Рисунок с акцентом: Примеры создания акцентов в фотографиях Элиотт Эрвитт

14 Фев

Содержание

Примеры создания акцентов в фотографиях Элиотт Эрвитт

Элиотт Эрвитт, один из старейших членов знаменитого агентства «Магнум», безусловно, является одним из величайших фотографов 20-го, а может быть, и 21-го века (маэстро в свои 85 лет все еще полон энергии — выставку самых последних его фотографий, «Великое шотландское приключение», недавно могли посмотреть жители Москвы и Санкт-Петербурга). Имя Эрвитта всегда упоминают в связи с такими понятиями, как «наблюдательность», «ироничность», умение увидеть необычное в обычном» — иначе говоря, этот фотограф считается, прежде всего, мастером содержания, а не формы. В самом деле, мы не найдем у Эрвитта сложных геометрических построений, как у Картье-Брессона, фотографической «полиритмии», как у Бруно Барби, или сложной многоплановости, как у Алекса Вебба. Фотографии Элиотта Эрвитта почти всегда просты, ясны и очень внятны. Большинство из них построено так, чтобы форма не отвлекала от содержания, но, наоборот, подчеркивала его. Как он этого добивается, — можем спросить мы, — чему мы можем научиться у этого мастера? Ответ на этот вопрос весьма прост.

Работы Эрвитта для нас — повод поговорить об одной из самых базовых вещей в фотокомпозиции, о том, что такое акцент в фотографии.

Акцент, как мы все прекрасно понимаем — это средство, позволяющее выделить главное в кадре, а точнее, объяснить зрителю, что считает главным автор снимка. Сделать это можно разными способами. Посмотрим, как этого добивается Эрвитт.

Один из базовых способов поставить акцент — расположение главного элемента в центре кадра. Ученые установили, что мы, то есть люди, в родных языках которых принято записывать тексты кириллицей и латиницей, читаем фотографии так же, как и книги — слева направо и сверху вниз. Однако сначала мы все-таки бросаем короткий взгляд в середину. Прием кажется очевидным, более того, многие современные фотографы уверены, что «центральная композиция» — это примитивно, и лучше строить кадр как-нибудь иначе. Однако «просто» не всегда значит «плохо», иногда не нужно ничего усложнять. Наверняка маэстро сам много раз слышал подобные высказывания, но это не помешало ему делать такие кадры:

Следующий, пожалуй, еще более простой и сильный способ подчеркнуть главное — размытие. В самом деле, если объект, находящийся на переднем плане, оставить резким, а задний план размыть, наше сознание однозначно прочитает резкое как главное. Прием, как и предыдущий, используется в случае, когда надо сделать простой и понятный снимок. Например, ставшие всемирно знаменитыми фотографии собачек чихуахуа (одна с ногами женщины в туфлях, другая с ногами в сапогах и лапами огромного дога) сделаны именно так:

а на этом снимке главный объект не только выделен резкостью, но и помещен в естественную раму внутри кадра:

Если же в кадре все объекты резкие, но расположены они на разном расстоянии от зрителя, как «главный» считывается тот, что расположен ближе всех. На следующей фотографии на первостепенное значение для сюжета человека, сидящего слева, указывает не только его расположение ближе к зрителю, но и направленные на него взгляды жениха и невесты, которые, казалось бы, как раз и должны быть главными на этом празднике:

Линия взгляда из этого примера подводит нас к следующему моменту. Если на фотографии присутствуют ярко выраженные геометрические линии, то главный объект лучше помещать не в центр кадра, а в точку схода этих линий — глаз зрителя естественным образом будет следовать этим линиям и придет к выделенному объекту. Этот прием, кстати, мы уже наблюдали на фото номер 5. Вот еще один пример его использования Эрвиттом:

На следующей фотографии главный объект, несмотря на свой малый размер относительно всего кадра, распознается моментально, хотя он и помещен не в центр схождения основных линий, а всего лишь на одну из них, потому что он выделен еще и резким контрастом:

Похожий прием — выделение светом. Наверняка примеры его использования можно найти и у Эрвитта, но самая выразительная фотография такого рода, которая сразу же приходит на ум, принадлежит австралийцу Тренту Парку. И, обратите внимание, несмотря на то, что главный объект выделен светом, Парк все же поместил его точнехонько в центр кадра. Два акцента работают сильнее, чем один!

Если на фотографии есть какая-нибудь повторяющаяся структура или цепочка похожих объектов (ритм), можно для создания акцента расположить главный объект либо в конце такой цепочки, либо посередине. Нарушение монотонного ритма неизбежно привлечет внимание зрителя:

До сих пор речь шла исключительно о черно-белой фотографии. В цветной ко всему перечисленному естественным образом прибавляется акцент цветовой: если какой-то объект резко отличается цветом от всего остального на снимке, то он и воспринимается глазом, как главный:

Наконец, бывают такие ситуации, когда нужно показать смысловое противопоставление между двумя находящимися в кадре объектами. В таком случае желательно, чтобы тем или иным способом поставленный акцент присутствовал на обоих смысловых центрах, при этом второстепенные детали не должны отвлекать внимание зрителя. Очень многие снимки Эрвитта построены подобным образом:

Впрочем, смысловое противопоставление (и сопоставление) — настолько большая тема, что она заслуживает того, чтобы посвятить ей отдельную статью.

Как уже было сказано, двойной акцент выделяет объект сильнее, чем одинарный, а тройной еще сильнее. Если посмотреть внимательно, можно заметить, что на многих приведенных в статье примерах Эрвитт использовал не один, а два или несколько акцентов.

Я предлагаю читателю еще раз просмотреть фотографии в этой статье и найти многочисленные акценты самостоятельно.

Экспериментируйте! Мы будем рады увидеть ваши работы в комментариях, а самые интересные появятся в галерее лучших!

Рекомендуемые статьи:

Композиция в фотографии. Учимся у мастеров. Анри Картье Брессон

Ритм в фотографии. Бруно Барби.

Акцент на шторах: как сочетать рисунок и цвет

Акцент на шторах: как сочетать рисунок и цвет

А вы знали, что неправильно подобранные шторы могут испортить даже самый гармоничный дизайн?

Одни считают, что текстиль должен выделяться на общем фоне и выбирают выраженные орнаменты и яркие оттенки, другие отдают предпочтение ткани, схожей по цвету со стенами. Разбираемся, как подобрать шторы, чтобы обстановка выглядела эффектно, но не безвкусно.

Фото: дизайнер Юлия Левина

Создаем монохромный интерьер

Шторы должны сочетаться с интерьером в целом. Если вы — не сторонник ярких акцентов, вам подойдет обстановка, где нейтральный оттенок оконного текстиля вторит спокойной отделке стен, обивке мягкой мебели и цвету ковра.

Светлое, свободное пространство и много воздуха — именно такие ощущения хотела воспроизвести в своем интерьере хозяйка этой квартиры. И, кажется, у нее это прекрасно получилось!

 

Сочетаем текстиль и отделку

Если комната заполнена выразительными деталями, лучше подобрать шторы, близкие по цвету к отделке стен. Нейтральный оттенок сделает текстиль почти незаметным и не будет перегружать интерьер.

В центре внимания в этом интерьере — яркий диван.Хозяйка квартиры выбрала шторы в цвет стен, которые не отвлекают внимания от акцентных деталей.

 

Подбираем в цвет мебели

Шторы, подобранные в цвет мебели, помогают уравновесить интерьер и сделать картинку целостной. При этом оттенки могут слегка отличаться, в том числе из-за различий в плотности тканей.

Приглушенный цвет штор в этом интерьере сочетается с обивкой дивана, повторяется в узоре ковра и постерах на стене над диваном. Акцентом служат яркие диванные подушки, которые при желании легко заменить.

 

Шторы как акцент

В комнате, где обивка мебели, ковер и отделка имеют спокойные оттенки без рисунка, интерьер можно разнообразить с помощью штор насыщенного цвета с выразительным орнаментом. Сейчас в тренде геометрия и растительные принты.

Посмотрите, как сочетаются однотонные гардины глубокого синего оттенка, римская штора с цветочным рисунком и декоративные подушки на мягкой мебели! Это главные акценты в помещении со светлыми стенами и мебелью благородного серого цвета.

 

Сочетаем с ковром

Гармонично смотрится дизайн, где оттенок штор повторяется в орнаменте ковра. В интерьере @_jarunina_ акцентом служит ярко-желтое кресло на фоне насыщенно-синих стен, а текстиль приглушенных оттенков делает интерьер спокойнее.

Если вы сомневаетесь в своих способностях сочетать цвета и узоры, выбирайте простые формы, натуральные ткани и нейтральные расцветки. Откажитесь от кисточек, ламбрекенов, вычурных узоров, блестящего атласа. И помните, что интерьер — это не только мода, но и отражение вашей индивидуальности.

Рисунок — Учащемуся — Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств №7» города Магнитогорска

1. Виды рисунка

2. Техника рисования

3. Композиция рисунка

4. Предмет и его внешние признаки

5. Изображение предметов и пространства

6.Рисование геометрических предметов (основные схемы)

Под словом «рисунок» мы подразумеваем ясное, выразительное и чет­кое изображение  конкретной формы. Употребляется этот термин в различных видах искусства по-своему, приобретая свое значение. Словом «рисунок» мы называем не только линейный абрис, очертание какого-либо предмета, но и всякое упорядочение формы в изображении.

Рисунок присутствует во всех видах изображения: в наброске, гравюре, живописи, чеканке и др.

Великий художник эпохи Возрождения Микеланджело писал: «Рисунок, который иначе называют искусством наброска, есть высшая точка и живописи, и скульптуры, и архитектуры, рисунок является источником и душой всех видов живописи и корнем всякой науки».

1. ВИДЫ РИСУНКА

Простота приемов рисования линий и универсальность принципов построения формы сделали рисунок основой графики и других видов искусства. При сравнении рисунка, например,  с чертежом можно выделить его особенности:

  • рисунок выполняется от руки, это ускоряет выполнение изображения;
  • рисунок делается на глаз, запечатлевая  предмет не только как он есть, но и как кажется;
  • рисунок
    нагляден
    , он иллюзорно передает основные внешние признаки предмета, его материальность, объем, освещенность, пространственное расположение и др.;
  • рисунок выражает внутреннее содержание предмета и окружающей его среды, вызывает у зрителя  определенные мысли и чувства.

По использованию изобразительных средств рисунки бывают линейными и тоновыми. Линейный рисунок бывает, как правило,  легким, светлым, обобщенным. Рисунок тоном позволяет дать более полную характеристику предмета и среды передачей  объемности формы, освещенности, материальности и пространственных отношений. Такой рисунок иногда называют тональным. Простейшим видом тонового рисунка является контурный рисунок — силуэт, заполненный одним ровным тоном.

