Лучшие книги для дизайнера: 13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер

24 Ноя

Содержание

13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер

Достоевский сказал: «Красота спасет мир». Мы переиначили его слова на современный манер и получилось так: «Дизайн спасет мир». Итак, если вы хотите стать мастером визуального искусства и быть в числе тех, кто несет в мир красоту, то эта подборка для вас.

1. Дизайн привычных вещей

Дизайн привычных вещей

Если вы работаете над созданием вещей, которые нас окружают — от дверей и духовок до гладильных досок и автомобилей, — то эта книга для вас.

Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам стоит прочитать эту книгу, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».

Бывший вице-президент компании Apple Дональд Норман, которого Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире», рассказывает о том, как сделать привычные вещи удобными. Из этого обновленного издания вы узнаете, как создается интуитивный дизайн, который нравится людям.

2. О шрифте

О шрифте

Шрифт — это наглядный язык, соединяющий автора и читателя. Он сопровождает нас везде: на упаковках продуктов, вывесках, экранах телевизоров и смартфонов. Немецкий дизайнер Эрик Шпикерманн научит разбираться в тонкостях типографики. Вы станете специалистом по шрифтам, научитесь понимать их и выбирать нужный для своих целей.

Типографика — не искусство для избранных, а мощный инструмент доступный всем, кому есть что сказать.

3. Теперь вы это видите

Теперь вы это видите

Бейрут, в совершенстве владеющий искусством создания фирменного стиля, раскрывает свои профессиональные секреты, чтобы показать, как дизайн функционирует в реальном мире. В издание вошло более 50 эссе, созданных за последнее десятилетие — от истории дизайна до дизайнерских мистификаций и секретов разработки логотипа президентской кампании Хиллари Клинтон.

Оптимизм и любопытство — вот что вы найдете в этих эссе, которые увлекут и вдохновят любого человека, чья профессия связана с творчеством.

4. Визуальное мышление

Визуальное мышление

Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам тоже стоит ее прочитать, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».

5. Профессия — иллюстратор

Визуальное мышление

В этой книге Натали Ратковски делится десятком упражнений, которые помогут стать отличным иллюстратором. Эти техники научат вас создавать красивые, остроумные, запоминающиеся иллюстрации. Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант. Книга с плотными мелованными страницами — настоящее полиграфическое удовольствие.

Вы сможете видеть и мыслить как профессиональный иллюстратор, работать продуктивно и поверите в свой талант.

6. Слово дизайнеру

Слово дизайнеру

Этот красочный сборник состоит из мыслей сотни выдающихся умов графического дизайна. Вы сможете найти ответы на многие вопросы: о том, как собрать команду, найти наставника, выбрать творческую стратегию, когда лучше творить и где искать вдохновение. Это коллекционное издание обязательно вдохновит каждого, кому интересны мысли людей, создавших визуальное искусство.

7. Дизайн-мышление в бизнесе

Дизайн-мышление в бизнесе

Автор Тим Браун — СЕО компании IDEO — одной из самых успешных в мире дизайн-компаний. На ее счету разработка 5000 новых продуктов, среди которых компьютерная мышь для Apple, детская зубная щетка для Oral B, тюбик для зубной пасты Crest. В книге приводятся различные техники дизайн-мыслителей — полевые наблюдения, прототипирование, визульный сторителлинг, создание чертежей опыта. Автор открывает совершенно новую перспективу не только для личности, но и для развития целой организации.

Откройте для себя дизайн с больше буквы «Д» — Дизайн, который поможет вам изменить мир

8. Дизайн — это работа

Дизайн – это работа

Известный веб-дизайнер Майк Монтейро рассказывает о том, чем успешный дизайнер отличается от неуспешного. Итак, успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу. Майк делится практическими рекомендациями и анализирует рабочие эпизоды.

9. Эмоциональный веб-дизайн

Эмоциональный веб-дизайн

Проблема современного веб-дизайна в том, что дизайнеры берут готовые шаблоны и создают однообразные продукты — от интернет-сайтов до информационных порталов. Но как добиться того, чтобы сайт притягивал клиентов как магнит? Нужно вызвать эмоции у клиентов. Эта книга расскажет об азах эмоционального дизайна. Применяйте их, и от клиентов не будет отбоя.

10. Отзывчивый веб-дизайн

Отзывчивый веб-дизайн

Это уже произошло: больше половины заходов в интернет происходит с мобильных устройств. Ваш сайт готов к этому? В этой книге подробный ответ на вопрос, как разработать дизайн сайта, который не зависит от типа устройства, его размеров и разрешения экрана. Все разобрано на конкретных примерах с дизайном и фрагментами кода верстки. Просто возьмите эту книгу и шаг за шагом создавайте сайт, удобный для просмотра с любых устройств.

Успех проектов заключается, в первую очередь, в умении слушать своего клиента, доносить ценность дизайна и умении качественно презентовать свою работу.

11. Рисовый штурм

Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно

Must-read для всех творческих людей. Если вы хотите научиться мыслить нестандартно и создавать оригинальные идеи и продукты, то «Рисовый штурм» — это то, что вам нужно. С помощью сотен интересных упражнений, головоломок и загадок вы научитесь придумывать идеи, которые помогут вам в бизнесе и жизни. Полная подборка техник креативного мышления в одной книге.

2 книги, которые научат вас рисовать

«Я уверен, что рисование влияет на мозг не меньше, чем занятия музыкой. Но вместо слуха мы развиваем внимание. Человек, который рисует, обращает внимание на то, что происходит вокруг него ― а это не так просто, как кажется», — Милтон Глейзер, всемирно известный графический дизайнер, создавший логотип I Love New York.

Следуя словам Милтона Глейзера, мы выбрали для вас две лучшие книги, которые помогут быстро развить навык рисования или повысить уровень своего мастерства.

12. Скетчбук, который научит вас рисовать

Скетчбук, который научит вас рисовать

Если вы никогда не рисовали, но всегда мечтали начать это делать, то эта книга для вас. Она создана для того, чтоб изрисовать ее своими набросками и скетчами. Один из лучших современных дизайнеров и художников Робин Ланда быстро научит вас основным элементам рисования — линиям, формам, цветам, текстурам. Все эти приемы вы тут же будете отрабатывать на практике, закрепляя результат.

13. Вы сможете рисовать через 30 дней

Вы сможете рисовать через 30 дней

Подписаться на рассылку
по творчеству

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про дизайн, рисование, творчество, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные вдохновляющие обзоры.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Другие подборки

30 книг, которые полезно прочитать любому дизайнеру

Денис Золотарёв

Арт-директор, специалист в области мультимедийной журналистики, digital-дизайна и инфографики. Ведёт блог.

Книги по дизайну: Советует Денис Золотарёв

1. «Объекты желания», Адриан Форти

Изданная за рубежом ещё в конце 80-х, эта книга добралась до России лишь в 2010 году. На мой взгляд, это самое точное описание профессии дизайнера, её происхождения, целей и инструментария.

Купить книгу →

2. «Понимание комикса», Скотт Макклауд

Книга о комиксе, но на самом деле гораздо шире — это своего рода готовый учебник по визуальным коммуникациям в широком смысле слова. Издана, что примечательно, в виде комикса (поэтому советую английскую версию, хотя есть и переводная).

Купить книгу →

3. Все книги Владимира Кричевского, но в особенности «Поэтика репродукции»

Кричевский — отличная прививка от дизайнерского снобизма и зашоренности. Чем раньше её получишь, тем меньше шансов профессионально закостенеть после 30–40 лет.

4. «Законы простоты», Джон Маэда

Про то, как делать просто, но не скучно или бедно.

Купить книгу →

5. «История искусства», Гомбрих Эрнст

Книга выдержала невероятное число переизданий и многими считается лучшим трудом по теме. Тема, на мой взгляд, необходимая для любого дизайнера: знание истории помогает прогнозировать будущее. Советую, конечно же, читать англоязычную версию (качество русского издания оставляет желать лучшего).

Купить книгу →

6. «Современный шрифт», Виллу Тоотс

Сейчас модно говорить о типографике и как мантру повторять имена Рудера, Чихольда и Брингхерста. Но я хочу посоветовать несколько иное издание: «Современный шрифт» Виллу Тоотса.

Изданная ещё в СССР, книга (насколько я помню) с тех пор не переиздавалась, но можно легко найти её электронную версию (или купить у букинистов). На мой взгляд, самый внятный труд об истории и происхождению букв как таковых, необходимая база для дальнейшего изучения уже того, что с ними можно делать.

Книги по дизайну: Советует Денис Золотарёв

Сергей Слуцкий

Основатель и креативный директор студии презентаций «Метаформа».

Книги по дизайну: Советует Сергей Слуцкий

1. «Продающая упаковка», Ларс Валлентин

Хорошая упаковка неотделима от продукта, она повышает его ценность. Несмотря на то, что в книге идёт речь о дизайне упаковки для продуктов питания, принципы универсальны и легко транслируются на любую форму.

2. Slide:ology, Нэнси Дуарте

Презентация — это не просто набор слайдов в PowerPoint, а визуальная история, которая помогает вам в достижении целей. Вместо того, чтобы плодить бессмысленные слайды и данные, превратите презентации в инструмент донесения ваших идей до аудитории.

3. «Кради как художник», Остин Клеон

В чём разница между воровством и поиском источников вдохновения? Ваш собственный путь начинается с коллекционирования идей — не отвергайте чужого влияния и формируйте свой неповторимый стиль.

Купить книгу →

4. «Вы сможете рисовать через 30 дней», Марк Кистлер

Рисунок быстрее слов помогает объяснять свои идеи окружающим. Многие боятся брать в руки карандаш — эта книга даст инструменты и техники, которые устранят страхи, раскроют в вас художника и помогут получать удовольствие от процесса.

Купить книгу →

5. «Визуальное мышление», Дэн Роэм

Книга научит вас просто визуализировать бизнес-ситуации и использовать визуальное мышление в повседневной жизни. Рисуйте картинки и решайте проблемы.

Купить книгу →

6. «Понимание комикса», Скотт Макклауд

Несмотря на то, что комикс — это набор статичных картинок, он наполнен жизнью и динамикой. В минималистичной рисовке и даже между кадрами на странице прячутся идеи и принципы, которые применяются в кино, анимации, веб-разработке, дизайне интерфейсов.

Купить книгу →

Книги по дизайну: Советует Сергей Слуцкий

Паприка Сю (Paprika Xu)

Дизайнер Canva — онлайн-конструктора графики и фоторедактора.

Книги по дизайну: Советует Паприка Сю (Paprika Xu)

1. «Хорошая стратегия, плохая стратегия. В чём отличие и почему это важно», Ричард Румельт

В сердце любой хорошей стратегии — взгляд вглубь ситуации, её скрытого потенциала, и соответствующего подхода к ней. Румельт показывает, как такой взгляд можно сформировать с помощью разнообразных инструментов, направляющих мышление в правильное русло.

2. «Думай медленно… Решай быстро», Дэниел Канеман

Книга предлагает практические и действительно полезные инсайты о процессе совершения выбора как в бизнесе, так и в личной жизни, а также то, какие техники мы можем использовать, чтобы оградить себя от ментальных сбоев, часто приводящих к проблемам.

Купить книгу →

3. «Корпорация гениев. Как управлять командой творческих людей», Эд Кэтмелл, Эми Уоллес

Эта книга, написанная основателем Pixar — о лидерстве и создании среды, благоприятной для развития креативности и сторителлинга. Особенно сильна в ней та часть, которая посвящена критике и соотношению вклада командной работы и индивидуальных голосов в команде.

Купить книгу →

4. «Дизайн привычных вещей», Дональд Норман

«Дизайн привычных вещей» показывает, что хороший и одновременно практичный дизайн вполне возможен. Правила просты: сделайте элементы заметными, используйте естественные соотношения функциональности и управления и грамотно применяйте возникающие ограничения. Цель — плавно подвести пользователя к нужному действию нужным вам способом в нужный момент. Эта книга — мощный источник ценных наблюдений о том, как и почему некоторые продукты клиентам нравятся, а другие раздражают.

Купить книгу →

Книги по дизайну: Советует Паприка Сю (Paprika Xu)

Павел Горшков

Дизайн-директор Redmadrobot. Профиль в Facebook.

Книги по дизайну: Советует Павел Горшков

Так как моя сфера деятельности связана с UX, то я поделюсь книгами, что будут полезны для дизайнеров интерфейсов. И начну с тяжёлой артиллерии.

1. «Интерфейс: новые направления в проектировании компьютерных систем», Джефф Раскин

Монументальный труд о том, что такое интерфейс вообще. Написано довольно давно, но, раскрывая основы, не теряет актуальности.

Купить книгу →

2. «Психбольница в руках пациентов», Алан Купер

Несколько занудное, но полезное размышление о причинах того, почему окружающие нас интерфейсы далеки от идеала. Несмотря на то, что с момента написания прошло довольно много (по меркам бурно развивающейся отрасли) времени и некоторые примеры уже устарели, оно по-прежнему актуально.

Купить книгу →

3. «Об интерфейсе», Алан Купер

Настоящая Библия проектировщика — всё, что должен знать специалист о процессе и принципах проектирования интерфейса. Приготовьте для книги местечко на полке, поскольку, скорее всего, будете к ней возвращаться время от времени.

Купить книгу →

4. «Хороший интерфейс — невидимый интерфейс», Голден Кришна

В отличие от примеров выше, читается легко, будучи скорее расширенной статьёй, чем учебником. Прежде всего будет полезна дизайнерам, уже имеющим опыт мобильного дизайна, в качестве прививки от заблуждения, что мобильное приложение — ответ на все вопросы.

Купить книгу →

Книги по дизайну: Советует Павел Горшков

Команда дизайнеров МИФ

Издательство МИФ выпускает книги для личного и профессионального роста, развития бизнеса и счастливого детства.

Книги по дизайну: Советует команда дизайнеров МИФ

1. «Scrum. Революционный метод управления проектами», Джефф Сазерленд

Книга о командной работе между специалистами разных профессий. На проекте большую часть времени мы теряем при передачи информации друг другу: ТЗ — дизайнеру, макета — программисту, кода — тестировщику… Идеальная команда ничего не передаёт и не теряет — она работает синхронно. О том, как начать верстать макет, который дизайнер ещё не дорисовал, рассказывает эта книга.

Купить книгу →

2. Magic Ink, Брет Виктор

Бывший сотрудник Apple из команды Джобса рассказывает об основах дизайна интерфейсов. По мнению автора, интерфейс — не зло, если он помогает в решении трёх фундаментальных задач: обучения, общения и самовыражения. Брет Виктор — большой фанат Эдварда Тафти. Он перевёл принципы великого гуру из флатландии в мир интерактивного дизайна.

3. «Дизайн-мышление в бизнесе», Тим Браун

Самая недооценённая книга о дизайне и творческом мышлении на русском языке. Не руководство, а скорее манифест о том, что дизайн не должен делаться от общего к частному (как и от частного к общему) — дизайнер постоянно прыгает между этими двумя уровнями, желая видеть одновременно и отдельные детали, и картинку целиком.

Именно поэтому так важно продолжать работать руками, а не стремиться решать одни только стратегические задачи в компании. Именно поэтому нужно думать не только о метриках, но и о жизненных сценариях очень конкретных людей, быть этнографом своего продукта.

Купить книгу →

4. «Искусство и зрительное восприятие», Рудольф Арнхейм

Переведённая ещё в Советском Союзе, эта книга на примере произведений искусства описывают работу нашего зрения. Главная мысль, которую автор пытается донести: наше зрение делает очень многое без нашего спроса.

Часто человек получает от органов чувств не информацию для принятия решения, а готовый ответ. Как же можно рассуждать о том, что пользователь хочет решить какую-то там задачу или извлечь пользу, если он сам не всегда осознаёт, что видит и что хочет сделать? Важнейший автор для дизайнеров любой специализации.

Купить книгу →

5. Designing Interaction, Билл Моггридж

Основатель компании IDEO, дизайнер первого в истории ноутбука (GRiD, 1982) и человек, который придумал понятие interaction design. Его сборник статей — это лучший экскурс в историю интерфейсов. В книге Моггриджа вы найдёте интервью с теми, кто учебников не написал, но послушать которых очень хотелось бы: Билл Аткинсон (Macintosh), Ларри Теслер (Xerox PARC), Даг Энгельбарт (создатель мышки), Ларри Пейдж и Сергей Брин (Google) и многие другие.

Книги по дизайну: Рекомендует команда дизайнеров МИФ

6. The Elements of Typographic Style, Роберт Брингхёрст

Идеально оформленная книга про то, как оформлять книги. Изящные пропорции и поля, переплёт, напечатана на бумаге архивного качества. Просто держишь её в руках и понимаешь, какой должна быть хорошо оформленная книга в классическом стиле. Скорее общий обзор, чем учебник, — тут и про вёрстку, и про шрифты, и про форматы. Но полезные практические штуки тоже можно почерпнуть.

7. «Дизайн: форма и хаос», Пол Рэнд

Самое полезное из того, что можно прочитать про графдизайн. Можно выцепить хоть какое-то понимание того, что такое образ, форма, и зачем это надо. И всё это на примерах работ Пола Рэнда.

Купить книгу →

8. Электронный учебник «Типографика и вёрстка», Артём Горбунов

Думаю, лучший учебник по вёрстке для новичков и не только. Артём рассказывает и показывает, как собрать крепкий и выразительный макет по понятным правилам. Не научит, как делать брутализм или посмтмодерн-фарш. Зато научит любого, как сделать аккуратно, читабельно и выразительно. Пригодится и тем, кто делает что-то печатное, и интерактивным ребятам.

Купить книгу →

9. «Язык вещей», Деян Суджич

О смысле дизайна и его влиянии на культуру восприятия окружающего нас мира вещей.

10. «Чёрный квадрат», Казимир Малевич

О том, как мыслить культуру, искусство, науку и природу в неразрывном единстве.

11. «Дизайн и преступление», Хэл Фостер

О дизайне как политике, экономике, маркетинге, а также критическом инструменте мышления.

100 книг для дизайнера

ЗадачаПрочитать 100 книг, которые помогут в развитии навыков, важных для дизайнера.

Книги могут быть не связаны напрямую с дизайном, но они важны для развития в профессии. Это книги по переговорам, маркетингу, продуктивности, психологии и другим областям, которые присутствуют в работе дизайнера.

По каждой книге прочитал отзывы и рецензии, поэтому в «100 книг для дизайнера» попали не все книги из списковСписок составил по рекомендациям Артемия Лебедева, Людвига Быстроновского раз и два, Тимура Бурбаева, Андрея Дьякова и школы Стажёров. Также использовал разделы магазина Студии Лебедева: теория дизайна, типографика, графический дизайн, промышленный дизайн, и подборки с сайта «Манн Иванов и Фербер»: «Лучшие книги для творчества», «13 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер».

Если читать по 20 книг в год, то все книги из списка можно прочитать за пять лет.

Книги

  1. ✓ «Моя жизнь, мои достижения», Генри Форд
    МИФ, Магазинус
  2. ✓ «Стив Джобс», Уолтер Айзексон
    Озон, Магазинус
  3. ✓ «Реворк. Бизнес без предрассудков», Джейсон Фрайд и Дэвид Хайнемайер Хенссон
    МИФ, Магазинус
  4. ✓ «Дизайн для реального мира», Виктор Папанек
    Озон, Д. Аронов
  5. ✓ «Дизайн — это работа», Майк Монтейро
    МИФ
  6. ✓ «Культура дизайна», Владислав Головач
    Онлайн
  7. ✓«Законы простоты. Дизайн. Технологии. Бизнес. Жизнь», Джон Маэда
    Озон, Магазинус
  8. ✓ «Джони Айв. Легендарный дизайнер Эпл», Линдер Кани
    МИФ
  9. ✓ «Сначала скажите «НЕТ»», Джим Кемп
    Озон
  10. ✓ «Дизайн привычных вещей», Дональд Норман
    Озон
  11. ✓ «Модульные системы в графическом дизайне», Йозеф Мюллер-Брокман
    Озон, Магазинус
  12. ✓ «Ководство», Артемий Лебедев
    Онлайн, Магазинус
  13. ✓ «Пиши, сокращай», Максим Ильяхов и Людмила Сарычева
    Озон, Альпина
  14. ✓ «Типографика и вёрстка», Артём Горбунов
    Онлайн
  15. «Новая типографика. Руководство для современного дизайнера», Ян Чихольд
    Озон, Магазинус
  16. ✓ «О шрифте», Эрик Шпикерманн
    МИФ
  17. «Дизайн: форма и хаос», Пол Ренд
    Озон, Магазинус
  18. «Оргуправленческое мышление: идеология, методология, технология», Георгий Щедровицкий
    Озон, Магазинус
  19. «Цель: процесс непрерывного улучшения», Элия Голдратт и Джефф Кокс
    Озон, Магазинус
  20. «Дилемма инноватора», Клейтон М. Кристенсен
    Озон, Магазинус
  21. «Малый бизнес: от иллюзий к успеху», Майкл Э. Гербер
    Магазинус
  22. «Чему вас не научат в дизайн-школе», Фил Кливер
    Озон, Магазинус
  23. «Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу», Адриан Шонесси
    Озон, Магазинус
  24. «Сожги свое портфолио! То, чему не учат в дизайнерских школах», Майкл Джанда
    Озон, Магазинус
  25. «Пинбол-эффект», Джеймс Бёрк
    Озон, Магазинус
  26. «Русская модель управления», Александр Прохоров
    Магазинус
  27. «Облик книги», Ян Чихольд
    Озон, Магазинус
  28. «Типографика», Эмиль Рудер
    Озон
  29. «Интерфейс: новые направления в проектировании компьютерных систем», Джеф Раскин
    Озон
  30. «Философия дизайна», Герман Цапф
    Озон, Магазинус
  31. «Экономист под прикрытием», Тим Харфорд
    Озон
  32. «Антихрупкость», Нассим Николас Талеб
    Озон, Магазинус
  33. «Черный лебедь», Нассим Николас Талеб
    Озон, Магазинус
  34. «Дизайн в культуре XX века 1945–1990», Владимир Аронов
    Озон, Магазинус, Д. Аронов
  35. «Гейзер в голове», Марио Прикен
    Озон, Магазинус
  36. «Мысли о дизайне», Пол Ренд
    Озон, Магазинус
  37. «История дизайна», Шарлотта Филл и Питер Филл
    Озон, Магазинус
  38. «Невидимый дизайнер», Джон Сибрук
    Озон, Магазинус
  39. «Графический дизайн. Базовые концепции», Эллен Луптон
    Озон, Магазинус
  40. «Искусство рассуждать о книгах, которых вы не читали», Пьер Байяр
    Озон, Магазинус
  41. «Почему мы покупаем, или как заставить покупать», Пако Андерхилл
    Озон, Магазинус
  42. «Договориться можно обо всем!», Гэвин Кеннеди
    Озон, Магазинус
  43. «Нет. Лучшая стратегия ведения переговоров», Джим Кэмп
    Озон, Магазинус
  44. «Как завоевывать друзей и оказывать влияние на людей», Дейл Карнеги
    Озон, Магазинус
  45. «Представление информации», Эдвард Тафти
    Онлайн
  46. «Настольная книга газетного дизайнера», Тим Харровер
    Амазон
  47. «Сила привычки. Почему мы живем и работаем именно так, а не иначе», Чарлз Дахигг
    Озон
  48. «Объекты желания», Адриан Форти
    Озон, Магазинус
  49. «Огилви о рекламе», Дэвид Огилви
    Озон
  50. «Профессия — иллюстратор», Натали Ратковски
    Магазинус, МИФ
  51. «Антрополог на Марсе», Оливер Сакс
    Озон, Магазинус
  52. «Мигрень», Оливер Сакс
    Озон, Магазинус
  53. «Найти идею», Генрих Альтшуллер
    Озон, Альпина
  54. «Нога как точка опоры», Оливер Сакс
    Озон
  55. «Человек, который принял жену за шляпу, и другие истории из врачебной практики», Оливер Сакс
    Озон
  56. «Лестница жизни. Десять великих изобретений эволюции», Ник Лэйн
    Озон, Магазинус
  57. «Мозг и душа. Как нервная деятельность формирует наш внутренний мир», Крис Фрит
    Озон, Магазинус
  58. «Микробы хорошие и плохие», Джессика Снайдер Сакс
    Озон, Магазинус
  59. «Пуговицы Наполеона. Семнадцать молекул, которые изменили мир», Пенни Лекутер и Джей Берресон
    Озон, Магазинус
  60. «Мозг рассказывает. Что делает нас людьми», Вилейанур Рамачандран
    Озон, Магазинус
  61. «Карта Птолемея. Записки кинодокументалиста», Герц Франк
    Магазинус
  62. «Думай медленно… Решай быстро», Дэниел Канеман
    Озон, Магазинус
  63. «Невидимая горилла, или история о том, как обманчива наша интуиция», Кристофер Шабри и Даниэл Саймонс
    Озон, Магазинус
  64. «Остаться в живых. Психология поведения в экстремальных ситуациях», Лоуренс Гонсалес
    Озон, Магазинус, МИФ
  65. «100 новых главных принципов дизайна», Сьюзан Уэйншенк
    Озон, Магазинус
  66. «Новые направления в проектировании компьютерных систем», Джеф Раскин
    Озон
  67. «Книга на книжной полке», Генри Петроски
    Озон, Магазинус
  68. «Синтаксис современного русского языка», Нина Валгина
    Озон
  69. «С помощью дизайна», Ральф Каплан
    Озон, Магазинус
  70. «Судите сами. Как отличить хороший дизайн от плохого», Чип Кидд
    Озон, Магазинус
  71. «Вы сможете рисовать через 30 дней», Марк Кистлер
    МИФ, Озон
  72. «Покажи свою работу!», Остин Клеон
    МИФ, Озон
  73. «Воплощение идей», Скотт Белски
    МИФ
  74. «Рисовый штурм и еще 21 способ мыслить нестандартно»
    МИФ, Озон
  75. «Психология влияния», Роберт Чалдини
    Озон, Питер
  76. «Агрессия», Конрад Лоренц
    Озон
  77. «Внутренняя рыба. История человеческого тела с древнейших времен до наших дней», Нил Шубин
    Озон
  78. «Правила мозга. Что стоит знать о мозге вам и вашим детям», Джон Медина
    Магазинус, МИФ
  79. «Вовремя и в рамках бюджета. Управление проектами по методу критической цепи», Лоуренс Лич
    Магазинус, Альпина
  80. «Штрих. Теория письма», Геррит Ноордзей
    Магазинус, Д. Аронов
  81. «Типографика. Порядок и хаос», Владимир Лаптев
    Озон, Магазинус
  82. Справочник издателя и автора, Аркадий Мильчин и Людмила Чельцова
    Озон, Магазинус
  83. «Универсальные принципы дизайна», Уильям Лидвелл, Критина Холден и Джилл Батлер
    Озон, Магазинус
  84. «Тайные знания коммерческих иллюстраторов», Яна Франк
    Магазинус
  85. «Карандаш. История создания и другие подробности», Генри Петроски
    Магазинус
  86. «Эволюция графических стилей. От викторианской эпохи до нового века», Стивен Хеллер и Сеймур Чваст
    Озон, Магазинус
  87. «Живая типографика», Александра Королькова
    Озон
  88. «Не заставляйте меня думать!», Стив Круг
    Озон
  89. «Дизайн и время. Стили и направления в современном искусстве и архитектуре», Лакшми Бхаскаран
    Озон
  90. «Искусство видеть», Джон Бергер
    Литрес
  91. «Основы стиля в типографике», Роберт Брингхерст
    Озон, Д. Аронов
  92. «Искусство цвета», Иоханнес Иттен
    Озон, Д. Аронов
  93. «Искусство формы», Иоханнес Иттен
    Озон, Д. Аронов
  94. «Искусство как рeмесло», Бруно Мунари
    Озон, Д. Аронов
  95. «Фантазия», Бруно Мунари
    Озон, Д. Аронов
  96. «Рисуем дерево», Бруно Мунари
    Озон, Д. Аронов
  97. «Психбольница в руках пациентов», Алан Купер
    Озон
  98. «Об интерфейсе», Алан Купер
    Озон
  99. «Ружья, микробы и сталь», Джаред Даймонд
    Озон

Если какую-то книгу из списка читали и она вам не понравилась, напишите комментарий. Если вы читали книгу, которая помогла вам в развитии, но её нет в списке — напишите в комментарий и расскажите почему её стоит прочитать каждому дизайнеру.

Символом «✓» отмечены книги, которые уже прочитал, а ссылка в названии книги ведёт на мою рецензию.

Σ

Важно помнить, что в книгах описана теория, которая не сделает из вас дизайнера.

Стать хорошим дизайнером можно только через практику. Поэтому расстановка сил: 20% на чтение книг, 80% на практику и освоение навыков.

Веду аудиодневник с наблюдениями на темы дизайна, саморазвития и в целом, отношения к жизни.

В третьем сезоне учусь рассказывать истории, разбираюсь в том, что такое счастье и ищу умиротворения. Когда сам не могу разобраться в теме, то зову эксперта. Подписывайтесь на подкаст, чтобы не пропустить новые выпуски.

Слушать подкаст через

15 книг по дизайну, которые советуют прочитать

Дизайн — международный язык, он за доли секунды доносит до зрителей смыслы и влияет на поведение. В digital-пространстве от него во многом зависит успех всех усилий. Расположение элементов, выбор цветовой гаммы и стиля, типографика, сочетаемость образов, архитектура и юзабилити, — все эти элементы существенно влияют на конверсии и продажи.  

Хороший маркетинг с плохим дизайном — плохой маркетинг, поэтому познакомиться с этой сферой поближе настоятельно рекомендуется всем, кто хочет эффективно продвигать свои продукты или услуги. 

Но как можно изучить дизайн? Ведь в его основе лежит вдохновение, идеи и тренды. На самом деле, наука эта куда более точная, чем может показаться. В ней немало правил, которые специалист должен знать назубок. Познакомиться с ними помогут лучшие книги по дизайну. О лучших работах, которые будут интересны как новичкам, так и профессионалам, поговорим далее.   

Время расти. Для вас курс “Веб-дизайн с нуля до middle”. Записывайтесь!

«Искусство цвета» - Иоханнес Иттен

Цвет — основа дизайна и тонкий психологический инструмент. Знаток темы с богатейшим опытом, Иоханнес Иттен, доступно рассказывает о закономерностях цветовых контрастов, цветовой гармонии и принципах конструирования. 

«Искусство цвета» - Иоханнес Иттен

Валерий Лазарев, Product Designer в BloggerBase, платформе по расширенной аналитике:

«Основа основ для начинающего дизайнера — это цвет, текст и форма. Всё постичь никогда не удастся, но фундаментальные основы изучить придётся. После чего наступит период понимания взаимодействия пользователей с дизайном и их психологии. «Искусство цвета» поможет понять, что такое цвет и как его использовать».

2. «Ководство» — Артемий Лебедев

«Ководство» - Артемий Лебедев

Мир современного дизайна многогранен и противоречив. Разбираться в нём приходится не только как в искусстве, но и как в индустрии с внушительными оборотами. 

В книге «Ководство» яркая фигура российского дизайна Артемий Лебедев рассказывает об основах графического и промышленного дизайна, проектировании интерфейсов, типографике, семиотике и визуализации. Ценный опыт предпринимателя поможет понять, чего рынок ждёт от специалиста сегодня.

«Искусство дизайнера» - Пол Рэнд

Пол Рэнд — один из самых влиятельных дизайнеров XX века. В этой книге собраны его красноречивые эссе, статьи и лучшие графические работы. Автор говорит о базовых концепциях, которые и сегодня не потеряли своей актуальности: визуальной коммуникации, корпоративном стиле, коммерческом искусстве, задачах дизайнера и его культурной роли, идеях, символах и образах в дизайне, типографике. 

«Не заставляйте меня думать»- Стив Круг

Вокруг этой нехитрой фразы строится огромная дисциплина — юзабилити. Она учит создавать интерфейсы и дизайн, которые не вызывают вопросов и уверенно ведут пользователей к совершению целевых действий. 

Книга Стива Круга — лучшее практическое руководство для веб-разработчиков, специалистов по UI и UX, которое научит создавать интуитивно понятную навигацию и информативный дизайн. 

Екатерина Лаврентьева

Екатерина Лаврентьева, дизайнер группы разработки карты рассрочки «Совесть»:

«Книгу стоит прочитать, чтобы в процессе работы над фичей ловить себя на мысли «сложно сделали, надо проще, чтоб не запутать человека». Я теперь всегда предварительно проверяю свою гипотезу хотя бы «коридорником», а потом уже переделываю или дорабатываю».

«Логотип и фирменный стиль. Руководство дизайнера» - Дэвид Эйри

Визуальный образ бренда начинается с логотипа и фирменного стиля. В дальнейшем эти составляющие будут влиять на все его послания, поэтому к их созданию стоит подходить серьёзно.  

Дэвид Эйри по шагам погружает читателя в мир разработки логотипов, щедро делится собственным опытом и находками коллег, а также учит эффективной работе с клиентами. В отличие от других книг по этой теме, работа не походит на каталог брендов, это скорее практическое руководство от поклонника своего дела. 

«Искусство как ремесло» - Бруно Мунари

Пикассо называл Бруно Мунари “новым Леонардо”, он был одним из самых вдохновляющих людей своей эпохи. В своей книге мастер заявляет — дизайн должен быть красивым, функциональным и доступным. И иллюстрирует свою точку зрения разнообразными примерами: от дорожных знаков, автомобилей и мебели до детских сказок, графики и рекламы. 

Издание 1966 года до сих пор способно удивить и вдохновить на подвиги в digital, показав читателю все грани дизайна.   

«Эмоциональный веб-дизайн» - Аарон Уолтер

Главная задача дизайна — вызвать в потребителях нужные ассоциации и чувства. Для этого придётся погрузиться в психологию и научиться выделяться на фоне конкурентов.

Александр Салангин

Александр Салангин, креативный директор Ingate:

«Книга из разряда old but gold — знания о любой сфере digital устаревают очень быстро, но некоторые чудесным образом умудряются сохранять актуальность. В чём главная ценность труда Уолтера? В том, что такое чтение настраивает на противодействие «цепенящему» чувству серьёзности, которое овладевает каждым дизайнером по прочтении любого ТЗ. Why so serious? Красная нить книги — мысль о том, что позитив продаёт лучше, а потому и эмоции от созерцания дизайна должны рождаться соответствующие. Реальные (и, что важно, рабочие) примеры идей в поддержку постулата составляют контент этого полезного чтения».

«Как стать дизайнером, не продав душу дьяволу» - Адриан Шонесси

Дизайнеры — люди творческие, но прокормиться одним лишь вдохновением ещё ни у кого из них не получилось. Наравне с талантом важно и умение продать себя, причём подороже. Книга Шонесси именно об этом — как находить заказчиков, выстраивать с ними отношения и уменьшить риски. 

Но ещё она о том, как получать от работы удовольствие, делать что-то важное и под давлением скучных компаний не превратиться в безынициативного исполнителя. Рецепт построения успешной карьеры в твёрдом переплёте — осталось опробовать его в деле.  

«100 главных принципов дизайна» - Сьюзан Уэйншенк

Отличный дизайн начинается с изучения пользователей: их предпочтений, поведения, реакций. В своей книге доктор психологических наук Сьюзан Уэйншенк рассказывает об актуальных исследованиях и формулирует ведущие принципы, которые делают дизайн эффективным. 

Александр Салангин:

«Название суперхита «100 Things Every Designer Needs to Know About People» стоило бы перевести как «100 вещей, которые дизайнер должен знать о тех, для кого дизайнит». В книге собраны и проанализированы все основные чаяния, фобии и барьеры потенциального заказчика дизайна, различия в человеческом восприятии — например, обычной картинки и инфографики, — внятно сформулированные вещи, которые могут быть очевидны далеко не всем. «Ю-иксер»! Осознаёшь ли ты, для кого творишь? Если нет — читай бестселлер Сьюзан Уэйншенк. Воистину это кладезь инсайтов, полезных советов — рецептов для нежных манипуляций со зрительским вниманием».

«Идеи, которые меняли графический дизайн» - Стивен Хеллер, Вероника Виен

Чтобы как следует изучить индустрию, нужно погрузиться в её историю. С этим поможет прекрасно проиллюстрированная книга Стивена Хеллера и Вероники Виен. 

Авторы собрали 100 идей, которые в своё время стали инновационными и сделали дизайн таким, каким мы видим его сегодня. Технологии, стили, объекты и методы из разных эпох послужат отличным источником вдохновения. 

«Дизайн привычных вещей» - Дональд Норман

Ещё одна замечательная книга, которая научит дизайнера лучше понимать своих клиентов и пользователей. Автор рассматривает распространённые ошибки и предлагает испробованные на практике решения. 

Если дизайн продуманный, его сложно заметить. Именно к такому бесшовному опыту и стоит стремиться.

Екатерина Лаврентьева:

«Книга Дональда Нормана подскажет, как делать удобный дизайн, а ещё заставит по-другому смотреть на окружающие объекты».

«Графический дизайн от идеи до воплощения» - Эллен Луптон

Эллен Луптон взяла интервью у ведущих современных дизайнеров (Джессики Хефланд, Ивана Чермаева, Стивена Хеллера, Эботта Миллера, Полы Шера и других) и выясняла, как они генерируют идеи, какие методы используют в работе и как добиваются отличных результатов.

Книга предлагает посмотреть на графический дизайн изнутри и шаг за шагом пройти путь от поставленной задачи к гениальному решению. 

13. «О шрифте» — Эрик Шпикерманн 

«О шрифте» - Эрик Шпикерманн

Типографика — тонкое искусство, которое передаёт оттенки значений и смыслы не хуже интонации голоса. В исчерпывающем руководстве «О шрифте» немецкий дизайнер Эрик Шпикерманн знакомит читателей с теорией и дополняет её наглядными примерами. Автор уверен, что научиться эффективно использовать шрифты может каждый, поэтому его книга не перегружает терминами, а рассказывает о скучном интересно. 

«Об интерфейсе» - Алан Купер

Книга Алана Купера в первом своём издании была призвана убедить разработчиков, что пора писать программы для людей, понятные и удобные. В новом издании учитываются изменившиеся с тех пор реалии, но при этом многие концепции не успели потерять актуальности. 

Проектирование взаимодействия — подход, который поможет определять цели потребителей и выстраивать интерфейсы таким образом, чтобы направлять их действия в нужном направлении.

«Архитектурные фантазии. 101 композиция» - Яков Чернихов

Необычный для подобной подборки учебник из прошлого века подарит вдохновение не только архитекторам, но и digital-дизайнерам.

Александр Салангин:

«В сайтостроении слово «архитектура» не чужое. Те немногие, кто пришёл в UX-дизайн из архитектурного вуза, не читают дальше — вы с этой книгой 100% знакомы. Остальным: я настойчив в своём требовании к приобретению объёмного зрения, посему настоятельно требую это прочесть. Пройдите интенсив от прославленного советского графика, звучащий в digital-реальности из глубин далёкого прошлого — и звучащий актуально. Книга драгоценна не только полезным концептуальным контентом, фантастическим дизайном и типографикой оригинального издания, кроме всего прочего, — это шанс услышать живую речь наставника протохипстеров во всём её конструктивистском великолепии: “Графическое выявление замысла претерпевает сначала стадию исканий, приводящих в конечном итоге к тому решению, которое принимается нами как окончательное”».


Дизайн меняется с каждым сезоном, поэтому специалисты предпочитают следить за тредами и сообществом, но это не повод забывать о книгах. Они дают базовые знания, помогают разобраться в сложных вопросах, до которых в ежедневной рабочей суете обычно не доходят руки, а ещё проносят сквозь десятилетия оригинальные идеи и дарят им новую жизнь.

Валерий Лазарев:

«Книги очень быстро теряют актуальность, поэтому must have читать то, что обновляется в режиме realtime:

  1. Многочисленные телеграмм-каналы.
  2. Отдельные блоги профессионалов творческого сообщества.
  3. Разговоры людей творческих профессий на Bang Bang Education.
  4. Дайджест Юрия Ветрова.
  5. Профильные интернет-ресурсы.

Также необходимо всегда помнить главное: «Лучшие творческие решения появляются только на стыке профессиональных компетенций».

Поэтому иногда краем глаза заглядывайте, что происходит в программировании, рекламе, бизнесе и прочем, что вам может быть интересно».

Что ещё почитать?

«Архитектурные фантазии. 101 композиция» - Яков Чернихов

ТОП 30 книг, которые должен прочитать каждый

Мы создали список самых лучших книг  на тему дизайна, идеальных для чтения во время проведения досуга на пляже.

Находитесь в поисках хорошей литературы для чтения во время отпуска? Здесь вы найдете краткую информацию о нескольких книгах, представляющих собой наилучшие пособия по дизайну, выпущенные в этом году, тематика которых варьируется от типографии до иллюстраций и разработок логотипов. Не имеет значение, ищете ли вы что-то более легкое для чтения либо же предпочитаете литературу с обучающим уклоном. Здесь вы найдете неисчерпаемое количество источников, питающих ваше креативное мышление и вызывающих желание поскорее вернуться к работе после хорошо-проведенного отпуска.

01. Хегарти о креативности: правил нет!

hegarty

Наиболее популярный специалист по рекламе Джон Хегарти большое внимание уделяет креативности и исследует способы, позволяющие нам повысить её уровень и установить на высшем уровне обмен креативными идеями. Благодаря использованию пятидесяти различных тем, в которых на первом месте стоит креативный подход, начиная с  менее глубоких объектов, таких как «собственное я», деньги и технологии и заканчивая более сложными проблемами современного общества, к примеру «как следует проявлять гнев людям, являющимся специалистами, в какой либо сфере?», он возводит вопрос о креативности в ранг наиболее важных в ежедневном быту. Отличный выбор для тех, кто ищет интересную литературу, стимулирующую мышление.

02. Повод для рисования: Томи Кейн делает эскиз всего мира

kane

Томми Кейн, человек, много путешествующий по свету, художник, креативный директор, приобрел мировую популярность благодаря своему таланту к рекламному делу и картинам, нарисованных во время путешествий. В этом первом собрании книжного формата автор огромное внимание уделяет своим многочисленным путешествиям, стиль описывания которых  является данью комедийным актерам, таким как Р.Крамб и Джеймс Джин. Не лишенный остроумия, иллюстрированный рассказ о путешествиях может всколыхнуть весь мир.

03.Проект 365: ежедневная задача дизайнера

365

Это, созданное на основе исходного блога, собрание задач и проектов, выполненных в течение года дизайнером Браяном Хобсоном, и опубликованных в его личном блоге. Теперь они собраны в одной книге, и вы можете узнать о том, что вдохновляло дизайнера на выполнение задач, как происходил процесс, и какие новые знания были приобретены. Возможно, эта книга послужит толчком и Вам для выполнения поставленной задачи.

04. Руководство графического дизайнера для работы с клиентами

clients

Управление отношениями между клиентами никогда не было легкой задачей независимо от количества лет, проведенных в сфере бизнеса. Благодаря ряду интервью, взятых с глазу на глаз  у ведущих дизайнеров, таких как Милтон Глезер, Еприл Грейман, Майк Веймут и Дрю Ходжес, Елен Шапиро представила ряд советов о том, как построить взаимоотношения с клиентами. Эта книга – превосходный способ вооружиться несколькими советами о том, как сделать вашего клиента счастливым.

05. Графическое содержание: правдивые истории от ведущих творческих людей

content

Вы когда-либо задумывались над тем, что происходит в голове у людей творческих профессий,  входящих в список самых лучших в своем деле во всем мире? Браян Синглер,  дизайнер и художник из Сан-Франциско, возглавляет команду дизайнеров, инженеров и кинорежиссеров на Facebook и в своей довольно забавной и оригинальной книге делится странным и зачастую безумным опытом тех, кто крутится в этой сфере. В ту сумасшедшую среду на ломоразделочной площадке вы вместе с чучелом кота из соседнего дома…да, это история уже наделала много шума.

06.Дизайнер говорит: цитаты, остроты, слова мудрости

says1

Вот еще одна книга, которую можно внести в список для тех, кто ищет советы, знающих всю сферу «изнутри», то есть людей, занимающих высокие посты.

Книга Сары Бейдер – эта коллекция цитат некоторых ведущих наиболее известных и талантливых во всем мире дизайнеров, изложенных в форме дискуссии, якобы происходящей на званом ужине перед концом света. Это – развлекательная и информативная книга, в которую легко погрузиться и почерпнуть что-то для себя.

07. Чему вас не научили в школе дизайна: что вам действительно следует знать, чтобы достичь успеха в этой сфере

didnt1

Скажем откровенно, школа дизайна – это замечательная база для вашей карьеры, однако вы не будете изучать все, что вам необходимо знать и применять в реальной жизни. В данной книге, преуспевшие в этой сфере дают советы, как выполнить первую исключительной важности работу, чтобы произвести впечатление на вашего нового работодателя. Книга обязательна для чтения выпускникам с образованием дизайнера, которые стремятся достичь успеха.

08. Экстраординарность: превращение бытовых предметов в искусство

extra1

Превращение бытовых предметов в произведение искусства – это далеко не новая идея,  Енди Уорхол  приобрел популярность именно благодаря этому. Но эта колоссальная книга, выпущенная издательством Index Books, исследует это с современной точки зрения. Демонстрируя работы вдохновляющих творческих личностей, эта книга позволяет  нам по-другому посмотреть на предметы, окружающие нас и найти волшебство в обыденности.

 

09. Элементарное создание бренда

ultimate

Как же используется дизайн для создания и продвижения бренда и его особенности? Эта великолепная новая коллекция от Монсы, Йозефа М. Мингета и Патрисии Мартинес делает акцент на наиболее вдохновляющих работах по созданию бренда, в независимости от того, связанно ли это с первоначальной идеей либо же с завершенным проектом, а также более внимательно изучает факторы, обуславливающее дизайнеркое мышление креативных художников. Эта книга является хорошим выбором для тех, кто занимается дизайном для потребительских рынков.

 

10. Линкография: рассматривая процесс дизайна изнутри (дизайнерское мышление, теория дизайна)

linko1

Креативность: можете ли вы определить, что же лежит в основе этого процесса? Новая книга Габриэллы Голдсмит исследует воображение, как основу дизайна и причины, почему дизайнеры мыслят так, а не иначе. Используя 13 исследуемых примеров дизайна, показанных на практике, и аналитические выводы, сделанные из когнитивной психологии, Голдсмит делает попытку понять логику, определяющую творческий процесс и причину, почему определенные шаги приводят к тому или иному  выводу. Это не самая легкая книга, которую можно легко читать взахлеб, но она состоит в списке обязательных для чтения тем, кто стремится лучше понять дизайнерское мышление.

11.Стань удачливым благодаря Кейт Моросс

Top

В этой книге, представляющей собой не сколько пошаговое руководство, сколько краткую биографию, иллюстратор и художник-постановщик Кейт Моросс предоставляет бесценную информацию, проникая в сущность того,  как можно выжить в этом извилистом мире дизайна, начиная от само-продвижения и заканчивая сотрудничеством с людьми и острой, всем известной проблемой, в каких ситуациях можно поработать бесплатно.

К своим 21 годам, Моросс уже успела открыть студию звукозаписи, разработала коллекцию для Topshop и приобрела опыт работы, сотрудничая с такими громкими брендами как Nike and Google.

12. Создаем шрифт под руководством Алекса Фокса

2

Вы когда-либо хотели узнать  больше о дизайнерах, объектом работы которых является типографический шрифт?

В этой книге Фокс ведет нас за кулисы реальных проектов, чтобы взять интервью у различных графических дизайнеров и приоткрыть занавес над принципом их уникальной работы. Будучи графическим дизайнером, Фокс создал ряд типографических иллюстраций для компании Sony Music и музыкального фестиваля Outlook Festival, и предоставляет несколько эффективных советов для создания шрифта с засечками, рубленного и рукописного шрифта.

13. Буква  Б – Баухаус

3

Антология директора Лондонского музея дизайна, Деяна Суджика предоставляет в алфавитном порядке список слов, относящихся к современной культуре, начиная со слова «Аутентичность».

Он использует личный опыт –  архитектурное образование,  опыт работы хранителем многочисленных музеев по всему миру, а также участие в создании журнала Blueprint – для формулирования утверждений относительно правды и вымысла в массовой культуре, а также по поводу того, почему Ворхола считают настоящей фальшивкой согласно принципам функционализма.

14. Типография 34

4

Типография 24  – это последний  ежегодный выпуск международной типографической организации Type Directors Club, которая ведет несколько лучших в мире работ по типографии во время ежегодных соревнований. Данная книга демонстрирует лучшие и наиболее впечатляющие работы 2012 года. Более чем 2300 дизайнеров представили свои работы на рассмотрение, а книга  воздает должное инновациям в сфере разработок шрифта в различных форматах, включая книги, журналы, логотипы компании, товарные знаки и плакаты.

Если вы интересуетесь дизайном плакатов, тогда эта книга для вас.

15. Плакатомания: Новый дизайн плакатов от Кристиана Кампоса

5

В книге «Плакатомании: Дизайн новых плакатов»  автор Кристиан Кампос предоставляет обзор современных техник дизайна плакатов и выбирает нескольких лучших в мире иллюстраторов и художников-полиграфистов для демонстрации различных стилей дизайна, таких как минимализм, ретро, футуризм, а также более традиционных техник дизайна плакатов.

Кто-то может скажет вам, создавать карьеру успешного иллюстратора-фрилансера – тяжелый труд, и если вы последуете совету быть на виду, а также быть частью определенного трудового штата, тогда эта информация не для вас.

16. Как стать иллюстратором расскажет Дарелл Рисс

howtobeillustrator

Второе издание «Как стать иллюстратором», написанное иллюстратором и агентом Дареллом Риссом, предоставляет бесценные советы, касающиеся всего, начиная от создания портфолио и до ведения переговоров о заключении контракта, а также дает совет, как убедиться в том, что вы не стали объектом мошенничества, если вы что-то выполняете самостоятельно.

17. Первооткрыватель современных логотипов

7

Вильгельм Дефк (1887-1950), известный как «отец современного логотипа», основал в 1915 году первое современное рекламное агентство в Германии и разработал более чем 10 000 логотипов, что на то время было инновацией и в то же время фундаментом для будущих разработок.

Новая монография и первая напечатанная книга о Дефке, первооткрывателе современного логотипа, демонстрирует его работу как коммерческого художника, архитектора, художника-плакатиста и оформителя книг, а также включает ряд еще неопубликованных иллюстраций наряду с четырнадцатью информативных эссе, анализирующих его работу.

18. Графический дизайн для сферы моды

forfashion

Симон Пасторек и Джей Гесс – творческие личности, работающие в сферах моды и дизайна в основанной в Лондоне студии творчества «byBOTH». В сфере графического дизайна для сферы моды они являются лучиком света, создающим самые лучшие работы, начиная от создания торгового имиджа и заканчивая созданием приглашений на показ мод, в которых идеально сочетаются как желание клиента, так и личное виденье дизайнера.

19. Новые типы шрифтов

9

Так как количество новых шрифтов постоянно увеличивается, огромную сложность составляет не отставать от последних разработок.

Книга «Новые типы шрифтов: расположение и подходы» представляет собой обзор наиболее уникальных и оригинальных разработок за последнее время, а также содержит интервью с различными техническими редакторами, позволяющими понять их мышление и факторы, влияющие на их работу. В целом, данная книга предлагает захватывающее ознакомление с сущностью творческого мира разработок шрифтов.

20. Нарабатывая издательский опыт с помощью дизайна

10

Данная книга исследует, все в большей мере подвергаемые изменениям и используемые нами, средства для получения информации, начиная от традиционных книг, и заканчивая мобильными телефонами и планшетами, а также влияние, которое оказывают такие изменения на дизайнеров, издателей и даже digital –стратегов.

Предоставляя уникальное ознакомление с сущностью непрерывно меняющегося мира издательского дел и нескольких примеров наиболее творческих передовых статей, книга «Нарабатывая издательский опыт с помощью дизайна: Шрифт для печатания, интернета и мобильных» – великолепная книга для изучения как тех, кто предоставляет услуги дизайна изданий, так и тех, кто в них нуждается.

21. Типы шрифта: завершенная работа

11

Адриан Фрутигер – один из наиболее талантливых и хорошо-известных немецких технических редакторов, который разработал более 50 разных типов шрифта и сотни логотипов.

Книга «Типы шрифта: завершенная работа», основанная на интервью и беседах с самим Адрианом Фрутигером, является абсолютно гениальной работой и предназначена для использования  в качестве источника вдохновения для будущего поколения художников шрифта.

22. Дизайн с помощью опыта пользователей

12

Учитываете ли вы опыт пользователей в ваших дизайнерских разработках? Данная новая книга подчеркивает важную роль технологий разработок пользователей, с помощью которых можно создать желаемый дизайн, который в полной мере найдет отклик у пользователей, пользующихся плодами вашей работы.

Авторы исследуют использование общего плана действий, искусственные образы и разработку прототипов для развития идеи и помогут вам извлечь максимум пользы из последних инструментов и техник для создания дизайна в интерактивном режиме, который придется по душе пользователям.

С описаниями практических проектов, дающих возможность начать свои, а также потрясающими примерами нынешних наиболее инновационных студий, эта книга является необходимым введением в UX-дизайн.

23. Иллюстрация: соответствуя указаниям

13

В книге «Иллюстрация: соответствуя указаниям» автор Алан Мейл рассматривает весь проект, начиная от идеи и заканчивая завершением её реализации, с помощью многочисленных иллюстрационных примеров и советует вам учитывать все детали во время процесса, на которые ранее внимания не обращалось, а именно каким образом изображение передает информацию, сообщение и пользу достоверных сведений или образность, а также служит напоминанием первостепенной важности для клиентов и пользователей, вовлечённых в процесс.

24. Креативное рекламное дело: вступление

14

Это великолепная книга для тех, кто занимается творческой работой для торговых марок. И з названия «Креативное рекламное дело: вступление», видно, что в книге анализируется рекламная деятельность, разработка и продвижение рекламных марок,  а также приводятся несколько наилучших примеров креативной рекламы.

Книга также служит практическим руководством для успешного ведения дел в этой сфере, а также источником советов относительно того, как следует представлять свое портфолио, устанавливать контакты, сотрудничать с другими людьми и как развивать свои навыки как личность.

25. Шрифт  – объект исследования

15

Доктор Барбара Брауни, работающая в Хертфордширском университете, специализируется в двух главных областях исследования: типографии и потреблении.

В своей последней книге она анализирует осязаемые свойства типографских букв, рассматривая их при этом как объекты вне объемных контуров.

Брауни делает попытку показать характер каждой буквы и способствует тому, чтобы  мы, будучи читателями, воспринимали их как нечто уникальное и индивидуальное, а не как простые символы на страницах книги.

26. Азы типографии всегда под рукой

16

Если вы только начали осваивать азы типографского набора, тогда непременно сделайте себе копию этого небольшого пособия. Предлагая простое и быстрое введение в мир типографии, эта книга охватывает краткий обзор истории типографии, а также её ключевые принципы и методы.

А главное особенностью данной книги является полное ознакомление с наиболее полезными и важными видами шрифта. Обладая таким удобным для пользования пособием, каждый имеет возможность достичь совершенства в основных подходах к расположению печатных страниц, а также создавать страницы, приятные и глазу и легко воспринимаемые читателями.

27. Приключения в машине высокой печати

17

Из-за того что популярность техник высокой печати не перестает расти, американец Брендон Майс  сравнивает несколько лучших образцов, используемых в США. Он также берет интервью у художников и типографов, все еще использующих технику высокой печати и удерживающих эту традицию на плаву.

Подходящая как для дизайнеров, так и для любителей книгопечатного дела, книга «Приключения в машине высокой печати» содержит авангардные дизайнерские разработки,  начиная от причудливых политических объявлений и листов с напечатанной поэзией только на одной стороне, и заканчивая юмористическими сообщениями одноразового пользования, своеобразным материалом в стиле ретро.

28. Правила печати: руководство для дизайнеров по типографскому делу

typerules

Четвертое издание этой книги о типографии содержит огромное количеством практических советов обо всем, начиная от «как разработать тип шрифта и заканчивая «как использовать дизайнерскую программу   Adobe Creative Suite.

Книга «Правила печати: руководство для дизайнеров по типографскому делу», будучи одной из самых старых и хорошо известных книг данной тематики, однако дополненной современными данными в 2014 году,  должна пополнить ряды ваше библиотеки и неоднократно туда возвращаться.

29. Типография

19

Эта, битком набитая примерами, книга с простым названием демонстрирует несколько блестящих техник искусства шрифтового оформления, используемых в 200 дизайнерских агентствах и студиях на разных уровнях, а именно рекламы, логотипов, кинетической типографии и моды.

Книга, объемом в 500 страниц, состоит из разделов, охватывающих большой спектр категорий, включая: рекламу и продвижение, брошюры и каталоги, логотипы компании, товарные знаки, создание торгового имиджа, «уличную моду», интерьер, плакаты, оформление книг, визитные карточки, приглашения, канцелярскую печатную продукцию.

30. Инфографика: визуализация данных

20

Инфографика становится все более распространенной в сфере маркетинга, однако не часто увидишь, что к такому способу подачи информации прилагает руку художественный дизайнер. Эта книга демонстрирует именно такие примеры, а также служит стимулом и является советчиком дизайнерам по поводу того, как создать свое собственное уникальное визуальное отображение речевого сообщения.

5 книг по дизайну, которые изменят ваши представления о профессии
Книга в LitRes.

Книга о графическом дизайне 20-х годов, истории о современной типографике и ее проблемах, которые сохраняются до сих пор. В свое время книга была прорывной: автор вывел на первый план гротескные шрифты и заговорил о функциональности дизайна и верстки. Базовые понятия, которые легли в основу швейцарской школы, — верстка по левому краю, экономичность, практичность, искусство цвета — сегодня используются каждым веб-дизайнером.

Поможет начинающим веб-дизайнерам узнать истоки современной типографики, основы верстки и сетки, которые перешли из графического дизайна в веб. В книге вы найдете ответы на вопросы, что такое хороший дизайн, как его определить, какими качествами он обладает. Узнаете, как развивался дизайн в 20-х годах прошлого века, почему гротески вытеснили антикву, а функциональность и практичность — индивидуальные предпочтения дизайнеров.

Прежде всего восприятие всегда должно быть непосредственным, а от любых схем необходимо отказываться. Если мыслить ясно, а к задаче подходить смело и уверенно, то вполне можно найти удачное решение.

Книга в Буквоеде.

Это полноценный академический учебник, по которому можно самостоятельно изучать типографику, верстку и графический дизайн. Будто опытный механик, знающий свой автомобиль до винтиков, Джеймс Феличи разбирает графемы и понятие шрифта до мельчайших деталей: кеглей, шпаций, полуапрошей и выносных элементов. Огромное внимание уделяется книжной верстке, которую сегодня веб-дизайнеры используют для создания сайтов.

В книге вы узнаете, зачем создавался тот или иной шрифт, как техническое оснащение влияло на характер гарнитур. Вы изучите правила набора, историю типографики от станка Гутенберга до современных технологий шрифтового набора — это поможет вам разнообразить свою верстку и сделать работу по сетке более осмысленной.

Безупречный набор получается только тогда, когда пристальное внимание уделяется мириадам мельчайших деталей. Он зависит подчас от перебора тысячи вариантов, от крошечной доли кегельной, которая, несмотря на ее малость, существенно влияет на графическое восприятие.

Книга у artlebedev.ru

В книге собран опыт одного из самых успешных логомейкеров ХХ века. Пол Рэнд, автор логотипов IBM, ABC, NeXT, рассматривает проблемы, известные всем дизайнерам: что такое эстетика, как правильно выстраивать отношения с клиентом, какую роль в работе дизайнера играют маркетинговые исследования и как компьютерные технологии изменили профессию.

Книга поможет начинающим дизайнерам сформировать правильное представление о профессии, осознать ее цели и познать ее природу. Автор задает вопросы, что такое дизайн и какова его роль в бизнесе. Ответив на них, вы сможете выбрать правильный вектор развития.

Качество дизайна обратно пропорционально величине дистанции, пролегающей между дизайнером и человеком, принимающим решения.

Книга в Ozon.ru

Майкл Джанда, владелец собственной дизайн-студии, делится советами, которые сформулировал за десять лет в мире дизайна. В книге собраны111 рекомендаций на тему того, как строить отношения в команде, как вести переговоры с клиентами и что учитывать при формировании стоимости вашей работы.

Эта книга даст гораздо больше для успешной карьеры в дизайне, чем академическое образование. Вы узнаете, что мозговые штурмы не работают, что любого сотрудника можно заменить. Познакомитесь с реалиями бизнеса, изучите практики и неписаные правила, которым следуют лучшие студии мира.

Разница между хорошим и великолепным дизайном заключается в том, насколько вы внимательно относитесь к мелочам.

Книга в LitRes.

Джон Хэгерти не дизайнер в классическом понимании этого слова: он не проектирует сайты и не разрабатывает айдентику. Но создает продукты, рекламу, смыслы и образы. В книге через свой опыт он формулирует заповеди любого креатора — человека, который из ничего создает продукт. Если знаете английский, читайте в оригинале — язык достаточно простой. В оригинале название звучит так: Hegarty on creativity. There are no rules.

Книга поможет посмотреть на креативность и вдохновение как на процесс, образ мышления и жизни, а не секундного озарения. Вы узнаете, как изменить ход мыслей, научиться находить решения, которые будут решать задачи бизнеса, и использовать окружающие условия на пользу вашей креативности. Книга подходит дизайнерам, иллюстраторам и арт-директорам — всем, кто занимается проектированием и созданием новых смыслов и образов.

Я запомнил этот совет на всю жизнь. Никогда не надо бросать дело на полпути, не закончив и не добившись того, что хотели сделать. Продолжайте до тех пор, пока не получится.

Книги могут дать хорошую базу и рассказать, как правильно выстраивать отношения с клиентами. Чтобы стать успешным дизайнером, нужно наработать практический опыт и реальные кейсы.

На курсе «Веб дизайн с 0 до PRO» вы научитесь решать задачи реального бизнеса, проектировать эффективные дизайн-решения для продуктов: работать с типографикой, верстать контент по сетке и создавать яркие визуальные образы. Кроме этого, вы соберете и оформите убедительное портфолио на Behance или вашем сайте. Обучение длится12 месяцев и состоит из двух блоков: «Веб-дизайн с нуля» и «Веб-дизайн PRO».

Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»

Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.

  • Живая обратная связь с преподавателями
  • Неограниченный доступ к материалам курса
  • Стажировка в компаниях-партнёрах
  • Дипломный проект от реального заказчика
  • Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы
7 книг для продуктового дизайнера — Академия Яндекса

Академия Яндекса составила подборку для тех, кто интересуется дизайном и у кого остались время и силы читать книги после зимних каникул.

Книга Ильи Бирмана, арт‑директора дизайн-бюро Артёма Горбунова, выпущена в формате интерактивного курса с анимацией и упражнениями, которые можно выполнять прямо в процессе чтения. По ходу текста автор знакомит читателя с главными принципами проектирования интерфейсов и разбирает устройство популярных сервисов.

В этой книге бывший вице-президент Apple Дональд Норман рассказывает о принципах дизайна, которыми нужно руководствоваться для создания удобных предметов и продуктов. Норман разбирает примеры хорошего и плохого дизайна привычных вещей: дверных ручек, карт и тому пободного.

«Хороший дизайн заметить сложнее, чем плохой, потому что хороший дизайн вписывается в наши потребности настолько, что становится невидимым», — пишет автор.

Эд Кэтмелл — президент Pixar и Disney Animation. В книге он раскрывает историю создания всех полнометражных мультфильмов Pixar («История игрушек», «Корпорация монстров», «В поисках Немо», «Тачки», «Рататуй», «Вверх» и т. п.) и рассказывает о работе со Стивом Джобсом. Кэтмелл пишет о том, как развивать творческие способности в себе и окружающих.

Авторы называют свою книгу книгой для разработчиков, которые хотят при работе над проектом обойтись без дизайнера. Но она полезна и тем, что позволяет посмотреть на работу над интерфейсами со стороны программистов и понять, как все участники команды могут найти общий язык.

Тим Браун — руководитель одной из самых успешных в мире дизайн-компаний Ideo, на счету которой разработка 5000 новых продуктов, включая компьютерную мышь. Его книга — это пособие по дизайн-мышлению: прототипированию, визуальному сторителлингу и анализу потребностей пользователей.

Книга Алана Купера рассказывает о проектировании на основе портретов пользователей. Автор объясняет, почему любой дизайн начинается с исследований, описывает инструменты для их проведения и делится примерами из жизни.

Эта книга подробно освещает тему проектирования изображений и страниц на основе сетки. Она пригодится тем, кто хочет научиться работать с композицией и сочетать между собой множество элементов.

10 лучших внештатных дизайнеров обложек книг для найма в 2020 году

Вы знаете поговорку: не судите книгу по обложке. Но мы все делаем это так же, как судим фильмы, игры, альбомы и журналы по их обложкам. Дизайн обложки книги говорит читателю, чего ожидать от книги, а не показывать, о чем она. Хорошо продуманная обложка сообщает, что издатель, который также может быть автором книги благодаря росту числа самоизданий, достаточно заботится о книге, которую он вложил в эффективную обложку.Это также служит сигналом для целевой аудитории книги, передавая книгу в руки этих читателей.

Помните слово «эффективный», когда вы ищете лучшего внештатного дизайнера обложки книги для найма. Обложка книги - это то, что выделяет ее на полке или среди результатов поиска на экране электронного ридера. Лучшие дизайнеры обложек книг создают обложки, которые зацепляют читателей, так же как сильные повествовательные зацепки тянут их в истории.

Как получить лучший дизайн обложки книги
-

Есть несколько способов получить отличный дизайн для обложки вашей книги.На 99designs вы можете:

  • Запустить конкурс дизайна
  • Начните проект непосредственно с дизайнера обложки книги, который вы найдете на нашей платформе.
Конкурсы дизайна дают вам варианты. Альфи ™

Если вы не уверены, что именно хотите, или открыты для предложений, основанных на нескольких ваших идеях, мы рекомендуем запустить конкурс, чтобы различные дизайнеры выслали вашу идею, предоставив вам варианты для обложка вашей книги. Затем вы выбираете свою любимую и работаете с дизайнером, чтобы отточить его до совершенства.

Узнайте больше о конкурсах дизайна обложек книг ->

Если вы точно знаете, чего хотите в дизайне обложки книги, выберите одного из лучших дизайнеров ниже или поищите на нашей платформе ключевые слова, которые свяжут вас с подходящим дизайнером для обложки книги.

10 лучших дизайнеров обложек книг для найма в 2020 году
-

Как мы выбрали их в качестве лучших дизайнеров обложек книг?
-

Качество

Martis Lupus

На 99designs наша собственная команда лично проверяет каждого дизайнера на платформе и сортирует их по трем категориям:

  • Начальный уровень
  • Средний уровень
  • Верхний уровень

Только самые квалифицированные дизайнеры обложек книг достигают статуса высшего уровня.Вот несколько качеств, которые мы ищем, когда выбираем дизайнеров обложек книг высшего уровня:

  • Их технические навыки работы с типами файлов, используемых в издательской индустрии
  • Их использование оригинальных концепций для создания привлекательных обложек
  • Насколько хорошо они выполняют принципы дизайна, такие как использование цвета, масштаба и типографики
  • Их записи об успешном общении с клиентами и удовлетворенности в соответствии с нашим кодексом поведения.

Опыт с дизайном обложки книги

Наши лучшие дизайнеры обложек книг-фрилансеров имеют обширный портфель.Новый дизайнер обложек книг может поразить его своим дизайном, но когда вы работаете с кем-то неопытным, вы рискуете, что у него не хватит навыков, чтобы действительно дать вам то, что вы хотите. С опытным дизайнером обложек книг вы знаете, что получаете, потому что они могут показать вам все великолепные обложки, которые они разработали для прошлых клиентов.

Профессионализм

Профессионализм так же важен, как и два других качества, которые мы ищем у лучших дизайнеров обложек книг.В конце концов, мы - сервисная платформа - вы приходите в 99designs для дизайнера обложек книг, рассчитывающего работать с творческим профессионалом. Вот некоторые ключевые элементы профессионализма, на которые мы смотрим:

  • Проактивные, четкие коммуникативные навыки
  • Оперативные ответы на запросы клиентов
  • Способность предвидеть потребности клиентов и решать их до того, как они возникнут
  • Сильная репутация для удовлетворения клиентов

О чем следует думать при найме дизайнера обложек книг
-

Когда вы находитесь на рынке для дизайнера обложек, подумайте о типах обложек, которые вам подходят.Один из способов получить идеи - прогуляться по книжному магазину или местной библиотеке и посмотреть, какие книги попадаются на глаза. Найдите дизайнера, чье портфолио полно обложек, похожих на эти книги.

by Predra6

Подумайте о следующем, когда вы ищете подходящего дизайнера для обложки книги:

  • Разработали ли они обложки для вашего жанра раньше?
  • Как насчет вашей целевой аудитории? Если ваша книга написана YA, поработайте с дизайнером, у которого есть опыт работы с YA, -
  • Обложки книг в их портфолио похожи на книги, которые вы бы взяли с полки?
  • Используют ли обложки книг в своем портфолио тренды в своих жанрах? Иногда выход за пределы рамок может быть эффективным, но ваша обложка должна донести до читателей, что она предоставит что-то конкретное, будь то необычная детская кулинарная книга или сложный литературный шедевр.

Вы готовы нанять феноменального дизайнера обложек книг?
-

Как автор, вы хотите, чтобы как можно больше людей читали ваши книги и ценили работу, которую вы в них вложили. Первый шаг в получении ваших книг в руки читателей - это получить отличные обложки для них, а первым шагом в получении отличных обложек является работа с опытным дизайнером обложек книг.

Проверьте наших лучших дизайнеров обложек книг, и если вы не найдете дизайнера, который мог бы рассказать вашу историю, поищите на нашей платформе, чтобы найти дизайнера обложек книг, который сможет.

Хотите больше дизайнеров обложки книги?
Поиск идеального внештатного дизайнера для вашего проекта

10 лучших дизайнеров-фрилансеров, работающих по найму в 2020 году

Не судите о книге по ее обложке, важно то, что находится внутри - например, набор текста, макет книги и все другие аспекты оформления книги. В издательской индустрии каждый фокусируется на содержании книги, но работа дизайнеров книг оказывает огромное влияние на опыт, как раз из-за кулис. Мы считаем само собой разумеющимся, что с книгой легко ориентироваться или даже она легко читается, но все это благодаря совместным усилиям дизайнера макета книги.

Ищете дизайнера обложки книги? Вот наши рекомендации ->

Есть много соображений по поводу книгоиздания помимо собственно написания книги. Вам нужно не только подумать о наборе текста и распространении страниц, но и понять, как различные форматы (физическая бумага или электронная книга PDF или адаптивная электронная книга) могут повлиять на макет и читаемость книги. Если вы хотите, чтобы ваша книга была успешной, вам нужно нанять внештатного дизайнера, который понимает каждую из этих областей.Поэтому, чтобы сэкономить ваше время, мы перечислим лучших дизайнеров-фрилансеров, доступных сейчас.

10 лучших дизайнеров-фрилансеров, которые будут наняты в 2020 году
-

Как мы выбрали их в качестве лучших дизайнеров макета книги?
-

На 99designs мы работаем с дизайнерами любой области и уровня квалификации. Мы разработали надежную систему оценки и ранжирования наших дизайнеров по трем критериям:

1. Качество

Marcy_McGuire

Во-первых, мы сортируем дизайнеров-фрилансеров на верхний, средний и начальный уровни, чтобы наши клиенты с самого начала знали свой уровень мастерства.Наша внутренняя команда экспертов по дизайну анализирует работу каждого дизайнера, уделяя пристальное внимание их пониманию принципов дизайна, способности к концептуальному мышлению и техническому мастерству.

2. Опыт разработки макета книги

Далее мы отслеживаем работу внештатного дизайнера с дизайном книг. Если определенный дизайнер часто работает над проектами книжного дизайна и получает отличные отзывы, мы это замечаем.

3. Профессионализм

Наконец, мы рассмотрим, насколько хорошо дизайнер взаимодействует с клиентами.Здесь мы подчеркиваем профессионализм, поэтому обращаем внимание на то, насколько хорошо дизайнер удовлетворяет запросы клиентов, общается и соблюдает сроки.

О чем следует думать при найме дизайнера книг или наборщика
-

Дизайн макета книги - это особая дисциплина, основанная на знании современных стандартов. Поскольку он имеет дело с размерами и пропорциями, есть много технических знаний, чтобы понять, что это не всегда очевидно для посторонних. Вот почему мы пришли к краткому списку областей, за которыми нужно следить, когда вы нанимаете дизайнера книг или наборщика:

по YaseenArt
  • Типография. Как дизайнер работает со шрифтами, размерами текста, межстрочными интервалами и другими типографскими вариантами? Особенность типографики в том, что когда все сделано хорошо, вы этого вообще не замечаете.
  • изображений. Дизайнеры книг наблюдают за всеми визуальными элементами в книге, включая обложку, которую они иногда даже сами проектируют.
  • Набор текста и верстка. Необходимо учитывать множество технических аспектов, таких как размер поля, размер обрезки и распространенные ошибки, такие как «вдовы» и «сироты».«Совершенствуйте свои навыки торговли, прочитав эту небольшую статью о дизайне макета книги.
  • Опыт читателя. Как чтение книги чувствует себя ? Вас что-нибудь отвлекает, или вы можете быть вовлечены в контент? Соответствует ли чувство теме книги?

Для каждого дизайнера, который бросается в глаза, просмотрите его предыдущую работу и обратите внимание на категории выше. Выбор того, кого нанять, зависит от того, насколько их стиль соответствует вашему.

Готовы ли вы нанять первоклассного дизайнера внештатных книг?
-

Если вы серьезно относитесь к публикации, вы должны серьезно относиться к найму дизайнера книг. Навыки, такие как набор текста и дизайн макета книги, - это не то, что вы можете приобрести в течение долгих выходных, а профессиональная дисциплина, и они напрямую влияют на успех вашей книги. Не соглашайтесь на быстрые и простые решения; Просмотрите портфолио выше, чтобы убедиться, что вы нанимаете только лучших.

Хотите просмотреть целую библиотеку дизайнеров книг?
Если ни один из вышеперечисленных дизайнеров макетов книг не привлек вас, вы можете выполнить собственный поиск в нашей базе данных по вашим собственным критериям.

20 бесплатных книг для дизайнеров и художников

За последние несколько лет было предложено много бесплатных электронных книг. Хотя всегда будет процветающий рынок для дизайнерских книг, написанных экспертами (и иногда определенно стоит потратить деньги, чтобы получить контент высшего качества), качество бесплатного и «freemium» контента значительно улучшилось. Фактически, это часто на том же уровне, что и книги, за которые вы платите.

Благодаря эре цифровых технологий профессионалы теперь могут использовать электронную книгу - гораздо более дешевый способ распространения литературы, чем печатать бесплатную физическую книгу.Если у вас есть какой-то бюджет, который вы можете потратить, вы можете выбрать нашу лучшую книгу по графическому дизайну - вы можете быть уверены, что не будете тратить свои деньги впустую.

Если вы вдохновлены этими бесплатными электронными книгами и нуждаетесь в других невероятных бесплатностях для начала своего проекта, ознакомьтесь с нашими подборками лучших бесплатных программ для графического дизайна и лучших бесплатных шрифтов для дизайнеров.

Но какой дизайн-контент вы можете получить бесплатно? Быстрый поиск в вашей любимой поисковой системе покажет сотни бесплатных опций для электронных книг, затрудняя поиск лучших.Но мы избавили вас от проблем в этом руководстве. Давайте начнем.

01. Все, что нужно знать о дизайне логотипа

Овладейте искусством дизайна логотипа с помощью этой бесплатной электронной книги [Изображение: Promo Blue Soda] (Изображение предоставлено: Promo Blue Soda) Дизайн логотипа

- одна из тех очевидно простых областей графического дизайна, который на самом деле содержит много тонких нюансов. Чтобы получить представление о том, что делает хороший логотип, в том числе о том, как включить цвета и типографику, загрузите бесплатную электронную книгу Blue Soda Promo «Все, что нужно знать о дизайне логотипа».

Эта бесплатная электронная книга, уложенная в 25 страниц, быстро предоставит вам все, что вам необходимо учитывать при создании графики, представляющей ваш бренд или клиента.

01. Instagram для бизнеса

Оптимизируйте использование платформы социальных сетей (Изображение предоставлено: Iconsquare / Hubspot)

Instagram быстро становится ключевым инструментом успеха бизнеса. Iconosquare и HubSpot объединили усилия, чтобы представить вам эту всеобъемлющую электронную книгу, в которой подробно рассказывается, как использовать Instagram для бизнеса.

Вы узнаете, как оптимизировать использование платформы социальных сетей, чтобы лучше продавать себя и развивать свой дизайн. Книга охватывает все: от использования историй и хэштегов в Instagram до анатомии успешного поста в Instagram.

(плюс см. Наш пост о том, как повысить интерес к Instagram, чтобы узнать больше полезных советов.)

03. Плати мне или еще!

Не позволяйте скупым клиентам сойти с рук [Image: Lior Frenkel]

Рано или поздно, каждый дизайнер столкнется с клиентом, который по какой-либо причине не будет платить, придет время счета ,Лиор Френкель из nuSchool неоднократно оказывался в такой ситуации, поэтому он написал книгу «Плати мне или остальное!» О том, как обращаться с такими клиентами.

Он разбит на три части: первая посвящена наилучшей тактике привлечения клиентов к оплате, вторая рассматривает, почему клиенты не платят, а третья часть посвящена стратегиям избегания плохих клиентов и работы таким образом, чтобы охватывает вас практически в любой ситуации.

04. Ориентированный на внимание дизайн

Устраните интерактивные отвлекающие факторы с помощью этого практического руководства [Изображение: Оли Гарднер]

Внимание, говорит Оли Гарднер, является ограниченным ресурсом; каждая ссылка и баннер, которые вы добавляете на веб-страницу, хотя и служат определенной цели, также служат для отвлечения ваших пользователей и истощения их умственной энергии.Если вы хотите устранить нежелательные отвлекающие факторы с ваших сайтов, его книга Attention-Drive Design надеется вам помочь.

В нем Гарднер описывает методы достижения визуальной простоты с помощью психологии и интерактивного дизайна, а также множество примеров из реальной жизни, которые помогут вам повысить коэффициент конверсии.

05. Форма дизайна

Книга Фрэнка Химеро вдохновит вас взглянуть на то, что вы делаете, в совершенно новом свете [Изображение: Фрэнк Химеро]

Начав жизнь как разговор в 2010 году, опубликованная Фрэнком Химеро книга The Shape Дизайн был ранним дизайнерским сообществом Kickstarter, получившим финансирование в первый же день, и с тех пор он стал неотъемлемым основополагающим материалом не только для обучения дизайну, но и для других творческих практик.

Сосредоточив внимание на мышлении создания, а не на инструментах и ​​методах, он спрашивает: каковы возможности, проблемы и возможности творческой практики? И как только работа закончится, что произойдет, когда она выйдет в мир?

06. Библиотека DesignBetter.co

Эти три книги охватывают дизайн продукта, дизайнерское мышление и лидерство в дизайне [Image: InVision]

Зачем соглашаться только на одну бесплатную электронную книгу, когда у вас может быть три? Библиотека DesignBetter.co от InVision предназначена для того, чтобы помочь вам создать эффективную практику проектирования.

Эта коллекция книг, написанных Аарроном Уолтером и Эли Вулери, посвящена тому, как лучшие компании подходят к дизайну продуктов, дизайнерскому мышлению, лидерству в дизайне и многому другому.

07. 50 советов по прочтению от дизайнеров до дизайнеров

Опытные дизайнеры делятся своими советами [Изображение: Rout One Print]

Как следует из названия, эта бесплатная электронная книга от Route One Print объединяет ключевые советы опытных графиков дизайнеры - в том числе Джейкоб Касс (он же Just Creative) и Брент Галлоуэй - чтобы сделать вашу жизнь проще.«Эта электронная книга предлагает практические советы дизайнерам и демонстрирует новые способы мышления о дизайне», - говорится в руководстве, от управления клиентами до типографики, фирменного стиля и поиска альтернативных текстур в Photoshop.

Он также обещает показать, какие шрифты дизайнеры никогда не используют. Это комикс без? Helvetica? Мы предполагаем, что вам нужно скачать электронную книгу «50 Must Read Tips From Designers, To Designers», чтобы узнать. На самом деле Route 1 предлагает целый ряд электронных книг для дизайнеров, включая Библию фрилансера (ниже) и «Комедию дизайна: как справиться с 9 стадиями адского клиента».

08. Brand House Book

Brand House Book разбивает брендинг на шесть управляемых этапов [Image: Roger Lindeback]

Если у вас возникли проблемы с освоением мира брендинга, эта бесплатная электронная книга от Roger Lindeback может помочь вам, убрав весь жаргон и связав его с повседневным опытом.

В книге «Бренд-хаус» Lindeback стремится сделать брендинг осязаемым, сравнивая его со строительством дома. Он разбивает его на шесть управляемых этапов - мечтать, планировать, начинать работу, проектировать, строить и, наконец, правильно разбираться в деталях - с описанием бренда в конце каждого этапа, излагая все важные вопросы, которые необходимо продумать при создании бренда. обработать.

09. Пакет проектирования практических взаимодействий

Получите три рекомендации по разработке интерактивных приложений по цене ни одной [Image: UXPin]

Не один, а три бесплатных электронных книги в одном удобном комплекте. Пакет проектирования практических взаимодействий состоит из трех бесплатных тома от UXPin, содержащие более 250 страниц лучших методик проектирования и более 60 примеров лучшего дизайна UX.

Тома 1 и 2 Best Practices Design Interaction познакомят вас с методами, теориями и лучшими практиками, связанными с материальными элементами дизайна взаимодействия - словами, визуальными эффектами и пространством - в то время как том 2 посвящен нематериальным аспектам: времени, отзывчивости и поведению.

Завершением комплекта является согласованность в дизайне пользовательского интерфейса, охватывающая, как и когда поддерживать согласованность в вашем дизайне, а когда - нарушать его, чтобы привлечь внимание к элементам, не испытывая при этом недостатков.

10. Введение в Adobe Photoshop

Что такое Photoshop? Эта книга расскажет вам [Изображение: Стив Барк]

Если вы ищете руководство для начинающих по работе с Photoshop для начинающих, эта бесплатная электронная книга Стива Барка, Введение в Adobe Photoshop, объяснит вам основные принципы с панелей. и инструменты для слоев и базовой печати.

Если это слишком просто для вас, не бойтесь; Также доступно промежуточное руководство, которое охватывает более сложные темы, такие как векторные инструменты, смарт-объекты и обтравочные маски.

11. Строительные блоки визуальной иерархии

Узнайте, как создавать доступные, интуитивно понятные макеты [Image: UXPin]

Если вы разрабатываете для веб-сайтов и хотите, чтобы макеты и интерфейсы были доступны и визуально интуитивно понятны, строительные блоки визуальной иерархии от UXPin является бесценным ресурсом.

Эта бесплатная электронная книга объясняет, как размер, цвета, пространство, расположение и стиль влияют на визуальное понимание, предоставляет советы по созданию четких визуальных иерархий и включает 18 примеров отличных сайтов, включая MailChimp и RelateIQ.

12. Библия фрилансера

Планируйте свою карьеру фрилансера с помощью этой книги [Изображение: Rout One Print]

Библия фрилансера с первого маршрута, планируйте свою карьеру фрилансера с первого раза Печать полна полезных внештатных советов.В него включены советы о том, как продвигать свой бизнес, найти свой USP, лицензировать свою работу, управлять отношениями с клиентами, заполнить налоговые декларации и многое другое.

13. Плоский дизайн и цвета

Любите плоский дизайн, но не знаете с чего начать? Скачайте эту бесплатную [Image: UXPin]

Бесплатная электронная книга Flat Design & Colours от UXPin углубляется в самые мощные методы создания очень удобных в использовании, но визуально интересных веб-дизайнов.

Команда разработчиков собрала рекомендации экспертов и проиллюстрировала их аргументы на примерах из 40 компаний, таких как Google, Squarespace и других.

14. Фонды Houdini

Добавьте это дополнительное измерение к своим проектам с помощью этой бесплатной электронной книги по Houdini [Image: SideFX]

Если вы хотите добавить штрих 3D-графики к своим проектам, фонды Houdini помогут вам началось. С помощью этой бесплатной электронной книги вы узнаете все об инструментах и ​​методах, которые будете использовать в качестве художников Houdini, а затем пройдете три урока, которые научат вас создавать простые проекты с нуля.

15. Дизайнерский железный кулак

Эта бесплатная электронная книга поможет вам извлечь максимальную пользу из себя.«Железный кулак дизайна» является своего рода продолжением его предыдущей книги «Bootstrapping Design» (в настоящее время больше не выпускается), в которой он собирает все свои предыдущие эссе в одну бесплатную электронную книгу.

Такие темы, как «Думай как дизайнер» и «Выйти из креативной колеи» - это лишь некоторые из названий, предлагаемых в этой подборке.

16. Pixel Perfect Precision Handbook

Электронная книга Pixel Perfect Precision получила важное обновление [Image: ustwo]

Справочник Pixel Perfect Precision (PPP) от ведущего агентства цифрового дизайна ustwo прошел большой путь с момента своего первого появления выпущенный.То, что начиналось с простого 108-страничного руководства по лучшей практике работы с пикселями и Photoshop, переросло в справочник № 3 - потрясающую 214-страничную библию дизайнера.

17. Справочник по Creative Aid

Цель книги «Творческая помощь» - стать мини-ресурсом для ваших творческих проектов. доступно для скачивания сегодня.

Соучредители Николь Смит и Ричард Тапп объясняют концепцию: «Это мини-ресурс для ваших творческих проектов и пища для ваших творческих мыслей.Мы включили наши собственные ценные ссылки и ресурсы, которые мы знаем и которым доверяем, в качестве средства, которое поможет вам выполнить ваши проекты.

«Мы хотим дать вам творческий толчок из направления, о котором вы, возможно, и не задумывались, будь то информативное, вдохновляющее или просто занимательное».

18. Классификация по типу электронных книг

Понимание основ выбора типов [Image: Just Creative]

Эта превосходная 27-страничная электронная книга подробно описывает 10 ключевых классификаций для типографики, предоставляя базовое понимание, которое вам необходимо понять основы выбора типа.Электронная книга классификации типов охватывает краткую историю каждой из классификаций, а также основные характеристики стиля.

19. Руководство по печати Creative Suite

Помогите распрощаться с плохой печатью, следуя этому руководству [Изображение: Adobe]

Руководство по печати Creative Suite от Adobe содержит всю информацию, которая вам понадобится для получения результатов наилучшего качества, когда это возможно. печать из Adobe Photoshop, Illustrator, InDesign и Acrobat.

На 149 страницах различные инструменты и опции в каждом пакете разбиты, иллюстрируя, как создавать файлы для печати, которые обеспечат точное воспроизведение цвета, идеальную прозрачность матирования и четкие линии.

20. Графический дизайн для некоммерческих организаций.

Графический дизайн для некоммерческих организаций. это большой ресурс в целом, и учения могут применяться практически везде.

Статьи по теме:

,
Лучшие 6 бесплатных и платных программ для оформления обложек книг

Готовы выпустить книгу в мир? Найдите подходящие инструменты для работы и создайте обложку для книги, которая будет профессиональной и эффективной.

Познакомьтесь с нашим редактором лучшего программного обеспечения для оформления обложек книг: от платных программ с профессиональным набором до бесплатных программ, позволяющих независимым издателям создавать фантастические дизайны обложек с ограниченным бюджетом.

Независимо от того, хотите ли вы выпускать и распространять печатную книгу или имеете в виду электронную книгу, есть программа на любой вкус.

Лучшие платные программы для оформления обложек книг

Если вы выделили бюджет для своего проекта дизайна обложки, вы обязательно найдете что-то подходящее в редактировании платных программ ниже. От стандартного программного обеспечения для больших бюджетов до дешевых и веселых альтернатив - есть платная опция, подходящая для любого дизайнера обложек.

Для бесплатных альтернатив, прокрутите вниз до нижней части статьи.

1. Adobe InDesign (Платная)

Действительный чемпион для дизайнеров книг везде - Adobe Indesign.

Бесспорный титул издательского дизайна, InDesign является одним из ведущих продуктов Adobe наряду с другими продуктами Creative Suite, Photoshop и Illustrator.

Профессиональные дизайнеры любят InDesign за его универсальность - вы можете создавать огромный спектр носителей для печати, веб- и мобильных приложений, а также за его передовой интерфейс и инструменты.

InDesign позволяет создавать как обложки, так и внутренние страницы книги, одновременно обеспечивая точный контроль размеров страниц, типографики и экспорта иллюстраций для печати и EPUB.

Интеграция с другими приложениями Adobe, включая Creative Suite и такими дополнительными компонентами, как Adobe Stock, Adobe Color и Typekit, позволяет дизайнерам получать доступ к широкому спектру материалов для использования в своих художественных работах.

Pro

Сверхпрофессиональный интерфейс и инструменты с печатью одобрения большинства профессиональных дизайнеров обложек. Кроме того, он предлагает встроенную поддержку других приложений Adobe.

Con

Модель подписки стоит дорого для независимых и малых предприятий, в 20 долларов.99 в месяц для одного приложения InDesign.

Подходит для: начинающих дизайнеров, которые хотят создавать про-стандартные обложки для печатных и электронных книг.

Ознакомьтесь с этими учебными пособиями по обложке книги InDesign:

2. Affinity Publisher (Платная)

InDesign уже давно занимает львиную долю на рынке издательского программного обеспечения, но ряд недавних конкурентов, конкурирующих как по функциональности, так и по стоимости, угрожают диверсифицировать рынок.

Affinity Publisher - лучшая конкурентная альтернатива InDesign, имитирующая большую часть функциональности, интерфейса и инструментов своего старого конкурента.

Выпущенный в июне 2019 года, AP - молодой выскочка на издательском рынке. Но так как все больше профессиональных дизайнеров выбирают его, а не InDesign, он выглядит вполне здоровым конкурентом, если не будущим лидером рынка.

Благодаря наличию многих из тех же предметов, что и InDesign, включая главные страницы, развороты страниц, расширенную типографику и полную профессиональную печать, создание профессиональной обложки книги в Publisher, возможно, более интуитивно понятно, чем в InDesign.Немного более простой интерфейс порадует пользователей, которые считают InDesign немного пугающим.

Pro

Действительно отличная альтернатива InDesign, причем дешевле, за единовременную плату в $ 24,99.

Con

Для креативщиков, более знакомых с InDesign, интерфейс Publisher может показаться немного более громоздким, но для начинающего дизайнера обложек это неплохое место для старта на платном рынке.

Подходит для: непосредственных дизайнеров, занимающихся проектами оформления электронных книг и обложек.

3. QuarkXPress (Платный)

Это оригинальная программа публикации WYSIWYG («Что видишь, то и получаешь»). Quark XPress пользуется лояльностью среди дизайнеров печати, которые ценят его надежную надежность и плату, не требующую подписки. Если дизайнер начинал до того, как Adobe InDesign был впервые выпущен в конце 1990-х, он вполне может предпочесть QuarkXpress.

QuarkXPress занимает меньшую нишу на рынке книжного дизайна, но это все еще хороший выбор программного обеспечения для разработки как внутренних макетов, так и обложек.Благодаря последним обновлениям эта программа предлагает гораздо больше функциональных возможностей для разработки электронных книг, электронных журналов и контента для Интернета.

Pro

QuarkXPress 2019 теперь предлагает функциональные возможности для экспорта как в цифровой формат EPUB, так и в форматы печати, так что это стандартная альтернатива модели подписки Adobe. Будучи прямым предком InDesign, пользователи QuarkXPress, которые ранее имели опыт работы с InDesign, будут иметь плавный переход.

Con

QuarkXPress может чувствовать себя немного дороговато.Начальная плата начинается с 395 долларов США за пожизненную лицензию на программное обеспечение, а также техническую поддержку и ежеквартальные выпуски функций в течение года. Это инвестиции наверняка.

Подходит для: опытных дизайнеров обложек, которые хотят найти более выгодную, но все же про-стандартную альтернативу InDesign.

Лучшие бесплатные программы оформления обложек книг

Вы работаете с ограниченным бюджетом или просто погружаетесь в дизайн обложки книги? Приведенные ниже программы оформления обложек позволяют создавать красивые обложки книг, не ослабляя кошельки.И во многих случаях они имеют столько же функциональности и возможностей, сколько и более дорогие альтернативы.

4. Blurb BookWright (БЕСПЛАТНО)

Простые в использовании функции Blurb BookWright позволяют любому публиковать собственные фотокниги, журналы и романы в печатном или электронном формате. Эта программа включает номера ISBN бесплатно, в качестве приятного бонуса.

BookWright позволяет авторам создавать и публиковать печатные и электронные книги из одного и того же файла в одно и то же время в одном месте.На самом деле это единственный бесплатный программный инструмент, который позволяет это, предоставляя пользователям как ценность, так и гибкость дизайна.

Blurb также предоставляет плагины для Adobe InDesign, Adobe Lightroom и приложений для iPhone и iPad, позволяя вам получать доступ и редактировать пустые шаблоны обложек книг для различных программ и устройств.

Pro

Плагины Blurb BookWright и Adobe Blurb не только бесплатны и интуитивно понятны, но и обеспечивают плавную связь с дистрибутивом Amazon.В течение нескольких часов вы можете создать печатные книги или электронные книги и начать продавать их на Amazon.

Con

Blurb продумал все, что когда-либо подает надежды самопубликовавшийся автор. Bookwright - отличное приложение для начинающих дизайнеров обложек, в то время как плагин InDesign позволяет более опытным дизайнерам обложек легко интегрировать свои дизайны в процесс производства и продажи книг.

Подходит для: авторов, которые хотят легко создавать профессиональные обложки книг для EPUB и печатать, и сразу же начать продавать результаты на Amazon.

5. Редактор Shutterstock (БЕСПЛАТНО)

Shutterstock Editor - это многоцелевое программное обеспечение для верстки, которое позволяет создавать профессионально выглядящий контент для печати и в Интернете.

Этот инструмент проектирования начального уровня Shutterstock Editor отлично подходит для начинающих дизайнеров обложек или авторов, публикующих себя самостоятельно. Благодаря встроенным шаблонам для создания различных носителей, включая обложки для электронных книг, Shutterstock Editor позволяет выбирать из миллионов изображений из библиотеки Shutterstock и настраивать типографику и цвет для создания совершенно уникальных и привлекательных результатов.

Доступ к сотням шаблонов для обложек электронных книг в онлайн-приложении Shutterstock Editor.

По сравнению с другими издательскими программами, такими как InDesign, Affinity Publisher и QuarkXPress, редактор гораздо более интуитивно понятен и прост в использовании для начинающих. Редактор размещен в Интернете, а также полностью бесплатен для использования. Таким образом, вы можете сохранить работу в своем аккаунте Shutterstock и вернуться к ней позже.

Pro

Это просто, быстро и легко для нас, с широким выбором шаблонов и изображений на выбор.

Con

Для более сложного редактирования печати пользователи могут найти редактор немного не хватает. Но это позволяет очень быстрому и легкому процессу создания обложки для авторов книг, не нуждающихся во времени.

Подходит для: Интуитивно понятный и простой интерфейс делает Shutterstock Editor отличным выбором для начинающих дизайнеров обложек, особенно для тех, кто хочет публиковать обложки для электронных книг.

6. Лулу (БЕСПЛАТНО)

Lulu - это универсальный магазин для независимых авторов и издателей, которые хотят, чтобы их книги создавались, распространялись и продавались практически без первоначальных вложений.

Раньше пользователям Lulu приходилось загружать свои дизайны книг в виде предварительно созданного файла PDF. Но новый Мастер обложек Lulu позволяет пользователям создавать собственные дизайны обложек на сайте, выбирая из ряда предварительно загруженных тем. Дизайнеры могут создавать более уникальный стиль, добавляя свои собственные изображения.

Мастер обложек предназначен для создания достойных обложек как для электронных книг, так и для печатных книг. Но отсутствие гибкости в мастере означает, что творческие дизайнеры обложек могут найти программу немного ограничивающей.

После того как вы создали обложку и внутренние страницы, вы можете загрузить книгу на онлайн-рынок Lulu. Распространение для электронных книг бесплатное, но печатные книги взимаются за единицу, с небольшими скидками для больших объемов.

Pro

Простое в использовании, недорогое, универсальное предложение по распространению программного обеспечения, которое позволяет создавать обложки, печатать их и выводить на рынок.

Con

Хотя создание книг для печати и электронных книг бесплатное, затраты на распространение могут быстро превратить ваш бюджетный проект в дорогостоящее мероприятие.

Подходит для: начинающих авторов электронных книг, которые хотят выставить свои работы на продажу как можно быстрее и дешевле.

Заключение: Лучшее программное обеспечение для оформления обложек книг

Являетесь ли вы опытным дизайнером обложек, желающим обновить свое издательское программное обеспечение или начинающим автором, увлекающимся дизайном книг, есть программа на любой уровень и бюджет.

Для стандартного дизайна обложек Adobe InDesign остается самым высокооплачиваемым выбором. В конце концов, программа предлагает беспрецедентную функциональность для создания обложек с превосходной типографикой, графикой и макетом.Не отстают от Affinity Publisher и QuarkXPress, которые предлагают конкурентный интерфейс и отличное соотношение цены и качества.

Для людей с ограниченным бюджетом существует множество бесплатных программ для создания дизайнов обложек. Многие из них ссылаются на каналы распространения, такие как Amazon и Lulu, что делает их отличным выбором для авторов, опубликованных самостоятельно. Для начинающих дизайнеров обложек Shutterstock Editor особенно интуитивно понятен и прост в использовании.


Готовы начать создавать фантастическую обложку книги? Узнайте больше о вдохновляющих обложках книг и публикациях по дизайну ниже:

Изображение на обложке адаптировано автором blackzheep.

,

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *