Коллаж из фотографий | Модульная картина из ваших фотографий
Модульные коллажи из фотографий.
Данный раздел сайта посвящён коллажу из фотографий, отпечатанных на холсте и натянутых на подрамник. Фотоколлаж – это один из оригинальных способов украсить стены Вашего дома.
Чем же примечателен коллаж из фотографий?
Фотографии сохраняют нашу память о событиях, позволяют вспомнить эмоции, которые мы тогда испытывали.
Собрать из любимых фотографий коллаж и украсить стену спальни или гостиной, это очень оригинальный и популярный способ украшения интерьера.
Процесс создания коллажа предоставляет огромный простор для творчества.
Потому что помимо подбора фотографий, их ещё надо скомпоновать между собой.
То как фотографии смотрятся в целом так же важно, как и то, как они смотрятся по отдельности.
Коллаж смотрится гораздо приятнее, когда части образуют некую структуру, форму. Вид хаотично развешенных фотографий, имеет совершенно обратный эффект.
Следует упомянуть, что размер сегментов, из которых состоит коллаж, имеет очень важное значение.
С помощью размера, мы можем выделить самую любимую фотографию, сделать её центром композиции коллажа.
Помимо выделения центра композиции с помощью масштаба, его ещё можно выделить с помощью цвета.
Интернет магазин «LuxModul» предлагает свои услуги для создания коллажа из Ваших фотографий.
В нашем каталоге представлены большое количество шаблонов для фотоколлажей. Помимо стандартной прямоугольной формы модулей, в нашем магазине доступна эксклюзивная шестиугольная форма модуля.
Благодаря этому, композиция из фотографий будет выглядеть более оригинально и креативно.
Для того, чтобы заказать коллаж из фотографий, выберите любимые фотографии и пошлите их на наш электронный адрес. Помимо шаблонов, которые есть на сайте, наши дизайнеру могут создать уникальную композицию из фотографий под Ваш персональный заказ.
Как оформить стены коллажами из фотографий
Рамки
- Есть ли в продаже рамы 15*20, 60*40, 30*35/30*30/25*25/, 15*20, 15х21 см, 40х60 (под формат А2)?
Если вы не нашли подходящий размер, можно воспользоваться рамой большего размера с паспарту. Разместите ваше изображение по центру рамки, сверху паспорту, либо вложите за ваше изображение чистый лист белой бумаги.
- Есть ли рамки с защитным стеклом, а не пластиком?
В целях безопасности в наших рамах используется пластик в качестве защитного стекла. Поэтому рамки безопасно размещать даже в детской комнате.
- Есть ли рамки определенного размера, не такого, как у нас в ассортименте?
Если вы не нашли подходящий размер, можно вопсользоваться рамой большего размера с паспарту. Разместите ваше изображение по центру рамки, сверху паспорту, либо вложите за ваше изображение чистый лист белой бумаги.
- Есть ли яркие, цветные рамки?
Среди рам семьи ФИСКБУ есть яркие цветные рамки в разных размерах. Цвет рамок периодически обновляется.
- Как спланировать коллаж?
Воспользуйтесь шаблонами для создания коллажа в нашем планирощике на сайте www.ikea.ru либо создайте свое уникальное решение с нуля с помощью ассортимента зеркал, рам, картин и часов.
- Есть ли рамки Ховста белого цвета?
Рамы семьи Ховста представлены в следующих цветах: черно-коричневый , классический коричневый, под березу. В данной стилевой группе в белом цвете представлены рамы семьи РИББА.
- Есть ли отдельно паспарту?
К сожалению паспарту отдельно не продается.
- Какая нагрузка на полку Моссленда?
Максимальная нагрузка на полку длиной 55 см — 5 кг, на полку длиной 115 см — 7,5 кг.
- Самые большие рамы какие?
Максимальный размер рам представлен в размере 61х91 см.
- Есть ли рамки без паспарту?
Рамы семей Фиксбу, Вэксбу, Бонтофта, Юллевад представлены в ассортименте без паспарту.
- Есть ли горизонтальные рамки?
Все рамы, представленные в нашем ассортименте можно размещать вертикально и горизонтально.
- Какого формата рамы А3 и А4?
Для формата А4 мы рекомендуем исользовать рамы размером 21х30 см, для формата А1 — 61х91см, для формата А2 — 50х70см, для формата А3 — 40х50см.
- В какие рамы можно вставлять что-то объёмное?
Изображение в рамках семьи Ховста можно поместить глубже или ближе к защитному стеклу.
Фотоколлаж на холсте — печать коллажа из фотографий на натуральном холсте
Фотоколлаж на холсте
Фотоколлаж – оригинальный способ оформления любимых фотографий с яркими эмоциями и незабываемыми событиями. Наша производственная компания «ГРИН-ЛЮКС» может сделать фотоколлаж на холсте с превосходным качеством!
Варианты применения фотоколлажа на холсте:
- Супер идея для оригинального подарка друзьям и близким;
- Красочное оформление интерьера любого помещения;
- Прекрасная возможность реализации собственных дизайнерских идей;
- Инструмент продвижения бренда;
- Создание неповторимой атмосферы ресторана или клуба;
- Красочная реклама в общественном месте;
- Оформление художественной или фото выставки;
- Корпоративный презент для партнеров и клиентов.
Выгодное предложение:
- Натуральный художественный холст;
- Оригинальные чернила НР;
- Высокое разрешение печати 1440 dpi;
- Стандартные и пользовательские размеры;
- Полный цикл работ от разработки дизайна до упаковки и доставки;
- Коррекция цвета, кадрирование, цветопроба и установка зубчатого подвеса – для наших клиентов бесплатно;
- От подачи заявки до готовности – не более 3х дней;
- Действует годовая гарантия на печатную продукцию.
Как получается фотоколлаж
Файлы изображений для печати можно подготовить самостоятельно или выбрать из фотобанка. Из набора картинок формируется художественное панно с учетом пожеланий заказчика, размеров и формы рамки. После согласования макета изображение переносится на холст. Для этого используется цифровое оборудование широкоформатной печати с особыми пигментными чернилами НР.
Технические возможности позволяют полностью передать мелкие элементы и цветовую гамму. Холст натягивается на деревянный подрамник и покрывается защитным слоем лака. Фотоколлаж обязательно оснащается зубчатым подвесом.
Дополнительные опции:
- Установка в раму из багета, выбранную в каталоге;
- Изготовление оригинального деревянного подрамника;
Варианты натяжки холста:
- Галерейная – наиболее эффектная и востребованная. Холст в этом случае заворачивается за край подрамника и надежно фиксируется с обратной стороны. На поверхности торцов продолжается основное изображение, и оформление в раму не требуется.
- Классическая с холстом белого цвета на торцах. Фиксация скобами производится по торцу. Предполагается последующая установка в багет.
Стоимость на коллаж из фото на холсте для стандартных размеров и услуг указана в прайсе. Готовая продукция упаковывается как транспортировочный либо подарочный вариант. Заказ можно забрать в офисе или воспользоваться услугой доставки.
Фотоколлаж на холсте от «ГРИН-ЛЮКС» – это эксклюзивное решение, которое поднимет настроение и сохранит лучшие моменты жизни.
Коллаж из фотографий своими руками, или наша Instagram стена
Привет всем читателям блога “Твой Дизайнер”! Хочу поделиться с вами нашей пошаговой инструкцией, как сделать коллаж из фотографий на стене своими руками.
Мы с Ильей уже не первый год публикуем фото на своих Instagram страницах. Здесь наша повседневная жизнь, Таиланд, семья и увлечения.
Это я: Yozhik_Yasha
А это Илья: Buagaa
Мы приверженцы печати фотографий: хорошие кадры, запрятанные в социальных сетях и на жестких дисках компьютеров, достойны украшать интерьер, напоминая о счастливых моментах нашей жизни. Эту Instagram стену мы делали еще год назад в нашем доме на Пхукете, наконец руки дошли до рассказа о том, как это было.
Сегодня я хочу рассказать, как быстро, просто и (конечно же) бюджетно сделать коллаж из небольших фотографий, который станет центром притяжения для всей семьи и ваших гостей.
1. Выбираем пустую стену. В нашем доме выбор пал на стену в гостиной слева от входа.
2. Отбираем фотографии для панно, группируем их в коллажи для дальнейшей печати. Мы распечатали фото на черном фоне с небольшими белыми рамками, воспользовавшись домашним цветным принтером.
3. Канцелярским ножом или ножницами вырезаем фотографии.
4. Конечно, мы не будем крепить на стену бумажные фото, это будет выглядеть, мягко говоря, неэстетично. Поэтому выбираем основу для нашего коллажа. Мы купили в канцелярском магазине пару листов черного пено-картона. Вы можете выбрать обычный картон, пластик – любой плотный материал, который держит форму).
Расчерчиваем основу и вырезаем заготовки канцелярским ножом.
5. Наклеиваем бумажные фото на плотную основу (клей-карандаш, ПВА). Таким образом мы сэкономили внушительную сумму денег на отдельные рамки для фотографий.
6. Теперь нужно поместить фото на стену.
Тут небольшое лирическое отступление. Приготовьтесь к тому, что ваш коллаж – это надолго. С бумажных обоев заготовки безболезненно вы не снимете – следы клея или отверстия останутся в любом случае.
Если вам непременно нужен снимаемый вариант, выбирайте окрашенную стену и крепите заготовки на двухстороннюю ленту. В дальнейшем вы сможете удалить следы клея с помощью adheasive remover – средства для удаления наклеек, продающегося в канцелярских или строительных магазинах, например, от фирмы “Scotch”. К такому способу мы прибегли в нашем первом пхукетском доме.
Еще один мобильный вариант – использовать большой лист фанеры, помещенный в красивую багетную раму. Такую “картину” можно будет просто повесить на гвоздь. Возможно, именно такой будет наша следующая Instagram стена.
Наш дом на Пхукете уже давно нуждался в косметическом ремонте, поэтому владелица дома без колебаний разрешила нам приклеить фото прям на стену. На самом деле такой способ самый простой и качественный: заготовки будут держаться прочно. Для нашего панно мы использовали вот такой клеящий пистолет – очень удобная вещь, приклеивает намертво.
7. На всех этапах работы мы использовали длинную металлическую линейку. Прочертите на стене тонкую карандашную линию – верхнюю границу будущего панно. Если вы боитесь, что не сможете стереть карандаш (потренируйтесь на скрытом от глаз участке), используйте для этих целей малярную ленту.
8. Наклеив первый ряд фото на равном расстоянии друг от друга, используйте линейку или малярную ленту, располагая фотографии друг под другом.
9. Теперь дело пойдет быстрее, и через каких-то полчаса ваше фото-панно готово!
В защиту крепления фото прямо на стену могу сказать, что создав такой коллаж однажды, вы едва ли заходите когда-либо снять его – он станет главной достопримечательностью вашего дома, и ваши дети, родные и друзья проведут не один час, разглядывая увлекательную фото-историю!
В нашем блоге вы также можете почитать про выбор фотографий и схемы расположения домашней фото-галереи; про то, как сочетать яркие постеры и картины в интерьере. А также как повесить рамы на стену без лишних усилий и отверстий.
Желаем вам успехов в создании оригинального и интересного интерьера своими руками! Оставайтесь с нами!
Читайте также:
Коллаж на холсте – заказать коллаж из фотографий в Киеве
Фотоколлаж — это композиция из нескольких снимков. Идеальное решение, если хотите сделать картину по фотографии, но не можете выбрать самую удачную. Интернет-магазин Print4you сэкономит ваше время и подготовит красивый фотоколлаж на заказ. Мы сами составим профессиональную подборку и обработаем снимки, доведя их до совершенства. Затем перенесем коллаж на холст, чтобы вы сохранили воспоминания на долгие годы!
Примеры работ
Какие бывают фотоколлажи
Мы предлагаем разные варианты макетов под предоставленное количество изображений. Все подборки создаются по одному принципу, но отличаются композиционно. Фотоколлажи можно условно разделить на три группы:Коллаж в единой стилистике
Подборка снимков, художественно оформленных в одной тематике. Это могут быть свадебные фото, из которых наш дизайнер создаст оригинальную композицию. Специалист подбирает оптимальный фон и соединяет все кадры в выбранном макете.
Детский фотоколлаж
Коллажи с детскими фото — это особенная работа, к которой мы подходим с любовью. В зависимости от повода и возраста ребенка дизайнер предложит вам на выбор специальные макеты. Например, коллаж по месяцам для первого года жизни, оформление в честь Дня Рождения или крестин.
Портрет-коллаж на холсте
Когда так сложно выбрать один удачный кадр, на помощь приходит коллаж! Это может быть семейный портрет, подборка студийных фото или даже селфи. Портретный коллаж — это чудесный подарок на любой праздник.
Как мы работаем?
Print4you берет на себя изготовление коллажей из фотографий с нуля — от создания макета до натяжки полотна на подрамник. Чтобы получить нужный результат, обязательно обсудите с менеджером повод для создания коллажа (подарок на День Рождения или юбилей, для украшения стены детской и т.п.). Менеджер предложит несколько подходящих макетов, а дизайнер соберет черновые варианты подборки. Утвержденный дизайн отправляется в фотопечать. Готовая картина тщательно упаковывается, чтобы вы получили свой художественный шедевр в целости и сохранности.
Вы платите за печать фотоколлажа на холсте , а также за работу дизайнера, который профессионально создает коллаж и делает это с любовью!
Фотоколлаж в Print4you — лучший выбор
Студия Print4you является производителем и прямым поставщиком картин — это значит, что у нас самые приятные цены без накрутки. Помимо доступной стоимости, заказывать именно у нас стоит по нескольким причинам:
- Доставка в любую точку Украины и мира. Вы сами выбираете почтовую службу и формат доставки.
- Соблюдение сроков. Этот пункт особенно важен, если картина нужна в качестве подарка. Мы никогда не подводим наших клиентов и выполняем заказы точно в указанный срок.
- Наш интернет-магазин предлагает несколько способов оплаты товара. Вы можете внести оплату онлайн или рассчитаться при получении.
- Высокое качество. Мы используем специализированное оборудование, натуральные холсты и надежные краски для печати. Картина сохранит яркие цвета на долгие годы и никогда не потрескается.
- Широкий ассортимент. Помимо фотоколлажей, у нас покупают репродукции хорошего качества, модульные картины и фотополотна для интерьера. Мы напечатаем ваш любимый шедевр живописи или профессиональный снимок для украшения интерьера.
Фотоколлаж на холсте: цена в Украине
Размер, см | 30х45 | 40х55 | 50х70 | 60х80 | 70х100 |
---|---|---|---|---|---|
Цена, грн | 395 | 495 | 620 | 740 | 925 |
Вы можете выбрать любой другой размер. Просто уточните цену на фотоколлажа у менеджера
Как заказать фотоколлаж на холсте
Купить желаемый фотоколлаж в Print4you можно всего в 5 шагов:
Загружаете на сайт снимки, которые нужно использовать для составления подборки (лучше выбирать фото с высоким разрешением, чтобы получить отличное качество картины).
Заполняете онлайн-форму заказа, указав основные параметры полотна (размер, рамка, вид натяжки на подрамник, прорисовка, лак).
Ожидаете звонка менеджера для подтверждения покупки.
Выбираете понравившийся макет.
Получаете прекрасную картину на указанный адрес!
Получите консультацию в любое удобное для вас время по номеру, указанному в шапке сайта. Мы с удовольствием ответим на все вопросы о нашей продукции и нюансах заказа.
Как оригинально разместить фотографии на стене
Коллажи из фотографий — интересный способ украсить большое пространство стены. Для устройства коллажа вам необходимо выбрать несколько фотографий в одном или разных стилях, одинакового или разных размеров и разместить их на стене. Все звучит достаточно просто, однако, чаще всего попытки сделать коллаж из фотографий на стене превращает эту самую стену в хаос и заставляет ее выглядеть не красиво и интересно, а беспорядочно и безвкусно.
Существует несколько правил, как разместить фотографии на стене, чтобы вся композиция выглядела оригинально и достойно.
Совет #1: Выберите подходящую стену.
Первый шаг к удачному размещению фотографий – это выбор стены. Лучше разместить фотографии на стене, на которую можно смотреть издалека и тем самым оценить все целостность композиции, и к которой можно подойти близко, чтобы рассмотреть фотографии более детально.
Это по этой причине я не рекомендую размещать коллажи из фотографий в прихожих или над закрытыми лестницами. Желательно располагать фотографии на стене только в том случае, когда до противоположной стены расстояние не менее 3,5 метров.
В среднем для размещения коллажа вам понадобиться 2 метра свободного пространства на стене. Это вовсе не значит, что Ваша экспозиция должна быть настолько велика, просто при соблюдении данного правила композиция из фотографий на стене будет смотреться свободно, а не сплющено и скомкано.
Дизайнеры не рекомендуют размещать личные фотографии, то есть изображения членов семьи над крупными предметами мебели – кроватью или диваном, потому что вашим гостям захочется взглянуть на фото поближе. Единственный дизайнерски-выверенный вариант размещения личных фотографий над изголовьем кровати – использование нескольких крупных фотографий с малым количеством деталей, можно и черно-белые.
Совет #2: Планируйте тематику.
Теперь, когда вы выбрали на какой стене разместить фотографии, пора спланировать свой коллаж…
Чаще всего для устройства композиции из фотографий выбирают семейные фото, или тематические циклы фотографий современных фотографов. Чуть реже – фоторепродукции знаменитых картин или изображения природы. Все эти варианты хороши, если вы не остановили выбор на семейных фотографиях – отталкивайтесь от стиля комнаты.
Запомните, в любом удачном коллаже, помимо смыслового единства, должен быть некий визуальный центр – самый большой или самый яркий кадр. Очень красиво смотрится фотоколлаж, где одно или несколько изображений заменены зеркалами.
Совет #3: Выбор рам.
Теперь вам нужно решить – собираетесь ли Вы использовать рамки для фотографий и если да, то какие. Если Вы выбрали вариант с рамами, то совершенно необязательно покупать одинаковые. Есть правило: чем более схожи между собой выбранные Вами изображения, тем больше свободы Вы можете позволить себе при выборе рамок. Только не переусердствуйте!
Если Вы чувствуете, что отобранные Вами кадры уникальны сами по себе, то можно обойтись и вовсе без рамок.
Если вы группируете различные типы элементов — разные по стилю фото или фото и зеркала, то выбор рам должен быть очень консервативным: пусть лучше это будут тонкие белые, черные или серебристые (если в композиции присутствует зеркало) рамы.
Совет #4. Определение размеров и пропорций фотографий.
Сегодня все очень просто. Существует много готовых решений, которые вы можете испробовать. Чтобы определиться с местом и размером, можете вырезать листы картона или цветной бумаги и разместить их на стене так, как Вы планируете разместить фотографии.
Варианты размещения фотографий на стене.
Если Вам не понравился ни один из готовых вариантов размещения фотографий на стене, можете придумать свой, следуя правилам:
- Удачный коллаж, как правило, имеет одну вертикальную или горизонтальную ось, вдоль которой он и располагается.
- Следуйте правилам симметрии и баланса. Например, если Вы используете небольшую овальную рамку (не в центре) в коллаже из квадратных и прямоугольных изображений, обязательно включите вторую овальная рамка аналогичной пропорции Вторая овальная рамка должна быть размещена симметрично, или быть отражённой по вертикали.
- В коллаже не должно быть более 3 разных форм или размеров фотографий.
- Наиболее похожие визуально или по размерам изображения нужно, как ни странно, размещать ближе друг к другу, противопоставляя им менее похожие изображения.
- Если Вы работаете с изображениями разных размеров –планируйте размещение от крупных к мелким.
- При размещении коллажа пользуйтесь уровнем – криво развешенные фото не сделают стену красивее.
- Центр коллажа должен размещаться на уровне глаз или чуть выше.
Теперь Вы знаете, как красиво разместить фотографии на стенах.
30смх30см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | 615 руб | Заказать |
40смх30см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | 720 руб | ЗАКАЗАТЬ |
40смх40см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | 860 руб | ЗАКАЗАТЬ |
40смх60см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | org/Offer» itemprop=»offers»> 1200 руб | ЗАКАЗАТЬ |
60смх60см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | 1560 руб | ЗАКАЗАТЬ |
60смх80см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | 1980 руб | ЗАКАЗАТЬ |
80смх80см | Печать на холсте с натяжкой на подрамник,подготовка изображения к печати | org/Offer» itemprop=»offers»> 2540 руб | ЗАКАЗАТЬ |
Коллаж и текстура в живописи: пошаговое руководство — Практическое руководство — Художники и иллюстраторы
Смешивание элементов коллажа с краской может добавить к вашей работе настоящий визуальный интерес. Художник Майк Бернард объясняет, как создать яркую сцену в гавани
Диапазон возможных видов бумаги и других материалов для коллажей включает газеты, журналы, папиросную бумагу, оберточную бумагу, обои и различную бумагу ручной работы и художественную бумагу, а также другие текстурированные, цветные и интересные поверхности, такие как гофрированная бумага, фольга и ткани.В моей студии теперь есть обширный запас этих различных материалов, которые хранятся в отдельных коробках для каждого типа.
Когда я работаю над картиной, я обычно стараюсь включить в нее какие-нибудь работы, которые имеют особое отношение к предмету. Например, для картины, вдохновленной гаванью Корнуолла, я мог бы вырвать фигуры из соответствующей праздничной брошюры. В других картинах я иногда использую распечатанные бумаги из газет или журналов, чтобы предложить различные текстуры — возможно, кирпичную кладку на стене здания — хотя я прекрасно понимаю, что это должно быть в разумных пределах, иначе картина станет слишком загруженной.В любом случае, я считаю, что контраст важен, поэтому мне нравится компенсировать более захватывающие текстурные поверхности простой бумагой, такой как коричневая оберточная бумага, пастельная бумага или белая папиросная бумага.
Гофрированная, прозрачная, светоотражающая или явно текстурированная бумага обеспечит другие интересные качества поверхности, которые можно использовать. Фигуры можно разрезать или разорвать. Я предпочитаю рваные края, так как это больше соответствует непосредственности и выразительности, к которым я стремлюсь в своих картинах. Иногда я использую обрезанный край газеты или журнала, чтобы предложить определенное вертикальное или горизонтальное разделение композиции, но я редко вырезаю формы, потому что это обычно приводит к получению слишком жестких и четких контуров.
Некоторым художникам нравится размещать все оторванные и вырезанные бумажные формы на листе бумаги или картоне перед приклеиванием. Это позволяет им учитывать взаимосвязь между различными формами и при необходимости вносить изменения, прежде чем переходить к конкретному расположению. Тем не менее, я предпочитаю более интуитивный, прямой подход. Я начинаю с одной формы и фиксирую ее на месте, а затем добавляю другие формы по отношению к первой.
Хотя я делаю некоторые ссылки на эскиз локации в качестве отправной точки, на этом этапе я думаю только об очень основных формах и делениях.Я могу перекрывать некоторые бумажные формы и стараюсь не размещать их точно параллельно краям рисовальной бумаги. Вместо множества прямых углов и параллельных линий я предпочитаю более тонкие углы и диагонали. Это придает дизайну более динамичный вид.
Следовательно, после того, как я определился с формой и приклеил ее на место, я не могу ее изменить. Но по иронии судьбы, приняв этот подход, я могу сохранить начальные этапы рисования довольно неопределенными, что позволяет мне выбирать различные варианты действий. Обычно я начинаю с четырех или пяти форм: они, как я объяснил, будут указывать на ключевые части композиции — например, там, где телеграфный столб пересекает поле, или вершина гавани упирается в здание. Я часто подчеркиваю такие разделения и распространяю их по всему изображению.
Чтобы закрепить формы коллажа на месте, я использую матовую акриловую среду — обычно эмульсию сополимера Spectrum. По сути, это та же среда, которая используется при изготовлении акриловой краски.Преимущество этой среды в том, что она водонепроницаема, тогда как ПВА, который также подходит в качестве клея, водорастворим.
Я разбавляю акриловую среду водой для работы с тонкой бумагой, но использую ее в неразбавленном виде для склеивания таких материалов, как гофрированный картон, монтажный картон и ткань. Альтернативный метод, который я иногда использую, — это вдавить бумажную форму в область влажной акриловой краски.
Я использую коллаж не только на этапе основания; при необходимости, я могу добавить коллаж в любой момент во время работы над картиной. На самом деле, бывают случаи, когда я использую коллаж вместо рисования — например, представляю фигуру, сделанную из разорванных кусков бумаги, или вырезаю фигуры из коричневой оберточной бумаги для коробок с фруктами на рыночном прилавке. Кроме того, коллаж — очень полезная техника для добавления небольших бликов и контрастов цвета с использованием определенных форм, вырезанных из цветной бумаги.
Коллаж в действии
То, как я обычно создаю картину, начиная с начальной работы по созданию коллажа, демонстрируется в пяти пошаговых иллюстрациях для гавани Полперро.
На этапе 1 вы можете увидеть, как я построил коллаж из кусочков бумаги, чтобы дать представление об основном дизайне картины. Слева есть темная фигура, которая является первым признаком морской стены на переднем плане; Точно так же оранжево-коричневый прямоугольный лист бумаги в центре справа создает текстуру фундамента для другого участка стены гавани. Кроме того, газета вверху намекает на некоторые рыбацкие коттеджи, а мятая папиросная бумага внизу подсказывает, где будет вода.
Это может означать, что я думаю о предмете только буквально. Тем не менее, я также рассматриваю то, как различные формы взаимосвязаны и начинают создавать интерес и баланс в дизайне. Например, вы увидите, что я разместил несколько фигур из папиросной бумаги вверху, чтобы сбалансировать фигуры на переднем плане. Точно так же я думаю о текстурах и о том, как их можно использовать в дальнейшем.
Затем, как и на этапе 2, я иногда дорабатываю коллаж, прежде чем начать применять два основных цвета, которые я выбрал для объекта.Я решила использовать для этой картины синий и золотисто-песочный цвета, работая как обычно с акриловыми красками и нанося их с помощью кисточки для лака с мягким ворсом 5 см. Перед тем, как приступить к этому этапу, коллаж необходимо высохнуть, для чего я сначала смачиваю бумагу, сбрызгивая ее водой. Держа картину вертикально на мольберте, я применяю цвета случайным образом, позволяя создавать случайные эффекты.
Теперь, когда вся поверхность картины каким-то образом покрыта коллажем или цветом, я начинаю больше думать о текстурах. Для тех областей, в которых будет полезно высокое качество текстуры, я использую белую акриловую краску, которая довольно свободно наносится валиком для линопечати, как показано на этапе 3. Я снова стремлюсь создать ощущение единства, повторяя текстуру различные области, хотя и избегая тех отрывков исходного синего или золотистого песочного цвета, которые, по моим оценкам, будут относиться к определенным частям предмета. Белый акрил не только добавляет текстуры, но и придает яркость картине позже, когда поверх нее наносятся цветные глазури из разбавленных акриловых красок.
