Зарубежный интерьер: Зарубежный дизайн интерьера теперь и у нас

27 Ноя

Содержание

Зарубежный дизайн интерьера теперь и у нас

Никто не станет спорить с тем, что зарубежные интерьеры очень сильно отличаются от тех, что обустраивают наши отечественные дизайнеры, да и собственно сами владельцы жилья. Обусловлен этот принцип многими причинами. Вот некоторые из них:

— иная планировка домов и квартир;

— иные взгляды и мировоззрения людей;

— иные вкусы и желания, пр.

 

Основные тенденции дизайн интерьера зарубежных помещений

Зарубежный дизайн интерьера очень часто привлекает внимание наших соотечественников своей уникальностью, оригинальностью и необычностью, воплотить его возникает желание в рамках своего дома. Основной тенденцией нынешнего года в дизайнах интерьера, по словам самых модных дизайнеров, объемность и выразительность. Рекомендуется использовать разные геометрические изображения и объемные паттерны, которые все чаще можно встретить в производстве мебели. Очень много зарубежных фабрик внедрили в свое производство современные технологии, чтобы реализовать новые тенденции года в сфере мебельной индустрии на сегодняшний день.

Все это позволяет создать потрясающий эффект в своем доме.

Очень многие владельцы домов не понимают вовсе, чего они желают увидеть в итоге, но есть желание поменять все внутреннее пространство в доме, чтобы в итоге хотелось приходить домой, насладиться его комфортом и уютом. Все это может нести за собой работу по перепланировке и переносу коммуникационных и инженерных сетей. Кстати, это еще не совсем плохая ситуация, когда человек толком не может понять, что он хочет получить в итоге. Ведь очень часто случается так, что люди, насмотревшись глянцевых журналов или же картинок с дизайнами квартир в сети, мечтают о таком же в своей квартире. Но в ходе самостоятельного выполнения работ, человек понимает, что еще недавно на картинке концепция дизайна была идеальной, но в жизнь воплотить ее удачно не получается. В итоге, выходит полное отсутствие гармонии, стиля, функциональности и комфорта. Жить в такой квартире будет неудобно.

Основные отличия в оформлении зарубежного дизайна интерьера и отечественного

Во многих случаях, если человек решает сделать заказ в студии дизайна интерьеров, то он изучает современные поисковики, которые выдают разные публикации и изображения с эффектными проектами зарубежных дизайнеров. Это виллы, пентхаусы и прочие масштабные помещения. Если же квартира стандартных размеров, то смотря на такие впечатляющие примеры, люди мечтают воплотить их в своей квартире. Но сделать это оказывается очень не просто, а порой, даже нереально.

Первая проблема будет заключаться в том, что, к сожалению, наши квартиры очень далеки по своим размерам от зарубежных пентхаусов. Ведь зарубежный дизайн интерьера предусматривает массу пространства, воздуха и свободы к действиям. Там нет черных рам на окнах, которые мешают задумке дизайнеров, а от пола до потолка расстояние около пяти метров. Конечно же, на такой площадки можно поставить и красивый, элегантный диван, ведь за ним еще будет масса пространства, где можно будет воплотить свои творческие задумки. К примеру, поставить дизайнерский стол, около него уменьшенные статуи собственной персоны. Ну, разве не шик! Именно таким большинство из нас представляет идеальный зарубежный дизайн интерьера. Только начиная ремонт в собственной квартире, начинаешь понимать, что фактически ни в одной квартире такой шикарный диван и не поместиться.

Так, что приходится выбирать или диван или же другая мебель, камин и пр.

Кстати, стоит понимать, что зарубежный дизайн интерьера квартир не рассчитан для семейной жизни, в журналах – это всего лишь прекрасный ход дизайнеров. Признаков обжитого и уютного интерьера на таких картинках очень трудно отыскать, ведь смотря на квартиру в стиле лофт вовсе непонятно, а куда бы положить книгу или же сервис, подаренный бабушке на свадьбу и прочие предметы реальной жизни. Ведь на изображениях на милых столах лежит камни и прочие атрибуты, а не вещи, которыми мы пользуемся в быту.

Небольшой вывод: зарубежный дизайн интерьера таких квартир предусматривает принцип композиции. Помните, что обратившись в студию дизайна интерьера, специалисты смогут посоветовать вам массу интересных решений, которые будут отличаться не только своей необычностью, но и практичностью и многофункциональностью.

Вторая проблема заключается в том, что будет заключаться в том, что на предложенных вариантах зарубежного варианта дизайна интерьера используются яркие, насыщенные оттенки, зонирование комнаты, простые формы.

Порой, можно наблюдать дизайн в постельных оттенках с трансформирующейся мебелью и другими элементами.

Основные моменты создания дизайна интерьера

Хотелось бы отметить, что настоящего специалиста в области дизайна будет отличать от других его выполненные работы. Дизайнер должен создавать эффектную картинку с объективной композицией, но при этом очень важно учитывать и все пожелания тех людей, которые будут жить в квартире. Все помещение должно быть разделено на важные зоны для быта и отдыха. Очень важно понимать, что интерьер квартиры – это не просто поле, где можно воплотить все свои творческие задумки, а это ваш дом, где вы будете жить. Ваша квартира должна быть комфортной и уютной, нести тепло!

Создавая дизайн интерьера для квартиры, дизайнеры учитывают массу особенностей. К примеру, создавая проект для молодой пары, нужно будет продумать те моменты, которые будут происходить в их жизни. Скоро родится ребенок, после с детской нужно будет сделать подростковую комнату.

А если приедут родственники, им также должно быть удобно, как собственно и самим хозяевам. Все это очень важно, именно по этой причине специалисты рекомендуют понимать различия между работами отечественных дизайнеров и их коллег из-за рубежа.

Если специалист в области дизайна интерьера и берется за разработку проекта, то в первую очередь он должен продумать проект под конкретного человека, важно создать не просто красивое изображение, но и практичную жилую зону.

Как работать с зарубежными заказчиками за хорошие деньги | by Archie

Upwork по своей сути это биржа, которая позволяет фрилансерам работать с заказчиками. Отличительная черта и удобство этого сервиса — наличие тайм-трекера. Тайм-трекер — это сервис, позволяющий вести учет времени, затраченного на выполнение задач. Координация и оплата происходит с помощью программного обеспечения сервиса.

UpWork берет 20% от оплаты работ, такая у них довольно высокая комиссия. Чтобы не было так обидно, просто закладывайте этот процент в стоимость своей работы (например, вместо $20/час ставьте $25). Радует, что столь высокий процент берется не просто так, а взамен они дают сервис тайм-трекера и осуществление платежей через биржу. В дополнение, биржа предлагает коллаборативное программное обеспечение, «Upwork Team App», что позволяет клиентам видеть процесс работы фрилансера в то время, как он находится в режиме оплачиваемого времени.

На UpWork есть такая штука как тесты. Чем больше в вашем профиле успешно пройденных тестов, тем больший интерес возникает к вам со стороны заказчика. Что касается их прохождения — погуглите, например, по запросу «upwork прохождение тестов ответы» и вы найдете большое количество уже решенных тестов. Ищите также и в Youtube, там их тоже немало.

LinkedIn — социальная сеть для поиска и установления деловых контактов. В LinkedIn зарегистрировано более 500 млн пользователей, представляющих 150 отраслей бизнеса из 200 стран.

Российский роскомнадзор запретил этот сайт на территории РФ (но это легко обходится — я не буду говорить как, поскольку это не тема данной статьи) . Так вот, регистрируемся, заполняем свой профиль как можно подробнее (без всяких анимешек на аватаре). И поехали активно добавлять людей во вкладке «Сеть».

Помимо прямых клиентов в этой соцсети довольно немало рекрутеров, которым вы можете быть интересны как специалист.

Обращайте особое внимание на людей, в чьем профиле встречаются слова CEO (Chief Executive Officer, директор), Founder (основатель), Co-founder (сооснователь). Далее пишите им письма о том, что вы специалист в своей области, да и человек вообщем то неплохой, с которым можно и нужно работать. Отдача не такая высокая, но все же не нулевая.

Выкладывайте посты со своими работами, пишите заметки — так о вас узнают больше людей, которые добавились к вам в друзья (на языке LinkedIn это называется «установили контакт»). Там тоже есть тематические группы — светитесь там, проявляйте активность и через какое то время вас заметят. Это игра в каком то роде в долгую и моментального результата здесь не ждите.

AngelList — это платформа, соединяющая инвесторов и стартапы. Стартапам нужны графические дизайнеры, иллюстраторы, моушн-дизайнеры, UI дизайнеры, UX-проектировщики, вообщем различные творческие люди. На этой площадке размещаются контакты руководителей — связывайтесь с ними напрямую через AngelList. Либо, если стоит ограничение по связи напрямую, то там часто указываются контакты в соцсетях — пишите им через соцсети, с указанием того, что нашли их контакт на AngelList.

10 самых известных дизайнеров мира

В России дизайн интерьера получил активное развитие относительно недавно: лишь с началом эпохи капитализма успешные и состоятельные персоны начали отказываться от общепринятых клише в сторону выражения собственной индивидуальности. Для инсайдеров этой, как ни крути, молодой профессии ориентиром послужил мировой опыт.

Участники обзора ранжированы условно – по частоте упоминания в отраслевых изданиях всего мира. Основой рейтинга послужили данные авторитетного агентства Brand Analytics. Представляем вам лидеров интерьерного дизайна наших дней.

 

1

КАРИМ РАШИД

Страна: США

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1993 году

Всё, что он делает, – абсолютно нестандартно и всегда принимается на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около 30 наград в области промышленного дизайна.
 
Наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде, а курсы дизайна окончил в Неаполе. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты. Жизнь Карима расписана на год вперед. Он сделал уже более 2000 работ. Ежемесячно в мире проходит по две его выставки.

 
Карим Рашид хочет проектировать всё: автомобили, самолеты, одежду, дома, роботов. Футуристические проекты среды обитания Карима Рашида кажутся многим чересчур смелыми и далекими от реальности. Хотя сам дизайнер считает, что они подчинены гармонии и удобству, и каждая вещь в них максимально полезна: «Человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – это жизненно Majik Café в Белграде необходимые вещи».

Знаменитое кресло PYRAMID

Правда, дизайнер признает, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje. Однако заподозрить Карима Рашида в корысти не приходит в голову. Его принцип: «Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе».

Дизайн аптеки в Белграде

Ресторан Morimoto в Филадельфии

Majik Cafe в Белграде

 
 
 
 
 
 
 


2

ФИЛИПП СТАРК

Страна: Франция

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1968 году

Старк – супервыдумщик, суперуниверсал и супербизнесмен. Он создает частные дома и интерьеры, проектирует всё и вся. Выступает за «доступность» дизайна, показывая, что его вещи может если не купить, то увидеть каждый.