По технике выполнения рисунки бывают оригинальные и печатные. Оригинальные  рисунки выполняются художником от руки в одном экземпляре. Печатные рисунки делают оттиском на бумаге и называют эстампами. Существует несколько разновидностей эстампа. Основными считают

гравюру (на дереве — ксилография, на линолеуме — линогравюра, на металле — офорт) и литографию (оттиск с литографского камня, на котором сделан рисунок литографским карандашом и травлением кислотами).

По целевому назначению различают академические рисунки и творческие. Академический рисунок – это длительный рисунок, выполняемый с целью обучения рисованию, освоения приемов изображения и изучения различных форм и признаков. Ему свойственна фиксация всех главных черт, определяющих внешний облик предмета изображения. Творческий рисунок – это произведение изобразительного искусства, образно выражающее мысли, чувства и миропонимание художника.

В учебной и творческой работе широко применяют набросок, этюд, эскиз. Наброском

называют  краткосрочный рисунок. Основным средством выполнения наброска служит линия, дополняемая редкой штриховкой или ее растиркой. Подробное изучение предмета изображения или ее части осуществляется через этюд. В нем прослеживаются и отмечаются в течение сравнительно длительного времени важнейшие внешние и внутренние свойства и признаки объекта. Изученный в этюдах и набросках живой материал в действительности используется для создания творческого рисунка или картины, сочинение которых начинается с предварительного рисунка – эскиза.

Способы рисования.

Рисование по восприятию характеризуется тем, что объект изображения в течение всей работы находится перед рисующим. Этот способ называют также рисованием с натуры.

Рисование по представлению характеризуется тем, что объект изображения отсутствует, не находится перед глазами рисующего. Некогда сформированный в сознании образ рисующий воссоздает по памяти, описанию или воображению. Рисование по представлению развивает зрительную память, насыщает мышление яркими образами и способствует развитию творческого воображения.

Основные принципы рисования.

Принцип от общего к частному. Предмет  изображения является целостным организмом. Все его части согласованы между собой. Часть принадлежит данному предмету, без нее она теряет свое содержание. Поэтому начинать изображение следует не с части, а со всей массы предмета, с общего его вида, определяющего положение предмета в пространстве, его размеры и движение.

Принцип от частного к общему. Рисующий, прорисовывая каждую деталь, создает дробную картину, в результате которой разрушается большая форма предмета. Для восстановления целостности формы каждую часть обобщают и подчиняют целому.

Учебные задачи рисования.

Среди учебных задач рисования можно выделить следующие:

  • техника рисунка;
  • композиция рисунка;
  • последовательность рисования;
  • изображение предмета;
  • изображение пространства.

2. ТЕХНИКА РИСОВАНИЯ

Система средств и приемов, с помощью которой реализуется зрительный образ на плоском листе бумаги, называется техникой рисунка.

Ее основными сторонами являются организация рабочего места, самоорганизация, выбор нужных приемов работы и пр. Знание технических средств и приемов, умение пользоваться ими дает возможность реалистически изображать увиденное, графически выразительно излагать мысли о нем. Освоение техники рисунка развивает движения руки и глазомер, воспитывает привычку планомерно вести намеченную работу, привычку к самоконтролю.

Материально-технические средства

Бумага. В процессе обучения рисованию применяют газетную, обойную, рисовальную, чертежную бумагу. Газетная, обойная и оберточная бумага имеет мелкозернистую, рыхлую, ворсистую поверхность, способную хорошо удерживать сыпучее красящее вещество. Поэтому ее применяют для работы углем и пастелью. Рисовальная и чертежная бумага плотная, с глянцевой, гладкой и шероховатой поверхностью. На глянцевой и гладкой бумаге работают пером. Карандаш, уголь и краска требуют шероховатой бумаги, зерна которой хорошо задерживают частицы красящего вещества и позволяют изображать предметы самой разнообразной формы. Зернистая поверхность рисовальной бумаги выдерживает длительную работу карандашом, но для  учебных целей наилучшей бумагой будет рисовальная — плотная, белая, со слегка шероховатой поверхностью.

Во время работы бумага должна лежать неподвижно и прямо, то есть так, чтобы ее края были параллельны краям стола.

Карандаш простой. Для рисования применяют графитовый карандаш, преимущественно граненой формы, средней мягкости — М и 2М. Острием графита рисуют тонкие линии и штрихи, а его боковой частью проводят более толстые линии и выполняют тушевку. Подготавливая карандаш к работе, острым ножом  стачивают деревянную оправу на 25-30 мм и обнажают графит на 8-10 мм, заостряя его конец, чтобы он покалывал как иголочка. В процессе работы карандаш держат за середину оправы и время от времени повертывают в руке, чтобы рисовать только острой частью графита.

Резинка. Для рисования применяют резинки только мягкие, а по форме они должны быть остроугольные: они не разрушают поверхность бумаги и незаметно удаляют остроугольной частью отдельные линии и небольшие пятна тона. При стирании линий движение резинки направляется в сторону от руки, поддерживающей бумагу, чтобы избежать ее смятия или разрыва. Для стирания или ослабления тона пользуются вторым приемом: легко прижимая несколько раз резинку к пятну, снимают излишек графита. Стирание всегда надо выполнять чистой резинкой, для чего время от времени ее чистят о шероховатую бумагу.

Пастель. Это толстые стерженьки разного цвета в бумажной облатке, напоминающие цветные мелки. Пастелью работают на шероховатой бумаге как цветными карандашами, нанося штрихи и полосы, которые можно растушевать пальцем или растушкой — бумажной или замшевой палочкой. Пастель дает матовый, слегка блеклый, красочный слой. Также она плохо соединяется с бумагой и осыпается.

Акварель. Самая распространенная водяная краска; приготовляется из тончайшего красочного порошка, частицы которого связываются клеящим веществом, растворяющимся в воде. Для работы краску обильно смачивают водой и, когда она размягчится, концом чистой кисти переносят на палитру или на пробный лист бумаги с отогнутыми краями. Здесь к красочной массе добавляют нужное количество чистой воды и тщательно перемешивают для получения однородной смеси определенной густоты и цвета. Основное свойство акварели — ее прозрачность.

Гуашь. В отличие от акварели содержит белила, которые лишают краску прозрачности, делают ее плотной, непроницаемой. Гуашь разводится водой, наносится тонким слоем и по высыхании светлеет. Применяют гуашь, в основном, в оформительских работах.

Кисть. По форме волоса кисти делят на плоские и круглые, по сорту — на щетинные, колонковые, беличьи и другие, по размеру — на тонкие, средние и толстые. Категорически запрещается оставлять кисть в банке с водой, где волос ее загибается и расходится в разные стороны, теряя коническую форму.

Изобразительные средства

Точка. Получают точку прикосновением карандаша, кисти, мела к изобразительной плоскости или путем пересечения штрихов и линий.

Штрих. Это черта, короткая линия. В рисовании штрихами пользуются значительно чаще, нежели точкой. Ими отмечают размеры, контуры предмета, светлоту поверхностей и объемность его формы. Штрихи вместе с точками, заменяя однообразно ровную линию контура, делают ее динамичной, а форму — живой и связанной с окружающей средой.

Мазок. Форма мазка зависит от формы волоса кисти, от густоты и способа нанесения краски. Концом круглой кисти можно сделать мазок-точку, мазок-штрих и мазок-линию. Вся масса волоса кисти  дает широкий мазок-полоску, употребляемый для окраски больших фигур. Плоская кисть дает мазки прямоугольной формы. Прикладыванием (примакиванием) кисти к бумаге получают мазок-отпечаток, повторяющий форму волоса кисти. Прямолинейное движение кисти образует прямые линии и полосы, криволинейное — кривые линии, полосы и мазки сложной формы с росчерком. Раздельными и слитными мазками можно передать светлоту и цвет любого предмета.

Линия — наиболее популярное изобразительное средство. Она легко изображается всеми материально-техническими средствами:  резцом, пером, карандашом и кистью. По характеру линии бывают прямые и кривые. Чтобы нарисовать прямую линию, надо обозначить ее место на бумаге точкой: затем короткими соединяющими тонкими штрихами наметить заданное направление линии, проверить направление карандашом, а прямизну – на глаз. Проверка прямизны осуществляется визуально: лист бумаги с нанесенной линией помещают на уровне глаз, тогда в результате перспективного сокращения изобразительной плоскости становятся заметны даже совсем небольшие отклонения линии в сторону.

По размеру линии бывают длинные и короткие, равные и неравные, толстые и тонкие; по светлоте они делятся на темные, полутемные, светлые; по назначению – на контурные и вспомогательные.

Линии различаются и по направлению. Горизонтальные и вертикальные линии имеют большое значение при определении меры наклона какой-либо части или всей фигуры, при определении размеров и как проверочные ориентиры. Линии, не имеющие горизонтального или вертикального направления, называют наклонными.

В рисовании находят свое применение самые различные линии, в том числе   прерывистые и сплошные, простые и сложные.  К простым относятся линии прямые и некоторые кривые. Сложная линия составляется из отрезков прямых и кривых линий. Наиболее употребительными сложными линиями являются ломаная, волнистая и комбинированная, требующие для своего проведения  значительного числа вспомогательных линий и опорных  штрихов.

Сложные линии в зависимости от расположения их составных частей могут быть симметричными и асимметричными.

Тон. Поверхность каждого предмета обладает своим тоном или видимой светлотой. Светлоту (тон) передают штриховкой, тушевкой и окраской.

Штриховка это прием нанесения тона штрихами. Острием карандаша быстро наносят близко друг от друга раздельные или соединенные в зигзаг тонкими волосными линиями штрихи. Направление этих штрихов (вертикальное, горизонтальное и наклонное) определяется движением поверхности изображаемого предмета, ее структурой, формами, размерами и пр. Направление штрихов служит  активным элементом изображения: оно может зрительно изменить размеры и форму предмета.

Тушевка – это прием нанесения тона слитными штрихами. Обычно тушевку делают боковой поверхностью графита карандаша, удерживаемого всеми пальцами руки. 

Окраска – это прием нанесения тона, который осуществляется заливкой, отмывкой и «сухой кистью».

Заливка применяется для нанесения ровного красочного тона или нескольких тонов, плавно соединяющихся друг с другом. Выполняя окраску заливкой, готовят в нужном количестве красочную смесь. Рисунок кладут наклонно. Обильно смочив кисть красочной смесью, легким движением слева направо наносят первый мазок-полоску. Острым концом кисти поправляют концы мазка. Краска, стекая к нижнему краю мазка, образует красочный валик, необходимый для ровной заливки. На кисть вновь набирают много красочной смеси и наносят второй мазок; повторяют все операции до тех пор, пока окрашиваемая фигура не будет ровно закрыта нужным тоном.

