Что можно нарисовать для начинающих красками: 7 базовых техник рисования акварелью

3 Фев

Содержание

7 базовых техник рисования акварелью

Акварельная живопись долгое время была любимым средством выражения для энтузиастов и профессиональных художников. Во-первых, акварель имеет массу различных техник, а во-вторых, с ее помощью можно создать красивый рисунок, даже если вы не умеете рисовать вовсе.

Хотя для начала вам нужна только кисточка и краски, акварель – это материал с большим потенциалом для творчества. Ниже мы объясним 7 методов рисования, которые помогут новичкам обучиться рисованию, а профессионалам – освежить их в памяти и найти вдохновение и идеи.

Но для начала – несколько правил.

Купите несколько кисточек разной толщины. Если вам кажется, что вы справитесь с одной кистью, которую нашли на чердаке, далеко в рисовании вы не продвинетесь. Пробуйте разные вариации, экспериментируйте с толщиной и материалом – каждая деталь влияет на ваши будущие шедевры.

Не экономьте на красках. Любое блюдо будет вкуснее, если вы готовите его из хороших продуктов и на качественной воде, ведь так? Тот же принцип работает и с акварелью: качественные краски дольше сохранят цвет и не посыпятся через несколько дней.

Купите несколько цветов от разных брендов и узнайте, какой вы предпочитаете. Необязательно сразу покупать все оттенки – для начала вам хватит ограниченно палитры.

Не сдавайтесь. Слышали про правило 10 тысяч часов? Наверняка вы овладеете техниками акварели гораздо быстрее – но никто не отрицает, что первые разы у вас может не получаться. Это нормально!

1. Рисование с помощью плоской кисти

Шаг 1

Нарисуйте квадрат или прямоугольник, чтобы отметить начало и конец слоя.

Выберите более темный оттенок (его легче увидеть) и, начиная с верхнего левого угла, коснитесь кистью бумаги и нежно проведите прямую линию вплоть до верхнего правого угла.

Но: левшам стоит рисовать от правого угла к левому.

Шаг 2

Еще раз наполните кисть краской.

Начните следующий штрих с нижнего края первого, постарайтесь перекрыть скопление краски, которое образовалось снизу первого штриха.

Подсказка 1: если скопление краски в первом штрихе не перетекло полностью во второй, то увеличьте угол наклона своего мольберта, чтобы помочь краске свободно течь.

Подсказка 2: увеличивая угол наклона, вы также увеличиваете шансы получить неуправляемые потоки краски. Поэтому старайтесь работать быстрее или имейте под рукой что-то вроде тряпки или губки, чтобы быстро убрать капли.

Шаг 3

Повторите предыдущий шаг, так же стараясь перекрывать скопление краски в верхнем штрихе.

Подсказка 3: вы можете использовать плоский край кисти, чтобы “обрезать” начало слоя и сделать его ровным.

Подсказка 4: если вы хотите сделать ровнее конечный край слоя, то в конце штриха приостановитесь и проведите кистью вверх, а затем вниз так, как вы бы это сделали с начальным краем.

Подсказка 5: если штрих получается прерывистым, то немедленно наполните кисть краской и заново проведите его.

Шаг 4

Повторяйте предыдущие шаги до самого конца. Старайтесь придерживаться одинакового тона краски.

Подсказка 6: вы не поверите, насколько может различаться поведение кистей, красок и бумаги разных брендов. Обычно, более дорогие и популярные бренды облегчают вашу работу, предоставляя высокое качество продуктов.

Подсказка 7: если ваши штрихи прерываются, даже если кисть полна краски, то вы используете слишком плотную бумагу, или же бумага имеет слишком грубую текстуру. Если вам попалась такая бумага, то побрызгайте на нее водой, промокните чистой губкой и дайте высохнуть. Так вы сделаете поверхность более восприимчивой для вашей краски.

Шаг 5

Промойте кисть и выжмите все остатки воды из нее. Аккуратно подберите кистью сгустки краски, оставшиеся снизу последнего штриха, но не забирайте слишком много краски, или вы обесцветите ваш рисунок.

Для создания более выраженной текстуры вашего рисунка, оставьте его сохнуть под углом. Так краска обретет более интересный вид.

Градиент

Шаг 1

Нарисуйте квадрат или прямоугольник. Затем окуните вашу кисть в более темный оттенок краски (смешивать стоит на палитре) и аккуратно проведите кистью штрих.

Шаг 2

Вытрите кисть губкой или бумажным полотенцем и снова окуните ее в более светлый оттенок.

Затем проведите новый штрих, перекрывая нижнюю часть предыдущего. Заметьте, что левая часть слоя уже слилась с предыдущим штрихом. Позвольте гравитации сделать свое дело.

Шаг 3

Снова промойте кисть и вытрите ее. А затем вновь наполните кисть краской и сделайте еще один штрих. Повторяйте этот процесс до самого конца.

Подсказка 1: если штрих прерывается или не ложится так гладко, как хотелось бы, быстро еще раз наполните кисть краской и повторите слой.

Шаг 4

Промойте кисть чистой водой, вытрите ее и подберите все остатки краски.

Подсказка 2: пробуйте использовать эту технику, работая с разными цветами и создавая интересные переходы.

Акварельная глазурь

Шаг 1

Эта техника требует импровизации и фантазии. На примере будем рисовать импровизированный ландшафт.

Сначала рисуем небо и реку голубой краской. Краску разделим небольшим количеством воды, это у нас будет водопад.

Шаг 2

Рисуем облака темно-розового цвета и начинаем рисовать гору желтым цветом. Также желтым цветом мы обозначим нижнюю часть рисунка.

На примере используются светлые и прозрачные тона, чтобы вы могли увидеть, как слои взаимодействуют.

Шаг 3

Смешав кобальтовый синий и ультрамариновый синий, мы нарисуем горизонт горы и оттеним маленький желтый склон.

Подсказка 1: позволяйте каждому слою высохнуть. Вы можете использовать фен, чтобы ускорить этот процесс. Держите его на расстоянии не менее 25-30 см, включите холодный режим и настройте фен на самый легкий поток воздуха. Никакого пара и горячего воздуха!

Шаг 4

Чтобы оттенить и добавить интересных цветов, используем оранжевый цвет. С его помощью мы создадим берега на переднем плане и оттеним небо.

Подсказка 2: если у вас образовались капельки лишней краски, промойте и вытрите кисть, как вы делали это в предыдущих техниках, и подберите ею капли.

Шаг 5

Обратите внимание, что на изображениях показаны разные кисти для рисования. Вы можете использовать те, что есть у вас в наличии.

Возьмем темно-синий цвет и оттеним им верхушку горы, изменяя давление на кисть и проворачивая ее, чтобы создать интересную текстуру.

Шаг 6

Используя тот же синий цвет, поиграем с водопадом, нарисовав несколько кругов. Иногда визуальные клише становятся вашими друзьями.

Промоем кисть и наберем желтый цвет, им мы добавим визуальных деталей нашим берегам.

Шаг 7

После того, как краска высохла, оттеним пузырьки в водопаде оттенком фиолетового цвета. Так мы сделаем их интереснее.

Шаг 8

Нам нужно связать некоторые элементы и добавить деревья. На примере мы использовали круглые шаблоны для крон, но вы можете рисовать как вам угодно.

Шаг 9

Коричневым цветом мы изобразим стволы деревьев. Также с помощью синего мы еще немного оттеним воду и небо. Затем, используя розовый, голубой и зеленый, изобразим траву на переднем плане.

Шаг 10

Используем смесь розового и красного, чтобы добавить финальные детали. Деревья у нас теперь плодоносят, и несколько плодов лежит под ними.

Если вы присмотритесь, вы увидите, как каждый слой взаимодействует друг с другом. Более темный оттенок имеет большую силу, но когда цвета перекрывают друг друга, то они создают интересное и красивое сочетание.

“Мокрая” техника

Шаг 1

Намочите бумагу водой

Шаг 2

Промокните чистой губкой бумагу, убрав излишки воды. Старайтесь достичь равномерного распределения влаги по бумаге, у вас должен получиться атласный эффект.

Если бумага блестит, то значит, что она слишком мокрая, промокните ее еще раз.

Шаг 3

Мы снова будем рисовать ландшафт. Начнем, конечно же, с неба. Используя данную технику, проще рисовать сначала фон, переходя потом к объектам первого плана.

Шаг 4

Продолжаем рисовать небо до тех пор, пока оно нам не начнет нравиться. Штрихи будут расплываться, создавая интересный эффект.

Шаг 5

Теперь приступим к траве на первом плане. Используя зеленый цвет, сделаем несколько широких штрихов, оставив место для камней.

По мере высыхания бумаги, штрихи расплываются все меньше.

Шаг 6

Добавим формы. Для этого используем различные оттенки зеленого и нарисуем деревья на горизонте.

Шаг 7

Добавив деревья, давайте постараемся прибавить им фактуру. Для этого используйте более темный оттенок зеленого, чтобы расставить акценты.

Шаг 8

Добавим камни, используя серый цвет. Мы заполнили этим цветом пробелы на переднем плане, оставив немного просветов.

Старайтесь использовать либо темные, либо холодные оттенки. Использование и темных, и холодных оттенков создаст визуальный диссонанс.

Шаг 9

Расставим акценты, чтобы разнообразить рисунок. Используя багровый оттенок, изобразим несколько флористических элементов на переднем плане. Позвольте багровому растечься так, как ему хочется. Затем, используя сухую кисть, уберите цвет из средины пятен.

Шаг 10

Затем капните чистой водой в центр этих пятен, чтобы позволить им смешаться с травой.

Самое сложное в этой технике – знать, когда остановиться. Переусердствовав с размытиями и цветами, вы получите грязный рисунок.

Данная техника дает немного странный, но интересный результат. Рисунок, выполненный в этой технике, имеет гипнотизирующий эффект.

Рисунок сухой кистью

Шаг 1

Думаем, название техники говорит само за себя. Нам нужно будет набирать краску на кисть, промакивать ее от лишней жидкости бумажным полотенцем или губкой, а уж потом рисовать.

Для начала сделаем набросок карандашом. После этого грубо обозначим небо, водя кистью по поверхности бумаги.

Шаг 2

Нарисуем зеленым цветом деревья на линии горизонта, очертив то, что потом станет нашим озером.

Затем, смешав лиловый с голубым, нарисуем первый слой ствола дерева.

Шаг 3

Дайте рисунку подсохнуть и добавьте некоторые элементы: отражение дерева в озере и поток воды.

Смешав зеленый и голубой, оттеним берег на фоновой части изображения и снова дадим рисунку высохнуть.

Шаг 4

Смешаем интенсивный синий цвет с ультрамарином и нарисуем слой на стволе дерева, чтобы создать тени и текстуру коры.

Шаг 5

Затем, используя оттенки оранжевого, изобразим осенний пейзаж, закрасив фоновые деревья.

Шаг 6

Закончив с предыдущим шагом, светло-оранжевым оттенком изобразим отражение деревьев в воде.

Еще, смешав серый с голубым, расставим темные акценты на деревьях.

Также добавим деревья и с другой стороны горизонта. Обозначим формы деревьев оранжевым цветом.

Шаг 7

Займемся водой. Используем темно-зеленый и коричневый, чтобы достичь нужного цвета. И волнообразными движениями нарисуем воду в озере.

Шаг 8

Рисуя озеро, меняйте давление на кисть, чтобы прибавить фактуру.

Подсказка: если кисть слишком мокрая, краска будет выглядеть плоско. Высушите кисть, чтобы сделать цвета интенсивнее.

Шаг 9

Добавим немного травы под деревом, используя тот же цвет, что и для травы на фоне.

Шаг 10

Добавим несколько деталей на передний план.

Также немного затемним озеро, добавив синий оттенок. А еще оттеним этим же цветом и небо.

Убираем влагу

Эта техника потребует несколько губок. Она подходит для изображения облаков, мягкого света. А еще ею можно контролировать поведение красок.

Губки

Лучше всего подойдут спонжи для макияжа. Они хорошо впитывают и дают интересный эффект.

Старайтесь не тереть губкой бумагу, а если вы это и делаете, то делайте это очень осторожно, чтобы не повредить бумагу.

Бумажные полотенца

С их помощью вы можете создать более четкие высветления. Но бумажные полотенца очень быстро впитывают огромное количество краски. Поэтому свежую краску они могут впитать полностью.

Бумажные полотенца могут пригодиться, если вы сделали ошибку. Тогда вы сможете быстро убрать краску.

Сухая кисть

Вы можете использовать сухую кисть, чтобы создать рисунок в данной технике. Для этого хорошенько промойте и выжмите кисть. С ее помощью вы сможете создать четкие линии.

Другие способы:

  • Вы можете брызнуть водой туда, откуда нужно убрать краску, а затем впитать ее губкой.
  • Используйте различные ткани, чтобы придать текстуру
  • Можно использовать пальцы или другие части тела. Кожа тоже может впитывать влагу.

Обесцвечивание высохшей краски

Кисти для акварельной краски

Используйте чистую воду и тряпочку, намочите нужные участки, аккуратно потрите рисунок и сухой кистью уберите влагу. Этот метод позволяет контролировать области, которые вы осветляете.

Кисти для масляной или акриловой краски

Жесткая щетина позволяет быстро соскрести краску с нужной области. Но стоит заметить, что этот метод может повредить бумагу, поэтому контролируйте себя.

Здесь так же, как и в первом методе, нужно сначала смочить область, а потом обработать кистью.

Спрей и полотенце

Возьмите пульверизатор и побрызгайте на нужную область, а потом приложите к ней бумажное полотенце. Такой метод оставляет большие светлые пятна и придает интересный эффект.

Наждачная бумага

Очень редко используется, так как ею можно повредить бумагу. Лучше всего ее использовать в конце для придания текстуры. Для этого метода вам не понадобится вода, просто потрите рисунок в нужном месте.

Лезвия и ножи

Можно использовать для высветления небольших областей и создания четких линий. Этот метод тоже очень рискованный, так как может повредить бумагу.

Губки

Также можно использовать губки. Намочите нужную область и высушите ее губкой.

Превью: Hello I’m Nik ?

Читайте также:

Рисуем пейзаж акварелью

Полезные уроки по живописи от Игоря Сахарова

Основы рисования портрета. Пропорции и ракурсы.

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Уроки рисования красками для начинающих: бесплатные видео для домашнего обучения

Прежде чем приступать к изображению предметов, следует научиться смешивать краски и понять особенности работы разными кистями. Первые шаги - просто нанесение мазков, привыкание к поведению инструмента в руке, осваивание силы нажима и ширины штриха. Потренировавшись, можно приступать к рисованию простых предметов и пейзажей.

 

Как научиться рисовать красками с нуля? Смотрите в подборке бесплатных пошаговых видео для начинающих на сайте ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН. Заниматься по урокам можно поэтапно, самостоятельно и в домашних условиях.

 

Базовые знания

 

Материалы, необходимые для работы: акварель, акварельная бумага, круглая и широкая кисть. Из мастер-класса начинающие художники узнают: 

  • как осуществить равномерную заливку, 
  • сколько воды необходимо добавить, чтобы получить нужный оттенок, 
  • как выполнить градиент, 
  • для чего может пригодиться соль,
  • основные упражнения для развития навыков работы с акварелью,
  • примеры техник «мокрым по мокрому», «перетекание из цвета в цвет» и наложение слоев.

 

 

Верба с птицами

 

Мастер-класс простого рисунка, с которым справятся взрослые и дети. В качестве материалов используются: плотная бумага, гуашь, круглые кисти разной толщины, салфетки, палитра. Сначала необходимо смочить лист водой с двух сторон, чтобы контуры рисунка получились плавными. Затем выполнять поэтапно: фон, вербы и птички. Новичкам мастер-класс поможет освоить технику рисования гуашью, научиться наносить краски слоями и запомнить последовательность действий.

 

Море

 

Мастер-класс по изображению моря, где применяются два творческих подхода. Материалы: плотный лист А4, синтетические или щетинные кисти, палитра, емкость для воды и тряпочка. Зрители узнают, как прикрепить лист бумаги и отметить линию горизонта, постепенно добавлять элементы под руководством автора. Урок поможет освоить технику нанесения волн, правильное добавление контраста и дополнительных элементов. Начинающие узнают тонкости высыхания гуаши, которые могут повлиять на готовый результат, правила смешивания красок и осуществление плавных переходов. Здесь расскажут, от чего зависит чистота цвета.