 
«Когда я начал работать, понятие «дизайн» означало очень красивые и дорогие вещи для очень богатых людей. Если вы думаете, что я всю жизнь проведу, работая на горстку людей, – спасибо, я лучше посплю. Поэтому всю жизнь я убиваю дизайн, вернее, уничтожаю эту его элитарность».
 
Филипп Старк своеобразно и талантливо продвигает свой бренд. Он продвигает в первую очередь себя, а за брендом Starck идет весь созданный им предметный мир. Он в огромных количествах плодит и распространяет идеи и мифы о себе, умея объяснить всё и вся, убедив окружающих в своей правоте. Создал шедевр дизайнерской мысли – соковыжималку для цитрусовых для Alessi – и сообщил всем, кто упрекал ее за неудобность: «А выжимать сок ею интереснее, чем удобной электрической. Надо понимать, что очевидная функция вещей не всегда есть их истинное предназначение».

Письменный стол BAOBAB для Vitra больше
похож на скульптурный объект

Соковыжималка
Juicy Salif

Спорить с ним бесполезно, всё равно переспорит. Его работы признаны и высоко оценены, как международным профессиональным сообществом, так и огромным числом потребителей – от самых состоятельных слоев общества до простых людей. Вещи от Старка узнаваемы, притягательны и любимы. Его дизайн – супертехнологичен, изобретателен, остроумен, ироничен. Филипп Старк «играет» в вещи. «Моя работа – постараться очистить мир и сделать жизнь лучше.
 
Окружив себя уродливыми вещами, мыслями и намерениями, вы и сами становитесь уродом. Но среди красивых вещей, прежде всего красивых по смыслу, жизнь становится лучше». Казалось, нет области дизайна, в которой он не попробовал бы своих сил, причем с неизменным успехом.

Интерьер отеля
Sanderson в Лондоне

 
 
 
 
 
 
 


3

ПАТРИЦИЯ УРКИОЛА

Страна: Испания

Начало карьеры:
собственную студию открыла в 2001 году

Патрицию Уркиолу называют ураганом за ту головокружительную скорость и мощь, с которой она взошла на олимп мирового дизайна. Места на нем занимают в основном мужчины, и появление женщины всякий раз вызывает удивление. Но в случае с Патрицией заслуги дамы неоспоримы. «Женщины добавляют в дизайн больше здравого смысла. Если правая половина кресла напоминает левую, жизнь останавливается. Мебель надо отделять от нас и представлять ее частью большого мира».
 
Музеи мира уже пополняют ее произведениями свои постоянные коллекции. Лампа Bague от Foscarini из перфорированного металла с силиконовым покрытием и кресло Fjord от Moroso, своей формой напоминающее очертания гор, представлены не где-нибудь, а в знаменитом MoMA – Музее современного искусства в Нью-Йорке. «В положении, которое мы занимаем в обычном кресле, в кресле Fjord не будет удобно. Надо обязательно принять асимметричную позу, чтобы опереться на расположенную сбоку спинку и единственный подлокотник. Ведь будущее дизайна в отсутствии симметрии!» – уверена дизайнер.

Стул Flower, софа Loom и горизонтальное кресло Chaise Longue — строгие, но элегантные, простые, но изысканные — выражают понимание Патриции того, каким должен быть дизайн

Патриция сотрудничает с компаниями мирового значения: Moroso, Lissoni Associati, Agape, Alessi, B&B, De Padova, De Vecchi, Driade, Foscarini, Kartell, MDF, Molteni, San Lorenzo, Knoll, Marks and Spencer, Sand, Somma, Roberto Torretta. Она умеет убедить производителей в том, что надо выходить за границы традиционных и стандартных вещей.
 
Кредо Патриции – комфорт. Ее специализация – «сидячие места» и всё, что с ними связано. При этом она не делает вещей, которые нужно держать за стеклом, как музейные экспонаты: «Если мой продукт выглядит современно и модно, но совершенно не пригоден в использовании, значит, я идиотка».

Современный винтаж от Патриции
Уркиолы для отеля Room Mate в Милане

Творения Патриции копируют. После того как итальянская фабрика Moroso выпустила софу Lowland, рынок наводнили диваны-двойники. Модель даже собирались снять с производства

 
 
 
 
 
 
 


4

АРНЕ КУИНЗ

Страна: Бельгия

Начало карьеры:
собственную студию открыл в 1999 году

«Я люблю искусство – потому что в нем нет правил, и я могу придать реальную форму всем своим чувствам. С другой стороны, я люблю дизайн – потому что в нем есть правила, и мне нравится с ними бороться», – заявляет Арне Куинз. Выполненные им в 1999 году пуфы из уникального вспененного материала стали предвестниками зарождения полноценной мебельной дизайн-студии Quinze&Milan, которую Арне Куинз до сих пор возглавляет в качестве арт-директора.
 
С самого начала студия Quinze&Milan позиционировала себя «творцом атмосферы»: ее мебель была не самоцелью, а образом жизни, который бросил вызов царящему в дизайне минимализму. Получившиеся формы были дикими и сексуальными, беззаботными и свободными, кричащими и необузданными. Очень скоро журналисты окрестили Куинза «плохим парнем из мира дизайна» и «любителем Prada в стиле Punk».

Модульный
стеллаж
Honey Comb

Сегодня в работе студии задействовано более 60 архитекторов, девелоперов и дизайнеров, а комплекс услуг стал включать в себя дизайн в самом широком смысле слова: от создания брендбуков до дизайна обуви и архитектурного проектирования. Однако лицом и носителем философии студии Quinze&Milan по-прежнему остается Арне Квинз – главная «поп-звезда мебельной тусовки». «Я никогда не учился. Никогда не умел работать на компьютере. Машины слишком медленные – моя мысль быстрее. И у меня всегда есть блокнот и карандаш, чтобы ее записать».
 
Для него не существует границ, нет ничего невозможного. Когда-нибудь он мечтает построить собственный город. А пока мебель Куинза можно встретить во всех значимых постройках последнего десятилетия. Да и вообще этот бельгиец, больше похожий на лидера хардкор-группы, считает себя, прежде всего, художником. Будучи бездомным подростком, он был мастером уличной живописи – граффити. Видимо, оттуда и привычка выставлять себя напоказ, жажда широкой аудитории.

Кресла-шезлонги JELLY FISH

Диван CLUB SOFA спроектирован наподобие
джинсов со множеством карманов

Интерьер ресторана Kwint в Брюсселе

Концепт-кар MAGNA

 
 
 
 
 
 
 


5

ФАБИО НОВЕМБРЕ

Страна: Италия

Начало карьеры:
Собственную студию в Милане открыл в 1994 году

Фабио – дизайнер-индивидуалист. Но при этом уважает Марка Ньюсона, Рона Арада, Тома Диксона. Все они, между прочим, живут и работают в Англии. Но Новембре – итальянец до мозга костей, поэтому в противоположность инженерному подходу Диксона или поверенной компьютерными программами расчетливой гармонии Арада его творческий метод основан на чувственности и эмоциях: «Чем дольше я живу, тем больше становлюсь технократом. И чем больше я подчиняюсь власти технологий, тем сильнее мои предметы связаны с чувствами и инстинктами».
 
Будучи арт-директором Bisazza, Фабио Новембре воздвиг из мозаики настоящий Памятник Любви. На унитазе и биде VOID для Flaminia как будто бы остались вмятины от прикосновений к еще не подсохшим чашам.
 
Наверное, сложно назвать другого дизайнера, которого бы так вдохновляло человеческое тело. Начиная от округлостей собственной жены и заканчивая абстрактными женскими и мужскими попами – их реалистичные очертания он скульптурно запечатлел в стульях HIM&HER для Casamania. В остальном очертания у стульев узнаваемые, хрестоматийные – получился эдакий Вернер Пантон «поновембревски». Вместо спинки дивана для Driade – силуэт женщины в расслабленной и соблазнительной позе, да и вообще в каждом кресле или сиденье невольно проглядывают человеческие черты: нос, скулы, губы, плечи.

Всё пространство обувного
бутика в Риме опутано лентами
из кориана

Простые рубленые формы – это не про него. У Новембре всё течет, меняется, живет, пульсирует: интерьер обувного бутика опутан бесконечной лентой полок, изголовье кровати плавно переходит в каркас, форма смесителя такова, что кажется, будто он вытекает из раковины вместе с водой, а стеклянная столешница на десятках ножек-щупалец – почти видишь, как она колышется при малейшем движении воздуха, – на самом деле очень устойчива. «Люблю проектировать пространства, где может собираться много народа, – места бесчисленных встреч. Ведь смысл жизни для дизайнера-индивидуалиста – в общении с другими».

Стулья HIM&HER для
Casamania («Его»
и «Ее») имеют более
чем характерные
формы. Столь
натуралистичные
слепки «мягких
мест» отливаются из
высококачественного
пластика

Стол Org Tables для Capellini с гибкими ножками, как у спрута

Спинка дивана Divina для Driade сделана в виде
силуэта «дивы». Фабио обожает устраивать
фотосессии с собственными творениями, чью чувственность форм
всегда подчеркивает недвусмысленными позами

 
 
 
 
 
 
 


6

КРИСТОФЕР ХОЛЛ

Страна: Турция

Начало карьеры:
1988 год

В Стамбул новозеландский дизайнер Кристофер Холл перебрался еще в начале 2000-х, движимый большим интересом к восточной культуре. Со временем он проникся ею настолько глубоко, что теперь реализует свои самые масштабные проекты именно здесь, на Востоке.
 
Среди его заказчиков числятся несколько арабских принцев. Холл строит свои интерьеры на соединении современного европейского дизайна и восточных архитектурных традиций. Это хорошо заметно не только в его проектах, но и в мебели, которую он проектирует, придумывая замысловатые металлические конструкции по мотивам арабесок.

Так же Кристофер проектирует и выпускает
под своим брендом предметы мебели

Его интерьеры
всегда по-хорошему
старомодны,
как правильно
выдержанное вино
или фамильный,
передаваемый
из поколения
в поколение ковер

Холл — один из немногочисленных дизайнеров, которые работают
на стыке арабского традиционализма и европейского ретро

Один из проектов для внука короля Саудовской
Аравии — принца Фейсала бен Саттама

 
 
 
 
 
 
 


7

ДЖОНАТАН АДЛЕР

Страна: США

Начало карьеры:
2002 год

Родился в Нью-Джерси. В свои одиннадцать лет он впервые сел за гончарный круг, годами позднее безуспешно пытался выучиться на адвоката, работал в кино и в итоге стал дизайнером. То, что он является самоучкой, не помешало Джонатану Адлеру основать собственную компанию по выпуску керамики и прочих аксессуаров, открыть двадцать магазинов и декораторское бюро в придачу.
 
В своих проектах часто берет за основу элегантный дизайн 1950-х, но за счет щедрого использования кричащих цветов, графичных орнаментов и провокационного современного искусства интерьеры у него получаются экстравагантными и избыточными.

Дом
в Нью-
Йорке

Адлер обвиняет симметрию в том, что она «отнимает легкость
в восприятии окружающего мира». Тем интереснее наблюдать,
как он обращается к ней в своих работах

В числе любимых «фишек» дизайнера –
ковер с графичным орнаментом,
структурирующим пространство

Дизайн
гостиной

 
 
 
 
 
 
 


8

АКСЕЛЬ ВЕРВОРДТ

Страна: Бельгия

Начало карьеры:
открыл свою компанию в 1968 году

На данный момент компания Акселя Вервордта базируется в здании бывшей винокурни неподалеку от Антверпена.
 
В 1970-х дизайнер выкупил и отреставрировал по картинам Вермеера и Питера де Хоха целый квартал в Антверпене. Кроме того, Вервордт сам выпускает мебель: пухлые кушетки и ушастые кресла в льняных чехлах, отлично дополняющие антикварные буфеты и столы из состаренного дерева, без которых редко обходятся его проекты.
 
Интерьеры Вервордта зачастую обставлены скупо, но поскольку вещи он отбирает с характером и с историей, в них нет холодности, свойственной минимализму.

Замок
декоратора
Акселя
Вервордта

Пентхаус в стиле шале

В 1990-е годы легендарный французский
булочник Лионель Пуалан купил бывший форт
на частном острове у берегов Бретани
и поручил его реставрацию Акселю Вервордту

Обшарпанный
столетний стол на
кухне, голый бетон
на стенах и полах…
В отеле Роберта
Де Ниро это самый
лучший номер.
Стоит 15 000 USD
за ночь

 
 
 
 
 
 
 


9

ТОМАС ФИЗАНТ

Страна: США

Начало карьеры:
в 1980 году основал бюро Thomas Pheasant

Американский декоратор и мебельный дизайнер – в этом качестве он сотрудничает с марками Baker и McGuire. Не любит ничего яркого, в его проектах преобладают теплые сливочные оттенки и цвет слоновой кости, а акцент сделан не на цвет, а на фактуры.
 
С точки зрения стиля это типичная американская классика, в которой понемногу от ар-деко, Beaux-Arts и французского модернизма 1950-х годов. Однако сам Физант говорит, что на него сильнее всего повлияло знакомство с культурой Востока. Он считает, что хороший интерьер должен вызывать умиротворение. Вполне в духе дзен-буддизма.

Современные 30-е в квартире
над Центральным парком в Нью-Йорке

Зеркало Blossom,
Baker. Рисунок
рамы, по мысли
Физанта,
стилизованно
воспроизводит
цветки вишни на
кимоно

Гостиная дома
в Вашингтоне

Столовая дома в
окрестностях Вашингтона

 
 
 
 
 
 
 


10

ТАНДЕМ
BARBEROSGERBY

Страна: Великобритания

Начало карьеры:
студия организована в 1996 году

Два английских дизайнера Эдуард Барбер и Джей Осгерби работают под одним брендом – BarberOsgerby. Мужчины вместе изучали архитектуру в Королевском колледже искусств в Лондоне. После его окончания в 1996 году основали собственное дизайн-бюро.
 
Первая же совместная работа – стол Loop (для Isokon Plus) – вошел в постоянную коллекцию лондонского Музея Виктории и Альберта. Барбер и Осгерби ведут дела компании Universal Design Studio, профиль которой – архитектурное проектирование и дизайн интерьеров. Они работали над интерьерами магазинов Стеллы МакКартни и знаменитым баром Pharmacy Дэмиена Херста.
 
В области предметного дизайна Барбер и Осгерби выполнили серию аксессуаров для ванных комнат Lunar – для Authentics, спроектировали новую бутылку Ipsei для компании Coca-Cola. Среди их клиентов немало других уважаемых брендов: Cappellini, Established & Sons, Flos. Созданное ими кресло Glove для Swedese названо лучшим на лондонской выставке 100 % Design 2007. А в Майами их наградили титулом «дизайнеры будущего».

Стул-качалка Tip Ton для компании Vitra, имеющий своеобразные полозья, которые позволяют сидящему наклоняться вперед на 9 градусов, достигая максимально удобного для работы положения

Стол Loop вошел в постоянную коллекцию
лондонского Музея Виктории и Альберта.

Стол Tobi Ishi полностью изготовлен
из мрамора — белого каррарского
или черного Маркина

Диван с меняющимися одним движением руки чехлами
позволяет экспериментировать с интерьером без
особых затрат и кардинальной смены мебели

 


*источник: журнал tmn №31 (декабрь 2016–февраль 2017)


Проект подготовил Никита Марченко

Офисы в стиле «трэш»

Офисы международного рекламного агентства McCann-Erickson Riga и медиа-агентства Inspired, расположены в одном и том же здании на 5-м и 4-м этажах соответственно. Оригинальное пространство для деятельности компаний создала рижская студия Open AD, ставшая со своим замечательным проектом победителем в номинации «Зарубежный интерьер» престижной премии Best Office Awards 2011.

Главная идея архитектора Зане Тетере и дизайнера Элины Тетере (бюро Open Architektura un Dizains) состояла в том, чтобы имитировать в интерьере уличное пространство, для чего отдельно стоящие рабочие блоки были разделены улицами — проходами.

Кроме того главной особенностью дизайна офисов стало их оформление в духе экодизайна с использованием материалов и предметов вторичного использования.

В качестве основных отделочных материалов дизайнеры выбрали переработанную древесину и картон. Потолок сохранен в своей первозданной красоте — бетонный с открытыми трубами инженерных коммуникаций. Пол покрывает серый ковролин.

Суровую индустриальную эстетику дизайнеры разбавили яркими дизайнерскими акцентами, превратившими простые лофт пространства в оригинальные и неповторимые интерьеры.

Дизайнеры обратились к старым, вышедшим из употребления вещам, которые наполняют офисы домашним уютом и творческой атмосферой.
Офисы освещают лампы дневного освещения, вставленные в бобины. на которые ранее была намотана ткань. Из тех же бобин изготовлена и стойка ресепшна.

Офисы могут похвастаться уютными зонами для отдыха: здесь есть и лаунж-острова с мягкими матами и подушками, и уютные гамаки, и сферическая беседка, обклеенная газетами.

Оригинальных идей, используемых при создании офисов, вполне хватило бы на оформление нескольких интерьеров.

Прочные веревочные крепления позволяют при необходимости превратить рабочую зону в конференц-зал, подняв столы под потолок.
В зоне отдыха стоит чудо-дерево представляющее собой книжный стеллаж.

В ресепшне установлена красочная инсталляция, для создания которой в ход пошли незамысловатые старые вещи — телевизор, кухонная плиты, раковин, чемодан, магнитола, телефон и др.

«Перед нами стояла задача разработать малобюджетный проект, который одновременно являлся бы экологически дружественным и довольно остроумным. Все это было сделано по заказу рекламного агентства, которое позиционирует себя именно таким образом», — говорят авторы проекта.

www.openad.lv

как успешно работать с зарубежными заказчиками? — Дизайн на vc.ru

Запад есть Запад, Восток есть Восток, и с мест они не сойдут — писал Киплинг в начале прошлого века. Удивительно, но даже в эпоху глобализации и развития технологий, стирающих языковые и социальные барьеры, эти слова продолжают быть актуальными.

За последние 2 года команда нашей студии проектировала объекты для заказчиков из России, Бразилии, Люксембурга, Великобритании, Турции и Казахстана. Этот опыт показал на практике, что культурная специфика может повлиять и на внутренние процессы и результат работы — особенно, если не быть к этому готовым. О том, как адаптироваться к международным проектам и создать бизнес без границ, расскажу в этой статье.

А вы точно дизайнер?

Красной линией проекта в любой сфере проходят ожидания и требования заказчика, обусловленные тем, как в его культуре относятся к представителям вашей профессии. Например, дизайн: на Западе за последние 50 лет он проник во все сферы жизни, с него начинается создание любого объекта, от салфетницы до стадиона. А вот для многих постсоветских стран дизайн является относительно молодой индустрией и часто воспринимается как “баловство”. Поэтому перед подписанием контракта в первом и втором случае общение протекает абсолютно по-разному.

Российскому заказчику прежде всего необходимо убедиться в вашей экспертизе. На этом этапе важно уделить максимум внимания проработке коммерческого предложения — описать, каким вы видите проект, как будете над ним работать, сколько это будет стоить и почему. Например, мы в студии рассчитываем стоимость работы исходя из сложности и сроков реализации проекта, и этот подход часто требует отдельных пояснений — ведь на российском рынке цена дизайн-проекта привычно складывается из стоимости работ за квадратный метр.

В странах Европы процент людей, имеющих опыт работы с дизайнером, в целом значительно выше. Посмотрите на фото улиц европейских городов — архитектура, ландшафт, интерьеры и даже рекламные вывески соответствуют определенным критериям, которые позволяют выдерживать единую стилистику дома, улицы, города. И это результат многолетнего или даже многовекового процесса. Здесь дизайн стал социальным институтом, который отвечает за формирование и развитие у людей эстетического восприятия. Чем больше объектов окружающей среды имеет продуманный дизайн, тем выше коллективная насмотренность и тем шире представления об области применения дизайна и его возможностях.

Источник: Zaha Hadid Architects​

У заказчика с европейской ментальностью обычно нет вопросов к вашей экспертизе или подходу к ценообразованию, для него важно получить дизайн, который соответствует их внутренним представлениям об эстетике и комфорте. Вот почему стоит даже в условиях ограниченных сроков уделять внимание качественному брифингу и дорабатывать проект в несколько подходов, с учётом обратной связи клиента — всё это помогает нащупать оптимальное решение и довести его до совершенства.

Поиграйте с шрифтами

Ещё один межкультурный аспект, который так или иначе проявит себя во взаимодействии с заказчиком — культура ведения бизнеса. В России или Казахстане, если сравнивать с той же Европой, культура ведения бизнеса более расслабленная. Здесь вполне ок, если встреча начнётся на 20 минут позже и растянется на несколько часов, а сроки выполнения обязательств по договору по ряду причин сдвинутся на пару недель или больше. Ведь главное — результат.

Такой подход к бизнесу позволяет создать с заказчиком более доверительные отношения, узнать его ближе и лучше понять запрос. С другой стороны, сроки проекта могут растянуться из-за загрузки лица, принимающего решение, или периодическому привлечению на стороне заказчика всё новых и новых людей, не погруженных в проект. Для того, чтобы подобные ситуации не влияли на общий настрой команды и творческий процесс, всю коммуникацию с заказчиком в нашей студии ведёт проджект-менеджер.

Таким образом, мы делаем все этапы работы над проектом прозрачными и комфортными для заказчика — а это, в свою очередь, созвучно ценностям людей с “западной” ментальностью, которым важен не только результат, но и процесс его достижения. Причем опять же, в зависимости от конкретной страны, её традиций и правовых норм, акценты в этих процессах могут быть совсем разными. Например, когда по заказу инвестора из Германии мы перестраивали фитнес-клуб в центре Москвы, от нас требовалось любой ценой уложиться в установленные сроки.

Иногда такие требования, с точки зрения российской ментальности и привычного для неё подхода к работе с клиентом, кажутся совсем абсурдными и невыполнимыми. Поэтому главный вопрос, который стоит себе задать, начиная работу с заказчиком из другой культуры — готовы ли вы эту культуру понять, принять и впустить в свои процессы? Если говорить об упомянутом выше проекте фитнес-клуба, то мы за 2 месяца сделали невозможное — изменили зонирование, адаптировали пространство под новые задачи, создали и реализовали яркую визуальную концепцию в футуристичном стиле. Стал ли этот проект для нас бесценным в плане опыта? Несомненно. Готовы ли мы повторить этот опыт? Скорее нет, чем да — потому что даже к самым амбициозным челленджам лучше готовиться заранее.

Нам как у конкурентов, только другое

Различия в культуре проявляют себя не только в коммуникации с заказчиками — часто они влияют непосредственно на проект и использованные в нём решения. Это особенно заметно в сфере архитектуры и дизайна, когда существующие на локальном рынке технологии и стандартные методы производства задают определённые рамки для проектирования.

Если копнуть глубже, то это явление напрямую связано с двумя предыдущими: отношением к экспертизе и культурой ведения бизнеса. Ведь если заказчик хочет получить “просто приемлемый результат” за минимальные сроки и с ограниченным бюджетом, то ни дизайнеру, ни производителю не выгодно экспериментировать и искать нестандартные решения. Так появляются однотипные здания и интерьеры, мебель и одежда и аксессуары. И, хотя в последнее время в России стали возникать небольшие проекты, которые создают уникальные и необычные предметы, в целом индустрия пока развивается медленно и неохотно.

Источник: Zaha Hadid Architects​

В то же время в Европе, Японии и других странах, где заказчики готовы к новаторству и определенным рискам, чтобы получить неповторимый и запоминающийся проект, дизайнеры становятся исследователями. Например, в архитектурном бюро Zaha Hadid Architects, где мы работали перед тем, как создали студию передового дизайна MOSPACE, существует специальный департамент исследований. Здесь команда непрерывно занимается поиском новых дизайн-решений и их адаптацией под существующие производственные технологии. Такой подход позволяет не только реализовать самые экстремальные проектные решения, но и оптимизировать бюджет на их реализацию.

Мы считаем, что дизайн и технологии должны развиваться в тесном симбиозе, поэтому у себя в студии экспериментируем с цифровыми инструментами и эстетикой формы. Например, для одного из проектов создали несколько алгоритмов, которые просчитывают минимально-необходимую конструкцию для возведения полигональной стены в интерьере, а затем передают все необходимые детали на оборудование для лазерной резки. В итоге вместо 3-х недель возведения каркаса и изготовления уникальных панелей из фанеры мы можем произвести и смонтировать полигональную стеновую панель всего за 5-7 рабочих дней.

Получается, чтобы не скатываться в тиражирование типовых решений, дизайн и технологии должны всегда соперничать и стимулировать развитие друг друга. Только так можно действительно почувствовать, как то, чем вы занимаетесь, раздвигает границы возможного, меняя мир и людей вокруг. И заказчики будут довольны — ведь, несмотря на культурные различия, всех их объединяет желание получить качественный результат в рамках своего бюджета.

Да и вообще, работая с заказчиками из других стран мы пришли к выводу, что разница в ментальности может стать как барьером, так и зоной роста — это зависит лишь от способа восприятия. Каждый новый проект привносит что-то ценное в наши процессы и технологии, делая их максимально адаптивными для работы в любом культурном контексте. С каждым новым проектом мы всё больше убеждаемся в том, что дизайн — это не просто способ упаковки объектов, но образ мышления, который позволяет управлять пространством и взаимодействовать с ним. И что для дизайн-мышления нет никаких границ.

Цикл лекций «Национальные школы зарубежного дизайна» (2 часть)

Развитие дизайна сложно рассматривать как единый эволюционный путь. В разные годы в разных странах дизайнеры то стремились к чистым универсальным формам, то возвращались к собственным корням, и на стыке традиций и современности находили свою самобытность.

Несмотря на общемировые тенденции (функционализм, минимализм, параметризм и другие течения), при ближайшем рассмотрении в каждой из стран практикуются различные подходы к взаимоотношению предметов и человека, к работе над формой, материалами и идеями.

В 2020 году мы продолжаем цикл встреч со специалистами, изучающими модели зарубежного дизайна. Это попытка представить его историю во всем многообразии и осмыслить сложный путь, пройденный дизайнерами до сегодняшнего дня.

29 января 2020 (среда)
19:00 – 21:00

БРИТАНСКИЙ ДИЗАЙН: «ТЕХНОКРАФТ» И РЕМЕСЛО ЦИФРОВОЙ ЭПОХИ

Проектная культура Великобритании расцвела с начала 2000-х. Модные учебные заведения, передовая пресса, эффектные музейные выставки – все это способствовало интересу к местным достижениям. Британцы как никто умеют использовать живую энергию диаспор и силу традиции, знают, как поощрять и продвигать национальную культуру.

Кто сегодня определяет дизайн Великобритании? Что проектируют маститые профи, и чем заняты вчерашние выпускники престижных учебных заведений? На лекции мы обсудим лучшие выставки Лондонского Музея дизайна, самые интересные проекты столичных галерей и лучшие ежегодные смотры дизайна в Лондоне.

В программе лекции:

  • Как англичане реагируют на «технокрафт» и возрождение ремёсел?
  • Как выглядит британский дизайн цифровой эпохи?
  • Передовые дизайн-студии восточного Лондона.
  • Творчество Рона Арада и Марка Ньюсона, Росса Лавгроува и Тома Диксона, Doshi&Leviet и Barber&Osgerby, Эс Девлин, Ли Брум и других.

Купить билет

4 марта 2020 (среда)
19:00 – 21:00

ДИЗАЙН НИДЕРЛАНДОВ: ТЕХНОЛОГИИ, ИРОНИЯ, ЭКСПЕРИМЕНТЫ

Последние двадцать лет Нидерланды по праву считаются одним из форвардов современного дизайна. При всем разнообразии поисков отдельных авторов и студий, работы нидерландцев узнаваемы благодаря концептуальности и рискованным экспериментам, «фирменной» иронии и умению работать с наследием традиционной бытовой культуры.

В программе лекции:

  • Чем отличается объединение Droog Design от Dutch Invertuals?
  • Почему дизайнеры Нидерландов так сильно увлечены новыми технологиями и передовыми материалами?
  • Чем интересна Голландская Неделя дизайна в Эйндховене?
  • Что показали выпускники прославленной Эйндховенской Академии дизайна в 2019 году?
  • Творчество Хеллы Йонгериус, Марселя Вандерса, Studio Job и Studio Drift, Piet Hein Eek и Scholten&Beijings, Кики ван Эйк и Юста ван Блейзвика.

На лекции мы посмотрим самые эффектные проекты современных промышленных дизайнеров и узнаем о лучших музейных выставках страны, посвященных проектной культуре и ремёслам.

Купить билет

ЛЕКТОР:

Мария Савостьянова – историк искусства, искусствовед, лектор. Заместитель издателя Russian Art Focus. Автор более 450 статей о коллекционном дизайне. Старший преподаватель Школы дизайна при РАНХиГС. В течение двадцати лет обозревает крупнейшие выставки дизайна и современного искусства.

Страница № 1.Зарубежная недвижимость на выставке «Недвижимость от лидеров»

Вопрос:
С привлечением средств маткапитала оплатили квартиру в доме-новостройке, заключив договор долевого участия. Дом не построен, застройщик обанкротился. Имею ли я право на повторное получение и использование маткапитала при покупке другой квартиры?

Ответ эксперта:
Булахова Наталия Владиславовна, Юрист, директор проекта «ЮРИСТ.НЕДВИЖИМОСТЬ.ОНЛАЙН» Член Ассоциации юристов России, Член Комитета по взаимодействию с отраслевыми партнерами Гильдии риэлторов Московской области

Да, имеет.

До 2020 года семьи, которые использовали средства маткапитала и использовали их на заключение договора долевого участия на приобретение квартиры в доме-новостройке (далее- ДДУ), но из-за банкротства застройщика получили вместо квартиры компенсацию, тоже могли восстановить свое право на повторное получение маткапитала, но в судебном порядке.

Раньше в таких ситуациях дольщики, получив назад средства маткапитала, были вынуждены самостоятельно возвращать их в Пенсионный фонд России (далее- ПФ), а восстановить право на повторное использование средств маткапитала и его получение из ПФ можно было только в судебном порядке, что занимало много времени и дополнительных финансовых трат (например, на услуги представителя в суде).

Теперь средства маткапитала в ПФ будет возвращать Фонд защиты прав дольщиков, а у граждан автоматически появится право на их повторное использование. Данные нормы закреплены законодательно.

В Федеральный закон от 29.12.2006 N 256-ФЗ «О дополнительных мерах государственной поддержки семей, имеющих детей» были внесены изменения и закон был дополнен статьями 8.1 и 10.1 ( введены ФЗ от 13.07.2020 N 202-ФЗ), на основании которого предусматривается возможность возврат средств маткапитала, направленных на улучшение жилищных условий, в случае выплаты возмещения публично-правовой компанией «Фонд защиты прав граждан — участников долевого строительства» или расторжения договора счета эскроу.

Данный Фонд ранее был создан Правительством РФ с целью урегулирования отношений между застройщиками и дольщиками https://фонд214.рф/ (Дом.РФ)

После того, как Фонд защиты прав дольщиков принимает решение о выплате участникам строительства компенсации за недостроенную квартиру, Вам, как дольщику, возвращают заплаченные по ДДУ деньги за вычетом суммы маткапитала. Сумму маткапитала Фонд самостоятельно возвращает в ПФ.

С 31 октября 2020 года Правила направления средств (части средств) материнского (семейного) капитала на улучшение жилищных условий (утв. Постановлением Правительства РФ от 12.12.2007 №862 в редакции от 19.10.2020 года) в пункте 19 дополнены нормой о том, что в случае прекращения договора счета-эскроу в соответствии с ФЗ №214 от 30.12.2004 «Об участии в долевом строительстве многоквартирных домов…» при расторжении договора участия в долевом строительстве средства маткапитала подлежат возврату в ПФР на счет, с которого осуществлялось перечисление средств, в течение 5 банковских дней. Данная норма была введена Постановлением Правительства РФ от 19 октября 2020 г. № 1706.

Право гражданина на маткапитал восстанавливается с момента поступления денежных средств на счет ПФ (п.5 ст.10.1 ФЗ-256-ФЗ). ПФ должен сообщить семье о поступлении средств на счет. Тогда их можно будет использовать повторно.

10 трендов в дизайне интерьеров зарубежных стран в 2019 году

При выборе темы оформления интерьера люди черпают вдохновение из многих источников. Некоторые возможные источники вдохновения включают определенные эпохи, личные воспоминания, дома знаменитостей и природу. Еще один источник вдохновения — страны по всему миру. Каждая страна ассоциируется с разными темами, цветами и узорами дизайна интерьера. Даже если кто-то никогда не был в этой стране, его темы оформления интерьера могут показаться ему вдохновляющими.Вот 10 актуальных сейчас тем оформления интерьеров в зарубежных странах.

1. Французская деревня

В прошлом была тенденция следовать стилю французского шика. Тем не менее, нынешняя тенденция вдохновлена ​​жизнью во французской сельской местности, и это создает более домашнюю атмосферу, отражающую жизнь во французском фермерском доме. Согласно Rochele Decorating , эта тема выполнена в богемном стиле, который олицетворяет беззаботный и непринужденный образ жизни. Это гораздо более неформально, чем многие другие современные тенденции.На стенах часто используют светлые земляные тона, либо оставляют обнаженными камень и кирпичную кладку. Для аксессуаров используются глубокие теплые тона, а бархат — хороший выбор текстиля, поскольку он имеет фактуру. Винтажная мебель — важная часть этого образа, и подходящие предметы мебели не обязательны, поскольку отдельные предметы создают эклектическую атмосферу. Деревянный или каменный пол с узорчатым ковром — идеальный выбор для этой темы интерьера.

2. Классный скандинавский

Скандинавский дизайн — один из самых популярных вариантов дизайна интерьера сейчас, потому что люди любят парную спину и сдержанный вид, говорит Ideal Home .Стильный и утонченный внешний вид скандинавских интерьеров уже некоторое время является популярной тенденцией и, похоже, останется. Цель создания скандинавской темы — создать пространство, которое работает как расслабляющее уединение. В этой теме также важны свет, простор и элемент минимализма. Чтобы создать этот образ, вам нужно будет использовать нейтральные цвета, такие как натуральный буйвол, бледно-серый, кремовый и белый холст. Ваш выбор мебели и аксессуаров также важен для правильного образа.Мебель из ясеня, сосны или беленого дерева идеально подходит для скандинавских комнат, хотя плетеная мебель — еще один вариант. Используйте мягкую мебель и аксессуары из шерсти или овчины, чтобы добавить тепла прохладным тонам комнаты. Кроме того, сложение различных тканей добавит глубины нейтральной цветовой гамме.

3. Бразильские джунгли

Джунгли Амазонки — одно из самых потрясающих мест на Земле, с разнообразными ландшафтами, флорой и дикой природой. Поэтому неудивительно, что эти джунгли в Бразилии являются источником вдохновения для многих стилей оформления интерьеров.Если вы хотите создать эту тему в своем доме, то возвращение к природе — это главное. Оттенки зеленого должны сыграть важную роль в выборе цветовой гаммы из-за обилия почти всех оттенков зеленого на Амазонке. Однако это не единственный ваш вариант цвета, поскольку джунгли Амазонки также наполнены яркими цветами и птицами. Добавьте эти цветные штрихи с помощью смелых ботанических принтов на декоративную стену или на мягкую мебель. Сосредоточьтесь на натуральном дереве при добавлении аксессуаров и мебели в комнату в стиле джунглей Амазонки.Это одна из самых популярных тем, над которой вы можете немного повеселиться и развить ее в разных направлениях.

4. Теплый марокканский

В то время как некоторые люди предпочитают проектировать свои дома с учетом пространства, света и минимализма, другие предпочитают создавать комнаты с большим использованием цвета и текстуры, которые создают теплую, гостеприимную и домашнюю атмосферу. Если вы хотите создать комнату с марокканской атмосферой, вам следует создать смешанную цветовую гамму, а не выбирать только один цвет для своей комнаты.Используйте цвета драгоценных камней, такие как насыщенный красный, темно-фиолетовый, ярко-оранжевый и золотой. Яркие синие и глубокие зеленые оттенки могут добавить интересный контраст и представить море и пейзаж, говорит Дон Педро Бруклин . Если вы начинаете создание комнаты с нуля, вы можете развить свои дизайнерские идеи дальше, чем просто перекрашивать стены. Попробуйте добавить арочные элементы или создать эффект витража на окнах. Текстиль важен, если вы хотите добиться правильного марокканского образа. Интересно добавить замысловатые и красочные тканые ковры на стенах, а узорчатые пледы и подушки добавляют текстуру и глубину комнате.Завершит образ традиционный марокканский коврик.

5. Тайские тропики

Тропические страны — это страны, расположенные близко к экватору и имеющие тропическую среду. Одна из таких стран — Таиланд. Солнечный свет, Тихий океан, пальмы и природа — все, что ассоциируется с этой частью мира. В этом образе преобладают принты, поэтому стены часто бывают светлых и нейтральных тонов, чтобы принты выделялись. Ботаническая тематика — лучший вариант при выборе принтов, поскольку пальмовые листья и яркие цветы идеально отражают природу тропических стран.Вы найдете обои с принтами для декоративных стен, а также постельные принадлежности, шторы, подушки и пледы с отпечатками ладоней в оттенках зеленого или вкраплениями тропических цветов. Есть несколько направлений, в которых вы можете пойти с этой темой. Например, один ракурс — сохранить простой вид, используя сочетание нейтральных цветов и отпечатков ладоней в оттенках зеленого. С другой стороны, вы можете предпочесть более смелый образ, используя много ярких зеленых, розовых и синих оттенков, чтобы отразить яркость тропических стран.Добавление в комнату больших горшечных растений и миниатюрных деревьев также добавит зелени вокруг комнаты, и это соответствует ботанической теме.

6. Перуанские узоры

Номера, оформленные в перуанском стиле, вдохновлены культурой и традициями инков, а также красотой древнего города Мачу-Пикчу в горном хребте Анд. Эта тема стала частью широкой темы дизайна интерьера, известной как стиль путешественника, который является прославлением различных культур со всего мира.Перуанская тема отлично подходит для людей, которым нужна комната, которая стимулирует чувства, поскольку яркие цвета, текстуры и узоры являются важными элементами перуанского стиля, говорит Kasa Global Interiors . Яркие цвета, такие как терракотовый, красный с пряностями и умбра, являются примерами тонов, которые можно использовать для этой темы. Ваш выбор текстиля также важен для создания идеального образа. Идеально подойдут веревочные и тканые ткани с блочными принтами. В то время как во многих стилях интерьера требуется очень мало аксессуаров и соблюдается принцип «меньше значит больше», в перуанской тематике все наоборот.Для этого образа важны аксессуары. Добавление керамики в богемном стиле в комнату — хороший способ добавить деталей, в то время как настенное искусство добавит интересных фокусов.

7. Традиционный английский

Стиль, который часто называют традиционным дизайном интерьера, уходит корнями в традиционные принципы дизайна интерьера и дизайна мебели в Британии в 19 и 20 веках, говорит LuxDeco . Мебель, пожалуй, самая примечательная особенность комнат, оформленных в этом стиле.Выбирайте отдельно стоящую мебель из более темных пород дерева, таких как дуб, красное дерево и палисандр. Практически в любую комнату можно добавить тумбочки, журнальные столики или столики-гнезда. Наряду с деревянной мебелью используется кожаная мебель и мебель с обивкой с традиционными узорами. Чтобы добавить элемент легкости в контраст с темной тематикой мебели, на стенах часто используются более светлые тона. Открытые половицы, покрытые традиционным ковром, типичны для этого стиля. В гостиной камин обычно является главным фокусом комнаты.Если вы придерживаетесь этого стиля, он должен иметь большую деревянную окантовку. Чтобы подчеркнуть этот фокус, повесьте картину или зеркало прямо над камином. Картина — хорошая тема для разговора, а зеркало добавит света и создаст впечатление простора в комнате. Однотонные подушки, дополняющие выбранную вами цветовую гамму, — приятный штрих.

8. Шотландское нагорье

Шотландское нагорье наводит на мысль о том, как сесть, завернувшись в клетчатое одеяло, уютно устроившись перед открытым камином, попивая глоток виски.Образ Шотландского нагорья ассоциируется с теплом, радушием и комфортом. Главная особенность темы Шотландского нагорья — использование тартана как для декоративных обоев, так и для мягкой мебели и аксессуаров. Хотя красно-черный шотландка — это, возможно, первое изображение, которое вы себе представляете, вы, конечно, не ограничены выбором этих цветов для своего интерьера. Тартан бывает всех оттенков, поэтому вы можете предпочесть смелые синие, пастельные сиреневые или теплые оттенки серого. Таким образом, вы можете использовать тему Highlands в любом направлении.Также стоит отметить, что тартан — не единственный выбор рисунка, принты пейсли или рисунки с чертополохом — это лишь две альтернативы, которые вы могли бы рассмотреть. Еще один вариант текстиля — искусственный мех, он добавит комнате тепла и текстуры. Внешний вид Хайлендса также имеет деревенский вид, поэтому важно добавить пледы и деревянную мебель. Открытые каменные стены или кирпичная кладка также отлично смотрятся, если у вас есть возможность сделать это в своем доме. Другая идея — черпать вдохновение в дикой природе Шотландии, — говорит Mairi Helena .Например, вы можете добавить принт или подушку с изображением оленя.

9. Карибские цвета

Когда вы думаете о Карибских островах, на ум приходят золотые песчаные пляжи, сверкающая голубая вода, зелень и солнечный свет. Таким образом, выбор карибской темы для вашего интерьера — это возможность использовать множество ярких и забавных цветов, таких как зеленый, синий и желтый. Чтобы создать комнату в карибском стиле, лучше всего подойдет белый цвет для стен, так как он придает комнате светлый и просторный вид.Это также означает, что цветные брызги, которые вы добавляете в комнату, действительно выделяются. Если вы все же выбираете цвет для декоративной стены, выбирайте яркий яркий цвет, например, ярко-бирюзовый или солнечный оттенок желтого. Текстиль с принтами идеально подходит для этой темы, а примеры принтов, которые хорошо передают атмосферу Карибского моря, — это растения или экзотические фрукты. Когда вы выбираете мебель для своей карибской комнаты, выбирайте деревенские деревянные предметы или мебель, окрашенную в яркие цвета. Еще один интересный штрих — белые вуаль на окнах, которые позволят вам сохранить уединение, даже когда у вас есть открытые окна, чтобы пропустить ветер, пока вы представляете, что находитесь на пляже в Карибском море.

10. Австралийское побережье

Прибрежные темы бывают самых разных форм и десятилетиями были популярным вариантом дизайна интерьера. В прошлом в дизайне использовались синие и белые полосы, аксессуары в виде лодок и элементы плавного дерева, чтобы отразить побережье. Теперь одна из самых популярных прибрежных тем навеяна Большим Барьерным рифом Австралии. Цвета используются для отражения океана, в то время как другие аспекты дизайна вдохновлены жизнью на побережье. «Различные оттенки синего — это основные цвета, используемые для создания австралийской прибрежной темы», — говорит Ideal Home .К ним относятся морской синий, синий, павлиньий и оттенки бирюзы. Использование разных оттенков и цветов омбре на стенах, а не сплошного цветового блока, будет отражать разные оттенки волн и то, как охладитель воды меняется по мере того, как вы погружаетесь глубже. Используйте похожие цвета для своих тканей, таких как подушки, постельное белье и покрывала. Эта тема — прекрасная возможность повеселиться с узорами в этой теме, и вы можете дополнить ее красивыми морскими пейзажами. Побеленные половицы и мебель также хорошо сочетаются с этой темой и сохранят яркость и свежесть вашей комнаты.

15 трендовых стилей зарубежного дизайна в этом году

Марокко: Pouf

15 августа

Фото: Unsplash / Орлова Мария

Яркие, красочные и полные энергии: Марокканские интерьеры полны колорита.Один из простых способов добавить нотку марокканского стиля в вашу гостиную — это использовать пуф (или два). По внешнему виду и функциям похожие на пуфик, пуфы, как правило, плоско лежат на земле и напоминают прочные, набитые подушки, что делает их невероятно универсальными в качестве подножек, боковых столиков или даже дополнительных сидений. Попробуйте пуф яркой вязки или выберите более изысканный вариант из кожи нейтрального оттенка.

По теме: Марокко встречает Миссиссагу в этом потрясающем, иконоборческом особняке в Онтарио за 10 миллионов долларов

Украшаем Марокко во Францию: 15 стилей зарубежного дизайна в тренде этого года

Марокко: Pouf

ФОТО 8 из 15

ЧИТАЙТЕ МЕНЬШЕ —

Яркие, красочные и полные энергии: Марокканские интерьеры полны вкуса. Один простой способ Добавьте нотку марокканского стиля в вашу гостиную с помощью пуфа (или двух). По внешнему виду и функциям пуфы, как правило, плоско лежат на земле и напоминают прочные мягкие подушки, что делает их невероятно универсальными. подножки, прикроватные столики или даже дополнительные сиденья. Попробуйте пуф яркой вязки или выберите более изысканный вариант из кожи нейтрального оттенка.

По теме: Марокко встречает Миссиссагу в этом потрясающем, иконоборческом особняке в Онтарио за 10 миллионов долларов

Фото: Unsplash / Орлова Мария

ТОП-10 МИРОВЫХ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРОВ | Новости и события Maison Valentina

ТОП-10 МИРОВЫХ ДИЗАЙНЕРОВ ИНТЕРЬЕРОВ — Архитектура и дизайн — это не статичные профессии: стили развиваются, технологии развиваются, решаются задачи.Следующие уважаемые дизайнеры интерьеров представляют собой содружество первопроходцев и знаменосцев, чьи работы творческие, умные и вдохновляющие. Проверьте это!

Следующие дизайнера интерьеров были выбраны за характеристики, которые они имеют в своих проектах, такие как ощущения, стиль, цвет, дизайн, уровень проектов и полученные призы. В эту группу вошли десять лучших дизайнеров интерьера в мире. Почувствуйте вдохновение от этих профессионалов и познакомьтесь с их работой немного лучше.

КЕЛЛИ ВЕРСТЛЕР

Жительница Нью-Йорка окрестила ее «главной великой дамой в дизайне интерьеров Западного побережья», но Келли Уирстлер больше рок-звезда, чем матрон. Автор, блогер, модный бренд, виртуоз брендинга (от простыней до украшений), декоратор и муза отелей Viceroy и Tides — Уистлер делает профиль столь же ярким, как и профили ее клиентов (Гвен Стефани и Гэвин Россдейл, среди прочих).

См. Также: KELLY WEARSTLER, «ID» недели — 10 лучших дизайнеров интерьера

ПИТЕР МАРИНО

«Я хочу создать иллюзию — и реальность — постоянство ». Это не слова Питера Марино; они принадлежат покойному Ренцо Монджардино, одному из его самых влиятельных людей. Но работа Марино, безусловно, воплощает их мудрость. Как и итальянский иллюзионист, Марино верит в бесшовную интеграцию архитектуры и интерьера, а также является эстетическим эрудитом.

См. Также: ПИТЕР МАРИНО «ИТ» недели — 10 лучших дизайнеров интерьеров

VICTORIA HAGAN INTERIORS

Виктория Хаган уже давно пользуется уважением за интеллектуальную интеграцию архитектуры. дизайн интерьера. Ее философия дизайна заключается в изысканном использовании материалов, изысканных цветах и ​​сильных силуэтах. Виктория была удостоена многих высших наград страны за дизайн, в том числе награды AD100 от Architectural Digest.

См. Также: VICTORIA HAGAN INTERIORS, «ID» недели — 10 лучших дизайнеров интерьеров

HITCHCOX & STARCK- YOO

с

г. международные девелоперы, занимающиеся проектированием выдающихся жилых и гостиничных проектов в Азии, Австралии, Европе, Африке, Северной и Южной Америке и на Ближнем Востоке.

”YOO — это новаторское видение жизни и результат партнерства между предпринимателем, занимающимся недвижимостью, Джоном Хичкоксом и вездесущим дизайнером Филиппом Старком.»

См. Также: Hitchcox & Starck Interiors,« ID »10 лучших дизайнеров интерьера недели

RICHARD MEIER & PARTNERS ARCHITECTS

The PritzIA Gold Prial Победитель, цитируя Бернини и Борромини как оказавших влияние, а также Ле Корбюзье и Луи Кана, архитектор хорошо известен своими абстрактными, часто белыми зданиями и безжалостной личной философией дизайна.

Мейер, пожалуй, наиболее известен из группы своим использованием белого цвета в своих проектах, который, по его мнению, усиливает свойства света в пространстве: «Белизна позволяет наиболее ясно понять архитектурные идеи — разница между непрозрачностью и прозрачностью, твердое и пустое, структура и поверхность », — поясняет он.«У них большая ясность».

См. Также: РИЧАРД МЕЙЕР, «ID» 10 лучших дизайнеров интерьера недели

MARMOL RADZINER

Marmol Radziner (основан в 1989 году в Лос-Анджелесе) — строительная практика, основанная и возглавляемая архитекторами Лео Мармолом, FAIA и Роном Радзинером, FAIA. Фирма предлагает полный спектр дизайнерских услуг, включая архитектурный дизайн, программирование, генеральное планирование, историческую реставрацию, ландшафтный дизайн, дизайн интерьера и дизайн мебели.Мармол Радзинер специализируется на жилых, реставрационных, многоквартирных, коммерческих, торговых, гостиничных, образовательных и общественных проектах.

АЛЬБЕРТО ПИНТО

Заимствуя различные культурные влияния с самого раннего детства, Альберто Пинто, неизбежный актер интерьерного дизайна, построил свои работы на скрещивании и смешении полов от более чем барокко до меньше чем голый.

”Дизайн интерьера Альберто Пинто учитывает эклектичный вкус своей международной клиентуры, приспосабливая свой декор к каждому из их желаний, одновременно добавляя элегантности, которая создает баланс в такой роскоши.Классический или современный, интимный или гигантский, непринужденный во всех дисциплинах, лейтмотивом которого является чувство комфорта и ожидание высочайшего качества ».

АЛАН ВАНЗЕНБЕРГ

Подлинность — определяющий признак этого выдающегося архитектурного и интерьерного дизайна Нью-Йорка, возглавляемого Аланом Ванценбергом. Интересные жилые проекты 25-летней фирмы, в том числе особняк из камня и гальки, похожий на амбар, загородный дом с видом Лютьенса и апартаменты в медовых тонах с парижской атмосферой 1930-х годов, наделены мощью и мощью. прочность, которая исходит от традиционных материалов, обработанных профессионально.

ЭМИЛИ САМЕРС

Ее роскошные, но сдержанные интерьеры снискали ей и ее фирме уважение ведущих архитекторов Юго-Запада, особенно Антуана Предока и Лейка | Флато. Реализуя свой задушевный современный стиль, Саммерс постоянно экспериментирует с новыми материалами и интригующими сочетаниями текстур — мягким шерстяным ковром у основания формованной бетонной стены, венецианской штукатуркой и просто отделанным деревом.

JOHN BARMAN INC.

Гламурное современное искусство оп-арта — особенность манхэттенской фирмы Джона Бармана, занимающаяся дизайном интерьеров, о чем свидетельствуют просторные высотные квартиры, украшенные яркими предметами искусства, текстилем и аксессуарами. . (К фаворитам относятся стекло 20-го века, особенно Бленко, и современные картины таких гигантов, как Карен Дэви и Росс Блекнер.)

Вам нравится этот пост? Оставьте свой комментарий ниже и поделитесь им в социальных сетях.Ваше мнение очень важно для нас. Не забудьте подписаться на нас в Facebook , Twitter и Pinterest.

Глобальный стиль: 10 советов экспертов от дизайнеров интерьеров

Global style вызывает большой интерес в настоящее время — и это неудивительно, поскольку международные путешествия все еще создают много неопределенностей, многие из нас ждут до следующего года, чтобы впитать различные культуры за рубежом.

Однако это не значит, что вы не можете привнести свой любимый интернациональный стиль в свой собственный дом, чтобы исправить это культурно.К счастью, у нас есть множество идей по дизайну интерьера в глобальном стиле, которые помогут вам начать работу.

См .: Советы по дизайну интерьера — секреты декорирования для лучших мировых экспертов

10 шикарных идей глобального стиля — чтобы вы могли провести отпуск дома

Из шикарной Франции На очаровательные острова Греции дизайнеры интерьеров Джен Бернард привнесут в ваш дом вкус мирового стиля из наших любимых мест.

1. Французский стиль

(Изображение предоставлено Little Greene)

Французский стиль является синонимом непринужденного шика, а его сочетание винтажных предметов и мягких цветов является воплощением вневременной элегантности. Чтобы воссоздать французский стиль в вашем доме, подумайте о том, чтобы украсить свой дом картинами балерин и женскими украшениями или Эйфелевой башней, чтобы отдать дань уважения Парижу.

Джен Бернар рекомендует «тщательное расположение и продуманный баланс объектов, чтобы создать визуально гармоничную сцену, улучшая и дополняя остальное пространство.«Использование двойного света с каждой стороны зеркала создает симметрию и баланс в комнате.

Винтажные ящики для птиц — дань французской готической архитектуре, а изогнутый дизайн смягчает ее. Ивонн Чуа, соучредитель Pitch Your Concepts, добавляет, что «в Париже природа и сады всегда доступны для повседневного использования. Это отражено в выборе дизайнером землистых тонов ».

См .: Идеи французского деревенского декора — континентальный подход к сельскому стилю

2.Испанский стиль

Контраст терракотового красного и желтого цветов на фоне синего покрывала переносит вас прямо на испанское побережье, поскольку «синий океан отражается в выборе дизайнером синих тонов от светло-голубого до светло-стального синего». Ивонн Чуа комментирует.

Сочетание деревенского дерева, отделки ракушками и теплых тонов мебели и керамики напоминает испанские виллы, а растения, расположенные вокруг комнаты, создают внутренний дворик с садом.

Испанский интерьер наполнен яркими и богатыми средиземноморскими красками. Ярко-желтый цвет стен и естественное освещение в помещении намекают на летнее время.

См .: Идеи желтых комнат — гарантированно поднимет тепло

3. Американский стиль

(Изображение предоставлено Future)

Американские интерьеры подразделяются на категории открытые планировки, отсутствие дверей и перегородок, а также яркие, яркие цветовые решения — хотя само собой разумеется, что дома сильно различаются по всей этой огромной стране, и вы можете найти все, от шикарных квартир в стиле середины века в Нью-Йорке до культовых апартаментов Дом в стиле Кейп-Код с по Дома в стиле ранчо .

Чтобы воссоздать американский стиль в доме, Элизабет Эннис из Wolfe Interiors предлагает «оттенки ярко-розового и синего прекрасно сочетаются с темно-серым и зеленым, чтобы придать пространству забавный вид. Добавьте немного мебели из натурального дерева и цитаты, чтобы завершить образ. Это отлично подойдет для жилого помещения с открытой планировкой, где достаточно места для размещения всех элементов ».

Висящие на стенах старинные фотографии знаменитостей, таких как Мэрилин Монро, напоминают старый голливудский гламур.

4. Китайский стиль

«Последние 20 лет в Китае происходили быстрые преобразования. Однако восточный декор, использованный в оформлении, напоминает о древней истории и культуре страны. Ивонн Чуа отмечает, что «цветовая палитра отражает старую традиционную китайскую архитектуру, такую ​​как храмы и пагоды».

Добавление золотых акцентов на обои и мебель придает помещению роскошный вид. Простое включение восточного декора в пространство придает комнате аутентичный китайский вид.

Используемый абажур отражает типичный стиль китайских домов. Китай известен своими замысловатыми деталями, отделкой из темного дерева и богатыми цветовыми решениями, в том числе глубокими красными и золотыми оттенками, что видно здесь в кресле и мебели.

(Изображение предоставлено: Audley Villages)

5. Итальянский стиль

(Изображение предоставлено Ли Роббинс)

В Италии великолепная архитектура и уютные прибрежные деревушки. «Подобно Испании, Италия, расположенная в Средиземном море, также предлагает хороший доступ к океану, и это отражается в выборе синих тонов», — говорит Ивонн Чуа.

Чтобы воссоздать итальянский дизайн интерьера в вашем доме, Элизабет Эннис рекомендует «много светло-голубых оттенков на фоне нейтральных серых и коричневых тонов. Этот деревенский и непринужденный стиль особенно хорошо работает в помещениях с открытой планировкой, создавая ощущение пространства и потока. . Сочетание мягких текстур с отделкой из натурального дерева помогает сохранять легкость и свежесть.

Старинные картины и украшения свечей на чистом белом шкафу сочетаются с традиционным ремесленным дизайном.

Узнайте больше о итальянском доме в Лондоне выше в нашей специальной статье.

6. Мексиканский стиль

(Изображение предоставлено Энни Слоан)

Мексиканский дизайн отличается эклектичностью, сочетая деревенскую деревянную и железную мебель с яркими яркими цветами. Деревянный шкаф типичен для мексиканского дома, и его легко забрать из вторых рук по доступной цене. Элизабет Эннис предлагает попробовать «яркие, насыщенные цвета на стенах с добавлением узоров и цветов из произведений искусства и аксессуаров».

Мексика славится своей красивой вышивкой и ручным ткачеством, поэтому набивной гобелен, драпированный на стене, и набивная подушка — простой способ включить мексиканский дизайн.

Цвета навеяны красной черепицей или коричневым камнем, которые можно увидеть в домах в сельской местности, но не бойтесь проявить игривость и добавить еще более яркие тона, такие как яркие розовые и синие тона, которые представляют мексиканскую культуру. Вы также можете добавить растения, за которыми легко ухаживать, например, суккуленты и кактусы.

7. Немецкий стиль

(Изображение предоставлено Audley Villages)

Городская архитектура Германии представляет собой смесь нейтральных цветовых палитр, современного дизайна и симметрии.Добавление двух одинаковых монохромных рамок на стену — простой способ учесть эту симметрию. Ивонн Чуа отмечает, что цветовая палитра «напоминает кирпичную готическую архитектуру, которая присутствует во многих деревенских церквях на севере Германии».

Элизабет Эннис говорит: «Минималистичный и функциональный интерьер, в котором качество превыше всего, с использованием чистых линий и холодных оттенков серого и синего, которые могут хорошо работать для создания спокойного, продуманного пространства. Цветные блоки можно добавить, используя коврики и произведения искусства, чтобы приподнять пространство.Этот вид особенно хорошо смотрится на кухне и в ванных комнатах, где можно использовать элементы минимального стиля ».

Убедитесь, что вы добавили в комнату много теплого освещения, чтобы в помещении не было холодно, и украсьте небольшими украшениями, такими как автомобиль, чтобы создать ощущение домашнего уюта.

8. Тайский стиль

(Изображение предоставлено: Rockett St George)

Таиланд — страна с богатым орнаментом и яркими цветами. Ивонн Чуа предлагает «цветовую палитру, которая показывает это через такие цвета, как Перу и Сиена».Красные стены и обшивка в растительном стиле напоминают тайские виллы и прибрежные дома.

Чтобы создать аутентичный тайский интерьер, Элизабет Эннис говорит: «Ощущения простора и простора можно достичь, выбрав светлую отделку из натурального дерева и яркие цвета в аксессуарах, отражающих красочные рынки и традиционные для Таиланда ткани».

Добавление стула из плетеной соломы и различных растений — простой способ придать комнате естественный вид на открытом воздухе. Замысловатый дизайн, висящий на стене, округлые абажуры и статуи еще больше отражают восточный стиль тайских интерьеров.

9. Британский стиль

(Изображение предоставлено: Саймон Гриффитс, Харди Грант)

Пространство открытой планировки в Великобритании выигрывает от хорошего планирования и рассмотрения того, как будут использоваться различные области пространства. Создавая британский дизайн, Элизабет Эннис предлагает: «Подумайте об освещении и о том, как создать разные уровни света для разного времени дня и года, чтобы создать ощущение уюта и гостеприимства».

Нейтральные тона и простой дизайн создают в комнате успокаивающую и расслабляющую атмосферу.Чтобы дополнить естественную цветовую гамму, добавьте в пространство картины и широкий спектр растительного мира.

Висящий английский плющ напоминает загородный сад, а теплое освещение дополняет разнообразие украшений. Добавление свечей и благовоний придает помещению ощущение домашнего уюта и источает сдержанную британскую роскошь.

10. Греческий стиль

Если вы хотите воссоздать традиционный греческий стиль в своем доме, подумайте о чистом голубом небе и побеленных стенах, которые являются синонимом Греции.Греческий стиль отличается простым симметричным балансом формы, рисунка и цвета.

Добавление похожих картин на стены воспроизводит эту гармонию, в то время как синий текстурированный дизайн океана привлекает греческое море в дом. Элизабет Эннис, вдохновляясь своим домом из Греции, говорит: «Простота — ключ к успеху! Белые стены и множество небесно-голубых и бирюзовых цветов, смешанных с нейтральными и натуральными фактурными тканями ».

В традиционном греческом интерьере используется натуральный пол и коврики, такие как узор с пурпурными полосками, которые создают ощущение приморского загородного стиля.

Что такое глобальный стиль?

Глобальный стиль описывает внешний вид интерьера, который охватывает общий культурный стиль конкретной страны и часто ассоциируется с возвращением любимого места отдыха в ваш дом.

«Чтобы провести отпуск своей мечты в своем доме, положите стопку своих любимых книг в твердом переплете — стильный образ жизни и книги о путешествиях отлично подойдут для этого», — говорит дизайнер интерьеров Джен Бернар.

«Мне всегда нравится включать что-то живое, например, свежесрезанные цветы из сада или суккуленты в горшках, чтобы создать летний и яркий образ.Необычные предметы, подобранные в прошлых путешествиях, также отлично смотрятся на журнальных столиках или стилизованы на открытых полках с книгами и семейными фотографиями. Такой стиль часто является отличным поводом для разговора и привносит индивидуальность в комнату.

‘Произведения искусства, вдохновленные путешествиями, — еще один фантастический способ привнести яркость и цвет, чтобы создать летний образ, пробуждающий воспоминания и ностальгические чувства о прошлых праздниках. Начните с красивого принта или произведения искусства, чтобы проинформировать остальную часть комнаты, позволяя расширить выбранную вами тему, используя цвета, текстуры и аксессуары, которые напоминают ваши любимые места во всем мире.’

Международная деятельность

Interior | Министерство внутренних дел США

Управление по международным делам Министерства внутренних дел США (DOI) содействует, поддерживает и координирует международную деятельность Департамента по продвижению миссии Департамента и поддержке дополнительных приоритетов внешней политики США. Офис осуществляет следующие виды деятельности:

  • Координирует международную деятельность с участием более чем одного бюро.
  • Определяет вопросы международной политики, имеющие отношение к Департаменту, консультируется с экспертами Департамента и Бюро, анализирует и способствует разработке политических позиций Департамента.
  • Инициирует и координирует усилия по мобилизации опыта Департамента в поддержку дополнительных приоритетов внешней политики США.
  • Выступает в качестве основного контактного лица для запросов, поступающих за пределами Департамента по международному сотрудничеству, и дает рекомендации по ответам на запросы.
  • Представляет Департамент на межучрежденческих форумах по международным вопросам и на международных дипломатических встречах, имеющих отношение к миссии Департамента или на которых может быть полезен опыт Департамента.
  • Проверяет соглашения ведомств и бюро с зарубежными странами.
  • Поощряет и облегчает оказание технической помощи зарубежным странам со стороны экспертов из Департамента и его бюро, а также координирует с бюро, чтобы максимально увеличить степень, в которой такие усилия способствуют политике и целям правительства, департамента и бюро Соединенных Штатов.
  • Разрабатывает и реализует проекты по оказанию технической помощи зарубежным странам в областях ведомственных знаний в соответствии с соглашениями с другими федеральными агентствами, международными организациями или иностранными правительствами в соответствии с Законом об иностранной помощи, 22 Глава 32 Кодекса Соединенных Штатов с поправками.
  • Облегчает координацию и обмен информацией между международными сотрудниками департаментов и бюро, в том числе путем председательства на регулярных заседаниях Комитета по связям с международной деятельностью, состоящего из руководителей международных отделений бюро.

Управление по международным делам находится в офисе министра внутренних дел и подчиняется помощнику секретаря по политике, управлению и бюджету (PMB). Помощник Секретаря PMB назначается для того, чтобы действовать по поручению Секретаря, чтобы анализировать, разрабатывать и пересматривать политику и программы Департамента, относящиеся к международной деятельности; выступать в качестве координатора и основного контактного лица для запросов извне Департамента по международному сотрудничеству; координировать международную деятельность, охватывающую более одной программной области; представлять Департамент в межведомственных или иных механизмах, занимающихся такой деятельностью; и проверять зарубежные поездки всех сотрудников Департамента, чтобы обеспечить соответствие руководящим указаниям Департамента и соответствие международным политическим условиям.

Щелкните здесь, чтобы получить биографию помощника секретаря по политике, управлению и бюджету.

10 лучших дизайнеров интерьера в мире, которые поразят вас — Вдохновение

Будьте готовы к 2019 году с лучшими дизайнерами интерьеров в мире!

С приближением нового года мы решили обновить наш список из 10 лучших дизайнеров интерьера в мире. Поскольку AD представила 100 лучших дизайнеров , мы также составили собственный список, надеясь, что вы найдете своего следующего любимого дизайнера интерьеров . Пристегните ремни и отправляйтесь с нами, чтобы познакомиться с дизайнерами интерьеров b est , которые обязательно будут сиять еще ярче в 2019 году!


СМОТРИ ТАКЖЕ: Идеи винтажного промышленного дизайна для вашего лофта, которые вам понравятся


Жан-Луи Денио

Представленный в списках ELLE Decor и AD 100 лучших дизайнеров интерьера в мире, Жан-Луи Денио уже давно занимается созданием атмосферы.Он создает пространства с невероятной магией и творчеством , признанным во всем мире своим эклектичным и изысканным стилем. Если он делает современное, то всегда с весомой долей истории и отсылок, которые вливаются в нее, чтобы создать вневременной, но своевременный сценарий.

Келли Хоппен

Английский дизайнер интерьеров Келли Хоппен сделала очень добрую карьеру и является одним из самых громких имен Interior Design во всем мире.Ее проекты ориентированы не только на гостеприимство или жилую недвижимость, но и на потрясающие яхты частных клиентов, а также на коммерческие проекты по всему миру, включая рестораны, офисы и самолеты.

Сделайте внешний вид с выбором редакции

Обеденный стул Perry

Филипп Старк

Всемирно известный французский создатель, дизайнер и архитектор, Филипп Старк — неутомимый и мятежный гражданин мира, который считает своим долгом поделиться своим этическим и подрывным видением более справедливой планеты, создает нетрадиционные места и объекты, цель которых — быть «Хорошо», прежде чем быть красивым.Большинство его дизайнов стали культовыми объектами, а его отели — вневременными иконами, которые добавили новое измерение в глобальный городской пейзаж.

Келли Уэстлер

Kelly Wearstler global роскошный стиль жизни Бренд отличается оригинальным дизайном и утонченным душевным характером. Фирменный стиль Wearstler сочетает в себе грубость с изысканностью, сочетает изысканность и энергичную непосредственность и объединяет мебель разных эпох.В ее портфолио входят роскошные отели и грандиозные резиденции от Беверли-Хиллз до Карибского моря и по всему миру.

Райан Корбан

Для кого-то в возрасте от 30 до Райан Корбан сделал себе имя. Его сильная точка зрения и фирменная эстетика — гладкие мраморные интерьеры, геометрические формы и приглушенная цветовая палитра — воплощены в нескольких потрясающих проектах розничной торговли для таких компаний, как Aquazzura, Balenciaga и Alexander Wang.

Rockwell Group

Rockwell Group — это отмеченная наградами междисциплинарная компания в области архитектуры и дизайна с 250 сотрудниками, базирующаяся в Нью-Йорке, со вспомогательными офисами в Мадриде и Шанхае. Rockwell Group — это междисциплинарная компания, располагающая глобальными офисами для поддержки далеко идущего видения. Они создают необыкновенные впечатления, и созданные ранее невиданные среды.

Тимоти Корриган

Лос-Анджелес и Париж Тимоти Корриган кое-что знает о европейской элегантности, учитывая, что он владел тремя историческими замками и написал Приглашение в Шато дю Гран-Люсе о ремонте одного из них.Художник-декоратор обслуживает клиентов, в том числе Мадонну и представителей королевской семьи Ближнего Востока.

Сиг Бергамин

Национальное достояние в своей родной Бразилии, Сиг Бергамин — декоратор и коллекционер произведений искусства с клиентами в Соединенных Штатах, Европе и Южной Америке. Типичный проект Бергамина, независимо от его стиля, яркий и полный жизни, и есть вероятность, что он будет оформлен в ярких тонах и обставлен международной мебелью. Его мастерство сочетания имеет тропический оттенок и уравновешивает Старый Свет с бразильским модернизмом.

Марк Каннингем

Как и следовало ожидать от выпускника Polo Ralph Lauren, номера Mark Cunningham имеют тенденцию быть мужскими, хорошо скроенными и неподвластными времени. Ему нравится его нейтральная палитра, но дизайнер из Флориды не боится и таких оттенков, как голубой и королевский пурпурный. Он мастерски сочетает в себе предметы ручной работы с обивкой из свежей обивки, американский антиквариат и аксессуары, и все это создает спокойный бодрящий вид.

Роберт Кортюрье

Француза дизайнер интерьеров эксцентричный гламур восхищает известных клиентов, от писательницы Эми Файн Коллинз до парикмахера и предпринимателя Фредерика Феккая.Стиль Hist часто представляет собой сочетание грандиозного и современного: комоды Людовика XVI, ультрасовременное освещение, яркие гобелены, оригинальные произведения искусства, мебель, изготовленная на заказ в османском стиле, и штриховые вышивки Lesage.


ПОДРОБНЕЕ: Вдохновляющие идеи для создания идеальной спальни середины века с легкостью


»Вам понравился наш пост о 10 лучших мировых дизайнерах интерьеров?

СВОБОДНО ПРИКЛЮЧАЙТЕ ВСЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ К ВАШЕМУ ЛЮБИМОЙ ДОСКЕ ПИНТЕРЕСТА ИЛИ ПЕРЕДАЙТЕ ЕГО И ИСПОЛЬЗУЙТЕ НА ВАШЕЙ ДОСКЕ MOOD.НЕ ЗАБУДЬТЕ ПОДПИСАТЬСЯ НА НАС НА FACEBOOK, PINTEREST, INSTAGRAM. ПОДПИШИТЕСЬ ЗДЕСЬ, И НИЧЕГО НЕ ПРОПУСТИТЕ!

Внутренний декор в дипломатической службе

Я хотел написать кое-что о внутренней отделке в FS, но никогда не знал, что именно. Я плохо разбираюсь в декоре и не трачу на это много времени и денег. И все же для меня чрезвычайно важно, чтобы каждый дом, в котором я живу, действительно чувствовал себя как дома.

Я заметил, что прохожу через цикл каждый раз, когда переезжаю: когда я приезжаю, я очень разочарован, если не полностью расстроен, по поводу внешнего вида и планировки выделенного нам жилья.Всегда достаточно отвратительной мебели, вонючих раковин и избытка пустого места, чтобы довести меня до отчаяния. Я думаю, что отчасти это связано с сменой часовых поясов, а отчасти потому, что мой вкус слишком отличается от того, что может предложить линия Drexel Heritage.

Когда прибывают мои вещи, я делаю большой рывок, чтобы перевернуть это место. В течение нескольких недель я одержим переделкой дома. Местные условия и наличие припасов делают это в одних местах намного проще, чем в других. В большинстве стран, в которых я жил, не было IKEA или аналогичного магазина, где можно было бы купить мебель и текстиль по разумным ценам.

Итак, моя программа внутреннего декора учитывает это. Признаюсь, с небольшой помощью Amazon я делаю наш дом совершенно уникальным, делая несколько простых вещей.

Мы собрали большую коллекцию гобеленов отовсюду. Мы стараемся покупать как минимум два средних / больших предмета для каждой публикации (по одному в год, в нашу годовщину), поэтому у нас есть большое разнообразие красочных и личных произведений искусства и картин, чтобы осветить комнаты и коридоры. Все наши вещи красиво оформляются, а за границей это часто дешево.

Диван — центральный элемент нашей гостиной, поэтому мы хотели, чтобы он был нашим. Это L-образная форма, которую нельзя получить в посольстве, и при необходимости она трансформируется в большую кровать. У нас также есть собственные книжные шкафы и большой ковер, поэтому в нашей гостиной мы чувствуем себя одинаково, независимо от того, где мы находимся, и это довольно приятно.

В каждой стране есть малярные мастерские. Я сам много раз красил стены, но когда рабочая сила дешевая, я позволяю это делать другим. Это очень простой и доступный способ персонализировать комнаты.На этот раз я действительно сосредоточился на детских комнатах. Их комнаты выглядели просто скучно, поэтому я просмотрел Pinterest и выбрал самый симпатичный дизайн, который смог найти, чтобы скопировать. Первая фотография — комната моего сына. Ему это нравится, и он никогда не проводил там больше времени, счастливо развлекая своих друзей.

Многие, многие FSO имеют большую коллекцию восточных ковров, и мы не исключение. Мне потребовалось время, чтобы разобраться с ними (я думал, они не подходят к моей современной мебели), но теперь я с радостью раскладываю их по всему дому.Они напоминают нам о наших приключениях в Пакистане и Армении, и детям нравится в них играть. Обзор наших ковров см. В моем посте Идеи покупок ковров .

Растения — это последний штрих к нашему дизайну интерьера, и здесь приходит мой муж. Он руководит питомником растений и разводит их по всему дому; маленькие внутри и на книжных полках и большие в пустых углах. Он заботится о них, как о домашних животных.Нам всегда грустно прощаться с нашими самыми красивыми растениями в конце наших туров и стараться дать им новый красивый дом.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *