантированно доступный
• Многофункциональный и качественный
• 100% гарантия удовлетворенности клиентов
• Лучшая идея для подарка

Зачем покупать этот продукт: При покупке полного набора для хобби или занятия рисованием этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять.Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Материалы для подготовки:

• Пищевой краситель: Жидкий или гель. Однако жидкость дает хороший результат перемешивания.
• Растительное масло: Подойдет любое имеющееся на кухне. Тем не менее, это растительное масло — отличный выбор; ну, вы можете использовать детское масло , если хотите.Помимо освежающего запаха, они хорошо сочетаются с этим занятием.
• Карточки или бумага для акварели: Желательно разрезать пополам или четвертинками.
• Кисть не понадобится, поэтому можно использовать любые использованные капельницы на шкафу.
• Плоская посуда как противни или противни
• Баночки , детские чашки или миски.
• Ложки и вилки — можно использовать для смешивания.
• Фартук или удобная старая одежда, чтобы уберечься от беспорядка
• Рабочая зона будет в любом месте, где вам будет легче чистить после

Хотя вы можете использовать пищевой краситель с гелевой пастой, если у вас есть, лучше выбрать жидкие, подходящие для этого вида деятельности.Однако, если у вас есть гель на данный момент, не беспокойтесь, он работает хорошо. Никакого стресса, просто веселье и память об этом на будущее.

Как вы воспользуетесь творчеством, зависит от того, как вы зажечь внимание и интерес своих детей на этом первом занятии. Что-то несложное, но эти 4 простых шага научить детей рисовать маслом — это то, что вы должны запомнить; если это легко и весело , им наверняка это понравится!

Теперь, когда у вас есть все материалы, приступим к рисованию маслом!

1.Искусство смешивания цвета и масла

Приготовьте маленькие чашки, баночки или миски для смешивания овощей или любого предпочтительного масла и медленно добавьте пищевой краситель. Аккуратно перемешайте их, или вы даже можете позволить своему маленькому ребенку научиться смешивать цвета — тщательное перемешивание и смешивание масла и пищевого красителя до тех пор, пока оно не будет равномерно распределено вилкой.

Вы можете проделать этот процесс со всеми другими цветами, даже объясняя своему малышу, почему вы делаете смешивание в первую очередь.Небольшая болтовня — отличное соединение. Вы можете спросить их, что им нравится в этом занятии, просто смешав цвета. Вы уже на один шаг ближе к тому, чтобы зажечь творческий потенциал и дать волю будущему художнику этого поколения.

Самое главное, что они почувствуют вашу любовь и любовь к тому, что они делают, и убедитесь, что вы делаете 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, делая ее более управляемой, и они будут помнить этот процесс в своих сердцах. .

Вы также можете позволить своим детям выбирать цвета, в которых они хотели бы работать над своей картиной. Это дает им чувство свободы решать самим. Независимость в молодом возрасте может помочь улучшить их умственное и физическое состояние. Это позволяет им повысить самооценку и правильно построить себя.

Занятия для детей — Простые шаги как научить детей рисовать масляными красками

Возможно, вы не знаете об этом, но вы можете получить много пользы от этого занятия.

Вот несколько забавных фактов о рисовании с детьми и потенциальных преимуществ;

• Способствует творческому росту

То, что естественно для людей с правым полушарием, развитие и развитие творческих способностей в более раннем возрасте может повысить творческую индивидуальность вашего ребенка.Помимо работы с цветами и их смешивания для создания уникальных произведений искусства на бумаге, это позволяет им поднять свой творческий потенциал на новый уровень.

Это означает, что они могут одновременно воображать и творить. По мере того, как они продвигаются в своих сеансах художественного творчества, они сталкиваются с различными вещами, что помогает им создавать больше с первого раза.

• Занятие укрепляет память вашего ребенка .

Одно из преимуществ для здоровья, которое ваш ребенок получит от частого рисования, — это улучшение его памяти.Это помогает улучшить их навыки запоминания и обостряет их ум на различные вещи, с которыми они работают.

В юном возрасте вы можете укрепить память своего ребенка, занимаясь различными художественными занятиями, включая рисование, чтение, письмо и тому подобное. Это также снижает потенциальную потерю памяти по мере взросления.

• Это помогает улучшить моторику и навыки решения проблем.

