Рисунок на холсте: Полный гид по рисованию на холсте для начинающих художников – Сей-Хай

Полный гид по рисованию на холсте для начинающих художников – Сей-Хай

Если вы ранее рисовали только в скетчбуке или на бумаге, переход на холст может показаться пугающе сложным. В этой статье вы найдете всю необходимую информацию о живописи на холсте. Начиная с инвентаря и заканчивая подготовкой поверхности перед рисованием.

Холст является наилучшим другом художника и предлагает множество преимуществ по сравнению с бумагой. К примеру, холст намного более долговечен и может гарантировать сохранность вашей работы на многие годы.  Хотя бы поэтому стоит попробовать научиться работать с холстом.

Какими бывают холсты

На протяжении веков картины маслом выполнялись на специально подготовленных деревянных панелях. Этот материал обеспечивал отличную жесткую поверхность, но время и влияние окружающей среды могли вызвать растрескивание и деформацию рисунка. Их также было тяжело перевозить. Вскоре легкий холст на подрамнике стал выбором номер один для художников.

Зайдите в любой художественный магазин, и вы найдете самые распространенные холсты, сделанные из хлопковой ткани и каркаса. Их стоимость зависит от использованного материала и покрытия холста. В основном, самые дешевые холсты выполнены из хлопка и покрыты полиакрилами. А льняной, покрытый масляным грунтом холст, будет стоить на порядок дороже.

Какой холст приобрести?

При выборе холста помните, что вы получаете то, за что платите. Льняная ткань является более упругим материалом. Также она обладает более четкой текстурой, что позволяет делать более текстурные мазки. Однако, если вы только начинаете рисовать на холсте, имеет смысл выбрать более дешевый хлопковый холст. Более того, вы всегда можете улучшить хлопковое полотно, повторно покрыв его масляной грунтовкой.

Альтернативы холсту

Холсты на картоне отлично подходит для обучения, они менее громоздкие и не склонны к деформации.

Металл может быть отличной альтернативой дереву, так как он чрезвычайно гладкий. А также он легкий, не пористый и не гниет. Медь – наиболее подходящий материал, но алюминий тоже хорош. Опять же, нужно по-прежнему обрабатывать поверхность качественной масляной грунтовкой, чтобы краска хорошо держалась.

Пористые и непористые грунтовки

Какой бы холст вы не выбрали, его нужно покрыть грунтовкой. Грунтованные полотна можно разделить на два вида, пористый и непористый.

Акриловая грунтовка сделает холст пористым, а масляный грунт – наоборот. Основной принцип заключается в том, что пористая грунтованная подложка позволяет краске высыхать быстрее, поскольку вода, содержащаяся в краске, впитывается в холст. В этом случае с непористым грунтом, краска долго высыхает естественным путем за счет испарения воды.

Основным преимуществом использования непористого грунта является то, что краска будет оставаться влажной, и это даст вам больше времени на доработку картины. Более того, масляная краска сохранит больше блеска и будет более долговечной. На пористых грунтовках краска может выглядеть мертвой и лишенной блеска. Так происходит потому, что она высыхает слишком быстро.

Как грунтовать холст

Для нанесения грунта следует использовать широкую толстую кисть. Только так вы получите ровную поверхность. Равномерно распределите грунт по всей поверхности горизонтальными мазками кисти, а затем дайте полотну высохнуть. После высыхания поверните холст на 90 градусов и повторите свои действия. По мере необходимости проделайте это еще раз.

Как подготовить свой холст

Первое что следует сделать – нанести базовый цвет на холст. Это не только избавит от пугающего белого цвета, но и добавит гармонии рисунку. Когда будете рисовать, цветной слой будет проявляться, смешиваясь с мазками и создавая визуально приятный эффект. Если вы хотите рисовать в этот же день и используете масляные краски. Также попробуйте наносить базовый цвет, слегка смешанный с небольшим количеством среды для сушки.

Грубо нанесите грунтовый цвет кистью, а затем протрите его краем кухонного полотенца. Не будьте слишком щепетильны, это не должно выглядеть идеально. Попробуйте поэкспериментировать с разноцветными базами.

Использование муштабеля

Вам не нужно много оборудования, чтобы начать рисовать на холсте. Но то, что вам нужно, стоит своих инвестиций. Муштабель – отличный инструмент для рисования на холсте. Это палка с мягким круглым наконечником. В первую очередь, он предназначен для того, чтобы дать художникам возможность опереть свою руку при работе над мелкими деталями.

Рисунок на холсте для начинающих

Итак, у вас все подготовлено, а холст загрунтован и готов к работе. Время начинать рисовать! Последующие шаги в основном зависят от того, какую краску вы используете. Мы собрали наши лучшие советы, чтобы помочь вам продолжить путешествие по холсту.

Картина маслом

Работа с маслом может показаться нелегкой. А для освоения масляной живописи требуются знания техник, которыми вы, скорее всего, еще не обладаете. Изучите эти 28 советов по рисованию масляными красками, чтобы получить необходимые знания и приступить к работе с краской. Если вы хотите освоить технику Боба Росса, которая идеально подходит для новичков, прочтите эту статью. В ней подробно описаны все необходимые материалы, и есть видеоурок.