Отмывка применяется для окраски поверхностей, имеющих неровную светлоту. Сначала на линейном изображении отмечают карандашом границы светлых, полутемных и темных частей предмета. Затем готовят жидкую светлую красочную смесь, способную передать самые светлые части, и заливают  все изображение. По высыхании вторым красочным слоем заливают только полутемные и темные части и, наконец, по сухому верхнему слою  наносят третий слой, покрывая им только темные части. Резкие границы между частями отмываются.

«Сухая кисть» как прием используется для окраски изображений предметов, поверхность которых обладает неровной светлотой и шероховатой, ворсистой фактурой. В этой технике употребляют густую краску, которую наносят на бумагу сухой кистью скользящими движениями или тычком кисти.

3. КОМПОЗИЦИЯ РИСУНКА

Композиция – это такая организация картинной плоскости, при которой устанавливаются закономерные, согласованные отношения между картинной плоскостью и изображением.

Рисующий, приступая к изображению любого объекта, должен определить формат листа бумаги, выбрать место и размер рисунка. Для изображения высокого предмета бумагу нужно положить вертикально, для изображения длинного – горизонтально. Правильное положение картинной плоскости помогает уместить, лучше скомпоновать на ней рисунок, избежать искажения размеров в рисунке и пустот на листе.

Расстояние между краями бумаги и рисунком способствует собранности, выделению рисунка как главного элемента в пределах рамы, но лишь тогда, когда она не создает величинного контраста,  возникающего при чрезмерном увеличении или уменьшении полей. Чтобы избежать величинного контраста, надо всякий раз размеры рисунка согласовывать с форматом и размером бумаги.

Изображение воспринимается вместе с фоном. Но в силу неравномерного расположения светочувствительных клеток на сетчатке глаза четкость видения всех частей картинной плоскости неодинакова: центральная ее часть воспринимается наиболее четко, поэтому надо помещать рисунок в середине листа бумаги. Если изображается несколько предметов, то в этой зоне рекомендуется располагать главный элемент композиции.

К области композиционной работы относятся выявление в изображаемых предметах их эстетических качеств, внутреннего содержания, выделение главного и характерного с помощью таких выразительных композиционных средств, как ритм, симметрия, асимметрия, равновесие, контраст и нюанс.

Ритм. Различные формы жизни зрительно проявляют себя в движении, т.е. в механическом перемещении тела в пространстве. Глаза, наблюдая за движущимся телом, повторяют все фазы его движения и одновременно воспринимают протяженность пространства, преодолеваемую телом. Такая особенность зрительного восприятия ряда изображенных фигур широко используется в изобразительном искусстве для выражения движения, жизни. Повтор и чередование фигур называют ритмом. Ритм возникает в результате взаимодействия ритмических элементов – акцентов и интервалов. Акцент – это повторяющаяся фигура, цветовое пятно или пластическая форма. Интервал – это пространственный промежуток, отделяющий ритмические акценты друг от друга. Акцент, чередуясь с интервалом, создает ритмический ряд.

Ритмичность, характер ритма проявляются по-разному: в одном случае через строго равномерное чередование одних и тех же акцентов и интервалов; в другом – через равномерный повтор одних и тех же акцентов и интервалов, но с постоянным убыванием или нарастанием их массы, светлоты или цвета; а в третьем – через приблизительно одинаковый повтор разных акцентов и интервалов.

Ритм членит форму, выделяет главное, ослабляет значение второстепенного, делает предмет более статичным или динамичным, более цельным или разобщенным в полном соответствии с творческим замыслом композиции.

Симметрия. Это греческое слово, означает «гармонию», «соразмерность». Симметрия выступает в природе в качестве статического средства замыкания формы в себе, соподчинения всех ее частей или средства динамического обогащения поверхностей и пространства. Симметрична фигура (или группа фигур), если части, ее составляющие, будут равными и однообразно расположенными. Равенство можно установить совмещением фигур при простом наложении или путем зеркального отражения. Одинаковое расположение фигур устанавливается тогда, когда с помощью переносов, поворотов или отражений они совмещаются сами с собой или преобразуются друг в друга.

Асимметрия. Если в предмете (или фигуре) отсутствуют элементы симметрии, то их называют асимметричными. Асимметрия всегда придает пластической форме динамику и выявляет ее потенциальную способность к движению. Скрытые “динамичные” возможности данного композиционного средства объясняются тем, что возникающее в асимметричной фигуре  движение не может быть замкнуто в себе — оно перетекает  на соседние предметы и среду. Получая в них логическое продолжение, оно замыкается и делает фигуру устойчивой и эстетически привлекательной.

Равновесие. Глаз человека воспринимает предмет (или группу предметов) в натуре и изображении целостно, то есть прежде всего его массу, положение в пространстве, взаимодействие масс нескольких предметов. При таком целостном восприятии реального предмета и его изображения возникает явственное ощущение зрительного веса массы: предмет кажется легким или тяжелым. Легким воспринимается предмет небольшого размера с сильно изрезанными контурами и светлоокрашенными поверхностями; тяжелым кажется предмет большого размера с упрощенными контурами и темноокрашенными поверхностями. Если часть рисунка выполнена светлыми красками и кажется легкой, а другая выполнена красками темных и насыщенных тонов и дает ощущение тяжести, то обе части рисунка образуют неустойчивую композицию, так как тяжелый компонент будет «перевешивать» легкий; все изображение в целом теряет компактность, цельность и устойчивость. Неустойчивая фигура (или группа фигур) оценивается как нежизненная, недолговечная, некрасивая.

Контраст. Каждая вещь обладает рядом несхожих качеств и признаков, противоречивых сторон. Их различие или противоположность называют контрастом. Контраст усиливает ощущение разницы между предметами, их частями или признаками и поэтому является средством расчленения группы на отдельные предметы, а предмета – на отдельные части. Это дает возможность выделять из группы нужный предмет, нужную часть в нем или нужное качество или признак.

Сложность и разнообразие предметного мира породили множество видов контраста, таких как величинный, цветовой, светлотный, конструктивный, фактурный, контраст форм, движения и др.

Нюанс. Контрастное сочетание признаков делает предмет очень заметным, но оно быстро утомляет глаза, препятствует длительному рассматриванию предмета, в силу чего в наших представлениях остается на первом плане не самое главное в предмете – содержание, а форма, внешний вид. Для характеристики предмета как целостного и гармоничного организма в его форме должны быть отмечены согласованность и соразмерность частей, их родство и подобие. В этом и заключатся роль и выразительность нюанса. Нюанс, как и контраст, может проявляться в форме, величине, движении, конструкции, светлоте, фактуре, цвете.

История мирового искусства красноречиво рассказывает о постоянных мучительных поисках выразительных средств, способных глубоко и эмоционально раскрыть творческий замысел, ярко выразить жизнь и мир чувств человека. Знание особенностей этих средств помогает нам правильно решать композиционную задачу, проникать в сущность всего изображаемого, понимать характер и логику формы предмета, то есть красоту вещи. Наконец, знание композиционных средств, которыми оперирует художник, воплощая свой замысел, помогает глубже анализировать произведения искусства и способствует успеху в работе.

4. ПРЕДМЕТ И ЕГО ВНЕШНИЕ ПРИЗНАКИ

 Каждый предмет имеет множество отличительных признаков и свойств, которые тесно связаны друг с другом и образуют целостную систему, определяющую сущность и внешний облик предмета. Изменение того или иного признака ведет к изменению всей системы, всего внешнего вида предмета.

Развитие творческих способностей человека зависит от умения анализировать увиденное. Рисующий сознательно выделяет из среды предмет изображения и изучает его основные внешние признаки, которые помогают воссоздать целостный образ предмета. Такими признаками являются форма, положение, конструкция, величина, движение, цвет, светлота, освещенность, светотень, фактура.

Форма

Предмет – часть пространства, материальная масса которого отделяется от среды поверхностями, ребрами и вершинами, которые придают предмету пространственную определенность, т.е. форму.

Если предмет обладает прямолинейной поверхностью, его форма будет плоской, если предмет обладает криволинейной поверхностью или несколькими прямолинейными поверхностями, его форма будет объемной.

Поверхности, ограничивая форму, замыкают ее, отделяют от среды как нечто самостоятельное и целое. Эта целостная форма воспринимается и изображается через видимые края поверхностей, через ребра и вершины, которые в рисовании называют контурами. Контур аккумулирует в себе многие свойства предмета – конструкцию, движение, фактуру, пропорции и др.

Чтобы правильно выразить характер предмета, величину и движение формы, ограниченной комбинированным контуром, все его криволинейные участки сначала заменяют прямыми линиями и получают схематизированную геометрическую фигуру в виде многоугольника. Затем его прямые стороны изгибают, как этого требует форма предмета и уточняют его соединения, толщину и светлоту, чтобы выразить полное сходство рисунка с данным предметом.

Поверхностям, образующим предметную форму, кроме контура, свойственны качественные признаки – цвет, светотень, светлота, фактура, которые изображаются в рисунке посредством тона и цвета.

Положение

Узнаванию предмета и пониманию его сущности способствует его положение в пространстве, т. е. удаленность и поворот. Под удаленностью понимают расстояние от глаз рисующего до предмета, а под поворотом — один из моментов движения предмета вокруг какой-либо оси.

Все возможные положения предмета можно условно разделить на изобразительные и неизобразительные. При изобразительном положении выявляются основные и наиболее характерные части и признаки предмета, полнее всего запечатлевающие его сущность. Неизобразительное – это случайное положение, которое не выявляет основных частей и признаков предмета или выявляет их с искажениями, мешающими созданию полного и яркого зрительного представления. Изобразительное положение подразумевает такую удаленность предмета, при которой четко воспринимается весь предмет как целое, включая его части и признаки. Эта удаленность определяется наибольшим размером предмета, который укладывается между точкой зрения рисующего и предметом 2,5-3 раза.

Поворот предмета главной лицевой стороной к рисующему вызывает фронтальное положение, которое часто называют фасом или анфасом; поворот предмета к рисующему под углом определяет угловое положение; поворот предмета боковой стороной к рисующему дает профильное положение.

Конструкция

Слово «конструкция» означает «строение». Предмет рассматривается нами как целое, составленное из частей и элементов.

Изучение конструкции требует выделения всех его частей, определения в пространстве и соединения друг с другом. Все части предмета делятся на основные и вспомогательные. Основные части – это те, без которых предмет не может выполнить свои главные функции. Вспомогательными частями называются такие, которые предоставляют человеку удобства в пользовании данным предметом или придают ему функциональную и эстетическую выразительность и законченность.

Рисование предметной конструкции начинают обычно с основных частей и ведут в строгом порядке, который определяется назначением, взаимодействием и ролью этих частей в строении формы предмета. Так, при изображении дома сначала рисуют фундамент, затем стены и крышу. Фундамент несет стену и крышу. В архитектуре такие части называют несущими и несомыми.

Рисуя предметы, надо сначала изобразить основные несущие части, а затем несомые. Изображение конструкции будет правильным, если строго следить за расположением ее частей. Так, при рисовании веток, прежде чем изобразить листья, отмечают их расположение – очередное, мутовчатое или супротивное. Изображение частей завершается показом характера соединений друг с другом. В рисунке это осуществляется резким или плавным соединением контуров этих частей. Плавное соединение выполняют дугообразными линиями, резкое – пересечением линий.

Величина

Всякий предмет обладает величиной, протяженностью, размером. Предмет плоской формы имеет две основные протяженности: длину и высоту, объемной – три: длину, высоту и ширину. Величину предмета выражают через конкретные отношения размеров. Сравнение двух размеров приводит к установлению их равенства или разницы, которая показывает, во сколько раз один размер больше или меньше другого. Такое отношение одного размера к другому называют пропорцией. Умение видеть пропорции имеет существенное значение в создании правдивого изображения.

Изображение предмета начинают с определения основной пропорции, которая устанавливает отношение длины к высоте предмета. При изображении частей предмета используют пропорции и других видов.

Движение

Жизненность художественного образа заключена в движении. Все окружающее нас мы воспринимаем через движение. Оно проявляет себя через поверхности и контуры в их протяженности, общей направленности и характере, в реакции на окружающее. Поверхность, двигаясь, может медленно поворачиваться, образуя разнонаправленные плоскости и изгибы и плавные переходы и т.д. Этому движению поверхности соответствует и движение контура. Динамическую выразительность формы называют пластикой.

Многообразный характер движения нельзя передать плоскими поверхностями и линиями контура. Одинаковые проволочные линии делают рисунок скучным, безжизненным. При повороте поверхности к свету ее контуры рисуют тонкими и светлыми линиями, ушедшие в тень – толстыми и темными; напряженность изгиба показывают резкими и изогнутыми линиями, расслабленность – мягкими и вялыми.

Освещенность

Естественные и искусственные источники света испускают лучи в виде светового потока, который заливает предметные поверхности светом, делает их зримыми, освещенными. Освещенностью называют поток света, упавший на единицу поверхности предмета. Прямое падение световых лучей на предмет создает прямую или сосредоточенную освещенность, которая ярко выделяет предмет из среды, делает его границы резкими и четкими. Лучи рассеянного светового потока падают на предмет со всех сторон и освещают его равномерно, мягко обрисовывая границы. Рефлекторная (отраженная) освещенность создается отраженным светом.

При передаче освещенности тоновую окраску всегда ведут от неосвещенных поверхностей изображаемого предмета к освещенным, а окраску цветом – от освещенных к неосвещенным.

Фактура

Фактура – это структура поверхности предмета. Она воспринимается осязанием и зрением через различную отражательную способность материала. Если поверхность зеркально отражает лучи, то ее фактура будет блестящей. Если поверхность беспорядочно рассеивает во все стороны упавшие на нее лучи, то она обладает матовой фактурой. Если матовую, рассеивающую поверхность лакировать, полировать, то она будет иметь глянцевую фактуру.

5. ИЗОБРАЖЕНИЕ ПРЕДМЕТОВ И ПРОСТРАНСТВА

Последовательность изображения предметов.

Процесс изображения предметов состоит из четырех этапов: схематизации, типизации, индивидуализации и обобщения.

Схематизация

На первом этапе изображения намечают предметную форму в упрощенном виде, немногими линиями и абстрактными обобщенными фигурами. Такой рисунок представляет собой схему, мало понятную непосвященному, но необходимую для рисующего, так как создавая ее, он начинает строить композицию, намечает основные пропорции и части предмета, их положение и движение всей массы формы. Эта схематизация предполагает детальное изучение предмета и является предпосылкой правильного решения задач следующего этапа изображения.

Изучение предмета всегда начинают с постановки и выяснения вопросов конструкции: что это такое? Зачем этот предмет нужен? Из каких частей он состоит? Зачем нужны эти части? Что они несут? Как соединяются друг с другом?

Для изображения конструктивных особенностей предмета выявляют его положение; основные размеры; направление движения формы; место на листе бумаги, которое займет предмет; величину рисунка. Последовательное выяснение этих вопросов помогает решению композиционной задачи рисунка.

Изображение конструктивных элементов и пространственной формы требует выделения основных несущих и несомых частей предмета, а также наблюдения контуров, ограничивающих эти части: какой линией или фигурой можно изобразить основные части? Как расположить эту фигуру на листе относительно его горизонтальных и вертикальных краев? Каково направление контуров основных частей предмета? Какими линиями надо изображать верхние (нижние, левые и правые)  части контура?

Типизация

Типизация представляет собой второй этап рисования, позволяющий обогатить схематическое изображение более конкретными признаками, которые выявляют типичные особенности данного предмета, свойственные целой группе родственных предметов.

Для выделения типичных признаков предмета внимательно рассматривают его основные конструктивные части, определяют их размеры, характер контуров и их соединений друг с другом.

Индивидуализация

Каждый предмет обладает наряду с типичными индивидуальными признаками и определенными качествами. Они закладываются природой и человеком, создающим предмет или пользующимся им. Эти признаки, придавая неповторимое своеобразие данному предмету, способны не только отличить его от других, но и поведать о его происхождении, какое отношение имели люди к этой вещи, а также  кто эти люди.

Основной задачей рисующего на третьем этапе изображения — индивидуализации — будет выявление тех вспомогательных частей и признаков, которые отличают данный предмет от других и способны выразить определенную человеческую сущность.

Внимательное изучение модели помогает выявить: есть ли второстепенные части у модели? Как они называются? Зачем нужны? Где находятся? Каковы их положения и размеры? Какими линиями их можно изобразить?

Когда линейный рисунок закончен,  стирают все вспомогательные линии и штрихи и переходят к передаче  светлоты, фактуры, освещенности и, если надо, цвета.

Индивидуализация — чрезвычайно важный этап в рисовании. Если не изображать те, казалось бы, незначительные, второстепенные элементы и признаки, которые рисуют на третьем этапе, то изображение было бы сухим, неинтересным, неполным и не затронуло бы ничьих чувств. Индивидуализация же обогащает рисунок не только принципиально важными для этого предмета данными, но и теми черточками, за которыми видна ежедневная будничная жизнь человека, его характер и жизненная среда.

Обобщение

Объект изображения требует анализа, то есть мысленного дробления предмета на составляющие его части, отрыва одного признака или свойства от других. Целостное изображение натуры достигается при умении одновременно видеть части и предмет в их нерасторжимом единстве. Такое цельное видение позволяет обобщить детально разработанную, часто дробную и несогласованную в частях форму, то есть подчинить части и второстепенное главному, установить пропорциональные отношения между одноименными признаками, существующими в натуре. Четвертый этап последовательного изображения предмета завершается обобщением того, что было сделано в предшествующий период. Для этого рисующий садится прямо, ставит фронтально на вытянутую руку рисунок и сравнивает нарисованное с моделью, стараясь не видеть отдельных деталей в натуре и в ее изображении. Если в процессе сравнения возникает ощущение дробности рисунка, значит, нарушены существенные связи между целым и деталями.

Изображение предметов

Изображение предметов – это результат выявления основных связей между рисующим, предметом и средой. Объемный предмет представляет собой единое целое, отделенное от пространства поверхностями, ребрами и вершинами, то есть элементами, обладающими определенными признаками и свойствами. Среду образуют предметная плоскость и фон. Предметная плоскость – это горизонтальная поверхность, на которой располагается  рисуемый нами предмет. Фон выступает в качестве экрана. При рисовании объемного предмета надо представлять себе фон как глубину, как пространственную среду, в которой располагается наш предмет.

Для рисования нужен образ, сформированный в одном положении. Это одно наиболее выгодное положение закрепляется зрительной позицией или точкой зрения рисующего. Выбранная точка зрения определяет положение предмета и рисующего, устанавливает практическую связь между ними, а через линию горизонта – связь и с картинной плоскостью.

Линия горизонта необходима в рисунке в момент его построения, помогает правильно найти место изображаемых предметов на картинной плоскости, реалистически убедительно нарисовать их со всеми перспективными изменениями согласно законам перспективы. Линия горизонта всегда находится на уровне глаз рисующего и возникает в месте пересечения мысленно поставленной перед глазами, бесконечно длинной горизонтальной плоскости с картинной плоскостью.

Наука, излагающая законы, которые помогают изображать предметы так, как их воспринимает наш глаз, называется перспективой. Перспективу делят на линейную и воздушную. Перспективные изменения пространственной формы, размеров, направлений контуров, то есть тех признаков, которые можно изобразить линией, относят к линейной перспективе. Перспективные изменения физических признаков – светлоты, цвета, фактуры, которые передаются тоном и цветом, относят к воздушной перспективе.

Сформулируем основные правила линейной перспективы:

  1. Для изображения глубины дальний предмет следует частично закрывать ближним.
  2. Ближний предмет следует изображать крупнее удаленного.
  3. Основание ближнего предмета следует изображать ниже основания удаленного.
  4. Горизонтальные ребра, параллельные картинной плоскости, надо изображать прямыми горизонтальными линиями.
  5. Горизонтальные ребра в угловом положении надо изображать наклонными линиями.
  6. Горизонтальные ребра в угловом положении надо изображать короче, чем во фронтальном положении.
  7. Вертикальные в натуре ребра надо изображать вертикальными линиями.
  8. Плоскость во фронтальном положении надо изображать без перспективных изменений, а в угловом – изображать, сокращая ее и изменяя направление горизонтальных ребер, уходящих в глубину.
  9. Горизонтальную плоскость, расположенную далеко от линии горизонта, надо изображать менее сокращенной, чем плоскость, расположенную близко, а плоскость, находящуюся на линии горизонта, – горизонтальной линией.
  10. Плоскость круглой формы во фронтальном положении надо изображать окружностью, а в угловом – эллиптической фигурой.