На следующем этапе, по-новому взглянув на рисунок локации и, где это уместно, используя деления, отметки и эффекты поверхности, которые теперь являются частью рисунка, я начинаю разрешать основные элементы. Как вы можете видеть на этапе 4, я теперь определил главный дом, используя белую акриловую краску и смещая черными акриловыми чернилами от края куска карты, я устанавливаю несколько столбов ограждения. Задача состоит в том, чтобы сбалансировать области, которые придают смысл и определение, с теми, которые остаются текстурными, абстрактными качествами.
Наконец, как показано на этапе 5, я рисую погружным пером и черными или коричневыми акриловыми чернилами, чтобы добавить дополнительные контуры и детали, которые, по моему мнению, необходимы.
Эта статья опубликована в журнале Artists & Illustrators . Подпишитесь сегодня.
Чтобы узнать больше How to Guides, скачайте последний журнал или найдите его во всех хороших газетных киосках. Кроме того, просмотрите нашу онлайн-коллекцию.
Проект Майка Бернарда — www.mikebernardri.com
Подробнее: Нарисуйте натюрморт в смешанной технике, побольше коллажей с пейзажами.
Коллаж — Термины и концепции современного искусства
Краткое изложение коллажа
Коллаж, который часто используют декораторы, рекламные агентства и любители, перевернул мир изобразительного искусства, когда кубисты Жорж Брак и Пабло Пикассо добавили кусочки газет и печатных обоев. в свои картины, подрывая традиционные определения важности искусства.Объединяя живопись, объекты реального мира, изображения и эфемеры в одну работу, коллаж напрямую ставит под сомнение тенденцию отделять изобразительное искусство от повседневных предметов, разграничение так называемой высокой и низкой культуры и статус художника.
Коллаж, принятый последующими художниками, стал доминирующей техникой в движениях дадаизма, сюрреализма, поп-арта и нео-дада, каждое из которых использует эту технику для исследования различных предметов. Поскольку коллаж часто включает в себя изображения массового производства, практика часто неотделима от исторического и политического контекста, что делает его способом мощного социального комментария.Современные художники продолжают исследовать богатство коллажа, пытаясь подвергнуть сомнению предположения, предубеждения и насущные политические кризисы.
Ключевые идеи и достижения
- Целенаправленно или случайно составленные сопоставления между изображениями и объектами, созданными с помощью техники коллажа, давно интересовали художников. Поскольку изображения могут обретать новые значения в новых контекстах, коллаж может ниспровергать традиционные значения и в то же время умножать значения, создавая работы, которые нелегко сводить к одному фиксированному анализу.
- От французского «склеивать», коллаж описывает технику создания произведения искусства путем приклеивания к поверхности широкого спектра материалов, в том числе кусочков бумаги, ткани, вырезок из газет, а иногда и готовых предметов. Историки искусства проводят технические различия между техниками коллажа на основе материалов, которые использует художник. Papiers collés — это коллажи, сделанные только из кусочков бумаги; декупаж, то есть вырезание, заключается в вырезании цветной бумаги или изображений с последующим приклеиванием их к объекту; фотомонтаж использует фотографии и изображения из СМИ, а сборка — это трехмерное скопление предметов.
- Многие художники-авангардисты, от первых дней модернизма до современного постмодернизма, используют коллаж, чтобы подвергнуть сомнению традиционную роль художника. Используя найденные, часто выпускаемые серийно, изображения и предметы, которые сами художники не создают, коллаж подрывает традиционное значение, придаваемое присутствию руки художника в оригинальном произведении искусства. Кроме того, часто полагаясь на случайность при создании композиций, многие художники используют коллаж, чтобы подорвать то значение, которое придается творческому гению художника в создании произведений.
Обзор коллажа
К XII веку и китайцы, и японцы обычно приклеивали яркие цветные листы бумаги к различным объектам, иногда нанося слой лака, чтобы запечатать поверхность для более стойкого эффекта. Техника распространилась на средневековую Европу, где в композиции включались дополнительные материалы, такие как ракушки, драгоценные камни или золотая фольга. К 18 -м и годам декупаж, от французского «вырезать», стал популярным развлечением среди европейской аристократии, в том числе среди мадам де Помпадур, Марии Антуанетты и Бо Браммеля.В письме 18-го века описывается эта тенденция: «Мы находимся здесь на пике новой страсти к вырезанию цветных гравюр … Эти вырезки наклеиваются на листы картона, а затем покрываются лаком. Мы делаем стеновые панели, ширмы и топки из их.»
Оригинальные коллажи на продажу | Saatchi Art
Если вы поклонник искусства коллажей, вы, вероятно, найдете тот, который вызовет ваш интерес, среди нашей подборки из более чем 26 000 выставленных на продажу коллажей, созданных некоторыми из самых талантливых молодых художников мира.Хотя искусство коллажа практиковалось сотни лет назад, только в начале 20-го века художники, в том числе Пабло Пикассо и Джордж Брак, помогли коллажу получить признание в движении современного искусства. Коллажи можно собирать из таких разрозненных материалов, как фотографии, вырезки из периодических изданий, текстиль, цветная / фактурная бумага, дерево и т. Д. Многие художники часто сочетают живопись, рисунок и фототехнику с коллажем, создавая произведения смешанной техники как репрезентативные, так и абстрактные.
Коллаж получил более полное развитие с приходом модернизма, когда пионеры кубизма Пабло Пикассо и Жорж Брак экспериментировали с идеей объединения фрагментов из разных материалов для создания совершенно новой композиции. Эти художники смешали высокую культуру (современное искусство) с элементами повседневной жизни (предметы текстиля, газеты, журналы, цветная бумага и т. Д.). Художники Дада использовали в своих коллажах ранее существовавшие фотографии, которые часто комментировали состояние немецкого общества в хаосе Первой мировой войны.Искусство коллажа продолжало служить источником вдохновения в 1950-х и 1960-х годах, когда художники ассамбляжа и поп-музыки использовали в своих работах найденные объекты и изображения из массовой рекламы. В то время как многие художники сегодня продолжают использовать оригинальные методы коллажа, многие вводят новые цифровые носители, чтобы оживить традиционное искусство.
Коллаж делает больший упор на концепцию и методы, используемые для создания работ, а не на конечный результат. Художники вырезают и вставляют фрагменты различных ранее существовавших материалов, от газет и журнальных объявлений до текстиля и найденных предметов, на самые разные поверхности.Некоторые создают фотоколлажи, используя методы фотомонтажа как с физическими, так и с цифровыми фотографиями. Чтобы еще больше подчеркнуть процесс создания коллажа, художники иногда используют случайные процедуры, такие как случайное расположение частей на поверхности, чтобы создать более спонтанные композиции. Художники также могут работать с декупажем, в котором слои вырезов расположены так, чтобы сформировать изображение, и сборкой, в которой реальные объекты используются для создания трехмерных коллажей. Современные художники также используют различные цифровые форматы для дальнейшего расширения художественной практики.
Пабло Пикассо и Жорж Брак хорошо известны своими кубистскими коллажами, играющими с перспективой и масштабом. «Натюрморт с плетением стула» Пикассо (1912) — один из самых знаковых коллажей. Пикассо создал настольный натюрморт, используя множество материалов, в том числе газету, веревку и клеенку с рисунком стула trompe l’oeil. Дадаистка Ханна Хох создала фотомонтажные коллажи, в первую очередь «Разрезать кухонным ножом последнюю веймарскую эпоху культуры пивного живота в Германии» (1919-1920).Хох известна своей критикой гендерных вопросов и политики, часто комбинируя образы машин и моды в своих коллажах. Ханса Арпа расхваливают за то, что он использовал случай в создании таких работ, как «Без названия (Коллаж с квадратами, расположенными в соответствии с законами случая» (1917). Ричард Гамильтон придал коллажу вид поп-арта в своем произведении «Что именно делает сегодня? Дома такие разные, такие привлекательные? »(1956). Анри Матисс экспериментировал с декупажем для создания своей культовой« Голубой обнаженной натуры II »(1952). Другие художники, известные своими коллажами, включают Курта Швиттерса, Джона Хартфилда, Джозефа Корнелла, Рауля Хаусмана, Лорну Симпсон, Нина Юэн, Аннегрет Солтау, Джиз Трис, Джон Стезакер, Нэнси Сперо и Кара Уокер.
Как создать свой собственный коллаж: Принадлежности + Техника
Фото: Cottonbro
Этот пост может содержать партнерские ссылки. Если вы совершите покупку, My Modern Met может получать партнерскую комиссию. Пожалуйста, прочтите наше раскрытие для получения дополнительной информации.
Одна из лучших составляющих искусства — это бесконечные возможности для исследования. Вы можете придерживаться простого рисунка или только рисования, но есть один тип визуального творчества, который предлагает вам объединить их все: коллаж .Эта техника определяется объединением различных элементов в одну композицию для создания нового произведения искусства.
Коллаж существует уже много веков, и, как говорят, впервые он был использован каллиграфами в Японии 10-го века. С тех пор он практиковался в различных формах на протяжении всей истории. Но современный коллаж, как мы его знаем, начинается с работ художников-кубистов Пабло Пикассо и Жоржа Брака . Пикассо использовал его в своих картинах маслом, в то время как Брак начал прикреплять кусочки бумаги к своим рисункам углем.Теперь это основной способ работы художников — будь то полоски вырезанной бумаги или коллаж из фотографий (также называемый фотоколлаж ).
В коллажах нет ограничений на материалы или подходы, которые вы используете при создании изображений. Хотя это может показаться ошеломляющим, посмотрите на это с другой точки зрения: коллаж освобождает вас от «правил» рисования или живописи и позволяет вам изучить свой уникальный художественный язык.
Узнайте, как создавать свои коллажи. Прокрутите вниз, чтобы просмотреть список материалов и техник, которые можно попробовать.
Основные материалы для создания коллажей
Фото: Каролина Грабовская
Свобода, которую дает коллаж, означает отсутствие установленного списка поставок. Но, тем не менее, есть некоторые базовые инструменты, которые будут использовать большинство художников-коллажей.
Ножницы — Хорошие ножницы must для коллажа. Хотя они могут показаться пустыми, покупка острой и прочной пары упростит резку, а инструмент прослужит намного дольше.Держите ножницы нетронутыми, оставив их для одной цели. Например, если вы планируете резать бумагу, убедитесь, что эти ножницы только режут бумагу.
Бумага — Нет ограничений на бумаге. Газета, журнал, картон — все в вашем распоряжении для создания коллажей. Скорее всего, вы захотите поэкспериментировать с типом бумаги, которую будете использовать регулярно. И не спите на макулатуре. Иногда выброшенный конверт или обрывочный лист бумаги с желтой линовкой — это именно то, что вы хотите включить в свою работу.
Клей — Возможно, удивительно, что существует множество вариантов использования клея. Но многие художники-коллажисты выбирают классический клей-карандаш. Этот вид клея легко найти, он удобен и хорошо держится. Другой вариант — переплетный клей. Он идеально подходит для бумажных проектов и не содержит кислоты. Он поставляется в бутылке с заостренной насадкой, но вы можете разобраться в более мелких деталях, назначив кисть своей «клеевой кистью» и окунув ее в клей, а затем нанеся на бумагу.
Ремесленный нож — Ножницы великолепны, но часто они не могут воспроизвести более тонкие детали, чем лезвие ремесленного ножа. Разумно вкладывать деньги в нож и лезвия X-Acto. Эти типы ножей бывают разных форм: от стандартного ножа, который вы держите как карандаш, до лезвий меньшего размера, которые наматываются на палец.
Самовосстанавливающийся коврик для резки — поскольку вы, скорее всего, используете лезвие X-Acto, вам понадобится коврик для резки, чтобы разрезать его. Ищите самовосстанавливающийся коврик.Он сконструирован так, что ваше лезвие скользит по поверхности мата, но не оставляет следов.
Paint (необязательно) — в зависимости от того, как вы планируете формировать коллаж, вам может потребоваться краска.
Acrylic Matte Medium (по желанию) — этот акриловый материал может использоваться для создания коллажей двумя способами. Его можно использовать для приклеивания бумаги к другим поверхностям (например, Modge Podge), хотя он далеко не такой липкий. Еще одно применение — грунтовка под покраску. Используйте матовую среду, чтобы «запечатать» поверхность бумаги или холста, чтобы краска впитывала краску без складок.
Техники создания коллажей, которые стоит попробовать
Фото: Каролина Грабовская
Как и во всем коллаже, есть бесконечные возможности техники — факт, который может показаться ошеломляющим. Для начала вот несколько подходов, которые можно попробовать при создании коллажа.
Нарисуйте свою бумагуПридайте своему искусству особый вид, когда вы рисуете собственные листы бумаги, а затем вырезаете из них фигуры. Это позволяет контролировать цвет и текстуру.Кроме того, это гарантирует, что ваш коллаж будет действительно единственным в своем роде. Чтобы понять, как это может выглядеть, иллюстрации Эрика Карла являются отличным примером.
Развлекайтесь с фотоколлажемМатериалы для коллажей можно найти откуда угодно. Обычны старые журналы, старинные открытки и случайные фотографии. Что вы скажете этими фотографиями? Комбинируйте невероятные изображения для забавных или наводящих на размышления гибридных приложений.
Комбинирование различных материаловВам не нужно полагаться на фактуру бумаги — грубую, гладкую, мраморную или другую — чтобы создать интересный внешний вид.Попробуйте сложить бумагу для создания трехмерного эффекта или сплести вместе ее полоски, чтобы создать искажение в аналоговом стиле в вашей композиции.
Не просто резать, но пробивать и рватьКоллаж часто думают как о вырезании (именно поэтому ножницы и нож X-Acto в нашем списке поставок), но не ограничиваются резкой бумаги или других материалов. Используя дырокол или разорвав бумагу, можно создать интересные мотивы или текстуры.Художник Хагар Вардимон, например, создала заманчивые произведения искусства, просто пробивая разные круги и сочетая их с фотографией.
Сборка — это тоже форма коллажа
Мы часто думаем о коллаже как о двухмерном, но не забываем, что трехмерное изображение тоже возможно. В сборках коллажей объекты расположены вместе эстетично. Композиции документируются фотографиями, как это делает Сабина Тимм со своими работами.
Статьи по теме:
Художник по смешанной технике создает динамические коллажи из найденных фотографий и книг
Узнайте, как люди создают коллаж из ткани с помощью аппликаций
Художник из Сиэтла создает красивые коллажи с цветами и растениями
Сделайте бумажный коллаж за 15 минут
Обратите внимание: эта страница содержит партнерские ссылки. Если вы перейдете по ссылке и решите совершить покупку на партнерском сайте, я получу комиссию.Спасибо за поддержку моего бизнеса! xoxo
Я храню бумаги. У меня есть стопки разных видов бумаги, и иногда я не хочу их использовать … Они могут мне понадобиться позже, верно? Что ж, сегодня я решил, что пора использовать те бумаги, которые мы любим, и сделать что-то еще, что мы сможем полюбить еще больше. Создание коллажей действительно простое (как я сказал). Нет никаких правил, ничего особенного не нужно … просто нужно быть готовым попробовать. Итак, вот отличный проект для всех нас — даже для тех из вас, кто думает, что вы не артистичны! Мы сделаем это за 15 минут или меньше, без шуток! Если вы хотите проводить больше времени, продолжайте, но не ломайте себе голову и не позволяйте себе спотыкаться в режиме самокритики, просто продолжайте — быстро!
Этот бумажный коллаж — проект Craft Lightning этого месяца от Джен Гуд: (моим лучшим голосом Райана Секреста)
Сделайте бумажный коллажВозьмите стопку бумажных обрывков, блокнот для бумаги или что-нибудь еще, что вам подадут.Вытащите 3-8 листов разных бумажных рисунков. Он может быть сплошным, с рисунком или мне больше всего нравится двусторонняя бумага, потому что очень легко увидеть, что они согласованы друг с другом.
Ключ к созданию хорошего коллажа — сделать так, чтобы ваши дизайны чувствовали себя комфортно вместе. Это будет ваша собственная перспектива. Всем нравятся разные цвета и разный внешний вид, поэтому то, что вы любите, является уникальным для вас. Смирись с этим.
Необходимые материалы:
- Разновидность бумаги
- Клей (я использовал горячий клей)
- Ножницы (по желанию)
Если вам так же нравится бумага, которую я использовал, поищите «Живую в цвете» Сьюзан Векессер.Любовь Люблю ее красивую бумагу!
Как сделать свой собственный коллаж из бумаги- Начните с основы для вашего искусства. Вы можете использовать бумагу или картон, холст или что угодно. Я начал этот мини-арт с листа бумаги примерно того размера, который я хотел, чтобы моя готовая работа была.
- Разрежьте или оторвите полоски бумаги. Сделайте их разной ширины. Отрежьте одну сторону и оторвите другую. Тебе решать.
- Разложите бумагу полосами на основе. Расставляйте, пока вам не понравится внешний вид.
- Приклейте на место. Я использовал горячий клей, потому что он сохнет почти мгновенно, я люблю горячий клей. Подойдет любой клей для рукоделия, если он хорошо сочетается с бумагой.
- Добавьте акценты, украсьте свое искусство, чтобы завершить его.
- Необязательно — сделайте распорки для размещения между слоями бумаги, чтобы создать какое-то измерение в вашем произведении искусства.
Для изготовления проставок:
Из картона сделайте свернутую трубку. Приклейте на место. Нарежьте рулет на маленькие кружочки одинакового размера.Это как сделать суши-ролл и разрезать суши на небольшие кусочки: D.
Весь процесс очень быстрый! Я думаю, вы в конечном итоге потратите больше времени на составление документов, чем на то, чтобы собрать все вместе. Это также отличный арт-проект для детей. Поскольку нет никаких ожиданий типа «это должно выглядеть так», это отличное вступительное семейное художественное развлечение!
Выберите бумагу, которую хотите использовать в коллаже, и начните накладывать ее на основу Приклейте слои бумаги к основе Сделайте разделители из бумаги, чтобы добавить размер. Добавьте разделители на бумагу, которую хотите приподнять.Коллаж из бумаги — отличные подарки и открыткиЕсли у вас есть более 15 минут, вы можете потратить время на добавление дополнительных материалов.Я сделал увеличенную версию этого коллажа с монограммой и небольшим текстовым сообщением. Весь проект, включая сбор бумаги, занял у меня около часа… если бы я не останавливался, чтобы сфотографировать для вас, это, вероятно, заняло бы всего около 30 минут. Вы можете добавить рисунки, нарисованные от руки, драгоценные камни, ленты или что угодно. Я добавил нарисованную вручную монограмму с заглавной буквы L и слова «предназначен для…» на отдельных листах бумаги.
Бумажный коллаж и монограммаСовет по созданию собственной монограммы:
Если вы не хотите рисовать буквы с нуля для использования в качестве монограммы, вот вам небольшая хитрость.Распечатайте одну букву размером, чтобы заполнить весь лист бумаги. Вырежьте письмо, обведите его на втором листе бумаги, а затем добавьте нарисованные от руки линии, чтобы завершить вид.
Я люблю слои бумаги Вырежьте фигуры из бумаги, чтобы добавить их в свой коллаж Бумага коллаж вензель арт Сделать бумажный коллаж с монограммойБумажный коллаж из полосок бумаги — это простой художественный проект, который также является прекрасным способом создания открыток или подарков ручной работы для других.Думаю, мне нужно сделать открытки с благодарностью учителю… что ты собираешься создать?
Для более быстрых творений, посмотрите Craft Lightning с Энджи и Каролиной в этом месяце:
Техники рисования коллажей | Отделение предмета от фона
Рисование коллажей — это занятая среда. Важно сосредоточиться на том, как сделать так, чтобы ваш объект выделялся на фоне того, что находится вокруг него и на заднем плане. Элизабет Сент-Илер, художница и автор книги « Painted Paper Art Workshop », расскажет, как это сделать, с потрясающими, великолепными примерами из своего собственного портфолио рисования коллажей.Светлый или Темный
Чтобы упростить рисование коллажа, выберите, будет ли ваш объект темнее или светлее фона, и работайте соответственно. Контрастные цвета также могут помочь отделить объект от фона. Контрастные или дополнительные цвета — это противоположности на цветовом круге. (Вы можете найти цветовые круги в Интернете в виде диаграмм, или вы можете купить их в местном магазине товаров для искусства или просмотреть в Интернете. Очень полезно иметь возможность определять противоположные цвета, когда вы рисуете.)Подробное или упрощенное
Еще одна техника, которую я использую для отделения объекта от того, что за ним стоит, — это уровень детализации, который я использую. Обычно мои предметы довольно подробны, а мой фон более упрощен. Детали помогают сделать объекты более заметными, особенно на простом фоне. СИНИЙ КРАБ TRIPTYCH Коллаж из расписанной вручную бумаги акрилом, цветным карандашом и почтовыми марками на деревянной панелиКонтрастные цвета
Использование контрастных цветов для объекта и фона не только создает контраст, но и помогает объекту выделиться на фоне.Желтое дно Blue Crab Triptych светлее и теплее, а также контрастирует с более темными крабами холодного цвета. ЯБЛОКО ЭМИЛИ Коллаж-картина ручной росписью бумагой на деревянной панели В Emily’s Apple красный и зеленый цвета не только противоположны на цветовом круге, но и являются противоположными температурами.Больше цветового контраста
Оранжевый и синий — противоположные цвета на цветовом круге, и этот контраст помогает цветам выделяться на фоне в Indian Paintbrush # 2 .Цвет выглядит наиболее ярким в сравнении с его противоположным цветом. Это также пример детализированного объекта (цветы) на простом фоне (синяя бумага и синий акрил). ИНДИЙСКАЯ КИСТЬ №2 Коллаж из раскрашенной вручную бумаги акрилом на деревянной панели. В Nautilus у нас есть тонкий пример противоположных цветов. Песочный фон имеет легкий желтый оттенок, а желтый цвет противоположен пурпурному. Кроме того, оболочка намного темнее по сравнению с более светлым фоном, что также помогает разделить их.НАУТИЛУС Коллаж из расписанной вручную бумаги акрилом на деревянной панелиИспользование белого цвета
Карты, страницы старых книг, бумажные салфетки, ноты, меню, почерк, список покупок… все это прекрасная бумага, которую можно использовать для белых областей в вашей композиции. Прищуриться и присмотреться. Какие белые цвета темные, а какие светлые? Вы можете создать все необходимые оттенки в белых областях текста и шрифта, даже не раскрашивая белую бумагу. ЛИМОН НА ЛАВАНДЕ Коллаж из расписанной вручную бумаги на деревянной панели Безе на пироге — хороший пример использования разнообразного текста и шрифтов с размерами и плотностью для белого.Также обратите внимание на окисленную (пожелтевшую от возраста и воздействия воздуха) бумагу из старых книг, которую я использовал для создания штриховки и определения значений белого без краски.Еще коллаж
Добавьте цвет, глубину и текстуру своим коллажам, раскрашивая вручную бумагу различными способами.художников-коллажей, которых должен знать каждый учитель искусств
Я собрал этот список художников-коллажей, чтобы дать вам представление о том, кого вы могли бы использовать в классе со своими учениками.Здесь есть несколько старых фаворитов и, надеюсь, новые. Нажмите на любое изображение, чтобы перейти к поиску в Google или на сайт исполнителя.
Нельзя говорить о художниках-коллажах, не упомянув Курта Швиттерса (вверху), поскольку он считается «Королем коллажа». Швиттерсу приписывают то, что он первым сделал это. Однако другие утверждают, что Пикассо сделал это первым! Швиттерс собирал свои материалы на улицах Берлина. Однажды я выполнил успешный проект, вдохновленный Швиттерсом, и завалил пол классной комнаты предметами, которые ученики могли подобрать.Это было отличное начало урока.
Ниже представлена работа художника Фреда Томаселли. Я не понимаю, почему его называют художником, потому что большинство изображений, которые вы видите, составлены из коллажей. Работая с деревом, он создает коллаж с лекарственными травами, таблетками по рецепту и галлюциногенными растениями, а также изображениями, вырезанными из книг и журналов: цветы, птицы, бабочки, руки, ноги и носы. Затем он покрывает это толстым прозрачным слоем эпоксидной смолы. Я использовал это со студентами, когда они делали коллаж на темной окрашенной поверхности (художник черный, никогда не истинный черный!), А затем покрывали свой коллаж слоем клея ПВА.
Я обнаружил, что тревожные коллажи Аннегрет Зольтау действительно понравились моим ученикам. Им нравилось фотографировать себя, комбинировать и комбинировать это с помощью стежка. У них тоже есть огромный потенциал рисовать разделы.
Прокомментируйте, пожалуйста, ниже, если вы знаете художников-коллажей, которых можно использовать в классе изобразительного искусства.
У Бена Джайлза на сайте есть всевозможные коллажи. Просто нажмите на изображение, чтобы увидеть больше. Это прекрасная возможность, если студенты хотят совместить коллаж со своими фотографиями.Они часто кажутся им сюрреалистичными или похожими на сон.
Дэвид Эди прикрепляет свой коллаж на пенопласт. Многие из его работ представляют собой «человеческую форму» или «кусочки человека», и под этим я подразумеваю губы или ноги, образующие сложные узоры. Формы и образы скрыты внутри человеческого тела.
Дерек Горс (внизу) — мастер коллажа и художник по переработке вторсырья. Он перерабатывает журналы, этикетки, данные и сортировку найденных аналоговых и цифровых материалов для создания работ на холсте.Я бы порекомендовал это только действительно способному ученику, так как это намного сложнее, чем кажется. У него тоже отличный веб-сайт — нажмите на изображение, чтобы перейти на него.
Художник, приведенный ниже, Долан Гейман, для меня новичок, и я наткнулся на него, когда писал для этого сообщения в блоге. Его бумажные коллажи идеально подошли бы для проекта «разные культуры». У них есть мощное ощущение, когда объект смотрит на вас! Он тоже занимается «искусственной таксидермией». Посетите его сайт, щелкнув изображение ниже.
Ханна Хох, наверное, должна была прийти на пост раньше, так как она одна из великих мастеров. Она была немецким художником дадаизмом. Она наиболее известна своими работами веймарского периода, когда она была одним из создателей фотомонтажа. Как ее работы выглядят одновременно современными и ретро?
Джейсон Месье создал серию коллажей со знаменитостями. Он создал многие из конфет, назвав это «Candy Art». Мне нравятся работы, в которых материалы, которые он использует, отражают человека, изображенного, как Эми Уайнхаус ниже, сделанного из таблеток.Он вытеснил Джоан Риверс из косметических товаров и лекарств, Хью Хефнера из журналов Playboy и многих других.
Удивительная буква «А», которая выглядит как здание из окон, в одном из четырех (A-D), созданных Лолой Дюпре. На ее веб-сайте есть и другие коллажи, состоящие из повторяющихся изображений, где она часто искажает человеческую форму. На своем веб-сайте она заявляет, что ее работы ссылаются на движение Дада в начале 20-го века и цифровые манипуляции наших дней.
Марк Вагнер — мой последний представленный художник. Вы можете видеть, что он делает коллажи из долларовых купюр. Он создает «Валютные портреты» и другие коллажи.