 

 

 

Тюльпаны

 

Лада – основатель и ведущая творческого канала «Любимое дело». В этом видеоуроке она покажет, как рисовать тюльпаны гуашью. Расскажет о подготовке красок для работы, постепенном их нанесении на лист и создании фона. Бумагу Лада прикрепила к плотному картону. Основные цвета для работы: зеленый, белый, красный, желтый, синий. В ролике приводятся этапы по проработке единой композиции с последовательным выполнением элементов, прорисовка тюльпанов и смешивание цветов для создания оптимального оттенка, формирование текстуры изображения путем применения различных видов гуаши. В заключении зрители могут посмотреть на готовый результат.

 

Котенок

 

Катерина Райз проводит мастер-класс по рисованию котенка акварелью. Как добиться максимально реалистичного рисунка и что для этого необходимо делать? Катерина демонстрирует нанесение первичных штрихов с помощью простого твердого карандаша, создание контура, основных деталей и измерение пропорций. Новички научатся смешивать отдельные цвета, создавать иллюзию объема, освоят технику нанесения красок на влажную бумагу. 

 

 

Космос

 

Катя покажет и расскажет, как нарисовать космос и человека. Первые очертания наносятся простым карандашом. Процесс рисования начинается со смачивания листа водой и нанесения первого слоя. Для получения необычного и оригинального рисунка можно использовать любую цветовую гамму на свое усмотрение. Катя берет розовый, фиолетовый, синий, черный. Здесь дается последовательное выполнение оригинальной художественной задумки, каждый шаг которого комментируется – повторить технологию не составит труда. Будут и лайфхаки: почему нужно ждать, чтобы первичный слой высох и только потом наносить детали, как избавиться от случайных пятен на рисунке.

Пионы

 

Видео для тех, кто хочет узнать секреты рисования ботанической иллюстрации. Екатерина, автор художественного канала, делиться азами изображения пионов красками. В качестве модели используются три отдельные фотографии цветка. В итоге получается объемное изображение 3 пионов в вазе. Начинающие художники узнают особенности нанесения основных линий с помощью простого карандаша и соблюдения пропорций рисунка, освоят процесс раскраски акварелью, научатся прорабатывать малейшие детали для получения идеальной картины.

 

 

Луна и звездное небо

 

Урок от онлайн школы рисования «Милори», который поможет создать луну и звездное небо гуашью. Наташа, тренер по правополушарному творчеству, демонстрирует простой, но эффективный способ создания отдельных элементов, которые могут стать частью целой картины. Звезды наносятся с помощью техники разбрызгивания. Из советов: чем может пригодиться зубная щетка во время работы и как рисовать пальцем.

 

Сладости

 

Что нарисовать в личном дневнике или скетчбуке? Быстрые акварельные рисунки сладостей от Екатерины помогут решить эту проблему. Первые наброски делаются простым карандашом для корректного размещения предмета на картинке, определения формы и отметки отдельных элементов. Для получения прозрачности добавляют воды. Урок содержит постепенное раскрашивание, создание глянцевой текстуры с помощью бликов и определение тени и света на картине. Екатерина расскажет, какие еще десерты можно получить по подобному примеру, раскроет секрет «стеклянного эффекта».

 

 

Береза

 

Урок правополушарного творчества — изображение березы. Использованные материалы: гуашь, бумага, большая кисть и набор кистей разных размеров, вода. Первый этап заключается в грунтовке листа бумаги. Рисование отдельных элементов пейзажа. Дальнее изображение берез и создание листьев с помощью технологии «ежик». Отображение травы на зеленый фон, определение ее дальности и близости отдельной методикой. Использование нескольких слоев для основной березы и завершающие штрихи проекта.

Выдавливать краски на палитру следует на некотором расстоянии друг от друга, оставив центр для смешивания. Перемешивать оттенки следует до однородной консистенции, максимально внимательно относясь к черному – даже небольшое количество способно сильно изменить оттенок.  

Смотрите также:

 

 

Урок по рисованию акварелью для начинающих ✏️

Всем привет! Вы очень просили меня опубликовать уроки по рисованию акварелью, а я долго думала где бы найти подходящий материал, ведь тема эта не нова, и в интернете уже куча различной информации, поэтому я решила не выдумывать, а воспользоваться материалами зарубежных авторов. Эта статья первая, но далеко не последняя. Надеюсь, она вам понравится и будет полезна!

Автор статьи — Lindsey Bugbee.

Эта статья охватывает основы, которые вам нужно знать для начала работы с акварелью. Однако, если вы продолжаете чесать затылок после прочтения,то, пожалуйста, не стесняйтесь задавать вопросы в комментариях! Я с удовольствием вам отвечу!

Прежде чем я начала писать эту статью, я решила провести небольшое исследование в интернете по живописи акварелью для начинающих. Таким образом, рассуждала я, я бы не упустила ни одного момента, и написала бы лучший пост. Но Боже правой.. Я рисую акварелью всю свою жизнь, и информация, которую я нашла на Google ошеломила меня. После трех слишком больших ошеломляющих статей, я вскинула руки и решила, что я покажу вам, как я, лично, работаю с акварелью — и прилагательное на мой акварельный подход “простой”.

Инструменты и материалы

Во-первых, я хочу рассказать о материалах и инструментах, которые вам потребуются. Конечно, наиболее очевидным инструментом будет набор акварели.

Я предпочитаю набор от Greenleaf & Blueberry. Он немного дороговат, но я от него в восторге! Однако, если вы только начинаете, не нужно вкладывать деньги в дорогие наборы.

Совет от web-paint.ru:

Отправляйтесь в ближайший художественный магазин и купите художественный набор акварельных красок, подходящий вам по цене, главное чтобы он был не детский 😉

Если вы живете в глубинке, где такой товар найти сложно, то можно заказать набор через интернет-магазин, например Красный карандаш.

Какой бы набор вы не выбрали, первое, что вы должны сделать, после того, как купили и принесли его домой, это создать цветовую палитру. Возьмите листок акварельной бумаги и вырежьте по форме вашего набора, чтобы палитру можно было хранить в этой же коробочке. Это очень удобно: палитра всегда под рукой, а цвета можно расположить также, как в коробке для наглядности. Вдохновитесь на создание собственной цветовой палитры погуглив различные примеры.

Настало время поговорить о кистях.

У каждого художника свой набор кистей; поскольку я пишу о своем личном стиле акварельной живописи, я расскажу о своей коллекции. Мне нравятся мелкие детали, поэтому у меня в наборе крошечные кисточки:

Winsor & Newton круглые
Robert Simmons S85 Размер 5/0
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 0
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 000*
Grumbacher Goldenedge 4620 круглый Размер 3*

*По некоторым причинам, я не могу найти ссылки на эти две кисти, но я приобрела все перечисленные выше кисти в местном магазине. Вам не придется покупать точно такие же кисти, как я перечислила, пары небольших кисточек должно хватить!

Совет от web-paint:

Для начала будет достаточно трех кистей:

Самой популярной в рисовании акварелью является беличья кисть №6. Беличьи кисти лучше всех набирают воду и дольше ее отдают. Они позволяют рисовать очень плавно, без неравномерных полос краски и размытых пятен. Эти достоинства особенно ценятся при работе лессировками. При этом беличий хвостик хорошо сохраняет форму, не распушается, благодаря своей тонкости способен создавать чёткий контур.

Также желательно приобрести колонковую кисть. Круглые кисти из колонка легко образуют хороший острый кончик и очень хороши для выполнения контуров, тонкой проработки деталей в акварельной живописи.

Последняя кисть, которая вам понадобиться в начале пути — это плоская широкая кисть для заливок. Она используются в основном для нанесения полос однородного тона по всей рабочей поверхности. Ими создают ровную и однородную тональную заливку.

Бумага также очень важна!

Я, как правило, использую Strathmore 300 серии холодного прессования, потому что она доступна локально. Акварель требует специальной бумаги из-за ее впитывающей способности. Акварельная бумага, по сути, позволяет краске находиться на верхней части бумаги, пока она не высохнет. Если рисовать, скажем, на бумаге для принтера, акварель будет расползаться по листку, потому что такая бумага обладает хорошей впитывающей способностью. Также вы можете купить бумагу горячего прессования, которая имеет более гладкую текстуру, чем холодного.

Совет от web-paint:

Бумагу для акварели также можно купить в ближайшем канцелярском магазине или заказать по интернету. Делюсь полезной ссылкой.

Для начала будет достаточно размера А4 и А3. Бумага для акварели должна быть плотностью не менее 200 г/м2.

Поделитесь в комментариях какой бумагой вы пользуетесь?

Наконец, вам понадобится чистая вода и ткань (я использую старую обеденную салфетку) или бумажное полотенце для промокания кисти.

Любое посуда подойдет, я использую старую кружку.

Прозрачность акварели

Самое замечательное в живописи акварелью — это то, что вы имеете полный контроль над прозрачностью краски. Понаблюдайте, как один цвет может меняться в зависимости от соотношения воды и краски на кисти!

Картинка слева показывает как выглядит мазок, когда много воды и немного краски. На иллюстрации посередине более равное соотношение воды и краски. На правой картинке больше краски, чем воды.

Вы можете подумать: “Это все хорошо, но как я могу контролировать это соотношение воды/краски?” Прежде, чем вы сделаете что-нибудь, нанесите каплю или две воды непосредственно на кювет, которые вы планируете использовать. Это позволит увлажнить краску и сделает ее готовой к работе. Затем, вы можете сделать одну из двух вещей:

1. Использовать палитру

Вы можете взять палитру и смешать на ней три различных оттенка одного цвета. Для первого цвета, используйте кисть, чтобы нанести около восьми капель воды в углубление. Затем, опустите еще мокрую кисть в уже смоченную акварель, и перенесите цвет на палитру.

Во второе углубление нанесите примерно пять капель воды. Снова, опустите еще мокрую кисть в акварель и перенесите цвет в воду. Обязательно взбалтывайте кистью так, чтобы вся краска сошла с нее! Если этот новый цвет очень похож на ваш первый, добавьте больше краски.

Для самого темного оттенка, вы просто будете работать напрямую краской из кювета, оттенок должен быть очень насыщенным.

2. Работаем напрямую от акварельного набора

Вы можете использовать концентрацию воды на кисти, чтобы контролировать оттенок краски. Если вы хотите очень светлый оттенок, хорошо смочите кисть водой и прикоснитесь кончиком кисти к краске. Если при переносе на бумагу вы обнаружите, что концентрация краски слишком высока, окуните кисть в воду снова, и нанесите эту воду прямо в краску на бумаге. Цвет станет прозрачнее! Для средних тонов, вы по-прежнему будете наносить акварель на влажную кисть, но уже используя больше краски. Для темных тонов, я промокаю кисть салфеткой (она все равно будет влажной, но не насыщенной), а затем беру краску прямо из набора.

Смешивание

Причина того, что мы изучили прозрачность — это смешивание и наложение цветов. С помощью различных оттенков одного цвета вы можете сделать любой образ реальным. Я собираюсь показать вам, как превратить круг в шар с помощью смешивания и прозрачности акварели:

1. Для начала нарисуйте круг самого светлого оттенка.

2. Предположим, что свет находится в правой верхней части, как показано на рисунке. Соответственно, тень будет находиться в левом нижнем углу круга. Чтобы начать рисовать тень, возьмите кистью ваш средний оттенок. Нарисуйте тень так, будто она «обнимает» круг в виде полумесяца, вот так:

3. Вы можете видеть, что сейчас есть определенное разделение между тенью и светлой частью. Чтобы избавиться от этой разницы и создать плавный переход, вам необходимо смешать краски вместе — это простая задача, когда рисуешь акварелью! Чтобы смешать, погрузите кисть в воду для того, чтобы смыть оставшуюся краску с кисти. Высушите кисть, чтобы убедиться, что вся краска ушла, потом намочите щетинки кисти снова водой. Затем, поставьте кисть на разделение между тенью и светлой частью и перетяните средний оттенок с помощью воды, он расплывется. Вскоре, вы не сможете сказать, где заканчивается средний оттенок и свет, а где начинается тень!

4. Теперь пришло время добавить темную тень на нижнюю часть окружности. Пройдитесь темным оттенком вокруг нижней части сферы, как на фото.

5. Смешайте темный оттенок так же, как вы делали со средним оттенок, и вуаля!

6. Вы можете добавить падающую тень, если хотите. Чтобы сделать это, нарисуйте тонкую линию на противоположной стороне от света под сферой, вот так:

Затем, необходимо вытянуть цвет смоченной в воде кистью до исчезновения.

Возможно вам будет проще понять концепцию смешивания/затенения, если вы посмотрите видео:

Если вы хотите больше попрактиковаться в смешивании и придании формы, я бы порекомендовала нарисовать эти фигуры в разных цветах:

Вы могли бы сделать сферу зеленой, кубик синим и т. д. Рисование таких фигур, как эти, помогает понять, как заставить предметы выглядеть объемными. Да, это может быть немного скучновато … но так полезно!

Смешивание акварели

Чтобы смешивать акварель, вам определенно нужна палитра, будь то встроенная в ваш набор или отдельная. Процесс смешивания цветов прост: нужно нанести один цвет на палитру, а затем добавьте еще один цвет. Смешайте их вместе, и вы получите новый цвет!

Если у вас небольшой выбор цветов в наборе, знание смешивания очень пригодится. Есть много источников, в которых рассказывается какие цвета смешать вместе, чтобы достичь желаемого результата.

Если ваш смешанный цвет высыхает в вашей палитре, не волнуйтесь. Вы можете повторно смочить его, и он будет как новенький, независимо от количества времени, которое прошло.

Автор статьи — Lindsey Bugbee.

Перевод web-paint.ru.

Легкие и красивые рисунки для срисовки.✏️ Подборка 150+ идей

Иногда так приятно остаться вечером дома, достать свой любимый блокнот, налить чашечку горячего чая и отвлечься на рисование.

Web-paint подобрал для вас 150+ идей для легкого рисования и срисовки. Для начинающих художников это будут идеальные упражнения, чтобы повысить свой навык. Красивые и простые картинки идеально подходят для того, чтобы научиться рисовать иллюстрации для личного дневника или альбома.

Кликай на изображение, чтобы увеличить его.

Поэтапные рисунки для срисовки

Рисунки для тех, кто проголодался

Милые девочки


Рисунки для срисовки с чудными животными


Простые черно-белые красивые рисунки для срисовки

Немного цвета и линера


Любимые персонажи

Цветочная тема

Дома и машины

Разные веселые картинки для срисовки

Идеи были собраны на просторах интернета.

Что нарисовать красками красиво и легко: инструкции и примеры

Рисование – занятие творческое и увлекательное. Можно бесконечно наблюдать, как из-под кисти художника появляются шедевры. При взгляде на них невольно тянет создать собственное творение. Но осознание неопытности в области изобразительного искусства останавливает от попытки. Возможно, это происходит из-за неправильной стартовой позиции. Начинать нужно с простого, перед этим изучив свойства красящих материалов. В данной статье будут рассмотрены несколько вариантов и техник, которые подскажут, что можно нарисовать красками красиво и легко.

Рисование – очень творческое занятие.

Психологическая составляющая рисования

Рисунок носит в себе отражение душевного состояния художника.

Количество и характер линий обнажают проблемные места в душевном равновесии, восприятии окружающего мира и себя как его составляющей:

  1. Показателем скрытой депрессии является выполнение работы в темных тонах, с отсутствием персонажей и элементов.
  2. Большое количество волнистых линий – латентная тревожность или беспокойство, связанное с нерешенной проблемой.
  3. Если изображение содержит сетку, человек знает выход из кризиса, но не может справиться с преградами.
  4. Повторение орнаментов указывает на жизненный застой.
  5. Геометрические фигурки типичны для сотрудников, вынужденных присутствовать на производственных совещаниях. Это отличный способ занять себя, когда скучно и необходимо скоротать время.
Геометрическим рисунком увлекаются для того, чтобы скоротать время, а также профессионально.

Разновидности красок для рисования

Художественная индустрия представлена широким ассортиментом аксессуаров для изобразительного творчества. На прилавках канцелярских магазинов представлено великое множество разных типов красящих субстанций, подходящих для начинающих и опытных живописцев.