 

Изображение пространства

Чтобы правдиво передать особенности видимого пространства на рисунке, необходимо знать и уметь применять законы воздушной перспективы. Воздушной перспективой называются кажущиеся изменения некоторых признаков предметов под воздействием воздушной среды и пространства. Перечислим основные законы воздушной перспективы:

  1. Все ближние предметы воспринимаются подробно, а удаленные – обобщенно; для передачи пространства ближние предметы надо изображать детально, а дальние – обобщенно.
  2. Все ближние предметы воспринимаются четко, а удаленные – неопределенно; для передачи пространства контуры ближних предметов надо делать резче, а удаленных – мягче.
  3. На большом расстоянии светлые предметы кажутся темнее, а темные – светлее ближних; для передачи пространства удаленные светлые предметы надо слегка притенять, а темные – осветлять.
  4. Все ближние предметы обладают контрастной светотенью и кажутся объемными, все дальние – слабо выраженной светотенью и кажутся плоскими; для передачи пространства ближние предметы надо изображать объемно, а дальние – плоско.
  5. Все удаленные предметы, прикрываясь воздушной дымкой, приобретают цвет этой дымки – фиолетовый, синий, голубой или беловатый; для изображения пространства надо ближние предметы изображать яркоокрашенными, а удаленные – бледными.
  6. Все ближние предметы кажутся многоцветными, а удаленные – одноцветными; для передачи пространства ближние предметы надо изображать различными по цвету красками, а удаленные – одинаковыми.

 

6. РИСОВАНИЕ ГЕОМЕТРИЧЕСКИХ ПРЕДМЕТОВ.

(ОСНОВНЫЕ СХЕМЫ)

 

 

 

Акцент на шторах: как сочетать рисунок и цвет | DIVAN.

RU

А вы знали, что неправильно подобранные шторы могут испортить даже самый гармоничный дизайн?

Одни считают, что текстиль должен выделяться на общем фоне и выбирают выраженные орнаменты и яркие оттенки, другие отдают предпочтение ткани, схожей по цвету со стенами. Разбираемся, как подобрать шторы, чтобы обстановка выглядела эффектно, но не безвкусно.

Фото: Юлия Левина

Фото: Юлия Левина

Создаем монохромный интерьер

Шторы должны сочетаться с интерьером в целом. Если вы — не сторонник ярких акцентов, вам подойдет обстановка, где нейтральный оттенок оконного текстиля вторит спокойной отделке стен, обивке мягкой мебели и цвету ковра.

Светлое, свободное пространство и много воздуха — именно такие ощущения хотела воспроизвести в своем интерьере хозяйка этой квартиры. И, кажется, у нее это прекрасно получилось!

На фото диван угловой Маркфул Velvet Light от 53 990 Р >>

Сочетаем текстиль и отделку

Если комната заполнена выразительными деталями, лучше подобрать шторы, близкие по цвету к отделке стен. Нейтральный оттенок сделает текстиль почти незаметным и не будет перегружать интерьер.

В центре внимания в этом интерьере — яркий диван.Хозяйка квартиры выбрала шторы в цвет стен, которые не отвлекают внимания от акцентных деталей.

На фото диван Динс Velvet Yellow от 32 990Р>>

Подбираем в цвет мебели

Шторы, подобранные в цвет мебели, помогают уравновесить интерьер и сделать картинку целостной. При этом оттенки могут слегка отличаться, в том числе из-за различий в плотности тканей.

Приглушенный цвет штор в этом интерьере сочетается с обивкой дивана, повторяется в узоре ковра и постерах на стене над диваном. Акцентом служат яркие диванные подушки, которые при желании легко заменить.

На фото диван Лайтси от 29 490 Р >>

✨ Читайте также ✨

Шторы как акцент

В комнате, где обивка мебели, ковер и отделка имеют спокойные оттенки без рисунка, интерьер можно разнообразить с помощью штор насыщенного цвета с выразительным орнаментом. Сейчас в тренде геометрия и растительные принты.

Посмотрите, как сочетаются однотонные гардины глубокого синего оттенка, римская штора с цветочным рисунком и декоративные подушки на мягкой мебели! Это главные акценты в помещении со светлыми стенами и мебелью благородного серого цвета.

На фото диван Динс Sherst Grey от 39 990 Р >>

Сочетаем с ковром

Гармонично смотрится дизайн, где оттенок штор повторяется в орнаменте ковра. В интерьере @_jarunina_ акцентом служит ярко-желтое кресло на фоне насыщенно-синих стен, а текстиль приглушенных оттенков делает интерьер спокойнее.

На фото кресло Динс Velvet Yellow от 12 990 Р >>

Если вы сомневаетесь в своих способностях сочетать цвета и узоры, выбирайте простые формы, натуральные ткани и нейтральные расцветки. Откажитесь от кисточек, ламбрекенов, вычурных узоров, блестящего атласа. И помните, что интерьер — это не только мода, но и отражение вашей индивидуальности.

Фото: @sheyn.diz

Фото: @sheyn.diz

Еще больше интересных идей и полезных решений для интерьера ждут вас на сайте divan.ru в онлайн-журнале Викидивания >>

Владивосток | Рисунок жителя Приморья стал акцентом в клипе популярного дуэта Artik&Asti

Работы Дмитрия Пиманова авторы видео присмотрели в Instagram

Выполненный карандашом рисунок жителя Владивостока Дмитрия Пиманова задействовали в новом клипе популярного в России дуэта Artik&Asti. Продюсеры вдохновились работами молодого художника и решили использовать его работу в съемках видео «Никому не отдам», сообщает РИА PrimaMedia.

  — О Диме узнали благодаря Интернету, он нарисовал мою напарницу Asti и выставил в Instagram, отметив нас. Нам рисунок понравился, и мне пришла идея использовать его в новом клипе, который называется «Никому не отдам», — прокомментировал певец Artik.

Нарисованная карандашом солистка дуэта Asti
Автор фото: Дмитрий Пиманов

Так сложилось, что по задумке режиссера клипа, в конце истории должен был появиться рисунок, который по ходу развития сюжета «нарисовал» Artik.

  — Нам нужно было найти человека, который рисует, и я сразу же вспомнил о Диме, написал ему, и он с удовольствием согласился помочь нам, — отметил певец.

Рисунок жителя Приморья «засветился» в клипе популярного дуэта Artik&Asti
Автор фото: Скриншот клипа

  — Рисунок для клипа обговаривал с продюсером дуэта, он мне скинул то, что нужно нарисовать, ну а я, в свою очередь, исполнил их заказ, — подчеркнул Дмитрий Пиманов.

Как отметил Artik, в будущем дуэт планирует придумать еще темы для совместных работ с Дмитрием.

Данный материал опубликован на сайте BezFormata 11 января 2019 года,
ниже указана дата, когда материал был опубликован на сайте первоисточника!

Абидна, да? О том, с каким акцентом говорит Москва: Lenta.ru

Когда пересекаешь на поезде границу между Швейцарией и Германией, обращаешь внимание на удивительное поведение пограничников и таможенников: они подходят либо к явной шантрапе, либо к респектабельным господам и дамам, каждая деталь в одежде и багаже которых вопиет о своей, как гласила в советские времена табличка у ресторана «Арагви», «высшей наценочной категории». Конечно, я слышал о перевозке богатыми уклонистами от налогов чемоданов с миллионами в швейцарские банки и обратно, но никогда не видел, как выглядит охота на эту категорию граждан. Выдавать профессиональных приемов не буду, сами подглядывайте. Но вот что сказал мне один из пограничников в ответ на прямой вопрос.

— С бродягами понятно: если человек дня два не мылся и спал в одежде, лучше уточнить, что это за птица. А вот когда семейная пара, место которой явно в первом классе, едет вторым, это может быть интересно. — А на акцент обращаете внимание? — Тут у всех какой-нибудь акцент. Персонала не хватит. Европа это ж Вавилон.

Когда я был молодой, носил на голове черную папаху. Настоящую остроконечную мохнатую вонючую пастушью шапку, чтобы не снимать которую, входя в вагон метро, я не наклонялся, а приседал на корточки. Это был кайф, потому что, не увидев под папахой наглой 19-летней морды, мне иногда уступали место. А вот милиционеры – останавливали. Тогда, в 1970-х годах, да и несколько позже, когда останавливали и без папахи, московские стражи порядка сразу отпускали меня: московский выговор был главнее внешности.

Для меня все изменилось в середине 1990-х годов. Говорят, именно в это время в Москве появилось много милиционеров с Северного Кавказа. Которые различали людей не по говору, а только по фенотипу. И мурыжили с проверкой документов. К началу нулевых московские милиционеры останавливали по другим признакам. — По каким? – спрашиваю добродушного сержанта. — Ну, там, одежда, глаза, зубы, руки, корточки. Тебе-то что? — А акцент? — Да какой акцент, он двух слов сказать иногда не может. Это ж Вавилон. Из дальнейших расспросов выясняется, однако, что сержант умеет распознавать до десяти различных акцентов – помимо трех южнокавказских – армянского, грузинского и азербайджанского, различает среднеазиатские, молдавский, литовский, эстонский.

В отличие от московской или ленинградской интеллигенции 1970-х-1980-х годов, которая слышала в южнорусском говоре или разнообразных акцентах признак культурной отсталости, а то и умственной неполноценности, милиционер 2000-х из Калужской губернии смотрит на вещи трезвее. Но и он не слышит того, что режет слух так называемым старым москвичам.

Когда едешь в метро, рекламу читают дикторы с советской еще выучкой: сценическую речь сдавали по полной программе. Голоса – как у Ольги Высоцкой и Игоря Кириллова. Несут, правда, рекламную околесицу. — Ой, но ведь на таком правильном, на таком нормативном, с таким орфоэпическим подъемом, что я иногда не бегу по эскалатору, а просто стою и слушаю, — признается возбужденная коллега. – Потому что телевизор включать боюсь: актеры все с каким-то блатным акцентом говорят непонятным, дикторы слова правильно не «ударят», всё с оттяжечкой, с эканьем после каждого слова. Кто все эти люди?

Вот ведь какая вещь получилась. Исследователи языка проглядели за минувшие десятилетия такое важнейшее явление, как акцент. Какой он у кого, как к какому акценту относятся люди? Вот про немцев известно, к примеру, что большинство из них тепло относится к баварскому и не любит саксонского – за то, что на нем говорили Вальтер Ульбрихт и Хонеккер. А что у нас?

Одни охотно рассказывают, как они, приехав в Москву, избавляются от своего говора, логопедов нанимают себе и детям, чтоб не выделяться. Другие – из потомственных москвичей, не заморачивающихся вопросами языкознания, – потихоньку усваивают словарь, интонацию, стиль речи приезжих. Особенно когда те становятся большинством в микрорайоне. Москва у всей России под горой, как говорит Даль, при котором Россия граничила с Афганистаном и Австро-Венгрией. Но такой миграции не было, наверное, никогда прежде. Чтобы ориентироваться в этой новой реальности, филологам надобно учиться у милиционеров. Кое для кого обидный вывод, ага.

Картина по номерам — Рисунок по номерам Лимонный акцент красных Подарок, цена 215 грн

Картина по номерам — Рисунок по номерам Лимонный акцент красных Подарок

 

Картина по номерам ― сравнительно молодое и новое направление взрослого и детского творчества.

Сегодня каждый может стать художником без особых навыков к этому виду искусства. Просто закрашивая пронумерованные фрагменты холста соответствующими акриловыми красками Вы создаёте уникальные, эксклюзивные картины.

В наши дни рисования картин по номерам стал очень популярным и завоевал признание не только художников-любителей, но и всех тех, кто ценит искусство, творчество, и при этом не умеют рисовать!

Когда картина по номерам завершена, не возможно догадаться, что она была нарисована данным способом. Вы будете гордиться своей работой! Психологи рекомендуют этот вид творчества (рисование по номерам) как отличный способ расслабиться после рабочего дня.

Рисунок по номерам украсит интерьер квартиры, дома, дачи или послужит отличным подарком!

В набор входит:

  •     хлопковый холст на деревянном подрамнике с нанесенной пронумерованной схемой будущей картины
  •     3 кисти разной толщины
  •     акриловые пронумерованные краски
  •     крепления к стене для готовой картины
  •     Размер: 40х50 см


Доставка: 

  •     Доставка осуществляется через перевозчика «Новая Почта».
  •     Мы изготавливаем картины на собственном производстве по факту получения заказа. Поэтому, заказ, полностью подтвержденный до 12:00 будет отправлен в этот же день после 17:30, а если заказ был подтвержден после 12:00, его отправка состоится на следующий рабочий день (ПН-ПТ) после 17:30, Вы получите автоматическое смс с номером ТТН. Заказы, которые были подтверждены в пятницу после 12:00, будут отправлены в субботу до 15:00, остальные заказы будут отправлены с понедельника.
  •     Срок доставки 1-2 дня в областные центры, до 5 дней в районные центры.
  •     Стоимость доставки «Новой почтой» рассчитывается по объему отправки. 

Способы оплаты:

  • Наложенный платеж ( Оплата при получении )
  • Безналичный на карту Приватбанка

Краска с использованием Accent Color

Простой цветовой круг, смешанный из хинакридонового золотого, фтало-синего, ультрамаринового синего, перманентного розового и ализаринового малинового

Дополнительный акцентный цвет

Использование дополнительного акцентного цвета — это простое правило, о котором следует помнить, когда вы начинаете планировать цветовую схему на своих картинах. Это мощный инструмент для повышения эффективности вашей работы.


Чтобы дополнительный акцентный цвет оказал необходимое воздействие, рисунок должен носить аналогичный характер (с использованием группы смежных цветов из небольшой полосы цветового круга).Акцентный цвет является дополнительным к общему цвету аналогичной группы.

 

Подумайте, какую атмосферу вы хотите передать своей картиной, и выберите с учетом этого доминирующую аналогичную группу. Выветренная патина древнего фасада подойдет для доминирующей теплой красно-оранжевой/желтой аранжировки, тогда как для вечернего пейзажа или флотилии рыбацких лодок больше подойдет доминирующая холодная сине-зеленая гамма.

Это простая система, которая всегда дает хорошие результаты.

Наша первая группа акцентных цветов использует аналогичную группу, которая включает в себя все оттенки зеленого от синего/зеленого до желтого/зеленого. Они контрастируют с их дополнительным холодным красным цветом.

Dunedin Clouds использует диапазон зеленых оттенков, переходящий в синий, и контрастирует с небольшим пятном красного цвета в фокусе.

 

В этой картине использована аналогичная цветовая гамма. Крыши этих прибрежных зданий окрашены в насыщенный пурпурный цвет, на который больше влияет окружающая масса, или в сине-зеленый цвет.

 

Теплая аналогичная группа от красного до желтого/оранжевого цвета была выбрана для изображения ржавого экстерьера этого старого грузовика. Небольшая область синего цвета над передним колесом и на знаке за кабиной смягчает общую теплоту и усиливает фокус.

 

Теплые розовые, красные и оранжевые оттенки этой старой двери и обветренной стены контрастируют с небольшим количеством фтало-сине-зеленого на оконных стеклах.Стена и дверь представляют собой смесь сложных и насыщенных цветов в нашей аналогичной группе.

От желтого/зеленого до синего/зеленого образуют нашу аналогичную группу здесь. Дополнительный красный цвет используется в качестве акцентного цвета

.

Теплые желтые, коричневые и оранжевые оттенки контрастируют с небольшим количеством дополнительного синего

Аналогичная группа от холодного красного до оранжевого контрастирует здесь с небольшим количеством зеленого.

Синий от ультрамарина до фтало контрастирует здесь с дополняющим оранжевым

 

Наша аналогичная группа варьируется от ультрамарина до кобальта и фтало-синего.Контрастный теплый оранжевый цвет представляет собой смесь Quinacridone Gold и Alizarin Crimson с добавлением перманентной розы.

Определения цветов

 Насыщенные цвета – это все чистые цвета, расположенные за пределами цветового круга. Это либо основные цвета, либо смесь не более двух основных цветов. – красный, оранжевый, красный/оранжевый и т. д.

 

Составные цвета

— это смесь, содержащая все три основных цвета — все коричневые, охры, хаки и т. д.

 

Аналогичные цвета — это любая группа цветов, расположенных рядом друг с другом на цветовом круге: красный, красный/оранжевый, оранжевый.

 

Дополнительные цвета — это цвета, расположенные напротив друг друга на цветовом круге: красный и зеленый или синий и оранжевый.

 

 

Когда вы рисуете следующую картину, постарайтесь не поддаваться слишком сильному влиянию цветов вашего предмета. Вместо этого выберите аналогичную группу, подходящую для объекта, а затем добавьте небольшое количество цвета напротив этой группы на цветовом круге, чтобы активировать интересующий вас центр.Это простая формула, дающая отличные результаты.

 

 

Автор: Джон Ловетт

Яркие рисунки = Мебель с выразительным акцентом

Модные подиумы этой весны дают представление о том, как много людей будут украшать свои дома, используя инновационные классические формы с четкими линиями.

Сегодня Bernhardt представляет широкий ассортимент изящных акцентных элементов, которые придают дому новый вид, утонченность и пропорции.

«Сущность дизайна — это линия, — говорит Рон Фиоре, креативный директор Bernhardt. «Самым важным элементом в вашей комнате будет предмет с сильным контуром или силуэтом. Он объявляет вас уверенным в себе и освежает то, что у вас уже есть».

ПРЕДСТАВЛЕННЫЕ ДЕТАЛИ :

Сцена гостиной
Стул Остина N1310L . Индивидуальный элемент — и он нужен каждой комнате. Классический шпульный стул с отделкой под дерево цвета эспрессо. Модель выполнена из кремовой анилиновой кожи.Акцентная подушка из ткани в оранжево-коричневую/песочную полоску, эксклюзивная для Bernhardt.
Ш 28 x Г 33-1/2 x В 31-1/2 дюйма
Также доступен в ткани (N1310).

344-112N Концевые столики Fes . В равной степени острый и сексуальный. Полностью завернутый в лен. Вырез по центру классической берберской арочной формы. Все очертания усилены крошечными шляпками гвоздей.
Ш 20 x Г 20 x В 24 дюйма

Другие рекомендуемые предметы
417-012 Столик для коктейлей Daventry . Как скажет вам любой исключительно опытный рисовальщик, совершенную линию жеста освоить труднее всего.Этот стол урезан до самого важного и красивого жеста. Основание и ручки из патинированной латуни, деревянная столешница с отделкой цвета эспрессо.
Ш 55 x Г 28 x В 19-7/8 дюйма

344-021 Столик для коктейлей Annalize . «Рисовать — это обводить идею линией» — Анри Матисс. Здесь это прозрачная линия. Классический фартук с фестонами, прозрачный акрил.
Ш 51-3/16 x Г 27-9/16 x В 18 дюймов

344-918 Консоль Bexley . Это освежит любой интерьер.Классические четырехлистники, современный взгляд. Построен из плантационного красного дерева с эбеновым покрытием.
Ш 84-1/2 x Г 17-1/2 x В 36 дюймов

Акцентная мебель Bernhardt Spring 2013 будет доступна для потребителей осенью.

Добавление формы акцента

Добавление формы акцента

Акцентные формы — это области материала, которые обычно используются в кирпичных и внутренних конструкциях. Акцентные фигуры могут быть размещены над голой местностью, зоны, внутренние дворики, настил для бассейнов, дно для бассейнов и настилы.Акцентные формы не имеют высоты или возвышения, поскольку они предназначены для интеграции с поверхностью они наложены.

Чтобы добавить форму акцента:

1. Нажмите кнопку Add Accent shape , которая находится в верхней части экран под вкладкой Building .

2. Нарисуйте контур фигуры акцента, щелкнув левой кнопкой мыши, чтобы добавить точки.Нажмите клавишу Backspace , чтобы удалить последнюю добавленную точку, и нажмите клавишу Esc для отмены. Если вы хотите ввести расстояние и угол вручную поместите хотя бы одну точку, а затем нажмите клавишу Enter .

3. Чтобы закончить рисование фигуры акцента, поместите последнюю точку поверх первой. точка. В качестве альтернативы щелкните правой кнопкой мыши, чтобы разместить последнюю точку; это будет автоматически подключиться к первой точке.

В приведенном ниже дизайне используются акцентные формы для создания компаса инкрустированный камень.

Советы:

• Акцентные фигуры можно добавлять как в виде в плане, так и в перспективе. просмотра, но обычно их проще всего добавить в план Посмотреть.

•      Использование функция привязки к сетке может очень легко добавить точную форму акцента. См. Настройки привязки для более подробной информации.

•      Если вам нужна область материала, которая имеет высоту, вместо этого вы должны рассмотреть возможность использования объекта Patio.

См. также:

Форма акцента Свойства
Настройка объекта Свойства
Выбор объектов
Редактирование точек
Редактирование объектов
Скульптура ландшафта

В чем разница между Accent и Draw?

Существительное

  • (лингвистика) Более высокая или сильная артикуляция определенного слога слова или фразы, чтобы отличить его от других или подчеркнуть его.
  • (образное) Ударение или важность в целом.
  • (орфография) Знак или символ, используемый в письменной форме для обозначения места произносимого ударения или для указания характера или качества отмеченной гласной.
  • Модуляция голоса при разговоре; манера говорить или произносить; своеобразная или характерная модификация голоса, выражающая эмоции; тон.
  • (лингвистика, социолингвистика) Отличительная манера произношения языка, связанная с определенным регионом, социальной группой и т.п., будь то носитель языка или иностранный носитель; фонетические и фонологические аспекты диалекта.
  • (лингвистика, языки жестов) Особый способ создания языка жестов, который может иметь тот, кто обычно не использует определенный язык жестов при его использовании.
  • Слово; значительный тон или звук.
  • (обычно только во множественном числе) Общие выражения; речь.
  • (просодия, поэзия) Ударение на определенных слогах стиха.
  • (музыка) Регулярно повторяющееся ударение в тоне, обозначающее начало и, более слабо, третью часть такта.
  • (музыка) Особое выделение тона даже в более слабой части такта.
  • (музыка) Ритмический акцент, которым обозначаются фразы и части периода.
  • (музыка) Выразительный акцент и штриховка пассажа.
  • (музыка) Метка, используемая для обозначения ударения в ноте.
  • (математика) Знак, помещаемый справа от буквы и немного выше нее, для различения величин подобного рода, выражаемых одной и той же буквой, но различающихся по значению, как у’, у».
  • (геометрия) Метка справа от числа, обозначающая минуты или градусы, секунды и т. д., например, 12′ 27”, что означает двенадцать минут и двадцать семь секунд.
  • (инженерное дело) Знак, используемый для обозначения футов и дюймов, например, 6′ 10 дюймов, что означает шесть футов десять дюймов.
  • Акцент на части художественного рисунка или композиции; подчеркнутая деталь, особенно резко контрастирующая с окружающей ее деталью.
  • Очень маленький драгоценный камень в украшении.
  • Отличительная черта или качество.
  • (архаичный) Высказывание.
Пример
  • В слове «осторожно» ударение ставится на первый слог.
  • В этом отеле акцент делается на роскошь.
  • Имя Сезанн написано с ударением.
  • Я знаю-с, я не льстец: тот, кто обманул вас в простом акценте, был простой мошенник; что со своей стороны я не буду, даже если я вызову ваше неудовольствие, чтобы умолять меня ‘t.
  • Нежный акцент женского крика / Пройдет неуслышанным, умрет незамеченным;
  • И он повторил ее слова с таким уверенным акцентом, с таким хвастливым притворным удивлением, что она не могла не ответить с быстротой…
  • иностранный акцент  американский, британский или австралийский акцент
  • широкий ирландский акцент
  • намек на немецкий акцент
  • Мне кажется, я все еще сохраняю часть своего слухового акцента, когда говорю на американском языке жестов.
  • Ветры! на твоих крыльях к Небесам ее акценты несут, / Такие слова, которые только Небеса способны слышать.

Глагол

  • Переместить или развить что-либо.
  • Чтобы применить или испытать силу.
  • (жидкостный) Для удаления, разделения или перемещения.
  • Чтобы изменить размер или форму.
  • Привлекать или быть привлеченным.
  • (обычно как опираться или опираться) На что полагаться; использовать как источник.
  • Выпотрошить.
  • (переходный или непереходный) Чтобы закончить игру вничью (без победы ни одной из сторон).
  • Выбрать с помощью процесса случайного выбора.
  • (закручивание) Мягко попасть в дом (круглая мишень), не выбивая другие камни.
  • (крикет) Играть (мячом короткой длины, направленным в культю ноги) наклонной битой так, чтобы мяч отклонялся между ногами и калиткой.
  • (гольф) Ударить (по мячу) носком клюшки так, чтобы он отклонился влево.
  • (бильярд) Наносить удары по (битку) ниже центра, чтобы придать ему вращение назад, что заставляет его принимать обратное направление при ударе по другому шару.
Примеры
  • Льстивый художник, посвятивший себя / Рисовать людей такими, какими они должны быть, а не такими, какие они есть.
  • Могу ли я, нетронутый, прекрасных страсти шевелить, / Или ты рисуешь красоту и не чувствуешь ее силы?
  • Изразцы Sepia Delft окружали камин, их грубо нарисованные библейские сцены в выцветшем цикламене сливались с розоватой сосной, а над ними, вместо каминной полки, была арка, достаточно высокая, чтобы образовать балкон с тонкими балясинами и увешанной гобеленами стеной. позади.
  • Он попытался сделать вывод из фактов.
  • — Вот вам и готово, мисс Этель, — позвала старая Бриджит из холла.
  • Чай будет намного вкуснее, если дать ему настояться более двух минут перед тем, как разливать.
  • получить деньги из банка
  • Безмятежная, улыбающаяся, загадочная, она смотрела на него без страха, какого бы ни было в ее темных глазах. […] Она убрала прогуливающийся локон со лба, где он искал выход в мир, и теперь посмотрела ему прямо в лицо, глубоко вздохнув, отчего круглая грудь приподняла кружево на ее шее.
  • Так что всегда смотрите на светлую сторону смерти / Прямо перед тем, как сделать последний вдох
  • Мы отступили от края обрыва.
  • Бегуны поравнялись друг с другом, приближаясь к финишу.
  • Подойдите к огню, и я расскажу вам сказку.
  • Мы не извлекаем моральных уроков из истории.
  • Иди, умойся и действуй.
  • для оформления мемориала, акта или переводного векселя
  • Клерк, оформите договор дарения.
  • «[…] Ни один мошенник не чувствовал натягивания недоуздка, имея хорошее мнение о законе, и, может быть, мое собственное отвращение к закону проистекает из того, что я часто нарушал его. […]»
  • Лис вздрогнула, и я обнял ее и привлек к себе; и так мы просидели всю жаркую ночь. Она рассказала мне о своем похищении и пережитом страхе, и мы вместе благодарили Бога за то, что она осталась невредимой, потому что огромное животное не осмелилось остановиться на кишащем опасностями пути.
  • В последний момент Молли, дурацкая хорошенькая белая кобыла, которая тащила двуколку мистера Джонса, грациозно вошла, жуя кусочек сахара.
  • Эта лошадь хорошо рисует.
  • Говорят, что парус корабля натягивается, когда он наполнен ветром.
  • Они обнажили мечи и сразились друг с другом.
  • Каретка легко тянется.
  • На ночь нужно задернуть шторы.
  • Она задернула шторы, чтобы впустить солнечный свет.
  • В начале своего хода каждый игрок должен взять карту.
  • черпать воду из колодца; набрать воды для ванны; рана пошла кровью
  • Женщина говорит Ему: господин! тебе и почерпнуть нечем, а колодезь глубок.
  • Спиртные напитки путем перегонки могут быть получены из овощных соков, которые должны гореть и дымиться сами по себе.
  • При сосании и втягивании груди молоко выделяется настолько быстро, насколько это возможно.
  • Я думал, сударь, промолчать, пока Вы не возьмете с него клятвы не оставаться.
  • Корабль опускается на десять футов воды.
  • Великие скитальцы уходят вглубь.
  • Дымоход не будет правильно тянуть, если он забит сажей.
  • Цепь потребляет триста ватт.
  • для волочения массы металла в проволоку
  • Как давно нарисовано ее лицо!
  • огромная дамба Оффы, которую он протянул от устья Уай до устья Ди
  • вода […] будет сжиматься или втягиваться в меньшее пространство
  • Горожане боялись, что казино привлечет в их город нежелательных элементов.Меня тянуло к ней.
  • Когда ты достаточно обеспечен и тебе не о чем беспокоиться, кроме своего веса или своих болезней, ты, я полагаю, начинаешь чудить. И чем страннее лекарство от этих недугов, тем больше притяжение. Такое место, как «Отдых правых печенек», должно было привлекать уродов, как патока притягивает мух.
  • К часу дня все было переполнено. […] Ресторан был битком набит, а променад между двумя главными кортами и вспомогательными кортами был забит здоровыми молодыми людьми, стянутыми в Мекку тенниса со всех концов страны.
  • Он отказался рисоваться на эту тему
  • В одной из моих экспедиций, после бурной ночи, в конце марта, гончие целый день тянулись, так и не найдя лисицы.
  • В отчаянно напряженном стартовом сете темп и точность ударов серба с земли стали вызывать ошибки у обычно безупречного Надаля и принесли ему первый брейк-пойнт дня при счете 5-4.
  • Не рисуются следующие тела: смарагд, ахат, роговик, жемчуг, яшма, халцедон, алебастр, порфир, коралл, мрамор, пробный камень, гематит или кровавый камень […]
  • Следите за особой предубежденностью, которую природа вложила в их умы, чтобы она не привлекала слишком много.
  • Ей пришлось использовать свой опыт, чтобы решить проблему.
  • Вы можете рассчитывать на мои расходы в путешествии.
  • Он эклектично опирается на исследования бабуинов, описательные антропологические отчеты об обществах охотников-собирателей и, в некоторых случаях, на летопись окаменелостей.
  • В частном порядке рисуйте птицу, чистите требуху.
  • В прошлую игру мы рисовали. Я нарисовал его в прошлый раз, когда играл с ним. Я сыграл с ним вничью в последней партии.
  • Игра считается выигранной, когда игрок ставит любую из своих фигур на одну клетку с принцессой противника или когда вождь берет вождя. Он вытягивается, когда вождя берет любая фигура противника, кроме вождя соперника; […]
  • Выигрышные номера лотереи разыгрывались каждый вторник.
  • Предоставленные магистратуры заполнялись людьми, свободно избранными или привлеченными.
  • При жеребьевке моя сестра вытянула свою комнату, а я вытянула комнату Мастера Б.
  • Он выиграл приз.
  • У Джилл четыре бриллианта; она попытается собрать флеш.

Существительное

  • Результат состязания, в котором ни одна из сторон не выиграла; галстук.
  • Порядок определения результата лотереи.
  • То, что привлекает, например. толпа.
  • (крикет) Результат матча с двумя иннингами, в котором по крайней мере одна сторона не завершила все свои иннинги до истечения времени (в отличие от ничьей).
  • (гольф) Удар в гольф, который (для правши) намеренно изгибается влево. См. крючок, ломтик, исчезновение.
  • (керлинг) Выстрел, предназначенный для мягкого попадания в дом (круглая мишень), не выбивая другие камни; ср. выиграть.
  • (география) Сухое русло ручья, в которое стекают поверхностные воды только в периоды сильных дождей или наводнений.
  • При комиссионной работе аванс на будущие (потенциальные) комиссионные, выдаваемый работнику работодателем.
  • (покер) Ситуация, в которой у одного или нескольких игроков есть четыре карты одной масти или четыре из пяти необходимых карт для стрита, и ему требуется дополнительная карта для составления флеша или стрита.
  • (стрельба из лука) Оттягивание тетивы при подготовке к стрельбе.
  • (спорт) Вращение или вращение, придаваемое мячу и т. д. при розыгрыше.
Синонимы
  • (Результат состязания, в котором ни одна из сторон не выиграла): тупик
  • (сухое русло ручья, отводящее воду в периоды сильных осадков): сухой ручей
Примеры
  • Игра закончилась вничью.
  • Розыгрыш в субботу.
  • Потратив более 500 000 фунтов стерлингов на игроков прошлым летом, Кроули вряд ли можно назвать гольянами, но они по-прежнему бьют намного выше своего веса, и такое выступление означает, что никому не понравится вытаскивать их из шляпы в воскресном розыгрыше.
  • «
  • После этого» Клара стала одной из самых кассовых картин Голливуда, но ее популярность была недолгой.
  • Сад, как ни странно, находился в четверти мили от дома, и дорога к нему шла по неглубокой аллее мимо загона для скота.
  • Так что мы с друзьями скинулись, чтобы получить мешок травы или ничью.
  • Мик поговорил с Саймоном, который больше пил. Он сказал, что люди, которые курят дро, скучны.
  • Игрок слева от вас немедленно повышает минимальную сумму, нажав кнопку повышения.Это действие сразу предполагает, что у него ничья

SNL пародирует «Кобылу из Исттауна», акценты Delco в скетче «Мурдур Дурдур» «Субботним вечером в прямом эфире» в эти выходные.

