Нарисовать с фотографии картину – Заказать картину по фотографии на холсте

18 Окт

Содержание

Портрет с фотографии - Заказать портрет по фото - Цены и сроки


1

Примеры техники
исполнения портретов
с фото

Ниже представлен обзор художественных техник и видов услуг которые я предлагаю.В любой технике исполнения - гарантируется одинаковая тщательность моделировки лиц и сходство с оригиналом.
  • Я работаю традиционно, используя старые методы и технологии, проверенные временем.
  • Не применяю печать оригинального фото на холст или бумагу, предварительно обработанного в компьютерных программах, с дальнейшей ручной доработкой


Вы можете заказать ПОРТРЕТ НА ХОЛСТЕ МАСЛОМ

  
     

Выполню ПОРТРЕТНУЮ ГРАФИКУ ПАСТЕЛЬЮ или КАРАНДАШОМ.


   

 

Также я выполняю :

 

Замена или добавление фона -   

С черно-белой фотографии, нарисовать или написать портрет в цвете -   

Полное мое портфолио можно посмотреть в разделах галереи.


2

 

Требование
к фотографии для рисования
с неё портрета

Уважаемые друзья, хочу сразу дать несколько важных советов, которыми нужно руководствоваться, когда Вы будете выбирать фото, чтобы я смог с него нарисовать или написать интересный портрет высокого качества. Итак, обратите внимание на следующее:

Совет-1. Портретный образ будет более художественным, если лицо не в фас, а с небольшим поворотом вбок, взгляд чуть снизу или сверху. Лёгкая улыбка украсит любое лицо. Линия плеч лучше под углом в перспективе, то есть слегка развернута. В общем, чем больше Ваша фотография будет отличаться от той, что для паспорта, тем лучше. Это особенно важно, когда выполняется погрудный портрет, где изображаются только голова и плечевой пояс.

Совет-2. Для двойных и групповых портретов с руками желательно, чтобы развороты лиц и позы у фигур хотя бы незначительно различались между собой.

Это то,что касается компоновки. Теперь требования к качеству фотоматериалов с которых будет выполняться работа.

Совет-3. Фотографии, с которых должен выполняться заказ, нужны очень хорошего качества - это залог успешного результата. Выбирается основная фотография, по которой предполагается написать или нарисовать портрет. И очень важно, чтобы на ней человек был наиболее похож на себя. Еще могут понадобиться несколько других снимков с разных ракурсов, чтобы лучше представить характер лица и его деталей.

Фото лучше цифровое, большого размера и очень желательно - сделанное без вспышки, но с хорошим контрастным освещением, четкое, без красных глаз, на котором хорошо видны детали лица, особенно глаза.

3

Факторы
влияющие на стоимость
портрета

Чем выше уровень мастерства и профессионализма художника, тем дороже стоит его труд.
Кроме мастерства портретиста, есть ряд различных факторов (перечисленных ниже), которые учитываются при ценообразовании.
Конечно же, все эти факторы имеют только тогда значение, когда весь изобразительный процесс выполняется художником вручную. В остальных случаях, они особой роли не играют и Вам напечатают недорого, в течении 1-3-х дней, любое изображение (подретушированное краской или чем-то другим), любых размеров, с любым количеством лиц, с любым фоном и костюмом, даже порой разъяснят, что это классическая масляная живопись или рисунок.
Стоимость портрета ручной работы зависит от:

1.Сложность исполнения.

Дано в порядке убывания по сложности художественного исполнения и стоимости:

1) Масляная живопись на холсте. Это самое сложное и дорогое исполнение, требует помимо мастерства, еще и времени для полного высыхания красочных слоёв с последующим покрытием лаком.

2) Цветная сухая кисть на бумаге; Пастель на бумаге.

3) Черно-белая сухая кисть на бумаге; Сепия или угольный карандаш на тонированной бумаге + мел.

4) Карандаш на белой бумаге, самый доступный по цене вид исполнения

2. Размеры.

Значительно дороже стоят работы больших размеров, а также и достаточно мелкие, из разряда миниатюр. Минимальные размеры выполняемых мною портретов начинаются от 30х40 - 35х50см где изображены лицо и плечи одного человека.

3. Сложность композиции.

Изображения, на которых фон в виде пейзажа или интерьера, кисти рук на первом плане, парадные мундиры с наградами, и тд - это все значительно повышает объём работы.

4. Количество персон.

Цена увеличивается в зависимости от количества изображенных персон, т. к. пишутся уже несколько равноценных изображений лиц и фигур и как правило увеличивается размер холста.
Не могут двойные, тройные и т. д. портреты, незначительно повышаться в цене, по мере наполнения их персонами. Если Вы где-то нашли, недорогие расценки на добротные с виду работы, к тому же, где количество портретируемых не влияет значительно на цену - это явный признак применения фотопечати.

5. Изменение в одежде.