Акриловая живопись

Акриловые краски быстро высыхают и могут использоваться как прямо из тюбика, так и с добавлением воды. И если их разбавлять, они будут похожи на акварель. После прочтения этой статьи вы с легкостью сможете работать с этой яркой и универсальной средой.

Общие советы по рисунку

Изучите статью Ошибки начинающих художников: как рисовать правдоподобно. Она поможет понять основные принципы рисования, и вам не придется переучиваться для того, чтобы рисовать правильно.

Читайте также:

Рисунок с натуры: как передать энергию и сделать рисунок динамичным

Этому 9-летнему мальчику платят за рисунки на стенах

В Лувре открыли грандиозную выставку Леонардо да Винчи

Источник

Рисунок под масляную живопись. Чем лучше делать предварительный рисунок на холсте. | Прекрасное Далёко

Любая живопись начинается с рисунка, даже если его нанесли краской и кистью. Чем же лучше рисовать на холсте под масляную живопись? Однозначного ответа здесь нет.

Фото автора. Тяглова Н.В. Подготовительный рисунок гризайль под работу «Весна пришла. Портрет брата». Рисунок карандашом здесь у меня не подошел, и я перешла к рисованию объемами.

Я за свою жизнь рисовала на холсте самыми разными материалами. В училище мы делали предварительный рисунок на холсте углем.

Затем закрепляли его лаком для волос «Прелесть» или обводили тонкой кистью контур, стряхивая остальное. Тогда в 80 не было специальных фиксаторов для угля, и лак для волос прекрасно их заменял. Этот вариант рисунка имел большой минус в том, что пачкал холст, а после закрепления лаком, исправить что-либо было невозможно.

Фото автора. Тяглова Н. Учебная постановка. Видно как предварительный рисунок делался кадмием желтым.

На пленэре мы, как правило, рисовали сразу кистью краской одного цвета. Я предпочитала умбру или коричневый. Кто-то делал рисунок ультрамарином. Дочка рисует желтыми или кадмием красным даже на учебных постановках.

Фото автора. Тяглова Н.В. Подготовительный рисунок для «Портрета отца». Предварительно набросок был сделан карандашом, прорисовка кистью акрилом.

Здесь есть несколько нюансов: если рисовать только на разбавителе, он сразу схватывается и стереть темную краску тяжело, и ошибки особо не исправишь. Зато, если рисуешь на тройнике или масле, то неправильные линии легко удалить тряпкой, зато нетрудно смазать и потерять сам рисунок.

Фото автора. Тяглова Н. Учебная постановка. Набросок рисунка сделан кистью, маслом.

Я долгое время рисовала на холсте под масляную живопись обыкновенным карандашом, средней мягкости. Если брать очень мягкий карандаш, он пачкает холст, если твердый — царапает и плохо видно линии.

При работе карандашом обыкновенным ластиком можно спокойно стирать лишние линии, исправляя ошибки. Конечно, я старалась делать легкий и линейный рисунок, чтобы не перегружать поверхность холста. Мне нравилось работать, когда под живопись был рисунок карандашом.

Фото автора. Тяглова Н. В. Первый вариант рисунка карандашом для работы «Весна пришла. Портрет брата».

Знаю, что некоторые художники выбирают карандаш для рисунка на холсте очень мягкий. Это зависит от личных предпочтений. Я использовала мягкие карандаши только для рисунка под настенную роспись. Мне нравился для этой цели обыкновенный строительный карандаш. Демократичная цена, подходящая мягкость и не жалко потерять.

Но иногда образ, изображаемый на картине, тяжело передать линией. Так было у меня с портретом брата, я никак не могла уловить его характер, пока не решила работать сразу объемами.

Рисунок я делала кистью, гризайлью. Или почти гризайлью, главное было разбить весь портрет по большим объемам. Рисунок я делала тремя красками: неаполитанской желтой, марсом черным и сиеной. Рисовала прозрачно, только большой свет прописала неаполитанской желтой. Сам образ портрета было проще решить именно так.

После того как гризайль просохнет, я начну прописывать детально, наполняя цветом рисунок, выполненный гризайлью.

Когда пишется серьезная картина, то там будет уже другой подход к рисунку на холсте. Делается предварительный картон, где отрабатывается весь рисунок в деталях. Потом с него снимается калька, с помощью которой переносится рисунок на холст.

Чаще же всего художник делает небольшой композиционный эскиз, а потом сразу рисует на холсте. По крайней мере, пейзажи, портреты и несложные композиции проще делать так.

Самый правильный путь – это попробовать все варианты материалов для рисунка под живопись. Определить, каким вам удобнее рисовать, но не останавливаться только на одном материале.

Надеюсь, вам будет полезна мая статья. С удовольствием отвечу на все вопросы и комментарии.

Печать на холсте в СПб дешево: фотографии, портреты, картины

Недорогая печать на холсте в СПб позволит создать личную картинную галерею при минимальных финансовых вложениях.

OQ копицентр поможет распечатать фото, фотосвоп, живописный пейзаж, или любое оригинальное изображение из Интернета.

Фотопечать на холсте в СПб недорого: картины, фото, портреты

«Копицентр» предлагает услуги профессиональной полиграфии. Заказать фотопечать на холсте в СПб можно онлайн или при личном обращении — печать картин, фото стоит недорого, и, при этом, позволяет получить полноценные репродукции.

Для печати фотографий на холсте в СПб используются струйные плоттеры Mimaki с высокоточной цветопередачей. Иммитация художественного полотна и применение специальных чернил дает возможность добиться сходства с оригиналом.

Срочная широкоформатная печать на холсте в Санкт-Петербурге

 3 причины сделать заказ в «Сети OQ»:

1. Это удобно

Представительства сети расположены рядом с метро. В Санкт-Петербурге сделать заказ на срочную широкоформатную печать можно дистанционно, а забрать готовую работу в ближайшем копицентре.

2. Это выгодно

Мы не экономим на материалах или чернилах. Дешевая широкоформатная печать на холсте в СПб возможна за счет работы без посредников.

3. Это экологично

При печати используются только сертифицированные экологически чистые материалы, которыми декорируют помещения, в том числе, и стены детской комнаты.

Дешево распечатать (напечатать) картину, фотографию на холсте

Каждый клиент может распечатать фото (фотографию) или картину на холсте, пленке или бумаге.

Если наше предложение заинтересовало — закажите печать фото на холсте, в СПб это можно сделать в одном из 45  «Копицентров OQ».

Напечатать фотографию или картину можно на полотне шириной до 106 сантиметров. В качестве дополнительных услуг сотрудники «Копицентра» могут предложить предпечатную обработку фотографии с целью создания нужного эффекта.

Обращайтесь в «OQ копицентр»!

Печать фотографий и рисунков на холсте в Москве

Возможности печати на холсте

Принтер для широкоформатной печати на холсте позволяет перенести очень качественное изображение на тканую основу. Холсты здесь используются специальные, предназначенные для печати. Они есть у нас в наличии, так что вам не придётся искать их и выбирать самостоятельно. Печать картины на холсте занимает около 30-40 минут времени. Скорость зависит от выбранного качества изображения, а также от его размеров.

Распечатать мы можем любой рисунок, соответствующий техническим требованиям по формату и качеству. Подробнее об этих требованиях вы можете узнать у наших менеджеров (по телефону, или же обратившись к ним непосредственно в копировальном центре). Чем больше по площади предполагается картина, которую вы хотите получить, тем больше должно быть разрешение у рисунка. 

На холсте можно напечатать:

1. Фотографию, стилизованную под рукописный портрет. Фото пропускается через специальную программу, благодаря чему становится действительно похоже на настоящую картину. Ну а соответствующую текстуру придаёт натуральный холст, на который будет переноситься фотография.
2. Репродукцию картины. Вы можете получить потрясающую по точности копию любимого шедевра живописи, где будет с фотографической точностью воспроизведён каждый мазок художника. Главное – найти хорошую фотографию нужного вам произведения.
3. Предметы интерьера – различные интересные постеры, абстракции и т.д. Они заменят вышедшие из моды ковры и помогут создать стильный интерьер.

Цены

Стоит печать на холсте недорого по сравнению с настоящими рукописными картинами. Варьируется она в зависимости от размеров выбранного рисунка. Также на цену влияют различные дополнительные опции (например, покрытие холста лаком).

Прямоугольные

Квадратные

В стоимость готовой работы входит:

• Легкая ретушь
• Холст и печать на холсте
• Натяжка холста на подрамник
• Крепеж на стену
• Упаковка в пленку

Срок изготовления 2-3 рабочих дня.

Цены на услугу «Печать на холсте»

330 Р/м²

Разрешение:

360 dpi720 dpi1440 dpi

Послепечатная обработка:

Способ оплаты:

Яндекс. ДеньгиБезналичный расчётНаличными в офисе

Интересное, печать фото на холсте, роскошная жизнь ваших кадров

Придумать и заказать особенный подарок или украшение и гордость дома просто, даже если вы делаете это в первый раз в жизни. Хотите свою личную картину из фотографии на настоящем холсте? Начнем прямо сейчас!

Личный творческий потенциал может ограничивать художника, но не того, кто полон решимости приобщиться к прекрасному. Какой из видов изобразительного искусства вам ближе всего: живопись, графика или, может быть, художественная фотография?

Одна из самых приятных возможностей, которые дарит
печать фото на холсте, это свобода сочетать
в одной работе разные виды искусства.

Если на просторах Интернета вам понравилась фотография, визуально не отличимая от картины, фотохолст — это все, что нужно ей для полного совершенства. Но и сокровища из домашнего архива тоже нередко обретают художественную ценность благодаря современной фотопечати.

В семье растет гениальный график? Объедините графику с фотографией! Сделайте основой для детского фотопортрета рисунок своего малыша. Так на картине навсегда останутся не его только настроение, характер и черты, но и нечто гораздо большее.

Печать детского рисунка на холсте
оживит и сбережет мир, увиденный
когда-то глазами ребенка.

Почему мы выбираем холст? Натуральный тканный материал навечно связан с классической живописью маслом, картины на холсте традиционно больше ценятся.

А еще фотохолст гораздо проще, чем другие основы, хранить и перевозить с места на место — его можно просто снять с подрамника и аккуратно свернуть.

Холст очень прочен, он сохранятся лучше, чем бумага, и служит долго.

Самой старой из сохранившихся до наших дней картин на холсте уже 600 с лишним лет! Это «Мадонна с младенцем и ангелами» Жана Малуэля, французского художника родом из Нидерландов.

Кстати, репродукцию этой картины, хранящейся в Музейном центре Берлин-Далем, тоже можно напечатать на холсте, как и любую другую.

Начинающие художники с благоговением относятся к холсту и поначалу рисуют на менее почитаемых толстом картоне или оргалите. Для своих первых работ на холсте они обычно выбирают технику alla prima – стараются закончить картину за один прием, потому что при недостатке опыта довольно сложная в работе масляная краска может высохнуть раньше, чем требуется.

С фотопечатью на холсте все гораздо проще,
чем в мастерской художника —
виртуальную основу для будущей картины
в онлайн-конструкторе невозможно испортить.

Ваш холст будет готов к работе столько, сколько нужно. Ведь для того, чтобы превратить фотографию в шедевр, тоже требуется вдохновение.

Во время работы над макетом не забывайте о тех, кто будет видеть вашу картину каждый день, особенно если собираетесь подарить ее.

Размер картины выбран, макет готов? Осталось только внимательно проверить все в последний раз и нажать кнопку «Заказать».

Долгая жизнь вашего фото началась! Ждите превратившуюся в картину печать на холсте с курьером, если ваш город Москва или Санкт-Петербург, получите по почте, если живете в одном из других городов России.

А тот, кто уже оценил печать изображений на холстах, может попробовать что-то новенькое. Так, на нашем сайте вы можете заказать печать на досках. Это полотно размером от 30х30 до 180х180, собранное из нескольких досок, на которое нанесено ваше изображение. Все материалы натуральные, поэтому картина будет иметь фактуру дерева, местами могут встречаться сучки. Все это придает стиль и оригинальность вашего декора. Вы также можете напечатать картину, или же выбрать личное фото.

Печать на холсте | НОВАЯ ВОЛНА реклама

Холст

«Новая волна» выполняет печать фотографий на холсте (натуральном или искусственном тканом материале). Данная технология позволяет превратить обычное фото в шикарный подарок, который прекрасно дополнит любой интерьер и будет ежедневно радовать глаз. Наши специалисты перенесут на холст любую Вашу фотографию, репродукцию картины, детский рисунок или другое художественное творение.

Если Вы ищете необычный впечатляющий подарок для друзей, родственников и даже начальника, Вам стоит рассмотреть печать на холсте. Данная технология позволяет создавать:

Картины по фотографии — фото на холсте в багете смотрится интересно и ново. Перед печатью выбранная Вами фотография корректируется (при необходимости убираются дефекты, регулируется контрастность, освещение и т.д.).

Коллаж по фотографии — это возможность сделать подарок оригинальным, изобразив Вашего начальника в виде средневекового рыцаря или любимую подругу в качестве царицы, поместив лицо выбранного человека на одну из известных картин, при этом сохранив ее гармоничность и целостность.

Репродукции на холсте — достойная альтернатива оригиналу. Если Вы ориентируетесь в предпочтениях в живописи человека, которому хотите сделать по-настоящему приятный подарок — закажите печать репродукции его любимой картины на холсте.

.

Стоимость печати фото на холсте

Наименование								Цена руб/шт.
Холст натуральный
(20х30)см								360
(30х40)см								480
(30х45)см								540
(40х60)см								640
Холст искусственный
(20х30)см								280
(30х40)см								320
(30х45)см								380
(40х60)см								480
Примечание: цены указаны для справки и не являются публичной офертой.  Пожалуйста, уточняйте актуальные цены по телефонам производства.

*Свыше указанных размеров стоимость 1 кв.м — 980 руб холст натуральный.
*Свыше указанных размеров стоимость 1 кв.м — 850 руб холст искусственный.

Для уточнения информации или оформления заказа звоните:

Печать фото и картин на холсте

Профилирование изображения

Цветовой профиль – это инструмент, который позволяет смоделировать точную цветопередачу цифрового оригинала на мониторе компьютера, т.е. узнать, как будет выглядеть фотография после печати в конкретной фотолаборатории на определенной бумаге, и внести необходимые коррекции.

1) Для корректной работы с цветовыми профилями в первую очередь нужно убедиться, что монитор вашего компьютера откалиброван.

Если вы никогда не делали калибровку монитора — значит, он не откалиброван. Соответственно, вам потребуется либо заказать калибровку у специалистов по обслуживанию мониторов, либо провести калибровку собственными руками, купив калибратор. Последнее даже предпочтительнее, т.к. мониторы имеют свойство самопроизвольно раскалибровываться со временем, и эту операцию придется время от времени повторять.

2) Выберите нужный профиль и загрузите его на свой компьютер.

3) В Windows щелкните профиль правой кнопкой мыши и выберите пункт «Установить профиль». Как вариант, скопируйте профили в папку WINDOWS\system32\spool\drivers\color. В Mac OS скопируйте профили в папку «/Library/ColorSync/Profiles» или «/Users/[имя_пользователя]/Library/ColorSync/Profiles».

4) После установки цветовых профилей перезапустите приложения Adobe. В меню «View» выберите пункт «Proof setup» и в нем подпункт «Custom». В списке выберите нужный профиль (при выборе профиля нужно учитывать машину и материал, на котором Вы хотите напечатать Вашу фотографию).

Режим цветопередачи «Perceptual». При этом должны стоять флажки Preview и Use Black Point Compensation. Флажок Preserve RGB Numbers, Simulate Paper Color должен быть снят.

Профили предоставляются только для экранной пробы, выполнять операции «Convert to Profile» или «Assign Profile» нельзя — файл должен оставаться в исходном RGB-пространстве, в котором и принимается в печать — преобразование по профилям печатных машин осуществляется операторами лаборатории.

Файлы для загрузки цветовых профилей

Как сделать набросок картины Шаг 1: Создание эскиза картины

Вам интересно, как начать рисовать? Какие шаги предпринять, чтобы вывести его за рамки чистого холста? Что ж, вы находитесь в правильном месте, потому что здесь мы рассмотрим, на какой поверхности начать рисовать и как сделать набросок картины на холсте. Таким образом, вы начнете с правильной ноги со своей картиной.

В этой статье вы найдете примеры того, как сделать набросок картины с разными сюжетами.Сначала посмотрите шаг за шагом, как сделать набросок видеоурока по рисованию с простым натюрмортом…

Посмотреть видеоурок:

Ниже вы узнаете, как набросать пейзажную картину , а ближе к концу этой статьи я расскажу , как набросать фигуру . Принципы одинаковы для любого предмета, который вы рисуете, однако есть разные вещи, на которые нужно обращать внимание в зависимости от предмета.

Итак, без лишних слов, приступим!

Как создать набросок пейзажа

Эскиз картины или черновой рисунок — это предварительный рисунок, который вы делаете на холсте, который поможет определить, куда пойдет ваша картина.

Однако перед тем, как приступить к наброску, вам сначала нужно нанести светлую заливку на холст. Это также называется имприматурой, что в переводе с итальянского означает первый слой краски и выглядит как цветное пятно на малярной основе. После того, как цветная заливка готова, вы готовы сделать набросок своей картины. Выполнение цветового окрашивания на холсте чрезвычайно полезно, поскольку оно помогает вам увидеть ценность гораздо легче, чем на абсолютно белом холсте.

Шаг первый: Имприматура

Как упоминалось выше, первый шаг к тому, как сделать набросок картины на холсте, это подготовить холст с имприматурой.

Для этого вам нужно нанести светлую заливку для картины, как показано на фотографии в качестве примера. Слой имприматуры является частью создания подмалевка.

Второй шаг: Начните с линии горизонта

После того, как вы нанесете имприматуру на холст, можно приступать к наброску картины! Я считаю, что для наброска картины лучше всего использовать кисть и краску, а не карандаш. Важно иметь возможность изменять рисунок по мере того, как вы начинаете рисовать, и с помощью краски вам будет делать это довольно легко.

Смешайте равное количество жженой умбры и синего ультрамарина вместе и используйте смесь, чтобы создать свой набросок. Кроме того, держите под рукой немного скипидара, так как это поможет разбавить краску. Вы не хотите использовать много краски для вашего эскиза. Я стараюсь использовать как можно меньше краски и разбавляю ее терпеноидом.Нам нужно только, чтобы он был достаточно заметен, чтобы видеть его, пока мы работаем над нашей картиной — мы не хотим, чтобы эскиз был частью законченной картины!

Так что не смешивайте для себя слишком много краски, так как много вам не понадобится. Я часто использую остатки краски от создания имприматуры. Кроме того, я рекомендую использовать маленькую короткую кисть. Чем толще кисть, тем больше она будет похожа на карандаш!

Картина в моем примере — это набросок того, что будет пейзажной картиной. Поэтому начинать необходимо с линии горизонта.

Запечатлейте общую архитектуру вашей картины

Независимо от того, работаете ли вы по наблюдению или по воображению, следите за движением линии и постарайтесь уловить общий смысл ее гребней. Ключевое слово здесь вообще . Это не претендует на то, чтобы рисунок был полностью точным — вы сохраните совершенство и точность, когда начнете рисовать цветом.

Если вы еще этого не сделали, возьмите мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по смешиванию цветов, чтобы узнать о методах смешивания цветов, используемых для рисования!

Шаг третий: как двигаться вниз по эскизу картины

Продолжайте рисовать набросок перед тем, как рисовать, и попытайтесь найти больших точек на своем рисунке и нарисовать их.

Этот первоначальный рисунок должен помочь вам создать эскиз картины, и НЕ предназначен для точного рисунка. Скорее, дело в том, чтобы запечатлеть общую архитектуру вашей картины и ее композицию. Вы не должны тратить более 5 – 10 минут на набросок картины перед рисованием.

В примере я ищу холмы, находящиеся перед линией горизонта.Вообще, я ищу и пытаюсь запечатлеть большие площади, из которых состоит пейзажная живопись. Сосредоточьтесь на том, чтобы получить общую картину и уловить общие формы вашего объекта на картине.

Шаг четвертый: найдите общие линии в остальной части эскиза картины

Теперь, когда есть начальная часть наброска пейзажа, пора добавить остальное! На изображении выше вы можете видеть, что я набросал кистью линию переднего плана, а также дополнительные холмы в средней части пейзажа.

Помните , эскиз картины не должен быть идеальным и выглядеть точно так же, как ваш объект. Скорее , он предназначен для очень общей архитектуры , с которой вы можете работать. Другими словами, подумайте, что было бы, если бы вы начали вообще без эскиза — вы бы не знали, «с чего» начать правильно? Когда вы вставляете набросок своей картины, он служит ориентиром для вас, чтобы примерно знать, с чего начать.

По мере продвижения в рисовании вы будете корректировать измерения, чтобы сделать их более точными для объекта, который вы рисуете.Так что нет необходимости с самого начала пытаться сделать полностью точный эскиз — ведь его все равно придется корректировать!

Итак, когда вы рисуете, чтобы создать более реалистичную картину, вы сможете заново измерять элементы и размещать их в правильном месте. Базовый набросок, такой как описанный в этом посте, дает вам возможность увидеть свою композицию полностью. А также помогает дать вам общее представление о размещении вещей на вашей картине.

Шаг пятый: найдите значения в эскизе картины

И последнее, но не менее важное: полезно дать себе краткое представление о тональности вашей картины.

В этом примере вы увидите, что я очень легко нарисовал места, где будут тени на картине, и оставил «светлые» области такими, какими они были.

Использование тональных аспектов рисования в вашем нижнем рисунке поможет вам немного прояснить, где находятся светлые и темные области на вашей картине.

Завершение эскиза пейзажа

Теперь вы знаете, как создать эскиз, и готовы приступить к делу!

Просто убедитесь, что ваш набросок картины высох, прежде чем продолжить остальную часть вашей картины.Чтобы цвета, которые вы смешиваете для своей картины, не разбавлялись цветом вашего рисунка.

Опять же, не бойтесь немного передвигать предметы, если это необходимо, во время рисования. Процесс рисования всегда должен включать в себя самокоррекцию на каждом этапе. Предварительный рисунок, который вы делаете на своем холсте, всегда должен быть просто основным и общим ориентиром.

Когда у вас есть эскиз, вы готовы начать добавлять цвет и свет к своей картине.

Как нарисовать рисунок фигуры

Теперь, когда вы знаете, как набросать пейзаж, я покажу вам, как набросать фигуру. Принципы остаются прежними: вы не стремитесь создать идеальный рисунок, а просто пытаетесь уловить основную архитектуру того, что рисуете.

Первый набросок шляпы фигурки

При наброске фигуры я сначала начинаю с верхней части объекта , которой обычно является голова. В этом случае я начинаю рисовать с того, что сначала рисую шляпу, которая находится на макушке фигуры. Как и в наброске пейзажной живописи, я использую небольшое количество смеси жженой умбры и синего ультрамарина для наброска своей картины.

Работа по получению точных углов

Я много раз упоминал, что этот набросок не является точным изображением предмета, а скорее служит общей архитектурой того, что вы будете рисовать. Однако когда дело доходит до углов, важно работать над определением точных направлений углов .

Например, на изображении выше обратите внимание, как я фиксирую точные углы шляпы. Наличие точных углов поможет вам в долгосрочной перспективе, поскольку вы, по крайней мере, будете знать, в каком направлении должны быть ваши углы.Возможно, вам придется немного скорректировать или отрегулировать некоторые углы, но основная часть работы будет выполнена!

Зарисовка лица и тела фигуры на холсте

Здесь я рисую лицо, волосы и верхнюю часть тела фигуры. Как видите, я иду только за большими общими формами. На данный момент я не рисую детали глаз или рта. Скорее, я ищу форму, которую создает профиль лица, и обращаю внимание на большой гребень, созданный бровями.Я также смотрю на форму верхней части тела и рисую профиль руки. Никогда не зацикливайтесь на деталях при создании эскиза картины — , просто сосредоточьтесь на общей картине !

Покраска одежды по эскизу для росписи

При наброске фигуры важно также раскрасить одежду. Не прорисовывайте детали, а смотрите на крупные формы одежды. Например, на изображении выше я рисую форму шали, накинутой на фигуру.

Завершение эскиза росписи фигуры

Теперь пришло время закончить набросок картины. Я кладу в миску, которую держит фигура. Затем я выделил другие основные формы, такие как драпировка под чашей.

Еще одна важная вещь, которую стоит отметить, это то, что вы можете обращать внимание на значение при создании этих эскизов живописи. Обратите внимание, что некоторые линии темнее, а другие светлее.Более темные линии обозначают области с более темным значением. Таким образом, вы можете делать обозначения значений даже при наброске своей картины!

Создайте собственный эскиз картины

Начало картины имеет решающее значение, так как оно влияет на то, какой получится картина в конце. Примените эти уроки на практике и начните свою картину, сначала набросав ее на холсте. Оставьте комментарий в разделе ниже и дайте мне знать, как продвигается ваш набросок картины!

Примените свои навыки рисования с помощью этих руководств:

Ресурсов найдено в этом посте:

Хотите запомнить это? Сохраните How t o Набросайте картину на свою любимую доску Pinterest!

2 простых способа переноса рисунка с бумаги на холст {с видео!}

Изучите 2 простых способа переноса рисунков/букв с бумаги на холст для картины.

Ищете простой способ перенести свой рисунок на холст?

В этом посте я покажу вам 2 способа их переноса! Эти методы также применимы к БЕСПЛАТНЫМ трафаретам для печати, которые я предоставляю в своих уроках рисования.

Зачем передавать свой рисунок?

Прорисовка дизайна вашего рисунка (на холсте) до того, как вы начнете рисовать, служит ориентиром для определения того, где должны располагаться ваши цвета и как должны выглядеть ваши формы.

Таким образом, вы можете сосредоточиться на рисуемой части, не беспокоясь о том, слишком ли велики или слишком малы ваши пропорции объекта.

Это делает процесс рисования менее напряженным и более приятным, особенно для начинающих.

А художником меньше не станешь — этими приемами пользуются даже опытные художники!

Сначала рассмотрим самый популярный и быстрый метод…

Полное пошаговое видеоруководство на YouTube

Нажмите на изображение ниже, чтобы просмотреть полный видеоурок

Метод 1: перенос рисунка с помощью копировальной бумаги/копировальной бумаги

Вы можете приобрести недорогую пачку копировальной бумаги и использовать лист между бумажным эскизом и холстом (или деревом) для гравировки вашего дизайна.

Это самый быстрый способ, не требующий подготовки бумаги. Он также обеспечивает максимально острую передачу.

Инструкции

(Вы можете посмотреть полное руководство по на YouTube здесь )

1. Поместите копировальную бумагу на холст (или дерево)

2. Поместите бумажный эскиз (или трафарет для печати) поверх копировальной бумаги

3. С помощью заточенного карандаша (или механического карандаша) обведите рисунок на бумаге.

4. Снимите кальку и трафарет для печати, и теперь на вашем холсте должен быть контур вашего рисунка

5.Краска / цвет / заполнить по желанию.

Метод 2: перенос рисунка без копировальной бумаги (карандашный метод)

Для этого метода требуется простой карандаш без свинца (который наверняка есть у вас дома). Этот метод работает аналогично описанному выше методу кальки, но требует предварительной подготовки бумаги.

Ознакомьтесь с приведенными ниже пошаговыми инструкциями.

Кроме того, если вы предпочитаете смотреть этот урок в виде видео, ознакомьтесь с полным видеоуроком здесь .

Шаг 1

Возьмите бумажный эскиз или трафарет для печати и положите его на стол лицевой стороной вниз

Шаг 2

Возьмите карандаш и раскрасьте поверх рисунка (на обратной стороне бумаги)

Шаг 3

Переверните бумагу рисунком вверх и положите на холст или деревянную панель.

Шаг 4

Теперь возьмите острый карандаш (или механический карандаш) и обведите рисунок. Это вытравит его на холсте

Шаг 5

Снимите рисунок с бумаги, и ваш карандашный рисунок будет перенесен на холст или деревянную панель.Нарисуйте или заполните по желанию!

БЕСПЛАТНО трафарет подсолнечника для печати

Если вы хотите попробовать перенести фотографию подсолнуха, вы можете использовать бесплатную распечатку ниже. Вы также можете следовать пошаговым инструкциям по рисованию подсолнуха.

Как распечатать : Щелкните правой кнопкой мыши изображение ниже, сохраните его в формате jpg на свой компьютер и распечатайте на принтере.

Надеюсь, вам понравились эти 2 простых способа переноса рисунка на холст.

А теперь повеселитесь, дорисовывая новый рисунок! Включай свой креатив!

ксоксо

Жасмин

Если вам нужны интересные пошаговые руководства по рисованию для начинающих, посмотрите их здесь!

Если вам понравился этот урок, отметьте его булавкой!

Перенос большого рисунка на холст

НОВИНКА!!!

Если вы заинтересованы в общении, изучении новых художественных техник, раннем доступе к новым работам и даже изучении искусства с Брайаном, взгляните и рассмотрите возможность присоединиться к Bryan’s Patreon.

Итак, вы закончили тщательно прорисовывать композицию для новой картины. Вам это нравится, оно готово, и пришло время нанести его на холст.У меня размер 16 x 32 дюйма… достаточно большой, чтобы рассмотреть детали рисунка, но достаточно маленький, чтобы его было полностью видно во время работы. Вы должны соблюдать эти пропорции. Вы также натянули и загрунтовали прекрасный льняной холст размером 60 × 30 дюймов. Он пуст и готов принять ваш творческий гений! Но как перенести этот рисунок на прекрасный холст? Для чего-то такого размера я использую перенос угля.

Ваш первый шаг — отнести рисунок в местную копировальную мастерскую (спасибо Kinkos!) и увеличить его до размера будущего холста.Используя небольшую математику соотношения, я получаю около 187,5%, но я предпочитаю немного меньше, чтобы убедиться, что все изображение помещается на холсте. У него будет лишь немного дополнительного пространства по краям, которое рамка, скорее всего, все равно в конечном итоге закроет… Итак, скажем, 186%. Мне также нравится немного осветлять изображение, чтобы я мог видеть свои линии позже в процессе. После того, как вы пройдете через хаос работы со своим магазином, чтобы взорвать рисунок, возвращайтесь в студию.Следующим шагом будет вырезание изображения и выделение на обратной стороне любых больших областей, на которые нечего переносить. Я подношу бумагу к окну… свободный лайтбокс! Ура! Затем положите рисунок лицевой стороной вниз на рабочую поверхность. Для этого большого рисунка моей рабочей поверхностью является пол — супер гламурный, я знаю. (Я все еще мечтаю о студии/сарае на заднем дворе.) У меня также есть большой кусок каменной кладки , который я могу перемещать под рисунком во время работы.

Я купил пару мягких угольных палочек (вероятно, я использую обе), и у меня есть под рукой рулон бумажных полотенец.Основная идея здесь состоит в том, чтобы покрыть углем всю заднюю часть скопированного рисунка везде, где есть линии, которые вы хотите перенести на холст. ПРЕДУПРЕЖДЕНИЕ. Это до смешного грязно, но обычно мне удается оставить большую часть угля на бумаге. Я бы не рекомендовал, чтобы ваш малыш гулял на этом этапе.

Затем я использую бумажное полотенце круговыми движениями, чтобы равномерно втереть древесный уголь в бумагу… делая ее максимально темной. Опять же, супер грязно.

Я осторожно стряхиваю лишнюю угольную пыль на запасной лист бумаги и выбрасываю его, пока он не разлетелся повсюду.Это также хорошее время для мытья рук.

Затем я аккуратно кладу рисунок углем на холст и приклеиваю его скотчем.

Теперь самое утомительное. Используя кувалду, чтобы держать руку подальше от рисунка, я использую шариковую ручку, чтобы тщательно обводить каждую линию на рисунке, который я хочу иметь на холсте. Я применяю довольно сильное давление, и через пару часов (думаю, этот шаг занял у меня около двух с половиной часов) моя рука чувствует себя прекрасно.

Вырвав ручку из рук, я удаляю всю ленту, кроме верхнего края, и заглядываю под рисунок, чтобы убедиться, что все в порядке. Если он выглядит хорошо, я удаляю рисунок и выбрасываю его. Теперь у меня есть легкая воссоздание углем моего рисунка на холсте. Довольно гладко, а!! Работает для многих различных размеров, но особенно для проектов большего формата.

На этом этапе перевод очень хрупкий, и его можно легко стереть. Прежде чем я смогу закрасить его, мне нужно его «исправить».Предпочтительный, архивный способ исправить рисунок — тщательно обвести его либо разбавленной масляной краской, либо тушью. Удобно, что тушь доступна в форме ручки с тонким наконечником… так что мне нравится ее использовать. Да, это еще один утомительный момент…

Наконец, рисунок полностью воссоздан тушью на моем прекрасном холсте 60 x 30 и готов к покраске.

Кстати, точно такой же процесс очень хорошо работает с масляной краской из жженой умбры вместо древесного угля.Этот переносной носитель имеет дополнительное преимущество, заключающееся в том, что он не требует последнего шага фиксации переноса и дает очень тонкий, тонкий и довольно красивый перенос на холст. Единственным недостатком является то, что чрезвычайно тонкий слой краски на бумаге высыхает довольно быстро, что требует быстрой трассировки. По этой причине я избегаю трансферов маслом для больших и/или сложных рисунков. Удачного переноса!

быстрых и грязных трюков для переноса изображения на холст

Итак, вот в чем дело: я бы предпочел, чтобы вы знали, как рисовать, чтобы перенести свое изображение на холст, но не все так считают. И давайте смотреть правде в глаза — некоторые изображения слишком сложны или требуют много времени, чтобы рисовать их вручную. Я надеюсь, что вы уже прошли весь раздел рисования, и вы здесь только потому, что вы так взволнованы, чтобы начать рисовать. С учетом сказанного, я поделюсь некоторыми быстрыми и грязными секретами получения вашего изображения на холсте без необходимости рисовать (много).

 Если Фон <> Нет Тогда
g.DrawPicture(Фон, 0, 0)
Конец, если  Для каждого соавтора CanvasObject в mCanvasObjects
co.