Предпосылкой скетча послужила реклама шоу под названием «Murdur Durdur» о детективе из Пенсильвании, решившемся раскрыть дело об убийстве, перекликающемся с сюжетом нового сериала HBO, действие которого происходит в западных пригородах Филадельфии с Кейт Уинслет в главной роли.

«Кобыла из Исттауна» — это драма, рассказывающая о главной героине Маре Шихан, детективе из пригорода Филадельфии, которую играет Уинслет, которая изо всех сил пытается раскрыть два местных дела об убийствах, терпя трудности в личной жизни.

Кейт Маккиннон изображает персонажа Уинслет в скетче. Но в скетче Маккиннон идет под именем Care вместо Mare. Рассказчик описывает персонаж Маккиннон как «актрису с неряшливым конским хвостом, который говорит: «Забудьте, что я на самом деле британка»».

Алекс Моффат играет детектива Колина Зейбела, которого сыграл Эван Питерс в фильме «Кобыла из Исттауна».Боуэн Янг изображает начальника местной полиции, а Бек Беннетт играет роль Кенни Макменамина, отца подростка Эрин Макменамин, который был найден мертвым в ручье в конце первого эпизода шоу HBO.

«В маленьком городке где-то между Нью-Йорком и Вашингтоном, округ Колумбия, происходит еще одна история о седой женщине-детективе с очень специфическим акцентом», — говорит рассказчик, открывая рекламный ролик.

Рекламный ролик также начинается с того, что Маккиннон, Моффат и Янг на месте убийства демонстрируют свой лучший акцент Delco.Среди сказанных слов и фраз Маккиннон снова и снова повторяет «знаю», «дурдур» вместо дочери и «мурдур» вместо убийства.

Британская актриса Уинслет играет с акцентом Делко в детективном сериале об убийстве в маленьком городке. Поклонники аплодировали ей за то, что она олицетворяла уникальный диалект региона в первых трех эпизодах шоу.

Затем зарисовка возвращается к словам рассказчика: «Вы видели мертвых подростков в Нью-Йорке, Чикаго и Бостоне. Но как насчет другого города с очень специфическими белыми.Пенсильванские белые.»

Рассказчик также шутит, что «Мурдур Дурдур» создан теми же создателями, что и «Кобыла из Исттауна» и «В Филадельфии всегда солнечно», и что это «криминальное шоу для Пенсильвании».

Затем набросок переходит к актерам Хайди Гарднер и Эндрю Дисмукесу, которые изображают полицейских на месте преступления, поедающих булочки Вава и пьющих кофе Вава над мертвым телом.

«Ребята, не могли бы вы, ребята, перестать есть булочки Вава на теле, пожалуйста?» Персонаж Маккиннон говорит, изо всех сил пытаясь говорить с акцентом Делко.

Вава сыграл ключевую роль в постановке «Кобыла из Исттауна». По словам режиссера Крейга Зобеля, гардероб шоу был основан на покупателях в очереди к кассе Wawa. Можно увидеть, как персонажи сериала потребляют кофе вава и шоколадные конфеты.

Кроме того, Вава был популярным местом для заправки талантов во время съемок. Во время производства Уинслет часто заходил в сеть круглосуточных магазинов за кофе. Петерс стал одержим халтурой Gobbler Вавы на тему Дня Благодарения.

Затем персонаж Беннета появляется на месте преступления, чтобы увидеть свою убитую дочь, после чего персонаж Маккиннона дает ему юнлинг и чизстейк, «чтобы снять остроту».

Затем рекламный ролик цитирует несколько фальшивых отзывов на «Murdur Durdur».

«В высшей степени точно», согласно выдуманной газете под названием Delco Daily, что, вероятно, является отсылкой к Delaware County Daily Times. «Сценаристы явно гуглили. Они знали еду и города».

В рекламном ролике также цитируется New York Times, заявившая, что шоу «настолько подлинно Пенсильванское, как я полагаю.Абсолютно все были в родстве друг с другом».

Затем в рекламе появляется вымышленная карта округа Честер с такими городами, как Коншохокен, Даунингтаун и Ройерсфорд, упомянутыми персонажами. Однако на самом деле только Даунингтаун находится в округе Честер.

Затем можно увидеть, как персонаж Маккиннона

использует крендель в качестве электронной ручки во время скетча. Уинслет часто можно увидеть курящим вейп-ручку во время эпизодов «Кобыла из Исттауна».

Другие слова и фразы, которые получают полную обработку акцента Delco, включают Маккиннон и коллегу по актерскому составу Хлою Файнман, которые говорят «дом», «телефон» и, конечно же, «вудер».» 

Доска улик в полицейском участке показывает бывшего актера SNL и уроженца Верхнего Дарби Тину Фей, Риты, Рокки и Адриана Бальбоа, Квестлав и Короля стейков Пэт.

Персонаж Ян затем шутит, что персонаж Маккиннон происходит из семьи полицейских, и что ее «поп-поп-поп» была оригинальной Филли Фанатик.

Это побуждает персонажа Моффата спросить, откуда персонаж Янга узнал об этом. Затем персонаж Маккиннон шутит, что персонаж Ян — ее двоюродный брат и что она связана со всеми остальными в полицейском участке.

Услышав, что персонаж Гарднера является внучкой персонажа Маккиннон, персонажу Моффата любопытно узнать, сколько лет персонажу Маккиннон. Она говорит, что она «Филадельфия 40».

Рассказчик возвращается, чтобы описать шоу как «постоянно пасмурное» с «ручьем, тремя плохими домами и моментами настоящего ожидания».

Затем реклама возвращается к Маккиннону и Моффату на месте преступления, где они замечают Гритти.

«Эй, Гритти, давай летчиков!», — говорит Маккиннон, когда талисман машет рукой и убегает.

В финальной сцене рекламного ролика Илон Маск, приглашенный ведущий SNL на этой неделе, появляется в полицейском участке в роли дьякона Марка Бертона.

Шихан и Забель считают, что дьякон Бертон в «Кобыле Исттауна» знает, почему Макменамин был убит.

«Могу ли я чем-нибудь помочь?» — говорит Маск, катя розовый велосипед в полицейский участок. «Я отец Довер. Мы с вашей дочерью были друзьями», — говорит он герою Беннета.

«О, хорошо, значит, он это сделал», — говорит персонаж Маккиннона.«Он дурдур мурдур».

Рекламный ролик заканчивается тем, что рассказчик шутит, что «вот откуда Джо Байден. Вау».

Вместе с Маском Майли Сайрус была музыкальной гостьей SNL на этой неделе. Полные выпуски SNL можно посмотреть на YouTube и Peacock, потоковом сервисе NBCUniversal.

Новые выпуски «Кобылы Исттауна» в эфире в 22:00. По воскресеньям на HBO и HBO Max.

Как использовать цветовые акценты для привлечения внимания к объекту?

Существует множество различных способов привлечь внимание зрителей к основному объекту: направляющие линии, использование боке, симметрия и т. д.Вот новая техника, которую стоит попробовать: умелое использование цвета. (Отчет: Томоко Судзуки, журнал Digital Camera Magazine)

EOS 6D/ EF50 мм f/1,8 STM/ FL: 50 мм/ Автоэкспозиция с приоритетом диафрагмы (f/18, 13 с, EV-1,7)/ ISO 100/ ББ: Дневной свет

 

Как я снимал

Ключевые элементы
Основная тема: Оранжевый коридор под эстакадой
. Второстепенный предмет: колесо обозрения справа
Нажмите здесь, чтобы узнать больше об основных и второстепенных предметах

Техника
Я подождал, пока колесо обозрения станет фиолетовым.Использование разделенной композиции с колоннами в качестве границы еще больше подчеркнуло контраст между двумя частями сцены. Так как источников света было много, я использовал компенсацию экспозиции на EV-1.7, чтобы предотвратить засветку.

 

Основная концепция: использование дополнительных цветов для акцентирования внимания на объектах

Цветовой круг — важная концепция для всех, кто работает с изобразительным искусством, включая фотографов. Он показывает взаимосвязь между разными цветами, и вы можете использовать его для поиска цветовых комбинаций, которые хорошо смотрятся вместе.

Существуют разные типы таких цветовых комбинаций, и узнать о них больше может быть очень увлекательно. Для этого снимка ключевым было сочетание дополнительных цветов.


Что такое дополнительные цвета?

Дополнительные цвета — это цвета, расположенные прямо напротив друг друга на цветовом круге. Согласно теории цвета, эти противоположные цвета создают максимальный контраст друг с другом, заставляя друг друга казаться ярче и заметнее.

Если на одном кадре появятся цвета, полностью противоположные друг другу, оба будут выглядеть более яркими, как вы можете видеть на примере красных и зеленых листьев.


На практике можно получить хорошие результаты, даже если цвета не являются полностью противоположными

Все, что вам нужно, это чтобы один цвет был близок к фактическому дополнительному цвету другого. Например, на основном изображении моим основным объектом был оранжевый цвет, который имеет синий цвет в качестве дополнительного цвета на цветовом круге.Но, как видите, фиолетовое колесо обозрения неплохо справляется с тем, чтобы оранжевые элементы привлекали больше внимания.

См. также: Усиление впечатления от снимков ночного пейзажа с помощью цвета второстепенного объекта


Попробуйте в следующий раз, когда захотите привлечь внимание к конкретному предмету! Если вам нравятся результаты, поделитесь ими с нами в My Canon Story и, возможно, вас увидят!

Вам нужно больше вдохновения для использования цветов? Отъезд:
Абстрактная фотография: использование цвета

О других захватывающих способах съемки ночных городских пейзажей см.:
Одно место, два взгляда: абстрактные ночные пейзажи – Спокойствие vs.Vibrancy
Техника съемки EOS M5: ночные городские пейзажи (Примечание: можно попробовать и на других моделях камер!)

 


Получайте последние новости о фотографии, советы и рекомендации.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.