Многие люди думают, что рисование помогает детям развивать их творческие способности, но есть одна хорошая новость: рисование также помогает улучшить критическое мышление в молодом возрасте.С рисованием вашему ребенку придется самостоятельно думать и решать проблемы, пытаясь продвигать или улучшать свои работы.

Дети-Ашеры развивают свои художественные работы и знакомятся с различными цветами; их возможности и выбор внезапно меняются. Это также позволяет вашему ребенку мыслить нестандартно.

• Ваши дети быстро научатся справляться со стрессом .

В наши дни дети очень редко испытывают стресс. Для ребенка это по-прежнему отличный способ научиться рисовать, чтобы эффективно управлять своими эмоциями.Подлинные произведения искусства, сочетающие цвета и создающие картины, могут помочь вашему ребенку научиться выражать многочисленные чувства, возникающие в его сознании.

Рекомендуется

148 Deluxe Set Художники MEEDEN рисуют многоцелевой высококачественный материал для начинающих и взрослых
Этот набор для рисования Meeden deluxe Artist — один из лучших вариантов покупки материалов для художников. Он идет с каждой важной картиной, которую вы задумали. Этот идеальный набор произведений искусства, несомненно, поможет улучшить ваши навыки рисования, вдохновение и воображение.Это гарантирует рентабельность, так как все сделано из материалов высшего качества.

Характеристики:

• Deluxe Набор предметов первой необходимости из 148 предметов
• Экономичный и доступный
• Идеально для художников любого уровня и возраста
• 100% гарантия возврата
• Универсальный высококачественный

Зачем покупать этот продукт: Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку.Он поставляется с деревянной доской из бука, блокнотом для рисования, холстовой панелью, натянутым холстом, красками и многим другим. Эта креативная идея подарка также предлагает гарантированный возврат денег, если вы не удовлетворены. Это позволяет улучшить свои навыки рисования и изучить новые техники.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Вы можете быть удивлены, насколько творчески и критично ваш ребенок думает, продвигаясь вперед с этим заданием по рисованию. Если вы позволите своим детям работать самостоятельно и создавать свои произведения искусства, это даст им возможность выразить свои искренние эмоции или чувства.

• Способствует эмоциональному росту .

Ваш ребенок может этого не осознавать, но это занятие позволяет ему развивать свой эмоциональный рост. Это позволит им продвигаться к тому, что другие называют катарсическим опытом, по мере их продвижения в жизни. Большинство экспертов, занимающихся проблемами поведения, рекомендуют живопись как один из лучших способов выразить чьи-то чувства.

Рисование — это исцеляющий процесс для большинства людей, а не только для детей. Вы можете подумать, что это занятие посвящено детям и вдохновению, но оно также оказывает огромное влияние на человека, пытающегося над ним работать.

• Помогает развить оптимистичное отношение

Живопись — один из лучших способов сформировать оптимистичный настрой в молодом возрасте. Вы заметите, что ваш ребенок начнет ставить цели и пытаться их достичь. По мере продвижения по жизни они учатся принимать вещи, которые помогают им справляться с различными препятствиями и преодолевать их.

Картина также помогает детям повысить их самооценку — отличный способ справиться с жизнью и решать задачи, которые продвигаются вперед.

2. Объедините и начните рисовать

Прежде чем вы начнете работать с поверхностью или предметом, который вы хотите создать вместе с вашим ребенком, выполните несколько подготовительных шагов:

1. Начните смешивать красящую смесь и масло с водой в вашей форме для выпечки
2. Воды должно быть достаточно, чтобы покрыть поверхность.
3. В этой части вы можете использовать старую пипетку или даже ложку, чтобы нанести цветную смесь и масло на поверхность воды.
4. Выбор цвета будет таким, каким вы хотите, можно свободно распространять и использовать столько цветов, сколько сможете.
5. Пусть любопытный ум вашего малыша воспламеняет творчество с помощью цветовой гармонии и разнообразных цветов.

Помните, что детская фантазия обширна и непредсказуема!

Дополнительное примечание: есть 4 простых шага, чтобы научить детей рисовать маслом, а следующий — смешать весь пищевой краситель и масло; попробуйте добавить в смесь больше пищевых красителей и энергично перемешайте их, пока они не станут однородными.

Занятия для детей — Простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками

Попробуйте сначала сделать от пары до четырех видов цветовой смеси, чтобы проверить, подойдет ли комбинация и впитается ли она бумагой, используйте картон или акварельную бумагу и избегайте используйте глянцевую бумагу, так как масляная смесь не рассыпается и не оседает на глянцевой бумаге.

Ограниченное количество цветовых смесей позволяет вашему ребенку определять различные характеристики основных и дополнительных цветов. Это помогает им узнать и понять, как простая комбинация может кардинально измениться.

Воспользуйтесь моментом, чтобы объяснить своим детям, как создавать второстепенные цвета, используя основные цвета. Кроме того, вы также можете подготовить цветовое колесо, чтобы помочь им визуально идентифицировать цвета после смешивания.

Чем больше они были в детстве, тем больше они участвовали в различных занятиях, что улучшало их критическое и творческое мышление, позволяло им улучшать свои моторные навыки. Вы можете подумать, что это простое занятие, но воздействие на вашего ребенка дает отличные результаты.

3.Нанесение масляной краски

Это самая интересная часть знакомства с детьми, написавшими масляную живопись; Когда вы намазали цветную смесь маслом на противень или поверхность противня, вы можете начать укладывать бумагу, которая у вас есть, поверх красок. К тому времени вы увидите, что бумага впитывает масло вместе с их цветовой смесью, осторожно снимите бумагу с масляной и цветной смеси и увидите, как ваши маленькие дети создали самые первые картины маслом, и дополните их.

Кроме того, лучший способ разжечь творческий потенциал — это ободрить кого-то хорошими словами; эти слова станут ступенькой к тому, чтобы еще больше полюбить эту идею и принять ее в ближайшее время.Это также помогает повысить их самооценку и уверенность в себе.

Теперь вы можете начать экспериментировать с различными сочетаниями и смешиванием цветовых сочетаний и создать больше картин маслом. Как только вода станет насыщенной от всего масла и смеси, вы можете сделать новую, повторив процесс.

Слегка постучите по бумаге или надавите на смесь и подождите, пока бумага не впитает цвет. Повторите процесс с разными наборами смеси или по своему усмотрению, позволяя вашему малышу делать большую часть смешивания и прессования.

Рекомендуется

Arteza Mixed Media Metallic Complete Art Set W / Essential Painting Kits Идеально подходит для художников любого возраста и уровня.
Этот набор 109 высококачественных наборов для рисования — отличный выбор, если вы хотите улучшить свои навыки рисования. Это набор для рисования и рисования, который предлагает полную портативность и надежность. Если вы хотите поэкспериментировать и изучить различные характеристики гуаши, акрила или акварели, это отличный способ начать.

Характеристики:

• Художественные материалы высокого качества
• Полный набор смешанной техники
• Три вида покраски на
• Гарантированное 100% удовлетворение
• Портативное и универсальное

Зачем покупать этот продукт: Если вы хотите улучшить свои навыки рисования и работать с несколькими материалами для рисования, этот набор для рисования — отличный выбор. Он предлагает гибкость, универсальность и доступность в одном.Теперь у вас есть высококачественный набор для рисования, позволяющий работать с различными техниками и стилями; нанесите удар по вдохновению, мы вас прикрыли.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Выполняя этот процесс, вы также можете спросить своего ребенка, что он думает об этом занятии. Это становится естественной привычкой — связывать и понимать, как ваш ребенок реагирует, настраивает и другую точку зрения. Вы можете быть удивлены тем, как их творческое и критическое мышление сочетается с простым экспериментированием и реализацией.

Вот краткое изложение преимуществ, которые вы можете получить, если позволите своим детям смешивать цвета;

• Это помогает улучшить их научное мышление, наблюдая, прогнозируя и сравнивая
• Это позволяет им заранее поблагодарить за то, за что и как они будут эффективно использовать свои цвета
• Это позволит им использовать свои математические мысли о том, как смешивать больше или меньше цветов.
• При смешивании красок используются несколько двигательных навыков: отжимать, наливать и перемешивать
• Есть ли у вас непосредственный опыт понимания основных, вторичных и третичных цветов?
• Вы можете помочь им выучить новые описательные слова или языки с помощью задания
.

4.Время высыхания масляной картины

Поскольку известно, что масляные краски сохнут медленно, возьмите все готовые масляные картины и разложите их, чтобы они высохли. Если вы не видите, что с бумаги больше капает вода или масло, вы можете даже повесить их, чтобы они полностью высохли.

На выздоровление может уйти от нескольких часов до суток. У них может быть эта масляная текстура для первой встречи, что нормально, однако, когда они обожжены, эта текстура исчезнет, ​​и вы можете использовать множество идей для своего произведения искусства.

Вы можете позволить своему малышу попрактиковаться и поэкспериментировать с масляной живописью и даже начать использовать масляные краски в следующий раз, когда у вас будет художественное занятие. Поделитесь этим методом со своими знакомыми и позвольте им запомнить эти простые шаги, как научить детей рисовать масляными красками, наверняка им понравится идея.

Существует множество нетоксичных и безопасных для детей масляных красок для маленьких художников. Поддержите каждую идею, которая приходит им в голову, и позвольте ей разжечь творчество ваших детей, потому что они могут почувствовать, насколько вы поддерживаете вас, это может быть неясно сегодня, но точно так же, как эта картина, которую они создали, когда она вылечена, за пределами прекрасного.

Смешайте масляные краски с помощью пипетки — Простые шаги как научить детей рисовать масляными красками

Введение в масляную живопись

В то время как они еще маленькие, дети становятся слишком любопытными к множеству вещей, особенно если вы хотите, чтобы они были приобщены к искусству и масляным краскам; Быстрый совет — пригласить их на различные художественные выставки или галереи и познакомить их с этой средой. Даже позволяя им причинять боль, когда они хотят, и начать знакомить их с другими материалами, безопасными для их возраста.

Нет никакого реального трюка в том, чтобы позволить вашему малышу по-настоящему полюбить масляную живопись, но дать ему положительных мыслей и вдохновения по этому поводу. Если вы также используете этот материал при создании произведений искусства, небольшая поездка в вашу студию предоставит им больше идей о том, как это будет выглядеть позже. Я надеюсь, что эти простые шаги по обучению детей рисованию масляными красками скоро помогут вам в их творческом пути.

Живопись маслом — универсальная среда, подходящая для всех: от юных до взрослых, от новичков до профессионалов.Почти все художники пытались создать произведение искусства масляными красками из-за их уникальных и изысканных характеристик; медленное высыхание означает, что у вас будет больше времени для работы со своими поделками; это все равно, что позволить ребенку окунуться в мир масляных красок.

Это может показаться маленьким шагом в том, чтобы позволить им создавать картины из простых материалов, но по мере их продвижения это означает их ступеньку к большему количеству встреч с масляной живописью.

Рекомендуется

Мартин / Ф.Набор красок Weber Bob Ross Master
При выборе правильных предметов первой необходимости вам также необходимо пересмотреть качество и долговечность. Этот мастер-набор красок поставляется с долговечными масляными красками с неограниченным сроком годности, пейзажным ножом, кистью, DVD и всем, что вам нужно, чтобы изучить и улучшить свои навыки рисования.

Характеристики:

• Краски масляные бессрочные
• Гарантированное качество
• Долговечные материалы
• С DVD и инструкцией

Зачем покупать этот продукт: Изучить новый навык рисования или освоить новую технику несложно, если у вас есть наглядные пособия и инструкции.Этот набор для рисования — отличный выбор, если вы работаете с пейзажем и разными стилями. Масляные краски гарантированно служат годами, так как у них нет срока годности.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Чтобы узнать больше об истории масляной живописи, вы можете обсудить это со своими детьми и помочь им познакомиться с парой или более фактов на каждом сеансе рисования. Мы подготовили статью, чтобы помочь вам получить полезные факты о масляной живописи, о которых вы можете поговорить со своим ребенком.

Если ваш ребенок находит это занятие забавным и интересным, вы можете спросить его, хотят ли он делать это регулярно. Если они не так впечатлены результатом , но , вы можете попробовать еще раз и ввести другой стиль или другую среду рисования для работы.

Как познакомить детей с живописью / декоративно-прикладным искусством?

Дети рождаются творческими и любознательными. Это отличное сочетание, чтобы начать вместе с детьми знакомить с декоративно-прикладным искусством или рисованием.Это даст вам немного времени, чтобы помочь вам познакомиться с конкретным средством рисования, которое вам нравится с вашими детьми. Если вы не знаете, с чего начать, читайте, поскольку он даст вам практические советы по знакомству с живописью с молодыми художниками.

Однако этот шаг может сделать или прервать процесс, поэтому вы должны быть осторожны в то же время. Итак, как вы это сделаете?

Рекомендуется

145 шт. Набор для рисования Deluxe от Meeden Идеально подходит для смешанной техники
Если вы ищете идеальный набор наборов для рисования, этот набор — ваш лучший выбор.В нем есть все необходимое, чтобы улучшить свои навыки или если вы ищете способы изучить смешанную технику. Он поставляется с французским мольбертом, набором кистей в индивидуально маркированных тюбиках, мастихином, натянутым холстом и красками.

Характеристики:

• Идеально для начинающих
• Deluxe 145 предметов основы высококачественной покраски
• Гарантированно надежный и долговечный
• Простота использования и применения
• Индивидуальная маркировка

Зачем покупать этот продукт: Этот идеальный набор для рисования — ваш лучший выбор, если вы еще не решили, с каким материалом для рисования вы бы предпочли работать.Будь то акварель, акрил или масляные краски — все это покрывается этим экономичным пакетом.

КУПИТЬ СЕЙЧАС!

Начните с ознакомления с основами искусства: расходными материалами!

Вы можете начать с того, чтобы дать своим детям мелки и бумагу для каракулей. Постарайтесь как можно больше покупать нетоксичные мелки и мелки большого размера. Эти мелки служат дольше и не ломаются.

Вы можете продвигаться вперед, представляя произведения искусства и расходные материалы, чтобы ваш ребенок чувствовал себя комфортно и уверенно с их текущим использованием.Вот простой способ помочь им развить навыки декоративно-прикладного искусства и дать им возможность заняться чем-нибудь, особенно в это время.

• Начните с любимой истории .

Привлечение внимания вашего ребенка к работе с различными произведениями искусства или рисунками начинается с знания истории или персонажа Герберта. Если им нравится наблюдать за определенными персонажами, такими как Микки Маус, Минни Маус или Свинка Пеппа, вы можете импровизировать несколько вещей, представляющих этих персонажей.

• Узнайте, что вызывает интерес у ваших детей.

Все дети проходят определенную стадию, когда они одержимы одной конкретной игрушкой. Вы можете воспользоваться ситуацией. Например, если вашему ребенку больше нравится играть с поездами или автомобилями, вы можете создать произведение искусства, представляющее эти вещи.

• Используйте свой текущий опыт .

Еще один способ познакомить ваших детей с картинами или декоративно-прикладным искусством — это воспользоваться недавним опытом.Например, если на улице идет дождь или снег, или вы были в парке или на ферме, позвольте им нарисовать то, что они помнят.

• Говорите с детьми больше об искусстве .

Лучший способ познакомить ребенка с конкретным хобби или навыком — это рассказать о нем подробнее. Вы можете начать с разговора со своими детьми о том, чего они не окружают. Вы можете проверить формы, цвета или какой-либо конкретный объект, в рисовании или работе с которым они могут быть заинтересованы.

4 простых шага для обучения детей масляной живописи

Помимо прогулки в ближайшей галерее или на нашей выставке, вы можете познакомить вашего ребенка с различными художниками.Возможно, вы захотите познакомить их с несколькими известными художниками, работающими в определенной среде живописи. В противном случае вы также можете научить их своему любимому артисту и рассказать, почему они вам нравятся.

Нет лучшего способа приобщить ребенка к работе с его декоративно-прикладным искусством, чем начать переработку и повторное использование вещей, чтобы разжечь их творческий потенциал и критическое мышление. Например, если у вас в доме несколько коробок от хлопьев или картонных коробок, вы можете их закрасить и переложить с разных игрушек.

Ваше участие существенно влияет на то, насколько ваш ребенок будет творческим и искренне увлеченным конкретным хобби. Если вы хотите, чтобы ваш ребенок работал с рисованием и художественными работами, вы должны рисовать ими. Это может стать прекрасным моментом для связи для вас и вашего ребенка.

Видите ли, вы можете работать над множеством заданий, чтобы помочь своим детям освоить различные навыки рисования. Возможности безграничны, поскольку воображение продолжает расти, а их творческое мышление начинает развиваться.Вы можете воспользоваться этим моментом, пока они молоды.

Лучший выбор

MEEDEN 46 Полный набор масляной живописи для детей и начинающих

При покупке полного набора для хобби или занятия искусством этот полный набор масляной живописи предлагает комплексный пакет, перед которым вы не сможете устоять. Если вы ребенок, новичок или планируете заняться другой живописью, это для вас. Это гарантированно доступное и выгодное предложение.

КУПИТЬ

Финалист

148 Deluxe Set Художники MEEDEN рисуют многоцелевой высококачественный материал для начинающих и взрослых

Этот роскошный набор художественных принадлежностей — мечта каждого художника, заключенная в одну упаковку.