Сделать правильный выбор непросто. Для этого следует понять, какие типы красок имеются и что представляет каждая из них.

Сухие красители

Сухие разновидности красителей не нуждаются в применении воды и кисти. Это спрессованные красящие порошки произвольной формы. Связующими веществами могут быть воск, мел, гипсовые субстанции, масляные компоненты, камедь. Красящая основа является самостоятельным корпусом или оформляется в деревянное или пластиковое покрытие.

К сухим красителям относятся краски «Пастель», восковой и известняковый мел, цветные карандаши.

Гуашь

Это концентрированный клеевой краситель сметанообразной консистенции.

Имеется 4 вида таких красок:

  1. Детская. Отличается более яркими тонами, часто автоматически разбавлена. Некоторые ее компоненты заменены на пищевые аналоги.
  2. Классическая – стандартный вариант. Включает яркие и приглушенные тона. Могут добавляться белила для осветления.
  3. С примесями. Оттенки дополняются примесями: блестками, рельефными вкраплениями, необычными компонентами (перламутровыми, неоновыми).
  4. Художественная – профессиональный вариант. Не содержит отдушек, пищевых добавок и примесей. В ее состав входят преимущественно натуральные компоненты, а цвета красителя приближены к натуральным.
Гуашь – одна из разновидностей красок.

Акварельные краски

В переводе с итальянского «акварель» – «водянистая краска». В нее входят красящие вещества, большое количество влаги или ее аккумуляторов (мед, глицерин, сахарный концентрат). В большинство видов акварели добавлены консерванты и стабилизаторы, позволяющие сохранять краску.

Акриловые красители

Универсальная разновидность, позволяющая выполнять работы в разных техниках. В состав акриловых красок входят полимерные акриловые химические соединения и летучие вещества, образующие пленку на поверхности.

Подготовка и необходимые материалы

Для первоначального знакомства с живописью много аксессуаров покупать не следует.

Самыми необходимыми будут:

  • краски;
  • кисти;
  • емкость для воды;
  • бумага;
  • карандаш;
  • ластик;
  • салфетка для удаления влаги;
  • мольберт.

Ассортимент рисовального инвентаря богат, и новичкам сложно сделать правильный выбор.

Прежде чем отдать предпочтение тому или иному виду краски, бумаги, кисти, важно уяснить 3 рекомендации:

  • не покупать детские краски;
  • не брать больших наборов;
  • выбирать профессиональные кисти.
Оборудованная мастерская художника.

Какими красками лучше всего рисовать начинающему

В вопросе, какими красками лучше всего рисовать этюды начинающему, мнения разнятся. Одни педагоги считают разумным начинать с акварели, другие придерживаются мнения, что нужно сразу осваивать профессиональные варианты. У каждой стороны свои за и против.

Работая с акварелью, новичок привыкает к ее особенностям и потом ожидает их от других типов красок. Не находя или обнаруживая их в скудном варианте, юный живописец теряется, пытается приспособить особенности нового типа под старый. Такой подход оборачивается необратимыми ошибками и порчей картинки. Не менее печальным следствием оказывается неумелый переход от масляных красок к акварельной технике.

Выбирая вариант красящих субстанций, следует подробно ознакомиться со свойствами каждой и ни в коем случае не отождествлять их друг с другом.

Техника использования разных красок

Для получения шедевра важно ознакомиться с приемами использования разных красителей. Искусство – умение обращать недостатки краски в достоинства для работы.

Акриловый краситель

Для работы с акриловым типом красителя важно учитывать его стойкость. Поэтому необходимо использовать непромокаемые перчатки и защитный фартук.

Вторым пунктом является правильный подбор кистей. Для акрила желательны жесткие. В процессе работы необходимо пользоваться растворителем, в противном случае краска быстро высыхает.

Рисование акрилом

Выделяют несколько приемов рисования акриловым красителем:

  1. «Сухое» изображение. Выполняется несколькими кистями, наносится на просушенную поверхность.
  2. «Влажная» техника. На смоченную теплой водой поверхность наносятся фоны эскиза, далее поверх них – второстепенные моменты. Прием схож с рисованием акварелью и предназначен для выполнения пейзажей.
  3. «Лессировка». Позволяет детально усовершенствовать фон и отдельные элементы.
  4. «Ипасто» – точечное углубление контура. Прием более характерен для гуаши. С его помощью выделяются элементы рисунка.

Работа гуашью

По принципу работы гуашевый краситель схож с акриловым. Он позволяет наносить новый слой поверх предыдущего.

Для полноценного использования гуаши необходимо ознакомиться с 3 стандартными приемами ее нанесения:

  1. Лессировка – поэтапное нанесение слоев. Слои должны быть тонкими, почти прозрачными. Если их более 3, они начинают просачиваться друг в друга и снижать качество изображения. Недостаток легко оборачивается в достоинство при изображении пейзажей, требующих разной тональности (море, цветочный луг, небо).
  2. Ипасто. Краска ложится нерастекающимися мазками и не втирается в нижний слой. Это самый удачный вариант использования гуаши.
  3. Смешанные стили. Доступны в пределах одной краски и в сочетании с другими видами красителей. Главное – правильно оценить достоинства и недостатки каждого сорта.

Варианты нанесения

Расположить краску на рисунках можно несколькими способами:

  1. Сплошное покрытие – плавное закрашивание избранной поверхности. Используется для составления задних фонов.
  2. Обозначение основных компонентов. Аналогично сплошному покрытию, но выполняется на фрагменте с обозначением его границ и детализацией.
  3. Подчеркивание контуров схожим, но слегка различимым тоном.
  4. Ипасто – тонкая роспись отдельных элементов 1 или нескольких объектов рисунка.
  5. Переход из одного тона в другой (лессировка). Этот вариант нанесения краски подходит не для всех типов красителей: при работе с сухими и масляными он не используется.
Картина техникой лессировки.

Как смешивать краски для получения разных цветов

С поиском нужного оттенка рано или поздно сталкивается как новичок, так и профессионал. Чтобы правильно оценить переходный тон, нужно понять, между какими слоями он необходим, далее взять оба тона и методом смешивания вывести необходимый оттенок.

Пробовать приблизительный цвет можно:

  1. На пластиковой палитре. В этом случае исключаются впитывание краски в поверхность и преждевременное высыхание.
  2. На бумажном листе. Недостатками такого смешивания являются промокание краской и влагой поверхности листа, высыхание и искажение полученного тона. В этом случае рекомендовано срочное использование смеси, в противном случае возможно ее необратимое осушение.
  3. На деревянной палитре. Как и бумага, она вытягивает краску и влагу из красителя, но делает это более медленно. Предпочтительны варианты с тонким полимерным или лаковым покрытием.
  4. Непосредственно на эскизе. Крайние цвета постепенно сливаются между собой.

В отдельных случаях для получения нового оттенка может потребоваться разбавление растворителями.

Для смешения красок чаще всего используют палитру.

Варианты рисунков для начинающих

Пробуя себя в изобразительном искусстве, важно не забывать о принципе перехода от простого к сложному. Начинающим предлагаются несколько несложных вариантов.

Простые и красивые цветы

Чтобы картина изначально выглядела завершенной, необходимо начинать с оформления фона:

  1. Лист альбома покрыть тонким слоем теплой воды. Бумага впитает краску и приглушит излишнюю яркость.
  2. Обозначить нижний фон, аккуратно оформить поле или скатерть стола.
  3. После просушки фона карандашом обозначить элементы рисунка.
  4. Тонкой кистью аккуратно выделить стебли.
  5. Тщательно промыть кисть и прорисовать контурные особенности, заполнить их нужным оттенком.
  6. Выполнить детализацию изображения.

Легкие пейзажи

Чтобы пейзаж получился насыщенным, необходимо правильно расставить фоновые сектора.

Далее технология рисования сводится к начальному этапу, одинаковому для всех:

  1. Бумажный лист покрывают слоем теплой воды.
  2. После его высыхания карандашом обозначают основу будущей картины.
  3. Компоненты заполняют сплошными тонами, затем с помощью лессировки оформляют градиенты.
  4. Прорисовывают основные элементы и добавляют маленькие фигурки на горизонтах.

Морская тематика

Вода занимает особое место в жизни и творчестве человека.

Подобное рисование развивает навыки перехода тонов:

  1. Предварительно намоченный и подсушенный лист делят карандашом на 4 сектора: небо, воду, берег и солнечный диск.
  2. Поэтапно закрашивают каждый из секторов своим цветом. Дожидаются легкого высыхания.
  3. Наносят по второму, немного отличному по цвету слою на каждый из отделов.
  4. Обозначают крупные элементы каждого сектора: небо – облака, море – линия прибоя, берег – горы;
  5. Производят детализацию картины.
Картина на морскую тематику.

Животные красками

Рисование животного мира – сложная и легкая работа одновременно. Чтобы правильно изобразить тело животного, важно пропорционально распределить его части относительно корпуса.

Лучше всего срисовать животное с готовой иллюстрации и пошагово преобразовать в собственную картинку:

  1. Аккуратно нарисовать или срисовать животное карандашом на чистый лист. Важно четко прорисовать линии, чтобы после этого легко сориентироваться в ходе раскрашивания.
  2. Аккуратно, стараясь не затрагивать кистью прорисовку, промочить листок теплой водой.
  3. Черной шариковой ручкой обозначить отдельные особенности животного:
  4. Заполнить цветом основу тела.
  5. Оформить контуры рисунка и крупные детали тела животного.
  6. Завершить работу прорисовкой деталей.
Рисунок льва для начинающих.

Игра света

Большинство художественных школ начинает обучение со свето-теневого рисования.

Самыми сложными моментами являются правильное определение источника света и проявление тени относительно его потока:

  1. На увлажненный лист наносят элементы картины. Нижнего горизонта может не быть, но можно его и обозначить.
  2. Устанавливают направление света и продуцируемых им бликов на объемной фигуре. На обратной стороне обозначают падающую тень.
  3. Полученное изображение заполняют первичными цветами.
  4. Оформляют световые и теневые оттенки. Под прямым направлением света обозначают яркие блики. Это достигается с помощью белил: центр забеляют, вокруг него постепенно включают исходный цвет фигуры, затемняя его с удалением от центра. Позади оформляют тень. Для нее следует выбирать цвета, созвучные с фигурой. При этом важно вспомнить оттенок тени в природе и учесть фон вокруг предмета, который привносит свой тон в теневой отброс. Следует помнить, что отражение затемняется при приближении к основанию фигуры и осветляется при удалении от нее.
  5. Проводят контурное оформление. Здесь есть свои тонкости: грани при приближении к свету постепенно светлеют, вплоть до едва различимого контура, а при удалении – темнеют, под конец совсем сливаются с началом тени.
Пример светотени на яблоке.

Деревья и кустарники

Наиболее красивая и сложная иллюстрация. Для полноценного овладения техникой прорисовки деревьев первые работы желательно копировать с готовых иллюстраций.

Это поможет понять, в каком направлении произрастают ветви, где образуются ответвления и начинаются крона и листва:

  1. Перед замачиванием листа срисовать необходимое количество деревьев и кустарников. Трудные детали обрисовать черной ручкой.
  2. Аккуратно смочить лист теплой водой.
  3. Выполнить тонким слоем красок основной фон.
  4. Сделать контурную прорисовку кроны дерева или куста.
  5. Оформить первичное детальное прорисовывание ствола и уходящих ввысь веток. Работа выполняется 2 типами кистей – тонкой и средней.
  6. Выполнить окончательную детализацию рисунка: выделить особенности ствола, выбивание отдельных листьев, набрызгивание на крону солнечных бликов.
  7. Дополнить работу отдельными элементами.

Мир рисования увлекателен, но не каждому покорен. Чтобы достичь хороших результатов, необходимо упорно и долго тренироваться, критически относясь к собственным работам.


Мне нравитсяНе нравится

Анастасия

Дизайнер интерьеров

Задать вопрос

Я специалист по дизайну и колористике, профессионально подбираю цветовые решения при оформлении квартир и студий
Имею художественное образование и готова ответить на интересующие Вас вопросы

20 отличных сайтов для обучения рисованию

Вы не умеете рисовать? Кажется, вам давно пора научиться этому!

Берите в руки кисточки и краски и заходите на любой сайт из нашего списка!

Fantasy Room – онлайн школа рисования, иллюстрации и скетчинга. Бесплатные пробные уроки к каждому курсу. Направления: иллюстрация на iPad (prоcreate), рисунок для начинающих, фешн иллюстрация, акварель, пастель, маркеры и др.

Просто рисуй 🖌 – отличный телеграм-канал с регулярно публикуемыми уроками по рисованию и качественными подборками для вдохновения.

Книги для дизайнеров 📚 – крупнейший в рунете канал с русскоязычными книгами, где регулярно публикуются новинки: по рисованию, иллюстрации, колористике, композиции.

Рисуем с Анной Кошкиной — обширная подборка различных видеуроков по рисованию. Объясняется всё доступно и понятно.

Научиться рисовать за 30 дней — подборка уроков по всем известной книге «Как научиться рисовать за 30 дней». От вас требуется только 20 минут времени, блокнот и карандаш с резинкой, и уже через месяц вы можете рисовать!

Подборка уроков от группы «Уроки рисования» — есть уроки для различных техник и множество советов. Также есть раздел уроков по живописи, где вы можете научиться рисовать акварелью, маслом или пастелью.

Уроки рисования для начинающих и детей — множество уроков по рисованию как карандашом, так и фломастерами.

Рисовать могут все! — полный бесплатный курс по рисованию карандашом и акварелью.

Простой карандаш — много видеуроков по рисованию в различных техниках, также есть раздел для детей, видеоуроки по рисованию в Photoshop и обзор различных графических онлайн-редакторов.

Уроки рисования и черчения для начинающих — большой курс по рисованию и черчению, а также множество статей и советов, включая даже упражнения для развития глазомера и «набивания» руки.

Рисование: видеоуроки — сотни обучающих видео на тему рисования целой картины или какой-либо детали.

Как научиться рисовать — простые и сложные уроки поэтапные уроки по рисованию различных животных, людей и не только!

DrawSpace — портал с уроками по рисованию, всего восемь уровней, каждый из которых поделён на разделы, единственный минус/плюс, что он на английском.

Learn to draw — тоже на английском. Обучают в основном тому, как рисовать людей, также можно поучиться тому, как рисовать карикатуры.

Carol’s Drawing Blog — блог профессионального художника Кэрол Росински, на котором она выкладывает уроки. Все уроки поделены на несколько уровней, также есть видео и статьи, в которых Кэрол делится своими секретами. Ещё один ресурс на английском.

About: Drawing/Sketching — раздел большого проекта About, посвященный рисованию, также на английском. На сайте опубликовано множество подборок, обучающих видео и статей на тему скетчинга и рисования.

DrawSchool — ресурс для обучения рисованию. Есть как бесплатные, так и платные вебинары.

Purmix — с помощью этого ресурса вы научитесь рисовать и аниме, и мангу, и татуировки, при этом можно воспользоваться как видео, так и фото-уроками.

Как научиться рисовать — целый канал на Youtube, по обучению рисованию. Сможете научиться рисовать и жучка, и червячка, и медведицу.

PaintMaster — здесь вы можете обучиться графическому дизайну, академическому рисованию и даже дизайну интерьера!

DrawMaster.ru — множество уроков, пригодных не только для Photoshop, но и для обычных карандашей и бумаги.

ArtDrawing.ru — можно получить полный курс обучения рисованию от талантливого художника Юрия Синчукова.

Уроки рисования карандашом — полное разнообразие стилей, вкусов, цветов, и тем для рисования.

Источник: say-hi.me

Как рисовать акварелью: 11 советов от художников


Юлия Скрипник

Акварелью можно нарисовать все, что угодно — от реалистичного портрета до придуманных инопланетных миров. Многим кажется акварель сложным художественным инструментом. Но все, что вам действительно нужно, чтобы научиться рисовать акварелью, — просто начать. Подобрали для вас 11 советов, благодаря которым вы станете на 11 шагов ближе к постижению искусства акварельного рисунка.

1. Не бойтесь испачкать руки!

Если вы никогда прежде не рисовали, пора браться за дело. Откройте альбом, создайте интересные текстуры и разводы акварелью, чтобы не замирать перед белым листом. Отталкивайтесь от них в поисках сюжета. Цветные страницы могут быть яркими и будоражащими или создавать спокойное, меланхолическое настроение. Цвет или текстура могут подсказать следующий шаг — а может быть, вам и без них уже не терпится рисовать.

Для создания текстуры можно использовать пищевую пленку. Приложите ее к листу в изогнутом виде либо прижмите пальцами.


Иллюстрация из книги «Мир акварели».

2. Найдите свою бумага для акварели

Результат работы во многом зависит от качества акварельной бумаги. Зайдите в книжный магазин и выберите штук 5-10 разных листов акварельной бумаги «на пробу». Обязательно делайте пометки на каждом листе (сорт, вес бумаги и результаты работы с ней). Подходящий вес бумаги для начинающих — 300 г/м2, некоторые профессионалы предпочитают 600 г/м2. Есть и другие виды акварельной бумаги, например, бумага NOT и бумага с грубой фактурой, или бумага холодного прессования.


Лайфхак. Если у вас обычный «Молескин», не предназначенный специально для акварелей, подмешайте в краску немного мыла или моющего средства, чтобы она лучше прилипала к скользкой поверхности. @miftvorchestvo

3. Используйте профессиональные краски

Даже начинающим художникам стоит приобрести профессиональные акварельные краски. В отличие от дешевых аналогов художественные краски красиво ложатся и растекаются на бумаге.

«Я предпочитаю тюбики, а не кюветы: во-первых, не нужно ждать, пока краска размякнет и станет пригодной для работы, во-вторых, с краской из тюбиков легче создать насыщенные темные смеси». Билли Шоуэлл

Верно, что художественные краски дороже, но и прослужат они дольше. Они лучше разводятся и поэтому не так быстро расходуются.

Совет. Испытывайте новые краски и другие художественные материалы настолько часто, насколько возможно. Экспериментируйте. Не превращайтесь в заложника одной привычки

4. Наблюдайте и рассматривайте, прежде чем браться за кисть

Прежде чем рисовать, изучите структуру объекта. Взгляните на него так, словно видите впервые, внимательно рассмотрите, сделайте заметки, наброски, освойтесь с текстурами и деталями, на которые вы никогда не обращали внимания. Например, понаблюдайте за спиральным расположением листьев или завитками вдоль прожилок стебля.


Вы получаете двойную пользу от рисования растений — сначала вы медитируете, рассматривая его, а потом получаете истинное удовольствие от рисования. Разве не чудесно? @miftvorchestvo

Попробуйте мысленно разобрать на составляющие то, что вы видите. Выделите основные фигуры. Посмотрите, как они накладываются друг на друга. Представьте пейзаж в виде сценических декораций. Обратите внимание на то, что находится ближе всего, что дальше.

5. Научитесь смешивать краски

Попробуйте смешивать цвета, чтобы понимать, каких оттенков можно добиться с вашим набором красок. Смешивайте сначала два цвета, потом добавляйте к ним третий. Экспериментируйте!

Вам понравится создавать такие красивые цвета и вариации оттенков и тонов, их количество почти неисчерпаемо.

Ориентируйтесь на себя. Вы можете делать или очень реалистичные рисунки или очень нетривиальные. Ваша задача — собрать краски, свойства которых вы будете знать, что позволит создавать нужные оттенки с гарантированно хорошим результатом.


Смешивая чистые пигменты, вы можете создавать холодные, теплые или сероватые варианты одного цвета. Иллюстрация из книги «Песня цвета»

6. Начните с экономной экспрессии

Если делаете карандашные наброски или скетчи, можно разнообразить рисунки акварелью, делая акценты. Не обязательно раскрашивать всю страницу; иногда несколько удачных мазков кисти создают наиболее сильный эффект.


Небрежные точечные мазки акварелью в скетчах — фирменный стиль Феликса Шайнбергера. Иллюстрация из книги «Акварельный скетчинг»

7. Используйте жидкий грунт под акварель

Жидкий грунт под акварель наносится на бумагу до начала работы и позволяет при необходимости легко удалить высохшую краску. Это особенно важно при работе с интенсивными или стойкими пигментами: можно не бояться «запачкать» бумагу в области бликов. Перед его применением потренируйтесь в эскизном альбоме, так как поверхность для рисования будет достаточно скользкая.

Чтобы удалить краску с тех участков, где она оказалась не нужна (нечаянно вышли за края или надо сделать блики) — просто смойте краску чистой смоченной кисточкой или спонжем.

8. Научитесь искусству лессировки

Лессировкой художники называют технику получения глубоких переливчатых цветов за счет нанесения полупрозрачных красок поверх основного. Техника лессировки — отличный способ передать тончайшую цветовую гамму. Краски накладываются очень деликатно, слой за слоем, а после высыхания прорабатываются детали последнего слоя.


Иллюстрация из книги «Песня цвета»

9. Техника «сухой кисти»

Этой техникой можно пользоваться, чтобы нарисовать шерсть животных или маленькие волоски на фруктах, например на киви.

Наберите краску на кисть, излишки снимите с помощью салфетки. Расправьте волоски кисточки. Нанесите краску на сухую поверхность, предварительно окрашенную в фоновый цвет. Работайте маленькими мазками в одном направлении, имитируя волоски на поверхности.


Киви в технике сухой кисти. Иллюстрация из книги «Портреты фруктов и овощей»

10. Создавайте рисунок без контурных линий

Если времени в обрез, попробуйте технику рисунка акварелью без контура (на чистом листе). Акварель почти не прощает ошибок, однако в то же время она позволяет работать с упоительной быстротой.


Иллюстрация из книги «Мир акварели»

11. Добавьте экстрима и экспрессии

Не бойтесь ярких красок и сочетаний. Иногда фотографическая точность является не столь интересной, как индивидуальное видение художника. Порвав с достоверностью цвета, вы почувствуете необычайную свободу.


На этой страничке Катриона Эндрюс дала волю цвету. Согласитесь: эффект гораздо сильней, чем если бы цвета соответствовали действительности. Иллюстрация из книги «Артбук»

По материалам книг «Мир акварели», «Песня цвета», «Акварельный скетчинг», «Портреты фруктов и овощей», «Артбук».

Фото обложки поста — @miftvorchestvo.

50+ простых вещей для рисования для начинающих

Знать, с чего начать свой путь в живописи, может быть непросто - нужно многому научиться и так много разных способов научиться этому. Этот список простых вещей для рисования послужит вам руководством для ваших первых шагов в удивительный мир живописи.

Вы работаете над пропорциями или манерой рисования? Ваши портреты или пейзажи? По правде говоря, нет правильного ответа; на самом деле все сводится к тому, что вы хотите нарисовать, и как вы хотите это раскрасить.

При этом есть несколько советов и приемов, которые помогут вам начать работу и развить навыки, которые вы будете использовать на протяжении всей своей творческой карьеры.

Итак, что делает картину «легкой»? Что ж, это может быть вопрос формы (червяк - гораздо более простая форма, чем дракон) или деталей (более реалистичные картины требуют другого набора навыков, чем карикатуры или абстрактные картины).

Техника часто может быть препятствием и для новичков - набор акриловых красок и банка с водой намного менее устрашающе, чем необходимость перемещаться по скипидару, Liquin и различным другим химическим веществам, необходимым для масляной живописи.

Этот список состоит из акриловых картин именно по этой причине - это идеальный материал для начинающих. Совместите это с простыми формами или чертежом краски по номерам, и вы можете обнаружить, что этот жаворонок в живописи не так уж и непреодолим.

Какие простые вещи рисовать?

Давайте начнем наш список с холстов, на которых можно легко рисовать.

Шотландское нагорье

Это прекрасный пример того, как easy не обязательно должно означать mous - набор для рисования гор по номерам представляет собой отличное руководство, чтобы вы могли испытать среду и развить свои навыки кисти без разочарования, связанного с необходимостью освоить искусство рисования пейзажей.

Большие цветные области и простые формы делают его идеальным для начинающих, и если вы будете следовать инструкциям, вам гарантирован прекрасный результат.

Нарисуйте шотландский пейзаж

Лодка на берегу озера

Цвета - вот что меня привлекает в этой картине. Если вы хотите в конечном итоге создать собственное сценическое искусство, важно понимать, как солнечный свет влияет на его окружение, и эта работа покажет вам огромное количество цветовых вариаций, которые может содержать одна сцена.

Детали делают его немного сложнее, чем предыдущая картина, но для получения этого потрясающего результата стоит потратить дополнительное время.

Раскрасьте расслабляющий барк

Ночной удар

Те из вас, кого больше привлекает импрессионистическое искусство, могут попробовать эту картину - это отличный урок того, как плавные линии могут изображать динамическое движение в вашей работе.

Человеческая форма очаровывала художников на протяжении веков, и эта крупная раскраска с цифрами позволяет подойти к сложному предмету более прямолинейно.

Нарисуйте эту красивую молнию

Кактус Силуэт Закат


Источник

Растушевка - жизненно важная техника для изучения, и с акрилом она очень сложна, потому что краска сохнет так быстро, и добиться плавного градиента сложно.

Этот урок дает вам возможность попрактиковаться в смешивании акрила для создания этого прекрасного градиента заката, за которым легко следить и который отлично подходит для начинающих. Это также отличная идея, если вы хотите нарисовать что-то другое, кроме животных.

Голубая бабочка


Источник

Это руководство отлично подходит для изучения различных кистей и мазков кистью. Вы узнаете о достоинствах различных типов кистей, а также о технике, называемой «гребешок», для создания прекрасного узора для крыльев. Совершенствуйте его, и вы сможете заполнить этими красивыми бабочками весь холст.

Подсолнечник


Источник

Это отличная идея, чтобы попрактиковаться в внимании к деталям.Форма немного сложная, но если вы воспользуетесь циркулем или начертите что-нибудь, чтобы получить внешний и внутренний круги (или от руки, если вы чувствуете себя храбрым), вы не ошибетесь с лепестками. Для раскрашивания семян нужна твердая рука, но вся эта концентрация стоит того сложного и реалистичного подсолнечника, который у вас получится.

Как насчет того, чтобы нарисовать какие-нибудь милые вещи?

Сборщик снарядов

Эта очаровательная пляжная раскраска по номерам - еще один отличный способ научиться рисовать сложные объекты. Здесь вы можете исследовать множество различных текстур, от плетеной корзины до волос маленькой девочки и до пены волн.

Прямой солнечный свет создает уникальную пастельную палитру и глубокие тени, так что вы сможете практиковаться в рисовании с полным спектром цветов.

Нарисуйте маленькую девочку, собирающую ракушки

Голодный мопс

Если вы хотите привнести в свою картину немного юмора, начните с такой картины.

Рисование портретов домашних животных по номерам популярно, но, как известно, сложно, и использование этого набора для рисования даст вам немного попрактиковаться в рисовании меха, глаз, носов и наиболее важных личностей, не беспокоясь о пропорциях или сложном фоне.

Послеполуденный сон для кота Ронрона

Если вы ищете более традиционный подход к рисованию животных, эта раскраска для кошек по номерам может быть для вас. Мех и листья - одни из самых сложных текстур для освоения, и этот набор поможет вам разобраться в них цвет за цветом.

Цветной котенок

Цвет часто привлекает людей к определенной картине - а на этой есть почти все. Если вы хотите сделать рисунок еще более ярким, вы можете покрасить фон в черный цвет, но будьте осторожны, чтобы не закрасить усы!

Картина подсолнух для начинающих


Источник

В этой очаровательной сцене снова используется техника гребешков, на этот раз для создания градиента на листьях подсолнечника (хотя в ней нет таких подробных инструкций, как бабочка, поэтому сначала рекомендуется прочитать этот урок) .

Мне особенно нравится использование не совсем белой бумаги - это придает картине определенную серьезность, которой не может добиться белый фон.

Милые расписные камни с божьей коровкой


Источник

Их можно использовать как в орнаментах, так и в рисовании - они простые, привлекательные и идеально подходят для новичков в области акрила. Если у вас в доме нет глазков, вы всегда можете просто использовать белый акрил - он на удивление непрозрачен, если нанести его густо (не разбавлять!), И если вы освоите божьих коровок, вы можете поиграть с ним. цвета и создавать всевозможные жуткие ползания.

Пасхальный кролик


Источник

Несмотря на то, что в названии написано «Пасха», эта картина проста и интересна круглый год. Учебник очень подробный и идеальный, если вы хотите отойти от реализма и перейти к более мультяшному стилю.

Забавные вещи рисовать акриловыми красками

Абстрактная и современная кошка

Эта эффектная раскраска по номерам сочетает в себе упрощенные формы и большие области цвета, чтобы создать смелое и яркое изделие, идеально подходящее для начинающих.

В этой картине нет замысловатого меха, что делает ее проще, чем некоторые другие портреты животных в этом списке, и это отличный урок использования основных форм для создания впечатлений от более детальных текстур.

Раскрась современную красочную кошку

Звездная ночь

Если вы готовы к более серьезным испытаниям, этот продвинутый набор для рисования сочетает в себе яркие цвета с двухмерным внешним видом - обе функции связаны с движением кубизма.

Кубизм обычно ассоциируется с европейскими художниками, такими как Матисс и Пикассо, но его корни уходят в африканскую скульптуру, и оба художника находились под сильным влиянием африканских мотивов, поэтому эта картина является яркой данью истокам движения.

Раскраска Звездная ночь по номерам

Абстрактный красочный лев

Эта простая раскраска цифрами, возможно, немного сложнее, чем абстрактная домашняя кошка - области цвета более сложные, а текстура меха менее выражена, но это не значит, что она не подходит для начинающих.

Это отличный урок использования оттенка для обозначения легкости - чистый белый используется экономно, а иллюзия света возникает из-за использования совершенно разных, но схожих ярких цветов в левой половине картины.

Интенсивный взгляд молодого воина-туземца

Портреты - одна из самых сложных художественных задач, которую вы можете решить, но эта современная краска по номерам поможет вам подойти к рисованию человеческого лица более управляемым образом.

Мелкие детали головного убора (или головного убора), пожалуй, самая сложная часть этой картины, а разнообразие текстур означает, что из этого произведения можно многому научиться.

Мягкое желе


Источник

Трудно ошибиться с такой картиной - вы можете сделать медузу настолько мультяшной или реалистичной, насколько вам нравится, а щупальца очень весело рисовать, особенно в различные цвета, представленные в руководстве.

Если вы будете крутить кисть во время рисования, вы получите тот прекрасный мраморный эффект, показанный на втором изображении.

Дракон и силуэт замка


Источник

Если вам больше по душе фэнтези, то в этом подробном уроке демонстрируется множество различных вещей и техник рисования. Вы даже можете скачать шаблоны для драконов, если не чувствуете себя так уверенно в своих набросках.

Использование силуэтов означает отсутствие сложных текстур, поэтому вы можете сосредоточиться на сочетании фона и деталей замка и рогов драконов.

Величественный павлин


Источник

Это руководство является отличным примером того, как использовать простые формы для получения прекрасного результата - важно иметь уверенность при рисовании линий, иначе вы не получите такого плавного, плавного эффекта.

Другие идеи для рисования

Если вы не нашли то, что искали в предыдущем списке простых для рисования вещей, вот еще несколько идей, которые могут вас вдохновить:

  • Цветок из вашего сада
  • Фрукт
  • Ваша любимая кружка
  • Свеча
  • Комнатное растение
  • Улитка
  • Вид из вашего окна
  • Мышь
  • Призрак
  • Облако
  • Сова
  • Птицы раскрась по номерам
  • Своя рука
  • Ювелирное изделие
  • Мрамор
  • Ваш любимый мультипликационный персонаж
  • Шапка
  • Сцена из сказки
  • Дерево
  • Замок
  • Воздушный шар
  • Очки
  • Рыба
  • Ориентир
  • Глаз любимого
  • Орнамент
  • Овощ
  • Башмак
  • Мифическое существо
  • Старинный автомобиль
  • Дом вашего детства

Легкие раскраски для начинающих (40+ идей!)

Если вы ищете простые вещи для рисования, воспользуйтесь этими идеями холста для начинающих.Все это достижимо для начинающего художника.

Требуемые навыки: Нет. Если вы никогда раньше не брали в руки кисть, эти проекты станут отличным местом для начала. Все они являются холстами и оставляют много места для ошибок (т. Е. Они все равно будут хорошо выглядеть).