Можно полностью поменять Ваш костюм на другой стиль и цвет, даже изменить позу и подкорректировать фигуру. Чем больше будет вноситься значительных изменений, которых нет на фотографии, тем дороже будет картина ( небольшие изменения в одежде, поправки в лице и фигуре не учитываются). Не советую вставлять лица людей в несвойственные им тела и костюмы прошедших эпох, так как это полностью разрушает достоверное представление о личности.

6. Цветное изображение с черно-белого.

С черно-белой фотографии, выполнить профессионально цветной вариант, гораздо сложнее.

7. Сроки исполнения.

Если сроки ограничены (в разумных пределах), то это значительно усложняет работу, так-как художник часто занят и даже переплата за срочность, часто не может решить вопрос. Если Вы хотите получить портрет к определенному сроку, то лучше его заказать заранее, а не в последние дни.

8. Качество фотографии.

С фото низкого качества, испорченных или очень маленьких, изобразить правдивый образ человека очень трудно, а часто невозможно. Такие работы стоят дороже, а в некоторых случаях, выполняются после 100% предоплаты, так как высылаемые результаты этапов работы, уже могут иметь ценность в некоторых случаях.

Из всего вышеперечисленного, понятно, что представить расценки можно только на сравнительно несложные работы, размером от 30x40 - 60x70, на которых изображены одна или две персоны. Стоимость изображений больших размеров, с различными фонами и компоновками фигур, определяется индивидуально, при обсуждении возможности заказа, когда я увижу фото и узнаю Ваши требования.

4

Цены на портреты и сроки
их выполнения

Данные сроки и цены, отражают необходимый объем трудозатрат художника, без применения фотопечати.
 

Сроки / дни 4-5 8-10 5-7
Размеры / см. 45х35 - 50х40 55х45 50x35
Рисунки "сухой кистью"
- масляная краска в растирку по бумаге.
Цены - рубли

Р

5000 9000 5000
 
Сроки / дни 5-7 8-10 5-7
Размеры / см. 45х35 - 50х40 55х50 50x35
Цветная  "сухая кисть" 

 

Р   7000 13000 7000
 
Сроки / дни 14-17 25-30 25-30
Размеры / см. 45x35 - 50x40 70x60 60х45
Маслом на холсте
- самая дорогая и сложная техника.
 
Р 16000 45000 30000
 
Сроки / дни 4-6 9-10 12-14
Размеры / см. 45х35 - 50х40 65x50 65x45
Пастель
- на бумаге.
 
Р   7000 8500 13000

 

Графитный (простой) карандаш

Рисунок карандашом на
белой бумаге.
40х30 - 50х35
Выполняется несколько дней.
4000 руб


Прошу Вас, пожалуйста, не сравнивать стоимость портретов на Арбате, Невском и на приморских набережных Черноморского побережья с ценами, которые я представил. Так уж сложилось, что специфика работы на улице ориентирована на то, чтобы ловко манипулируя техническими приемами в сочетании с определенными способностями, как можно быстрее извлечь доход. Цены там отражают средний уровень качества работы, которую можно сделать за 1 - 2 часа. Поэтому портрет с натуры на улице, размером 35x50 - 40х55 см, выполненный сухой кистью или пастелью, может стоить: 30 - 50 евро.

За ту же работу, но выполненную с различных фотоснимков, многие (в том числе и я) просят дороже: 60 - 100 евро, так как на рисование с фотографии (с высоким конечным результатом исполнения) требуется значительно больше времени, чем на быструю зарисовку которая рисуется за 1 - 2 часа, и художник может

свободно импровизировать натуру .

Мой совет - не выбирать художников только по причине низких цен, которые они запрашивают за свою работу, а сначала лучше присмотреться к качеству их работ. Важно учесть, что не бывает портретов ручной работы с высоким уровнем исполнения по низким ценам. Труд портретиста очень трудоемкий и ответственный и всегда стоит дорого.
Думаю, не стоит кидаться и на дешевую печать под живопись или рисунок, пройдет время и эти работы будут восприниматься как вещи, вышедшие из моды.

Только добротно выполненный портрет, в который художник вложил свои чувства, знания и опыт, способен долго радовать Вас и Ваших близких. В дальнейшем такая работа может стать антикварной ценностью.

 
 Вопросы, которые Вас интересуют, присылайте через почтовую форму - Контакты.

art-golik.com

Заказать картину по фотографии на холсте в Москве

На этой странице я представляю вам сюжетные композиции на фоне природы с ее различными вариантами. Если вам понравились мои работы в этом плане и вы желаете заказать картину по фотографии на холсте в Москве написанную маслом художником Игорем Казариным, просто сообщите мне

 

Размеры подобных картин могут быть разными, насколько вам позволяет свободное место на вашей стене, в среднем приблизительно подобный размер картины 60 см на 70 см.

Картина может быть написана с многочисленных ваших фото, при желании можно написать картину на различном пейзажном фоне, возможно у вас есть подобные фотографии на фоне морского пейзажа, например картина вашей девушки на фоне морских волн или фото с вашими родственниками в красивом цветочном саду, на даче, в деревне.

 

Картина на заказ по фотографии может написана на фоне интерьера, например, картина-портрет любимой девушки в красивой шляпке. Очень прекрасный сюжет, например, задумчиво наклонившая голову девушка.

 

В наше время часто украшают картинами детские комнаты, например, как представленные на этой странице картины с детьми. Если вы желаете , чтобы художник написал картину с вашим ребенком, здесь сюжет также может быть разнообразный, например на вашем фото ребенок чем то увлечен или общается с его папой, мамой или дедушкой и т. д., все это художник может запечатлеть.

 

Средний срок написания картины составляет не меньше месяца работы, все зависит от сложности картины, ее детализации и других ньюансев. Вариантов написания картин большое множество, главное это ваша идея и возможности художника.

 

В своей практике рисования и написания работ маслом на холсте. художник Игорь Казарин, как правило рисовал в большинстве своем погрудные и поясные портреты на классическом однотонном фоне и очень редко приходилось писать подобные работы особенно в полный рост и на фоне чего либо. Но вот похоже пришло время исправить это положение. Если у вас есть желание заказать картину по фотографии у художника Игоря Казарина. с удовольствием займусь написанием подобной работы. Картина портрет человека написанная художником с вашего фото, это красивое украшение вашего интерьера. квартиры или офиса.

 

Если вас более устраивает классический портрет по фотографии маслом на однотонном фоне, например поясной портрет или по грудный, подобные варианты вы найдете на этой странице, это великолепный способ порадавать ваших друзей и родственников неожиданным и самым не забываемым подарком.

 

В работе мною использованы некоторые фотографии с сайта CathleenTarawhiti Iraklis Makrygiannakis http://xeneras.deviantart.com

 

 


www.art-portrets.ru

Рисуем портреты с невероятной реалистичностью в Фотошоп

Финальный результат:

Рисование в Photoshop ничем не похоже на работу с альбомом или холстом. И поскольку вам не нужно волноваться о трате бумаги, есть множество крутых трюков, которые можно использовать для рисования лучших портретов даже без обводки контуров оригинальной фотографии.

В этом уроке я покажу вам, как нарисовать два портрета в Adobe Photoshop, используя графический планшет Wacom Intuos и исходники с PhotoDune.

Скачать архив с материалами к уроку

1. Что же означает сходство?

Сходство - довольно простое понятие. Оно означает, насколько рисунок похож на оригинальный предмет. Если вы художник, вас миллионы раз будут просить нарисовать портреты, персонажей или дизайны, основанные на реальных людях. Понимание схожести - невероятно полезный навык, который поможет сделать клиентов счастливыми.

Чем больше вы практикуетесь, тем ближе ваш рисунок к настоящей фотографии!

Даже если нет желания полностью копировать чье-либо лицо, изучение схожести станет отличной практикой в области общей анатомии лица.

2. Для начала отбросим некоторые правила

Правило 5 глаз

В любой художественной школе изучают довольно много материалов о портретах. Некоторые из этих правил отлично работают, но многие могут просто сбить с толку.

Вы наверняка слышали или видели классическое правило: "Голова должна быть шириной в 5 глаз."

Почему это не работает

Не каждое лицо одинаково, поэтому нельзя использовать шаблонный подход. У субъекта могут быть большие глаза или вы просто захотите нарисовать портрет в карикатурном стиле. Так или иначе, нужно сверять рисунок с исходным изображением.

Квадратные головы

Еще одно правило или техника, которой обычно учат, - изображать голову, начав с рисования ее как куба. Куб представляет собой направление, в котором повернута голова и помогает разобраться с различными углами.

Почему это не работает

Оба правила не так плохи, но они не помогут при реалистичном рисовании. Кубичные головы, например, лучше подойдут для понимания общего положения и разных плоскостей лица. Позже это можно использовать при затенении. Но иногда, если мы ограничиваем себя определенными правилами, то в итоге фокусируемся на самом правиле, а не на субъекте.

Что-то "простое" вроде того, как нарисовать куб, в итоге может само стать задачей!

Оставьте замешательство при себе! Я покажу, как сделать все просто, ведь нам понадобится лишь пара линий.

3. Достигаем сходства при помощи сеток и направляющих

Если вы действительно хотите научиться рисовать любое лицо, стоит привыкнуть к использованию сеток и направляющих.

Сетка позволяет увидеть исходное изображение, разделенное на части. Благодаря этому при рисовании можно сконцентрироваться на отдельном участке. Это помогает сделать процесс более простым, также позволяя увидеть фотографию в другом свете. Не волнуйтесь о том, что "не можете рисовать лица" - просто сфокусируйте усилия на схожести каждой клетки.

Фотография молодой девушки с PhotoDune.

Направляющие также отлично подходят для понимания того, где разместить каждую деталь.

Базовые направляющие обозначат позиции глаз, носа, рта и центра лица. После того, как эти линии созданы, их можно использовать для лучшего понимания отношений между каждой деталью и в итоге получить отличный результат.

Фотография молодого парня с PhotoDune.

4. Зачем рисовать в черно-белых тонах?

Я знаю, вам хочется начать рисовать невероятно реалистичные портреты как можно раньше, но перед тем, как ходить, нужно научиться ползать. Не берите на себя слишком много за раз. Изучите схожесть, а потом переходите к цвету.

Чтобы полностью сфокусироваться на концепте схожести, мы будем рисовать оба портрета в черно-белых тонах. Многие цифровые художники также называют это рисованием в "оттенках серого". Однако неважно как вы это назовете, цель рисования в такой технике - получить уверенность в создании освещения, теней, а также общих тонов.

5. Как рисовать лица в цифровой живописи: легкие углы

Давайте начнем с классической позы. Если рисование людей пугает вас, начните с женских портретов и центрированных позиций головы. Женщин, особенно молодых девушек, рисовать проще, так как их черты лица мягче и вам не нужно волноваться о таких деталях, как морщины или волосы на лице.

Шаг 1

Откройте портрет девушки в Photoshop. Обесцветьте фотографию, перейдя в меню Изображение > Коррекции > Цветовой тон/Насыщенность (Image > Adjustments > Hue & Saturation) и сократив параметр Насыщенность (Saturation) до -100.

Чтобы сохранить разрешение, близкое к оригинальной фотографии (590 х 886 пикселей), я создам новый документ размером 600 х 900 пикселей. Разместим оба окна рядом. Это сильно упростит работу.

Открепите оба окна и разместите их рядом.

Шаг 2

Давайте добавим направляющие. Есть два вида, которые нам помогут. Первый - сетка, все ее секции одинаковы, как в светокопии. Второй тип – направляющие. Они фокусируются на основных формах исходной фотографии.

Я больше предпочитаю второй вариант.

Сравнение сетки и направляющих: слева сетка с одинаковыми секциями, а справа - направляющие, которые фокусируются на основных деталях.

Нажмите Ctrl + R, чтобы открыть панель Линеек (Rulers) для каждого документа. Затем перетяните курсор от вертикальных и горизонтальных линеек, разместив направляющие. Повторите те же линии для пустого документа, чтобы они соответствовали друг другу.

Шаг 3

Теперь начнем перерисовывать нашу фотографию при помощи базовых форм. Используйте большую круглую Кисть (Brush Tool). Пока не волнуйтесь о деталях или чистом наброске. Видите, благодаря простым направляющим сейчас у вас есть лучшее понимание того, как должна располагаться голова.

Шаг 4

Перейдем к основным чертам лица. Используя направляющие, я ставлю маленькие точки, помечая, где начинается и заканчивается каждая черта. Ориентируясь на точки, я начинаю рисовать нос, рот и правый глаз на отдельных слоях.

Глаза могут быть трудной частью. Поэтому, давайте немного схитрим и создадим второй глаз из уже нарисованного. Просто Дублируйте (Duplicate) слой с первым глазом, а затем отразите его, перейдя в меню Редактирование > Трансформирование > Отразить по горизонтали (Edit > Transform > Flip Horizontal). Теперь используйте инструмент Перемещение (Move Tool) и разместите левый глаз в нужном месте.

Завершите последние детали этого грубого наброска. Направляющие можно спрятать в любой момент, перейдя в меню Вид > Показать > Направляющие (View > Show > Guides).

Шаг 5

Я знаю, о чем вы думаете... Не слишком похоже, правда? Мы же еще не закончили с наброском.

Используйте грубый набросок в качестве основы, подчистите его и добавьте детали перед переходом к затенению.

Постарайтесь не лениться. Вам может понадобиться перерисовать лицо два, три или даже больше раз перед тем, как рисунок станет похож на фотографию. Сократите Непрозрачность (Opacity) грубого наброска до 30%, затем создайте Новый слой (New Layer) над ним и используйте этот базовый слой как подсказку. Чтобы рисовать как можно чище, используйте маленькую круглую Кисть (Brush Tool) радиусом 5 px и потратьте достаточно времени.

Не волнуйтесь, если сейчас набросок не полностью похож на фото. У вас еще будет возможность улучшить его.

Вот мой финальный результат. Теперь можно переходить к затенению.

Шаг 6

Наложите основные тона портрета при помощи мягкой круглой Кисти (Brush Tool). На этом этапе нужно постоянно проверять сходство рисунка с фотографией. Если что-то выглядит неправильно, доверьтесь чутью и внесите необходимые правки.

Заметили, как сильно помогло затенение? Мы можем еще больше улучшить вид, подкорректировав несколько проблемных зон.

Возвращаясь к оригинальному фото, ее лицо не идеально симметрично, как мы его изобразили. На деле, ее голова немного наклонена влево, а это влияет на положение глаз и лица. Чтобы все исправить, я использую инструмент Прямоугольная область (Rectangular Marquee Tool) и выделю зону вокруг головы.

На всякий случай я создам копию головы, кликнув правой кнопкой мыши и выбрав Скопироватьна новый слой (Layer via Copy). Теперь слегка поверните голову, нажав Ctrl + T для активации инструмента Свободное трансформирование (Free Transform).

Шаг 7

Продолжайте рисовать и хорошо изучите оригинальную фотографию. Нужно понять ее свет и тень. Поскольку я нарисовал слишком большие глаза, я исправлю лицо при помощи фильтра Пластика (http://design.tutsplus.com/articles/paint-better-portraits-with-the-liquify-tool-in-adobe-photoshop--cms-23625). Объедините все слои, затем нажмите Ctrl + J, чтобы создать копию своего рисунка. Перейдите в меню Фильтр > Пластика (Filter > Liquify). Выберите инструмент Сморщивание (Pucker Tool) и сделайте глаза меньше. Будьте осторожны - нам не нужен слишком резкий эффект.

Вот быстрая анимация изменений, полученных в фильтре Пластика (Liquify).

Также можно заметить, что я подправил челюсть. Просто передвиньте ее на нужное место при помощи инструмента Деформация (Forward Wrap Tool).

Шаг 8

Теперь, когда мы выполнили большую часть работы, остается только завершить рисунок. Последние детали очень помогают изменить портрет, поэтому продолжайте корректировать все, пока не будете довольны результатом.

Неплохо, правда? Давайте посмотрим, что можно сделать в нашем следующем портрете.

6. Как рисовать лица в цифровой живописи: сложные углы

Ах, ужасные портреты в профиль. Если вы ненавидите рисовать лица, повернутые в сторону, начните с простого профиля, чтобы сделать все проще.

Шаг 1

Так же, как и в прошлый раз, мы начнем с фотографии молодого человека, которую разместим рядом с пустым документом. Этот рисунок будет намного больше, размером 1250 х 1667пикселей с разрешением 150пикселей/дюйм.

Шаг 2

Снова создайте направляющие и конвертируйте портрет в черно-белый формат. На этот раз я собираюсь навести их при помощи инструмента Перо (Pen Tool). Так нам будет легче работать. Рисуйте при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Направляющие Photoshop могут повлиять на поведение кисти при рисовании, поэтому лучше нарисуйте их Пером (Pen Tool).

Теперь скройте оригинальные направляющие. Я также использую Перо (Pen Tool), чтобы определить различные углы, пометив их яркими красными линиями на Новом слое (New Layer). Поскольку эти углы сложнее, чем у первого портрета, дополнительные направляющие помогут убедиться, что мы рисуем в правильном направлении.

Направляющие для положения, черт лица и углов. Работа с различными видами направляющих поможет вам рисовать еще лучше.

Шаг 3

Скопируйте и вставьте эти линии на пустой документ и начните рисовать большой круглой Кистью (Brush Tool). Переключайтесь между разными типами направляющих, чтобы сравнивать прогресс при переходе к следующим шагам наброска.

Окна, расположенные рядом, отлично помогают убедиться, что рисунок соответствует фотографии.

Выделите слой с грубым наброском и сократите его Непрозрачность (Opacity) до 25%. Снова создайте новый слой и нарисуйте более чистый набросок при помощи маленькой круглой Кисти (Brush Tool).

Важная вещь при рисовании людей - понять структуру скелета, не бойтесь создания очень детальных набросков.

Шаг 4

Теперь начнем рисовать. Лица мужчин более угловатые, поэтому уделите достаточно времени изучению направляющих, чтобы не выйти за линии. И поскольку их лица не такие плавные, я также добавил немного текстуры при помощи гранжевой кисти. Это легкое изменение придаст рисунку более мужественный вид.

Используйте комбинацию мягких и гранжевых кистей, эффективно симулируя текстуру кожи.

Шаг 5

На этот раз я у меня лучше получились черты лица, поэтому не нужно делать много коррекций. Угол шеи выглядит немного неправильно, снова используйте Пластику (Liquify) и ее инструмент Деформация (Forward Wrap Tool), чтобы ее выпрямить.

При помощи Пластики можно подкорректировать анатомию за секунды.

Шаг 6

Часто приходится приближать изображения, чтобы уловить едва заметные отличия в тенях, текстурах и освещении. Поскольку мы работаем с оттенками серого, свободно используйте инструмент Пипетка (Eyedropper Tool) и рисуйте цветами исходной фотографии.

По мере продвижения к финальному этапу заставляйте себя рисовать как можно больше. Вот мой результат при использовании этих техник. Уже во второй раз мне удалось достичь потрясающей схожести без обводки контуров самой фотографии.

Теперь ваша очередь!

Выводы

Никогда не знаешь, какие двери откроются, если просто научиться рисовать лучше. Продолжайте практиковаться с портретами в оттенках серого, а когда получите достаточно уверенности, переходите к работе с цветом.

Экспериментируйте с различных углов, чтобы стать лучшим художником. Я действительно надеюсь, что мои советы вам помогли. Если есть какие-либо вопросы, не стесняйтесь задавать их в комментариях!

А если хотите узнать больше о рисовании портретов, посмотрите эти уроки:

Автор: Melody Nieves

photoshop-master.ru

Портрет на заказ по фотографии в Москве от 1 дня

 

Какой срок изготовления портрета на заказ?

3 дня, включая выходные. Срочное изготовление – 1 день.  Портрет маслом – 7-10 дней.

Какая нужна фотография?

Характерная, четкая, лицо крупным планом. Подробнее о выборе фотографии.

Есть фотография без улыбки. Нужно сделать улыбающимся и моложе. Это возможно?

Сделать моложе можно. Если изображать с улыбкой, может получиться непохоже, так как мимические морщины у всех разные и угадать их художник может не всегда.

Сколько надо фотографий для заказа?

В качестве основного будет использоваться одна фотография. Дополнительные фотографии помогут художнику лучше увидеть детали.

Можете ли Вы присылать фотографии работы поэтапно?

Обычно нет. Это увеличит срок исполнения и стоимость. Кроме того, эскиз не дает представления о том, как будет выглядеть готовый портрет. На портреты маслом мы высылаем предварительный эскиз до начала работы. Подробнее о том, почему мы высылаем на согласование уже готовый портрет читайте здесь.

Куда привозить фотографии?

Лучше прислать на e-mail или через форму заказа. Если фото в бумажном виде, мы можем прислать за фотографиями курьера.

Есть фотография лица. Можно ли заказать портрет в полный рост, например, за столом?

Да. Сюжет согласовывается перед выполнением работы.

Можно ли совместить 2 фотографии на портрете?

Да. Мы можем сделать парный портрет, совместив персонажи с 2-х разных фотографий.

Можно ли что-то исправлять?

Да. Мы дорабатываем портрет до тех пор, пока Вы не утвердите результат. Если детали уже были согласованы, и Вы захотите их поменять, изменения вносятся за дополнительную плату.

picture-online.ru

25 бесплатных приложений, которые превратят ваши фото и видео в шедевры

Ребята, мы вкладываем душу в AdMe.ru. Cпасибо за то,
что открываете эту красоту. Спасибо за вдохновение и мурашки.
Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте

AdMe.ru собрал для вас несколько простых, но эффективных программ для улучшения и обработки ваших снимков и видео. В списке есть приложения, которые позволяют применять неожиданные и интересные спецэффекты, создавать удивительной красоты фото и даже снимать настоящее кино.

Уже предчувствуем, что некоторые из них увлекут вас не на один час.

Наколдовать фото с двойной экспозицией

Enlight сочетает в себе все базовые функции фоторедакторов — от изменения размеров снимка, коррекции цвета и экспозиции до наложения фильтров и надписей. Также можно «смешивать» несколько фотоснимков, создавая изображения с двойной экспозицией, стилизовать фото под нарисованные маслом картины или скетчи и добавлять рамки.

MuseCam - фоторедактор с большим количеством профессиональных инструментов, которые позволяют изменять снимки вручную и доводить их до совершенства. Еще одно достоинство MuseCam — в огромном выборе разнообразных фильтров. Есть две предустановленные коллекции (одна цветная, одна черно-белая), остальные можно купить.

Dreamscope позволяет пользователям загружать изображения и применять интересные фильтры с необычными эффектами. В приложении множество причудливых фильтров (в том числе вдохновленных компьютеризированными кошмарами искусственных нейронных сетей Google), которые превратят ваше фото во что-то совершенно иное.

PaperCamera дает возможность создавать фото в рисованном или мультипликационном стиле. Эффекты можно применить к фото галереи или создавать новые снимки сразу в новом стиле. Если хочется узнать, как выглядел бы ваш мир в мультфильме, вам сюда. Забавно, что даже интерфейс приложения выглядит так, как будто его нарисовали цветными карандашами. Приложение не то чтобы совсем бесплатное, но стоит сущие копейки, поэтому мы решили его сюда включить.

B&W Film Emulator - это фоторедактор черно-белых фотографий. Он не просто делает снимок черно-белым, но и позволяет увидеть, как бы выглядело загруженное фото, если бы его сняли на ту или иную черно-белую фотопленку, например TRI-X 400 от Kodak или Neopan 400 от Fuji. Еще в приложении можно настраивать контраст и тени и добавлять виньетки.

B612 - удобный фоторедактор для селфи, позволяющий делать… селфи. И затем обрабатывать фотографии.

MSQRD в реальном времени "гримирует" под известного человека, примечательный типаж или животное. Находясь в этом образе, можно записать видеопослание и отправить его друзьям или выложить на всеобщее обозрение в соцсети.

www.adme.ru

Рисовать с натуры или по фотографиям? "За" и "против".

Янв 28, 2019

in Полезные статьи по рисованию by Марина Трушникова

Рисовать с натуры или по фотографиям? “За” и “против”.

В очередной раз получив от учеников вопрос “Можно ли рисовать по фотографиям?”, я решила написать по этому поводу статью, чтобы раскрыть свою позицию.

Когда я встречаю где-нибудь на художественных форумах, как бывалые художники учат новичков, что рисование по фото – дурной тон, что делать этого ни в коем случае нельзя, то понимаю, что такой художник либо является только теоретиком от искусства, либо просто лукавит.

Предполагается, что можно рисовать только с натуры и на пленэре? А все остальное – жалкая подделка под природу?

Но давайте вспомним, что пленэр вошел в историю живописи не столь уж давно. Рисовать на природе художники начали только в 19 веке! Да, и фотографии тогда не было, рисовали по памяти. Но столь уж сильно потеряло искусство, заменив память художника на фотографию? Ведь память – вещь избирательная, всех деталей не запечатлеет.

Кроме того, в некоторых случаях, работа на пленэре для самой техники письма является не лучшими условиями. Той же акварелью, к примеру, зимой на морозе не порисуешь – вода замерзает…

Тем не менее, я не хочу сказать, что рисовать по фотографии можно и нужно. В этом вопросе, мне кажется, нельзя быть категоричным. Как и во многих вещах, здесь есть свои “за” и “против”. Попробую раскрыть эти моменты.

 Рисовать с натуры или по фото: “за” и “против”.

Фотография “одноглаза”, отображает объект более плоским, чем видит глаз.

Действительно, если вы посмотрите на какой-то близкий объект сначала двумя глазами, а потом одним, то увидите, что предмет стал “менее живым”, менее объемным.

Рисуя с натуры, мы можем передать это впечатление объема, а, рисуя по фото, лишаем рисунок части “жизни”.

Рисовать по фотографии легче, особенности объема виднее.

Для начинающих рисование по фото – спасение. Здесь они наглядно видят объем на двумерной плоскости листа, могут анализировать какой цвет они видят на том или ином участке картины и без потерь переносить эти впечатления на двумерный же лист бумаги.

Передача же зрительных ощущений от 3D объекта часто вызывает ощущение потерянности и бессилия. Как следствие, многие люди бросают рисование, отчаявшись разобраться с передачей объемной формы на плоском листе.

Фотография на первом этапе обучения – отличный помощник. Но не стоит застревать на этом этапе. Лучше рисовать с натуры и по фотографии одновременно, чтобы иметь возможность понять, как и что видит глаз на натуре.

Фотография искажает размеры предметов дальнего плана.

Думаю, вы замечали, что при попытке сфотографировать пейзаж, где есть глубина пространства, вы просто теряете объекты среднего плана. Они сильно сжимаются в высоту. Так, поразившие вас высокие горы, на фото выглядят лишь холмами. А тропика в поле, которую видит глаз, на фотографии просто исчезает.

Фотографии можно сделать в условиях, не подходящих для пленэра.

И это, я бы сказала, огромный плюс. Фотоаппарат позволяет нам запечатлевать те пейзажи,  в которые художнику со своим мольбертом не  попасть. А ну-ка попробуйте порисовать на вершине Эльбруса или посередине оживленного шоссе, в лютый мороз или под дождем! Только фотоаппарат сохраняет для искусства эти образы.

Фотография статична.

Человек же воспринимает мир не только глазами, но и всеми остальными чувствами. И может передать это в картине.

Фото способно запечатлеть мимолетную натуру.

Есть моменты, когда натура просто не будет позировать художнику. Летящая птица, животное в прыжке, сверкнувшая молния, да даже просто быстро увядающие цветы – все это сохраняет для нас фотография.

 Фото не передает тонкие оттенки цветов.

Да, фотография изменяет цвет, делает его проще, сближая тона. И в целом краски на фото совсем не те. И против света фотография засвечивается, нужно быть семи пядей фотографом, чтобы сделать качественный, близкий к реальности снимок…

Фотография допускает эксперименты с цветом.

Вы можете экспериментировать с фото, придавая ему разную насыщенность, меняя оттенки цвета, придавая при этом разное настроение мотиву. Так серенький невзрачный пейзаж может стать таинственным, мистическим или ярким и праздничным.

Ни одно фото не даст столько впечатлений и адреналина, как работа на пленэре.

Да, это прекрасно – сидеть на полянке, слушать пение птичек, сливаясь воедино с природой. При этом в душе наступает особое состояние, за которым художники вновь и вновь едут на пленэр. И не важно, что картина на пленэре в 90% случаев – лишь подсобный материал, который, возможно, никогда не станет картиной, но зато какой приятный процесс!

 Фотография запечатлевает детали.

Ну, это уже слабый плюс по сравнению с аргументом выше. Просто в дополнение к этюду, написанному на пленэре, фотография станет хорошим дополнением. Лучше сделать несколько фотографий и общего плана пейзажа, и отдельных его деталей. В совокупности с пусть даже простеньким этюдом на пленэре это станет огромный подспорьем при работе в студии, для создания солидной картины.

Как видите, у фотографии, как источника для картины, есть немало плюсов. Вряд ли современное искусство может совсем обойтись без фотографии. Да и для чего вводить ограничения? Ведь важно не как ты рисуешь, а что получаешь в результате.

Поэтому рисовать с натуры или по фото – каждый выбирает для себя сам.

Я “ЗА!” пленэр и “ЗА” фотографию.

А что выбираете вы? Напишите в комментариях!


* статья проиллюстрирована фотографиями из наших арт-путешествий:


Если материал вам понравился, поделитесь им с друзьями!

 


ТОП-5 популярных материалов блога: 

izo-life.ru

Картина из Ваших фото

   Предпечатная обработка фото и ретушь позволят сделать яркую и свежую картину или фотопортрет из самых простых и скучных фотографий. Помимо портретов маслом по фото, мы создаем печатные картины, коллажи, поп арт портреты, фотомозаики на основе Ваших фотографий:

 

Модульная картина из Ваших фото


   Ваши фото как основа модульной картины.
   Возможна подготовка подарка на основе фото именинника из Инстаграмм или Вконтакте

   Без фотографий представить себе любой дом и любую семью невозможно, ведь именно эти изображения всех членов семьи на одном полотне или каждого по отдельности в забавной позе и в лучшие, самые веселые моменты позволяет чувствовать эту сплоченность, единство семьи. Вы вряд ли сможете ощутить это единство, если не увидите хотя бы одной фотографий во всей квартире.

 


   Обработка портрета в стиле поп арт. Превосходно в качестве подарка. Концептуальное искусство не оставит равнодушным и подарит положитеольные эмоции.  

    

   Заявки отпраляйте к нам на почту This email address is being protected from spambots. You need JavaScript enabled to view it., мы с радостью сориентируем по возможным вариантам, срокам и стоимости.

   Многие мечтали увидеть себя вместо Мэрилин Монро на коллаже работы Энди Уорхолла. Возможно Вы даже пробовали редактировать фотографию в специальных программах, которые позволяют это сделать и представить в нескольких цветовых гаммах с оригинального цвета волосами, глазами и губами. Если Вам понравились те работы, почему бы не повесить их на стену в своей квартире, добавив и стене, и квартире, и вашему настроению чуточку больше красочности и яркости? Специалисты по обработке фотографий, которые осуществляют свою деятельность в нашей творческой мастерской "Шедевр", с превеликим удовольствием помогут превратить вашу фотографию в настоящее творение поп-арта.

Подробнее...


   Лицо героя подставляется любому выбранному персонажу будь то Супермен, Император или Королева на троне

 

    Cегодня в качестве подарка все чаще и чаще заказывают необычные коллажи, которые развеселят и поднимут настроение. Достаточно просто облачить вашу супругу в образ Екатерины Великой или посадить вашего мужа на коня и надеть на голову треуголку или нарядить в костюм супермена, чтобы действительно сделать фотографию бесценной и творческой. Мы поможем Вам сохранить память не на простых фотографиях 10 на 15, а на необычных полотнах.

Подробнее...


   Фотомозаика - маленькие фото как элементы мозаики собираются в одну большую фотографию или картинку. Фотомозаика печатается на фотобумаге, качество печати позволяет рассмотреть самые мелкие детали. Как правило, оформляется в багет и под стекло. Возможна печать на холсте.

   Фотомозаика представляет собой единую фотографию, распечатанную на одном полотне, но каждый кусочек этой фотографии состоит из другой фотографии. Так, в результате, изображение мамы или папы вашей семьи состоит из фотографий детей, внуков, племянников и племянниц, бабушек и дедушек. Издалека кажется, что на фотографии помещено изображение одного человека, которое напоминает работы импрессионистов. Фотомозаика превосходна в качестве подарка к любому празднику.

Подробнее...


    Обработка фото в любом художественном стиле, например, добавление эффекта картины, написанной маслом или акварелью, придание эффекта черно-белого фото и т.п. Печать Вашего постера возможна на холсте с натяжкой на подрамник или на бумаге с оформлением под стекло и в багет (рамку).

 

   Портрет, нарисованный вручную на графическом планшете. Цифровой портрет печатается на холсте и имитирует работу маслом. Любой образ, любая фантазия!

  

 

xn--74-dlcheb2fvc.xn--p1ai

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *