Рисунки для мебели: Рисунки на мебели трафареты – купить на Ярмарке Мастеров

10 Авг

Содержание

Заливка рисунков на зеркалах, стеклах с заливкой цветными лаками

В далеком 1870 году американским военным Бенджамином Чу Тилгманом был изобретен пескоструйный аппарат, который позволял создавать рисунки на стекле и зеркале. Безусловно, технологии того времени сегодня уже совершенно не актуальны, а потому фабрика мебели «Комфорт» предлагает своим клиентам более современные способы оформления зеркал и стекол – мы готовы выполнить для Вас рисунки на зеркалах с заливкой цветными лаками по эскизу, который Вы можете выбрать в нашей галерее, или же по Вашему собственному! При этом мы создадим 3D рисунок с глубоким пескоструем – объемный, изумительно красивый и реалистичный, который будет радовать Ваш взор своей изящностью и создавать настроение каждый день!

Как создается 3D рисунок с глубоким пескоструем

  Технология изготовления рисунка 3D с глубоким пескоструем основана на вырезке рисунка на стеклянной или зеркальной поверхности специальным аппаратом.

Далее поверхность стекла/зеркала обрабатывается полимером или же гидрофобной жидкостью, после чего производится заливка рисунков цветными лаками, что придает изображению яркость и красочность.

Мы наносим рисунки как на стандартные размеры листовых стекол (2550×1605 мм), так и на более большие полотна (3000×2070 мм) – все зависит от габаритности мебели или кухонного фартука, которые Вы заказываете. Толщина листового стекла при этом достигает минимального размера в 4 мм (так как врезка стекла для создания 3D рисунка производится на глубину до 3 мм).

Рисунки на зеркалах с заливкой лаками – идеальное решение для оформления интерьера!

Рисунки на зеркалах с заливкой лаками позволяют создавать «живые» пейзажи, объемные, с насыщенными цветами, которые в точности передают естественные цвета и задают настроение каждому, кто входит в помещение. Только представьте себе, как преобразится Ваша квартира, если Вы приобретете у нас такой шедевр искусства – шкаф-купе со стеклянными или зеркальными дверями, на которые нанесено изумительно красивое изображение.

Задайте стиль любому помещению в Вашем доме – будьте оригинальными!

Только на фабрике мебели «Комфорт» над Вашим заказом будет работать настоящий художник, который создаст любой рисунок, буквально оживающий на глазах – убедитесь в этом, заказав корпусную мебель, шкаф-купе или кухонный фартук с рисунком 3D и заливкой лаками!

Витражные рисунки на мебель

Технология изготовления витражных рисунков на мебели

Рисование на стекле значительно отличается от рисования на бумаге. Стекло – слишком гладкий материал, чтобы любые краски, кроме самых густых, сохраняли форму мазка и не растекались по плоскости. Если же речь идет о росписи изогнутого фрагмента, например, выпуклого фасада углового шкафа, задача художника становится еще сложнее.

Вкратце техника росписи стекла заключается в выполнении следующих этапов:

  • подготовке стекла и рисунка;
  • выполнение росписи.

Если для имитации классического витража или рисунка в технике Тиффани используются оконтуривание фрагментов изображения специальной пастой, такую роспись называют заливной витраж.

Помимо росписи мебели, также не стоить забывать и о других техниках витражей. Они имеют различные свойства и стилистические решения. Подробнее смотрите здесь:

Для усиления выразительности витражных рисунков на мебели переходы цветов могут быть выполнены и без разделяющего их контура – так, как это и выглядит в природе. Часто используется комбинация росписи как таковой с другими техниками. Такое сочетание носит название комбинированный витраж.

С помощью росписи можно создавать витражные рисунки на мебель любого размера и сложности. Они могут занимать собой как все полотно, так и отдельные сегменты.

Витражные рисунки в мебели – рамы, крепления, фурнитура

В плане конструкции расписной витраж не отличается от обычного стекла, поэтому его монтаж в предметы обстановки выполняется по тем же принципам, что и для обычного листового стекла.

Если витражный рисунок применяется в качестве накладки (например, на выполненную из дерева или МДФ створку шкафа-купе), для его фиксации по месту применяется различного рода держатели для стекла. При использовании витража как остекления дверки шкафа или буфета производится установка в раму, образованную самой дверкой. Крепление производится обычно с помощью штапиков (особенно если речь идет о мебели из натуральной древесины). В тех же случаях, когда стеклянная панель используется в качестве самостоятельного элемента, производится ее монтаж в соответствии с назначением. Для этого могут быть задействованы петли для стеклянных дверок, полкодержатели, крепеж «Пеликан» и другие виды фурнитуры.

Вес и размеры витражных рисунков для мебели

Роспись по стеклу мало меняет его вес, прирост массы за счет использования красок и аутлайнеров составляет обычно не более 10%, поэтому при расчете необходимой толщины стекла в формулу общего веса просто вводят соответствующий поправочный коэффициент.

Размеры витражных рисунков могут быть любыми – от крохотных миниатюр, используемых для декорирования фасадов, до больших стеклянных полотен размеров в два и более квадратных метра. Ограничением габаритов витража является в данном случае не столько вес и, соответственно, прочность стекла, сколько трудоемкость выполнения росписи.

Сквозная подсветка витражных рисунков имеет смысл только в том случае, если изображение выполнено полупрозрачными (витражными) красками. Оптимальным является применение светодиодных источников света – они не нагревают витраж. Поскольку нагрев может приводить к разрушению красок, данный пункт особенно важен.

При росписи покрывными (непрозрачными) красками подсветка выполняется только со стороны изображения.

Для создания витражных рисунков применяется обычное листовое стекло с гладкой или матированной поверхностью. Толщина и качество стекла зависят от того, в каких элементах мебели будет использоваться витраж.

Роспись стекол мебели витражными красками может давать прозрачный, полупрозрачный и полностью непрозрачный орнамент. Это зависит от выбора красок. Они делятся на два вида – покрывные и витражные. К первым относятся в основном акриловые краски, создающие на поверхности стекла плотную непрозрачную пленку. Витражные краски сохраняют прозрачность стекла, увеличивая тем самым эффект росписи.

Кроме того, можно классифицировать краски по необходимости их обжига. Для дальнейшей температурной обработки используются чаще всего силикатные краски на водной основе. Они применяются в тех случаях, когда поверхность витражного рисунка на мебели подвергается частому механическому воздействию или на него попадает влага. В основном это касается фасадов кухонных шкафов. Если же расписная часть отделки служит только декоративным целям, удобнее применять краски на основе растворителей, которые при высыхании создают прочную пленку и не нуждаются в обжиге.

Для создания контура применяются так называемые контурные краски или пасты, аутлайнеры. Это гораздо более густые, чем обычные витражные, краски, в которые для цвета и достижения нужной консистенции может быть добавлена металлическая пудра (бронза, медь, латунь и другие). С помощью таких контурных красок создается картина, имитирующая обычный витраж, причем контуры играют роль свинцовой или латунной оправы, а окрашенные участки стеклянного листа – фрагменты витражной мозаики.

А знаете ли Вы, что краски для обжига приобретают свой настоящий цвет только после температурной обработки? До конца процесса мастеру остается только гадать, верно ли он подобрал цвета.

Уход за расписным витражом на мебели

С точки зрения ухода витражная роспись на мебели является одним из самых капризных видов витражей. Применению любых моющих и, тем более, чистящих средств для поддержания чистоты нежелательно. Используйте для очистки поверхности чистую воду и мягкую ткань. А лучше руками лишний раз такую красоту не трогать!

Более нагдядно про выбор стекла для расписного витража, про монтаж, обзор всевозможных видов подсветки расположено на странице декоративная отделка мебели – информация.

Для таких витражей допустимы любые рисунки! Все оттенки красок, переходы цветов, смешение тонов – любые тонкости росписи доступны хорошему художнику. Стоит при этом отметить, что роспись по стеклу относится к тем техникам работы с материалом, которые требуют не только и даже не столько навыков, сколько вкуса, художественного чутья и глубокого понимания красоты.

Можно с гордостью сказать, что наши художники обладают этими качествами.

Более подробно о декоративных свойствах расписных витражей, о том как и куда они применяются в интерьере, Вы можете узнать из меню:

Преимущества и недостатки витражной росписи для мебели

Несмотря на очевидные достоинства, заключающиеся в высокой уникальности таких витражей, неограниченности тематик и стиля росписи и при этом высоких эксплуатационных характеристиках изделий, у этой техники есть и серьезные недостатки.

  • Высокая стоимость работы – полностью ручной труд, профессионализм и талант художника должны оплачиваться соответственно.
  • Длительность и сложность выполнения, особенно при больших площадях росписи.

Витражные рисунки на мебели, как уже говорилось выше, являются штучными изделиями, плодом кропотливого ручного труда и вдохновения мастера. Именно поэтому при оценке данной работы используются в первую очередь не критерии расхода и качества материалов, а также затраченное время. Цена такого витража зависит, прежде всего, от того, насколько удачно художник сумел воплотить идею в жизнь, удалось ли ему создать действительно произведение искусства или всего лишь удачную поделку.

Тем не менее, более приземленные аспекты работы – стоимость и вид красок, обжига (если он применялся), исходного стеклянного листа, сложность выполнения работы с чисто технической точки зрения – также принимаются в расчет. Узнать более точно цены на ручную роспись стекол мебели витражными красками Вы сможете в разделе цены на декоративную мебель.

Витражные рисунки для мебели от нашей студии

Талантливые художники, работающие в нашей компании, создадут для Вас высокохудожественные расписные витражи для мебели. Их неповторимость, отличное качество и долговечность гарантируются большим опытом работы и профессионализмом наших сотрудников.

Рисунки на мебели – новое дизайнерское решение в вашей квартире — Идеи для дома

Для чего используют рисунки на мебели?

Мебель является большой частью видимого пространства нашего жилья. При всей ее красоте и неординарности, значительных размеров серванты или шкафы-купе одной расцветки нельзя считать вершиной дизайнерской мысли.

Конечно же, вы можете расположить на открытых полках симпатичные плюшевые игрушки или поставить фотографию ребенка в красивой рамке. Но, существует более привлекательный вариант оформления домашней мебели. Во многих странах для создания более стильного интерьера в комнате выполняют рисунки на мебели. Их можно исполнить с помощью новейших технологических методов с применением фотополимеров. С помощью этого метода, вы сможете оформить мебель, используя симпатичный орнамент, нанести на нее звездное небо или семейное фото.

Кстати, фотополимерные изображения на мебели могут быть не только в черно-белых тонах. Рисунок на гардеробе можно выполнить в виде цветной картины, на кухонный шкаф можно нанести натюрморт, на мебели в гостиной может красоваться египетская пирамида, в спальне уместным будет поместить изображение водопада, а на детской мебели картинки из популярных мультиков.

При выборе и нанесении рисунков на мебель советуем обращаться к профессионалам

Если вам сильно захочется выбрать рисунок на мебель, который будет уникальным и неповторимым, можно обратиться в специальные компании, которые профессионально занимаются разработкой дизайна для подобных случаев. Также можно изначально заказать мебель с уже готовым изображением, дизайн которого вы выберите и утвердите заранее.

Если со временем картинка на вашем шкафу или на другой мебели вам надоест, ее можно будет легко заменить. Согласитесь, такой вариант будет более простым и выгодным, нежели покупка нового гарнитура.

Если вы обратитесь в профессиональную мебельную мастерскую дизайна, то вам предложат специально разработанный для этих целей каталог, где вы сможете посмотреть и выбрать для себя изображение, которое вам нанесут на мебель. Кроме того, вы можете принести свою фотографию или рисунок, и вам его разместят на той поверхности, которую вы укажите.

При удачном выборе рисунка ваша мебель заиграет новыми красками, а интерьер в комнате наполнится теплом и уютом. Если вы собираетесь «оживить» офисную мебель, то выбор картинки следует сделать в более строгом, но изысканном варианте. Украсить мебель можно даже в самых экзотических помещениях, от этого они только выиграют и станут более привлекательными.

После того, как у вас на мебели появятся рисунки, вы будете приятно удивлены новым преображением окружающей вас обстановки.

Карпенчук Александр, специально для сайта Идеи для вашего дома.

© 2015 — 2016, Идеи для дома. Все права защищены. Без письменного согласия автора или активной, прямой и открытой к индексации ссылки на источник перепубликация материалов полностью или частично запрещена!

«Рисунки модной мебели» • Студия интерьерного дизайна Dom Interior

Рисунки модной мебели

Карл Христиан Шрейдер выпустил в 1840-х, 1850-х и начале 1860-х годов свыше десяти различных альбомов с рисунками образцов мебели. В 1840-1841 годах им были изданы «Новые рисунки изящной мебели в верных пропорциях и с верным масштабом».

В 1846 году вышли «Архитектурные фантазии» с 75 рисунками «строений городских и садовых павильонов, беседок, мостиков и т. п.» Через четыре года трейдер издал «Новые комнатные декорации, или Рисунки изящно отделанных комнат».

«Рисунки эти изображают,- читаем мы в заглавии,- лестницу, изящно убранную приемную, танцевальную залу в греческом вкусе, гостиную в новофранцузском вкусе, столовую в византийском вкусе, будуар в стиле Пампадур, готический кабинет, спальню китайскую, ванну в восточном вкусе и роскошный садовый зал в помпейском».

В 1852 году в книжные магазины, например, поступили «Новые рисунки-образцы людных строительно-столярных работ». Предлагались рисунки окон, дверей, полов, потолков, карнизов, шкафов, полок, буфетов и других элементов отделки и меблировки в разных стилях.

Преемником Шрейдера был Д. Ленцинг. В 1869 году в Петербурге были изданы его «Рисунки модной мебели». Известны и другие альбомы и сборники образцовых рисунков. В 1850-х годах выходил специальный журнал «Рисовальщик». Отдельные таблицы, рисунки в виде приложений к специальным архитектурным журналам, а также к журналам литературным, модным и другим публиковались очень часто.

В основном это были образцы мебели, портьер, драпировок и тому подобного. В журналах литературных и модных эти литографированные рисунки (обычно раскрашенные) публиковались на равных правах с изображениями костюмов и платьев.

Почти не встречаются образцы тканей и обоев, очевидно, из-за трудности воспроизведения их в нужном масштабе и цвете. В целом публиковавшиеся рисунки, в том числе Шрейдера и Ленцинга, не отличались высокими художественными качествами. Диваны, трюмо, кресла, драпировки в стиле «рококо», буфеты в «древнерусском стиле», люстры «рококо» и в «русско-византийском стиле» передавались в различных вариантах.

Подобные модели способствовали насаждению в обществе ретроспективных вкусов. Вторая четверть и середина XIX века были периодом быстрого и интенсивного роста отечественной мануфактурной промышленности.

Это было время ее технического перевооружения — кустарные методы производства заменялись машинными.

Русская мануфактурная промышленность успешно конкурировала с иностранной и в ряде отраслей стала вытеснять ее с внутреннего рынка. В этот период происходит сложный процесс изменения композиционных принципов и средств художественно-декоративного порядка при создании различных бытовых изделий и произведений прикладного искусства.

Все это в полной мере способствовало той глубокой перестройке, которая происходила в области архитектуры и, в частности, в интерьере. Национально-романтические тенденции в русской архитектуре, проявившиеся еще во второй половине XVIII столетия, приобрели новую, иную, чем ранее, окраску во второй четверти XIX века. Во многом изменились источники заимствований.

Исторические ориентиры и их «география» значительно расширились: наряду с западноевропейской «готикой», стали использоваться «византийские», «восточные» и иные формы. Все это сочеталось со сдвигами и прогрессом в области технологической (в части материалов и производства изделий прикладного искусства).

Возникшие в первой половине XIX века школы «технического рисования» между тем укрепились и расширили свою деятельность в последующие десятилетия. В Петербург позднее к ним добавилось училище, основанное бароном Штиглицем. Строгановская школа в Москве и петербургская Штиглица вы пустили большое число высококвалифицированных художников прикладных искусств и этим активно способствовали развитию отечественной мануфактурной промышленности.

Несмотря на появление русских рисовальных школ, мастеров не хватало. Кроме того, русские художники не были в полной мере свободны в своем творчестве. Приходилось считаться с укрепившейся в среде покупателей и заказчиков привычкой к изделиям заграничного происхождения.

В 1830-1840-х годах широко были распространены модные западноевропейские журналы и книги с образцами зарубежных изделий. В 1840-х годах в Петербурге множатся выпускаемые в свет альбомы и сборники с рисунками всевозможных образцов предметов отделки, меблировки, оборудования комнат. Нужда в такого рода альбомах была велика, и они быстро раскупались.

В альбомах К. Шрейдера  и Д. Ленципга, как и в других, па первый план выступает разностильность приводимых «образцов». На одних и тех же листах альбома «Новые рисунки образцов строительно-столярных работ» Шрейдер приводит примеры «готического стиля», «стиля ренессанс» и «рококо».

Рисунки достаточно точны, но сами композиции не отличаются высоким качеством. Как правило, брались увражи, воспроизводящие те или иные памятники архитектуры, и из них извлекались отдельные фрагменты, которые при перерисовке приспосабливались к современным бытовым потребностям. Порой это граничило с откровенной безвкусицей.

Особенно многочисленны образцы, связанные с этим стилем. В «Мебельном магазине» Шрейдера воспроизводятся самые разнообразные типы диванов (в том числе и диваны «патэ»), кресел, столиков, трюмо, настольных зеркал, подставок под цветы и других предметов. Усложненные, изогнутые липни мебели дополняются цветочным орнаментом обивочных тканей, иногда с использованием экзотических восточных мотивов.

Деревянные части украшались фарфоровыми вставками или бронзой. Обращают внимание новые по тому времени модели мебели с различного рода функциональными нововведениями и дополнительными элементами. На иллюстрации показан «сложный диван», в котором совмещены кушетка и два кресла. Подобного рода предметы меблировки встречаются в ряде воспроизводимых нами интерьеров.

Тип мягких диванов, представляющих собой своеобразные сочетания дивана и кресел, оказался достаточно устойчивым. Сходные предметы нередко наблюдаются и в интерьерах 1850- 1860-х годов

Рисунки модной мебели

40 фото – трафареты для декора! Создание уникального интерьера!

Содержание

Неповторимым и оригинальным дизайн интерьера делает использование для оформления помещения трафаретов для декора. Рисунки разных стилей оживляют и обновляют обстановку.

Трафареты – это пластиковые или бумажные листы, на которых вырезаны рисунки или орнаменты. Они могут применяться неоднократно. С их помощью на стены, потолки, мебель или другие предметы интерьера могут наноситься целые пейзажи.

Трафареты для декора без проблем можно применять на поверхности любой фактуры. А оригинальный трафаретный рисунок внесет новизну и добавит креативности в модный дизайн помещения.

Краска наносится на стену через трафарет для декора с помощью обыкновенного валика.

После того, как трафарет для декора будет удалён, на стене останется соответствующий рисунок.

Трафарет для декора прикрепляется к стене с помощью обычного скотча.

Красивый большой цветок – рисунок, который наносится на стену через трафарет для декора.

Один и тот же трафарет для декора может использоваться на различных участках стены. Необходимо только его переместить и приклеить в другом месте.

Через трафарет для декора можно наносить краску с помощью кисточки. Это пригодно для более тонкой работы.

Нанесение краски кисточкой позволяет использовать в изображении через трафарет различные цвета и оттенки.


Трафареты для декора стен

Интерьер комнаты будет более стильным и эффектным, если на однотонные стены нанести через трафарет изящный рисунок. Трафареты для декора стен — это модный и недорогой вариант видоизменения скучного и однообразного интерьера.

Применение трафаретов дают возможность каждому выбирать и осуществить любые дизайнерские идеи. Существует масса вариантов, а выбрать подходящий для себя — дело вкуса и финансовых возможностей.

Использование трафаретов для декорирования стен совсем недавно опять стало широко применяться в дизайне помещений. Ведь недорогие обои или покраска вместе с трафаретами для декора стен куда более доступны, чем художественная роспись либо оформление авторскими обоями.

В дизайне интерьера ванной комнаты нанесён узор на стенах с помощью трафарета для декора.

С помощью трафарета для декора можно нанести красивый однообразный орнамент на стену.

С помощью трафарета для декора на стену нанесены надписи.

Сложный узор над оконным проёмом на стене нанесён через трафарет для декора.

Однотипные детали декорирования на стене наносятся через трафарет.

Дизайн интерьера санузла, в котором использован орнамент, нанесённый через трафарет для декора. 

Потолок в интерьере украшен орнаментом, который нанесён с помощью трафарета для декора.

Уникальный орнамент над пастелью в спальне, который нанесён с помощью трафарета для декора.

Узоры, нанесенные через трафарет для декора позволяют уникализировать дизайн интерьера любой комнаты.

Через трафарет для декора можно наносить даже большие изображения, такие, как дерево, например.


Трафареты для декора своими руками

Трафареты можно изготовить самостоятельно. Рисунок для трафарета можно найти в Интернете, скачать и распечатать на принтере. Для изготовления трафаретов для декора своими руками обычно используются пластиковые папки, пленку для ламинации, пергамент или кальку. Рисунок нужно скотчем прикрепить к будущему трафарету и обвести его. На заготовке рисунок аккуратно вырезать канцелярским ножом, начиная с деталей по центру. Готовый трафарет прикрепить к поверхности туда, где будет переноситься рисунок. В случае ошибки при изготовлении трафарета для декора своими руками, место разрыва можно заклеить скотчем. Рисунок может наноситься несколькими способами.

Например, поверхность за несколько приемов покрывается акрил-спреем. Здесь важно, чтобы краска не растеклась. Краски также можно наносить круглой кистью или спонжем.

Чтобы рисунок получился ровный и без подтеков, нужно на бумаге снять излишек краски с губки или кисточки. И только потом наносить на рисунок, повторяя процедуру несколько раз, пока краска покроет рисунок целиком.

Украшение стен однообразными узорами, нанесёнными с помощью трафарета декора.

Простые круглые детали на стене, нанесённые краской через трафарет для декора.

Отличный орнамент в углу стены комнаты, изображающий вьющееся растение.

Неплохо будет смотреться, если изобразить с помощью трафарета декора узор лишь на одном небольшом участке стены.

Дизайн интерьера комнаты для отдыха, на стенах которого используются орнамент.  

НА стене белого цвета хорошо будет смотреться ярко-красный орнамент, который наносится через трафарет для декора.

Бледный, практически прозрачный орнамент на стене ярко-красного цвета.

Спальня в стиле модерн с использованием простого узора на стене, который нанесен с помощью трафарета для декора.

Потолок и стены в дизайне интерьера украшены изображениями растений, обладающий тонкими деталями. Такой узор можно сделать только с помощью трафарета для декора.

Отличное украшение для светильников на стене – узор, изображающий растения.


Детские трафареты для декора

Сейчас популярностью пользуются трафареты для оформления декора детской комнаты. Роспись через детские трафареты для декора уместна повсюду. Таким образом можно оформить стены, окна, мебель, подоконник.

Идеи могут быть самыми разнообразными. Например, можно нарисовать на потолке звездное небо, если применить фосфорную краску, то ночью звездочки будут светиться. На мебели в детской комнате можно нарисовать ассоциативные рисунки: игрушки будут ящиках с игрушками, одежда — на шкафчике для вещей.
Интерьер детской комнаты должен быть не только волшебным, красивым, сказочным и уютным, но и должен способствовать развитию ребенка. Детские трафареты для декора помогают создавать в комнате именно такое настроение.

Решив оформить интерьер детской рисунками, можно привлечь к этому захватывающему и интересному занятию и самого ребенка. Он сам сможет наносить рисунки через трафареты на стены или мебель, проявляя свою фантазию при выборе узора или создавая целые сюжеты из сказок и мультфильмов.

Контрастный белый орнамент на стене чёрного цвета. Создаётся особый оптический эффект.

Ванная комната в стиле модерн, строгость которого слегка нарушается изображением растений на стене.

Однотипный орнамент на стене в дизайне интерьера спальной комнаты.

Гостиная комната с орнаментом на стене, который нанесён специальной краской, создающей отражающий эффект.

С помощью трафарета для декора на стене чёрной краской изображено дерево с простыми цветками на ветках.

Дизайн интерьера ванной комнаты со стенами тёмно-серого цвета с изображением однотипного орнамента.

Оформление спальной комнаты с орнаментом на стене, который наносится через трафарет для декора.

Через трафарет для декора на потолке изображён красивый оригинальный узор около светильника с вентилятором.

На стене позолоченной краской изображены однотипные орнаменты, которые наносятся через трафарет для декора. 

Убранство классической столовой комнаты прекрасно дополняется лёгким узором на стенах.

Дизайн интерьера столовой комнаты с использованием трафаретных узоров на стене.

Одуванчик белого цвета на голубой стене. Однотипные детали в виде звёздочек позволили создать целый рисунок.

Дизайн интерьера детской с использованием трафаретный узоров на стене.


Трафареты для декора мебели

Дизайнеры стали смело использовать трафареты не только для украшения стен и потолков. Рисунки через трафарет стали наносить на мебель, а также другие предметы обстановки.

Даже стандартная мебель приобретает свой уникальный и эффектный вид, если на нее нанести рисунок через трафарет для декора мебели. Надо просто подобрать понравившийся рисунок, подходящий по стилю интерьера комнаты.

Таким образом можно обновлять даже мягкую мебель. Наносится орнамент или рисунок на мягкую мебель с использованием трафаретов для декора мебели. Только вместо кистей применяется губка, и используется специальная краска для росписи по ткани.

Декорирование стола | Роспись и декорирование мебели своими руками | Художественная и декоративная роспись мебели

Художественная роспись и декор мебели — отдельное направлением искусства, очень популярное на сегодняшний день. Причем переделывать можно как новую мебель для придания ей более оригинального вида, так и старую, потерявшую свой прежний вид… Так сказать, подарить мебели новую жизнь….
Кстати, первые образцы декоративной росписи мебели относятся к временам Древнего Египта и Древней Греции. Уже тогда люди начали украшать предметы быта, нанося на них яркими красками изображения животных, растений или птиц. Наряду с изображениями широко применялась инкрустация драгоценными и полудрагоценными камнями.

В Европе декорирование мебели стало очень популярно с начала тринадцатого века. Затем в разное время данная техника испытала всевозможные трансформации. Стили сменялись один за другим: классицизм, рококо, модерн, конструктивизм… Мебельное производство развивалось, и к двадцатому веку предметы интерьера становились уже с более упрощенными формами. Как ни странно, но именно в наше время люди с удовольствием переделывают и декорируют мебель своими руками чаще, чем когда-либо! Почему?
Во-первых, декорирование старой мебели позволяет обновить интерьер без существенных финансовых затрат, что для многих довольно актуально в наше непростое время.
Во-вторых, в моде сейчас оригинальность и неповторимость, а именно такая техника декора позволяет получить предметы в интерьере, которых не будет больше ни у кого! Как правило, все делается  в ручную и поэтому каждый рисунок сам по себе уже  уникален:)
В-третьих, декорирование столов и прочей мебели пользуется большим успехом у тех, кто любит винтаж и классические направления. Современные техники позволяют придать мебели практически любой вид: ухудшить старую мебель или наоборот, состарить и добавить потертостей.

Современная декоративная роспись мебели может осуществляться как на целом предмете, так и на отдельных его частях в зависимости от вашего пожелания. Ограничений не существует: вы можете работать буквально над всем, что имеется в вашем доме: столами, шкафами, комодами, стульями, табуретками, спинками кровати… Разные виды красок, имеющиеся в продаже, позволяют осуществить декорирование старой и новой мебели на любых видах поверхности.

Краски для декорирования мебели/ с чего начать

Чаще всего роспись деревянной мебели своими руками осуществляется при помощи акриловых красок, они сохнут быстро и процесс идет быстрее. Перед тем как приступить к работе, необходимо зачистить поверхность от лака, и хорошо протереть. Подготовить подходящее изображение, нанести на поверхность любым способом и сделать саму роспись. По окончании, роспись на мебели следует покрыть акриловым лаком. Декоративная роспись мебели также может выполняться и при помощи масляной краски. Но нужно помнить, что масляная краска долго просыхает, что затрудняет дальнейшее продвижение в работе.
Декоративная роспись стеклянной мебели будет красиво смотреться, если выполнить ее при помощи витражных лаковых красок. Это отдельная техника, при которой изображение наносится на стекло специальным контуром, а потом заполняется цветными и яркими красками. При попадании солнечных лучей такие краски начинают переливаться разными теплыми оттенками и придают дому особую атмосферу. Чтобы расписной витраж лучше смотрелся, мебель можно дополнительно оснастить подсветкой. Роспись особено получается яркая и сочная 😊

Как осуществляется роспись по мебели/ пару слов об этом…

Чтобы осуществить декорирование мебели своими руками, необходимо в первую очередь перенести изображение на поверхность. Если вы начинающий художник, и еще не обладаете навыками рисовальщика, то можно попрактиковаться на бумаге и потом через кальку перенести рисунок, ну или воспользоваться готовым трафаретом. Более опытным в данном деле под силу выполнить рисунок в ручную.

Выберите общий стиль мебели, составьте композицию, наметьте местоположение рисунка на поверхности. Если вы планируете декорирование старой мебели, важно заранее устранить дефекты: что-то подклеить, зашпаклевать, сгладить неровности, очистить ее от загрязнений…. После этого можно приступать к переносу изображения и росписи. Как вы понимаете, декор мебели может быть не только с художественной росписью. Декорирование мебели может быть с патиной/кракелюром, намерено состарить. можно приклеить декупаж/аппликацию,  можно сделать декор мебели с серебрением и  золочением и т.п…

Последним этапом будет покрытие лаком, который защитит законченную работу от воздействия ультрафиолетовых лучей и влаги.
На сайте есть статьи на тему декора мебели, которые я писала ранее. Приглашаю вас почитать, уверена, вам понравится:)

Роспись мебели своими руками на примере комода

Переделка мебели — hand made своими руками 

Преимущества декорирования мебели красками/ А нужно ли переделывать? 

Конечно, каждый из нас сам решает, что ему нужно, и  главное, зачем. … Но сделать кое какие выводы все таки стоит 😊 

  • Возможность придать интерьеру новый законченный вид, подчеркнуть его стиль.
  • Возможность проявить свои фантазии и творческие способности.
  • Если ваши родственники не соглашаются выбросить старую мебель, портящую внешний вид дома, потому что она дорога им как память…, В данном случае, вы можете прийти к обоюдному согласию по переделке.
  • Если у вас имеются дети, то декорированная мебель своими руками может стать отличным полем для творчества. А сам процесс, в котором будет принимать участие все члены семьи, превратится в увлекательную игру.
  • Если вы всегда ощущали себя творческим человеком, цените все прекрасное и считаете, что у вас богатое воображение, которое обязательно нужно проявить… Возможно, декорирование старой мебели – именно то, что станет новым хобби,  и увлечет  вас с головой.

Если вы не знаете с чего начать, можно воспользоваться МК, такие видео-инструкции, которые помогут сориентироваться в работе. Когда то я специально записала подробные уроки, посмотреть анонс можно здесь⬇

    Авторские Мастер-классы
«Художественная роспись и декорирование комода мебельными гвоздиками»

«Художественная роспись стеклянного столика витражными красками и декорирование золотой поталью»   Витраж и техника золочение в одном уроке

 

Друзья, желаю вас интересных творческих задумок и реализаций:)

Пескоструйный рисунок на мебели

Пескоструйный рисунок на мебели

16.06.2011

В разные времена декорирование мебели в зависимости от уровня развития технологий и существующей моды производилось различными способами: резьбой, различными оттенками лаков, красками, тканями, стеклом, инкрустированием и пр. Сегодня к числу наиболее популярных и наиболее элегантных современных методов декора мебели принадлежит пескоструйная обработка, или «пескоструйка».

 

Обычно таким способом наносят рисунок на шкафы различных конструкций, в первую очередь, на шкафы-купе. В интерьере любого помещения особенно эффектно смотрятся шкафы-купе, в конструкции которых использованы стеклянные или матовые стеклянные двери или зеркальные поверхности, с выполненными на них различными рисунками.

 


Пескоструйный декор наносится на стекло или зеркало по наложенному трафарету с рисунком при помощи специального аппарата, подающего струю воздуха с песчинками на поверхность стекла под высоким давлением. Незакрытые участки стекла или зеркала приобретают матовый оттенок, закрытые остаются прозрачными. Используя песчинки различного размера и изменяя силу воздействия, можно получать поверхность с разной степенью матовости. После такой обработки на стеклянное полотно наносится специальное водоотталкивающее покрытие. Пескоструйный рисунок может быть однотонным или цветным. Если  в водоотталкивающее покрытие добавляется краситель, стекло приобретает различные цветовые оттенки. Необыкновенно оригинально смотрятся пескоструйные рисунки, когда техника их нанесения передает объемное изображение или рисунок, цвета которого плавно переходят из одного в другой.

 

Возможности декорирования шкафов с помощью пескоструйки довольно широки. Пескоструйная обработка позволяет создать на стекле односторонний или двусторонний рисунок. Двухсторонний рисунок имеет глубину и дополнительный объем. При помощи пескоструйной обработки можно создавать и многоуровневые рисунки. С помощью такого метода декорирования стекла можно создавать рисунки высокой степени сложности, состоящие из любых графических элементов: орнаментов, букв, фигур и проч.

 


Пескоструйные рисунки на зеркалах могут наноситься как на лицевую сторону зеркала, так и на его тыльную часть. В первом случае нанесенный рисунок на стекле обладает особым художественным эффектом за счет своего отражения в зеркале. Во втором – эффект восприятия изменяется за счет того, что с участка нанесения пескоструйного рисунка с зеркала удаляется отражающий слой – амальгама. При любом выборе варианта воспроизведения пескоструйные рисунки на зеркале обладают неповторимой декоративностью и оригинальностью.

 

Участки поверхностей с пескоструйной обработкой не боятся влаги, цвета пескоструйного рисунка долговечны — не стираются и не тускнеют. Однако, при эксплуатации мебели с такими рисунками требуется соблюдать определенные правила по уходу за нею. Такие рисунки и любой матированный участок поверхности стекла или зеркала необходимо защищать от жирных пятен. Для чистки пескоструйных рисунков на стекле или зеркале нельзя использовать средства, которые содержат в своем составе сильные растворители. Лучше всего использовать для этих целей обычные мыльные моющие растворы. Для протирки рисунков на стекле, полученных по технологии матирования, желательно использовать ткани без ворса, чтобы небольшие частички ворса не изменяли рисунок, застревая в шероховатой поверхности обработанного стекла.

 

Мебель с пескоструйным рисунком — это изящное украшение и элегантное решение дизайна  любого помещения. Вы можете заказать шкафы-купе с пескоструйным рисунком в нашем магазине. Вы сможете выбрать необходимое вам конструкционное решение шкафа, а также подобрать рисунок на стекла или зеркала шкафа из нашей обширной художественной галереи или самостоятельно изобразить набросок рисунка, который будет воспроизведен на вашей мебели. Мебель с таким рисунком долгие годы будет радовать вас и приводить в восхищение ваших гостей, создавая в вашем доме атмосферу особого уюта и комфорта.

Шаблоны чертежей для изготовления моделей мебели

Как и другие организованные «Страницы» на этом сайте, эта коллекция продолжается и будет пополняться по мере того, как у меня появятся новые примеры. Хотя он называется «мебель», он также включает в себя сопутствующие вещи, такие как стандартные двери с панелями и дизайн люстры. Все конструкции либо адаптированы на основе конкретных примеров, либо обобщены в соответствии с общими измерениями или особенностями, которые я исследовал на протяжении многих лет и разработал их в основном для использования в качестве обучающих упражнений.

По умолчанию я рисую вручную в масштабе 1:10 карандашом 0,3 мм и сканирую с разрешением 300 точек на дюйм, поэтому большинство рисунков по умолчанию распечатываются в этом масштабе. В некоторых случаях, когда требуется меньше деталей, я рисовал в масштабе 1:25, и это всегда указывается как в тексте, так и в заголовке изображения. Обычно я не указываю размеры на чертежах, но я сослался на ключевые измерения в тексте, чтобы можно было проверить точность распечатки. Если вам нужно значительно уменьшить рисунок, сделанный для распечатки 1:10.. в масштабе 1:25, например .. вам нужно будет проверить, будут ли линии отображаться достаточно четко. Когда я их тестировал, они почти исполнились.

Преобразование шкалы

Преобразование весов проще, чем многие думают! Например, у большинства людей, которые хоть немного разбираются в масштабе, не будет проблем с пониманием того, что преобразование рисунка 1:10 в 1:20 означает уменьшение его вдвое … или, другими словами, 50%. Другой способ прийти к такому выводу — разделить «10» на на «20», что даст «0».5 », затем умножив на 100, чтобы получить« 50 »в процентах. То же самое для 1:10 — 1:25 … разделите «10» на , «25», что даст «0,4», затем умножьте на 100, чтобы получить 40%. Если вместо уменьшения вы хотите увеличить, выполняется точно такой же расчет. Например, увеличение 1:25 до 1:10 … разделите «25» на «10», что даст «2,5», затем умножьте это на 100, что даст 250%. Это так просто!

Материалы

Для работы в масштабе 1:10 я обнаружил, что Palight / Palfoam 2 мм является лучшим материалом основы, создавая двойной слой там, где это необходимо. I.е. для толщины ножек. У меня есть опытный метод для этого, в том числе «зернистость» ПВХ, чтобы он выглядел как дерево. Для получения дополнительной информации об обработке поверхности см. Страницу «Palight» вспененный ПВХ марки в разделе Материалы в разделе «Строительство». Я планирую подробно рассказать о методах изготовления мебели в масштабе 1:10 в одном из будущих постов.

В масштабе 1:25 1 мм Palight также идеален, но в этом масштабе также есть возможность работы с трафаретной картой, особенно с удвоенной толщиной.Для получения дополнительной информации см. Работа с картой трафарета также в разделе выше.

Там, где рисунки предназначены для вырезания и временной установки распылителя для прорезания, я использовал стандартную перемещаемую установку Spraymount от 3M. Требуется совсем немного, всего 2-3 очень быстрых паса на c. Расстояние 10 см … ровно достаточно, чтобы крепко удерживать его при разрезании, но не настолько, чтобы рисунок вообще сместился или его было трудно отделить. Кстати, после монтажа куски действительно нужно разрезать, а бумагу сразу удалить, потому что клей остается правильно перемещать только в течение пары часов.

Я рекомендую тонкий суперклей для склеивания, необходимый для Palight, но также рекомендуемый для трафаретной карты. ПВА клей подойдет к трафарету, но сцепление не такое сильное. Стоит отметить, что при работе с суперклеем сильное дыхание склеиваемых деталей (введение влаги) может иметь большое значение… серьезно! .. особенно если суперклей не хочет схватываться. Из этого также следует, что суперклей дает вам хотя бы небольшую долю шанса на изменение положения.. ты должен задержать дыхание!

1:10 или 1:25, используя Palight или карту-трафарет, мой совет — аккуратно согнуть спинку стула … а также задние ножки, если желательно … после того, как все будет склеено. Это ослабит конструкцию, но изгибы останутся. Если у вас очень хорошо получается наносить небольшое количество суперклея, вы можете даже немного «зацементировать» изогнутые швы снаружи, тяжело дыша на них и давая им застыть.

Базовый стул 1:10

Размер изображения 2241 x 1533

Это не копия конкретного стула, а общий «дизайн», который я сделал в соответствии с общими размерами и характеристиками, исследованными для этого типа базового деревянного стула, возможно, наиболее близкого к типичному кухонному стулу.

Высота сиденья составляет 47 см, что немного выше абсолютного среднего значения в 45 см, но более типично для стульев такого типа, которые часто используются в качестве обеденных стульев. Размер сиденья больше, чем у среднего обеденного стула, его размер 42 см в диаметре примерно в центре и 40 см в глубину. Сравните это, например, с классическим стулом Thonet Bentwood для кафе с диаметром сиденья c. 38см. Общая высота моего стула также немного больше средней, 96 см от земли. Сравните это снова с Thonet, который обычно бывает c.Высота 87 см.

Три нарисованные части … спинка стула, включая ножки, сиденье и передние ножки, включая каркас … предназначены для монтажа на ПВХ и вырезания. Я включил вид сбоку, чтобы указать наклон спинки стула и положение сиденья по отношению к задним ножкам и т. Д., Что также указано на контуре сиденья. Спинка стула отклоняется от вертикали на 5 см (измеряется вверху). Это соответствует общепризнанному среднему значению наклона спинок стула в 5 градусов. Я также включил вид сбоку, чтобы прояснить, что передняя часть ноги должна застрять под сиденьем, чуть-чуть позади переднего края. Это обычное дело и обычно выглядит лучше.

Я сохранил поперечные опоры для ног настолько простыми, насколько это возможно для этого метода изготовления, но их, конечно, можно изменить. Чаще бывает, что передняя часть бывает свободной, вместо этого с аналогичными распорками по бокам.

Кресло в стиле рококо 1:10

Размер изображения 2263 x 1638

Я всегда добавлял этот дизайн Людовика XV для всех, кто достаточно смел, чтобы попробовать замысловатый изогнутый крой, и он пользуется популярностью.. большинство людей были достаточно храбрыми, чтобы попробовать! Это упрощенная версия настоящего стула середины XVIII века, представленная в уникальной книге Masterpieces of Furniture от Верны Кук Саломонски, которая включает следующую фотографию и размерный рисунок.

В отличие от оригинального стула, моя версия должна иметь твердую, мягкую спинку и сиденье, поэтому внутренний контур на спинке и сиденье представляет собой край подушки. Более темные отметки на сиденье показывают наклонное (45 градусов) положение передних ног под ним.Я также указал, как обивка может быть «простегана» (или, точнее говоря, «застегнута пуговицами» для создания этого рисунка). Это то, что вам нравится передавать в масштабе 1:10, но вряд ли можно ожидать в масштабе 1:25! Я нарисовал то, что, по моему мнению, будет лучшей формой для рук … они работают хорошо, но не являются обязательными. То же самое касается профильных полос каркаса сиденья, которые можно добавить после сборки остального.

Высота платформы сиденья составляет всего 39 см, спинка находится на высоте 94 см от пола в самой высокой точке, а ширина сиденья спереди составляет 69 см.На рисунках рук я обозначил наклон спины примерно 11 градусов.

Стул складной 1:25

В моей книге Изготовление моделей: материалы и методы я включил эту фотографию «сложенных» стульев с использованием карты-трафарета… но с тех пор почти не использовал этот метод. В последнее время я снова заинтересовался карточкой-трафаретом и составил этот план стула в одном куске. Это только для карт с трафаретом и только 1:25 .. что-то более толстое не будет срезано / сложено так аккуратно, и что-то более крупное тоже не принесет «уловки».Стрелки указывают, какие линии следует надрезать при изгибе. Для этого потребуется практика … проверка того, насколько глубоко нужно забить, чтобы легко сгибаться, не разрезая по ошибке! Обратите внимание, что сиденье немного перекрывает переднюю часть ноги, поэтому в собранном виде сиденье немного выступает вперед. Это небольшое перекрытие нужно прорезать, остальную часть линии забить.

Размер изображения 1208 x 900

Я не знаю, правильное ли решение — расставлять и соединять кусочки вот так.Это позволяет довольно легко собрать, но может быть лучше добавить сиденье отдельно. Кроме того, такое расположение означает, что основная «спинка» стула разворачивается и становится передней. Любой, кто привык вырезать вещи, знает, что «другая сторона» никогда не выглядит так хорошо, как сторона, вырезанная из любого тонкого материала.

Высота ножек 45 см, поэтому с сиденьем немного больше, а высота спинки составляет 93 см, а ширина — 40 см.

Стол складной 1:25

Размер изображения 2157 x 1261

Стол дополняет стул и также упоминается в моей книге.Здесь столешница должна быть отдельной, так как рама / ножки находятся на 10 см от края стола, что обозначено пунктирной линией. Я не добавил «клапан» на одном конце полосы для облегчения приклеивания, так как это имеет тенденцию искажать форму, но должно быть достаточно легко соединить последнюю ногу «край к краю», если это будет немного неудобно.

Дверь филенчатая

Размер изображения 1485 x 971

Я включил сюда обшитую панелями дверь, чтобы ее было легче найти, но полные инструкции по использованию этого чертежа см. В моем сообщении Создание обшитой панелями двери на карточке с трафаретом от апреля 2016 г.

Дверь соответствует стандартным британским размерам для межкомнатных дверей, всего 198. 1 см в высоту на 76,2 см в ширину (другими словами, 6 футов 6 дюймов на 2 фута 6 дюймов).

Мягкое кресло Basic 1:10

Размер изображения 1060 x 1368

Этот тип строительного чертежа отличается от предыдущих в том, что он показывает форму, но не предназначен для приклеивания, потому что почти все кресло будет сделано из листового пенопласта. В данном случае предназначен пенокартон Kapa-line с удаленной бумагой. Толщина 10 мм для масштаба 1:10 или толщина 5 мм для масштаба 1:25.Вместо этого я обнаружил, что лучший способ перенести формы компонентов на пену — это вырезать их и рисовать вокруг них. До сих пор я делал эту мягкую мебель следующим образом: сначала собираю формы из пенопласта вместе, а затем смягчаю или скругляю края с помощью шлифовальной тарелки. Одна небольшая ошибка, которую я сделал на этом рисунке, теперь, когда я это заметил, заключается в том, что встроенная подушка идет прямо вперед и включает два маленьких «крылышка» по бокам, хотя это не указано на виде спереди. Вы можете получить эту форму, повторно используя базовую форму шаблона, но обрезая пунктирную линию.Для этого стула нет никакого конкретного предложения по периоду, за исключением, пожалуй, «общая середина 20-го, -го, 90 -146 века». Это могло быть из 1930-х годов, но это также типично для «родовой» формы, все еще производимой сегодня.

Могу предложить два способа изготовления ножек. Либо возьмите концы коктейльных палочек (немного нарежьте кончики) и сделайте на них небольшую бороздку / бритье, чтобы предложить «перевернутый» декор … либо закрепите небольшие кусочки латунного стержня с помощью суперклея, смоделируйте на них немного Миллипут и «проточить», прежде чем оно застынет, как я сделал здесь.

Приставной столик 1:10

Размер изображения 1102 x 967

Это еще один чертеж, который предназначен только для справки по размерам. Его называют «боковым столиком», потому что он слишком мал для полноценного обеденного стола. Обратите внимание, что украшенные части ножек выглядят круглыми, с деталями, выточенными на токарном станке, тогда как я указал, что вершины, которые соединяются с рамой стола, имеют квадратное сечение. Это не ошибка, но согласуется с тем, как могут быть сделаны традиционные ножки стола (и, кстати, лестничные перила).Проблема в том, что при изготовлении модели гораздо проще взять за основу тонкий круглый дюбель, оставив верхние части круглыми, вместо того, чтобы тратить время на то, чтобы начать с квадратного дерева и провести огромный объем работы над ним. отдых. Это понятно! .. но это действительно приводит к довольно «кухонному, кукольному» виду к столу.

Люстра сегментная 1:25

Я включаю этот рисунок, потому что получаю много запросов от людей, которые видели мою люстру с трафаретной картой в Работа с трафаретной картой .Это единственный рисунок, который я нарисовал, и все, что мне нужно, потому что люстра состоит из восьми одинаковых вырезов, наклеенных вокруг коктейльной палочки . .. с золотыми блестками! Как и сложенная мебель, это то, что хорошо работает в масштабе 1:25, но не предназначено для увеличения. Я сделал это в основном для того, чтобы показать, что возможно с карточкой-трафаретом … если у кого-то есть контроль и он выживет в затраченных усилиях! Серьезно, если ты умеешь делать это, хорошо справляешься и при этом улыбаться … ты прирожденный модельер!

Размер изображения 483 x 670

Нравится:

Нравится Загрузка…

Искусство мебели — Clars

Представляем вам двух новых любимых художников по мебели в:

Искусство мебели

Некоторые считают мебель сугубо функциональной, предназначенной для повседневного использования. Хотя это правда, почему мебель нельзя рассматривать как искусство? В некоторых передовых художественных кругах 21 века мебель определенно считается видом искусства. Два дизайнера, известные своим мастерством, — это Марк Фиш и Ингрид Донат.

Мебель прошлого века считается старомодной, а конструкции утомлены. Ханс Вегнер, Пол Маккобб, Т. Х. Робсджон Гиббингс, хотя и были передовыми почти 75 лет назад, теперь датированы, и большинство из них производилось фабрично для массового потребителя, а не создавалось как форма искусства в ограниченном производстве. И в модернистской мебели, и в архитектуре 20-го века ведущим принципом дизайна было «форма следует за функцией», что означает, что функция объекта должна иметь приоритет над его формой.

Вступая в эру дизайна 21 века, мебель становится не только креативной, ультрасовременной и бросающей вызов гравитации, но креативность и исполнение также затмевают дизайн прошлого века. Более ценные изделия производятся не массово, а в очень ограниченном количестве. Совершенно очевидно, что в дизайне 21 века функция следует за формой.

Два дизайнера — это Ингрид Донат и Марк Фиш. Я хотел бы познакомить вас с этими двумя фантастическими художниками и дизайнерами, которые являются источником вдохновения для всех, кто любит и ценит мебель как вид искусства.

MARC FISH

Это скульптура или мебель, и как это было сделано?

Художник из Великобритании Марк Фиш просит нас задуматься над этими вопросами. Художник известен во всем мире созданием невозможных форм из естественной красоты и превращением деревянной мебели в искусство.
Для этого он применяет оригинальные и передовые методы, основанные на сильных традициях европейского производства мебели (которым он обучался), и продвигает их в 21 век, не теряя при этом приверженности мастерству и качественным материалам. , и эстетика.

Шезлонг из ламинарии; грецкий орех; 2016; серия из семи изданий, каждая из которых уникальна (фото: marcfish.com)

Уникальный скульптурный шезлонг

Marc Fish вырезан вручную из черного американского ореха. Эта работа, выполненная с использованием техники холодной резьбы, демонстрирует невероятное мастерство Фиша в самых изысканных на сегодняшний день методах ламинирования микростэками.

Рыба учился у некоторых из самых уважаемых британских мастеров по дереву и прошел обширную подготовку в области производства металлов. Он получил две награды от британской City & Guild за изготовление мебели, еще одну за компьютерное проектирование и был награжден четырьмя престижными знаками гильдии от Worshipful Company of Furniture Makers.В 2011 году он получил премию Клэкстона Стивенса — высшую награду организации.

One Piece Series, Стул; дуб, тушь кальмаров, смола и бронза, 2016 год, серия из двадцати пяти стульев, каждый уникальный (фото: marcfish.com)

The One Piece Chair — это часть серии One Piece, в которой Фиш исследует положительное и отрицательное пространство, которое может занять один кусок дерева. Стул сделан из почти 180 кусков дуба, обработан этой органической формой, вырезан вручную и отшлифован до получения гладкости.Бронза и чернила кальмара используются для создания изысканных текстур и цветов, повторяющих изгибы кресла.

ИНГРИД ДОНАТ

Ингрид Донат родилась в семье художников и выросла между Швецией и Парижем. Именно в Париже ее художественная карьера расцвела, сначала в качестве студентки скульптуры в Школе изящных искусств, а затем благодаря встрече с Сильвой Бернт, которая обучила ее искусству строительства, литья, гравировки, живописи и скульптуры. . На нее также оказали большое влияние Диего Джакометти (который в 1980-х годах консультировал Доната по поводу ее скульптурной мебели), а также Эгон Шиле и Жермен Рихье.

Донат в настоящее время является одним из самых влиятельных ныне живущих художников декоративного искусства. Ее скульптурные предметы мебели из бронзы существуют как симбиоз между изысканностью ар-деко и силой племенного искусства. В ее творениях присутствует живописный подход к тяжелой бронзе.

«Для меня мебель должна быть прежде всего сдержанной и элегантной [а также функциональной]. Когда вы входите в комнату, вы не хотите, чтобы она «сверкнула» и отвлекла внимание [от искусства] », — говорит она, указывая на выставленные картины Баскии и различные африканские маски.«Это не значит, что мебель должна растворяться на заднем плане». -ИНГРИД ДОНАТ

Именно разочарование Донат в поиске уникальной мебели и небольшая поддержка со стороны ее хороших друзей Диего и Альберто Джакометти впервые привели ее к созданию собственной мебели. С тех пор влияние трайбла и ар-деко оставалось неотъемлемой частью ее творчества; Пьер Легрен и Арман Альбер Рато — постоянные источники вдохновения.

Ингрид Донат с сундуком «Hommage a Groult», ограниченная серия из 8 экземпляров с 4 доказательствами художников 2011

‘Commode aux 14 Tiroirs’, дизайн 2002 г., номера 6 и 7 из 8-го выпуска, выполнен из пергамента и патинированной бронзы с дубовыми ящиками, проштампованными шифром художника, Landowski Fondeur, 6/8 и 7/8, 2006 Продано, Clars Галерея аукционов за 117000 $ Июнь 2017

Донат не только проектирует свои изделия, но и украшает пергамент, отливает бронзу и обрабатывает каждый аспект этих сундуков, как она делает с каждым созданным ею очень ограниченным тиражом.
Мебель — это искусство, и эти великие художники создают искусство, с которым мы можем не только жить, но и можем использовать, наслаждаться и ценить для будущих поколений; они действительно произведения искусства.

Как чертежи САПР помогают производителям столярных изделий и мебели на заказ

Процесс производства мебели включает в себя множество заинтересованных сторон на разных этапах, будь то столярные изделия, корпуса или мебель на заказ. Чертежи САПР эффективно устраняют возникающие проблемы связи, переделки и задержки, беспрепятственно соединяя дизайнеров и цех.

В сфере производства мебели услуги по чертежам CAD формируют основу для инженерных решений, принимаемых архитекторами, дизайнерами или производителями. Высококачественные и подробные производственные чертежи позволяют избежать ошибок и уведомлений о технических изменениях.

Производственные чертежи в САПР — это больше, чем просто графическое изображение на бумаге продуктов, которые будут изготовлены. По сути, они представляют собой наборы технической информации и инструкций, касающихся формы, размера, местоположения, траектории инструмента и допусков, пределов, допусков.В производственных чертежах в основном хранится вся информация, необходимая для бесперебойной работы машины. Учитывая такую ​​подробную документацию, чертежи САПР, бесспорно, являются столпами для производства.

3D-моделирование в САПР влияет на производство мебели

3 основных области применения чертежей САПР в мебельном производстве

1. Чертежи столярного цеха

Столярная промышленность нуждается в точных подробных чертежах САПР для механического цеха и производства. Миллворк Поставщики услуг по проектированию САПР поставляют индивидуальные чертежи мебели, детали отделки и инженерные детали вместе со спецификациями.

Столярные изделия включают в себя такие компоненты здания, как основание, молдинг, планки, перила, лестницы и т. Д., Чертежи которых тесно переплетаются с архитектурными планами. В идеале все рабочие чертежи столярных изделий включают детали для производства, сборки и изготовления готовой продукции с использованием стандартных методов проектирования в САПР.

Чем полезны рабочие чертежи столярных изделий:

  • Получение быстрых согласований

    Рабочие чертежи столярных изделий устанавливают стандартный канал связи между главным архитектором и производителем. Независимо от того, сколько раз проекты пересматривались, стандартные чертежи будут отражать изменения обновления, и архитекторы и дизайнеры подписывают их, прежде чем они будут выпущены в производство.

  • Сокращение переделок

    Благодаря подробной инженерной информации чертежи столярных изделий сокращают переделки, заказы на изменение конструкции из цеха и обеспечивают бесперебойное производство. Кроме того, благодаря детальному проектированию столярных изделий все подразделения согласуются с первоначальным замыслом дизайна продукта и сокращают общие производственные затраты за счет сокращения отходов.

Чертежи столярных цехов по архитектурным планам для пола офиса, Великобритания

В TrueCADD инженеры по столярному делу решили острые проблемы координации между дизайнером, производителем мебели и подрядчиками для британской проектной фирмы.

Партнерство было сосредоточено на разработке подробных чертежей столярных изделий и столярных изделий, необходимых для архитектурных планов.

Переосмысление архитектурного проектирования и разработки столярных изделий для достижения успеха

2.Рабочие чертежи для корпусов

В отношении корпусных работ утверждается, что правильное планирование и соответствующая детализация в чертежах в соответствии с архитектурными планами могут избежать плохой работы и повысить качество готовой продукции. Благодаря партнерству со специалистом по проектированию CAD для получения подробных чертежей корпуса вы можете избежать дорогостоящих переделок, если не полностью их устранить.

Например, когда подрядчик или инженеры на месте понимают, что кухонные шкафы, полученные со склада, не подходят для пространств, спроектированных архитектором, это создает беспорядок на месте.Чтобы избежать такого беспорядка, создание рабочих чертежей с подробными ограничениями и допусками после тщательного изучения архитектурных планов может помочь производителям выполнить то, что ожидают подрядчики.

Как рабочие чертежи влияют на ваш бизнес:

  • Стандартная практика общения

    Когда рабочие чертежи, сделанные в соответствии со стандартами, такими как AWI, NBKA, NFC и т. прозрачный дизайн канала связи.Задача составителей кабинетов — добиться единообразия во всех командах с помощью рабочих чертежей кейсов.

  • Разрешение конфликтов

    Когда несколько дизайнеров сотрудничают, конфликты дизайна очевидны, и это часто приводит к расхождениям в размерах конечного продукта. Это можно увидеть в виде ниш в стенах или щелей в столярных изделиях и мебели. Такие ситуации бесконечно задерживают продвижение проекта до тех пор, пока дизайн не будет переделан и конфликты не будут разрешены. Чертежи корпуса или чертежи шкафа содержат все детали производственных, сборочных и монтажных / строительных процессов для обеспечения бесперебойного производства.

Подробные чертежи музейных витрин упрощают процесс взаимодействия при проектировании

Фирма, занимающаяся проектированием и производством мебели, в партнерстве с TrueCADD разработала рабочие чертежи столярных изделий и корпусов на основе архитектурных планов музея. Фирма столкнулась с проблемами, связанными с отсутствием связи между проектировщиками, производителями и подрядчиком.

Специалисты TrueCADD подготовили подробные чертежи и документы, такие как мониторинг процесса проектирования, реестр проектов и реестр изменений дизайна.В результате получилось:

  • Цельный и упрощенный канал связи между заинтересованными сторонами
  • Ускоренный цикл проектирования

Столярные изделия и дела: подробное исследование различий и сравнение

3. Разработка САПР мебели на заказ

Изготовление мебели на заказ — это самый сложный и высокорисковый с точки зрения прибыли. Больше всего времени уходит на разработку дизайна мебели, их согласование и составление окончательного производственного чертежа.В такой ситуации ошибки в производстве или задержки явно недопустимы.

В результате и дизайнеры, и производители полагаются на экспертов по проектированию мебели в САПР . В отличие от двух предыдущих, мебельные чертежи демонстрируют детальное изучение и строительные чертежи, относящиеся к каждой небольшой части сборки.

  • Сотрудничество с поставщиком услуг по чертежу мебели

    Изготовленные на заказ чертежи мебели разрабатываются на основе исходных материалов, таких как наброски или изображения.Разработчики САПР готовят из них 2D и 3D чертежи САПР, которые затем передаются на утверждение главному проектировщику.

    Затем 3D-модели складываются с использованием подходящих платформ САПР, таких как SolidWorks или Inventor, и визуализируются для различных целей. Разработка комплексной 3D-модели в САПР и ее фотореалистичного рендеринга создает более четкий канал связи при проектировании. Эта же модель может использоваться командами разработчиков и производителей, а также для подготовки маркетинговых материалов с небольшими изменениями.

Розничный магазин добился значительного снижения затрат на проекты примерочных

Специалисты TrueCADD по мебели разработали чертежи мебели с подробными инструкциями по сборке и установке для проектов примерочных производителей мебели для розничных магазинов.

Тесное сотрудничество между двумя командами и подробное изучение эскизов рук помогли решить проблемы, связанные с ограниченным пространством на полу и необходимостью быстрой ТАТ.

Производственные чертежи, созданные с использованием спецификаций, привели к :

  • Снижение затрат на проектирование на 60%
  • Оптимизация товарно-материальных запасов на 30% благодаря модульному подходу к проектированию
  • Снижение транспортных расходов на 45% благодаря разборному подходу к проектированию

Читайте также: Чертежи столярных цехов для привлекательных дизайнов розничных магазинов

Заключительные слова

Если собрать все вместе, мебельный сектор — это большая отрасль со своими особыми требованиями и проблемами.Но то, что остается общим для всех вертикалей, — это передача правильного дизайнерского замысла цеху посредством черновика САПР с соответствующим количеством деталей и в соответствии с установленными отраслевыми стандартами.

Если вы разработчик столярных изделий, шкафчик, краснодеревщик или дизайнер мебели на заказ, вам лучше всего подойдет стандартный проект САПР, который превратит ваш дизайн в ощутимый прибыльный продукт.

Об авторе: Уша Б. Триведи (Usha B. Tvedi) — инженер-конструктор в TrueCADD — компании, которая занимается промышленным проектированием, моделированием и автоматизацией проектирования в САПР.Г-жа Триведи пишет о подходе к поиску решений в области автоматизированного проектирования и автоматизации проектирования, основанном на ее многолетних исследованиях в области промышленного проектирования мебели, столярных изделий и металлоконструкций.

Инструкции и размеры чертежей для 40 классических проектов

С помощью этого богато иллюстрированного руководства даже начинающие плотники могут создать точные копии самой востребованной антикварной мебели — предметов семейной реликвии от Sheraton, Hepplewhite, Duncan, Phyfe, Chippendale и других знаменитых мастера. Это возможно, если следовать простым пошаговым процедурам, описанным в этом экспертном руководстве.
Вы узнаете, как создавать такие великолепные предметы антиквариата, как письменный стол партнера с плоской крышкой в ​​стиле Чиппендейл, платочный столик королевы Анны, обеденный стол с откидными листами Sheraton, кровать с балдахином Hepplewhite, напольные часы, шкаф для специй королевы Анны и многое другое. Каждый шаг четко объяснен и проиллюстрирован, с замечательно подробными и точными строительными чертежами, сопровождаемыми точными размерами. Вы даже найдете превосходные фотографии готовых изделий.
Книга начинается с ознакомления с основами столярного дела и деревообработки: как распиливать, подрезать и строгать пиломатериалы; использование ручных инструментов и уход за ними; а затем четкие объяснения таких процессов, как столярные изделия, изготовление ящиков, соединение типа «ласточкин хвост», токарная обработка дерева, склейка, резьба по дереву и другие детали резьбы по дереву, а также то, как правильно выбрать заготовку. Также прилагается множество проверенных временем советов по выбору оборудования, отделки и других аспектов ремесла.
Неважно, какой у вас уровень знаний в области деревообработки — от новичка к эксперту — исключительно точные и продуманные инструкции и схемы в этой книге позволят вам создать красивую и подлинную антикварную мебель, которую вы будете с гордостью использовать и выставлять на обозрение в течение многих лет. приходить.

Перепечатка Репродукция антикварной мебели , Crown Publishers, Inc., Нью-Йорк, 1971.

Доступность Обычно доставка в течение 24-48 часов
ISBN 10 0486279766
9780486279763
Автор / редактор Франклин Х.Gottshall
Формат Книга
Количество страниц 264
Размеры 9 x 12

Мебель, которая выглядит как линейные чертежи дизайнера Jinil2 Park из Южной Кореи, создал Jinil Park

Jinil Park Jinil Park ассортимент мебели из пересекающихся проводов, имеющий вид двухмерного эскиза.

Сделанная из стальной проволоки, серия рисунков Парка состоит из четырех предметов, включая два стула, две лампы и стол, которые создают впечатление грубо нарисованных эскизов.

«Ключевым моментом в моей работе являются моменты, когда линия искажается», — сказал Джинил Пак. «Они выражают чувства, статус и эмоции дизайнера».

Парк начала с набросков мебели с пересекающимися линиями и выбрала из своих фаворитов для воссоздания в трех измерениях в зависимости от того, насколько осуществимы они в качестве конструкций.

Дизайнер ковал проволоку разной толщины, чтобы искажать линии, чтобы воссоздать вариации линий, нарисованных пером.Затем Парк пересек провода и сварил их вместе, пока не была получена достаточно прочная конструкция.

«Инстинктивно я создал соединение этих тонких проводов, которые в конечном итоге выдерживают вес человека, а одиночный провод не может», — объяснил Парк.

Серия рисунков была выставлена ​​на биеннале дизайна в Кванджу в Южной Корее с сентября по ноябрь 2013 года.

Еще немного информации от дизайнера:


Концепция моего проекта — это чертеж, как вы видите, концепция проекта очень проста и представляет собой мебель, извлеченную из чертежа.Мозговой штурм проекта был фактически случайным. Я подумывал о создании нового проекта, комфортно рисуя линии, и я нашел и реализовал забавные и интересные моменты по поводу штрихов, которые я рисовал на бумаге. Я лично подумал, что в результате этих штрихов можно получить очень интересный предмет.

Ключевым моментом в моей работе являются моменты, когда линия искажается. Они выражают чувства, статус и эмоции дизайнера. В вопросе дизайна линия играет очень основную, но также решающую роль, потому что это элемент, который генерирует стандартную точку как для начала, так и для конца любой заготовки.

Из эскизов мебели, основанных на рисовании линий, я выбрал те, которые мне нравятся больше всего, а также те, из которых я могу сделать цельный предмет. И чтобы получить этот твердый объект, я использовал разные проволоки разной толщины, ударяя молотком по разным поверхностям проволоки с неравномерной прочностью. Таким образом, я мог продемонстрировать провода, как если бы они выходили из линейного рисунка. И этот процесс занял больше всего времени, чтобы создать это произведение.

Наборы проволок, которые создаются в этом процессе, свариваются, когда они объединяются и пересекаются вместе.Инстинктивно я создал соединение этих тонких проводов, которое в конечном итоге выдерживает человеческий вес, в то время как одиночный провод не может. Благодаря этому я мог щедро материализовать 2D-чертеж в 3D.

Создание рабочих чертежей — Проектирование мебели

На протяжении большей части моей карьеры деревообработчика я боялся стадии рисования проекта. Это всегда был сложный и утомительный процесс, который только откладывал настоящее удовольствие — превращение настоящего дерева в настоящие предметы.Сотрив в который раз неправильно проведенную или плохо нарисованную линию, я часто думал, что мог бы построить чертову штуку за то время, которое потребовалось для рисования. Учитывая, как я делал чертежи, я, вероятно, был прав.

Сегодня, однако, мне очень нравится процесс рисования, и мне нравится видеть, как мои идеи впервые воплощаются в жизнь на бумаге. Я научился ценить неограниченную свободу дизайна, которую дает рисование концептов от руки, а также способность ясно и точно выражать свои идеи с помощью более совершенных техник рисования.Разница в моем отношении заключается в том, чтобы научиться использовать правильные инструменты и методы. В этой статье я поделюсь тем, что узнал о материалах Джим Тои, i ‘i n

.

СВОБОДНАЯ КОНЦЕПЦИЯ РАЗРАБОТКА ЭСКИЗОВ ПОДДЕРЖИВАЕТ творческий подход и позволяет уточнить приблизительную идею до такой степени, чтобы вы были готовы создать рисунок с тремя ракурсами, а затем изометрическую проекцию. Отсюда не так уж и далеко до натурных чертежей и создания чего-то из дерева. Время, потраченное на создание правильного рисунка, окупится во много раз.

  • СЫРЬЕВЫЕ ПРИНАДЛЕЖНОСТИ, ИСПОЛЬЗУЕМЫЕ автором, включают: по часовой стрелке от нижнего левого угла, табличку с углом от 45 ° до 45 °, металлический столик архитектора, изгиб корабля (большой вариант французской кривой), механические карандаши трех размеров (3 мм, imm и 7 мм), карандашный стиль; raser, циркуль, кисть для пыли, в ластике, розовый ластик, правило архитектора широты, изгиб свинца, пластиковая регулируемая воздушная заслонка, апельсин Шаблон от 30 ° до 60 °, транспортир и шаблон с регулируемым углом наклона.
  • iikI и объясните, как вы можете воплотить свои дизайнерские идеи от грубых необработанных изображений до усовершенствованных, масштабируемых рабочих крыльев dm. Вот обзор.

От эскиза к орфографическому рисунку ‘

1 Начните процесс рисования с создания серии концептуальных эскизов, которые показывают объект примерно в точном виде в перспективе — другими словами, так, как объект будет казаться вашим глазам. Выбирая эскиз, наиболее близкий к моей цели дизайна, я привязываю его размеры к уменьшенному чертежу с тремя видами — ортогональной проекции. Это дает возможность увидеть части детали в их истинной пропорции друг к другу. .Но поскольку этот тип рисунка ограничивает меня рассмотрением каждого лица независимо от других, я часто буду рисовать сборный вид рисунка в изометрической проекции. Этот рисунок показывает мне, как все части связаны друг с другом, и это дает мне точное представление о том, как изделие будет выглядеть после сборки.

Набросок концепции

Здесь начинается самое интересное. Вы впервые видите будущий проект и можете исправить ошибки в общем виде, не вдаваясь в детали.Подходите к созданию концептуальных эскизов, давая вам свободу действий, чтобы рисовать и перерисовывать все, что приходит в голову. Сейчас не время беспокоиться о четких линиях, идеальной симметрии, правильно масштабированных пропорциях или четких изгибах. Вы можете позаботиться обо всем этом. позже, когда вы создадите механические чертежи. 1) Однако не переходите от набросков к черчению, пока не получите то, что вам действительно нравится. Внесение серьезных изменений в конструкцию на этапе разработки занимает слишком много времени.

Альбом для рисования в кольце — лучшее место для создания концептуальных зарисовок.Выберите мягкий графитовый карандаш (№2 или №2 /) с ластиком с розовым наконечником. Избегайте использования карандашей для переноски, потому что их линии трудно стереть на лицевой стороне обычной бумаги для эскизов. Держите

Фиг ‘. 1: Линии, используемые в рабочем чертеже

Линии разной толщины помогают различать разные значения на рабочих чертежах. Вот некоторые из наиболее распространенных типов линий

.

Граница и легенда bo * (0,7 мм)

Рабочая линия (0,5 мм) Скрытая линия (0,3 мм)

Размерная линия (0.3 мм) Удлинитель (0,3 мм) ——-

Центральная линия (0,3 мм)

Рубанок (0,5 мм)

  1. 2: Настройка ортогонального чертежа с тремя ракурсами
  2. 2: Создание ортогонального чертежа с тремя ракурсами

полдюжины или около того хорошо заточенных карандашей, которые пригодятся при рисовании. Вы же не хотите, чтобы тупой карандаш прерывал поток ваших творческих соков. Слегка держите карандаш, держа запястье свободным и гибким. Рисуя длинную линию, позвольте руке двигаться вместе с ней.И, наконец, возьмите за привычку поворачивать альбом для рисования, чтобы он соответствовал естественному движению вашего запястья при рисовании угловых линий.

Одним из преимуществ создания концептуальных эскизов от руки является то, что вы можете легко создать серию видов «что-то». Вместо того, чтобы перерисовывать форму снова и снова, просто начертите ее на листе полупрозрачной бумаги, оставляя области это будет изменено 111 взглядов «что, если». Или вы можете сделать фотокопии любого количества основных набросков, а затем дополнить их своими новыми дизайнерскими идеями.

После того, как вы остановились на концептуальном эскизе, наиболее близком к отображению вашей идеи, пора назначить проекту некоторые размеры. Изменив масштаб конструкции на механическом чертеже, вы можете четко увидеть, как размер и форма компонентов соотносятся друг с другом. Методы и последовательность столярных работ также становятся более очевидными. Эти рабочие чертежи являются связующим звеном между вашими эскизами от руки и основным списком вырезов

.

Снаряжение — покупка нужных вещей

К счастью, деревообрабатывающему мастеру необходимо оборудование для создания соответствующих рабочих чертежей относительно просто и недорого.Если вы не делаете много архитектурных столярных изделий размером с комнату, 2 фута. на 3 фута. Доска предоставит достаточно места для рендеринга проектов в подходящем масштабе. Эта плата может быть не чем иным, как плоским куском фанеры, установленным на рабочем столе, но для того, чтобы с ней было удобнее работать, до задней части платы на 3 дюйма до 4 дюймов. Добавление куска винила для чертежной доски (доступного в большинстве канцелярских магазинов) сглаживает рисунок

Рис-. 3: Получение бокового вида скошенной стороны

Проблема.Вы не можете использовать зеркальную линию для проецирования стороны или вида сверху на базовую линию, потому что расстояние B сокращено так, чтобы выглядеть так, как будто оно меньше расстояния A.

Зеркальная линия

Решение Используйте правило архитектора или компас, чтобы измерить расстояние A и перенести расстояние прямо на горизонтальную линию, проходящую через вид спереди. Перетащите линии на базовую линию от отметок расстояния

Зеркальная линия

Вид спереди

Вид сбоку

Вид спереди

Поверхность, вид сбоку, позволит отверстиям, оставленным стрелками компаса, самовосстанавливаться. Чтобы пожать копейки, можно накрыть доску крестиком. лист гофрированного картона, но дырки от булавок и канавки для карандашей скоро телеграфируют до рисунка ».

Вы можете рисовать последовательно параллельные линии и углы с помощью шаблонов и простого Т-образного квадрата, но я настоятельно рекомендую потратить немного больше денег и настроить себя с помощью скользящей параллельной линейки, прикрепленной к кабелю, проложенному по обе стороны от доски.

Вы можете еще больше уменьшить безумие рисования, используя только высококачественные (от 16 до 20 фунтов.), мелкозернистая пергаментная бумага для механических рисунков. В отличие от бумаги для набросков, пергамент легко стирается стандартным розовым резиновым ластиком, оставляя после себя гладкую поверхность без пятен. Пергамент также полупрозрачный, что позволяет рисовать эскизы прототипов, ускоряя рисование повторяющихся элементов.

Другие части оборудования, которые вам понадобятся, механический чертеж, включают следующее:

Карандаши Забудьте о деревянных карандашах: они требуют много времени, их неудобно точить, а поскольку их ширина меняется по мере того, как они тускнеют, они образуют линии неравномерной толщины. Вместо этого возьмите набор из трех механических карандашей (3 мм, 5 дюймов и 7 минут) и используйте грифель класса I IB. Он быстро потускнеет, но будет образовывать темную линию

.
  1. 4: Установка в размерных линиях
  2. 4: Установка в размерных линиях

Примечание. Общий размер — высота в данном случае — выведен наружу по сравнению со всеми остальными размерами. Как правило, наименьшие размеры сохраняются ближе всего к объекту.

, который хорошо воспроизводится на копировальном аппарате, избавляя от необходимости рисовать рисунок.

Ластики На пергаментной бумаге классический ластик с розовой резинкой работает так же хорошо, как и любой другой. Для точной коррекции используйте ластики карандашного типа в сочетании с ластиками.

Линейка Я использую масштабную линейку архитектора для разметки линий с размерами. Я предпочитаю плоскую линейку с восемью шкалами, а не треугольные линейки с двенадцатью шкалами, по которым мне труднее отмечать размеры. Чтобы края линейки оставались гладкими и чистыми, используйте ее только для отметки размеров, а не как линейку для рисование линий — вот для чего нужны параллельная линейка и шаблоны углов.Нарисуйте P’V, сделайте отпечаток. Измерьте расстояние по линии до верхнего участка, urrlitlirf; ysln9, он измеряет всю высоту переднего вида. Нарисуйте контур Sl0n, rorn J «31» Ортографический рисунок верха вид параллельно наклонным базовым линиям

Шаг 1. Создайте две наклонные базовые линии, каждая под углом 30 ° к исходной горизонтальной базовой линии.

Шаг 2: Нарисуйте «кончик» вида сверху по наклонным базовым линиям. Увеличьте вид обратно в изометрическую проекцию, нарисовав заднюю и дальнюю стороны Imes.Нарисуйте P’V, сделайте отпечаток. Измерьте расстояние по линии до верхнего участка, urrlitlirf; ysln9, он измеряет всю высоту переднего вида. Нарисуйте контур Sl0n, rorn J «31» Ортографический рисунок верха если смотреть параллельно изогнутым базовым линиям оранжевого цвета, я легко могу найти их среди бумаг, разбросанных по чертежной доске.

Шаблоны форм Круги, эллипсы, квадраты и прямоугольники, а также множество других форм доступны в шаблонах. Я также использую шаблоны французских кривых и их более крупных собратьев, кривые кораблей, чтобы рисовать кривые с постепенно изменяющимся радиусом.

Регулируемые кривые Чтобы рисовать кривые между фиксированными точками, я использую либо гибкий выводной стержень, либо пластиковую кривую скольжения. Если кривая очень большая, я сгибаю X <, - кв.дюймов. Длина прямослойной древесины до отметок, пока я провожу линию по ее краю.

Транспортир Я использую 4-дюйм. Радиус-транспортир для рисования углов от базовой линии.

Компас Компас-карандаш используется для рисования кругов.

Основы черчения

Если вы не перейдете от деревообработки к проектированию и строительству космических челноков, вам не нужно будет изучать больше, чем самые базовые навыки и условные обозначения для создания быстрых, точных и легко читаемых рабочих чертежей.Навыки в основном основаны на здравом смысле: убедитесь, что на вашей доске нет свинца и мусора от ластика, прежде чем приклеивать к ней бумагу. Совместите нижнюю часть бумаги с параллельной линейкой и прикрепите ее к доске небольшими полосками ленты в каждом углу. Держите обрывок бумаги между рукой и рисунком, чтобы не испачкать вашу работу. И никогда не вытирайте остатки ластика рукой, всегда используйте кисть.

После того, как вы установите базовую линию, начертите к ней любой угол в градусах, используя либо угловые шаблоны, либо транспортир и линейку.Начните угловую линию точно на размерной отметке, сначала поднеся карандаш к отметке, а затем сдвинув к ней шаблон или линейку. Если вы перевернете этот процесс, параллакс может сыграть злую шутку с вашими глазами, из-за чего вы не сможете ошибиться в расположении карандаша. Нарисуйте волнистую линию лада, слегка наклонив карандаш в

.

Дальняя линия

Линия запрета

Ширина вида сверху

Глубина вида сверху

Дальняя линия

Запретная линия

Ширина вида сверху

Глубина вида сверху

Разработка чертежа с тремя ракурсами по фотографии

Можно развить увеличенные изображения предмета мебели не более, чем по фотографии. Конечно, это помогает, если вы знаете общие размеры предмета, но некоторые детективные работы, такие как масштабирование размеров от знакомых объектов на фотографии, часто могут дать достаточно подсказок. Изображение должно быть как можно более свободным от искажений (без широкоугольных снимков) и должно предлагать вид в три четверти, что позволяет видеть переднюю, боковую и верхнюю часть объекта.

Чтобы определить размеры дверок, ящиков и других элементов изделия, прикрепите фотографию к центру листа пергаментной бумаги двусторонним скотчем.Используйте линейку, чтобы вытянуть линии из общей ширины и высоты детали. Затем проложите правило архитектора между двумя линиями, которые представляют общий размер произведения (см. Фото справа). Обычно вам нужно наклонить правило, чтобы масштабируемый размер попадал между линиями. Используйте любой масштаб, который позволит вам соотнести общие размеры предмета с разумной, делимой частью правила.

Нарисуйте эту наклонную контрольную линию, а затем проведите по контурам внутренних элементов. Чтобы узнать их размеры, просто обратитесь к той же шкале на линейке. Повторите эту процедуру, чтобы найти размеры элементов в других плоскостях фотографии. После того, как вы установили все размеры для всех элементов детали, используйте эту информацию, чтобы создать чертеж детали с тремя видами, из которого вы можете составить список вырезов.

угол между краем шаблона и бумагой.

Механический чертеж — это не что иное, как счастливая встреча линий, обозначающих границы объекта и места, где производятся измерения.Однако, если эти линии не отличаются каким-либо образом, рисунок может быть трудночитаемым, ligua- I 011 p. 4K показывает, как линии с разными значениями обычно визуализируются 111 механических чертежей. Обратите внимание, что размеры не обозначены символом единицы измерения, я бы его только вытеснил на чертеже. Вместо этого примечание в поле легенды сообщает вам, какие единицы представлены размерными числами.

Чертеж в трех проекциях-

Первый тип рабочего чертежа, который я создаю из концептуального эскиза (или передних размеров, взятых из фотографии или другого источника), — это трехкамерная (ортогональная) проекция. Я прикрепляю копию своего окончательного концептуального эскиза (или комбинации эскизов) к верхней части моей чертежной доски, а затем прикрепляю кусок пергамента к доске. Я рисую толстую (.7nini) границу по периметру и рамку легенды в правом нижнем углу внутри этого поля. Я записываю свое имя и символ авторского права (C’i), затем дату и имя клиента, если таковой имеется. Если у произведения есть название или если это репродукция, я назову его соответствующим образом. наконец, 1 указывает масштаб и единицы измерения, используемые на чертеже.

Если проект не очень большой, например, развлекательный центр от пола до потолка, я использую ‘A дюйм. Для обозначения 1111. Это уменьшение позволяет мне уместить на одном листе вид спереди, сбоку и сверху, не создавая загроможденного пространства. рисунок, который трудно читать. Я использую две шкалы в правиле моего архитектора, чтобы разложить размеры: шкала ‘/ и 3 ​​шкалы. Хотя шкала X полезна для представления приращений в дюймах, ее деления делаются в двенадцатых долях (поскольку эта шкала предназначена в первую очередь для приравнять’A в. до 1 фута), что неудобно для долей дюйма. Для дробей я использую шкалу 3, где X-дюйм. сегмент разбит на восемь частей, каждая из которых представляет% in.

После нанесения горизонтальной базовой линии примерно на 2 дюйма вверх от нижней границы листа, я намечаю приблизительные положения трех видов с помощью светлого карандаша. Как правша, мне удобнее рисовать слева направо, поэтому я помещаю вид спереди в нижний левый угол рисунка, вид сверху вверху и вид сбоку справа (см. Рис. 2). на стр.48).

Сначала я делаю вид спереди, постоянно обращаясь к концептуальному эскизу (или к размерам), когда рисую контур формы светлыми линиями. Я обычно доверяю своему глазу судить о правильности пропорций. Когда меня устраивает рендеринг светлым карандашом, я затемняю удин рабочими линиями 0,5 мм.

Затем я рисую вид сверху, вытягивая линии вертикально вверх от вида спереди, чтобы определить ширину. Далее я создаю вид сбоку. Только один необходим, если изделие не асимметрично.Для уже завершенных видов спереди и сверху размеры вида сбоку уже указаны на чертеже. Чтобы нарисовать этот вид, мне нужно только расширить контуры двух других видов до тех пор, пока они не пересекутся по базовой линии справа от вида спереди. . Как вы можете видеть на Рисунке 3 на стр. 4 9,1 отражают выносные линии вида сверху вниз до базовой линии с линией зеркала 45 °.

Предупреждение: отражение выносных линий при виде сверху через зеркальную линию работает только в том случае, если сторона объекта перпендикулярна его передней части.Под любым другим углом отраженные линии создают вид в ракурсе. Хотя это технически правильно для истинной ортогональной проекции, имеет смысл нарисовать наклонную сторону, чтобы длина ее стороны оставалась верной в масштабе. Пропустите отражение на виде сверху и масштабируйте размеры глубины прямо из правила архитектора или с помощью компаса (см. Рисунок 3).

Я заканчиваю рисование с тремя видами, прорисовывая карандашом все мои размеры, продвигаясь от мельчайших элементов компонентов к самим компонентам, к общему размеру конструкции (см. Рисунок 4 на стр.49) .Затем я прорисовываю мелкие детали, показанные в моих концептуальных эскизах: изогнутые или формованные углы или края, выступы, ручки и тому подобное. Я редко беспокоюсь о поперечных сечениях или увеличении деталей на моих трех проекционных рисунках. Вместо этого я жду завершения полномасштабного рендеринга. Если мне нужна такая информация, мне нужен ее фактический размер, чтобы я мог перенести информацию прямо на столб истории или мерную линейку. Я помечаю все детали на чертеже с тремя видами, чтобы я мог ссылаться на них в ведомости материалов и списках вырезов.

От чертежа с тремя ракурсами к изометрической проекции

Преимущество изометрической проекции состоит в том, что она показывает, как различные грани объекта соотносятся друг с другом. А поскольку изометрия не уменьшает или не укорачивает размеры, как рисунок в перспективе с точкой схода, все виды этого рабочего чертежа остаются верными в масштабе, что упрощает рисование и упрощает снятие масштабированных размеров (см. Рис. 5 на стр. 50).

После того, как я создал изометрический куб, который определяет периметр предмета мебели, который я рисую, я заполняю три вида, перенося масштабированные измерения из чертежа с тремя видами, стараясь сориентировать линии параллельно базовым линиям 30 °. .Возможно, вам будет полезно подложить изометрическую сетку под пергамент в качестве помощи для набросков некоторых деталей. Когда вы закончите заполнять детали, сотрите выносные линии, используемые для поднятия конструкции, и все готово.

ДЖИМТОЛПИН — писатель и плотник из Порт-Таунсенда, штат Вашингтон.

Читать дальше: Основы черчения

Была ли эта статья полезной?

стилей чертежей мебели — старые и новые

Меня постоянно интересуют стили рисования мебели.Я восхищаюсь многими старыми стилями (до компьютера) за их красоту и эффективность. Трудно представить, как им удалось уместить столько информации на одном листе бумаги.

Итак, я попытался создать в SketchUp и Layout версию старого рисунка Рассела Хоуза Кеттелла в его книге «Мебель из сосны в ранней Новой Англии». Эта книга была впервые опубликована в конце 1920-х годов.

В качестве примера я использовал маленький сундук с шестью досками.

Между прочим, я думаю, что это хороший пример для начинающих SketchUp.Он дает опыт выполнения важных основных процедур SketchUp, таких как создание простых компонентов, соединение и переворачивание компонентов с помощью основных столярных изделий, изготовление формованной кромки, практическое использование руководящих принципов с помощью рулетки и простое приложение Arc Tool для формирования концов.

Его рисунок сундука действительно был проиллюстрирован на одной странице книги и включал:
1. Ортографические размеры спереди и сзади
2. Материал или список вырезок
3. Частичный изометрический вид в разобранном виде
4.Масштабная линейка для отображения размеров ортогональных видов
5. И один разрез формовки на верхней части груди

Вот моя репликация его рисунка с использованием Layout для размещения различных сцен на одном листе бумаги.

Масштаб, который он использовал для ортогональных изображений, был 1 дюйм. на чертеже до 6 дюймов. для сундука. Это был уникальный масштаб, не показанный в стандартных параметрах Layout. Итак, я создал новый масштаб 1: 6, как показано ниже (справа) в диалоговом окне модели SketchUp.

Чтобы создать новую шкалу в макете, нажмите «Правка» / «Настройки», а затем «Масштаб». Ниже вы можете увидеть диалоговое окно для создания новой шкалы.

Старый одностраничный чертеж подходит для создания сундука, но он оставляет некоторые детали на усмотрение мастера в магазине — особенно оборудование (петли и замки) и полноразмерную дугообразную форму концов.

Мы избалованы SketchUp, и теперь нам гораздо проще разбирать детали и расширять чертеж мебели.Мы можем легко улучшить читаемость и не беспокоиться о дубликатах размеров и компонентов. Это, безусловно, был мой опыт, когда сначала я делал минимальные наброски, нарисованные вручную, затем создавал двумерные ортогональные компьютерные чертежи и, наконец, создавал несколько детализированных сцен в 3D SketchUp.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *