Ковры википедия: История ковроткачества – читайте в Блоге на kover.ru

История ковроткачества – читайте в Блоге на kover.ru

Традиционные ковры Востока

Затем, когда племена стали переходить к оседлому образу жизни, искусство ковроткачества стало постепенно усложняться: все больше труда вкладывалось в орнаментальные и декоративные особенности полотна. Увеличилось количество цветов, в которые окрашивалась пряжа, а символика сделала ковер неотъемлемой составляющей обрядов и ритуалов многих народностей.

Самыми известными центрами ковроткачества нового, оседлого периода, стали Персия и Турция, а позднее – Индия. Эпоха Сефевидов (XVI-XVIII вв.), известная также как золотой век иранского искусства, подарила миру великолепные образчики ковров ручной работы. Особенно ценные и роскошные экземпляры ткались в столице, которой сначала был город Тебриз, а затем – Исфахан. До сих пор оба этих города считаются главными центрами иранского ковроткачества, где по старинным эскизам ковры ткутся из качественных материалов, обладающих и красотой, и практичностью.

В мусульманской традиции сформировались особые декоративные принципы, наиболее полно воплощенные в коврах. Ковер стал образом рая, идеального бытия. Недаром в Коране праведникам обещано вечное благоденствие: в обществе юных гурий они будут возлежать в раю на роскошных коврах.

Ковры из Тебриза и Исфахана до сих пор признаются едва ли не самыми лучшими в мире. Секреты мастерства, передающиеся от поколения к поколению, позволяют достичь подлинного совершенства и в художественном облике, и в практических качествах ковра.

Ковры из Турции через Венецию стали экспортироваться в Европу. Контрастные и энергичные орнаменты, вытканные блестящей шерстью, быстро покорили воображение европейцев. Ковры стали появляться в домах знатных господ, где их изображали даровитые живописцы: Лоренцо Лотто, Ганс Гольбейн Младший, Франциско Сурбаран, Бартоломе Эстебан Мурильо и многие другие. Ковры со специфическим орнаментом, запечатленные Лотто и Гольбейном даже получили соответствующее название: «Ковры Лотто» и «Ковры Гольбейна».

Однако в Европе ковры пока что ткать не умели, ведь создание ковра – это невероятно долгий, кропотливый труд, который требует соблюдения множества нюансов и специфического художественного видения для поиска необходимых форм и цветосочетаний.

Ганс Гольбейн Младший. Дармштадтская Мадонна (Мейера), 1526 г.

В эпоху Возрождения ковры часто изображаются на полотнах великих живописцев. Особенно часто их можно увидеть на парадных портретах и в классических алтарных композициях. А у нидерландцев и голландцев ковер часто присутствует в жанровых сценах: в ту эпоху ковром было принято накрывать стол, ведь это был несказанно дорогой элемент декора.

Ян Вермеер. Уснувшая девушка, 1657 г.

Ковроткачество в Европе

Лишь в XVII веке ковроткаческие мануфактуры открылись во Франции. Сперва начала свою работу знаменитая мануфактура в Савонери, по инициативе иллюстратора Пьера Дюпона. Здесь создавали ковры впечатляющих масштабов с рельефной выстрижкой ворса и тщательной нюансировкой цвета. Эскизы для этих ковров создавали самые талантливые художники эпохи; орнаменты, как правило, соответствовали эстетике в духе барокко, рококо и неоклассицизма. Необходимость создания ковроткаческих мануфактур во Франции была предопределена своеобразием самих интерьеров. Восточные арабески диссонировали с французским интерьером, поэтому они были заменены на пышные розы, листья аканта, мифологические мотивы и королевские регалии, которые гармонично сочетались с остальными элементами декора и предметами искусства.
Изначально ковры из Савонери предназначались исключительно для королевского двора: ковры из Савонери украшали залы Лувра, Версаля и Тюильри. В 1743 году важным центром ковроткачества стал город Обюссон, где ткались также и безворсовые ковры, больше похожие на изысканные гобелены с нежными цветочными узорами. Ковры из Обюссона и Савонери стали синонимами утонченной роскоши, власти и богатства.

Ковры из Обюссона и Савоннери надолго стали символами принадлежности к европейской аристократии и непременным атрибутом власти. Сегодня они часто украшают апартаменты в стилях барокко и рококо.

А в 1883 году англо-швейцарская компания Ziegler&Co начала развивать производство ковров ручной работы в Султанабаде. Здесь ткались ковры более близкие европейскому вкусу. Цветовая гамма отличалась сдержанностью, обилием теплых древесных оттенков. Классические в своей основе орнаменты также были несколько изменены и интерпретированы более свободно. Ни одно знатное семейство в Англии не обходилось без традиционного ковра Зиглер, который идеально подчеркивал достоинства викторианского интерьера. Эти благородные дизайны до сих пор узнаваемы и любимы во всем мире. Ковры в стиле Зиглер по преимуществу ткутся из мягкой овечьей шерсти в Индии и Пакистане.

Ковры в стиле Зиглер отличаются сдержанной палитрой цветов и достаточно крупным орнаментом. Их естественные оттенки идеально подчеркивают деревянные и кожаные элементы в интерьере.

Современные ковры

С конца XIX века ковер стал экспериментальной областью для многих художников и дизайнеров. Удивительные ковры создаются по всему миру и становятся прекрасным способом для творческого самовыражения. Например, известный английский дизайнер, архитектор и издатель Уильям Моррис сам искал новые способы окрашивания тканей природными красителями, учился ткать ковры, а также создавал эскизы для них. Ковры по дизайнам Морриса отличаются изысканным орнаментом, естественным, но продуманным до мелочей. А вместе с художниками Эдвардом Берн-Джонсом и Филиппом Уэббом он создавал на своей мануфактуре шпалеры со средневековыми сюжетами, в основном навеянными артуровским эпосом и балладами Теннисона. Ковры и шпалеры по мотивам Уильяма Морриса сегодня известны и любимы во всем мире.

Изысканные орнаменты Уильяма Морриса, воплощенные в коврах, смотрятся очень стильно.

Наряду с традиционной прямоугольной формой появились круглые, овальные, многоугольные ковры. В эпоху ар деко заказы на создание ковров получали самые именитые дизайнеры: Жак-Эмиль Рульман, Поль Фолло, Эдуард Бенедиктус, Эйлин Грей. Многие из них ткались на фабрике в Савонери. В Великобритании собственную компанию по изготовлению индивидуальных ковров возглавила Марион Дорн.

Сегодня сохраняется баланс между традициями и современностью: ткутся как классические ковры по старинным технологиям, существующим уже тысячи лет, так и совершенно инновационные ковры по нестандартным дизайнерским проектам. Современные немецкие дизайнеры Ян Кат и Юрген Далманнс во многом изменили отношение к традиционному ковру, превратив его в полноценный предмет современного искусства, яркий способ самовыражения. Их работы выставляются на всевозможных престижных художественных выставках, завоевывают награды, но, несмотря на кажущуюся самодостаточность, они все еще предназначены именно для украшения интерьера.

Современные ковры порадуют ценителей смелых интерьерных решений нестандартными орнаментами, сочетанием разнообразных фактур и оттенков.

С развитием технологий значительным спросом стали пользоваться ковровые изделия машинной работы, однако произведения искусства, выполненные ручным трудом, остаются непревзойденными. Менялись представления о красоте и моде, но по-настоящему интерес к коврам ручной работы не угасал никогда. Стоит помнить, что ковер – это не догма. С течением времени трансформируется дизайн, изменяются орнаменты, формы и само отношение к ковру, но это искусство вновь актуализируется с каждым новым веянием в мире творчества и дизайна. Каждому стилю, направлению и эпохе присуща своеобразная красота, которая наверняка найдет отклик в сердцах многих людей, поэтому столь интересно наблюдать за историей ковроткачества.

Кто придумал ковер? — Вся история создания ковров

История ковра насчитывает не одну сотню лет. Установить точное время, когда решили утеплять и одновременно украшать помещения тканными изделиями, практически невозможно. И дело тут не только в сложности заглядывать в далекое-далекое прошлое. Первые ковры изготавливались исключительно из натуральных материалов – шерсти или шелка. Долго сохраниться без специального ухода они не могли.

Уникальной находкой стал шерстяной ворсовый ковер, обнаруженный в Горном Алтае в долине реки Большой Улаган кургана Пазырык. Он был соткан более 2500 лет назад. Идеально сохраниться изделию помогла вечная мерзлота. Экспонат из натуральных материалов передан в Эрмитаж, где каждый желающий может своими глазами оценить мастерство древних ткачей.

Пазырыкский ковер украшен лаконичным орнаментом: бутоны лотоса, грифоны, пятнистые лани, всадники. В узоре использована эффектная цветовая гамма ярко-желтого, голубого, красного оттенка.

Пазырыкский ковер большого размера 183х200 см выполнен симметричным двойным узлом. Примененная техника ковроткачества породила спор о происхождении изделия. Плотный ворс – на полотне навязано 3600 узелков на 1 кв. дм, а это более 1250 тыс. на всем ковре – характерен для турецких мастеров. Изначально считалось, что изделие привезено из Персии, известной мастерской ворсового ковроделия.

Вне зависимости от места происхождения ковер ручной работы из натуральной шерсти свидетельствует о высоком достатке и статусе своего владельца. Находка стала ярким доказательством, что уже в V веке до нашей эры мастера создавали уникальные изделия, в которые вкладывали свою философия мироздания.

Художники, создавшие шедевры

Для разработки первых рисунков ковров Савонери был приглашен Симон Лурде. Дизайны ковров были решены во флористическом стиле, обычно с темным краем, фон использовался темно синий или коричневый.

Шедеврами ковров Савонери были и остаются изделия, сотканные в период с 1665 по 1685 для Аполлоновой галереи в Лувре. Было изготовлено 105 ковров, по эскизам Шарля Лебрёна. В дизайне этих изделий активно переплетаются листья аканта, строгие обрамления, исторические сцены с геральдикой короля Луи XIV.

1683 год – вступил в силу указ о запрете импорта восточных ковров, что явилось хорошим фундаментом для развития не только мануфактуры Савонери, но и небольших мастерских французских ковроделов. В 18 столетии был полностью обновлён дизайн изделий. В период с 1715 по 1750 разработка эскизов была поручена придворному художнику Пьер-Жосс Перро, он включил элементы рококо, фон изделий стал более светлым, появились цветочные гирлянды, центральные розетки, изображения раковин. Одной из самых известных работ этого дизайнера является ковер для тронного зала в Версале.

Под руководством Наполеона в 1805 году был размещен большой заказ на изготовление ковров Савонери в стиле ампир, рисунки разработали Персье и Фонтен, но упадок компании был неизбежен, связан он был с Французской революцией. 1826 год – мануфактура переезжает обратно в Лувр и объединяется с мануфактурой Гобеленов.

Совинери – это в первую очередь безукоризненный стиль и качество, отработанные веками. На них ровняются и сегодня, как на непревзойденный эталон мастерства. Дизайнерские ковры в стиле Савонери представлены в коллекциях ведущих производителей ковров.

История мануфактуры Savonnerie

До середины 17 века ковроткачество во Франции было представлено очень слабо, в основном, ковры ввозились в страну из Нидерландов. Огромную роль в развитии искусства ковроделия во Франции сыграл король Генрих 4.

Название Савонери происходит от французского слова Savonnerie – «мыловарня», ведь мануфактура была основана 1615г. Пьером Дюпоном на холме Шасто, на берегу реки Сены, размещалась в бывшей мыловарне и была известна только в избранных кругах. Вплоть до 1768 ее продукция являлись исключительной собственностью королевского двора и ковры Savonnerie являлись самым изысканным из его подарков двора.

Это были шерстяные ковры с добавлением небольшого количества шелка в мелких деталях. В орнаменте преобладали геральдические медальоны, королевская символика, широко использовались композиции из цветов, уложенных в венки и букеты. В цветовой палитре часто использовались темно синий, коричневый и черный цвета, так же преобладали натуральные природные оттенки. Первые изделия были приближены к персидским коврам, но довольно быстро у компании появился свой ярко выраженный французский стиль, который и по сей день называется Савонери.

1825 – произошло объединение с Национальной мануфактурой гобеленов и ее самостоятельная история закончилась.

Сейчас эти произведения искусства представлены в лучших музеях мира и, несомненно, представляют коллекционную ценность.

Спальни королевских особ были не только местом уединения. Здесь давались аудиенции, королевы наследников, что требовало обязательного присутствия придворных, для подтверждения законности потомства. Для хотя бы ограниченного, но личного пространства, была придумана специальная перегородка, за которую запрещалось входить придворным.

Королевские покои: Спальня Марии Антуанетты Австрийской

Дворец Фонтенбло. Франция. Здесь родились девятнадцать королевских детей и умерло две французских королевы, две принцессы. Первоначально это были покои Марии-Терезии, супруги Людовика XIV; затем Марии Лещинской, супруги Людовика XV. Последней владелицей комнаты была Мария-Антуанетта.

Королевские покои поистине великолепны. Стены украшены огромными зеркалами и гобеленами. Люстры из хрусталя поражают воображение. Потолки – произведение искусства. А уж кровать с балдахинами уникальна !

В период правления Марии Антуанетты в моду входил ампир, но этот интерьер сохраняет элементы рококо. В этой спальне стены и мебель обиты шелком. Вариантов декора было два – зимний и летний варианты. Зимой альковы и мебель затягивали бархатом, на окна вешали бархатистые шторы, а летом использовали парчу шитую золотом. Главное место занимает кровать с балдахином. Она убрана роскошным шелком, расшитым цветами, павлиньими перьями и бантами.

Ковер на пол в спальню был изготовлен мануфактурой Савоннери. Работы французских мастеров ковроделов в наше время имеют огромную коллекционную ценность. Дизайны, разработанные ими, и по сей день актуальны и любимы любителями дворцовой классики.

Ковры – история, виды, использование. Детали в интерьере

Каждый интерьер насыщен различными деталями, тщательно подобранными друг к другу. Все элементы составляют единую композицию и являются неотъемлемой частью помещения. Во всяком случае, такое впечатление должен производить интерьер, над которым работали специалисты в области дизайна. В рубрике “Детали в интерьере” мы расскажем, на что стоит обратить внимание при организации и декорировании жилого пространства; чем одни предметы интерьера отличаются о других; какой текстиль лучше подойдёт в зависимости от общего стилевого решения.

Сегодня речь пойдет о коврах, без которых ещё совсем недавно не могла обойтись ни одна семья. Ковры всегда считались символами тепла, уюта и достатка в доме. Некоторые изделия – предметы искусства, образцы кропотливого ручного труда.

Несмотря на вышеперечисленное, те, кто вырос в классическом советском интерьере (когда в каждой жилой комнате обязательно один ковёр лежал на полу, другой висел на стене, а третий украшал диван), стали совсем отказываться от этого предмета декора. В интернете блуждают фото, после которых с содроганием думаешь о приобретении данной роскоши. Но сегодня мы можем позволить себе подобрать изделие на любой вкус, и это будет красивое и продуманное дополнение к интерьеру. Настоящие ценители классики, знающие толк в искусстве, выделяют французский класс. Поэтому поговорим об изысканных и утончённых французских коврах, достойных королевских особ. Разберёмся в отличиях обюссонов от савонери.

Франция славится своими коврами: савонери и обюссонами. Первые получили название по мануфактуре Савонери, открытой в начале XVII века по инициативе короля Генриха IV. Сначала она работала при Лувре, но затем была перенесена на окраину Парижа, в здание бывшей мыловарни. Отсюда и название предприятия: savon – по-французски “мыло”. Сейчас эта «окраина» – район Трокадеро в 16 округе с самым лучшим видом на Эйфелеву башню и Марсово поле. Мануфактурой руководил Пьер Дюпон, “мастер турецких и левантийских фасонов”, как значилось в его табели о рангах. Впоследствии в дело вошел Симон Лурде, “ткач из Шайо”. Они изучили восточные ковры и начали делать подобные, используя декор в стиле Ренессанса: пышные цветочные гирлянды, виньетки, картуши, имитацию руста. После того как при Людовике XIV савонери стали обязательным элементом оформления королевских дворцов – Лувра и особенно Версаля, мануфактура также стала включать лилию – символ правящего дома Бурбонов.

Савонери – парадные ковры, они всегда отличались яркими расцветками и сложным орнаментом. Рисунки для них создавали именитые и обласканные двором архитекторы. Например, при Людовике XIV Шарль Лебрен, декоратор Лувра и Версаля – главный законодатель мод во второй половине XVII столетия. Он был также живописцем и талантливым администратором, возглавляя подведомственные художественные учреждения, относящиеся к казне. Именно он создал классический орнамент савонери с цветочным декором и сценками из античной мифологии. Самые известные его работы и самые известные савонери – ковры для Большой галереи Лувра. Классикой савонери также считаются произведения Пьера-Жосса Перро (эпоха Людовика XV) и Мишеля-Брюно Белланже, протеже Марии-Антуанетты.

Любимые архитекторы Наполеона Персье и Фонтен также разрабатывали рисунки для савонери, опираясь на наследие Лебрена. Их произведения были еще более пышными и броскими. Свой вклад внес и Эжен Эммануэль Виолле-ле-Дюк – главный реставратор и один из самых значительных французских архитекторов XIX века. Его савонери – в неоготическом духе, напоминающие средневековые гобелены.

География савонери расширялась. Так, уже в середине XVIII века своя мануфактура по их производству открылась в английском Фулхеме. Затем появились бельгийские и немецкие компании.

Обюссоны происходят из одноименного городка на юго-западе Франции в регионе Лимузен (320 километров от Парижа). Здесь издавна делали фарфор (в Лиможе) и ткали гобелены. В середине XVIII века местные власти решили использовать накопленные веками знания и открыли ковровую мануфактуру. Вскоре она стала частным предприятием, при этом весьма успешным, вследствие чего появились другие, более мелкие. Дело расширялось. Обюссоны вошли в моду в начале XIX века вместе с макраме и вышивкой, с которыми они прекрасно сочетались. Они стоили дорого, но дешевле, чем савонери. Их покупали модники и буржуа. Мастера из Обюссона также начали копировать савонери и продавать их за меньшие деньги, чем оригиналы.

 

В отличие от савонери, обюссоны всегда были стилистически более разнообразными.

Если изначально это был сдержанный ампирный декор с архитектурными мотивами, отсылающими к античности, то в XX веке рисунки для них придумывали уже Пикассо и Брак. Хотя традиционный обюссон, вернее то, что мы обычно подразумеваем, называя так тот или иной ковер, содержит сложный, изысканный цветочный орнамент.

Разница между савонери и обюссонами не только в стиле, но и в технике исполнения. Савонери изначально были европейской версией восточного ворсового ковра. Они ткались из шерсти, шелка и драгоценных нитей турецким или двойным узлом (при плотности узла 140000 на кв.м.) с высотой ворсинок 2-3 сантиметра и длиной 5-6 сантиметров. Современные савонери  ткут вручную, как в старину,  или изготавливают на тафтинговых машинах, если нужно закрыть большую площадь. Их делают обрезными, за счет чего можно выбирать высоту ворса.

Обюссоны же стали продолжением европейской традиции изготовления гобеленов. Не случайно они появились в регионе, издавна специализировавшемся на последних. Они выполнялись в технике гладкого плетения, ее также называют шпалерной, для этого использовались вертикальные станки. Ковры получались тоньше и легче.

Антикварные савонери можно найти в парижской галерее Perrin Antiquaires. Так, сейчас у них выставлен на продажу оригинал начала XVIII века 3 на 2, 5 метра с аллегорическим изображением Весны. Известный нью-йоркский дилер Дорис Лесли Блау – владелица одноименной галереи – продает как старинные савонери, так и современные реплики, которые выполняются на заказ частными мастерами. Один из самых уважаемых современных мастеров савонери – француз Филипп Хекуе. Он в совершенстве овладел техникой и созданием рисунка в стиле французских Людовиков. Среди современных компаний с массовым производством своим качеством выделяются савонери американской марки Safavieh.

Большие коллекции антикварных обюссонов – у нью-йоркской галереи Nazmiyal Collection и парижской Galerie Girard. В Москве их можно найти в галерее Boccara. Аутентичные современные обюссоны прекрасного качества выпускает мануфактура Les Ateliers d’Aubusson. У них есть как классические, так и дизайнерские модели с необычными, эпатажными рисунками. Традиционные обюссоны выпускают также исторический американский бренд Stark, ломбардийцы Tisca и венецианцы Boralevi. Уникальные образцы ручной работы есть у немцев Casador.

Фото с сайтов: craigiestockwellcarpets.com www.artfinding.com www.franses.com www.1stdibs.com www.galerieperrin.com www.smartkilim.com www.hali.com www.aveline.com www.christies.com www.vivrelemarais.typepad.fr www.sothebys.com www.1stdibs.com www.nazmiyalantiquerugs.com www.1stdibs.com www.farnhamantiquecarpets.com www.1stdibs.com www.galerie-girard.fr www.galerie-girard.fr www.safavieh.com www.dorisleslieblau.com www.nazmiyalantiquerugs.com www.dorisleslieblau.com

Химчистка ковров ручной работы 🎨 с вывозом в СПб. Чистка ковров ручной работы

Handmade rugs

HM — эксклюзивные ковровые изделия, изготовленные ручным способом: тафтинговым, тканым либо плетеным. От массовых изделий отличаются неявно выраженной ассиметрией орнамента, непостоянной плотностью ворса и не всегда равномерной окраской волокна.

Исторический факт

С давних времен ковер служил надежной защитой от холода, являлся признаком достатка и выполнял декоративные функции. Узор, орнамент и цвет изделия могли рассказать о быте, традициях и религиозных верованиях народа.

Ковры изготавливали ручным методом, используя натуральную пряжу — шерсть, шелк и хлопок. Окрашивали ковровые изделия природными красителями, которые получали из растений индиго, марена, шафран и даже насекомых, например, армянской кошенили.

Пазырыкский ковер признан самым древним ворсовым ковровым изделием, сохранившимся до нашего времени. Археологи обнаружили его при раскопках Пазырыкского кургана в Республике Алтай. Изготовлен ковер был примерно в V веке до нашей эры.

Применение ковров ручной работы в интерьере

Handmade ковры — это уникальные творения, которые отличаются техникой плетения и нанесения рисунка, разнообразием форм и цветов. Они бывают как ворсовые, так и безворсовые. На изготовление ковра ручной работы уходит часто не один год, а порой десятилетие. Handmade изделия пользуются большой популярностью во всем мире. Каждый из таких ковров является настоящим произведением искусства со своей неповторимой историей.

Благодаря процессу изготовления ковров ручной работы можно бесконечно варьировать не только рисунки, но цветовую гамму изделий. Даже незначительное изменение соотношения цветов дает свежее художественное восприятие ковра.

Иран, Китай, Турция, Сирия, Армения, Индия, Пакистан, Россия (Дагестан), Азербайджан — основные страны, где изготавливают ковры ручным методом. На ярлычках таких изделий можно встретить следующие обозначения:

• हस्तनिर्मित कालीन — на хинди;
• 手工地毯 — на китайском;
• el yapımı halı — на турецком;
• سجادة مصنوعة يدويا — на арабском;
• əl xalça — на азербайджанском;
• HANDMADE — общепринятое международное обозначение.

Особенности эксплуатации

Вид пряжи: шерсть, хлопок, шелк, вискоза и метод изготовления определяют качественные характеристики ковра ручной работы. Handmade изделия имеют такие отличительные черты, как наклон ворса в разные стороны, асимметричность, неравномерная прокрашенность волокна.

Качественные изделия ручной работы имеют такие достоинства, как прочность, износостойкость, устойчивость к воздействию ультрафиолета и срыву красителя. Handmade ковры имеют оригинальный, неповоторимый дизайн.

Главный недостаток таких изделий — высокая стоимость, особенно это касается шелковых ковровых изделий ручной работы. Ковры низкого качества, волокно которых недостаточно обработано специальными препаратами, склонны к линьке и выцветанию.

Следует также отметить, что на шерстяных коврах из необработанной, нецентрифугированной шерсти при воздействии влаги может наблюдаться побурение ворса. На изделиях целлюлозного происхождения, волокно которых плохо протравлено, при намокании могут образоваться таниновые разводы и ореолы чайного цвета.

Рекомендации по уходу

При должном уходе ковры ручной работы могут прослужить вашей семье не одню сотню лет. Поэтому наша Фабрика Химчистки №1 рекомендует:

• регулярно производить сухую вакуумную чистку пылесосом в деликатном режиме, используя мягкие щетки;
• переворачивать ковер, лежащий на полу, на 90° или 180°, чтобы уменьшить сминание ворса от давления мебели и хождения людей;
• избегать малейшего контакта изделия с водной средой;
• при попадании любых видов легких загрязнений незамедлительно удалять их сухой тканью, исключая сильное трение;
• ни в коем случае не применять бытовые моющие средства и составы;
• строго запрещено производить чистку моющими пылесосами и экстракторными машинами в домашних условиях;
• химчистку ковров ручной работы следует производить только в условиях Фабрики специализированным оборудованием в среде органических растворителей.

Методы химчистки

Обработка handmade изделий проходит строго в соответствии с «ГОСТ Р 51108-97 Услуги бытовые. Химическая чистка. Общие технические условия.» и иной нормативной документацией а также стандартами, действующими в нашей отрасли.

Технологический режим обработки ковра должен строго соответствовать виду волокна, из которого он изготовлен. На нашей Фабрике химчистка ковров ручной работы произодится по следующему циклу:

1. ① Сортировка по видам волокна и типам загрязнений.
2. ② Первичная вакуумная обработка изделия.
3. ③ Фиксация окраски изделия специальными составами.
4. ④ Замачивание в среде органических растворителей с добавлением дезинфицирующих и, при необходимости, дезодорирующих препаратов на специальной плоскости с целью визуального контроля движения красителя.
5. ⑤ Деликатная двусторонняя чистка ковра ручным или машинным методом.
6. ⑥ Локальное пятновыведение индивидуально подобранными препаратами.
7. ⑦ Удаление отработанного раствора центрифугированием, экстрагированием или, в отдельных случаях, гравитационным методом.
8. ⑧ Вентилирование, озонирование и кварцевание изделия в специальной сушильной камере.
9. ⑨ Восстановление цвета бахромы.
10. ⑩ Антимолевая обработка ковра.
11. ⑪ Ворсование специальным оборудованием.
12. ⑫ Упаковка чистого ковра в полиэтилен.

Результативность химчистки ковров ручной работы

Результат химчистки ковров ручной работы зависит от вида материала, типа загрязнения, времени экспозиции загрязнителя и способа обработки волокна.

Как правило, при своевременном обращении на нашу Фабрику Химчистки №1, очищаемость таких изделий составляет 70–80%. Прекрасно удаляются почвенные, атмосферные, белковые и масло-жировые загрязнения. Наши специалисты со 100% гарантией удаляют неприятные запахи мочи, рвотных масс, табачного дыма, гари, инсектицидных препаратов и т.д.

Трудно устраняются застарелые пятна от натуральных красителей, последствия воздействия мочи, рвотных масс, а также бытовых моющих средств. В случае затекание красителя с более окрашенной на менее окрашенную поверхность не всегда возможно восстановить узор на изделии. Однако наши специалисты способны свести к минимуму заметность таких дефектов.

В разделе Гарантии размещена детальная таблица выводимости для вашего материала. В главе Цены вы можете узнать стоимость химчистки ковра ручной работы.

Для детальной информации и оформления заказа звоните по мнгоканальному номеру Фабрики.

О восточных коврах ручной работы

Секрет великолепия восточных ковров ручной работы заключен в выборе материала, сочетании цветов, красоте дизайна и превосходном качестве изделий. Ковры ручной работы считаются не только предметами обихода, но и произведениями искусства.

Ковры на Востоке ткут все и всюду: отдельные семьи, старинные ремесленные династии и большие фабрики.
Сегодня Иран производит большее количество ковров, чем все другие центры ковроделия вместе взятые. Кум, Наин, Tебриз, Исфахан, Габе — в каждом из этих городов Ирана свои секреты ковроделия, свои особенные, самобытные ковры. Специалисту достаточно одного взгляда, чтобы определить точное место изготовления ковра. Здесь важно все: какие используются цвета и орнаменты, какая шерсть и основа, какова плотность ковра и тип узла.

Восхитительная красота и превосходное качество персидских ковров известно по всему миру. Это и неудивительно: нет ни одной страны, в истории, культуре, и повседневной жизни которой ковер играет такую же громадную роль, как в Иране. Мебели в иранских домах, как правило, немного, и роль главного элемента домашней «обстановки» выполняют здесь ковры. Есть даже расхожая фраза: «Иранцы бросают свое богатство на пол». Можно, не погрешив против истины, сказать, что иранцы появляются на свет на коврах, живут на них, растят детей. Неважно, богат или беден дом иранца, в нем непременно есть ковер — у кого дорогой, а у кого старый и потертый, что не делает его менее любимым для хозяина.

Качество ковра имеет много составляющих. Это и материал ворса, и тщательность плетения, и композиция, и рисунок, и цветовая гамма. Кисти, нити основы, обработка края ковра и его плотность также имеют огромное значение. Считается, что только иранские мастера поддерживают на высочайшем уровне все характеристики своих ковров. При этом большое значение придается выразительности и глубине цвета. Персидские ковры имеют самую широкую гамму красок с мягкими, звучными, чистыми оттенками.

Каждому традиционному ковру присущи узнаваемый орнамент и цветовая гамма. 
Палитру иранских ковров определяют теплые, но насыщенные цвета Востока: закатный багрянец солнца, цвета глубокого неба, бескрайней пустыни, прозрачных родников.

Цвет настоящих персидских ковров с каждым годом лишь обретает новую глубину и яркость, в этом секрет их удивительного долголетия. Геометрический орнамент «персов» близок к устоявшемуся в России представлению о «настоящем» ковре. Возможно, поэтому они так популярны в нашей стране. Мастер никогда не повторяет узор дважды, хотя общие элементы узора сохраняются, и по ним можно судить, в какой местности сделан ковер.  
Персия — страна, история которой насчитывает несколько тысячелетий. Из сказок нашего детства мы узнаем о караванах верблюдов, плывущих по пустыням, о всемогущих падишахах и вечно юных гуриях, о благоухающей красоте садов персидских владык, и, конечно, об удивительно ярких персидских коврах. Название «персидский ковер» сохранилось за коврами, созданными в современном Иране, территории, входившей в состав древней Персии.
В Коране сказано, что мир был сотворен Аллахом за шесть дней. Сначала в бесконечности пустой Вселенной возникли семь небес и зажглись светила, а потом под ними прекрасным ковром была расстелена земля, придавленная для прочности горами. Ковер, таким образом, ассоциируется на Востоке с мини-моделью земного рая. Без него немыслим ни один дом, а уровень благосостояния человека определялся количеством и качеством ковров в его жилище. Та семья, которая не могла позволить себе устелить пол собственного дома достойными коврами, выглядела жалко в глазах соседей.

История древней Персии неразрывно связана с историей восточного ковра. Искусство ковроделия передавалось от поколения к поколению и считалось самой дорогой семейной ценностью. Изначально ковры ткали на дому, для личного пользования или в подарок. Только в III веке н. э. в мастерских и мануфактурах Персии началось производство ковров на продажу. Проследить историю персидского ковра — значит проследить путь развития одной из величайших в мире цивилизаций.

Многие историки сходятся на том, что изобретателями ковра были безымянные кочевники Центральной Азии. Ковер для кочевника был незаменимым предметом интерьера — он защищал от холода и сырости, мог служить входной дверью шатра, или его полом.

Персы умели ткать ковры еще 2400-2500 лет назад. Именно так учеными оценивается возраст первого сохранившегося до наших дней восточного ковра. Он был найден на Алтае советскими учеными в археологической экспедиции под руководством Руденко и Грязнова. Благодаря вечной мерзлоте содержимое усыпальниц Пазырыкских курганов хранилось в течение тысячелетий. Одной из находок Пазырыка оказался ковер иранской работы, ставший настоящей сенсацией. Эта находка свидетельствует об уникальном факте: спустя столетия классическая техника ручного плетения ковров не претерпела никаких изменений.

История сохранила для нас рассказ об одном из первых шедевров персидских мастеров — «Весеннем ковре» царя Хосрова I, сплетенном в VI веке в честь победы персов над римлянами и завоевания Аравийского полуострова. «Весенний ковер» был, без сомнения, самый дорогим ковром в истории. Это в то время имело и политическое значение — такой ковер был символом власти и мощи, а его красота символизировала божественное происхождение царя. Размеры ковра были поистине гигантскими: 122 метра в длину, 30 метров в ширину, а весил он несколько тонн. Но самое потрясающее — узор этого ковра. Земля была вышита нитями из золота, вода — прозрачными драгоценными камнями. Цветы и плоды на деревьях были также из самоцветов. Предания повествуют, что когда расстилали этот ковер, весенний воздух проносился по залу. Но в середине седьмого века Персию захватили арабы, и «Весенний ковер» не пережил нашествия: завоеватели разрезали его и увезли из захваченной столицы по частям.

Кум (Гом)
В 140 км от Тегерана, в священном городе Гом (Qum), вяжут очень дорогие и очень красивые шёлковые ковры. Они всегда стоят целое состояние, но по красоте и плотности плетения им нет равных.
Купить кум — значит купить ковер выдающегося качества и красоты. В Куме делают совсем немного больших ковров, но если уж делают, то такие ковры требуют работы нескольких высококвалифицированных ткачей в течение нескольких лет.  Хотя в Куме и выпускаюся шерстяные ковры, этот город прежде всего по праву славится своими восхитительными коврами ручной работы из чистого шелка.

Шёлковые ковры «гом» делают на шёлковой основе. В редких случаях, когда используют шерсть, обязательно добавляют детали из шёлка, дабы придать ковру «игривость». Дизайны «гом» очень разнообразны: это разные «медальоны», цветы, ветви, плоды, ягодки, сады, купола, птички и сцены охоты. Неважно, какова основная цветовая гамма «гома» — красновато-коричневая, темно синяя, оранжевая и розовая — вы обнаружите бирюзовый цвет практически на каждом ковре.

Кашмирский Шёлк.
Индийские  ковры, как шелковые, так и шерстяные, имеют иранское происхождение. Все началось в 14 веке во время правления великого Суфия Персии (Hazrat Mir Syed Ali Hamdani), который прибыл в Кашмир со своим духовенством. В результате этого Кашмир стал мусульманским регионом, а правитель Кашмира его верным союзником. Лучшие мастера Персии прибыли в регион, чтобы обучить местные семьи не легкому искусству ковроткачества. 

Большую роль в развитии ковроткачества в Кашмире сыграли еще 2 периода. Первый относится к периоду правления Мугалов. В конце 16 века во времена правления императора Акбара(Akbar) большое внимание уделялось ковроткачеству.
 Однако, пожалуй, самое важное развитие Кашмирских ковровотносится ко времени правления Зайнула Абадина (Zainul-Abadin (Budshah) — начало 18 века, когда ковры получают свою известность далеко за пределами региона и начинают пользоваться огромным спросом, благодаря своей неподражаемой красоте и роскоши.

Со временем в Персии ткачество почти умерло, а в Кашмире наоборот расцвело шерстью и шелком. Лучшие шелковые и смешанные ковры ручной работы ткутся в Кашмире и сейчас. Искусство ковроткачества держится в тайне и бережно передается из поколения в поколение.

В наше время Кашмирские ковры достигли пика своей известности. Такие ковры можно с легкостью и с полной уверенностью назвать настоящим произведением искусства. В производство ковров вкладывается тысячи часов квалифицированной ручной работы. Каждый ковер ручной работы представляет собой эксклюзивную вещь, так как при ручной работе ни один ковер не может полностью скопировать предыдущий чего нельзя сказать при бездушном машинном плетении. Совершенно не случайно шелковые ковры Кашмира нашли свое место в музеях Англии и других странах Европы.

Индийские ковры
Искусство изготовления индийских ковров ручной работы, началось во время господства Шаха Акбара в 16 столетии. В те времена персидские ткачи принесли культура ткачества в Индию, и с тех пор производство ковров развивалось. Самые известные из индийских ковров изготовлены в Агре и Амритсаре, а также шелковые кашмирские ковры. В отличие от других стран, изготовлением ковров в Индии в основном занимаются мужчины.
Индийские ковры шёлк:
Тебриз —  фоном для них являются кремовый, красный или синий цвета.

Сюжетно-тематические ворсовые ковры, характерные для тебризской школы считаются наиболее сложными по происхождению мотивов и образов. Темы на этих коврах часто навеяны творениями великих поэтов Востока, на них можно встретить изображения соколиной охоты или грозного льва. Ковры из Тебриза можно сразу узнать по орнаменту — медальоны в центре и по углам. Медальон в центре ковра символизирует луну, а узор из ромбов с зазубренными листочками по краям — чешую рыб, которые в час полнолуния поднимаются к поверхности воды, чтобы полюбоваться отражением луны.

Известны также тебризские ковры-картины, где изображены фрагменты дворцов и мечетей, сцены битв. Часто на создание того или иного узора ковра мастера вдохновляли обложки старинных книг, расписанных вручную. Эти ковры хорошо смотрятся в богатых интерьерах и в больших помещениях, площадь которых не меньше 50-70 кв.м. 
Особой популярностью они пользуются у современно настроенных дизайнеров интерьера благодаря приглушённой, но богатой цветовой гамме. Пожалуй, самые знаменитые из персидских ковров.

Габе
Габе — очень модны на Западе. Причины их популярности — двусторонний рисунок и более низкая (приблизительно в два раза, чем у среднего «перса») цена. Это большие ковры, сотканные из неравномерно прокрашенной шерсти, с очень крупным незамысловатым рисунком. На первый взгляд они никак не могли конкурировать с привычными коврами, отличающимися мелким детально прорисованным орнаментом и богатой палитрой цветов. Однако очень скоро они с ума свели весь мир. Теперь персидские ковры из Габе можно увидеть в домах самых больших ценителей искусства.

Пакистанские ковры
История плетения ковров в Пакистане сопоставима с индийской. Однако же пакистанские абсолютно отличаются от индийских ковров, — как по почерку, так и по материалу и приемам ручной работы. 

Пакистанские предприятия по производству ковров еще в 60-ые годы среагировали на рост спроса в западных странах сбыта. И уже в начале 70-х годов пакистанские ковры завоевали прочную часть немецкого рынка, отличаясь значительно меньшей стоимостью в сравнении с аналогичными персидскими. Но сейчас объем сбыта снижается. 

Изделия нерасслоеного (одноуровневого) плетения характеризуются геометрическими узорами в духе бухарских образцов; в отдельных случаях встречаются также цветочные узоры, предметные мотивы и турецкий узор «саф». Нерасслоенные ковры являются мягкими и нежными, они значительно дешевле расслоенных (двухуровневых). Изделия наилучшего качества плетутся без исключений из импортной шерсти (преимущественно новозеландской). 

Узоры современных расслоенных ковров примерно повторяют излюбленные узоры монгольских властителей. Эти узоры основываются, в свою очередь, на персидских мотивах, так что расслоенные плетенные ковры в большинстве случаев называются также в торговле коврами с персидским узором. Расслоенные пакистанские ковры характеризуются «древесной» жесткостью, их довольно трудно согнуть. 

Для пакистанских ковров не существует определенной привязки к областям происхождения. Они отличаются от персидских ковров более мягкими пастельными тонами и часто представляются более светлыми. Классификация может быть осуществлена по параметрам качества, поскольку для расслоенных количество узлов для нитей основы и утка примерно одинаково (например 18:20), тогда как для нерасслоенных имеет место значительное различие (например 10:20).  

Поскольку в Пакистан эмигрировало много мусульман из Кашмира, в этой стране производятся также изделия кашмирского плетения, которые нельзя отличить от оригиналов. Но это не оправдывает сбыт изделий бухарского плетения, а также и цветочных узоров, под видом кашмирских ковров с использованием их высокого реноме. 

Новой звездой на ковровом небосводе является так называемые «чичин» или «чапбафф» / «чапабафф», изготавливаемые в лагерях афганских беженцев на севере Пакистана. Эти ковры ручного плетения представляют собой новую самобытную группу, имеющую в настоящее время огромный спрос на рынке. Хотя эти новые произведения искусства принадлежат в этническом и культурном плане различным народностям Афганистана, с точки зрения торговой политики они являются пакистанским и имеют, как следствие, пакистанские свидетельства о происхождении товара. 

Торговля ведется, в основном, в Лаоре и Карачи, а в последнее время еще и в Пешаваре, но там продаются исключительно работы афганских беженцев.

Мериносовая шерсть —  Это шерсть, взятая от мериноса (порода овец), состриженная с определенного места — с холки. На холке шерсть мериноса особенно хороша. Это тонкорунная шерсть, толщина ее — менее 24 мк. Помимо того, мериносовая шерсть длинная, белая, обладает прекрасными термостатическими свойствами. За счет особенностей роста (естественный завиток) мериносовая шерсть отличается упругостью. Одно из немаловажных качеств — то, что она не раздражает кожу. Поэтому ее можно смело рекомендовать для создания детских вещей. 
Мериносовая шерсть дороже обычной. Другие виды волокон добавляются в нее редко, и не для того, чтобы улучшить качество, как в прочих случаях (качество ее безупречно), а для того, чтобы снизить цену. Ухаживать за изделиями из мериносовой шерсти следует также, как и за обычными шерстяными вещами — но для того, чтобы они не утратили особых, присущих только им качеств, стирать и сушить их следует особенно бережно.

Zigler — Шерсть только высшего качества и натуральные красители использовались для изготовления этих ковров. Полностью ручной процесс производства от скручивания нитей до покраски пряжи придаёт этим коврам эффект дорогого великолепия, сохраняющего дух истории.
Ziegler — традиционные афганские ковры в классическом восточном стиле. Изначально они назывались Ghaznavi и ткались в Афганистане, но впоследствии производство этих ковров в Афганистане было прекращено и постепенно перенеслось в соседним Пакистан, где ковры были переименованы в Ziegler. В коврах стали появляться новые элементы, варианты окраса и качества: стали встречаться менее плотные, грубые. Отбирая ковры в свою коллекцию, мы стараемся находить экземпляры, наиболее точно повторяющие оригинальные афганские по дизайну, окрасу и качеству. 

Непальские ковры
Искусство изготовления ковров является древней традицией в Гималайском Королевстве Непала. В 60-х годах XX века Непальские ковры впервые экспортировались в Швейцарию, что послужило причиной серийных производств в долине Катманду. Задолго до того, как Непальские ковры стали экспортным товаром, ткачихи в горах Непала производили их для местного потребления. Шерстяные рукодельные продукции в виде Ради, Пахи, Хади, Баккху, которые изготовлены, в основном, в Гималайском регионе Непала, пользовались внутри страны и в дальнейшем переходили в ковры традиционного, а потом современного дизайна, в таком виде существуют в настоящее время. Впрочем, цвета и узоры традиционных ковров в первоначальном этапе не слишком соответствовали европейским представлениям.

В сжатый срок Непальские производители сориентировались к Европейским и Американским интересам, и благодаря чему Непал стал одним из ведущих стран-экспортеров ковров ручных работ в мире.

Усиленная ориентация на европейские тенденции оформления интерьеров и снижение спроса на классические персидские ковры привели к тому, что производство плетенных ковров в Непале выросло внезапно до непредвиденно-высокого уровня и приобрело существенное рыночное значение. Удалось оперативно наладить производство согласованных по рисунку и цвету изделий, буквально проглоченных рынком. Правда, со временем интерес покупателей стал снижаться, как это бывает всегда с «тенденциозными» товарами, но своевременное усовершенствование дизайна ковров не только компенсировал снижение спроса, но и повысил его.

Техника плетения имеет корни народов, проживающих в горных регионах Непала, а точнее — Шерпа. При плетении вокруг прутка завязывается последовательность непрерывных узлов так, что в горизонтальном направлении образуется ряд петель. После того, как пруток полностью покрывается узлами, петли подрезаются сверху, и ворс расправляется. Но применение такого скоростного метода возможно только потому, что Непальский ковер является очень плоским и имеет однотонные участки большого размера. А узелок в итоге имеет персидскую форму.

 В узоре и стиле проявляются исходные восточно-азиатские влияния. Но Непальское производство испытывает настолько сильное влияние со стороны, главным образом европейских заказчиков, что здесь можно, по существу, говорить о производстве с расширенным ассортиментом. В частности, это относиться к изготовлению ковров по проектам цветового оформления узора, предлагаемым европейскими и американскими дизайнерами, — в жизнь воплощается любой желаемый узор. Плотность Непальских ковров измеряется в узле/кв.дюйме и варьируется от 60 до 200 узлов в кв.дюйме и является эталоном качества ковров. Высота ворса Непальских ковров в диапазоне составляет 5-10 мм и имеет равномерные и гладкие поверхности. Непал стал одним из крупнейших экспортеров рукодельных ковров в мире. Большим спросом Непальские ковры пользуются в Германии, США, Голландии, Швейцарии, Австрии, Бельгии, Канаде, Турции, Франции, Дании, Италии, и Испании.

Производство ковров — это, в большей части, тяжелый человеческий труд. Непальские ковры изготавливаются из шерстяной пряжи, в основном из Новозеландских овчин шерсти и примерно 15-20% тибетской шерсти. Кроме 100% шерстяных ковров, они производят комбинированные, в определенных соотношениях, с натуральным шелком ковры, а также 100% натуральные шелковые ковры. Наряду с этим, Непальские мастера изготавливают ковры из растительного волокна (джут, пенька, крапива и.т.д.), обладающие лечебными свойствами. Последнее время Непальские производители почти полностью перешли от традиционного дизайна к современному дизайну (Европейский, Американский). При этом Непальские производители не только сохранили высочайшее качество классических ковров, но и улучшили его. Увеличение спроса на непальские ковры привело к высокому росту производства, при этом, качество и дизайн Непальских ковров тоже улучшились. В этом большая заслуга рук профессиональных Непальских мастеров, также превосходного натурального сырья и вспомогательных материалов, которые используются при изготовлении ковров, благодаря чему современные элитные Непальские ковры ручной работы занимают доминирующее положение в мире.

Сегодня в ковроткачестве возрождаются традиции и возвращаются технологии 200-300-летней давности, когда узелки завязывались вручную, красители использовались только натуральные, а орнамент передавался от поколения к поколению. Износостойкость персидских ковров исчисляется веками. Однако будьте осторожны при покупке — порой вместо настоящего иранского ковра Вам могут предложить китайскую подделку. На первый взгляд она ничем не отличается от ковра ручной работы, но стоимость ее раза в 3-4 меньше оригинала. Такие ковры служат недолго. Некоторые фабрики иногда прибегают к стилизации под иранский или другой восточный орнамент, зачастую смешивая их. Это приводит к катастрофической пошлости, представленной на отечественных рынках в самых разных версиях. Так что будьте внимательны при выборе.

Как отличить ковер ручной работы от машинного?

Ковер ручной работы – эксклюзивный предмет интерьера, который отличается непревзойденным качеством и изготавливается исключительно из натуральных материалов: шерсти, шелка или хлопка. Изделия, сотканные в единичном экземпляре, сегодня в моде, а интерес к ним растет.

Вместе с ростом спроса на товар увеличилось и количество мошенников, недобросовестных продавцов и производителей, пытающихся продать потребителю ковер фабричного производства под видом ковра ручной работы. И чтобы не потратить деньги впустую и не дать себя одурачить, нужно знать, как отличить изделие, сотканное вручную, от заводской продукции.

Основные визуальные отличия ковров ручной работы

Выбирая  ковровое покрытие, каждый из нас хочет быть уверенным в его безупречном качестве и полном соответствии заявленным характеристикам. Отличить изделие ручной работы от машинного плетения не так сложно, как кажется на первый взгляд. Даже рассматривая полотно на расстоянии, можно найти ряд особенностей, указывающих на то, что перед Вами авторский ковер.

• Отсутствие полной симметричности. Создавая изделие вручную, мастер старается сделать рисунок максимально симметричным. Обычно элементы на полотне более или менее идентичны, но не зеркальны по отношению друг к другу. Такие несоответствия можно заметить невооруженным глазом, некоторые детали могут быть немного смещены в сторону.

• Неравномерность расцветки (абраш). Материалы, необходимые для работы, мастера, как правило, окрашивают небольшими партиями. И если внимательно рассмотреть ковер, то вы увидите еле заметные переходы оттенков одного цвета. Незнающие люди воспринимают эту особенность полотна ручной работы как дефект, абсолютно не подозревая, что такие переходы цвета только увеличивают стоимость изделия.

При выборе ковра необходимо обратить внимание на его изнанку. Если полотно изготовлено вручную, то рисунок на лицевой и изнаночной сторонах будут практически идентичными. Слишком искаженный или тусклый орнамент с изнанки указывает на то, что изделие машинного плетения. 

Дополнительные отличия ковра ручной работы от фабричного полотна

Чтобы определить, ручной ковер перед вами или фабричный, нужно понимать, что некоторые различия обусловлены технологией производства. Если полотно изготовлено из акрила, полипропилена, полиамида или другого дешевого материала, то, скорее всего, перед вами изделие машинного плетения. Качественные ковры ручной работы изготавливаются только из натурального сырья. Однако при выборе полотна нужно обратить внимание и на другие особенности товара.

• Гибкость ковра. Изготовленные вручную изделия не имеют дополнительных укрепляющих клеевых каркасов, поэтому их можно легко сгибать и даже складывать вдвое.
• Бахрома. На изделии промышленного производства бахрома пришита отдельной нитью, она не является продолжением полотна. В ручном же коврокачестве – это продолжение основы. Данный признак очень бросается в глаза и не заметить его невозможно.
• Заводская бирка. Если изделие выполнено заводским способом, на нем обязательно должны присутствовать маркировка или бирка. На авторских полотнах исключены какие-либо нашивки, не некоторых из них может лишь быть подпись виду вышивки с обратной стороны.
• Оверлок. Внимательно посмотрите, как обработан край изделия. По краям полотна машинного плетения проложены ровные стежки, которые свидетельствуют о креплении обмотки к основе. Если стежков нет или они расположены неровно, то ковер ткали вручную.
• Узелки. Мягкий и плотный ворс на основе удерживают узелки, завязанные мастерами. Согнув изделие с лицевой стороны параллельно бахроме в основании пучка можно найти узелок. Это указывает на то, что ковер действительно изготовлен вручную. 

Наконец, самый очевидный признак – это цена. Изделие ручной работы не может стоить дешево. Такое полотно – это «штучный товар», имеющий уникальный дизайн. На производство шедевра у мастера может уйти не один год. Поэтому если вам предлагают недорогой ковер и убеждают в том, что сделан он вручную, хорошо подумайте о необходимости покупки. В первую очередь, именно невысокая цена должна вас насторожить. 

Где купить ковер ручной работы

Каждый мастер, занимающийся изготовлением эксклюзивных ковров, вкладывает в свое изделие душу и вдохновение. Колорит полотна уникален, поэтому такое напольное покрытие способно оживить любой интерьер, сделать комнату еще более привлекательной и оригинальной. Поэтому к выбору изделия нужно подходить со всей ответственностью.

Ни в коем случае не нужно приобретать такой товар с рук, велика вероятность того, что вам продадут подделку или машинную имитацию. Покупайте изделия у поставщиков, которые дадут гарантию на полотно, смогут поручиться за качество продукции, могут предоставить все необходимые документы на текстиль. Например, в нашем интернет-магазине вы найдете широкий ассортимент качественных ковров ручной работы, изготовленных из натуральных тканей.

Ковры ручной работы: оригинальная идея для подарка

Время, когда ковер считался безвкусной деталью и пережитком прошлого, позади. За последние два года американские, европейские и российские дизайнеры сделали ковры важной деталью модного интерьера. На пике популярности сейчас — ручная работа и винтаж. Такие изделия делают комнату не только оригинальной, но и по-настоящему теплой и уютной. Если вы ищите особенный подарок: практичный, но существующий в единственном экземпляре и доступный по цене, обратите внимание на хлопковые ковры ручной работы.

Хлопковые нити, из которых соткан ковёр, хорошо «дышат», сохраняют форму много лет, не теряют цвет после нескольких чисток и реже вызывают аллергию, чем шерсть. Ухаживать за таким ковром просто — достаточно пылесосить его раз-два в неделю. Многообразие расцветок, принтов и форм: графические рисунки, восточные орнаменты, яркие цвета, абстрактные изображения — правильно подобранный хлопковый ковёр оживит любое помещение.

Чем отличаются ковры ручной работы?

• Это полностью натуральные изделия, в их составе нет искусственных волокон.
• Рисунок на лицевой и изнаночной стороне — одинаковый. «Лицо» и «изнанку» отличает еле заметная разница в цвете.
• Бахрома не пришивается к краю ковра — это его продолжение.
• Если приглядеться, на коврах ручной работы можно заметить маленькую разницу в стежках. Это не удивительно, ведь каждый стежок сделан мастером вручную.
• Ковры ручной работы более плотные, поэтому узор на них визуально кажется более чётким и прорисованным.
• Это штучная работа. Не бывает двух одинаковых ковров ручной работы.

Для какой комнаты подойдут хлопковые ковры?

Хлопковый ковёр — хорошее решение для детской комнаты. Эти изделия придутся по душе малышам своими яркими расцветками и мягкостью. Они обладают высокой теплопроводностью, а значит будут хорошо охлаждать, когда жарко и согревать, когда холодно. Обратите внимание, что ковёр для детской должен иметь плотную структуру, не скользить. Чем короче ворс ковра в детской, тем проще за ним ухаживать.

Выбор хлопкового ковра для спальни, кабинета или гостиной зависит только от ваших вкусовых предпочтений и стиля помещения. Любите ходить босиком — выбирайте ковёр с длинным ворсом, ступать по нему настоящее удовольствие. Все хлопковый ковры ручной работы — полностью натуральные. А специфика изготовления подразумевает высокое качество каждого изделия.

В комнатах с «повышенной нагрузкой» хлопковый ковёр прослужит меньше. Если вы хотите украсить им эти помещения, выбирайте ковры с низким ворсом и пестрыми расцветками без четкого рисунка — они дольше сохранят презентабельный вид.

Советы по выбору

• Если в доме есть животные, остановите выбор на ковре с коротким ворсом — за ним будет проще ухаживать.
• Если вы выбираете ковёр для помещения в стиле «минимализм», обратите внимание на однотонные ковры спокойных цветов с малозаметным рисунком или плавными переходами тона.
• Пёстрый ковёр в этническом стиле будет выбиваться из цветовой организации пространства и перетянет внимание на себя. Что касается помещений в стиле «хай-тек», то тут открывается выбор для любителей ковров с абстрактными изображениями и геометрическими формами.
• Для комнат, оформленных в стиле «арт-деко», «винтаж» или «классика» подойдут ковры любого цвета, но особенно эффектно выглядят яркие этнические.
• Если нужно зрительно увеличить комнату, выбирайте овальный ковёр.

Обращайте внимание на плотность полотна и плетение нитей. Чем эти показатели выше, тем изделие качественнее.

Ковер | Главная Вики | Фэндом

различных образца ковров

В краткосрочной перспективе ковровое покрытие зачастую является самым дешевым напольным покрытием. Тем не менее, он обычно не длится так долго, как некоторые другие виды напольных покрытий.

Преимущество ковра

в том, что он теплый и уютный под ногами, что очень удобно в зимние месяцы и потенциально может снизить потребность в отоплении в холодное время года. В настоящее время популярны деревянные полы. Дерево и другие материалы, которые менее пористые, чем ковер, такие как плитка или линолеум, легче чистятся и служат дольше, чем ковер.Чистка ковров ежегодно или раз в полтора года продлит срок службы вашего ковра, но даже при хорошем уходе ковер, вероятно, придется заменить через 10-15 лет, в то время как деревянный пол может прослужить более века.

Преимущества[]

• мягкий, амортизированный
• звукоизоляция
• тепло
• дешевле (Ковер — одно из самых дешевых напольных покрытий.)

Недостатки[]

• труднее чистить, чем некоторые напольные покрытия
• содержит аллергены
• требует замены чаще, чем большинство других напольных покрытий
• Подложка ковра может стать домом для блох или плесени

Типы ковровых покрытий[]

Большинство ковровых покрытий имеют подкладочный слой. Это добавляет мягкости и изолирующей ценности. И ковер, и набивка бывают разных типов и уровней качества. Таким образом, хотя это может быть один из наименее дорогих видов напольных покрытий, его цена может сильно различаться. Ковры бывают разных цветов, узоров, стилей, тканей и переплетений.

Некоторые термины…

• Бербер — петельный ворс с толстыми волокнами, обычно с кусочками другого цвета, а не только с одним сплошным основным цветом; назван в честь берберов, которые использовали узел, создававший тот же эффект, но делавший более красочные узорчатые ковры
• обрезанный ворс — когда ворс (поверхность) ковра представляет собой обрезанные концы волокон, а не свернутые петлей к основанию
• глубокий ворс — ковровое покрытие с длинными волокнами, обычно используемое для помещений с низкой проходимостью
• GoodWeave — этикетка, указывающая на то, что детский труд не использовался, доход от этикетки используется для обучения детей и мониторинга
• узелковая — используется для восточных и кашмирских ковров, существует несколько типов узлов, волокно завязывается узлом, а затем разрезается
• Needlefelt — ковер из валяных волокон, созданный колючими и раздвоенными иглами; полезно для интенсивного движения и коммерческих площадей (например. г., гостиницы)* ворс — поверхность или верх ковра, также называемый ворсом, обычно либо срезанный, либо петлевой (вы видите концы волокон или среднюю петлю?)
• махорка — ковер с длинным ворсом, часто разноцветный и с неровной поверхностью, создающий «лохматый» вид
• Саксония — плотный рубленый ворс с скрученными волокнами
• тафтинговые — пучки пряжи, пропущенные через основу, с обрезанным или петельным ворсом
• тканые – переплетенные или тканые волокна или пряжа, а не волокна, расположенные перпендикулярно полу

Материалы[]

Советы по чистке[]

Ковры могут удерживать много грязи и пыли.До того, как домашнее электричество стало доступным, существовала целая индустрия создания щеток для чистки ковров, и основной домашней работой было развешивание и выбивание ковров, чтобы выбить из них грязь. Пылесосы значительно облегчили эту работу, используя энергию для высасывания грязи. Периодически используется профессиональная чистка особо сильным пылесосом, химикатами и стирка пылесосом, который может частично высушить ковер. Теперь есть домашние пылесосы, которые могут разбрызгивать воду с чистящей жидкостью и иметь достаточную силу всасывания, чтобы высосать большую часть воды обратно, а также распылять чистящие средства, которые быстро высыхают, а затем их можно убрать пылесосом.

красочный ковер в горошек

Сопутствующие[]

Внешние ссылки[]

Ковер

— RimWorld Wiki

Ковер — тип напольного покрытия, сделанного из ткани. Ковер имеет 100% скорости ходьбы и 2 единицы красоты каждый, что означает, что он может вызвать счастливую мысль о «приятной обстановке» в достаточном количестве. Они также легко воспламеняются, начиная с Alpha 17.

ковер

Ковер представлен в 5 различных цветах; этот пример «сливки».

---

Базовая статистика

Тип

Этаж

Рыночная стоимость

13 

Красота

2

Воспламеняемость

32%

Размер

1 ˣ 1

Устанавливаемый

Правда

Фактор скорости движения

100%

Создание

Требуемые исследования

Ковроткачество

Работа по изготовлению

800 тиков (13. 33 секунды)

Ресурсы для создания

7

Для того, чтобы они были доступны, необходимо, чтобы было исследовано изготовление ковров.

В основной игре на данный момент есть пять цветов ковров, отличающихся только своим цветом и описанием. Они есть:

Красный ковер / Зеленый ковер / Синий ковер / Кремовый ковер / Темный ковер

Красный ковер: плюшевый ковер прекрасного розового оттенка.

Зеленый ковер: натуральный зеленый ковер. Земные тона, чувак.

Синий ковер: облегающий плюшевый ковер холодного синего цвета.

Кремовый ковер: манящий кремовый ковер.

Темный ковер: профессионально выглядящий темно-серый ковер.

Приобретение

Для создания ковра требуется исследование «Ковроткачество». Цвет выбирается во время строительства. Каждая плитка требует 7 ткани.

Анализ

С Красотой 2 ковры могут быстро превратить «посредственную» комнату в «впечатляющую», идеально подходящую для этих беспокойных жадных колонистов.

Ковер может быть особенно полезен в пустыне, где трудно достать древесину или когда вы не хотите тратить все свои драгоценные металлы.Запустить тканевую ферму довольно легко, особенно если вы исследовали гидропонику, и если у вас нет свободного времени или навыков для выравнивания полов, это хорошая замена. Игроки также используют это, чтобы раскрашивать комнаты для собственной выгоды.

История версий

Кроме того, в DLC Royalty представлены изысканные ковры, которые требуют больше труда и ресурсов, но обеспечивают дополнительную красоту (4 против 2) и соответствуют требованиям для благородства . В настоящее время существует три типа тонкого ковра, отличающихся только своим цветом и описанием.Они есть:

Изысканный бордовый ковер / Изысканный ковер цвета индиго / Изысканный белый ковер

Fine бордовый ковер: классический бордовый ковер для создания классического богатого образа.

Тонкий ковер цвета индиго: мягкий и шелковистый ковер цвета индиго для дополнительного ощущения роскоши.

Прекрасный белый ковер: Великолепный белый ковер, мерцающий тонкими узорами.

---

Полы

Гладкий пол • Стальная плитка • Серебряная плитка • Золотая плитка • Стерильная плитка • Мощеная плитка • Бетон • Деревянный пол • Соломенное покрытие • Плиты (Песчаник, Гранит, Известняк, Сланец, Мрамор) • Шестигранная плитка • Грибковый гравий • Тотемные доски • Пластины с шипами

(исследования)

Ковры (красный, зеленый, синий, кремовый, темный) • Каменная плитка (песчаник, гранит, известняк, сланец, мрамор) • Изысканные ковры (бордовый, индиго, белый) • Каменная плитка (Песчаник, Гранит, Известняк, Сланец, Мрамор) • Ковер Hex (бордовый, индиго, белый) • ковер Mindbend (алмазный, фиолетовый, зеленый, синий, желтый) • ковер Morbid7 902 (бордовый, индиго, белый) • Каменная плитка Morbid (песчаник, гранит, известняк, сланец, мрамор) • Каменная плитка Spikecore (песчаник, гранит, известняк, сланец, мрамор) • Totemic каменная плитка (песчаник, гранит, известняк, сланец, мрамор)

Типы ковров — Проектирование зданий

Ковер – вид напольного покрытия, состоящего из верхнего слоя ворса, прикрепленного к основе. Ворс обычно представляет собой шерсть или волокна, такие как нейлон, полиэстер или полипропилен, которые подвергаются термической обработке после скручивания в пучки или плетения. Существует множество разновидностей текстур, стилей и цветов, и, как правило, ковер долговечен и прост в уходе. Ковер также обладает изоляционными свойствами с точки зрения тепла и звука. Однако ковры могут довольно легко пачкаться и могут быть повреждены водой и сыростью.

Поскольку универсальной классификации качества ковров не существует, вместо этого следует оценивать вес и плотность.Вес указывает на количество волокон, которые удерживает ковер; чем больше волокон, тем тяжелее и выше качество ковра. Плотность показывает, сколько волокон находится в ворсе и насколько плотно они упакованы; чем плотнее ворс, тем выше качество.

Для получения дополнительной информации см. Как уложить ковер.

Различные типы волокон, которые используются для ковров, включают:

• Нейлон: самый популярный тип волокна, мягкий, прочный и устойчивый к истиранию.
• Олефин: Это волокно, также известное как полипропилен, прочнее нейлона, но устойчиво к влаге и плесени, что делает его подходящим для подвальных помещений.
• Шерсть: натуральное волокно, из которого получают экологически чистое напольное покрытие, прочное и устойчивое к пятнам.
• Акрил: не очень широко используется, но может служить недорогой альтернативой шерсти.
• Полиэстер: Экологически чистое волокно, способное сохранять цвета без выцветания со временем, хотя оно склонно к сплющиванию, что делает его непригодным для использования в местах с интенсивным движением.

То, как волокна прикреплены к их основе, определяет два основных типа конструкции ковра .

Здесь волокна сгибаются в маленькие петли, образуя прочный и устойчивый к пятнам ковер. Однако его низкий профиль обеспечивает лишь ограниченную амортизацию. Различные типы включают в себя:

[править] Петля уровня

Также известный как берберский, он оставляет всю петлю нетронутой на поверхности ковра. Они подходят для мест с интенсивным движением, хотя, как правило, менее мягкие и удобные.

[править] Многоуровневая петля

Ковер имеет узорчатую текстуру из-за того, что петли расположены на разной высоте.

Здесь волокна обрезаются, а не скручиваются в петли, создавая более плотный и мягкий ковер, чем петельный ворс. Их также легче чистить. Изменение угла среза, под которым разрезается волокнистая петля, или использование различных обработок до и после вставки нити в подложку позволяет получить разные стили. Поскольку нити более жесткие, они, как правило, менее долговечны, чем ковры с петлевым ворсом.Различные типы включают в себя:

[править] Плюш

Также известный как «бархатный ворс», он характеризуется гладким и формальным внешним видом, достигаемым за счет коротких и плотно упакованных волокон. Обычно используется только в формальных приложениях с низким трафиком.

[править] Саксония

Имеет гладкую поверхность, а более длинные скрученные волокна обеспечивают более мягкое и плотное тело, хотя это означает, что вмятины могут быть вызваны мебелью, следами ног и т. д.

[править] Текстурированный

Имеет более грубую текстуру поверхности, созданную волокнами разной длины.

[править] Фриз

Также известный как «ворсистый ковер», он состоит из длинных волокон, которые туго скручены и закручены. Это прочный тип ковра , который подходит для помещений с высокой проходимостью.

[править] Кабель

Это особенно удобный тип ковра благодаря длинным и толстым волокнам.

[править] Статьи по теме Designing Buildings Wiki

Восточный ковер — Wikipedia @ WordDisk

Восточный ковер представляет собой тяжелую ткань, изготовленную для широкого круга утилитарных и символических целей и произведенную в «странах Востока» для домашнего использования, продажи на месте и экспорта.

Эта статья о ворсовых восточных коврах. Чтобы узнать о плоских коврах, см. Килим.

Восточные ковры могут быть ворсовыми или безворсовыми, с использованием различных материалов, таких как шелк, шерсть и хлопок. Примеры варьируются по размеру от подушек до больших ковров размером с комнату и включают в себя сумки для переноски, напольные покрытия, украшения для животных, исламские молитвенные коврики («Джайнамаз»), еврейские крышки ковчега Торы ( парохет ) и христианский алтарь. охватывает. Начиная с Средневековья восточные ковры были неотъемлемой частью культур их происхождения, а также европейской, а затем и североамериканской культуры.[1]

Географически восточные ковры производятся в районе, называемом «Ковровым поясом», который простирается от Марокко через Северную Африку, Ближний Восток, Центральную Азию и северную Индию. В него входят такие страны, как северный Китай, Тибет, Турция, Иран, Магриб на западе, Кавказ на севере, Индия и Пакистан на юге. Восточные ковры также производились в Южной Африке с начала 1980-х до середины 1990-х годов в деревне Илинге недалеко от Квинстауна.

В производстве восточных ковров участвуют представители разных культур, стран, рас и религиозных конфессий. Поскольку многие из этих стран находятся в районе, который сегодня называют исламским миром, восточные ковры часто также называют «исламскими коврами » [2], а термин «восточный ковер» используется в основном для удобства. Ковры из Ирана известны как « Персидские ковры ».[3]

В 2010 году «традиционные навыки ковроткачества» в иранской провинции Фарс[4], иранском городе Кашан[5] и «традиционное искусство азербайджанского ковроткачества» в Азербайджанской Республике»[6] были внесены в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.

Подробнее…

Ковер — Энциклопедия Нового Света

Образцы машинного ковра.

Ковер представляет собой тяжелую ткань, обычно используемую в качестве напольного покрытия, хотя ее также можно использовать для покрытия стола и стен. Ворсовый ковер ручной работы восходит к Средней Азии между третьим и вторым тысячелетием г. до н.э.

Ковры изготавливаются из натуральных и синтетических волокон, таких как шерсть, нейлон, полиэстер и полипропилен. Традиционно их ткали вручную, но сегодня большинство ковров изготавливается машинным способом. Включая различные цвета и узоры, ковры делаются эстетически привлекательными, а также предлагают функциональную ценность.

Типы ковров

Образцы промышленного берберского ковра. Типичная машина, используемая для обрезки и повторного сматывания ковровых отрезков перед укладкой.

Тканый

Тканый ковер вырабатывается на станке аналогично ткани и представляет собой резаный ворс. Обычно используется много цветной пряжи, и этот процесс позволяет создавать сложные узоры из заранее определенных рисунков.Эти ковры, как правило, самые дорогие.

Войлок

Войлочные ковры технологически более совершенны. Они производятся путем электростатического притяжения отдельных синтетических волокон, образующих чрезвычайно прочный ковер. Эти ковры обычно можно найти на контрактном рынке (например, в отелях), где много людей.

Плоское переплетение

Ковер плоского переплетения создается путем переплетения основных (вертикальных) и уточных (горизонтальных) нитей. Типы восточных безворсовых ковров включают килим, сумак, полотняное переплетение и гобеленовое переплетение.Типы европейских безворсовых ковров включают венецианские, голландские, дамасские, листовые, волосяные и вкрапленные (также известные как двойное полотно, двухслойное, тройное полотно или трехслойное).

Ковер на крючках

Ковер с крючками — это простой тип ковра, который изготавливается вручную путем протягивания полосок ткани, например шерсти или хлопка, через ячейки прочной ткани, например мешковины. Этот тип ковра в настоящее время обычно изготавливается вручную.

Ковер с узловатым ворсом

На ковре с узловатым ворсом (формально ковер дополнительный уточный с разрезно-петлевым ворсом ) нити структурного утка чередуются с дополнительным утком, поднимающимся под прямым углом к ​​поверхности переплетения.Этот дополнительный уток прикрепляется к основе одним из трех типов узлов (см. Ниже), например, ворсом, который был популярен в 1970-х годах, для формирования ворса или ворса ковра.

Производство ковров с узловатым ворсом

На станке ткут как ровные, так и ворсовые ковры. При производстве европейских и восточных ковров некоторых цветов использовались как вертикальные, так и горизонтальные ткацкие станки.

Нити основы устанавливаются на раме ткацкого станка перед началом ткачества. Несколько ткачей могут работать вместе над одним ковром.Ряд узлов завершен и разрезан. Узлы закрепляются (обычно от 1 до 4) рядами утка.

Существует несколько стилей завязывания узлов, но два основных типа узлов — это симметричный узел (также называемый турецким или гиордским) и асимметричный (также называемый персидским или сеннским).

Современные центры производства восточных ковров: Иран (Тебриз), Афганистан, Азербайджан, Индия, Турция, Северная Африка, Пакистан, Непал, Испания, Туркменистан, Тибет.

Значение ковров в культуре Туркменистана таково, что национальный флаг имеет вертикальную красную полосу около древка, состоящую из пяти ковровых гуль (рисунков, используемых при производстве ковров).

Детский труд часто использовался в Азии. В ответ Rugmark Foundation предлагает схему маркировки, которая используется в Европе и Северной Америке. Фонд инспектирует ткацкие станки компаний и удостоверяет, что детский труд не использовался. Импортеры платят за этикетки, а собранный доход используется для мониторинга центров производства и обучения детей, ранее подвергавшихся эксплуатации. ^[1]

Ковры с вышивкой

В отличие от тканых ковров, ковры с вышивкой не делаются на ткацком станке. Их рисунок устанавливается путем наложения стежков на тканевую (часто льняную) основу. Шатровая строчка и вышивка крестиком являются двумя наиболее распространенными. Вышитые ковры традиционно изготавливались королевскими и аристократическими женщинами в домашних условиях, но было некоторое коммерческое производство с тех пор, как были введены стальные иглы (ранее иглы были сделаны из кости), а льняное ткачество улучшилось в шестнадцатом веке.Известно, что Мария Стюарт, королева Шотландии, была страстной вышивальщицей. Дизайн шестнадцатого века обычно включает в себя завитые лозы и местные цветы (например, ковер Брэдфорда). Они часто включают геральдику животных и герб производителя. Производство продолжалось в течение девятнадцатого века. Композиции викторианских вышитых ковров включают очень иллюзорные трехмерные цветы. Узоры для плиточных ковров, состоящие из нескольких квадратов, называемые берлинской шерстяной работой, были представлены в Германии в 1804 году и стали чрезвычайно популярными в Англии в 1830-х годах.

Материалы, используемые в коврах

Ковры могут быть изготовлены из многих одиночных или смешанных натуральных и синтетических волокон. Волокна выбирают по долговечности, внешнему виду, простоте изготовления и стоимости. Наиболее важные конструкции пряжи отмечены ниже.

Шерсть и шерсть, смешанная с синтетическими волокнами : Шерсть обладает отличной износостойкостью, легко окрашивается и довольно распространена. При смешивании с синтетическими волокнами, такими как нейлон, прочность шерсти увеличивается. Смесовые шерстяные нити широко используются в производстве современных ковров.Шерсть относительно дорогая.

Нейлон : Это наиболее популярное синтетическое волокно, используемое в производстве ковров. Нейлон можно красить местно или красить в расплавленном состоянии (окрашивание в растворе). Нейлон легко поддается печати и имеет отличные характеристики износа. В коврах нейлон имеет тенденцию легко окрашиваться, потому что на его волокнах есть участки окрашивания. Эти места окрашивания должны быть заполнены, чтобы придать нейлону устойчивость к пятнам любого типа. Поскольку нейлон изготавливается из нефти, его цена зависит от цены на нефть.

Полипропилен : Этот полимер используется для производства ковровой пряжи, потому что он дешев, хотя его трудно красить и он не так хорошо изнашивается, как шерсть или нейлон. Берберские ковры с большими петлями, сделанные из этого волокна, обычно подходят только для легкого домашнего использования и быстро матируются. Берберские ковры с меньшими петлями, как правило, более эластичны и дольше сохраняют свой новый вид, чем берберские ковры с большими петлями. Ковры коммерческого класса с ровной петлей имеют очень маленькие петли, а стили коммерческого класса с разрезным ворсом имеют хорошую конструкцию.Изготовленные из полипропилена (также называемого олефином), эти стили очень хорошо изнашиваются, легко чистятся и подходят для помещений с интенсивным пешеходным движением, таких как офисы. Ковры коммерческого класса можно приклеивать непосредственно к полу или укладывать на набивку толщиной 1/4 дюйма и плотностью 8 фунтов. Ковры из травы для улицы обычно изготавливаются из полипропилена.

Полиэстер : Полиэстер Также известный как «ПЭТ», используется в производстве ковров как в пряденых, так и в нитевидных конструкциях. После того, как в начале 2000-х цены на сырье для многих видов ковров выросли, полиэстер стал более конкурентоспособным.Полиэстер обладает хорошими физическими свойствами и по своей природе устойчив к пятнам, потому что он гидрофобен и, в отличие от нейлона, не имеет участков окрашивания. Краска выливается в расплавленном состоянии (окрашивание раствором). Полиэстер имеет тот недостаток, что он легко сминается или матируется. Обычно он используется в ковровых покрытиях средней и низкой ценовой категории.

PTT : полимер PTT (политриметилентерефталат), также называемый Sorona или 3GT (Dupont) или Corterra (Shell), является вариантом полиэфира. Lurgi Zimmer PTT был впервые запатентован в 1941 году, но он не производился до 1990-х годов, когда Shell Chemicals разработала недорогой метод производства высококачественного 1,3-пропандиола (PDO), исходного сырья для PTT Corterra Polymers.ПТТ похож на полиэстер, но его молекулы имеют «изгиб», похожий на пружину, что делает волокно более устойчивым к раздавливанию, эластичным и легко очищаемым. PTT также не имеет участков окрашивания и по своей природе устойчив к пятнам, поскольку краситель вводится в расплавленном состоянии. Ковры, изготовленные из ПТТ, быстро сохнут и устойчивы к плесени. ^[2]

Переплет в тканых коврах обычно хлопковый, а уток джутовый.

Ковролин

Ковровая окантовка — это термин, используемый для обозначения любого материала, наносимого на край ковра для изготовления ковра.Ковры обычно изготавливаются из хлопка или нейлона, но также изготавливаются из многих других материалов, таких как кожа. Естественный переплет, другими словами, переплет, не сделанный из синтетического материала, часто используется с коврами из бамбукового волокна, травы и шерсти, но часто используется с коврами из других материалов.

Ранние ковры в разных культурах

Пазырыкский ковер, один из старейших сохранившихся ковров в мире.

Ворсовый ковер ручной работы, вероятно, возник на юге Центральной Азии между третьим и вторым тысячелетием г. до н.э. г. н.э. Ковроткачество было завезено в Испанию в десятом веке маврами. Крестовые походы принесли турецкие ковры по всей Европе, где их в основном вешали на стены или использовали на столах. Только с открытием торговых путей в семнадцатом веке значительное количество персидских ковров было завезено в Западную Европу.

Самый ранний сохранившийся ворсовый ковер в мире называется «Пазырыкский ковер», датируемый пятым-четвертым веками г. до н.э. Раскопан Сергеем Ивановичем Руденко в 1949 году из сибирского могильника, где он сохранился во льду, в долине Пазырыка.Происхождение этого ковра приписывают либо сибирским тюркам, скифам, либо персидским ахеменидам. Этот ковер размером 200 x 183 см (6 футов 6 дюймов x 6 футов 0 дюймов) имеет плотность 360 000 узлов на м². ^[3]

Самая ранняя группа сохранившихся ковров с узловатым ворсом была произведена во времена правления сельджуков в первой половине тринадцатого века на Анатолийском полуострове. 18 сохранившихся произведений часто называют коврами Конья. Центральное поле этих больших ковров представляет собой повторяющийся геометрический узор.Границы украшены крупномасштабной стилизованной угловатой каллиграфией, называемой куфической, псевдокуфической или куфеской. ^[4]

Турецкие ковры

Ковры, узловатые или плоскотканые (килим), являются одними из самых известных видов искусства, производимых турками с древних времен. Существуют экологические, социологические, экономические и религиозные причины широкого распространения искусства ковроткачества среди турецкого народа от Средней Азии до Турции.

Географические области, где на протяжении веков жили тюрки, лежат в умеренном поясе.Колебания температуры между днем ​​и ночью, летом и зимой могут сильно различаться. Турки — кочевники или скотоводы, земледельцы или горожане, живущие в палатках или в роскошных домах в больших городах — защищались от экстремальных холодов, покрывая полы, а иногда стены и дверные проемы коврами. Ковры всегда ручной работы из шерсти или иногда из хлопка, иногда с добавлением шелка. Эти ковры являются естественным барьером против холода. Плоские тканые килимы, которые часто вышивают, используются в качестве одеял, занавесок и чехлов на диваны или в качестве чехлов для подушек.

Обычно турки разуваются при входе в дом. Таким образом, пыль и грязь с улицы не отслеживаются внутрь. Напольные покрытия остаются чистыми, а обитатели дома при необходимости могут с комфортом отдохнуть на полу. В традиционных семьях женщины и девушки занимаются ковроткачеством и килимом в качестве хобби, а также в качестве средства заработка. Даже технологические достижения, которые способствовали созданию ковров фабричного производства, не могли помешать производству ковроткачества на уровне надомного производства.Хотя синтетические красители использовались в течение последних 150 лет, ковры ручной работы по-прежнему считаются намного лучше промышленных ковров.

Турецкие ковры являются одними из самых востребованных предметов домашнего обихода во всем мире. Их насыщенные цвета, теплые тона и необычные узоры с традиционными мотивами способствовали тому статусу, который турецкие ковры сохраняют с тринадцатого века. Марко Поло, путешествовавший по Анатолии в конце тринадцатого века, отметил красоту и мастерство ковров.Ряд ковров этого периода, известных как ковры сельджуков, были обнаружены в нескольких мечетях в центральной Анатолии. Они находились под многими слоями впоследствии уложенных ковров. Сегодня сельджукские ковры находятся в музеях Коньи и Стамбула.

Турецкие ковры пятнадцатого и шестнадцатого веков наиболее известны благодаря европейской живописи. Например, в работах Лотто (итальянский художник XV века) и Гольбейна (немецкий художник XVI века) турецкие ковры видны под ногами Девы Марии, а на светских картинах — на столах.В семнадцатом веке, когда Нидерланды стали могущественной торговой страной, турецкие ковры украшали многие голландские дома. Голландский художник Вермеер изображал турецкие ковры преимущественно для того, чтобы указать на высокий экономический и социальный статус людей на его картинах. Турецкие ковры, как их называли, были слишком дорогими, чтобы их можно было положить на пол, кроме как под ноги Пресвятой Богородице и королевским особам.

Каждый, кто входит в мечеть, должен снять обувь. Мечеть является общим домом мусульманской общины, поэтому перед дверью снимают обувь.Более того, ритуал молитвы требует, чтобы верующие встали на колени и коснулись лбом земли в смирении перед Богом. В мечети нет ни стульев, ни скамеек, только ковры. Турецкая мечеть часто покрыта от стены до стены несколькими слоями ковров.

Турецкие ковры отличаются яркими цветами, мотивами и узорами. Нет двух одинаковых ковров; каждый из них является уникальным творением. Поскольку традиционно ковры ткали женщины, это один из видов искусства, который редко оценивается как работа известного или конкретного художника.Тем не менее, турецкие женщины молча продолжают создавать одни из самых потрясающих произведений искусства, которые будут распространяться по всей Турции и миру. ^[5]

Персидские и анатолийские ковры

Персидский ковер является неотъемлемой частью персидского (иранского) искусства и культуры. Ковроткачество — одно из самых выдающихся проявлений персидской культуры и искусства, восходящее к бронзовому веку.

Самый ранний сохранившийся корпус персидских ковров относится к династии Сефевидов (1501-1736) в шестнадцатом веке.Однако нарисованные изображения доказывают более долгую историю производства. Классические персидские ковры шестнадцатого и семнадцатого веков очень разнообразны. Общие мотивы включают прокручивающиеся сети виноградных лоз, арабески, пальметты, полосы облаков, медальоны и перекрывающиеся геометрические отсеки, а не животных и людей. Это связано с тем, что ислам, доминирующая религия в этой части мира, запрещает их изображение. Тем не менее, некоторые фигурки участвуют либо в сценах охоты, либо в сценах пиршества. Большинство этих ковров шерстяные, но сохранилось несколько образцов шелка, произведенных в Кашане. ^[6]

Индийские и пакистанские ковры

Искусство ткачества развилось в регионе, включающем Пакистан, в то время, когда немногие другие цивилизации использовали его. Раскопки в Мохенджо-Даро и Хараппе — древних городах цивилизации долины Инда — установили, что жители использовали веретена и пряли самые разнообразные ткацкие материалы. Некоторые историки считают, что цивилизация долины Инда впервые начала использовать тканые ткани.

Ковроткачество могло появиться на территории современного Пакистана еще в одиннадцатом веке с приходом с Запада первых мусульманских завоевателей Газневидов и Гаури.Его можно с большей уверенностью проследить до начала династии Великих Моголов в начале шестнадцатого века, когда последний преемник Тимура, Бабар, расширил свое правление от Кабула до Индии, чтобы основать Империю Великих Моголов. Под покровительством Великих Моголов индийские мастера перенимали персидские техники и узоры. В коврах, сотканных в то время в Пенджабе (сегодня их часто называют лахорскими коврами), использовались мотивы и декоративные стили, характерные для архитектуры Великих Моголов.

В эпоху Великих Моголов ковры, изготовленные на Индийском субконтиненте, стали настолько известными, что спрос на них распространился за границу.Эти ковры отличались характерным дизайном и высокой плотностью узлов. Ковры, сделанные для императоров Великих Моголов, включая Джахангира и Шаха Джахана, были самого высокого качества. Во время правления Шах-Джахана ковроткачество Моголов приобрело новую эстетику и вошло в свою классическую фазу.

В настоящее время ковры ручной работы входят в число ведущих экспортных товаров Пакистана, а их производство является второй по величине кустарной и мелкой промышленностью. Пакистанские мастера могут изготовить любой тип ковра, используя все популярные мотивы чаек, медальонов, пейсли, узоры и геометрические узоры в различных сочетаниях. ^[7]

Восточные ковры в Европе

Восточные ковры стали появляться в Европе после крестовых походов в одиннадцатом веке. До середины восемнадцатого века они в основном использовались на стенах и столах. За исключением королевской или церковной обстановки, они считались слишком дорогими, чтобы покрывать пол. Начиная с тринадцатого века восточные ковры начинают появляться на картинах, особенно из Италии, Фландрии, Англии, Франции и Нидерландов. Ковры индо-персидского дизайна были завезены в Европу через голландские, британские и французские Ост-Индские компании семнадцатого и восемнадцатого веков. ^[8]

Испанские ковры

Несмотря на то, что отдельные случаи производства ковров предшествовали мусульманскому вторжению в Испанию, испано-мавританские образцы являются самым ранним значительным массивом ковров европейского производства. Документальные свидетельства свидетельствуют о том, что производство ковров в Испании началось еще в десятом веке 90 257 года 90 258 года н. э. Самый ранний сохранившийся испанский ковер, так называемый синагогальный ковер, является уникальным уцелевшим экземпляром, датируемым четырнадцатым веком. Самая ранняя группа испано-мавританских ковров, ковры Admiral (также известные как гербовые ковры), имеют сплошной геометрический повторяющийся узор, перемежающийся гербами знатных христианских испанских семей.Разнообразие этого дизайна наиболее тщательно проанализировала Мэй Битти. Многие из испанских ковров пятнадцатого века в значительной степени основаны на рисунках, первоначально разработанных на Анатолийском полуострове. Производство ковров продолжалось после реконкисты Испании и возможного изгнания мусульманского населения в пятнадцатом веке. Дизайн испанских ковров эпохи Возрождения шестнадцатого века является производным от дизайна шелковых тканей. Два самых популярных мотива — венки и гранаты. ^[9]

Французские ковры

В 1608 году Генрих IV инициировал французское производство ковров «турецкого стиля» под руководством Пьера Дюпона.Вскоре это производство было перенесено на фабрику Savonnerie в Шайо к западу от Парижа. Самая ранняя, известная группа, произведенная Савоннери, тогда под руководством Симона Лурде, — это ковры, которые были произведены в первые годы правления Людовика XIV. Они густо украшены цветами, иногда в вазах или корзинах, на синем или коричневом фоне в глубоких бордюрах. Дизайн основан на нидерландских и фламандских тканях и картинах. Самые известные ковры Savonnerie — это серия, изготовленная для Grande Galerie и Galerie d’Apollon во Дворце Лувр между ок.1665-1685 гг. Эти 105 шедевров, созданных под художественным руководством Шарля Лебрена, так и не были установлены, так как Людовик XIV перенес двор в Версаль в 1688 году. эмблемы королевской власти Людовика XIV.

Пьер-Жосс Перро — самый известный дизайнер ковров середины восемнадцатого века. На его многочисленных сохранившихся работах и ​​рисунках изображены изящные завитки в стиле рококо, центральные розетки, ракушки, листья аканта и цветочные гирлянды.В 1826 году мануфактура Савоннери была переведена в Гобелены в Париже.

Мануфактура Beauvais, более известная своими гобеленами, также производила ковры с узловатым ворсом с 1780 по 1792 год. Производство ковров в небольших частных мастерских в городе Обюссон началось в 1743 году. Ковры, производимые во Франции, используют симметричный узел. ^[9]

английские ковры

Технология ковроткачества с узловатым ворсом, вероятно, пришла в Англию в начале шестнадцатого века, когда фламандские кальвинисты спасались от религиозных преследований.Поскольку многие из этих ткачей поселились на юго-востоке Англии в Норидже, 14 сохранившихся ковров шестнадцатого и семнадцатого веков иногда называют «норвичскими коврами». Эти работы представляют собой либо адаптацию анатолийского или индо-персидского дизайна, либо используют елизаветинско-якобинские завитые лозы и цветы. Все, кроме одного, датированы или имеют герб. Как и французы, английские ткачи использовали симметричный узел. Имеются задокументированные и сохранившиеся образцы ковров трех мануфактур восемнадцатого века: Exeter (1756-1761, принадлежала Клоду Пассавану, 3 дошедших до нас ковра), Moorfields (1752-1806, принадлежала Томасу Муру, 5 дошедших до нас ковров) и Axminster ( 1755-1835, принадлежавший Томасу Уитти, многочисленные сохранившиеся ковры).И Эксетер, и Мурфилдс были укомплектованы ткачами-ренегатами из французского Савоннери и, следовательно, используют ткацкую структуру этой фабрики и дизайн, вдохновленный Перро. Неоклассический дизайнер Роберт Адам представил дизайн ковров Мурфилдс и Аксминстер, основанный на римской напольной мозаике и кессонных потолках. Некоторые из самых известных ковров его дизайна были сделаны для Syon House, Osterley Park House, Harewood House, Saltram House и Newby Hall. Шесть ковров Аксминстера известны как группа «Лэнсдаун».Они имеют трехсторонний дизайн с тростниковыми кругами и корзинами с цветами на центральной панели и ромбовидными ромбами на боковых панелях. Узоры аксминстерского рококо часто имеют коричневый фон и включают птиц, скопированных с популярных современных гравюр. Ковры всегда будут ассоциироваться с городом Киддерминстер в графстве Вустершир, Великобритания. Это было сердце ковровой промышленности Великобритании на протяжении всей промышленной революции, и здесь есть музей ковров с памятными вещами, связанными с ручным ткачеством.Даже сейчас большой процент населения города с населением 55 000 человек по-прежнему ищет работу в этой отрасли. Город Уилтон, графство Уилтшир, также известен своим ковроткачеством, которое восходит к восемнадцатому веку.

Современные ковровые покрытия и установка

Макросъемка берберского ковра. Берберские ковры — это стиль ковров, состоящий из больших и маленьких пучков. Он использует тип конструкции с разрезным ворсом и обычно содержит небольшие пятна темного цвета на более светлых тонах фона.

Ковровое покрытие — это прикрепленное напольное покрытие, изготовленное из тяжелой, толстой ткани, обычно тканой или валяной, часто из шерсти, но также из хлопка, пеньки, соломы или синтетического аналога.Полипропилен, обычно называемый олефином, представляет собой очень распространенную ворсовую пряжу, как и нейлон. Обычно его завязывают узлом или приклеивают к основному плетению. Он изготавливается шириной 12 или 15 футов (2 м, 3 м или 4 м за пределами США), его нужно разрезать, сшить с помощью утюга и шовной ленты (ранее ее сшивали вместе) и прикрепить к полу поверх мягкой подложки. (прокладка) с использованием гвоздей, липких полос (известных в Великобритании как ковровые стержни или лестничные стержни при использовании на лестницах), (захват) или клея, что отличает его от ковра или коврика, которые представляют собой свободно уложенные напольные покрытия.По экологическим причинам все более распространенным становится использование органической шерсти, натуральных переплетов, натуральной набивки и клеев, не содержащих формальдегида. Эти варианты почти всегда имеют премиальную стоимость.

В Великобритании ковры до сих пор производятся для пабов и клубов узкой шириной 27 дюймов (0,69 м), а затем сшиваются по размеру. », но ковер можно укладывать поверх любой его части с использованием соответствующих переходных молдингов там, где ковер соприкасается с другими типами напольных покрытий.Ковровое покрытие — это больше, чем просто один предмет; на самом деле это система, состоящая из самого ковра, основы ковра (часто сделанной из латекса), подушки и способа укладки. «Ковровая плитка» представляет собой квадраты ковра, обычно площадью 0,5 м2, которые переплавляются в винил высокой плотности, который можно использовать для покрытия пола. Обычно они используются только в коммерческих условиях и прикрепляются с помощью специального клея, чувствительного к давлению, который удерживает их на месте, но при этом позволяет легко снимать (например, в офисе) или позволяет переставлять их, чтобы распределить износ. ^[10]

Современные ковровые покрытия часто прикрепляются к полу (или лестничным пролетам) здания и, если они считаются постоянно прикрепленными, являются частью недвижимого имущества, включающего здание.

См. также

Примечания

1. ↑ Сертификат отсутствия детского труда. Фонд Ругмарк . Проверено 8 декабря 2008 г.
2. ↑ Институт ковров и ковриков. 1995. Грунтовка для ковров. (Далтон, Джорджия: Институт ковров и ковровых покрытий. ISBN 0892750537.)
3. ↑ Доисторическое искусство: Ранние кочевники Алтайского региона. hermitagemuseum.org . Проверено 21 декабря 2008 г.
4. ↑ Валери Беринстейн, Сьюзен Дэй и др. 1996. Великие ковры мира. (Нью-Йорк: Vendome Press. ISBN 0500017603).
5. ↑ Октай Асланапа. 1988. Тысяча лет турецких ковров, Перевод и редакция Уильяма А. Эдмондса. (Стамбул: Эрен.)
6. ↑ Артур Апэм Поуп, Филлис Акерман и Теодор Бестерманн.1938. Обзор персидского искусства с доисторических времен до наших дней. (Лондон: издательство Оксфордского университета). OCLC 1360511.
7. ↑ Питер Ф. Стоун. 1997. Словарь восточных ковров. (Сиэтл: издательство Вашингтонского университета. ISBN 0295975741).
8. ↑ Метрополитен-музей (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк), Морис Свен Диманд и Джин Мейли. 1973. Восточные ковры в Метрополитен-музее. (Нью-Йорк: Распространяется Нью-Йоркским графическим обществом (Гринвич, Коннектикут).ISBN 0870991248.)
9. ↑ ^{9.0 9.1} Сара Б. Шерил, 1996. Ковры и коврики Европы и Америки. (Нью-Йорк: Abbeville Press. ISBN 1558593837.)
10. ↑ Алан Дж. Флетчер, 2008. Полное руководство по покупке ковров. (Портленд ИЛИ: AJ Books. ASIN B00190JFE2.)

Ссылки

Ссылки ISBN поддерживают NWE за счет реферальных сборов

• Асланапа, Октай. 1988. Тысяча лет турецких ковров, Перевод и редакция Уильяма А.Эдмондс. Стамбул: Эрен.
• Беринстейн, Валери, Сьюзен Дэй и др. 1996. Великие ковры мира. Нью-Йорк: Vendome Press. ISBN 0500017603.
• Институт ковров и ковровых покрытий. 1995. Грунтовка для ковров. Далтон, Джорджия: Институт ковров и ковриков. ISBN 0892750537.
• Эйланд-младший, Мюррей Л. и Мюррей Эйланд III. 1998. Восточные ковры: полное руководство, , 4-е изд. Бостон: Литтл, Браун. ISBN 0821225480.
• Флетчер, Алан Дж. 2008. Полное руководство по покупке ковров. Портленд ИЛИ: AJ Books. ASIN B00190JFE2.
• Метрополитен-музей (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк), Морис Свен Диманд и Джин Мейли. 1973. Восточные ковры в Метрополитен-музее. Нью-Йорк: Распространяется Нью-Йоркским графическим обществом, Гринвич, Коннектикут. ISBN 0870991248.
• Поуп, Артур Апхэм, Филлис Акерман и Теодор Бестерманн. 1938. Обзор персидского искусства с доисторических времен до наших дней. Лондон: Издательство Оксфордского университета.OCLC 1360511.
• Шерил, Сара Б. 1996. Ковры и коврики Европы и Америки. Нью-Йорк: Abbeville Press. ISBN 1558593837.
• Стоун, Питер Ф. 1997. Словарь восточных ковров. Сиэтл: Вашингтонский университет Press. ISBN 0295975741.

Внешние ссылки

Все ссылки получены 16 января 2017 г.

Кредиты

New World Encyclopedia авторов и редакторов переписали и дополнили статью Wikipedia в соответствии со стандартами New World Encyclopedia .Эта статья соответствует условиям лицензии Creative Commons CC-by-sa 3.0 (CC-by-sa), которая может использоваться и распространяться с надлежащим указанием авторства. Упоминание должно осуществляться в соответствии с условиями этой лицензии, которая может ссылаться как на авторов New World Encyclopedia , так и на самоотверженных добровольных участников Фонда Викимедиа. Чтобы процитировать эту статью, щелкните здесь, чтобы просмотреть список допустимых форматов цитирования. История более ранних вкладов википедистов доступна исследователям здесь:

История этой статьи с момента ее импорта в New World Encyclopedia :

Примечание. На использование отдельных изображений, лицензированных отдельно, могут распространяться некоторые ограничения.

Ковры Хамадан — Персидские ковры — Энциклопедия ковров

Красивый и прочный ковер подойдет везде, на картинке выше показан ковер Hamadan.

Хамадан — город, расположенный в западной части Ирана, в 300 км к западу от Тегерана. Это один из старейших городов мира, который упоминается в Библии под именем Экбатана, см. книгу Эстер. Город является центром торговли коврами, которые производятся сотнями из близлежащих деревень и городов.Лучшие из этих ковров продаются под собственными именами, такими как Nahavand, Tuiserkan, Malayer или Hosseinabad . Более простые ковры из этого района продаются под общим названием Хамадан.

Их легко узнать по характерному рисунку и размеру. Узоры очень разнообразны, встречаются медальоны и ковры с повторяющимися узорами. Среди отдельных узоров наиболее распространенным узором является Герати.

В цветах преобладают различные оттенки синего индиго и красной марены.Старые ковры Hamadan могут быть очень привлекательными изделиями. В самом городе Хамадан ковры производились значительно более высокого качества. Ковры назывались Шахр-бафф ( Шахр=город, бафф=узел) и по структуре сходны с биджарскими коврами, но встречаются редко. на рынке сегодня.

Ковры изготавливаются из тягучей, блестящей и часто окрашенной в натуральный цвет пряжи ручного прядения, что обеспечивает очень прочную поверхность и красивую цветовую гамму. Общим для всех этих ковров является то, что в настоящее время они изготавливаются на хлопчатобумажной основе с одним утком.Узоры в основном геометрические, но встречаются и растительные мотивы. Материалы и дизайн могут быть самого разного качества.

Старые ковры (до 1920 г.) часто связаны на шерстяной основе, отличной от сегодняшней хлопчатобумажной. Более молодые ковры (после 1960 г.) часто имеют синтетический цвет и менее тонкую шерсть, чем старые ковры. Самые распространенные размеры – дозар и зароним (примерно 200х120 см и 150х100 см).

В целом, Hamadan можно назвать хорошими универсальными коврами. Примерами ковров Hamadan являются ковры Burchalow, Enjilas, Hosseinabad, Lilihan, Khamse, Zanjan и , ковры Malayer .Ковры также продаются под названием Hamedan.

Некоторые образцы ковров Hamadan:

Технические характеристики:
Ворс: прочная шерстяная пряжа разного качества
Уток: хлопок, один уток между рядами узлов
Основа: хлопчатобумажная пряжа
Узел: симметричный
Плотность узлов: 90 000 — 300 000 узлов на квадратный метр

Что такое килим?

Килим , слово турецкого происхождения, обозначает ковер без ворса для многих применений, изготовленный с использованием одной из нескольких техник плоского ткачества , которые имеют общее или тесно связанное наследие и практикуются в географической зоне, включающей части Турции (Анатолия и Фракия), Северная Африка, Балканы, Кавказ, Иран, Афганистан, Пакистан, Средняя Азия и Китай.

Старинный ковер Малатья Килим

Винтажный ковер Sivas Kilim

Винтажный ковер Balikesir Kilim

 

Хотя иногда вы можете найти ковры-килимы, включенные в общий жанр «восточных ковров», в более общепринятой практике килимов относятся к отдельному классу .

Основное различие между ковром kilim и ковром или ворсовым ковром заключается в том, что рисунок, видимый на ворсовом ковре, создается отдельными короткими нитями разного цвета, завязанными на основе и скрепленными вместе. при плотном сжатии утка получаются узоры килимов путем переплетения разноцветных уток и нитей основы , в результате чего получается так называемое плоское переплетение .

Килим, сотканный с помощью техники разрезного плетения

Деталь ворсового коврика

Деталь персидского ворсового ковра

 

Килимы обычно ткут с использованием техники щелевого переплетения . Щель относится к промежутку, оставшемуся между двумя цветными блоками. Он создается путем возврата утка вокруг последней основы в цветовой области, а утка соседнего цвета позже возвращается вокруг соседней основы.

Ткачи плотно набивают уток, чтобы полностью покрыть основу, и часто отдают предпочтение диагональным узорам , чтобы избежать ослабления структуры ковра вертикальными прорезями.Он производит смелых, четких узоров , которые ткачи любят создавать с большей свободой, чем при полотняном переплетении. Вот почему килимы так тесно связаны с геометрическими узорами , хотя есть и килимы с цветочными узорами .

Вертикальные щели

Диагональные прорези

Чересстрочный контур

 

Это наиболее распространенная техника плетения, используемая для создания геометрических и диагональных узоров килимов.Прорезь относится к зазору , оставшемуся между двумя блоками цвета . Он создается путем возврата утка вокруг последней основы в цветовой области, а утка соседнего цвета позже возвращается вокруг соседней основы. Ткачи плотно набивают уток, чтобы полностью покрыть основу, и часто предпочитают диагональные узоры, чтобы не ослаблять структуру ковра вертикальными прорезями. Они работают над одним цветовым блоком, прежде чем перейти к следующему. Он производит смелых, четких узоров , которые ткачи любят создавать с большей свободой, чем при полотняном переплетении.Это также приводит к гладкому килиму, который в большинстве случаев является обратимым с одинаковым рисунком с обеих сторон.

Чересстрочный контур

Цветочный молдавский килим

Цветочный молдавский килим Деталь

 

 

Нажмите, чтобы узнать больше о традиционных методах плетения . Коврики-килимы — это просто напольные покрытия? Нет, некоторые из них драпировки , некоторые скамья или диванные чехлы , сумки или седла для мулов . Они также очень популярны как красочные подушки-килимы .

Килим Чувал

Многостворчатая перегородка

Скамья килим с ножками-шпильками

Килим Мебель

Подушки килим

 

 

В материальном плане не очень. Ткацкий станок, гребенка, челнок (по желанию) и нож или ножницы — простые необходимые инструменты, а шерсть — основной материал. Хлопок, шелк и шерсть животных (козьей, верблюжьей или лошадиной) также иногда используются, в основном в сочетании с шерстью.Золотая или серебряная нить, бисер и другие мелкие декоративные безделушки, которые поражают воображение ткача, также иногда вставляются в узор, но не очень часто.

 

Самая ранняя известная иллюстрация ткацкого станка появляется на египетской чаше, датируемой ок. 4000 г. до н.э., но считается, что его изобретение было сделано еще раньше, на заре цивилизации. Сегодня, хотя ткацкие станки могут различаться по типу, размеру и сложности конструкции, в большинстве случаев это довольно простые конструкции из дерева, возможно, с несколькими металлическими частями.

Функция ткацкого станка состоит в том, чтобы удерживать продольные нити (известные как основы) под натяжением, чтобы горизонтальные нити (называемые утками) можно было вплести между основами для получения ковра-килима. Обычай и обстоятельства обычно определяют тип используемого ткацкого станка. Оседлые сельские жители обычно используют стационарный вертикальный ткацкий станок, в то время как кочевники, ради портативности, обычно используют горизонтальный наземный ткацкий станок, где колья, вбитые в землю, удерживают ткацкий станок на месте.

Регулируемые ткацкие станки с фиксированной шириной, но с механизмом, позволяющим убрать готовую горизонтальную часть килима с пути ткача, обычно используются в более сложных современных килимовых мастерских.

Деревянный вертикальный ткацкий станок

 

Гребень обычно представляет собой более крупную и грубую версию знакомого гребня для волос; обычно он сделан из дерева, металла, кости, рога или комбинации этих материалов. Его функция состоит в том, чтобы сжимать, то есть «прибивать», последующие ряды уток по сравнению с предыдущими, так что получаемый ковер-килим имеет плотное плетение.

Челнок представляет собой палку с зазубринами на концах. При использовании конец утка помещается в паз, а затем челнок вставляется между чередующимися основами для получения переплетения, но ткачи часто предпочитают обходиться без челнока и пропускают уток между основами вручную.

Гребень для взбивания

Ручное ткачество

 

Нож или ножницы используются для обрезки и обрезки утка и основы.

 

Ткацкий станок

Ткацкий станок

Работа на ткацком станке

Ткацкий станок

 

Шерсть является основным и часто единственным материалом, используемым для изготовления ковра-килима. Многие килимы полностью сделаны из шерсти, где она используется как для основы, так и для утка, а шерсть является основным уточным материалом, используемым с хлопковой основой, на которую приходится подавляющее большинство всех килимов.

Такая популярность шерсти обусловлена ​​присущими ей качествами. Он эластичен, прочен, легко обрабатывается при прядении или плетении, легко окрашивается и, что наиболее важно, имеется в изобилии в регионах, производящих килимы. Существуют определенные породы овец, такие как меринос, чья шерсть особенно ценится из-за ее особого блеска и длины волокна, но на самом деле именно домашняя курдючная овца, выведенная с ее благоприятными климатическими и пастбищными условиями, обеспечивает большую часть превосходных качеств. флис, используемый в килимах.

Шерсть растительного окрашивания

 

Хлопок обычно используется для основы из-за его высокой прочности и наличия в изобилии. Кроме того, поскольку он хорошо держит форму при использовании, сохраняет свою естественную белизну с возрастом и поскольку его можно сплести в тонкие тонкие нити, его обычно местами переплетают, чтобы подчеркнуть определенные аспекты общего дизайна, выполненного в основном из шерсти.

Дзидзим с утком из белого хлопка

Шерсть растительного окрашивания

 

Волосы животных — козлиных, верблюжьих или конских — редко используются при изготовлении килимов, но дают хороший эффект.Очень прочный и долговечный верблюжий волос , если таковой имеется, иногда используется для придания дополнительной прочности шерстяному ковру-килиму, в то время как волосы из хвоста или гривы лошадей используются некоторыми кочевниками для создания декоративной бахромы или кисточек. Козья шерсть обычно использовалась для плетения кочевнических палаток и напольных покрытий из-за ее прочности. В то время как шерсть козы более грубая, чем шерсть, шерсть ангорской козы , « мохер «, намного мягче и дает шелковистый блеск при смешивании с шерстью. Мохер также используется для изготовления блестящей « filikli tulu » с блестящими прядями волос.

Ангорская коза

Филикли Тулу Деталь

Мохер Филикли Тулу Деталь

 

Шелк был и остается роскошным материалом, и хотя плоские ткани из шелка сейчас редкость, они все еще производятся, особенно в районе Кайсери в Анатолии в Турции. Свадебное приданое, включающее шелковые плоские ткани, ценится, считается символом статуса и охраняется как семейное богатство.

Бусины и безделушки и другие предметы, которые могут считаться чужеродными по отношению к плоскому плетению, легко продаваемому в западных странах, иногда вплетаются в узоры килимов некоторыми племенными мастерами килимов, и из-за их подлинности такие килимы определенную этническую привлекательность.

Вертикальный ткацкий станок

Сушка шерсти, окрашенной в цвет индиго

Выход шаблона

 

Мотивы происходят от символов, которые использовались в прошлые века для информирования, общения и передачи идей. Со временем некоторые из этих знаков слились с мифами, приобрели скрытое значение и перешли в мир эзотерической символики. При этом их использование не может ограничиваться декоративными целями. Считается, что из-за скрытых сил, которые они подразумевают, их основная цель вполне может быть психологической, а не эстетической.Полный каталог мотивов и символов см. здесь.

 

Если вы хотите узнать больше о наших услугах по заказу килимов, свяжитесь с нами по электронной почте: [email protected]. Вы также можете посетить наши новые, винтажные или старинные коллекции килимов на нашем веб-сайте, где вы можете просмотреть их по цвету, размеру и цене. Развлекайся!

Старинные ковры килим находятся в многочисленных музеях, галереях и выставках .
Вот самые важные музеи, в которых хранятся килимы:

Музей текстиля (Вашингтон, Д.C., США)
Метрополитен-музей (Нью-Йорк, США)
Музей турецкого и исламского искусства (Стамбул, Турция)
Музей ковров и килимов Вакифлар (Стамбул, Турция)
Vehbi Koç Büyükdere House (Стамбул, Турция)
Галерея Sotheby’s (Лондон, Великобритания)

 

 

Мы хотели бы познакомить вас с изысканной обстановкой, созданной с использованием ковров-килимов, современных ковров, других аутентичных шерстяных ковров и многого другого. .. Мы надеемся, что вы найдете новые освежающие идеи для своего дома в этих оригинальных интерьерах. образцы дизайна.

Узнайте больше о жизни с коврами

Когда вы покупаете килим или ворсовый ковер ручной работы, вы покупаете предмет, способный полностью изменить характер комнаты — будь то создание центрального акцента, объединение пространства или «вау-фактор». ‘.

Подробнее о дизайне с помощью ковров

 

В последние годы в индустрии ковров наметилась новая тенденция, когда старые ковры преобразовывались, чтобы дополнить современный дом.В то время как узоры и цвета традиционных ковров остаются изысканным представлением о региональном мастерстве Анатолии…

Подробнее о перекрашенных коврах

Тулу — это английское произношение турецкого слова «tüylü», означающего волосатый. Техника, используемая для ткачества, аналогична технике ковров Средней и Западной Анатолии. Количество уток немного больше, чем у региональных ковров, а пряжа для вязки скрученная.