Когда я учился во втором классе, я начал брать уроки рисования (спасибо маме!). Я помню одну из первых вещей, которые я нарисовал, и я был взволнован: моя малышка с капустной лужайкой по имени Сара.

Я помню, как откинулся от своего первого холста и подумал: «Кукла ему совсем не нравится.«Мне было 8. Я был разочарован.

Я очень серьезно отношусь к себе, когда начинаю заниматься новым ремеслом или хобби, и держу пари, что многие из вас тоже. Итак, прежде чем мы даже начнем, я хочу посоветовать вам не делать этого.

Вот почему мы начинаем с рисования простых вещей. . . потому что вы, скорее всего, новичок в этом. Это более чем нормально - не любить то, что вы делаете, и дать холсту высохнуть, а затем закрасить его. Конечно, мы все хотим добиться успеха с первого раза.

Но иногда это не так.

Так что имейте это в виду, когда будете продолжать свое путешествие. Не сдавайтесь и позвольте себе ошибаться. Сделать это для меня!

Простые вещи для рисования

Прежде чем мы погрузимся в проекты для начинающих, позвольте мне ответить на несколько вопросов, которые я всегда задаю о рисовании. Если вы готовы перейти к идеям, просто пролистайте их. Но, возможно, приведенные ниже ответы также помогут вам.

Какую краску использовать?

Если вы спрашиваете моего совета, я определенно рекомендую краску для рукоделия.Он недорогой, простой в использовании и доступен практически всех цветов радуги. Мои любимые бренды - FolkArt или Martha Stewart.

Вы можете перейти в секцию изобразительного искусства / акриловые и масляные краски позже. Начните с ремесленного раздела, и вы не будете так сильно беспокоиться о том, что ваш бюджет расходуется на расходные материалы.

На каких предметах я могу рисовать?

Моя философия заключается в том, что холстом является все: бумага, камень, металл, стекло, дерево, ткань и, конечно же, настоящий холст.Если вы не уверены, сделайте тест. Просто прикосновение. Вы будете знать, сработает это или нет, поверьте мне.

Что рисовать, если не знаешь, что рисовать?

Не переживайте по этому поводу. Цветы - это просто, как и аннотации. Честно говоря, с этого я и начну. Иногда вам просто нужно начать, и тогда вы получите еще больше вдохновения.

Что купить начинающему художнику?

Нет нужды сходить с ума за воротами. Я бы начал с приличных кистей Майклза, палитры и тазика для воды.Вы можете пополнить запасы, когда освоитесь с новым хобби.

Готовы ли вы увидеть идеи холста? Прокрутить вниз!

DIY абстрактное искусство холст

Фото: Эшли Стерджилл

Эшли показывает вам, как именно смешивать цвета, чтобы получить эту абстрактную картину, которую может создать каждый.Добавление золота доводит дело до крайности!

Продолжить чтение

Холст с краской и чипсами Grey Skies

Фото: plaidonline.com

Мне нравится внешний вид кусочков краски, и этот модный холст объединяет их в себе! Мне нравятся оттенки синего и серого.

Продолжить чтение

Искусство из березы своими руками

Фото: Алексис Миддлтон

Сделать своими руками красивую поделку из березы своими руками легко с помощью этого пошагового руководства.Никаких специальных художественных навыков или опыта рисования не требуется!

Продолжить чтение

Простое искусство соскабливания краски

Фото: Холли Уэйд

Этот холст настолько прост, что почти даже нечестен. Вам даже не понадобится кисть! Все, что вам нужно, это скребок. Я попробовал соскоблить, дать ему высохнуть, а затем повторить это несколько раз с тем же дизайном.

Продолжить чтение

Расписное птичье гнездо

Фото: plaidonline.com

Узнайте, как создать простое и легко раскрашенное птичье гнездо и яйцо! Фон выглядит сложным, но угадайте, что - это Mod Podged.

Продолжить чтение

Белая вишня в цвету

Фото: Аманда Формаро

Это один из тех проектов, где вы можете использовать губки, чтобы помочь вам с рисованием и выцветанием.Аманда проведет вас через весь процесс создания слоя на холсте.

Продолжить чтение

Золотой час пустыни

Фото: Трейси Кирнан

Научитесь рисовать простой закат на фоне трех разных кактусов в пейзаже. Это очень простая картина для начинающих!

Продолжить чтение

Как нарисовать облака простым способом

Фото: Жасмин Хинда

Из этого урока вы узнаете, как рисовать облака без единой кисти! В этой надежной технике используются ватные палочки, которые расслабляют при рисовании.Видео включено для наглядных учеников.

Продолжить чтение

15-минутная сцена с океаном

Фото: Мелани Артц

, если вы так же очень заняты, как я, и ищете быстрый способ развить свои художественные соки, вот очень простой и увлекательный урок рисования своими руками о том, как вы можете создать свою собственную сцену океана примерно за 15 минут.

Продолжить чтение

Создать нарисованный холст

Фото: Мэнди Бейелер

Скажу честно - использование винила в качестве трафарета - один из самых простых способов покрасить холст. И я полностью согласен. Вы получите удовольствие от мазков по краям этого проекта.

Продолжить чтение

Пространственный холст для птиц и скворечников

Фото: plaidonline.com

Милые птички (сделанные с узором) садятся вокруг раскрашенного скворечника с дополнительным измерением. Использование декоративного металлического акцента делает его интересным.

Продолжить чтение

Ombre Color Shift капельное искусство

Фото: Эми Латта

Вы можете сделать это искусство смены цвета на холсте, дереве или на чем угодно.Вам понравится металлический вид с глянцевой отделкой.

Продолжить чтение

Пиксельная живопись своими руками

Фото: Аманда Райт

Чувствуете, что не можете нарисовать что-то реалистично? Почему бы не попробовать раскрасить его в пикселях? Это отличная идея, которую можно масштабировать как на большие, так и на маленькие стены.

Продолжить чтение

Раскраска с холста

Если вы хотите убедиться, что у вас есть уникальный проект холста как часть вашего декора, ознакомьтесь с этим несложным рисунком из кусочков краски, созданным с помощью Mod Podge.

Продолжить чтение

DIY Pour Painting

Фото: Кимберли Гроб

Этот проект практически надежен. Вы будете использовать заливку краски от Джо-Энн и немного творчества, чтобы получить уникальные произведения искусства.

Продолжить чтение

Современное Искусство Числа

Фото: Ану

Простота этого искусства, а также размер делают его довольно привлекательным покупателем.Выберите дату и цвета, которые гармонируют с вашим декором.

Продолжить чтение

Сделайте холст на стене с помощью клея

Фото: Красивые девушки жизни

Это самый простой проект настенного искусства на холсте, который вы когда-либо создавали. Все, что вам нужно,
- это немного клея и ваш любимый цвет краски. Настройте любой
, говоря, что вам нравится!

Продолжить чтение

Искусство из елочки своими руками

Фото: Лекси

Что, если бы я сказал вам, что вы можете украсить холст, сняв малярную ленту? Вы можете, и это, вероятно, один из самых крутых эффектов, которые я когда-либо видел для чего-то столь легкого в рисовании.

Продолжить чтение

Расписанный холст Easy DIY Wall Art

Фото: Кристина Ричес

Если вы хотите, чтобы в центре внимания было что-то большое, абстрактное и привлекающее внимание - эта техника мазка, несомненно, крута. Я люблю думать об этом в палитре блюза, искренне ваш.

Продолжить чтение

Современный подсолнух

Фото: plaidonline.com

Легко создаваемый градиентный цветной фон - идеальный фон для современных раскрашенных подсолнухов.

Продолжить чтение

DIY акриловая заливка стены искусства

Фото: Стефани Эбботт

Если вы ищете простые вещи для рисования, это будет фаворитом.Вы можете использовать фен, чтобы добиться действительно крутого эффекта, и в результатах нет ничего правильного или неправильного.

Продолжить чтение

Легкие Акварельные Цветы

Фото: Линда Смит

Вы когда-нибудь хотели научиться делать цветы акварелью? Это просто! Из этого видео-урока вы узнаете, как легко и красиво сделать акварельные цветы.

Продолжить чтение

Осенний холст с листьями

Фото: Джессика Андерсон

Я люблю уникальные осенние поделки, и этот осенний проект холста
определенно подходит! Используйте аэрозольную краску и листья, чтобы сделать забавные сезонные настенные рисунки.

Продолжить чтение

Холст с подсветкой LOVE

Фото: Линдси Викер

Угадайте, что хорошо смотрится с нарисованным холстом? Освещение немного большего! Это интересный способ добавить немного пикантности в классную технику рисования.

Продолжить чтение

Как нарисовать бабочку

Фото: Андрей Вучайнк

Узнайте, как нарисовать абстрактную бабочку на холсте, с помощью этого пошагового урока рисования бабочки акриловыми красками для детей, начинающих и начинающих рисовать.

Продолжить чтение

Антропология Пуантилизм Подделка

Фото: Холли Ленгнер

То, что в популярном магазине стоит 700 долларов, становится менее 10 долларов - и для рисования не требуется никаких навыков! Смотрится тоже отлично.

Продолжить чтение

Раскрась по номерам по фото

Фото: Линдси Понта

Узнайте, как создать собственный шаблон раскраски по номерам и перенести его на холст, чтобы сделать свою собственную раскраску по номерам для стен - специального приложения не требуется!

Продолжить чтение

Искусство на холсте Ombre своими руками

Фото: Джоанн Ло

Классный проект для чистого холста! Используя основные материалы для рукоделия, вы можете создать этот выцветший омбре с геометрическими вырезами.Отлично подходит для детских комнат.

Продолжить чтение

Раскрась галактику в ночном небе

Фото: Жасмин Хинда

Этот урок (включая полное видео) покажет вам, шаг за шагом, как легко нарисовать ночное небо галактики - никаких навыков рисования не требуется! И секрет в простом инструменте, которым Жасмин делится с вами в посте.

Продолжить чтение

Силуэты на холсте - легкий способ

Фото: Кристина Уильямс

Всегда интересно создавать силуэты с использованием различных цветов. Кристина умеет делать это, сохраняя четкие края ваших линий.

Продолжить чтение

Закат с воздушными шарами

Фото: Трейси Кирнан

Узнайте, как нарисовать закат с силуэтами воздушных шаров, плавающих в небе над линией деревьев.

Продолжить чтение

Струнное искусство на холсте

Фото: Анджела Пэрис

Если вам нравятся проекты струнного искусства, вам понравится этот творческий прием для создания струнного рисунка на холсте. Это одна из тех вещей, которые легко рисовать, и она отлично подходит для взрослых и детей!

Продолжить чтение

Лаванда в акриле

Фото: Жасмин Хинда

Узнайте, как нарисовать лаванду акриловыми красками с помощью основных акриловых красок и ватных тампонов! Фон особенно легкий и легкий.

Продолжить чтение

Трафареты с растениями на холсте

Фото: Аманда Формаро

Добавьте немного красивых растений на свою стену с помощью этого простого проекта «Ботаники на холсте» по трафарету! Используйте те цвета, которые вам нравятся.

Продолжить чтение

Простая цветочная банка

Фото: Куни с корицей

Этот красочный холст идеально подходит для весны, и мне нравится рыхлый характер каменной кувшины и цветов.

Продолжить чтение

Легкие весенние цветы на холсте

Фото: Куни с корицей

Узнайте, как использовать различные кисти в этом бесплатном художественном проекте от The Art Sherpa. Мне нравится простой нарисованный фон, а создание цветов - дело мазков.

Продолжить чтение

Сердце стены искусства, сделанное из плитки

Фото: Красивые девушки жизни

Создайте эту уникальную настенную картину в форме сердца из обычных шестиугольных плиток, которые можно найти в строительном магазине
.Сделайте любой дизайн в своих любимых цветах. Так просто!

Продолжить чтение

Картина Вертушка

Фото: Элиза Блаха

Иногда лучший способ начать рисовать - это использовать много цветов. Эта настенная живопись лучше всего напоминает мне цирк. Отлично подходит и для белых стен.

Продолжить чтение

Абстрактные нарисованные сердца

Фото: Сэм Сарлес

По моему скромному мнению, точность переоценена. Нарисованные сердечками на холсте и дереве в красочной абстрактной манере меня радуют - и они всегда в моде.

Продолжить чтение

Простой геометрический холст

Фото: Шерри Петерсик

Можете ли вы использовать линейку и карандаш, чтобы рисовать линии? Сможете ли вы рисовать внутри этих линий? Вы готовы к этому простому произведению искусства от Шерри.Возьмите палитру по вашему выбору.

Продолжить чтение

Легкий закат на стене

Фото: Марджори Лакомб

Можно ли использовать аэрозольную краску для создания настенного искусства? Но конечно! Фактически, это отличный способ использовать неиспользованную аэрозольную краску из других проектов. И вы также можете нарисовать и Mod Podge поверх него.

Продолжить чтение

Художественная роспись стен своими руками

Фото: Келли Хьюбрегтсе

Вы можете печатать буквы или делать то же самое с большими буквами, купленными в магазине товаров для рукоделия. В любом случае, это отлично подходит для новичков. Даже если вы никогда раньше не брали в руки кисть.

Продолжить чтение

Учебник по рисованию на холсте своими руками

Фото: Кристин Холл

Давайте не оставим праздники в стороне от этих простых вещей в раскраске! Это отличная идея для любимых песен, цитат и стихов на Рождество и не только.

Продолжить чтение

Легкое сопротивление акварели

Фото: Алексис Миддлтон

Эта простая техника резино-цементного резиста - интересный способ создать легкое акварельное искусство. Создавайте красивые изделия, используя всего несколько материалов. Это просто, весело и дает отличные результаты. Распишем!

Продолжить чтение

Красивое искусство холста за час

Фото: Линди Вандершааф

Это полотно создано для современной спальни в индустриальном стиле.Все, что вам понадобится, это пять цветов краски, большой холст и немного времени, чтобы творить и развлекаться.

Продолжить чтение

Надеюсь, вам понравятся эти простые проекты! Я бы хотел, чтобы вы посетили и другие посты:

Как рисовать для начинающих

Категория / Творческая жизнь
Автор / Палитра Пино
Дата публикации / 18.09.2017

доля
Поделиться Категория / Творческая жизнь
Автор / Палитра Пино
Дата публикации / 18.09.2017
Многие люди, не считающие себя «склонными к искусству», считают, что научиться рисовать - это огромный подвиг.Другие полагают, что, поскольку они не умеют рисовать, они должны быть еще худшими художниками. На самом деле все наоборот!

Большинство новичков удивляются, когда обнаруживают, что рисовать им намного проще, чем рисовать. В Pinot’s Palette мы каждый день видим это откровение на уроках искусства и вина… но оно никогда не перестает нас вдохновлять!

Существует слишком распространенное заблуждение, что, чтобы быть художником, нужно родиться с врожденным талантом. Наши уроки рисования неоднократно доказывают, что это неправда! Хотя для некоторых искусство и живопись, безусловно, дается легче, чем для других, наиболее важными предпосылками для обучения рисованию являются страсть и драйв.

КЛАССЫ ЖИВОПИСИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Вы можете найти уроки рисования для начинающих в вашем сообществе в таких местах, как библиотека и общественные колледжи, но мы думаем, что Pinot’s Palette разработали наиболее эффективный и увлекательный способ научиться рисовать. Наши мероприятия предназначены как для начинающих, так и для опытных художников, и проводятся под руководством местного художника. Наслаждайтесь ночным рисованием пар, устраивайте вечеринку по рисованию на день рождения ребенка или закажите собственное частное мероприятие! Наши уроки рисования могут понравиться всем, но они также являются интересным способом отпраздновать практически любое событие, о котором вы только можете подумать.

КАКОЙ ТИП КРАСКИ ПОДХОДИТ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ?
Некоторые виды красок легче использовать, чем другие, особенно для начинающих. С акриловой краской довольно легко работать, что делает ее отличным вариантом для новичков. Мы используем акриловую краску, потому что она очень быстро сохнет. Для рисования в домашних условиях акварельная краска также подходит для начинающих, она удобна и легко очищается. Краска, требующая особого ухода, такая как масло, требует дополнительных растворителей для очистки, стоит дороже и может отнять у вас часть удовольствия от обучения.

Помимо самой краски, для начала вам понадобятся некоторые базовые принадлежности!

