Посуда в стиле модерн: Посуда в стиле модерн (современный стиль)

Подбор посуды для кухни в стиле модерн: виды и особенности

Среди всех стилей оформления интерьера модерн считается самым универсальным и практичным. В этом стиле можно оформить помещение любых форм и размеров. Нет особой разницы, сколько стоит мебель или другие аксессуары. Ценность модерна в том, что даже маленький подсвечник может играть большую роль в оформлении интерьера. Главное правило при выборе предметов интерьера – не избегать плавных линий и растительных мотивов. Особое внимание следует уделять выбору фарфоровой посуды и статуэткам из бронзы. Образцы дизайна интерьера можно увидеть на www.innovus.biz. При оформлении кухни в стиле модерн важно соблюдать следующие правила Все поверхности должны быть гладкими и блестящими. Строгие геометрические формы должны совмещаться с плавными изгибами. Разрешается смелое сочетание цветов. Каждая деталь интерьера должна исполнять свою функцию. Стиль модерн не любит обилия текстиля, а также большого количества декоративных деталей и бесполезных аксессуаров. Советы по выбору посуды Красивую посуду следует хранить не в глубине шкафа, а на открытых полках. В большинстве случаев предназначение соусниц, вазочек для конфет, кувшинчиков для сливок или сахарниц, это украшение помещения и создание уюта. При этом кухонную технику следует убрать с поля зрения. Цветовая гамма помещения и кухонной посуды должна гармонировать. Посуда должна иметь один оттенок, или на крайний случай два. Столовая посуда, а именно бокалы, соусники, чашки, тарелки и другие предметы должны соответствовать интерьеру кухни. Посуда должна быть прочной, иметь удобную форму для использования и всегда содержаться в чистоте. Не так важно из какого материала изготовлена посуда – фарфор, стекло или керамика. Главные критерии выбора – прочность и высокое качество. Керамическая посуда является жаропрочной, а современные технологии повышают ее эксплуатационные качества. Посуда из стекла украсит любой интерьер, и считается праздничным вариантом сервировки стола. Использование прессованного стекла позволяет получить очень прочные изделия, а разнообразие форм, цветов и размеров позволяет удовлетворить запросы любой хозяйки. Для приготовления блюд используется посуда из жаропрочного стекла. Эти изделия очень экологичны. Фарфоровые изделия говорит о благосостоянии хозяев. Легкие и воздушные чашки и блюдца декорируют красивыми рисунками. Как правильно декорировать кухню с помощью посуды Использование посуды для украшения кухни придает помещению законченный вид. При этом композиция должна быть завершенной, но не перегруженной. Изделия из керамики, дерева или фарфора могут сделать интерьер тяжелым. В особенности это касается помещений с керамической плиткой и маленькой площадью. Полупрозрачные и прозрачные предметы придадут интерьеру воздушности и легкости. Умение правильно выбрать красивую и качественную посуду, которая органично сочетается с интерьером, свидетельствует о наличии вкуса у хозяйки.

посуда в стиле лофт и кантри, в скандинавском и модерн, в русском и японском стилях. Другие варианты

В дизайне интерьера нет мелочей. Напротив, каждая деталь может как играть в одни ноты с общей композицией, добавлять ей совершенства, так и полностью испортить всю картину. Оформление кухни не будет завершенным, если посуда подобрана неправильно. Необходимо определиться с общим стилем комнаты, тогда стилевой выбор посуды не будет сложным. Достаточно уже в поставленных рамках подобрать то, что нравится именно вам. Неважно, какое направление вы предпочитаете: минимализм, хай-тек, лофт, бохо или барокко, рококо, ар-деко, ампир. Для любой стилистики можно подобрать гармоничные детали.

Ретро

Обращение к прошлому всегда пользуется большим спросом. Поэтому ретро стиль чрезвычайно популярен во многом благодаря тому, что определение его достаточно емкое. Чаще всего под ним подразумевается стилизация времен рубежа веков XIX-XX веков. Существует ряд производителей, ориентированных на выпуск посуды именно в стилистике винтаж.

Чаще всего в подобных коллекциях превалируют чугунные и эмалированные изделия. Такие материалы широко применялись в начале XX века. Но и современные материалы активно используются – например, керамика, стилизованная под ретро.

Большое внимание уделяется традиционным формам – округлость, массивность, а также цветам – нейтральным, классическим и пастельным.

Отлично вписываются в композицию фарфоровые столовые, чайные, кофейные сервизы.

В России ретро стилистика имеет еще одно направление – советское. Большой популярностью пользуется посуда данной эпохи: подстаканники, бидоны, эмалированные чайники, кружки, ковши, а также хрусталь и фарфоровая посуда.

Русский

В русском стиле дизайнеры выделяют несколько основных направлений. В зависимости от цветового решения можно выбрать гжель, хохлому, дымковскую игрушку.

• Хохлома, прежде всего, – эффектная броская роспись, построенная на контрасте цвета. Доминируют черный, желтый, красный. Этот стиль часто используют в оформлении кухни, так как он придает комнате яркость и уют. Пестрота красок уравновешивает основу черного цвета, поэтому общее впечатление от подобной посуды довольно жизнерадостное. Хохломская посуда отлично подойдет для декора кухни в народном стиле.

• Гжель более утонченная, лаконичная, поэтому прекрасно смотрится на кухне, оформленной в белых, синих тонах. Посуда с такими завитками украсит даже строгий интерьер, внесет в него много свежести, жизни, положительных эмоций.

• Дымковский орнамент также может быть использован при росписи посуды. Он будет уместен в том случае, если вы хотите создать нечто яркое, веселое, уютное.

Помимо цвета, имеет значение и материал. Чаще всего это керамика и глина, а также дерево. Расписные деревянные ложки, кувшин и миска с затейливым орнаментом придадут вашей кухне очень эффектный вид.

Модерн

Отличительная черта стиля – отсутствие резких форм, жесткой геометрии, четких силуэтов. Модерн активно используют в оформлении интерьеров, создании архитектурных композиций и бытовых вещей, например, посуды. Именно модерн в свое время объединил искусство прикладного типа и ремесленничество. Посуда модерн – воплощение настоящих художественных замыслов в практичной форме.

Керамическая и металлическая посуда являются основой стиля. Сервизы, тарелки, наборы в данном стиле очень нарядны, эффектны.

Силуэты предметов изящные, мягкие, цветовая гамма сдержанная. Активно используется роспись, орнамент, растительный мотив.

Такая посуда украсит роскошную кухню в стиле модерн. Помните, что уход за подобной посудой довольно непрост. Чистка металлических предметов будет, например, отнимать много времени.

Японский

Данный стиль приобрел невероятную популярность в последние годы. Этому во многом способствовало распространение японской кухни и открытие множества лаконичных японских ресторанов.

Японская еда и стилистика прочно вошли в нашу жизнь, поэтому кухни довольно часто декорируют именно в этом направлении. Производители во всех ценовых сегментах представили вниманию покупателей разнообразные коллекции японской посуды.

Это весьма элегантные, оригинальные предметы кухонного быта, хотя и не слишком практичные. В них довольно много углов острого типа, а это затрудняет очистку вручную.

Лучше доверить мытье посудомоечной машине.

Японская культура потребления пищи привела к созданию очень эстетичных предметов сервировки. Ведь красота блюда для японца так же важна, как и вкус. Необычность форм завораживает – например, тарелки в форме квадрата, ромба или овала. Очень популярна посуда в виде листьев, лодок.

Данные варианты могут служить как предметами сервировки, так и декором интерьера.

Скандинавский

Еще один невероятно популярный молодой стиль, который не только не теряет актуальности, но и с каждым годом набирает обороты. Он функционален, лаконичен, нейтрален. Главная его цель – комфорт. Очень эффектны броские акценты, подчеркивающие сдержанность основной гаммы.

Форма скандинавской посуды простая, узоры минимальны или вовсе отсутствуют. Оформление чаще всего монохромное либо с однотонным незамысловатым узором.

Цветовая гамма преимущественно белая, пастельная, серая, голубая. Яркие акценты допустимы, часто с этой целью используют именно посуду с броскими элементами.

Кантри

Посуда в деревенском стиле соответствует общему настроению композиции: приглушенность, многоцветность, сочность. Она словно слегка выцвела на солнышке. Оживляют посуду натюрморты, сцены из деревенской жизни, пейзажи. Предметы, как правило, создаются в теплой, естественной гамме. Наиболее популярные цвета: коричневый, крем, терракот, олива.

Посуда в стиле кантри играет большую роль в интерьере, так как по традиции ее не прячут в шкафах, а выставляют на всеобщее обозрение.

Очень эффектно смотрятся большие кастрюли из металла, пузатые сотейники, сковородки.

Миски, тарелки округлых форм с узорами, расписные кувшины из керамики придают помещению атмосферу уюта. Очень важно, чтобы посуда не выглядела новой. Как и в ретро стиле, здесь очень важно винтажное настроение.

Лофт

Посуда в стиле лофт должна соответствовать принципам индустриальности, совмещенной с современностью. Чаще всего для подобных интерьеров выбирают грубоватые керамические предметы сервировки. Основной акцент делается на оттенки коричневого, черного, серого цвета. Формы допустимы как максимально простые, так и витиеватые.

Прованс и шебби-шик

Прованс – стиль французской провинции, легкий, нежный, воздушный. В нем преобладает белый цвет, пастель, флористические мотивы, кружево. Все это находит отражение в посуде, чаще всего глиняной, деревянной или керамической. Узоры, украшающие посуду, не слишком вычурные: цветочки, лаванда, подсолнухи, плетение.

Еще одно уютное оформление, близкое к провансу чертами состаренности, пастелью и доминированием белого, – шебби-шик.

Он также чрезвычайно нежный и легкий, в нем много плетения, кружева и флористических мотивов. В декоре преобладают узоры из роз, птиц, ангелов.

Английский

Кухня в английском стиле предполагает, что посуда будет одним из ее главных украшений. Часто именно она выбирается в качестве главного акцента. Декор кухни включает в себя множество разнообразных деталей: вазы, чайники для заварки, керамические и фарфоровые предметы сервировки.

Чайник и кофейник должны стоять на видном месте. Открытые стеллажи декорируют красивыми тарелками и другой посудой.

Цветовая гамма чаще всего являет собой сочетание белой основы и неярких, но выразительных узоров, орнаментов. Преобладают цветы и пейзажи.

Средиземноморский

Посуда в греческом стиле особенно популярна благодаря распространенности средиземноморского направления в интерьере. Такая посуда чаще всего имеет национальный традиционный орнамент.

Керамическая и глиняная посуда доминируют, преобладает античное настроение. Цветовая гамма преимущественно белоснежная с сочными солнечными узорами.

​​​​​​ По форме посуда незамысловата, лишена вычурности. Это весьма уютный стиль.

Средиземноморская стилистика также активно использует морскую тематику. Посуда в морском стиле очень эффектно дополнит соответствующий интерьер. Здесь властвуют белый, синий, голубой цвет с небольшим вкраплением контрастного тона, например, красного.

Обзор чайного сервиза в классическим стиле смотрите далее.

особенности стиля, фотографии фасадов и интерьеров в этом стиле.

Стиль модерн имеет условные хронологические границы: конец 1880-х — 1914 год — начало Первой мировой войны, оборвавшей естественное развитие искусства в большинстве стран Европы.

В период модерна происходило переосмысление старых художественных форм и приемов, сближение и слияние различных видов и жанров искусства.

• В каждой стране этот стиль имеет собственное название: в США — Тиффани, во Франции — ар-нуво, в Германии — югендстиль, в Австрии — стиль сецессион, в Англии — модерн-стайл, в Италии — стиль либерти, в Испании — модернизмо, в Нидерландах — Nieuwe Kunst (новое искусство), в Швейцарии — еловый стиль, в России — модерн.

• Модерн отказывается от традиционных классических архитектурных принципов — симметрии, ордера и античного декора фасадов — в пользу природных плавных текучих форм. Кривая изогнутая линия — главная черта в декоре фасадов и интерьера.

Особняк С. П. Рябушинского, архитектор Ф. Шехтель, Москва, 1900 год

Особняк «Дом Шаронова», архитектор Ф. Шехтель, Таганрог, 1912 год

Особняк А. Курлиной, архитектор А.У. Зеленко, Самара, 1903 год

Маскарон на особняке Е.Е. Карташова, архитектор А.Л. Обер, Москва, 1902 год

Музей «Архитектура эпохи модерна в Симбирске»Музей модерна. Особняк А.П. Курлиной

• Каждая постройка эпохи модерн обладает индивидуальным архитектурным образом, каждая по-своему уникальна. Исчезает деление на конструктивные и декоративные элементы здания. Фасады превращаются в живые организмы с растительными орнаментами, фантастическими животными или маскаронами в форме женских головок. Они результат свободного полета фантазии художника. Архитектура и изобразительное искусство сближаются, влияют и дополняют друг друга. Здание — это холст, на котором важны даже мельчайшие детали, форма лестничных перил, рисунок дверей и окон…

• Архитектурно-художественный образ здания обязательно учитывает функциональное назначение строения. Строительные материалы модерна — железобетон, сталь, стекло, керамика, бронза, медь, кирпич.

• Основные цвета в модерне — пастельные приглушенные оттенки: табачные, увядшей розы, жемчужно-серые, пыльно-сиреневые.

Интерьер особняка А. Курлиной в Самаре

Декор потолка в особняке А. Курлиной в Самаре

Декор потолка в особняке С. П. Рябушинского в Москве

Декор потолка в особняке А. Курлиной в Самаре

Лестница в особняке С. П. Рябушинского в Москве

Музей «Градостроительство и быт Таганрога»Мемориальный Музей-квартира А.М. ГорькогоМузей Ар Деко

• Стилю свойственен принцип единства целого. В модерне здание проектируется «изнутри наружу», то есть от внутренних помещений к внешнему облику строения. Возрождается традиция, когда архитектор проектировал строение от фасада и до мелких деталей. Все — от решетки ограды до оконных переплетов, дверных ручек, перил, мебели, посуды, тканей, светильников и других составных элементов — решено в одном ключе.

• В оформлении здания часто используется дерево и кованные изогнутые элементы для дверей, лестниц, решеток балконов и ограды строения.

• Двери и окна, как правило, прямоугольные, часто арочные. Двери — иногда во всю стену, раздвижные, распашные или поворотные с богатым растительным орнаментом. Ленточные — во всю стену окна или «магазинные» — широкие, наподобие витрин.

Декоративный десюдепорт над дверью в особняке А. Курлиной в Самаре

Окно-витраж в особняке А. Курлиной в Самаре

Окно-витраж в особняке С. П. Рябушинского в Москве

Камин, декорированный медными маками, в особняке А. Курлиной в Самаре

Читайте также:

• Мозаика, эмаль, витражи, латунь — любимые техники, используемые для украшения интерьера здания и мебели.

• Древний Египет, Восток, готика, русский стиль — любимые темы для творческого переосмысления в эпоху модерна. Архитекторы на их основе создают романтические, эмоционально насыщенные образы зданий, используя декоративные детали, дающие дополнительную игру света и тени.

Элемент декора стула. Особняк А. Курлиной, Самара

Деревянный маскарон в интерьере. Особняк А. Курлиной, Самара

Настольная лампа. Особняк А. Курлиной, Самара

Капитель колонны с изображением ящерицы и лилий. Особняк С. П. Рябушинского, Москва

Скульптурное оформление стены с изображением совы. Особняк М.П. фон Брадке, Ульяновск

Декоративные орнаменты на потолке. Особняк А. Курлиной, Самара

характерные черты, особенности отделки и мебели

Если вам нравится и классический стиль, и инновационный hi-tech, и современный минимализм в дизайне кухни, и вы не можете определиться, в таком случае, есть идеальный вариант – модерн. На фотопримерах в интерьере чётко прослеживается его максимальная практичность и функциональность. Изысканный декор и натуральные материалы удачно дополняют лаконичность обстановки и простоту линий. Сегодня в обзоре редакции Homius расскажем об отличительных чертах модерна и о нюансах оформления кухонь разной планировки.

В модерне удачно сочетаются изысканность, лаконичность и простые линии

Содержание статьи

Кухни в стиле модерн – описание характерных особенностей и фотопримеры в интерьере

Модерн относительно молодой стиль, ему немногим более 100 лет. Несмотря на то, что он допускает эксперименты и отклонения от общепринятых правил, при выборе его для оформления кухни следует придерживаться характерных особенностей.

1. Современные кухни в стиле модерн – это обилие глянца и блестящих поверхностей.
2. Допускается применение не только дерева, но и стекла, современного пластика, металла.
3. Максимальная простота в оформлении, но не в ущерб функциональности.
4. Каждый предмет кухонной утвари и интерьера используется не только по назначению, но и служит его украшением.
5. Стекло и глянец добавят кухне простора, это особенно важно для маленьких площадей.

Основное правило модерна – фасады мебели всегда плоскиеБелая мебель в стиле модерн придаёт кухне объёмПлитка на фартуке идеально перекликается со шторамиМодерну характерно максимум освещения, следует продумать несколько сценариев подсветкиМебель чаще всего имеет плавные линииПри выборе оттенков, главное не переусердствовать, гармоничный интерьер допускает использование всего трёх цветов

Разнообразие оттенков кухонь в стиле модерн

Модерн – это универсальный стиль, для него характерна как спокойная, так и яркая гамма.

Цвет кухни	Описание
Белый	Прекрасная идея для маленькой площади. Металлическая фурнитура, округлые формы и стекло подчеркнут стилистику.
Чёрный	Его используют как самостоятельный цвет, так и в качестве дополнения к белому или контрастному.
Красный	Прекрасно сочетается с белым и чёрным и придаёт пространству жизнерадостность и динамику. Для модерна подходят все оттенки: от нежного до насыщенного. Подбирать их нужно в зависимости от площади кухни.
Синий	Богатая палитра, начиная от небесных оттенков и заканчивая глубоким синим, делает интерьер чем-то фантастическим и космическим. Это холодная гамма, её рекомендуется выбирать для южных комнат.
Зелёный	Для модерна подойдёт свежий оттенок молодой листвы, который прекрасно сочетается с бежевым цветом.
Коричневый	Модерн приближен к классике – это тёмная гамма коричневого цвета. Обязательно нужно разбавить его белыми или молочно-сливочными оттенками.

Совет! В оформление интерьера желательно включать белый, он прекрасно сглаживает контрасты, на его фоне палитра раскрывается более интересно.

Как правильно выбрать отделочные материалы и освещение для кухни в стиле модерн

Визитная карточка популярного стиля – использование ультрасовременных материалов в отделке. Допускается полностью отказаться от всего натурального в пользу искусственных аналогов.

Отделка пола и потолка

Для отделки пола, в первую очередь, подходит наливной с бесшовной поверхностью. Не стоит забывать и о хороших материалах, проверенных временем: керамограните, кафеле, паркете и ламинате. Желательно, чтобы покрытие получилось однотонным.

Для оформления потолочной поверхности идеальный вариант – глянцевое натяжное полотно. Оно зрительно увеличит высоту и добавит пространству объёма. А также можно установить подвесную конструкцию из гипсокартона с выделением обеденной зоны. Ещё один вариант – деревянные панели, но это довольно дорогое решение.

Отделка стен

Безупречную отделку стен в стиле модерн можно выполнить при помощи глянцевой краски, а также обоев, венецианки или пластиковых панелей. При оформлении кухни следует отдавать предпочтение монохромной гамме, неярким полосам, неброскому рисунку или волнистым линиям.

Для рабочей зоны часто выбирают стеклянную скинали с урбанистическим пейзажем или пространственной композицией. Коммуникации необходимо зашить гипсокартоном или установить короб из дерева.

Дизайн освещения

Освещение играет одну из главных ролей в  дизайне помещений, поэтому следует выбирать экономичные LED-источники. Точечные светильники монтируют по периметру потолочной поверхности, а также их используют для подсветки рабочей зоны, устанавливая под верхними шкафчиками.

В качестве основного источника для кухни часто выступает люстра в стиле модерн обтекаемой, но не вычурной формы. Она может быть выполнена из металла, стекла или керамики. Для создания романтической обстановки около обеденной зоны следует установить бра, либо закрепить подвесную систему освещения.

Совет! Для модерна прекрасно подойдут геометрические формы светильников в виде овала, полусферы или ромба.

Функциональная обстановка и бытовая техника кухни в стиле модерн с реальными фото в интерьере

Отличительная черта мебели – гладкие глянцевые фасады, полное отсутствие декора на дверцах, обтекаемые линии. Именно так выглядели интерьеры в рассказах писателей-фантастов несколько десятков лет назад.

На что обратить внимание при выборе корпусной мебели в стиле модерн

При выборе мебели в стиле модерн на первое место выходит функциональность. Отдавать предпочтение нужно только таким кухонным гарнитурам и их наполнению, которые будут практичными. Открытые полочки нежелательны, а вот фурнитуре необходимо уделить особое внимание. Для дизайна подойдут как скрытые или интегрированные ручки, так и накладные, в виде тонких полос из металла.

Оформляем и сервируем обеденную зону: мебель и посуда в стиле модерн

Оформление обеденной зоны на кухне зависит от её площади. Это могут быть компактные столики на гнутых металлических ножках, или классические со столешницей из натурального камня. В небольших помещениях многие отдают предпочтение барной стойке, складным моделям, а также используют широкий подоконник.

Дополняют обеденную зону невысокие мягкие диванчики обтекаемой формы, цельные кресла из пластика или высокие стулья на металлических ножках. Для данного стиля характерны плавные линии, поэтому дизайнеры часто рекомендуют для кухни табуреты футуристических, изогнутых очертаний.

Посуда в модерне выполняет декоративную роль, можно подобрать как монохромную гамму, так и контрастные оттенки, которые будут гармонировать с общим интерьером.

Бытовая техника и сантехнические приборы для кухни в стиле модерн

Бытовая техника выбирается по общему принципу модерна: максимум функциональности, не забывая про внешний дизайн. Отдавать предпочтение следует встроенным моделям, мелкие приборы лучше спрятать в отдельный шкафчик.

Особое внимание заслуживают духовка и холодильник, для которого следует предусмотреть нишу. Сегодня производители предлагают большой ассортимент нестандартных моделей в разнообразной расцветке и дизайне, поэтому трудностей при выборе не возникает.

При оформлении кухни нельзя забывать о смесителях, их форма должна быть изящной, цвет и материал – совпадать с фурнитурой на мебели. Сегодня производители выпускают интересные модели с Г-образным или округлым изливом, они прекрасно впишутся в дизайн. Выдвижная лейка повысит функциональность прибора и создаст комфортные условия для мытья посуды.

Главное не количество, а качество: минимум декора и текстиля в стиле модерн

Главное требование модерна – минимум декора, а в качестве украшения выступает фурнитура, источники освещения и бытовые приборы. Допускается 1-2 элемента, которые также должны нести определённую функциональную нагрузку. Это может быть стеклянная или металлическая подставка для фруктов, кашпо с живыми растениями, ваза с цветами или настенная картина с абстракцией.

Текстиль используется по минимуму, для окон вполне подойдут рулонные шторы или жалюзи, а также прозрачный тюль и светлые лёгкие портьеры. Для обеденного стола выбирают декоративные салфетки, оформленные в общем стиле.

Совет! В стиле модерн не рекомендуется закрывать стол скатертью, лишние текстильные элементы не приветствуются.

Ведущие отечественные производители кухонь в стиле модерн

При выборе готовой кухни лучше отдавать предпочтение проверенным фирмам, которые много лет занимаются выпуском гарнитуров. Сегодня ведущими изготовителями кухонной мебели являются следующие компании:

• «МК Шатура»;
• «Мария»;
• «Атлас-Люкс»;
• «Графская кухня»;
• «RIMI»;
• «Скиф».

Практически у всех производителей можно заказать мебель по индивидуальным размерам, а также выбрать цветовое оформление и фурнитуру.

Кухня «Ора (Регина)» производителя «RIMI»

Дизайн кухонь 2018—2019 гг. в стиле модерн с фотопримерами в разных интерьерах

Для оформления кухни в стиле модерн важно исходить из площади и планировки помещения. Мы подготовили картинки реальных примеров в интерьере, с помощью которых вы подберёте для себя оптимальный вариант.

Кухни из массива и «под дерево» в стиле модерн

Производители предлагают гарнитуры для кухни в стиле модерн из массива. Они могут быть выполнены в светлых оттенках и в тёмной гамме. В отделке, в качестве дополнения, часто присутствует стекло.

Лучше всего выбирать мебель из следующих пород древесины:

• ясеня;
• дуба;
• бука;
• черешни;
• венге;
• лиственницы.

Основной недостаток таких изделий – высокая стоимость. Можно подобрать более дешёвые аналоги из искусственных материалов, оформленные «под дерево.

Практичные рекомендации по оформлению: маленькая кухня и просторная кухня-гостиная в стиле модерн

Модерн достаточно универсален и прекрасно подходит для небольших кухонь. Для них, чаще всего, выбирают строгие формы в линейном расположении вдоль одной из стен или угловой гарнитур.

Для просторной кухни-гостиной в стиле модерн подойдёт как линейный гарнитур, так и угловой. Зонирование выполняется с помощью барной стойки, а также различных отделочных материалов для пола.

Примеры размещения П-образной кухни в стиле модерн

Модерн идеально раскрывается в просторной кухне, для неё можно подобрать любую конфигурацию мебели. Одно из оригинальных решений: расположение буквой «П». По центру комнаты остаётся место для размещения острова, на котором можно предусмотреть обеденную, либо рабочую зону.

Примеры размещения угловой кухни в стиле модерн

Г-образную модель выбирают с целью экономии полезного пространства. Кроме всего, это неплохое решение для нестандартной планировки. Важно оснастить её полезной фурнитурой, например, выкатными полочками и каруселью, чтобы максимально использовать места хранения в углу.

Кухни в стиле модерн: фотопримеры новинок дизайна

Производители не стоят на месте и постоянно предлагают интересные новинки в мире дизайна. В нашей галерее собрана оригинальная коллекция фото самых современных кухонь в стиле модерн 2018—2019 гг.

Заключение

Модерн разнообразен, в нём нет чётких правил, главное, соблюдать общие принципы: максимум свободного пространства, функциональность и минимум текстиля и декора. И, обязательно. использовать самые последние разработки бытовой техники. Надеемся, что наш обзор будет вам полезен, и вы без труда сможете оформить кухню в стиле модерн.

Поделитесь в комментариях, какой стиль для кухни выбрали вы и почему. Ставьте лайки и подписывайтесь на наш журнал, чтобы не потерять интересные новости.

И в заключение, обязательно посмотрите интересную видеоподборку дизайнерских кухонь, оформленных в стиле модерн.

 

Предыдущая

КухняКухня с островом: как реализовать в наших реалиях

Следующая

КухняЧто такое циновка: правила выбора экзотического плетёного коврика

Понравилась статья? Сохраните, чтобы не потерять!

ТОЖЕ ИНТЕРЕСНО:

ВОЗМОЖНО ВАМ ТАКЖЕ БУДЕТ ИНТЕРЕСНО:

Цена Чашка, выполненная в стиле модерн

Серебро, литье, золочение, гравировка
Конец XIX — начало XX веков
Россия

Серебряная чашка, принадлежащая к стилю модерн, является не только украшением вашего интерьера, но и отличным способом сохранить и приумножить свободные средства.

Возможности для обладателей серебряной чашки XIX — XX веков

Посуда, изготовленная талантливыми мастерами, впитала в себя дух аристократизма и сдержанной элегантности. На протяжении многих столетий столовые предметы передавались по наследству и даже являлись талисманами многих знатных семей. Вместе с тем, именно такие вещи часто меняли своих хозяев, переходя из рук в руки и путешествуя по миру. Обладатели столового серебра убедились в том, что напитки, поданные в чашках с позолотой, приобретают необыкновенный аромат, длительное время сохраняют температуру и обладают целебными свойствами.

Многие считают, что, избавившись от старинной посуды, можно изменить судьбу человека. Если вы приняли решение продать чашку, выполненную в стиле модерн, – выгодно и абсолютно безопасно – сделайте это с помощью нумизматического клуба «Аврора».

Мы готовы предложить хорошую цену за изделие, которое имеет следующие характеристики:

 — оригинальная форма – круг, плавно переходящий в квадратное основание;

 — серебро 84 пробы;

 — позолоченная внутренняя поверхность;

 — эргономичная ручка, оригинально расположенная в верхней части;

 — гравировка тонкой работы вензелей с нициалами обладателей.

Наши специалисты по достоинству оценят антикварную посуду и сделают предложение, от которого вы не сможете отказаться.

Как и где продать столовое серебро в стиле модерн

Если вы не знаете, где продать серебро с условием, что семейная реликвия попадет в хорошие руки или пополнит музейную коллекцию, связывайтесь с менеджерами клуба «Аврора» любыми удобными для вас способами.

Преимущества сотрудничества заключаются в следующем:

 — безопасность и конфиденциальность;

 — возможность продать антикварную вещь, требующую реставрации;

 — скорость принятия решения.

Мы осуществляем выкуп серебра, хрусталя, икон, книг, фарфора и других раритетных вещей в Москве и Санкт-Петербурге.

Выкуп антиквариата производится исключительно после оценки в любом из офисов нашей компании. Мы не покупаем золотые часы, шубы, швейные машинки, мебель, самовары, мобильные телефоны и золотые коронки! Указанные цены — для предметов кабинетного хранения.

Посуда WMF — история успеха длиной в 160 лет

В 2019 году гипермаркет посуды PosudaMart стал официальным дилером бренда WMF в России. В нашей стране эту посуду можно приобрести далеко не везде, в то время как в Европе, особенно в стране производства — Германии она чрезвычайно популярна. Потребители высоко ценят марку за современный дизайн, беспрецедентное качество и потрясающую функциональность. Мы рады предложить своим клиентам широкий ассортимент кухонной посуды, ножей, столовых приборов и предметов сервировки из запатентованной нержавеющей стали Cromorgan от WMF!

История компании WMF

WMF — аббревиатура от полного названия компании Württembergische Metallwarenfabrik, которое переводится с немецкого как «Вютембергская фабрика металлоизделий». В 2019 году компания отметила 160-летие на рынке, за эти годы она прошла путь от небольшой местной фабрики до лидера посудного рынка, который знают и уважают во всем мире.

История WMF началась в 1850 году в городе Гайлингер королевства Вюртембург, расположенном на юго-западе Германии. Даниель Штрауб, владелец мастерской по ремонту металлических изделий, открыл сталелитейную фабрику по изготовлению металлоконструкций и турбин Maschinenfabrik Geislingen. В 1853 году фабрика Штрауба объединилась с семейным производством металлических изделий братьев Швейзер. Новая компания получила название Metallwarenfabrik Straub & Schweizer и занялась производством посеребренных изделий: посуды и предметов обихода. Благодаря оригинальному дизайну и высокому качеству продукция приобрела популярность, и фирма стала процветать. В 1862 году Metallwarenfabrik Straub & Schweizer выиграла золотую медаль на Международной выставке в Лондоне, представив жюри оригинальные посеребренные подносы, сосуды для охлаждения вина и подсвечники.

PosudaMartДаниэль Штрауб — основатель компании WMF

В 1866 году братья Швейзер покинули бизнес, продав свою долю акций Штраубу. В том же году управляющим партнером стал сын Даниэля Штрауба Генрих, и фирма была переименована в Straub & Sohn. Семейное предприятие продолжало развиваться, и в 1868 году компания открыла фирменный выставочный зал в Берлине, который со временем преобразовался в розничный магазин. На тот момент в штате фабрики трудилось около 200 человек, а ассортимент насчитывал до 960 наименований.

В 1871 году компания Straub & Sohn переехала из Штуттгарда в Эсслинген. После переезда она выиграла несколько призов на выставках в Вене (1873), Мюнхене (1876), Филадельфии, США (1876).

В 1876 году, когда Генрих Штрауб скончался от туберкулеза, а его отец потерял крупную сумму денег из-за неудачного вложения в серебряный рудник, компания оказалась в очень затруднительном положении. Чтобы спастись от банкротства, в 1880 году Straub & Sohn объединился с эсслингенским заводом Ritter & Со. Новая компания получила название Wurttembergische Metallwarenfabrik — WMF.

В 1881 году Даниэль Штрауб ушел в отставку и новым директором WMF стал Карл Хегеле. При нем к основному производству добавился стекольный завод. Изделия из цветного стекла и металла, изготовленные по технологии Ikora, укрепили репутацию фирмы как поставщика товаров класса люкс.

В 1892 году технологи WMF разработали уникальный метод серебрения столовых приборов и посуды, благодаря которому износоустойчивость изделий увеличилась в два раза. По сути, слой серебряного покрытия в местах наиболее подверженных износу накладывался толще, чем на остальной площади изделия. Технология была запатентована под названием «Perfect Hard Silver plating», она принадлежит исключительно WMF и используется до сих пор.

К 1910 году WMF стала крупнейшей компанией в Вюрттемберге. Каталоги продукции переводились на 12 языков. Дочерние предприятия открылись в Лондоне, Варшаве и Вене.

PosudaMartАссортимент компании WMF середины 1930-х годов

Во время Второй мировой войны производственные мощности WMF были переориентированы на выпуск продукции для фронта. Не смотря на трудное положение Германии в послевоенные годы, компании удалось за пять лет полностью восстановить производство и розничную сеть, а также открыть филиалы в США, Голландии, Канаде, Швейцарии, Австрии и Италии.

В конце 1950-х годов ассортиментная политика компании претерпела серьезные изменения. Производство посеребренных изделий было сокращено, и приоритет был отдан предметам из нержавеющей стали. Еще в середине 1920-х годов компания добилась исключительного права на использование нержавеющей стали V2A, разработанной для производства кухонных и столовых предметов WMF. Материал, зарегистрированный под торговой маркой Cromargan, и сегодня является синонимом нержавеющей стали 18/10. Первая линейка стальной посуды WMF была выпущена к Лейпцигской выставке 1927 года, а через несколько лет появилась коллекция стальных столовых приборов.

PosudaMartПервая линейка стальной посуды WMF была выпущена в 1927 году

В 1960-х годах компания запустила дополнительные заводы в Хайингене и Ридлингене. В 1970-х на заводе в Хайингене была выпущена первая линейка кухонных ножей. Сегодня WMF является одним из ведущих производителей высококачественных лезвий в мире.

PosudaMartРеклама кухонных ножей WMF

В 2000-х годах на рынке бытовой техники для кухонь получили широкое распространение индукционные плиты. Реагируя на потребности потребителей, WMF оснащает всю свою посуду универсальным дном TransTherm^®, совместимым с любыми типами плит и делает акцент на современных дизайнерских решениях.

В настоящее время WMF является немецким брендом № 1 товаров для дома* и постоянно улучшает свои позиции. На сегодняшний день компания является обладателем 588 наград в области дизайна!

Посуда для ценителей

Во все времена изделия фирмы WMF были ярким выражением духа времени. Первые десятилетия после основания с 1853 года и до рубежа XIX и XX веков, в дизайне WMF доминировал историзм: дизайнеры использовали декоративные элементы в стиле эпохи Возрождения, Барокко и Рококо.

PosudaMartЭлементы чайного сервиза WMF в стиле Модерн

В начале XX века в моду вошел стиль Модерн (в Германии — Югендстиль). В это время художественную студию завода возглавил опытный скульптор и дизайнер Альберт Мейер. Во многих проектах того времени отразилось влияние творчества Альфонса Мухи и Густава Климта. Посеребренная посуда и предметы домашнего обихода от WMF эпохи модернизма пользуются сейчас особым спросом у ценителей антиквариата.

PosudaMartРепринт каталога WMF 1906 года, издательство Antique Collectors Club

©PosudaMart, 2019

*Источник: продажи в денежном выражении в розничных ценах в Германии в 2016 году по всем каналам розничной торговли, Евромонитор Интернешинал Лимитед, исследование «Дом и сад», издание 2017 г.

Стиль Модерн в интерьере кухни

Модерн зародился на рубеже XIX−XX веков и до настоящего времени является одним из наиболее популярных стилей оформления интерьера. Он применяется повсеместно и покоряет своей изысканностью, романтизмом и интересом к новым технологиям. Основной принцип кухни в стиле модерн заключается в выдвижении на главное место функциональности вещи, и только затем следует визуальное оформление. Некоторые считают, что модерн – суровый и холодный стиль, но при тщательной планировке и продуманности он привносит в кухню атмосферу гармонии и спокойствия.

Характерные черты стиля модерн в дизайне кухни

Стиль модерн в интерьере кухни отличается узнаваемым дизайном: геометрическими формами, плавностью линий, монохромными цветовыми решениями, асимметричностью, минималистичным декором и изобилием современной техники. Этот универсальный интерьер подходит для просторных кухонь и идеален для маленьких, поскольку блестящие поверхности дают эффект расширения пространства. По комфорту и своей функциональности интерьер относится к элитным.

В формах и линиях.

Главными признаками кухни модерн служат асимметричные плавные линии и гнутые формы. Кухня обретает плавные формы, благодаря внутренним и внешним закругленным углам, причем плавность линий наблюдается не только в мебели, но и в оконных и дверных проемах. Асимметричность кухне можно придать с помощью мебели или штор. Оформление кухни отличается органичностью, отражающей природный характер интерьера, например обои с растительными мотивами или ручки в форме листьев. При этом окружение должно подчиняться единству композиции.

В цветах и фактурах.

В оформлении кухни в стиле модерн рекомендуется использовать два материала и два цвета. Материалы применяются разные, но особенно популярны пластик, металл и дерево. Иногда для контраста на фоне искусственных материалов употребляется натуральное дерево, к примеру деревянные стол и стулья. Мебель делается из обычных ДСП и МДФ с пластиковыми покрытиями. МДФ имеет более высокую плотность, прочность и повышенную влагостойкость, а также более однородна по структуре. Для создания глянцевых поверхностей фасадов применяют эмаль, акрил, лак либо пленку.

Металлизированные поверхности облагораживают интерьер кухни, поэтому металлические элементы используются в чем угодно, начиная от светильников, ручек на фасадах и заканчивая ножками стульев. Также широко используется в оформлении интерьера стекло для создания гладких поверхностей. Цветовое решение в кухне модерн может быть абсолютно любым, но при этом должен доминировать один цвет. Самые распространенные и популярные оттенки – кремовый и белый, зеленый и желтый, фиолетовый и оранжевый, коричневый и бежевый. Современный вариант модерна, тиффани, позволяет применять яркие насыщенные цвета в каком-либо из элементов интерьера.

Важные нюансы в оформлении кухни

Освещение и декор относятся к важным составляющим оформления кухни в стиле модерн. Естественный свет должен свободно проникать в помещение, поэтому вместо штор лучше выбрать жалюзи или рольставни. Искусственное освещение может быть приглушенным для создания уютной атмосферы, для чего в качестве осветительного прибора берут многорожковую люстру, а дополнительными источниками света послужат матовые или цветные светильники. Отличным вариантом станет точечное освещение, если предпочтения отдаются хорошей освещенности, причем рабочую зону можно осветить ярче. Осветительные приборы должны иметь простые геометрические формы.

Строгий и стильный модерн не любит лишнего декора, который применяют лишь для ненавязчивого дополнения кухни. В интерьере такой кухни хорошо будут смотреться цветы, посуда круглая или квадратная, современные часы, красивые вазы простых форм, статуэтки ар-нуво. Стены можно украсить открытыми полками с антикварными вещами или репродукциями картин 20-х годов. Кухонный текстиль подбирается в одном цвете. В качестве декора может выступить даже бытовая техника.

Не забудьте о технике

Стиль модерн в интерьере кухни подразумевает выбор бытовой техники по тем же правилам, что и мебели: максимум функциональности и внешний вид, соответствующий стилю модерн. Техника должна быть выполнена из металла либо дорогого качественного пластика. Сейчас на рынке большое разнообразие нестандартных моделей разной расцветки и дизайна, поэтому бытовую технику можно сделать ярким акцентом на кухне. Обратите внимание на форму духовки или холодильника, их можно подобрать необычной овальной формы как раз под заданный стиль. Для мелкой бытовой техники лучше предусмотреть специальное место (шкафчик или нишу), чтобы не загромождать пространство.

Важным моментом в оформлении кухни является выбор мойки и смесителя. Они должны быть изящной формы, а материал и цвет гармонировать с мебельной фурнитурой. Подходит угловая или прямая мойка из искусственного камня или нержавеющей стали.

Встраиваемая или отдельно стоящая техника?

При оформлении кухни в стиле модерн важно правильно подобрать цвет и форму современной бытовой техники, чтобы она гармонировала с интерьером помещения. Отдельно стоящая техника должна быть соответствующего дизайна – из темного пластика либо с хромированным покрытием.

Приборы в стиле ретро могут сыграть роль декоративного акцента на кухне. Правда, отдельная техника дает пространственные пустоты, воспринимающиеся глазом как темные теневые полосы. Однако маст-хэвом модерна все-таки является встраиваемая техника – духовой шкаф, варочная панель, холодильник, посудомоечная машина. Встроенная техника делает интерьер помещения визуально чище. Для очищения пространства кухни проектируются розетки и разъемы, короба под вытяжки, чтобы не было щелей и не выглядывали провода.

Практичный и универсальный модерн подходит для оформления кухни любого размера. Этот стиль состоит из чистых линий и ориентируется на функциональность, избегая изобилия декоративных элементов, присущих другим стилям. Этот стиль понравится людям, которые любят точность, аккуратность, удобство и порядок во всем. Неагрессивный и незамысловатый модерн подчеркнет тонкий вкус в оформлении, создаст гармонию и поможет отдохнуть, собраться с мыслями.

Рекомендуем почитать

 

Посуда в стиле модерн — 176 Для продажи на 1stDibs

Стиль модерн был модернизирующим направлением в декоративно-прикладном искусстве, развившимся во Франции и Великобритании в начале 1880-х годов и быстро ставшим доминирующим эстетическим стилем в Западной Европе и Соединенных Штатах. В своих извилистых линиях и ярких изгибах, вдохновленных миром природы, мебель, украшения и графический дизайн в стиле модерн отражали стремление к свободе от душных социальных и художественных ограничений викторианской эпохи.

Стиль модерн легко узнать по его пышным, плавным формам, напоминающим цветы и растения, а также гибкие усики морских обитателей.Фирменный мотив — кривая «кнута» — глубокая, узкая, динамичная парабола, которая появляется как элемент во всем, от подлокотников стульев до шкафов и рам зеркал. На визуальный словарь ар-нуво особенно повлияли мягкие цвета и абстрактные изображения природы, которые можно увидеть на японских художественных гравюрах, которые в большом количестве прибыли на Запад после того, как в 1860-х годах Япония была навязана открытой торговлей. Стиль быстро достиг широкой аудитории в Европе благодаря рекламным плакатам, обложкам книг, иллюстрациям и другим работам таких художников, как Обри Бердслей, Анри Тулуз-Лотрек и Альфонс Муха.Хотя все дизайны в стиле модерн имеют общие формальные элементы, в разных странах и регионах были свои варианты.

В Шотландии архитектор Чарльз Ренни Макинтош разработал необычный сдержанный вид, основанный скорее на масштабе, чем на орнаменте; стиль, наиболее известный благодаря его узким стульям с чрезвычайно высокими спинками, разработанным для чайных комнат Глазго. Тем временем во Франции Эктор Гимар, чьи знаменитые входные арки 1896 года для парижского метро все еще используются, и Луи Мажорель производили стулья, столы, каркасы кроватей и шкафы с широкими линиями и богатым шпоном.Движение в стиле модерн было известно в Германии как Jugendstil («Молодежный стиль»), а в Австрии дизайнеры группы Венского сецессиона, в частности Коломан Мозер, Йозеф Хоффманн и Йозеф Мария Ольбрих, создали относительно строгую итерацию стиля ар-нуво. в котором смешаны изогнутые и геометрические элементы.

Югендстиль возродил все прикладное искусство. Керамисты, такие как Эрнест Чаплет и Эдмон Лашеналь, создали новые формы, покрытые новыми и вновь открытыми глазурями, которые давали густую пеноподобную отделку. Смелые вазы, чаши и осветительные приборы из гравированного кислотой и маркетри стекла-камеи от Эмиля Галле и Daum Freres появились во Франции, а в Нью-Йорке открылась стекольная мастерская-лаборатория Луи Комфорта Тиффани — ядро ​​того, что со временем стало мультимедийным. мануфактура декоративно-прикладного искусства под названием Tiffany Studios выпустила плавучие изделия из опалового фаврилового стекла. Дизайн ювелирных изделий произвел революцию, поскольку оправе впервые уделялось столько же внимания, сколько драгоценным камням, а то и больше. Излюбленным мотивом украшений в стиле модерн были насекомые (вспомните Тиффани в его знаменитом стеклянном абажуре «Стрекоза»).

Подобно подёнке, модерн был недолговечным. Чувственный, томный стиль потерял популярность в начале 20-го века, считаясь, возможно, слишком легким и нематериальным для европейских вкусов после Первой мировой войны. Но, как показывают дизайны на 1stDibs, ар-нуво сохраняет свою способность очаровывать и соблазнять.

Есть способы со вкусом интегрировать нотку стиля модерн даже в самый современный интерьер — просмотрите необыкновенную коллекцию оригинальной антикварной мебели в стиле модерн на 1stDibs, которая включает в себя декоративные предметы, сиденья, столы, садовые элементы и многое другое.

Тарелки в стиле модерн

Тарелки в стиле модерн, 4 августа 2017 г.

Не знаю, почему эти образы занимали меня неделями. Я пытаюсь найти какую-то причину, какую-то инициативу для проекта, который я представляю, но не могу найти. Но важно, что это закончено сейчас. Это «поддельные» тарелки в стиле модерн/югендстиль/сецессион с моим лицом (см. выше). То вдохновение исходит в основном от >> Альфонса Мухи, и сочетание красивой женщины и геометризированные цветочные узоры, все внутри и вокруг круга, типичны для Мухи (1860 — 1939) и для того периода.Я, конечно, пошутил все это, обменяв красивую женщину на подозрительного бородатого мужчину.

Работа Мухи 1899 года показана на изображении ниже. Это фарфоровая тарелка, изготовленная на фабрике Jean Pouyat в Лиможе, Франция. Муха использовал элегантные и простые линии, которые подчеркивают форму, поэтому я также использовал этот элемент в своих тарелках. В моем случае линии выполнены из благородного металл (см. выше и ниже).

Для второй версии (ниже) я использовал геометризированный цветочный узор.Он был получен из кода, вдохновленного рисунками узлов Леонардо, которые я представил в >> пост от 2009 года.

Геометрия на изображении ниже является частью шестиугольной/треугольной/ромбовидной мозаики плоскости. Это было описано в посте >> периодический — апериодический.

В сети также можно найти и купить фарфоровую тарелку с >> картиной Климта «Юдифь и голова Олоферна» (без головы) с насыщенной палитрой, особенно в синих тонах (ниже).Здесь мы также видим упрощенную и геометризированную цветочную стилизацию в задний план. Картина Климта была написана всего через два года (1901) после тарелки Мухи.

И еще один мой вариант (ниже). Геометрия кругов в орнаменте взята из моего >> исследования математических розеток а-ля Леонардо.

В конце еще один подозрительно выглядящий бородатый мужчина (внизу). На этот раз геометрия исходит из мозаики Пенроуза, описанной в моем >> посте от 2012 год.

Последнее обновление: 4 августа 2017 г.

Что такое керамика в стиле модерн?

Термин «гончарные изделия в стиле модерн» относится к гончарным изделиям, созданным в стиле модерн. Этот стиль повлиял на архитектуру, дизайн интерьера и украшения. Впервые он появился в последнее десятилетие девятнадцатого века и оставался довольно популярным до Первой мировой войны. Поскольку сторонники этого стиля обычно считали, что искусство должно быть в большей степени частью повседневной жизни, а не прерогативой элиты высшего класса, многие обычные предметы для повседневного использования также стали более сложными и художественными с дизайном в стиле модерн. Многие из основных элементов дизайна в стиле модерн, такие как использование цветочных и других природных орнаментов, акцент на волнистых, изогнутых линиях и изображение женских лиц и тел в качестве основного элемента дизайна, можно найти в искусстве. Керамика в стиле модерн.

Керамика в стиле модерн, как и большинство произведений в стиле модерн, включает в себя цветочные и ботанические элементы. Ирисы и другие цветы, а также извилистые лианы обычно использовались гончарами для украшения горшков. На этих произведениях искусства также были изображены насекомые, такие как стрекозы и бабочки.

Женские лица и тела были популярными элементами дизайна керамики в стиле модерн, часто окружая длинные вьющиеся локоны. Цвета были в основном приглушенными и заниженными. Бледно-розовые и голубые, а также бежевые и лавандовые оттенки были популярными цветами для этого стиля керамики.

Большинство произведений искусства в стиле модерн предназначались не только для украшения. Эта школа художников избегала искусства ради искусства, вместо этого пытаясь привнести эстетическую красоту в жизнь масс, создавая произведения искусства, которые также можно было бы использовать в практических целях. Вазы для цветов, керамические кувшины, столовая посуда и чайные сервизы — все это образцы керамики в стиле модерн. Эти практичные предметы обычно имели форму, которая отражала акцент движения на радикально изогнутых линиях и использовала натуралистические элементы дизайна в стиле модерн.

Историки искусства считают, что американское движение искусств и ремесел повлияло на европейское движение ар-нуво. Считается, что произведения искусства в стиле модерн, в том числе керамика в стиле модерн, повлияли на приток японских произведений искусства в Европу в 19 веке.Хотя изделия, производившие эти механизмы, часто носили утилитарный характер, они также предназначались для эстетического удовольствия. Изделия ручной работы были обычным явлением в этих стилях. Хотя ремесленники движения модерн верили в привнесение эстетической красоты в повседневную жизнь, они не считали ручную работу необходимой.

Что означает Амфора в истории модерна?

В движении «Амфора» было много компаний, производивших керамические изделия, все в районе Терн-Теплиц. RSt&K и Wahliss были двумя основными компаниями этого стиля.

В 1892 году, после 17 лет лидерства в производстве керамики, Альфред Штельмахер призвал своего сына и зятьев основать фарфоровую мануфактуру. Они были первым производителем амфор. Названная в честь своих владельцев Riessner, Stellmacher and Kessel (RSt&K) и нанявшая зятя Пола Дахселя, фирма к концу 1890-х годов постоянно маркировала изделия словом Amphora и впоследствии стала известна под этим именем.

Их работа была представлена ​​в Соединенных Штатах в 1893 году на Всемирной выставке в Чикаго, где они были удостоены награды «Лучший на выставке». Их экспозиция на Всемирной выставке в Сент-Луисе в 1904 году также заслужила высокие оценки, что укрепило их репутацию мастеров гончарного дела. Спустя более века их изделия до сих пор пользуются популярностью среди поклонников гончарного дела.

Уход Пауля Дахселя в 1903 году и Эдуарда Штельмахера в 1904 году ознаменовал конец золотого века компании Amphora.

Эрнст Валисс из Turn-Wein , Австрия, был еще одним ранним дизайнером художественной керамики Amphora, который пользовался успехом за пределами Европы.В период с 1897 по 1906 год Валисс создал одни из самых красивых женских бюстов в стиле модерн, которые сегодня пользуются большим спросом у коллекционеров, учитывая их красоту и техническую сложность.

Валисс был уникальным среди производителей амфор тем, что открыл свои собственные розничные магазины в Лондоне и Вене. Еще одним известным производителем высококачественных амфор была фирма Юлиуса Дресслера, чье производство было основано в Белии, Богемия, в 1883 году и действовало до 1944 года.

Произведенная изысканная керамика в стиле модерн. В важных сериях одного замечательного десятилетия представлены растения, цветы, фрукты, животные (змеи, птицы с яркими перьями, летучие мыши), мифические существа и драконы, биоморфные узоры и имитации драгоценностей. Многие из его художников создали проекты, которые перекликались с высокоорнаментальными картинами их современников, в том числе Густав Климт и Альфонс Муха .

Их изделия отражали высочайшее мастерство и мельчайшие детали, а в дизайне использовались вдохновленные природой темы ар-нуво.

Это история успеха . В начале 20 века Богемия была частью угасающей Австро-Венгерской империи. Амфора продавалась в Соединенных Штатах в более изысканных магазинах декора, включая Louis Comfort Tiffany из Нью-Йорка, которые оценили инновационный дизайн ручной работы, яркие цвета и уникальную глазурь, используемые производителями амфор из Терн-Теплица, Богемия, ныне город Тровани. в Чехословакии.

Район Терн-Теплиц в Чехии:

Район находился недалеко от Дрездена, Германия.Фарфоровые мануфактуры нашли преимущества в Чешском регионе, потому что русла местных рек давали обильные запасы каолина, основного ингредиента фарфора. Сами реки были источниками энергии, а близлежащие железные дороги облегчали быструю продажу и экспорт керамики по всей Европе.

Если вы хотите посмотреть изысканное 5-минутное видео об этой удивительной керамике, НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ.

Если вы находитесь в Pinterest, вы можете увидеть +400 работ Амфоры, НАЖМИТЕ ЗДЕСЬ.

Вы можете наслаждаться нашим искусством Pinterest.новый аккаунт ЗДЕСЬ.

Виктория и Альберт · Арт-деко: Кларис Клифф

Клариса Клифф, одна из самых плодовитых и известных мастеров керамики в Великобритании, наиболее известна своими новаторскими, насыщенными цветами изделиями, многие из которых представлены в наших коллекциях. Движение ар-деко оказало большое влияние на ее творчество и ее коммерческий успех.

Первые постановки Клиффа назывались «Причудливые» и были оформлены в грубых ярких цветах. Bizarre Ware имела немедленный успех, поскольку дизайн с его абстрактными, геометрическими и фигурными формами был выполнен в популярном стиле ар-деко и стоил недорого.В последующие годы Клифф добавил к первоначальному ассортименту сотни узоров.

Bizarre (детали), тарелка, дизайн Кларис Клифф, производство Newport Pottery Co. Ltd, 1928, Великобритания. Музей №. С.75-1976. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В 1928 году Клифф нарисовал простой узор из цветков крокуса оранжевого, синего и фиолетового цветов, нарисованный вручную. Каждый цветок был составлен восходящими мазками кисти, затем добавлены зеленые листья, удерживая кусок вверх ногами и рисуя тонкие линии среди цветов.Узор «Крокус» явно был полностью нарисован вручную, что сразу привлекло к себе большие продажи. Это стало визитной карточкой Клиффа.

Крокус, кувшин для сливок, дизайн Кларис Клифф, производство Newport Pottery Co. Ltd, 1928, Великобритания. Музей №. CIRC.674-1975. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Клифф получил команду художников для работы над «Крокусом». К концу 1920-х годов, в условиях экономического спада, ее карьера шла превосходно. Она и ее команда приспособили эстетику ар-деко к домашней обстановке, создав потрясающую фабричную керамику — тарелки, кувшины, чайники, чашки и блюдца — предназначенные для домашнего использования.

Inspiration Caprice, тарелка, дизайн Кларис Клифф, производство Newport Pottery Co. Ltd, 1929–31, Великобритания. Музей №. С.71-1976. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

‘Sunray’ — яркий пример чувственности Клиффа в стиле ар-деко. Солнечные лучи или солнечные лучи, вызывающие радость и природу, были популярным мотивом в стиле деко, который можно было увидеть повсюду, от окон до фойе отеля. Клифф мудро взял это легко абстрагируемое изображение и придал ему смелый эффект, нанеся эмаль на глиняную посуду.

Солнечный луч (спереди и сзади), ваза, дизайн Кларис Клифф, производство Newport Pottery Co. Ltd, 1929, Великобритания. Музей №. С.74-1976. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

В конце 1920-х годов Клифф также начала уделять особое внимание формам своей керамики, находя различные способы наилучшего отображения своих изделий. От треугольных ручек чайных чашек до характерной конической формы сахарниц — она снова обратилась к ар-деко и его увлечению геометрической риторикой кубистского искусства.

Коническая, кофейная чашка и блюдце, дизайн Кларис Клифф, производство Newport Pottery Co. Ltd, 1929–31, Великобритания. Музей №. C.173&A-1977. © Музей Виктории и Альберта, Лондон Коническая сахарница, разработанная Кларис Клифф, изготовлена ​​компанией Newport Pottery Co. Ltd, 1936 г., Великобритания. Музей №. С.100-1988. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Керамика Cliff с характерными формами и привлекательными яркими цветами привнесла современность в кухонную мойку.В 1970-х и 1980-х годах их популярность возродилась, что привело к коллекционированию во всем мире и сделало Клиффа одним из ключевых имен движения ар-деко.

Bizarre, постер, 1987, Великобритания. Музей №. Е.210-1991. © Музей Виктории и Альберта, Лондон

Узнайте больше об арт-деко в доме

Alijoedesigns — остроумный современный дизайн тарелок для самых стильных стен и столов

Сейчас ноябрь, мы можем официально говорить о Рождестве. Если вы покупатель в начале Рождества или просто хотите найти этот неуловимый подарок для кого-то особенного, вам, возможно, не придется искать дальше, чем сегодняшний пост. И, если уж на то пошло, у них или у вас есть склонность к юмору, а уникальный дизайн Alijoedesigns гарантированно удовлетворит и то, и другое!

Alijoedesigns — остроумный современный дизайн тарелок для самых стильных стен и столов

«МНОГО на моей тарелке»

Сегодня мы говорим о декоративных настенных рисунках с отличием в виде переделанных старинных тарелок, которые неизбежно будут вызывать у вас улыбку каждый раз, когда вы смотрите на них.Само по себе это то, чем стоит дорожить, не так ли?

Декоративные настенные тарелки определенно стали, осмелюсь сказать, тенденцией. Лично я советую забыть о тенденциях и все равно вешать их, потому что, если они выглядят так же великолепно, как тарелки Alijoedesigns, нет никаких сомнений, кроме как.

Alijoedesigns демонстрирует дизайн тарелок в отеле «Эксгибиционист» ранее в этом году

Что мне нравится в декоративных настенных панелях Alijoedesigns , так это то, что они добавляют стенам еще одно измерение, которого не достигают обычные произведения искусства.

Я купила этот винтажный набор тарелок в Alijoedesigns и обрамила его, используя переработанный предмет искусства из благотворительного магазина. Он отлично украсит мой рабочий стол.

Поставьте их в рамку или сделайте проще и повесьте их как есть с помощью входящих в комплект подкладок. В любом случае, вы дадите своим стенам и тем, кто их увидит, повод для восхищения, разговоров и, что более важно, вызовете улыбку на лицах тех, кто их увидит!

О Alijoedesigns

Дебби Карн – «Секрет Бэнкси мира винтажных тарелок»

Как всегда, было бы грубо с моей стороны не познакомить вас с мозгом и творческим потенциалом этих замечательных уникальных дизайнов тарелок , Дебби Карн .

Дебби, по ее собственному признанию, опоздала к столу, когда дело дошло до поиска и осуществления ее мечты о построении карьеры на основе творческой жилки, которая оставила ее желать в ее предыдущей карьере потребительского психолога. Возможно, на это ушло около 40 лет, но я в восторге от того, что она это сделала, как и многие другие, кто столкнулся с остроумным современным дизайном Дебби.

Так как я пришел в эту замечательную отрасль поздно, без образования или формальной квалификации, я должен ущипнуть себя, чтобы убедиться, что эта вторая жизнь действительно происходит.

Хотя ей было нелегко найти именно то, что изменит ее направление в жизни к лучшему, Дебби, наконец, нашла свой творческий выход после посещения краткого курса керамических декалей . Это должно было стать толчком, который ей был нужен, чтобы исследовать концепцию печати причудливых изображений на старинных тарелках.

Достижение Дебби как художника/дизайнера — это то, что вдохновит любого, у кого есть неутолимая творческая жажда, которую необходимо удовлетворить, независимо от того, как далеко вы продвинулись в жизни!

Debbie aka Alijoedesigns усердно работает

Мне всегда нравилась необычная, неожиданная роль, которую могут играть искусство и дизайн, и я увидел возможность совместить мою страсть к рыться в барахолках с творческим мышлением. Именно эффект сопоставления традиционного с неожиданным я стремлюсь выразить в своей работе, придавая остроумный современный оттенок классической декоративной тарелке. (Дебби Карн – Alijoedesigns)

Тарелки!

Коллекция «Витая нога»: «Сводишь меня с ума»

источника Дебби, или, я бы сказал, спасает тарелки по всей Великобритании, в которые она влюбляется и знает, что может с ними работать. Не любая старая тарелка тоже подойдет!! Тарелки варьируются от квадратов в стиле ар-деко до сколов или сильно поврежденных тарелок для торта.

«Я возьму свою тарелку»

Каждая тщательно подобранная тарелка служит фоном или рамкой для ее работы. И, в некоторых случаях, обеспечивает источник изображений для ее коллажей. Дебби интегрирует свои концепции в дизайн тарелок, которые произведут неизгладимое впечатление на тех, кто их увидит.

Каждое произведение является уникальным,  гарантирует уникальное произведение искусства для ваших стен, которое я лично обожаю. Я говорю, кто хочет ходить в чужие дома и видеть что-то массовое, когда можно выделиться из толпы и добавить немного индивидуальности и индивидуализма !

«Тороплюсь»

Коллекция «Скрученная нога»: «Как показано по телевизору»

Даже пустые тарелки имеют свое предложение.Дебби использует их как чистый холст, чтобы украсить свои замечательные остроумные рисунки.

Что бы ни создала Дебби, вы будете уверены, что каждое изделие абсолютно уникально . Даже если концепция будет повторена на другой тарелке, вид никогда не будет прежним!

Коллекция еды: «Приготовься»

«У меня не было декоративных тарелок, но теперь есть»

Когда молодой официант сказал это, и улыбнулся, наблюдая, как я устанавливаю стену из переработанных тарелок в кафе, где он работал, я понял, что добился того, к чему стремился.

Спасая заброшенные старинные тарелки, я использую оригинальные дизайны в качестве основы и вдохновения для своих концепций. Именно эффект сопоставления традиционного с неожиданным я стремлюсь выразить в своей работе, придавая остроумный современный оттенок классической декоративной тарелке.

Я люблю искусство и дизайн, которые вызывают у меня улыбку. Один покупатель назвал его «секретным Бэнкси мира винтажных тарелок». Надеюсь, моя работа вызовет улыбку и у вас.

Коллекция еды: «Ем зелень»

Вдохновение такими произведениями, как Форназетти, Джон Стезакер, Лихтенштейн и Магритт, — это лишь некоторые из тех, которые подсказывают личный момент в жизни и творчестве Дебби.

Один покупатель назвал ее « секретом Бэнкси мира винтажных тарелок» , и я склонен с ним согласиться.

Ее желание довольно простое, вызвать улыбку на вашем лице, и нет сомнений, что дизайны Дебби делают именно это.

Устойчивый дизайн

Коллекция «Скрученная нога»: «Не забывай про разрыв»

Конечно, тарелки, спасенные Дебби, неизбежно означают, что на наши свалки будет поступать меньше отходов. Так что вы определенно в выигрыше, если хотите купить для своего дома с заботой об окружающей среде! Экологичный дизайн в лучшем виде!

За именем

Коллекция еды: «Десерт на мне» (торт)

Дебби часто спрашивают, почему название Alijoedesigns? Конечно, у каждой тарелки, которую придумывает Дебби, есть значимая история. Алиеджо сочетает в себе прозвище старшего сына Дебби Алекс ( Али ) и второе имя младшего сына Оливер, Джо .Много лет назад на семейной прогулке ее сыновья обсуждали идею открыть пекарню и доставлять соседям свежеиспеченные круассаны воскресным утром. Они собирались назвать его пекарней Элиджо и имели большие планы воплотить это в жизнь. Излишне говорить, что, как и в случае с большинством подростков, подростковая жизнь и воскресные утренние прогулки были приоритетом, а пекарня так и не состоялась. К счастью, это имя живет в ее творениях!

Посмотрите Alijoedesigns сами!

Временный магазин Alijoedesigns West Elm, Кингстон-на-Темзе, ранее в этом году

Ранее в этом году я имел огромное удовольствие встретиться с Дебби и увидеть ее проекты во плоти во всплывающем окне в Вест-Элм в Кингстоне-на-Темзе. Вы можете увидеть, насколько удивительным был дизайн ее тарелок на этом мероприятии, нажав на мое видео ниже.

Я очень рад сообщить, что Alijoedesigns снова там с Пятница 16 — Воскресенье 18 Ноябрь !! Мне буквально не терпится увидеть, что Дебби приготовила для этого события. Я обязательно поеду туда, так как это также совпадает с годовщиной нашей свадьбы, и я буду искать Хабы или, может быть, побалую себя! Я тоже надеюсь увидеть вас там!

Если вы не можете это сделать, зайдите на сайт Alijoedesigns здесь! Существует множество дизайнов, которые разожгут ваш аппетит и сделают ваши стены великолепными.Дебби также разработала линейку посуды, которую я тоже добавила в свой список пожеланий!

И, если вы хотите скрасить свои дни, почему бы не подписаться на нее в Instagram, потому что ее квадраты гарантированно вызовут улыбку на вашем лице. Они также дают вам представление о творческом уме, стоящем за ее потрясающими дизайнами тарелок.

Хороших выходных и спасибо, что зашли сегодня!

Мария хх

Подпишитесь на нас и поставьте лайк:

Нравится:

Нравится Загрузка…

Польша проезд | Европа — Lonely Planet

Живописные города, такие как Краков и Гданьск, соперничают с энергичной Варшавой за ваше городское внимание. В других местах леса, реки, озера и холмы манят повеселиться на свежем воздухе.

Тысяча лет

Корни Польши уходят в 10 век, оставив более тысячи лет перипетий, королей и замков для исследования. Любителям истории Второй мировой войны понравится. К сожалению, Польша оказалась в центре этой эпической битвы, и повсюду можно увидеть памятники и музеи, посвященные этим битвам и выдающемуся выживанию Польши.Также растет признание богатого еврейского наследия страны. Помимо глубоко влияющих на память мемориалов Холокоста, синагоги тщательно реставрируются, а в бывших еврейских центрах, таких как Лодзь и Люблин, есть маршруты наследия, по которым вы можете проследить эту историю в своем собственном темпе.

От замков до бревенчатых хижин

Бывшая королевская столица Краков представляет собой живой музей архитектуры на протяжении веков. Его почти идеально сохранившееся готическое ядро ​​с гордостью носит наслоения ренессанса, барокко и модерна, летописи вкусов, которые развивались на протяжении веков.Сказочные средневековые замки и вызывающие воспоминания руины усеивают вершины холмов по всей стране, а фантастические крепости из красного кирпича тевтонских рыцарей гордо возвышаются на севере вдоль Вислы. Простые, но искусно сделанные деревянные церкви прячутся среди карпатских холмов, а богатое мастерство горцев демонстрируется во многих скансенах страны (этнографических музеях под открытым небом).

Еда, согревающая сердце

Если вы неравнодушны к хорошей домашней кухне, которую готовила ваша бабушка, вы попали по адресу.Польская еда основана в основном на местных продуктах, таких как свинина, утка, капуста, грибы, свекла и лук, которые сочетаются просто и доведены до совершенства.