● Кисти. Большинство новичков выбирают синтетические кисти, потому что они более доступны по цене и проще в использовании. Попробуйте найти небольшое количество синтетических кистей с разными типами кончиков (плоскими, круглыми и т. Д.). Некоторые кончики кистей для рисования предназначены для более опытных художников; обратитесь за советом в местный художественный магазин.
● Холст, журнал или альбом для рисования - вы можете рисовать и рисовать в журнале или альбоме, а затем рисовать свое видение на холсте.Художники могут выбирать из множества различных типов полотен. Тип волокна и переплетения, из которых сделан холст, могут иметь огромное значение. Спросите в местном художественном магазине доступный и готовый холст, подходящий для начинающих.
● Палитра - также существует много типов палитр красок. Основное различие обычно сводится к материалу, из которого изготовлена ​​поверхность, будь то безопасное стекло, оргстекло, дерево, пластик или другие материалы. Опять же, вы можете попросить местный художественный магазин порекомендовать доступную палитру для начинающих.
● Промывка стакана для воды. Чтобы промыть кисти, вы можете наполнить старую банку или чашку водой. Ничего особенного.
● Мыло - Акриловая краска легко смывается водой с мылом! Всегда держите под рукой немного мыла для быстрой очистки!
● Лак. Когда вы закончите рисовать, вы можете добавить лак, чтобы закрепить картину.

ЧТО НУЖНО ЗНАТЬ НАЧИНАЮЩИМ О КРАСКАХ
Мы рекомендуем акриловые краски для начинающих, потому что они доступны по цене, с ними легко работать и легко чистить.Вот что вам следует знать, прежде чем приступить к рисованию акриловыми красками.

● Избегайте сухой краски и сухих кистей - во время сеанса рисования, когда вы не используете активную кисть, держите ее в емкости с водой, чтобы краска не высохла на кисти. Между картинами хорошо промывайте кисти водой с мылом. Храните кисти таким образом, чтобы они могли проветриваться.
● Начните с больших форм - акриловая краска сохнет довольно быстро, поэтому сохраните мелкие детали и меньшие фигуры на время окончания работы.Делать мелкие детали вначале может быть очень неприятно, так как краска может высохнуть слишком быстро, и вам придется повторно смешать краски, чтобы продолжить. Также может быть легче визуализировать вашу картину, когда более крупные формы уже находятся на холсте.
● Акриловая краска темнеет при высыхании. Вы можете заметить, что по мере высыхания акриловых красок на холсте они становятся немного темнее. Учтите это затемнение, рисуя немного более светлыми цветами, чем вы предполагаете на готовой картине.
● Наслоение - одна из лучших особенностей акриловых красок заключается в том, что они очень быстро высыхают, но также и то, что как только краска высыхает на холсте, ее легко накладывать, не беспокоясь о влиянии цвета под ней. Используйте это в своих интересах, чтобы добавить текстуру и глубину своим картинам.

ТЕХНИКА ЖИВОПИСИ ДЛЯ НАЧИНАЮЩИХ
Не существует «неправильного» способа рисования. Позволив себе проявить творческий подход, вы откроете для себя новые техники рисования. Многие художники-новаторы делали нетрадиционные вещи, которые в то время считались глупыми.Настоящий художник никогда не ограничивается техникой! Тем не менее, знание некоторых базовых техник рисования важно, чтобы помочь новичкам чувствовать себя уверенно и гарантировать, что процесс останется приятным.

Вот несколько основных техник рисования:
● Сухая кисть. Ранее мы рекомендовали избегать использования сухой кисти, но при целенаправленном использовании сухую кисть и неразбавленную краску можно использовать для улучшения текстуры картины.
● Щелчок - это техника, при которой художник переносит краску с кисти на поверхность.Это приводит к забавному эффекту брызг с богатой текстурой.
● Промокание - это удаление и увлажнение краски, не обязательно ее добавление. Новички могут использовать бумажное полотенце или губку, чтобы придать рисункам текстуру, глубину и движение.
● Будьте изобретательны - в покраске нет официальных правил. Ищите новые способы нанести краски на холст! Попробуйте использовать другие предметы домашнего обихода вместо щеток. Один из приемов, который, по мнению многих, предназначен только для опытных художников, - это использование мастихина в качестве кисти.Попробуйте, и вы убедитесь, что это весело и легко. Представьте, что вы намазываете маслом кусок хлеба, и вы увидите преимущества этой техники.

НАУЧИТЕСЬ КРАСИТЬ И ПОПИШИТЬ ПАЛИТРУ ПИНО!
Мы можем быть предвзятыми, но мы действительно чувствуем, что лучший способ научиться рисовать - это записаться в класс Pinot’s Palette! Наши вечеринки с вином и рисованием проходят по всей стране и подходят для любого уровня подготовки. Приходите в одиночку и познакомьтесь с другими художниками или воссоединитесь с группой друзей! Просто убедитесь, что вам интересно научиться рисовать, а мы сделаем все остальное!

Найдя ближайшую к вам студию Pinot's Palette, вы можете подписаться на одно из наших публичных мероприятий по рисованию и глотку или записаться на собственный частный урок! От девичников до корпоративных тимбилдингов, уроки вина и рисования от Pinot’s Palette всегда интересны и удивительны.

доля Закажите вечер свидания с живописью! | Найдите ближайшую к вам студию

25 простых советов по рисованию акрилом (для начинающих)

Готовы попробовать рисовать акрилом, но не знаете, с чего начать? Или, может быть, вы уже начали рисовать, но вам просто нужно несколько указателей.

Акрил отлично подходит для начинающих. Они довольно просты в использовании, быстро сохнут и дешевле, чем масла или акварель. Несколько простых советов по рисованию акрилом помогут вам приступить к работе и получить удовольствие от процесса создания.

** Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендую. Если вы покупаете что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации щелкните здесь . **

Акриловая краска

1. Используйте профессиональную краску , а не краску для рукоделия, если вы можете себе это позволить. Есть много брендов, доступных по разным ценам.

Краска профессионального уровня содержит больше пигментов, облегчает растушевку и обеспечивает лучшее покрытие.У большинства крупных брендов также есть приличные краски студенческого класса , которые хорошо подойдут для начинающих.

2. Акриловая краска быстро сохнет . Это может быть замечательно, если вы не хотите ждать несколько дней, пока слой высохнет, что вам придется делать с масляной краской, но это может немного расстроить, когда вы захотите растушевать.

Лучше всего работать с акриловыми красками быстро или использовать разбавитель , предназначенный для замедления времени высыхания.

Если вы очень нетерпеливы, вы можете использовать фен на низком уровне, чтобы ускорить сушку.

3. Узнайте, как смешивать цвета. Научившись смешивать свои собственные цвета и оттенки, вы сэкономите деньги и расширите свою палитру. Вы можете научиться смешивать любой цвет из трех основных цветов: красного, синего и желтого.

У меня есть пост по теории цвета , который вы можете прочитать, чтобы получить представление о смешивании цветов.

Научитесь пользоваться цветовым кругом

4. Акриловая краска обычно сохнет немного темнее. Чем дешевле краска, тем темнее она высохнет, потому что краска содержит меньше пигмента и больше наполнителя.

5. Для начала купите основные цвета. Красный, синий, желтый, черный, белый и землистый оттенок, например жженая умбра, хороши для начала. Вы можете смешивать другие цвета по своему усмотрению.

Со временем вы поймете, какие цвета используете чаще всего, и сможете их купить. Часто есть стартовые наборы, доступные в краске для учеников, например, этот из Liquitex , который является хорошим началом.

6. Если вы используете более дешевые краски типа (из-за стоимости или доступности), вы можете попробовать добавить немного белого, чтобы сделать их более непрозрачными.Более дешевые краски содержат меньше пигмента и поэтому более прозрачны.

Белый осветлит краску, поэтому вы можете использовать более темную краску или нарисовать несколько слоев, чтобы получить желаемый тон.

Используйте краски хорошего качества.

Кисти Храните кисти художников в вертикальном положении, чтобы не повредить их.

7. Очищайте кисти с мягким мылом и водой после каждого сеанса рисования. Засохшую краску вывести из кисти практически невозможно.

Положите кисти на плоскую поверхность, чтобы они высохли, чтобы вода не попала в наконечник и не ослабила клей. Вода также приведет к разбуханию дерева и отслаиванию лака на ручке.

По этой причине никогда не оставляйте кисти в воде на длительное время.

8. Храните кисти щетиной вверх. Щетина может расколоться и погнуться, если хранить ее в банке щетиной вниз. Убедитесь, что они чистые и сухие, а затем храните их с щетиной в банке или другом контейнере.

9. Для рисования акрилом лучше всего подходят синтетические кисти. Вам нужна кисть не жесткая и не слишком мягкая.

Кисти не обязательно должны быть дорогими, но избегайте дешевых щеток из долларового магазина, потому что они часто сбрасывают волосы на краску, а щетина отделяется после нескольких использований.

10. Для начала вам понадобится всего несколько кистей. Кисти из фундука (плоские с овальным верхом) нескольких размеров хороши для начала.

Также хорошо иметь большую плоскую щетку для мытья и щетку для мелких деталей. Вы часто можете купить их в наборах , которые довольно недороги, но все же хороши для новичков.

Со временем вы можете пополнять свою коллекцию, и у вас появятся собственные предпочтения в кистях.

11. Используйте мастихин для смешивания краски. Они также недороги и просты в использовании для смешивания и покраски. (См. Мой пост на Как пользоваться мастихином ).

Если у вас нет мастихина, вы можете использовать пластиковый нож, старую кредитную карту или палку для рукоделия.

Используйте мастихин, чтобы смешать краску.

Дополнительные советы по рисованию

12. Не сравнивайте себя с другими. Ваше искусство и ваше художественное путешествие уникальны для вас. Было бы несправедливо по отношению к себе сравнивать свои работы с тем, кто рисует в течение многих лет.

Не сравнивайте свое начало с серединой другого человека.

Холст, акрил от MarilynO @TrembelingArt

13. Подпишите и поставьте дату на своем произведении … даже ваши первые попытки рисовать. Подписание картины дает вам чувство собственности и позволяет почувствовать себя художником, которым вы являетесь.

Датировка каждого предмета дает вам ориентир, чтобы вы могли оглянуться назад и увидеть, насколько ваши навыки выросли за эти годы.

14. Сфотографируйте свои произведения искусства. Pictures обеспечивают вам визуальную запись и могут использоваться для публикаций в социальных сетях, онлайн-портфолио и веб-страниц.

15. Делайте заметки во время рисования для использования в будущем. Запишите, как вы смешивали цвета, какая композиция вам понравилась, где вы взяли контрольную фотографию или что-то, что вы узнали или наблюдали во время рисования. Вы можете вернуться к этим заметкам в будущих сеансах рисования.

Значок для последующего использования

16. Если вы делаете ошибки и хотите их закрасить, вы обычно можете покрыть большинство картин одним или двумя слоями левкаса. (См. Мой пост на How To Gesso A Canvas ).Слегка отшлифуйте левкас, и можно начинать заново.

17. Продолжайте практиковаться. Обучение рисованию - долгий процесс, и чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается. Старайтесь рисовать что-нибудь каждый день, даже если это только цветные блоки или случайные формы.

Чем больше вы практикуетесь, тем более комфортно вы будете обращаться с кистью и краской.

18. Почаще отходите от картины. Вы получаете лучшую перспективу с расстояния в пару футов.Вы можете лучше увидеть общую композицию и насколько хорошо цвета сочетаются друг с другом на расстоянии.

Холст, акрил от MarilynO @TrembelingArt

19. Держите под рукой распылитель с водой , чтобы распылить краски и предотвратить их высыхание. Вы также можете распылить поверхность для рисования, чтобы краски оставались более влажными для смешивания. Постарайтесь найти бутылку с распылителем мелкодисперсного тумана, чтобы избежать попадания крупных капель воды.

Я использую пустой распылитель для тела, который был тщательно очищен.

20. Найдите время, чтобы попрактиковаться в смешивании. Поскольку акрил сохнет так быстро, требуется немного научиться смешивать его.

Смешивание мокрого во влажное требует некоторого планирования, чтобы быстро нанести цвета краски и смешать их до высыхания.

21. Рисовать можно практически на чем угодно. Холст - обычная поверхность для художника, но для рисования можно использовать дерево, бумагу или что-нибудь еще, что может прилипнуть краска.

Моя первая покраска была сделана на старой потолочной плитке. Чтобы узнать больше о поверхностях для рисования, прочтите мой пост о уникальных покрасочных поверхностях .

22. Сначала обрабатывайте большие площади, а затем мелкие детали. Этот метод позволит сэкономить на краске, так как акрил сохнет очень быстро и легче добавить мелкие детали поверх большей области фона.

Вы также можете использовать тонкую смывку краски (краска, смешанная с водой), чтобы покрыть белый цвет холста перед тем, как приступить к рисованию.

23. Держите под рукой две банки с водой. Один для чистящих кистей и один для чистой воды для разбавления краски. Подойдет любая банка, например, большая каменная.

Вы можете купить емкости для щеток для чистки щеток, но они являются ненужными расходами.

Не макайте кисти по ошибке в чашку с кофе 😂

24. Купите цветовое колесо, которое поможет вам смешивать цвета и поможет вам решить, какие цвета вы должны использовать в своей живописи.

25. Не бойтесь задавать вопросы. Большинство производителей красок будут рады помочь, если вы отправите им свой вопрос по электронной почте.

У них также обычно есть много ценных ресурсов, таких как информационные бюллетени и видеоролики на своих сайтах. Ниже приведены ссылки на некоторые из них.

Liquitex

Winsor and Newton

Golden

Надеюсь, вы нашли некоторые из этих советов полезными в вашей живописи. Если у вас есть какие-либо вопросы, я хотел бы услышать от вас.

У нас также есть частная группа в Facebook, Trembeling Art Creative Corner , где вы можете публиковать свои работы, задавать вопросы и общаться с художниками всех уровней. Приглашаются все, кто интересуется искусством. 😊

Спасибо за прочтение,

55+ простых идей рисования акрилом для начинающих, которые хотят вдохновиться

Простые идеи для рисования для начинающих

Ищете простые идеи для рисования? Независимо от того, начали ли вы рисовать или еще только начали, этот тщательно подобранный список идей рисования (для взрослых и детей!) Вдохновит вас на то, чтобы взять кисть и добавить красок в свою жизнь.

И создавайте произведения искусства, которыми вы будете гордиться.

Ищете ли вы идеи для рисования для своей стены, рисуете в качестве хобби, рисуете с детьми, семьей и друзьями или используете в качестве ночных красок идеи, я желаю вам получать удовольствие от процесса рисования - независимо от результата .

Все, что вам нужно для начала, - это краски (на ваш выбор), кисть, холст и самый важный элемент: непредвзятость.

Так вы сможете создавать произведения искусства, которыми будете гордиться.

Прежде чем приступить к некоторым потрясающим идеям для рисования, давайте рассмотрим, какой тип краски выбрать и какие расходные материалы вам понадобятся, поскольку многие новички не знают, с чего и как начать.

Выберите тип краски

Этот пост содержит партнерские ссылки. Для получения дополнительной информации см. Мой отказ от ответственности

Есть много типов красок, с которых можно начать.

От акварели до масла, акрила, гуаши и т. Д. - выбор может показаться огромным.

Так какая же самая простая краска для новичков?

Базовые акриловые краски (дополнительные сведения см. В этом руководстве по рисованию акриловыми красками для начинающих).

Многие художники и преподаватели сходятся во мнении, что акриловая краска - лучший выбор для начинающих. Это дешевый, простой в обращении и очень щадящий вид краски.

Если вы ищете универсальный набор акриловых красок для начинающих, который поможет вам освоить акрил, ответит на все ваши вопросы и обеспечит вам поддержку и ответственность как начинающего художника (плюс множество дополнительных услуг), просмотрите этот акрил для начинающих: руководство для начинающих, чтобы продвинуться вперед.

При этом ниже я дам вам множество примеров того, как легко рисовать акриловыми красками, а также несколько простых идей / руководств по рисованию акварелью (поскольку акварель тоже довольно популярна).

Основные малярные принадлежности

Если вы запутались с основными расходными материалами, которые вам понадобятся для начала работы, я бы порекомендовал вам несколько предметов первой необходимости.

  1. Дешевый набор кистей (разных размеров)
  2. Базовый набор акриловых красок или Набор акварельных красок
  3. Предварительно загрунтованный холст (работает с акриловыми красками и акварелью)
  4. Трансформируемый мольберт (по желанию)

Теперь, когда вы вооружены с основами, пора выбирать свою картину!

Вот несколько классных и простых идей рисования, которые вдохновят вашего внутреннего (начинающего) художника…

Простые идеи рисования для начинающих

Ниже приведен список из более чем 55 простых идей для рисования.Если вы только начинаете рисовать или рисовать, идеи, представленные ниже, вдохновят вас.

1.Как нарисовать бабочку

Ознакомьтесь с этим простым учебником (пошаговое руководство с полным учебным пособием на YouTube) и узнайте, насколько легко может быть не только нарисовать великолепную бабочку, но и нарисовать одну свободную руку.

И не волнуйтесь, вам не нужны особые навыки рисования!

Это руководство тщательно разбито на самые простые шаги, которые может сделать каждый (включая детей!).Переходите к уроку и нарисуйте несколько великолепных ярких бабочек. Как нарисовать бабочку .

2. Научитесь красить розы - Урок для начинающих

Несмотря на то, что это может показаться продвинутым, эта четырехступенчатая техника роз на удивление проста и предназначена для начинающих. Пошаговое руководство (с видео) научит вас воссоздать великолепные трехмерные розы любого цвета по вашему выбору! Как рисовать розы Урок

3. Простое цветение вишни с ватными палочками

Раскрасьте это легкое цветущее дерево сакуры ватными палочками! Это руководство для начинающих - интересный способ погрузиться в рисование и одновременно изучить основы смешивания красок.И в итоге вы получите потрясающее изделие, которым сможете украсить свой дом! Как нарисовать цветущее дерево сакуры

4. Как нарисовать галактическое небо для начинающих

Нарисовать ночное небо в галактике - отличная и легкая идея для взрослых для начинающих. В этом руководстве (включая полный учебник YouTube) вы узнаете, как использовать простой инструмент для создания цветовых переходов (это проще, чем использовать кисть!).

Вы также узнаете простой способ создавать реалистично выглядящие звезды, при этом не нужно рисовать каждую из них вручную.Ознакомьтесь с пошаговыми инструкциями в руководстве. Как нарисовать галактику Учебное пособие .

5. Легкая картина с цветком лаванды

Я создал этот простой урок рисования цветов акриловыми красками для начинающих. Я использовал несколько дешевых красок Dollarstore, холст и отличную раскраску с помощью Q-Tips. Если вы никогда раньше не рисовали, это идеальный проект для начала.

Это также делает забавную идею рисования для детей.

Вы также узнаете, как создать текстурированный фон из ингредиентов, которые могут быть у вас на кухне.

Соль.

Ознакомьтесь с пошаговым руководством, чтобы узнать, как создать эту простую картину на холсте. Как рисовать цветы лаванды

6. Как нарисовать цветы гортензии с помощью ватных палок

Научитесь рисовать гортензии с помощью этой веселой и легкой техники для начинающих, используя простые ватные палочки и пузырчатую пленку. Также узнайте, как сделать великолепную старинную китайскую вазу за несколько простых шагов! Как красить гортензии

7. Как нарисовать тыкву на холсте - идея осенней живописи

Узнайте, как нарисовать тыкву простым способом, используя изящную технику кисти, которая вам понравится! Вы также узнаете, как сделать деревенский / винтажный фон из искусственного дерева, используя немного краски и пластиковую вилку! Это очень увлекательное руководство с видеоинструкциями. Как нарисовать тыкву

8. Как нарисовать закат собственным горизонтом города

Практикуйтесь в том, чтобы научиться смешивать цвета, чтобы создать красивое закатное небо, и завершите свою картину индивидуализированным горизонтом города, в котором вы живете (или вашего любимого города для посещения!). Кроме того, вы получите удовольствие от некоторых техник рисования брызгами, чтобы нарисовать эти волшебные звезды в небе! Как нарисовать закат

9. Как красить подсолнух

Подсолнухи - одни из самых простых цветов для рисования, поэтому они отлично подходят для начинающих.Ознакомьтесь с этим пошаговым руководством и узнайте, как нарисовать яркий и солнечный подсолнух с помощью базового эскиза (БЕСПЛАТНАЯ печать), который вы можете перенести на свой холст. Как красить подсолнух

10. Как красить бутылки с водой / Hydro Flask

Кто сказал, что нужно рисовать только на холсте? Нарисуйте легко начинающие цветы на разных поверхностях, например на бутылках с водой. Узнайте, как в этом пошаговом руководстве о том, как использовать акриловые краски для Как нарисовать Hydro Flask !

11.Как рисовать облака

Узнайте, как рисовать облака, в этом простом руководстве для начинающих. В этом уроке используется простая техника Q-tips, чтобы каждый раз рисовать идеальные облака. Лучшая часть этой техники - насколько она расслабляющая и приятная. Если вы новичок, вы не ошибетесь с этим руководством. Как рисовать облака

12. Идеи наскальной живописи - простые идеи для рисования для детей

Еще одна идея рисования не на холсте - использовать в качестве холста простой камень или гальку! В последнее время наскальная живопись приобрела огромную популярность, как ремесло среди детей / подростков и взрослых!

Есть также много вещей, которые вы можете использовать из расписанного камня для подарков, продажи и даже участия в проекте Kindness Rocks.Изучите все, что вам нужно знать, в этом How To Paint Rocks , включая 10+ идей для начала.

13. Идеи рисования сердечек - мероприятие для всей семьи

Еще одна забавная идея рисования для детей. Сделайте эти супер легкие сердечные картины (даже ребенок может сделать!) С помощью нескольких простых холстов Dollarstore, красок, а НЕ одной кисти! Эти картины нарисованы обычными предметами домашнего обихода, такими как саранская / пищевая пленка, ватные палочки (ватные палочки) и кредитная карта! H Как нарисовать сердечки

14.Картина акриловая береза ​​

Мне нравится, как Алексис создал эту красивую картину акрилом «Береза» с помощью кредитной карты. Блестяще! Эта техника выглядит достаточно простой для новичков. Не могу дождаться, когда сам попробую эту технику рисования. Также копаем золотую фольгу в виде сердца. Великолепный!

Это простая и легкая идея рисования на холсте для начинающих. Роспись под березу

15. Как нарисовать ромашки в банке

Ромашки - идеальный цветок для начинающих рисовать, так как у них довольно однородные / простые формы лепестков.

В руководстве Трейси вы узнаете, как нарисовать простой цветок ромашки, сложенный в небольшой букет. Вы также узнаете, как воссоздать деревенские деревянные панели с помощью акриловых красок, которые в будущем можно будет применить ко многим другим картинам.

Ознакомьтесь с ее замечательным пошаговым руководством, чтобы узнать, как воссоздать этот маленький кусочек лета. Как нарисовать ромашки в банке

16. Простая цитата, холст, арт

Это крутая и простая идея рисования, которая показывает, как перенести цитаты, текст или любой узор с печатной бумаги прямо на холст (графитовая бумага не нужна).Эту технику можно использовать во многих картинах смешанного / абстрактного типа или даже в модных картинах с цитатами. И с предметами, которые есть у вас дома.

Вы также узнаете, как сделать этот крутой акварельный фон БЕЗ капли краски….

Узнайте, как это сделать, в пошаговом руководстве. Салфетка Art

17. Абстрактная бабочка в полете на фоне океанской волны.

Если вы хотите научиться создавать абстрактное искусство на холсте, этот урок поможет вам начать работу.В этой абстрактной картине для начинающих используются успокаивающие (вдохновленные океаном) синие акриловые оттенки для создания абстрактного фона океанской волны.

Простая ручка сусального золота используется для создания летающих бабочек. Простая идея абстрактной живописи, которая наполнит ваш дом атмосферой спокойствия океана!

Ознакомьтесь с пошаговым руководством. Как рисовать абстрактных бабочек

18. Песня лирическая настенная арт.

Если вы ищете очень простую и очень простую идею рисования - вот она! Используйте старую картину, наклейки, обычную белую краску и текст вашей любимой песни, чтобы создать эту забавную картину.

Если у вас нет старой картины, почему бы не попрактиковаться в нанесении краски разных цветов на новый холст, прежде чем добавлять цитату.

Брызги, поливать, мазки кистью - все, не беспокоясь о том, как это выглядит!

Вы получите удовольствие, исследуя / экспериментируя с красками, и в итоге получите предмет, который вы можете с гордостью выставить у себя дома (или даже подарить на Рождество, дни рождения и т. Д.). Песня Lyric Song Art

19. Учебник по простому акварельному кактусу

Закатные картины (обычно) простые проекты для начинающих.Эта картина с закатом кактуса выглядит достаточно просто для большинства новичков. В уроке используются акварельные краски, но это также будет несложно сделать акриловыми красками. Учебное пособие по простому акварельному кактусу

20. Пальма закат пейзажная живопись

Посмотрите еще одну картину заката - на этот раз это видеоурок. Как следует из названия этого видео, этот пейзажный пейзаж с закатом из дерева хорошо подходит как для начинающих, так и для начинающих. Урок рисования заката пальмы

21.Картина на холсте своими руками для начинающих

Сделайте эту простую и (профессионально выглядящую) картину, которую вы можете настроить под цветовую палитру домашнего декора. Используйте небольшой холст для декора в маленьких комнатах, таких как ванная, или немного увеличьте его на гигантском / большом холсте, чтобы повесить над кроватью или в гостиной.

В любом случае все будут поражены, когда узнают, что вы создали этот шедевр с помощью недорогой краски и мазков. Картина на холсте своими руками для начинающих

22.Идея рисования легкого разнообразия

Создайте этот разнообразный рисунок, который подойдет как подросткам, взрослым, так и детям. Узнайте, как смешать образец краски телесного тона с 4 основными цветами: красным, синим, желтым и белым. Живопись разнообразия .

23. Легкий металлический абстракционизм

С красками «металлик» приятно работать, особенно с такими предметами искусства с абстрактным акцентом. Используйте металлик, чтобы усилить визуальный интерес ваших картин за счет их отражающих свойств.

Металлик действительно может изменить внешний вид и драматизм искусства, независимо от того, используются ли они в деталях картины или в качестве основного акцента (как эти гламурные картины).

Но убедитесь, что вы работаете с золотой краской хорошего качества, чтобы добиться наилучшего эффекта. Easy Metallic Abstract Art Tutorial .

24. Абстрактная жидкая живопись

Флюид-арт (он же акриловая заливка картин) стал очень популярной акриловой техникой в ​​последние несколько лет. Это может быть забавный и простой способ начать изучение акрила, если вы не возражаете, чтобы потом очистить его!

Вы можете выбрать цвета, которые дополнят ваш домашний декор, чтобы вы могли с гордостью повесить его в своей гостиной, семейной комнате, домашнем офисе и т. Д.после. Учебное пособие по рисованию абстрактными жидкостями .

25. Современная геометрия, большой холст, искусство

Если вы хотите создать крупномасштабное искусство на холсте, узнайте, как этот блоггер использует большой холст, простую / дешевую малярную ленту и несколько ярких контрастных цветов, чтобы сделать это великолепное искусство для декора своей столовой.

Выглядит профессионально. Отличная работа! Урок рисования на большом холсте с современной геометрией

26. Идеи рисования брызгами

Рисование брызгами - это очень увлекательный метод рисования, который нужно изучить (и вы можете применить его ко многим картинам в будущем).

Используйте несколько красивых дополнительных цветов, например, пурпурный и оранжевый, чтобы добавить красок в любую комнату в вашем доме. Вам будет так весело делать это, что, возможно, вы захотите сделать несколько штук! Урок рисования с брызгами

27. Легкая текстура арт

Добавление жирной текстуры на холст - простой и быстрый способ создавать современные и стильные произведения искусства, особенно если вы новичок! Этот урок - отличный способ изучить добавление текстуры к картинам, который откроет двери к тому, что вы можете создавать и / или рисовать, или даже повышать уровень ваших текущих картин.

Когда вы закончите, повесьте эту картину в своей гостиной (как на картинке выше), спальнях, других помещениях в вашем доме, чтобы украсить ваш декор оригинальными (собственными) произведениями искусства! Учебное пособие по Easy Texture Art

28. Яркий подсолнух. Холст арт.

.

Еще одна яркая и веселая картина на холсте с подсолнухом, которую можно украсить стенами. Ознакомьтесь с пошаговым руководством Трейси, чтобы узнать, как легко сделать эту счастливую вещь.

Еще один отличный пример легких ночных идей рисования.Учебник по яркому подсолнуху

29. Картины галактик (Космос)

Изучите изящные техники разбрызгивания краски (с помощью зубной щетки) с помощью этой волшебной картины космического пространства галактики.

Это было бы классным декором для детских комнат / игровых комнат! ИЛИ на межгалактическую тематическую вечеринку по вечерам красок! Учебник по рисованию галактики

30. Деревенский пейзаж с американским флагом в небе

Изучение того, как рисовать деревья веерной кистью, - еще одна простая (и ценная) техника рисования для начинающих.Этот патриотический «американский флаг» в ночном небе - забавное произведение искусства! Супер креатив! Учебное пособие по небу с американским флагом

31. Акварельные цветы арт

Окунитесь в акварель, научившись рисовать красивые и яркие цветы и причудливые листья.

В качестве бонуса вы можете украсить свои стены этой модной акварельной цветочной картиной. Акварель Цветочное Искусство

32. Простая идея для рисования акриловыми красками для детей

Предложите своим детям сделать эту простую картину акриловой заливки для использования в вашем домашнем декоре.Они будут очень гордиться тем, что их искусство выставлено на всеобщее обозрение - и вы могли бы просто высвободить среди них подающего надежды художника.

Веселое дополнение к вашему списку простых идей рисования для детей. Детям (большим и маленьким) понравится творческий беспорядок! Заливка для детей

33. Как нарисовать закат воздушными шарами

Закаты - это простая идея рисования для начинающих. Следуйте этому пошаговому руководству и узнайте, как легко нарисовать закат с помощью этой популярной картины.

Думаю, это тоже будет хитом в ночь красок, особенно поздним летом! Я люблю затененные воздушные шары, очень напоминающие конец лета / начало осени. Закат с воздушными шарами учебник

34. Большой холст арт.

Если вы хотите создать большой холст для своей гостиной или, возможно, спальни, то это произведение прекрасно подойдет для подражания.

Прелесть абстрактного стиля в том, что вы можете начать рисовать, не планируя слишком много, отказываясь от совершенства и просто плывя по течению.Учебник по рисованию на большом холсте

35. Живопись единорога

Узнайте, как создать супер-милый рисунок единорога с помощью этого простого урока. Сделал бы отличный проект для подростков и детей старшего возраста. Урок рисования единорога

36. Простая и легкая заливка картин

Попробуйте эту простую технику заливки акриловой краской для создания этих великолепных произведений искусства. Комбинируйте цвета и создавайте по несколько цветов для еще большего разнообразия. Учебник по рисованию заливкой

37.Абстрактные цветы на холсте

Эта абстрактная цветочная картина выглядит действительно забавно, независимо от того, решите ли вы сделать ее с друзьями на вечеринке типа «раскрась и потягивайся» (как предложено в посте) или даже самостоятельно (вино по желанию!).

Эта картина также станет отличным дополнением к списку простых ночных идей рисования. Настройте фон или цвет цветов по своему вкусу! Урок рисования абстрактных цветов

38. Геометрический холст, акрил, арт.

Используйте холст, простую линейку и дешевую акриловую краску для творчества, чтобы создать это модное современное геометрическое абстрактное искусство.Вы можете легко поменять синие тона на разные цвета. Легко, весело и создает потрясающий домашний декор. Учебник геометрической абстрактной живописи.

39. Как нарисовать большой красный цветок мака

Пошаговые инструкции по созданию большого красного цветка мака с помощью акриловых красок.

Небо - предел тому, на чем вы решите рисовать мак. Будь то на чистом холсте или на окрашенных деревянных досках для вида фермерского дома, или даже в художественном журнале.

Вы можете применять эти техники рисования цветов во многих проектах, небо - предел! Как нарисовать мак

40.Простое абстрактное искусство на холсте своими руками (с золотыми хлопьями)

Хотите создать индивидуальную абстрактную картину в качестве декора в своем доме? В этом уроке абстрактной живописи для начинающих вы узнаете, как нанести фольгу / хлопья сусального золота на любой холст и как растушевать краску вокруг него, чтобы создать это великолепное произведение. Учебник по абстрактному искусству своими руками

41. Легкая вдохновляющая цитата искусство

Еще один симпатичный пример акрилового рисунка с цитатами, который легко нарисовать на холсте. Отличный способ попрактиковаться в технике смешивания красок.

42. Простое слово на холсте

Вот еще один великолепный способ сделать простой текстовый рисунок на холсте. Посмотрите, как Эрин (на theDIYNuts) использует творческий подход к текстам своей любимой песни, чтобы создать особенное произведение искусства, сделанное своими руками на память, для декора ее главной ванной комнаты. Мне нравится простота черно-белой краски, она подходит ко многим цветовым решениям интерьера и проста в изготовлении. Цитата Art Tutorial

43. Легкая роспись ананас

Если вы любите ананасы, вам обязательно понравится этот.Узнайте, как нарисовать простой ананас в этом пошаговом руководстве. Также сделало бы легкую идею рисования для детей и подростков. Легкая картина ананаса

44. Осенний венок благодарности картина

Украсьте свой дом на осень или день благодарения этим венком «Благодарность». Эта картина с сочетанием осенних цветов и листьев научит вас многим техникам в одном проекте. Ознакомьтесь с пошаговым руководством, чтобы узнать, как сделать это великолепное изделие. Осенняя благодарная художественная роспись

45.Старинный рождественский грузовик картина

Повеселитесь в этот праздничный сезон и научитесь рисовать модный винтажный рождественский грузовик, несущий сосну по зимним улицам. Ознакомьтесь с пошаговым руководством, чтобы узнать, как это сделать. Винтажная рождественская картина грузовика.

46. Небольшая канва «пончик беспокойство» арт

.

Еще одна простая идея рисования для детей и подростков. Этот супер милый рисунок «Пончик беспокойся» выглядит восхитительно. И как только они будут готовы, их можно будет использовать в детской в ​​качестве декора, как ежедневное напоминание об этой мудрой цитате!

47.Легкая картина бабочек для детей

Детям и подросткам понравится рисовать эту прекрасную розово-желтую бабочку. Это будет хорошо смотреться с акриловыми красками или даже акварельными красками. Супер простая и классная идея рисования для детей, чтобы проявить творческий подход! Легкая картина бабочки для детей

48. Легкий арбуз для детей на холсте

Еще одна веселая и легкая идея рисования для детей. Эта картина, вдохновленная арбузом, супер крутая и такая свежая / летняя. Повесьте его на стену, когда ваши дети закончат, чтобы подарить вашему дому приятный всплеск лета.Искусство арбуза для детей

49. Холст, цветы, акрил.

.

Из этого пошагового руководства вы узнаете, как легко рисовать цветы на холсте. Отлично подходит для новичков, которые никогда раньше не рисовали цветы и листья. Легкая Цветочная Живопись

50. Маленькая картина "Цветы"

Посмотрите это видео блоггеров о том, как она создала эту небольшую картину с цветами на деревянном холсте. Очень здорово! Урок рисования на маленьком холсте

51. Модная картина с золотым шевроном

Говоря о металлической краске, сделайте это профессионально выглядящее искусство, используя сочная золотую краску и малярную ленту.Это простой способ сделать стены искусства, которые добавят стиля вашему дому, не тратя слишком много. Я думаю, это будет прекрасно смотреться в любом цвете! Chevron Abstract Art Tutorial

52. Ombre цитата настенное искусство

Эту милую цитату можно оформить в любой цвет, который вы хотите, и вы также можете выбрать свое собственное специальное предложение. Легко рисовать и содержательно. Что не нравится в этом проекте? Ombre Quote Wall Art

53. Акварельные ботанические растения

.

Намочите ноги акварельными красками с помощью этого простого и легкого рисунка для начинающих.Вы можете практиковать этот ботанический акварельный проект на холсте, акварельной бумаге или даже на простом листе белой бумаги. Акварель ботаническое растение искусство

54. Легкий пейзаж для начинающих живопись

55. Акриловый океан для начинающих

56. Легкая картина цветы сакуры

57. Легкие акварели - 4 способа

Посмотрите этот видеоурок, в котором представлены 4 простых идеи рисования акварелью. Если вы только начинаете заниматься акварелью, эти идеи кажутся отличным способом попрактиковаться в технике акварели.

58. Пляжная сцена своими руками - простая идея для рисования


Это великолепное абстрактное полотно, сделанное своими руками, идеально подходит для начинающих. Он использует основные акриловые краски и немного текстурирующего материала на холсте для создания сцены пляжа / океана.

Кроме того, он может стать отличным дополнением к домашнему декору в стиле пляжного домика (гостиная, спальня и т. Д.). Картина на пляже своими руками

Простые идеи для рисования, вдохновленные повседневной жизнью

Если вам нужны более простые идеи для рисования, посмотрите список ниже.Их вдохновляет повседневная жизнь, что делает проекты более интересными и, надеюсь, более личными.

Наслаждайтесь!

  • ваше любимое комнатное растение
  • ваш питомец
  • милая кружка (с вкусным кофе или без)
  • цветы в вазе
  • красочные пустые стеклянные / керамические бутылки / тарелки
  • отдельные фрукты / овощи в сезон
  • миска из фруктов
  • портрет вашего друга / BFF (с картинки)
  • закат / восход солнца
  • ваш сад
  • ваш глаз
  • большое лиственное дерево
  • велосипед с корзиной цветов
  • бабочка монарх
  • птичка на ветке
  • ваш дом (со стороны бордюра)
  • ваша машина
  • небольшой столик с любимыми безделушками.
  • ваши любимые украшения из браслетов / серег на столе
  • ваша сумочка
  • любимая пара обуви
  • Неподвижная сцена из любого окна вашего дома

Надеюсь, вам понравилась эта тщательно отобранная коллекция простых идей для рисования для начинающих. Я так рад, что вы начали (или продолжили) свой творческий путь. Надеюсь, вам нравится каждый момент, когда вы исследуете радостный опыт рисования.

Если вы хотите ознакомиться с некоторыми из моих руководств по рисованию, перейдите на страницу, посвященную моему обучению рисованию акриловыми красками.

Продолжай зажигать, мой друг художник!

Xoxo

Жасмин

Если вам понравился этот пост, прикрепите его!

Связанные

принадлежностей для рисования акрилом для начинающих - Art is Fun

Я предоставил ссылки ниже на соответствующие продукты, чтобы вы могли легко найти их на Blick Art Materials, моем любимом онлайн-поставщике произведений искусства. Я являюсь участником партнерской программы Blick , что означает, что если вы совершите покупку после нажатия на одну из этих ссылок, я получу небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат для вас).Ваша покупка поможет поддерживать этот сайт и избавить его от рекламы. Нажмите здесь для дополнительной информации.

Бумага

Вы можете купить бумагу, предназначенную для использования с акриловыми красками, например Strathmore 400 Series Acrylic Paper , которая является тяжелой и обеспечивает достаточно зубьев для акриловой краски.

Вы можете использовать другие типы бумаги, например , акварельную бумагу , но вам нужно будет использовать очень толстую бумагу, иначе акриловые краски будут вытекать на другую сторону и / или бумага будет выгибаться и деформироваться.Я бы порекомендовал использовать тонкую художественную бумагу весом 300 фунтов. Например, если вы посмотрите на эти художественные бумаги от Arches , вы увидите, что есть «веса» от 90 фунтов до 555 фунтов.

Вы также можете купить бумагу с различной фактурой: Hot Press, Cold Press и Rough Grain. Бумага Hot Press будет самой гладкой, поэтому я бы рекомендовал ее для рисования акриловыми красками. Бумага Rough Grain будет иметь грубую неровную текстуру, а Cold Press будет немного неровной, но не такой, как Rough Grain.Эти маленькие неровности могут мешать рисованию акриловыми красками.

Хотя вы можете добиться хороших эффектов, рисуя акриловыми красками на бумаге, я бы не рекомендовал это новичкам, потому что акрил впитается в бумагу. Акрил изначально трудно растушевывать, но когда он впитается в бумагу, растушевать будет еще труднее. Кроме того, вы можете добиться большей яркости и живости цветов, рисуя акриловыми красками на холсте или дереве. Наконец, поскольку холст и дерево прочнее бумаги, они могут легко обрабатывать гораздо больше слоев акрила, чем бумага.

Холст

Картина акрилом на холсте - всегда беспроигрышный вариант. Хотя вы, вероятно, не сможете найти в Walmart 300 фунтов художественной бумаги, обычно вы сможете найти там холст художника, который подходит для начинающих.

Большинство холстов продаются «предварительно загрунтованными», что означает, что фабрика уже нанесла на холст один или несколько слоев левкаса. Тем не менее, я обычно считаю хорошей идеей добавить еще один или два слоя левкаса самостоятельно. Gesso в основном добавляет больше «зубцов» на поверхность холста, облегчая скольжение краски по холсту и ее прилипание. Это также может в некоторой степени повысить яркость вашей картины.

Чтобы узнать больше о левкасе, прочтите мою страницу, на которой описывается, что такое левкас и как его использовать.

Другой вариант - рисовать на холстовых листах, которые входят в комплект холщовых подушек . Эти листы холста, которые не растягиваются и упаковываются как подушечка, обычно не архивного качества, но они очень экономичны и удобны для начинающих художников.

Древесина

Дерево - еще одна отличная поверхность для окраски акриловыми красками. Если вас не слишком беспокоит долговечность (то есть картина, которая прослужит сотни лет), то вы можете взять любой кусок дерева, нанести несколько слоев левкаса, а затем раскрасить его. Обычно это подходит новичкам.

Однако, если вы хотите, чтобы картина прослужила века, вам следует использовать деревянную доску для изобразительного искусства, такую ​​как Ampersand Gessobord , которая уже покрыта левкасом.Амперсандовые доски музейного качества и созданы, чтобы служить долго.

Укрепление лакокрасочного покрытия

Если вы рисуете на бумаге , нерастянутом холсте или деревянной панели , вам понадобится что-нибудь, чтобы поддержать вашу поверхность во время рисования, а затем поместить это на мольберт. (Подробнее об этом через секунду.) Если вы рисуете на натянутом холсте, вы можете либо поставить его на мольберт, либо использовать булавки или гвозди, чтобы повесить картину прямо на стену во время рисования.

Для бумаги или нерастянутого холста вам нужно будет прикрепить бумагу или нерастянутый холст к какой-нибудь доске. Лучше всего подходят деревянные доски, потому что они прочные, прочные и долговечные. Я бы порекомендовал одну из этих панелей из ДВП , потому что они очень экономичны - менее 5 долларов за 24 "x 30". Однако вы также можете использовать что-то вроде пенопласта, который, вероятно, можно купить в Walmart.

Чтобы прикрепить бумагу или нерастянутый холст к дереву или пенопласту, приклейте клейкую ленту к углам бумаги или нерастянутого холста, чтобы надежно закрепить ее на доске.Приклейте бумагу или холст лентой, чтобы они случайно не сдвинулись с места во время рисования.

Теперь вы можете попробовать поставить доску себе на колени и прислонить ее верхним краем к стене, что я иногда делал, но это не удобное положение для всех и не самое безопасное. Мольберты обеспечивают наибольшую устойчивость, поэтому я бы посоветовал положить доску на мольберт.

Мольберты для начинающих

Хорошие легкие мольберты можно купить примерно за 40-60 долларов.Мольберт Bamboo Lyre Easel - хороший вариант. Если вы планируете работать в больших масштабах, вам нужно будет потратить больше денег, чтобы приобрести более прочный мольберт.

Если вы работаете в небольших масштабах, вы можете приобрести более дешевый настольный мольберт , который, как следует из названия, опирается на столешницу. Настольный мольберт - более дешевая альтернатива, если вы будете писать картины размером 11 на 14 дюймов или меньше. Вы можете получить приличный настольный мольберт за 10-20 долларов, например алюминиевый складной мольберт .

Простых идей для рисования: 6 акриловых предметов для начинающих

Вы взволнованы тем, что начинаете рисовать акриловыми красками. У вас есть все необходимое. Вы установили мольберт и готовы к работе. Но что, черт возьми, рисовать? У нас есть множество простых идей для рисования акриловыми красками, которые помогут вам начать работу!

Выбор сюжета может быть трудным, особенно для начинающих рисовальщиков акрила, которые хотят развить свои навыки. Этот пост посвящен легким идеям рисования, которые вдохновляют, но не настолько сложны, чтобы разочаровывать.

Хотя не все картины, представленные ниже, были написаны новичками, все описанные техники подходят как для начинающих художников, так и для ветеранов живописи.

Готовы приступить к покраске? Возьмите акрил и начните с одной из этих простых идей рисования!

Вишня в цвету через Эрика Дэниэлсона

1. Цветы

Цветы - прекрасный сюжет для начинающего художника-акрила. Во-первых, они снисходительны: легко понять, что нарисованный объект - это цветок, даже если он не совсем реалистичен.

Кроме того, рисование цветов может помочь вам расти как художнику. Возможно, вы начнете с создания простых цветочных форм; затем вы можете перейти к смешиванию цветовых вариаций и созданию многогранных оттенков ваших цветов. Прежде чем вы это узнаете, вы, возможно, будете создавать красивые реалистичные цветочные картины.

Рисунок дерева через bullock.j1773634

2. Силуэты

Силуэты, особенно вдохновленные природой, могут быть вдохновляющим способом развить свои навыки рисования акриловыми красками.На приведенной выше картине красивый разноцветный градиент формирует задний план произведения, а затем темный силуэт дерева занимает передний план.

В то время как быстро визуализированное нарисованное дерево имеет довольно сложные формы и петли, когда вы смотрите на ствол, вы понимаете, что все эти сложные формы корнями уходят в одну довольно простую форму.

Натюрморт Сюзетт Эдвардс

3. Натюрморт

Может показаться, что натюрморты лучше всего оставить мастерам 18 века, но это действительно стиль, доступный даже новичкам!

Курс «Мастерство» Живопись акриловыми красками: основы и не только научит создавать детали, чтобы сформировать узнаваемый натюрморт, подобный изображенному выше, начиная с раскрашивания основных фигур в разные цвета и.Вы не поверите, но эта картина была лишь второй попыткой Сюзетт Эдвардс нарисовать натюрморт.

Куб через moscosoca 6763836

4. Трехмерные фигуры

Если работа с реальными объектами в натюрмортах кажется слишком высокой целью, вы можете начать с рисования фигур. Эта простая идея рисования может стать воротами к рисованию более сложных натюрмортных композиций.

В вышеприведенной картине художник исследовал форму, тон и глубину, используя монохроматическую палитру.Это прекрасный способ начать изучать язык формы и формы, а также научиться создавать его с различными вариациями цвета.

Разноцветные полосы Mrs. E Wilson

5. Умные линии

Насколько крута эта легкая картина акрилом? Хорошая новость заключается в том, что, каким бы сложным оно ни казалось, даже новички могут экспериментировать с теми же методами, которые использовались при создании этого великолепного произведения искусства.

Секрет прост: малярная лента! Наклейте ленту по всему холсту в геометрической конфигурации, а затем нарисуйте поверх нее абстрактными всплесками цвета, как показано.Как только краска высохнет, вы можете удалить ленту, и области, покрытые лентой, останутся белыми, что сделает картину поразительной и современной.

Абстрактная живопись через rileychap 2957179

6. Аннотация

Лучший способ научиться рисовать - это рисовать. Простой! Это верно независимо от того, исследуете ли вы реалистичные живописные изображения объектов или создаете абстрактное, нерепрезентативное искусство.

Абстрактное искусство может быть простым способом начать рисовать и получать удовольствие.Как ты делаешь это? Вы просто наносите краску на бумагу и экспериментируете. Представьте, что вы Джексон Поллок, и пролейте краску на холст, если хотите.

Абстрактное искусство - это простой способ начать работу с акрилом, потому что это экспериментальный способ создания без стресса. Все идет! Возможно, вы нанесете линию краски на холст и размазываете ее пальцем или сухой кистью, чтобы создать завораживающий градиент. Ваша первая попытка может выглядеть не так изысканно, как приведенный выше сказочный пейзаж, но вы определенно повеселитесь.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *